VI. Deuxièmb Stasimon (v. 568-605), Chœur

• O maison toujours hospitalière.... •

(Trimètres, v. 606-740.)

Système anapestique chanté par le Chœur (v. 741-

746) : c O victoire de ton courage.... > (Trimètres, v. 747-860.)

VII. Chant dialogué, 4 systèmes anapestiques, dits par Admète entre lesquels se placent deux couples de strophes amébées (v. 861-934) : t Hélas, triste aspect de mon palais désert.... >

(Trimètres, v. 935-961.)

VIII. Troisième Stasimon (v. 962-Z005), deux couples de strophes : • Sur les ailes de la muse.... •

(Trimètres, v. xob6-zi58.)

Système d'anapestes chanté parle Chœur (v. zx59- ZZ63) :• Les événements que le ciel dispense.... >

La division des morceaux scéniques en monodies, chants dialogues et chœurs épisodiques n'a qu'une importance secondaire pour l'explication de leurs formes rh}rthmiques, lesquelles sont communes aux trois catégories. Ce qui caractérise ces formes, c'est la variété et la liberté. Cherchant à prendre le ton de toutes les situations y de tous les sentiments, les mélodies de la scène ne sont pas uniformément jetées dans un moule traditionnel et immuable, comme l'est, par exemple, la strophe pour le chant choral. Cette indépendance d'allures est inhérente au principe dramatique lui-même. Par son caractère à la fois épique et lyrique, le drame est, entre toutes les créations du génie artistique, la plus vivante, la plus complète et nous ajouterons la plus dévorante. L'opéra moderne, après s'être assimilé la plupart des formes auxquelles la musique vocale a donné naissance depuis deux siècles, tend de nos jours à absorber la symphonie*. De même on retrouve dans les chants scéniques d'Eschyle, de Sophocle et d'Euripide tous les éléments techniques disséminés dans les diverses variétés de la lyrique et de l'odique; mais en outre on y rencontre des rhythmes, des coupes de périodes et de morceaux dont les autres genres méliques ne présentent aucune trace. Strophes Si nous considérons d'abord les compositions de la scène au

point de vue de leur mode de structure, nous remarquerons que la îplupart d'entre elles se rattachent au type choral et sont conséquemment divisées en strophes. La coupe strophique a survécu à la suppression de la danse, aussi bien dans la musique théâtrale que dans la chanson; jusqu'à nos jours elle a persisté même dans la poésie réduite à la seule récitation. En ce qui concerne leur étendue et leur contexture, les strophes scéniques présentent des modèles de toute espèce. Bien qu'elles soient aussi régulières quejes strophes orchestiques, elles s'en distinguent par plus de limpidité et de pittoresque, par un mélange plus hardi des mesures et des mètres. Un exemple particulièrement intéressant sous ce dernier rapport est la monodie que chante Ion, au début du beau drame d'Euripide. Les strophes se terminent par un

I L'ouverture a suivi les transformations de la sonate; les modèles des airs et des duos d*opéra ont été pris par les compétiteurs vénitiens et napolitains aux cantates de récole romaine (Carissimi, Luigi Rossi, Pasquini, etc.)*

CHANTS SCÊNIQUES. aai

refrain en ortkioij rhythme religieux emprunté des nomes de Terpandre (p. iio).

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O Rets, hlû ' hen - des Reis^

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Dos die Hal-U des Phai'bos mit SâU'bern hilft, du lieb - H - cher Zweig

ffûLi - piiç V ' 'go va - ùiç Des herr ' lich ' sten Lot - beerst

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