ÉMAUX PEINTS. M. D. PAPE
Laborde a exprimé cette opinion dans sa Notice des émaux du Louvre^ elle a été adoptée généralement par tous les rédacteurs de catalogues. Malgré Tautorité bien justifiée qui s'attache aux opinions de M. de Laborde, nous ne pouvons adopter celle-là. Il nous semble qu'il n'y a aucune énigme dans la signature de l'artiste, puisque, après avoir signé les différentes plaques du triptyque du palais Manfrin, les unes M. D., les autres M. D. P. P., ces initiales se trouvent complètement expliquées par la signature H. pape, sur une plaque du Musée du Louvre (n® 496) , et par la signature plus complète H. d. pape sur un coffret qui appartenait à M. Brunet-Denon. Dans ces signatures en toutes lettres, M. ou M. D. sont séparés par un point du nom Pape, dont toutes les lettres se suivent sans interruption ^'^ Si ces émaux avaient appartenue l'éroailleur Martin Didier, sa signature en monogramme aurait été complète par les initiales M. D., et il n'aurait eu rien à y ajouter.
L'existence d'un émailleur du nom de Marc ou Martin Denis Pape n'empêche pas absolument qu'un autre émailleur du nom de Martin Didier, signant M. D., n'ait existé ; mais on ne peut confondre ces deux artistes, qui ne vivaient pas à la même époque. Pape est un contemporain de Léonard, de Pierre Reymond et de Jean Pénicaud deuxième du nom. Son dessin est correct et son coloris vigoureux , sans que ses émaux aient beaucoup d'éclat. Il copie les maîtres italiens, en apportant beaucoup de goût dans le choix de ses modèles.
(i) M. DE Laborde, dans sa Notice des émaux du Louvre, p. 281, a donné le fac-simile des inonogramincs de Pape et de la signature M. Pape.
liO ÉMAILLERIE.
Il a de la grandeur dans son style; le type de ses figures est distingué, et les attitudes qu'il leur donne sont pleines de noblesse. « Il comprend TefFet largement, » dit M. de Laborde, et il en tempère Tëclat avec un » charme qui donne parfois à ses grisailles l'air d'un » dessin à l'estompe de Prudhon. » On ne pouvait faire un plus bel éloge de Pape. Et à l'appui de cet éloge bien mérité, nous pouvons citer des pièces signées soit de son monogramme partiel ou complet, soit de son nom : 1** Le beau triptyque du palais Manfrin (peut-être le chefd'œuvre du maître) , qui reproduit, dans la partie centrale, sur trois plaques , saint Jean préchant dans le désert en présence d'une foule de peuple ; dans le volet droit, le Baptême du Christ; dans le volet gauche, la Décollation du Précurseur; 2° La petite plaque du Musée du Louvre (n" 497), provenant de la collection Sauvageot ^*\ qui représente le Christ cloué sur la croix ; 3* Le triptyque de la collection de la princesse Czartoryska, où l'on voit dans la partie centrale la scène de la Crucifixion (*^; 4® La plaque circulaire de la collection de M. Germeau représentant Laocoon et ses enfants ^^- ; 5° Le coffret que possédait la collection de M. Brunet-Denon , formé de cinq plaques et signé m. d. pape ^*^ : toutes ces pièces sont exécutées en grisaille; 6"* La Vierge en émaux de couleur appartenant au Louvre (n" 496) et qui provient de la collection Sauvageot^^^ : elle est signée H. pape. A ces beaux émaux
(U N» 1142 du caulogue de M. Sauzay de 1861.
(2) Celle pièce a été exposée en 1865 dans le Musée rétrospectif. Elle esl comprise dans le catalogue de ce Musée, n" 210 de la salle polonaise.
(3) Cette pièce a été exposée dans \v. Musée rétiospcclif en 1865, et est comprise sous le n*> 2552 du catalogue.
(4) N" 352 du catalogue déjà cité de 1846.
(5) ^o 1141 du catalogue de M. Sauzay de 1861.
EMAUX PEINTS. M. D. PAPE. 111
nous ajouterons, quoique n'étant pas signée, une pièce qui est évidemment de Pape; c'est un charmant triptyque en émaux de couleurs de la collection de M. Dutuit, qui reproduit des sujets de la vie de saint Jean-Baptiste ^^K
Toutes ces pièces sont de la meilleure époque de la peinture en émail de Limoges; elles ont été certainement faites du temps de Henri II.
Examinons s'il est possible de les attribuer à Martin Didier. Le seul document que l'on ait sur Martin Didier a été trouvé par M. de Laborde dans « l'Estat des offiy> ciers domestiques du Roy de 1599 à 1609 » . Il est ainsi conçu : a A Martin Didier, esmailleur de Sa Majesté, » la somme de trente livres tournois à luy ordonnée pour » ses gaiges » . Dans l'état des officiers pour l'année 1609 on lit : « A Albert Didier, esmailleur de Sa Majesté , la » somme de trente livres à lui ordonnée pour les gaigçs ^^^ » . Sur ces documents uniques, M. de Laborde a pensé qu'on pouvait supposer que Martin Didier avait succédé à Léonard à l'époque de la mort de ce peintre émailleur, et qu'Albert Didier, qui serait le fils de Martin , aurait succédé à son père en 1609. Cela peut être, si l'on veut, mais aucun document ne l'indique , et toutes ces déductions ne sont que des suppositions gratuites. Ce que nous voyons dans le document produit, c'est qu'un émailleur du nom de Martin Didier était au nombre des officiers du Roi en 1599. On ne lui donne pas même la qualité de peintre, comme on l'avait donnée à Léonard dans un
(*) Cette pièce faisait partie de la collection Debruge (n® 749 de notre ratalopiif d<*jà cité). Elle était passée dans celle du prince Soltykoff (n*> 207 du catalogue de 1861) ; à la vente de cette collection, elle a été adjugé** iiioy<'nnant 7,297 fr.
C-O La Renaissance des arts à la cour de France; t. I, p. 246 et 252.
Ht ÉMAILLERIE.
état des officiers du Roi en 1559^'^ Ainsi on ne sait pas ménie si rëmailleur Didier était peintre. Le roi Henri IV s'occupa fort peu de la peinture en émail ; nous ne possédons pas de portrait de lui en émail» comme nous en avons de tous les rois et d'un très-grand nombre des princes français depuis François V jusqu'à Henri 111, et il n'y a pas lieu de croire qu'il ait eu à ses gages un peintre émailleur, comme en avaient François I" et Henri II. Martin Didier, qui n'a laissé son nom sur aucun émail, n'était sans doute, comme son parent Albert, qu'un émailleur de bijoux. Si l'on veut maintenant examiner les peintures en émail de Limoges exécutées sous Henri IV, on verra que le style de ces peintures est entièrement différent du beau style de l'époque de François I*' et de Henri H, dont sont empreintes, h un très-haut degré, les œuvres signées M. D. avec un i dans le D , ou du nom de Pape. Les peintres émailleurs en renom du temps de Henri IV avaient abiindonné la manière des Léonard, des Reymond, des Pénicaud, pour adopter un genre minutieux. A un dessin fort peu correct, ils joignirent des émaux dont les paillons exaltent encore les couleurs éclatantes. Cette nouvelle manière, qui prépara la décadence de l'école d'émaillerie de Limoges, fut celle de Susanne de Court et de tous les membres de la famille du peintre de François P% François, Léonard 11, Jean et Joseph Limosin. Les peintures de ces artistes, qui étaient cependant les premiers de leur temps, ne peuvent se comparer à celles de
(0 « A L<^onard Limoiii^in, esmnillL'Ur pt peintre du feu Roy. » Compte de Vavgenterye du Roy pour l'année fi nye en mv*^mx. Citntiun de M. DB LARonuR, Notice des émaux du Louvre, p. 184.
EAMUX PEINTS. KIP. 113
M. D. Pape. Nous ne pouvons donc assigner aucun rang à Martin ni à Albert Didier parmi les peintres émailleurs de Tëcole de Limoges ; nous maintiendrons Pape, au contraire, parmi les maîtres les plus distingués de cette école.
KIP.
Cet émailleur n'est connu que par des œuvres de petite dimension exécutées en grisaille et rehaussées d'or. La collection de M. Magniac, de Londres, possède un émail représentant un combat d'Amazones contre des Grecs qui est signé kip^*\ Le Musée du Louvre conserve un petit vase dont la peinture reproduit un combat de cavaliers et de fantassins ^*^ ; la signature kj qui s'y voit est renfermée dans une sorte de G gothique qui pourrait bien être un P dont la queue contournée enveloppe les lettres Kl. On voit aussi dans la collection de M. Alphonse de Rothschild un charmant médaillon reproduisant l'Adoration des bergers signé ri ^^^ : la lettre P paraît avoir disparu avec un éclat de l'émail. Enfin la collection de M. le duc d'Hamilton possède une plaque quadrangulaire provenant de la collection Debruge ^*^ où l'artiste a représenté Tlnnocence traînée par
(0 Cet émail a été exposé en 1862 clans le Musée Kensington, et est compris sous le n® 1688 du catalogue déjà cité de ce Musée.
C^) N" actuel 217 ; et n® 358 de la Notice de M. de Laborde.
(3) Ce médaillon, provenant de la collection de M. Didier-Petit, n" 54 du catalogue de 1843 déjà cité, a été exposé dans le Musée rétrospectif en 1865, et est compris sous le n'' 2432 dans le catalogue de ce Musée. La Gazette des beaux-arts en a donné la reproduction, t. XIX, p. 531.
(*> K*» 757 de notre catalogue déjà cité de cette collection. Cette peinture a été exposée en 1862 dans le Musée Kensington , et est comprise floos le n^ 1687 au catalogue de ce Musée.
114 ËMAILLERIE.
l'Envie et la Calomnie devant le tribunal de l'Ignorance. Au revers on voit sur la plaque de cuivre un poinçon , qui porte un lion passant avec les lettres IK au-dessus el le P au-dessous. Ces différentes signatures ont permis d'inscrire Kip sur la liste des émailleurs de Limoges. Ces trois lettres pourraient bien n'être cependant que le monogramme du peintre. La rareté de ses émaux a donné à penser à M. de Laborde qu'il n'était pas émailleur de profession et qu'il s'était plutôt essayé qu'appliqué à Témaillerie.
Les figures de Kip, un peu longues, à la manière italienne, sont très-finement touchées; elles ont du mouvement et se détachent assez vivement sur un fond noir. Il appartient par son style et par sa manière d'employer les émaux à la bonne époque de l'émaillerie limousine.
MARTIAL COVRTEYS.
Martial Gourteys est signalé comme peintre imagier, aux dates de 1579 et de 1580, dans le manuscrit déposé à rhùtel de ville de Limoges ^'^ Il n'a été longtemps connu que par un grand plat en émaux de couleur appartenant à la collection Debruge*^*\ où il avait représenté Moïse frappant le rocher. Le monogramme MG est au bas du tableau. On voit au revers, sur un fond d'émail bleu céleste, une figure de Jupiter debout, d'un bon style. Le maître des dieux est placé au milieu
(0 M. MArnicE x\rda>t, Emailleurs limousins, le6 Gourteys; Limoges, 1800, p. 26.
(2) N° 752 dt' notre c!ntalo{;uo de la collection Debnige. Ce plat, qui était passtr dans celle du prince Soltykoff (n" 480 du caf.), a été adjugé, en 1861, à un marchand anglais moyennant 6,^58 fr.
ÉMAUX PEII<îTS. MARTIAL REYMOND. 115
d'une riche décoration architecturale, entourée d'arabesques. Ce beau plat, qui est entré dans la collection de M. Addington, de Londres, a reparu à l'exposition du Musée Kensington en 1862, accompagné de deux plats ovales et d'une aiguière peints en couleurs et signés, l'un des plats et l'aiguière du monogramme MG , et l'autre plat du nom de courtois ^'^ La réunion de ces pièces a mieux permis de juger du talent de Martial Gourteys. Cet émailleur appartenait évidemment à l'école de Jean Gourteys, dont il était peut-être le fils. Il ne manquait pas d'habileté dans le dessin, mais il se fait surtout remarquer par l'éclat de son coloris. On peut lui reprocher cependant de faire abus du paillon et des rehauts
d'or.
MARTIAL REYMOISD.
Le nom de Reymond, déjà célèbre sous François I*', se retrouve parmi les émailleurs à la fin du seizième siècle, avec le prénom de Martial. Les recherches de M. Ardant ont appris que Martial Reymond était fils de Pierre Reymond, l'habile et fécond émailleur. Le manuscrit de l'hôtel de ville de Limoges le signale comme orfèvre à la date de 1590. Il fit son testament en 1598, et il mourut peu de temps après, car une sentence de la cour présidiale de Limoges de 1599 relate des actes relatifs à sa succession et à la vente de ses biens ^^^ Un triptyque d'une belle ordonnance , qui est conservé
K^) N<* 1850 à 1853 du catalogue déjà cité de l'exposition du Musée Kenjiington en J862.
(2) M. Ardant, Emailleurs limousins, les Reymond; Limoges, 1861 , p. îi5. — L'abbé Tkxier, Essai sur les émailleurs Je Limoges; Poitiers , 1843, p. 218.
iiO ÉMAILLERIE.
à la Kunstkammer de Berlin et signé de son mono- {p*amme MR, indique en effet qu'il florissait dans les dix dernières années du seizième siècle. Les deux volets de ce triptyque portent les armoiries du pape Clément VIII, qui a occupé le siège pontifical de 1591 à 1605. Le Musée du Louvre possède une suite de six médaillons circulaires où sont différentes scènes de la Passion du Christ. Ceux qui reproduisent Jésus descendu de la croix et Jésus mis au tombeau sont signés du monogramme MR('\ M. Ardant cite un plat ovale d*une trèsgrande dimension qu'il a vu chez M. Pillot, de Bordeaux, et qui était signé m. reymond ^^\ Le dessin de Martial Rcymond ne manque pas de correction, ses tètes surtout sont bien étudiées. Son coloris se rapproche de celui de Jean Courteys; cependant, dans le triptyque de Berlin, les teintes sont beaucoup plus pâles. Un travail de hachures en couleur brune donne de la sécheresse et de la dureté à ses émaux.
ÉMAHLEURS PEU CONNUS DU JTF/^ SIÈCLE.
Les recherches de M. Ardant ont révélé les noms de plusieurs émailleurs dont les ouvrages sont tout à fait inconnus. Ces noms sont relevés sur les registres de l'état civil et sur des actes authentiques, et il est à croire que ces gens , qu'on déclarait ou qui se disaient émailleurs, n'étaient que des ouvriers attachés aux ateliers lies émailleurs en réputation dont on a conservé les noms et les œuvres. Voici les noms donnés par M. Ar-
(•) N® actuel 494; et n»*441 à 446 de la Notice des émaux du Louvre (le M. DE Laborde.
('•^) Emailleurs limousins, les Reymond, p. 36.
ÉMAUX PEFNTS. DIVERS ÉMAILLEURS DU XVI» SIÈCLE. 117 dant avec les dates qu'il assigne à l'existence de ces artisans : Guillaume Varacheau, Jean son fils, et Petrus Hardy, en 1500; Martial Vitalis, en 1503; Jacques Benedictî, en 1504; Pierre Théreau, en 1532; Pierre Vigier, dit Callet, époux de Valérie Limousin, en 1535; Pierre Lemontrol et François Poillevé en 1537; Pierre Veyrier l'aîné, en 1558; Dominique Mouretpère et fils, et Laurent Mouret, en 1562; Jean Fleurel, en 1570; et François Bouny, en 1585.
Quelques émailleurs sans talent, ouvriers sans doute, cherchant à se produire en dehors de leur atelier > ont signé certains émaux. Nous pouvons citer : 1" Isaac Martin , imitateur de Léonard, dont le dessin est détestable et le coloris à l'unisson du dessin : il a signé un émail représentant saint Roch et un ange ; après avoir appartenu à la collection de M. Didier-Petit, cette pièce est passée successivement dans celles de M. d'Espaulart, du Mans, et de M. Daugny^'^; 2° F. E. S. Lobaud, qui a mis sa signature sur un triptyque de la collection de M. Didier-Petit, daté de 1583^*^; 3'^E. P. Mimbielle, qui a signé un émail de la même collection ^^^ représentant saint Pierre, saint François d'Assise et un moine, avec la date de 1584^'^ A côté de ces noms, il faut placer quelques monogrammes inexpliqués dont sont signés des œuvres d'émaillerie qui présentent parfois un certain mérite. M. de Laborde a eu la patience de les relever presque tous et
(0 N»37 du catalogue de M. Didier-Petit; — n® 17 du catalogue de M. d*E«pauIart de 1857; — n° 87 du catalogue déjà cité de la collection Daugny. M. de Laborde a donné le fac-similé de la signature d' Isaac Martin dans sa Notice des émaux du Louvre, p. 210.
(2.> N» 27 du caulogue déjà cité de la collection de M. Didier-Petit.
('^) ?i° 5K8 du même catalogue.
d'apprécier la manière des artistes qui les ont employés. Voici les plus intéressants : AS , appartenant à un élève de Pierre Reymond, qui a deux plaques au Musée de Gluny (n° 1066 et 1067 du catalogue de 1861); NB , dont est signé, avec la date de 1543, un émail fort médiocre du Musée de Gluny (n° 1040 du catalogue), représentant l'Ecce Homo ; MI , qui appartient à un artiste de talent; on ne connaît de lui qu'une seule pièce, qui est au Louvre (n" actuel 218 ; et n® 422 bù de la Notice de M. de Laborde); IG, monogramme ordinaire de Jean Gourteys , mais qu'on ne saurait lui appliquer en le lisant sur une plaque de la collection de M. Decombe représentant l'Adoration des bergers; car la composition, le dessin et le coloris diffèrent entièrement de la manière de cet excellent artiste.
Il y a encore un assez grand nombre de productions anonymes appartenant au seizième siècle. M. de Laborde, après une étude approfondie de toutes ces œuvres sans nom, s'est efforcé de les classer et d'indiquer le style et la manière de chacun des auteurs. Son excellent travail sur les émaux du Louvre renferme sur ce sujet des aperçus précieux, mnis dont on ne peut bien profiter qu'en ayant les pièces sous les yeux.