Le musée de Cluny en possède un moulage

5. A Paris, le musée de Cluny possède quelques spécimens de cette époque ; nous signalons, entre autres : les statues peintes provenant de Téglise Saint-Jacques (rue Saint-Denis) ; une Vierge debout, voilée et couronnée, du xiv« siècle (il y a plusieurs Vierges du xv* siècle dans le musée) ; un retable en pierre provenant de l'église de PlaiUy. Le musée du Trocadéro possède aussi une intéressante collection de statuettes de la Vierge tenant l'enfant Jésus, des xiv^ et xv« siècles.

642 LIVRE IV. CHAPITRE VUl

La Renaissance italienne a déjà fait son apparition en France, surtout dans le Midi, à Avignon, la ville papale. On peut en juger par divers échantillons : saint Pierre et un duc, le Christ, un prophète et un petit saint André, le portement de la Croix de Téglise de Saint- Didier, qui ont été placés au musée du Trocadéro. D'ailleurs, nous avons vu * que la tradition latine n'avait jamais disparu dans le Midi.

La sculpture sur bois n'est pas moins ingénieuse et moins variée ; la liste serait longue des stalles de chœur merveilleusement fouillées et contenant tout un poème biblique que les églises de France possèdent encore '. La sculpture sur ivoire est en honneur comme dans les siècles précédents : le musée de Cluny possède à lui seul une cinquantaine de pièces datant du xiv* et du xv« siècle •.

La peinture sur verre est un art très pratiqué, parce qu'il est intimement lié à l'architecture religieuse. La technique de cet art s'est perfectionnée au xv* siècle, sans qu'il soit certain pour cela que le sentiment artistique se soit amélioré. Les teintes sombres des vitraux du xni" siècle portaient au recueillement ; le dessin en était souvent gauche, et les verres étant ordinairement monochromes, le travail ressemblait à celui d'une mosaïque cerclée de plomb. Au xiv* et surtout au XV' siècle, les couleurs deviennent plus claires, plus transparentes, et le verrier obtient dans son four des nuances diverses en passant plusieurs fois les plaques au feu. Aussi les sujets peuvent-ils être plus amples et ressembler davantage à des tableaux ; l'armature des châssis peut être disposée plus régulièrement. Le gris et le jaune * dominent ;

1 Livre III. ch. X, p. 394.

2. Le musée de Cluny en a plusieurs échantillons ; par exemple, une grande l^rillc de clôture qui se trouvait dans Véglise d'AugeroUes, un magnifique retable à trois compartiments en bois sculpté de haut relief, peint et doré, venant de Champdeuil; un autre de même espèce venant de Saint-Denis; un grand triptyque en rondebosse (n® 710), qui est remarquable (c'est un travail allemand).

3^ On peut signaler particulièrement une grande chftsse du xiv« siècle sur laquelle il n'y a pas moins de cinquante sujets tirés de l'Ancien ou du Nouveau Testament, un grand diptyque représentant des scènes de la vie de Jésus-Christ, deux oratoi* res des duchesses de Bourgogne,une sainte Catherine du xv* siècle. On peut signaler aussi la Vierge du xv« siècle du musée de Moulins qui est représentée debout et dont l'expression féminine et la draperie sont remarquables ; plusieurs statuettes charmantes appartenant au marquis de Vogtié et provenant du tombeau du duc de Berri ; d'autres objets d'un travail délicat qui se trouvaient à l'Exposition universeUe de 1900 dans le Petit Palais, quatre triptyques du xtv« siècle provenant du musée d'Angers, une Annonciation du musée de Langres, une petite botte ronde du musée de Dijon dont les sculptures rappellent celles du puits de Moïse.

4. M. Fagnibz {op. cil., n» 96) a reproduit, d'après M. d*Ardois db Jubaoiville, le marché passé entre le doyen et chapitre de Téglise de Troyes et Guyot Brisetout, verrier, pour la fourniture du vitrail du portail du transept septentrional de la cathédrale. Ce vitrail devait représenter les quatre évangélistes et huit écussons. Le verrier devait tout fournir, verre, peintures et plomb. U devait être payé à raisoii de 3 sous 4 deniers le pied carré, moitié pour la matière, moitié pour son IravaU. Il reçut 35 livres comptant. Le contrat porte que s'il ne tient pas s«8 engage-

la lumière qu'ils laissent pénétrer dans la nef est moins discrète qu'autrefois. Mais le dessin est plus correct ; les sujets sont encadrés dans de gracieuses arabesques ou dans des voûtes d'ogive aussi richement ornées que les églises elles-mêmes. Il y a des écoles de verriers, comme d'architectes et de sculpteurs. Quand, au xiv* siècle, le duc de Bourgogne voulut orner son palais, il fit venir de Paris un verrier renommé, Jean de Beauvais (1375), puis, une dizaine d'années après, des Flamands : Robert de Cambrai, Henri Glesematère, Gosserin de Bois-le^ Duc, et une école de verrerie se forma en Bourgogne.

L'enluminure et la peinture. — Le xni« siècle avait pratiqué avec amour, dans les monastères et hors des monastères, l'art de récriture et celui de l'enluminure. Le xiv* et le xv* siècle Tout dépassé de beaucoup. La demande des livres augmentait et avec elle le nombre et Thabileté des enlumineurs : c'était maintenant une industrie importante qui s'était sécularisée : il y avait des corporations d*enlumineurs ou imagiers. L'ornementation des majuscules, Tencadrement des pages, qui devient alors varié et très riche, les miniatures sur fond de couleur ou d'or illustrant des livres de piété ou des romans, représentant des danses macabres, acquièrent une finesse de dessin et de coloris qui attestent un grand progrès. La peinture monochrome en grisaille ou en camaieu or est une innovation de cette époque. Le règne de Charles V, grâce au roi lettré et à son frère le duc de Berri, a été fécond en belles œuvres 4© cette espèce : on peut citer la traduction de Tite-Live qui est à la bibliothèque Sainte-Geneviève, la Bible moralisée de la Biblio^ thèque nationale, les Heures qui contiennent des peintures d'André Beauneveu et de Jacquemart de Hesdin, les Heures auxquelles a tra^ vaille Pol de Lembourg et que possède le musée Condé. Le maître des maîtres de cet art est Jean Fouquet ; son chef-d'œuvre, qui illustrait les Heures de maître Etienne Chevalier, trésorier général de France, se trouve aujourd'hui au musée Condé ' ; une telle facture, toute française, n'aurait-elle pas pu donner naissance à une école purement natio* nale qui n'aurait pas eu besoin de se mettre sous la discipline de la Renaissance itaHenne ?

La peinture à l'huile, qui était connue depuis longtemps, mais peu employée, est appliquée plus savamment durant cette période. Elle brille en Allemagne avec Albert Durer et Hans Holbein, en Flandre avec les frères van Eyck et Rogier van der Weyden. Jeaû Coste, qui a

ments, il sera mis en prison, et il restera responsable sur tous ses biens présents et à venir.

1. Les quarante miniatures de Jean Fouquet qui datent à peu près de 1455, se trouvent avec les deut Raphaël et quelques autres œuvres de premier ordre dand la salle dite Santario au musée Condé. Indépendamment du charme artistique, elles ont de la valeur au point de vue historique, parce qu'on y voit un portrait de Charles VII et les uniformes de la grand'garde écossaise du roi.

travaillé pour Jean le Bon et pour Charles V et qui est mort en 1391, est le premier peintre français qui soit connu pour avoir employé les couleurs à Thuile *.

La France avait eu des peintres dont les fresques avaient, comme Tarchitecture, un cachet national, indépendant de la tradition byzantine : témoin la Sainte-Chapelle. Au xiv* et surtout au xv« siècle, ils peignent non seulement pour les églises, mais pour les palais, et leur originalité s'accuse davantage; ils peignent les pennons des bannières. Charles V fait orner de peintures ses châteaux de Vaudreuil * (par Jean Coste), de Vincennes, de Melun, de Beauté-sur-Marne ; son frère le duc de Berri attire à lui les artistes. Le duc de Bourgogne fait venir à sa cour. Colard de Laon, Jean d'Orléans, Jean de Beaumetz, Melchior Broederlam ; Dijon devient une succursale de Técole flamande. A Avignon, les papes s'entourent d'artistes italiens qui, sous l'inspiration de Simone Mcmmi de Sienne, élève du Giotto, forment une école. A Lyon, M.Natalis Rondot a retrouvé les noms de trente-huit peintres qui ont travaillé dans la seconde moitié du xiv« siècle et ceux d'un très grand nombre d'enlumineurs ''. Le Flamand Jacob de Litemont devient le familier de Jacques Cœur, et, après la mort du financier, vient s'établir à Paris. Sur les bords de la Loire où résident principalement les rois depuis Louis XI, les artistes sont nombreux ; parmi eux se distinguent Jean Bourdichon, l'auteur des miniatures du livre d'heures d'Anne de Bretagne, et Jean Perréal *. On cite aussi Jean Clouet le père, qui passa une partie de sa vie à Tours et travailla poui* les ducs de Bourgogne; Robinet Testard, Gabriel Lefèvre, Jehan Lorens, Jehan

1. La Bibliothèque nationale possède le portrait d Thuile de Jean le Bon,par Jean Coste ; c'est le plus ancien portrait à Thuile d*un roi de France qui soit authentique.

2. M. Fagmbz a reproduit {Doc. rel.k Vhi8t....j xiv« et xv« siècles, n*39), d après U Bibliothèque de l'Ecole des Chartes (2« série, I, 1844), le devis des travaux de peinture exécutes dans le chûteau royal de Vaudreuil en Normandie, en 1356. Jean Coste s'engage à peindre dans la grande salle l'histoire de César et une série de figures ; dans la grande chapelle, la Vierge, sainte Anne et la Passion ; sur le retable de Tautel, la Trinité, et d'un côté saint Nicolas et de l'autre saint Louis ; à peindre certaines parties de la chapelle en marbre et en couleurs brillantes ; à peindre tout un groupe d'anges au pignon de l'oratoire et divers sujets entre les arcs de la voûte. « Et toutes le» choses dcsus dcvisées seront fêtes de fines couleurs à huile et les champs de fin or enlevé et les vestemens de Notre-Dame de fin azur, et bien et loyalement toutes ces choses verniscées et assouvies entièrement sans aucun deffaut. ■ Jean Coste s'engage à faire toutes les fournitures à ses frais, à l'exception du bois à brûler et des lits que le duc de Normandie (depuis Charles V) fournissait à Coste et à ses gens. Le prix stipulé était 500 moutons (valeur intrinsèque, 4,625 francs) payables en trois échéances. On voit qu'on ne distinguait pas l'artiste du peintre décorateur.

3. M. Natalis Rondot, les Ariistes ei les maîtres de métier de Lyon aa xyf siècle.

4. Le musée du Louvre possède un panneau peint au commencement du xv« siècle qui était destiné à élrc placé dans Téglise de Notre-Dame au-dessus du tombeau de Juvénal des Ui'sin».

le Saige, maître Guillaume. Ils étaient à la fois enlumineurs et peintres. Ils ont illustré un grand nombre de manuscrits ; ils ont fait des portraits, traité quelques sujets sacrés, sans toutefois s'élever jusqu'au tableau d'histoire : c'est d'Italie que devait venir ce genre de composition. On possède de charmantes peintures à Thuile de ce temps : témoin le triptyque de la cathédrale de Moulins qui était exposé en 1900 au Petit Palais et qui peut être comparé sans désavantage aux tableaux des écoles flamande et italienne.

Du reste les artistes se distinguaient peu encore des simples artisans ; comme eux, ils étaient groupés en corps de métiers sous les noms de « peintres, tailleurs d'ymages et voirriers », et ils étaient traités d'ordinaire comme eux/. Ils travaillaient de leurs mains à des ouvrages courants comme à des œuvres d'art : c'est même ce qui donna souvent une saveur particulière aux productions de ce temps. Toutefois plusieurs étaient attachés à la personne des rois et des grands seigneurs, qui voulaient avoir leur peintre comme ils avaient leur orfèvre et leur drapier *.

Les émaux et Vorfèvrerie, — Aux émaux cloisonnés et aux émaux en taille d'épargne ' qui avaient caractérisé l'art des xii* et xiii® siècles, le xv*» siècle ajouta les émaux peints qui sont d'un genre tout différent.

Au XIV® siècle Limoges était encore très renommé pour ses émaux en taille d'épargne qui rappelaient le travail des verriers du xni« siècle avec la naïveté du dessin, l'absence ou la crudité des ombres.

D'Italie vint un genre nouveau qui pénétra dans le midi de la France vers la fin du xiv° siècle : celui des émaux translucides sur Un fond

1 . Voici, comme exemple, une quittance signée par Jean Clouet et par un charpentier, pour des travaux exécutés sur les ordres du duc de Bourgogne :

« Nous Jehan Cloet, painctre, Henri Boncni, charpentier et huchier, dcmourant à Brouxelles, confessons avoir receu la somme de trente sept livres quatre sous qui deue nous estoit pour plusieurs parties par nous faictes, vendues et livrées en le présent mois de septembre, assavoir, à moy, ledit Jehan Cloet, pour la paincture de vint six pans de paveillons, où a eu chacun pant, deux fenestres atraillé de rubans que icellui a fait faire par un Italien, assavoir pour la paincture desdites fenestres, painctes a deux lez dedans et dehors et chacun pan une creste de fin or et deux ymages de sains, armoyez aux armes de mondit seigneur de ses pays et de plusieurs autres ses alyés, au prix de vingt quatre sols chaque fenestre, par marché fait avec moy par ledit receveur de l'artillerie en la présence de Jehan Ilannekart, painctre de mondit seigneur, qui a veu et visité l'ouvrage, ensemble une teste dorée à quatre fusils d'or montés, et qu'il m*a esté payé comptant XXXI liv. un sol. Le IV« jour de septembre, l'an mil CCCCLXXV. » — La Renaissance des arls à la cour de FrancCy par de Ladorde, t. I, p. 11.