HP US
Le compilateur anonyme ne donne pas les définitions du mélismos et du compismos (ou compos); il se contente de reproduire les signes abréviatifs par lesquels les deux ornements étaient exprimés dans la notation grecque, signes non expliqués jusqu'à présent, et interprétés d'une manière différente par Bellermann et par Vincent. Selon le premier, d'accord avec Bryenne1, les deux termes désigneraient la répercussion d'un même son; la différence de l'effet consisterait uniquement dans le mode d'accentuation :
Mclismos.
Compismos.
BBEiEi333
ils correspondraient conséquemment à la bistropha et à la bïvirga neumatiques. Vincent suppose des triolets de la forme suivante :
Mi H SU! os.
Compismos.
fc — i— ~H — 3— - !" m — I — H— [--^-•-J— y— - h-ï-*1» — i— h"^ *— *"
Le têrétisme , équivalent probable du gutturalis, résulte de la
1 « Il y a mêlisme, quand dans la mélodie vocale nous émettons le même son plus d'une « fois, avec une syllabe articulée...; compismos , quand nous faisons de même dans la «i musique instrumentale. Une figure mixte, composée des deux susdites, est appelée par i quelques-uns têrétisme. » Bryenne, p. 4S4. — Bien que Bellermann ait pour lui l'autorité de ce texte, nous n'hésitons pas à nous associer à l'opinion exprimée par Vincent dans les termes suivants : « Il est bien peu probable que l'on ait cru devoir recourir à « deux ou trois dénominations'différentes, à a\itant de signes spéciaux, à des formules « distinctes de solmisation, le tout pour aboutir à caractériser des nuances aussi « légères. » Notices, p. 222.
ORNEMENTS DU CHANT
réunion des deux précédents1. Ce serait donc, selon la traduction de Vincent :
: ou bien
Nous avons vu que Y agogé, d'après les définitions les plus anciennes, est une des trois subdivisions de la chrêsis, et qu'elle se compose d'une succession ascendante ou descendante de degrés conjoints. Mais l'Anonyme et Bryenne donnent parfois à ce terme un sens différent. Ils entendent par là une figure mélodique, embrassant un intervalle de quarte ascendante chanté tour à tour par mouvement conjoint et par mouvement disjoint. h'anaclésis est le contraire2.
Agogé.
Anaclésis.
Eccrousis.
Proslepsis. Proscrousis. Eclepsis.
Une figure constituée par la succession alternative de ces deux éléments, et que l'on répète en montant chaque fois d'un degré, s'appelle synthêsis. 1
Synthésis.
etc.
1 Têceri*to, chanter comme la cigale et V alouette, siffler, gazouiller, vocaliser (Aristote, Probl., XIX, 10); préluder sur la cithare ou en chantant. T£ce?t<r[JLÔ$ (gazouillement, chant, prélude, cadence, trille) se rapporte au jeu de Yaulos principalement (Pollux, IV, 10, 4), mais aussi, selon Hésychius, aux ritournelles de la cithare. — « De ces [onze] « ornements du chant, la proslepsis et Y eclepsis, le proslemmatismos et Ycclcmmatismos « ainsi que le mélismos appartiennent à la mélodie vocale {[/.ovcrixov /xéÀoc), tandis que la « proscrousis et Yeccrousis, le proscrousmos et Ycccrousmos [ainsi que le compismos] sont « propres à la mélodie instrumentale {6cya.viy.ov fs,é\ûs). Quant au térétisme, il est commun « aux deux. » Bryenne, p. 481.
2 Pour exprimer nettement cette différence de signification, disons que le terme agogé ne s'applique ici qu'à la marche ascendante {agogé euthéia), suivie ou précédée de la proscrousis, et que la marche descendante {agogé anacamptousa), combinée de même avec Yeccrousis, reçoit le nom d'anaclésis. — « L'agogé et Yanaclcsis doivent être exécutées en « prolongeant les sons plutôt qu'en les abrégeant; car une émission soutenue pendant « un certain temps est une source de plaisir pour l'oreille, à qui elle permet une appré- « ciation plus exacte. » Anon. (Bell., § 78).
Synthésis et
Analysis.
Une seconde figure, dans laquelle les deux éléments de Vagogê et de Yanaclésis se succèdent dans l'ordre inverse, et que l'on répète en descendant chaque fois d'un degré, s'appelle analysis.
Analysis.
« On appelle chants négligés , mélodies coulantes (xs^VfAivcu œS&i) « ce qui est exécuté à l'abandon, sans régularité dans la durée « des temps1. Ainsi, tout ce qui dans un morceau de musique « vocale (cpSrj) ou dans une mélodie quelconque se trouve sans « indication de durées, prend le nom de chant négligé; mais dans « la simple mélodie instrumentale on se sert de l'expression « diapsélapheme (8iaAp7]A.dt,(])7if/,ot,) ou diapsalme2. » Il s'agit donc d'une sorte de ritournelle, pendant laquelle la partie d'accompagnement seule faisait entendre quelque phrase mélodique dépourvue de rhythme, une cadcnza a piacere, genre de musique qui est pour les instruments ce qu'est le plain-chant pour les voix.
Rien ne peut mieux nous donner une idée de la forme des broderies employées dans la musique vocale de l'antiquité, que les chants mélismatiques de l'antiphonaire catholique. Ces morceaux doivent être considérés pour la plupart comme des variations composées sur les motifs primitifs du chant chrétien. L'exemple suivant montrera quelques-unes des formes sous lesquelles apparaît la psalmodie du 7e mode grégorien (hypophrygisti). Par là on pourra se convaincre de l'aberration de ceux qui préconisent l'exécution* du plain-chant en notes égales, et l'on verra comment des mélodies d'un contour gracieux ont pu se transformer en ce chant lourd que l'on entend dans nos églises.
1 Anon. (Bell., § 95). — Je crois que le texte de l'Anonyme doit être changé, et qu'au lieu de rà x^rà yoôvov o"ju,u,erpa.. il faut lire rà. Kixroi ycôvov da'vu.asT'pa (A. W.). — Ce sont les mélodies non mesurées (ôLra.x.r'ii (*,e\w8lou) dont parle Aristide Quintilien (p. 32).
2 An ON. (Bell., §§ 3, 85). — Les termes diapsélapheme et diapsalme, impossibles à rendre en français, correspondent à peu près au mot italien toccata, lequel désigne une sorte de prélude. Ils sont d'ailleurs synonymes, à cela près que le second, par son étymologie (d^Tj, tact) emporte l'idée plus formellement articulée de toucher d'un instrument quelconque. Vincent, Notices, p. 218-219. — PsaUuos, jouer de la cithare à deux mains (Wagener, Mémoire, p. 24).
ORNEMENTS DU CHANT
i° dans la Psalmodie ordinaire.
Glo - ri -a Pa - tri
2° dans les Cantiques (Magnificat, Bcnedicttis, etc.).
et Fi
Ë=z»^ir=*zz«
Glo - ri 3° dans les Introïts.
Pa - tri
et Fi
Glo - ri 4° dans les Répons.
Pa - tri
et Fi
fa • tri
et Fi
:zk
5// - ri
tu - i
San
4ZZZWL
Spi - ri
tu - i
San
Spi • ri
tu - i
San
cto.
ffc
jBzzggS^E
57>*' - ri
SV.'/z
cro.
Ces mélodies amplifiées sont les derniers produits spontanés de l'art primitif de l'Eglise chrétienne, art né sur les ruines de la musique païenne, et dont la période d'activité se place entre le IIP et le VIe siècle. A cette période, qui finit avec St Grégoire, succède, après deux siècles absolument vides de documents et
de
Perte
la mélopée antique.
Goo-8ooaPr.j.c. de monuments, une période d'étude et de recherches, stérile en productions, mais encore apparentée de loin à l'antiquité. C'est vers l'an mille seulement que, les dernières lueurs de la culture gréco-romaine étant définitivement éteintes en Occident, la chrétienté tourne le dos au passé, et commence à se créer un art propre. En musique, le sens et l'intelligence de la mélopée antique ont disparu. De même que le latin, naguère encore compris du peuple, est devenu une langue hiératique et savante, fermée dès lors à toute manifestation spontanée d'art et de poésie, de même les anciennes cantilènes religieuses se transforment en une mélopée pour ainsi dire pétrifiée, où dessin et ornements, étouffés sous l'uniformité rhythmique, ont contracté la même roideur et la même immobilité. Vers 950, Hucbald s'occupe encore de l'exécution mesurée du plain-chant1; un siècle et demi plus tard il n'en est plus question. Rien ne montre mieux l'état d'abaissement où l'art était tombé vers le XIe siècle, que l'idée que se fait Gui d'Arezzo de l'invention d'un chant2. Mais au moment où le rhythme, par l'extinction du latin, sortait de la musique, il y rentrait d'un autre côté par le chant en langue vulgaire. Au/XIP siècle, l'art musical s'est frayé une route nouvelle : la mélodie se réveille en France avec la poésie des trouvères. Cette mélodie est homophone et ne se distingue pas au premier abord de celle des anciens. Tout au plus peut-on remarquer que le majeur apparaît plus souvent, et que la terminaison sur la tonique tend à prévaloir. Mais l'écart, à peine sensible à l'origine, va s'élargir graduellement et devenir un abîme. En définitive, ce sont les premiers essais de la musique européenne que nous avons sous les yeux5; cependant quatre siècles devront s'écouler encore avant que l'harmonie, virtuellement contenue dans la mélopée nouvelle, puisse jaillir de son sein, et préparer l'épanouissement complet de l'art occidental.
1 Ap. Gerbert, Script., T. I, p. 182-183.
2 Ib., T. II, p. 19.
3 Voir par exemple la belle méiodie d'Adam de la Halle : Hélas, il n'est mais nus, dans ses Œuvres complûtes , publiées par de Coussemaker. Paris, 1872, p. 21.
