BÉRANGER
tértires, les premières compositions et ses premiers succès. Pais on voit, qaelqnes années plos tard, sa tristesse, ses accès fréquents de misanthro* pie et ses retours à la bienveillance universelle ; on trouve les renseignements les plus précis sur sa manière d'envisager la religion, la politique et la renommée. Ses plus illustres correspondants sont Chateaubriand et Lamennais. Us lettres an premier sont, comme l'a dit Sainte-Beuve, plus apprêtées, plus tmvaUlées et sentent l'huile. ■ Les deux amis posent tous deux devant le public en s'écrivent. » Les lettres à Lamennais sont plus agréables, plus sincères, plus intimes. Très uUlefc au point de vue biographique, les lettres de Béranger sont d'une importance fort secondaire sous le rapport littéraire. Quelquesunes cependant ont une certaine valeur. Gtons comme les meUleures et les plus attachantes :
La lettre à Chateaabriand, 4 octobre 1831 ; au môme, 19 août 1832 ;
La lettre critique à M. E. Legouvé, 10 mars 1832, et la lettre de conseils littéraires au même du 6 aoûi 1834 ;
Les lettres à Sainte-Beuve au sujet du portrait du chansonnier que le critique se proposait de faire, 20 août, 7 octobre, 21 novembre et 3 décembre 1832 ;
La lettre à M« Lebrun, 21 Janvier 1835, pour Justifier son refus d'entrer à l'Académie ;
La lettre à If. Bérard, du 11 février 183S, qui montre la générosité de Béranger faisant le sacrifice des 44,000 francs que ses chansons lui ont produits de 1821 à 1830.
MUSSET (Alfred de)
Les chansons d'Alfred de Musset sont peu nombreuses; mais chacune d'elles est l'expression parfaite de la véritable chanson française. En toutes on retrouve la môme allure vive et gracieuse :
« Allons, mon intrépide, Ta cavale rapide Frappe du pied le sol, Et ton bouffon balance, Comme un soldat sa lance^ Son joyeux parasol.
Mets ton écliarpe blonde Sur ton épaule ronde, Sur ton corsage d'or, Et je vais, ma ciiarniante, T'cmporter dans ta mante, Comme un enfant qui dort < I i
Ces courtes poésies débordent de verve, ctincellent d*esprit. Une irrésistible gaieté les anime. Quoi de délicieux comme les refrains de Mimi Pùisorif aux vers légers, pleins d'insouciance ?
« Miini Pinson est une blonde, Une blonde que Ton connaît ; Elle n'a qu'une robe au monde,
Landerirettc I
Et qu'un bonnet !
Le Grand-Turc en a davantage.
Dieu voulut de cette façon Lareodre sage.
On ne peut pas la mettre en gage La robe do Mimi Pinson.
Mimi Pinson peut rester fille,
Si Dieu le veut, c'est dans son droit.
Elle aura toujours son aiguille,
LanderireKe !
Au bout du doigt.
Pour entreprendre sa conqufele,
Ce n'est pas tout qu'un beau garçon ;
Faut être honnête ; Car il n'est pas loin de sa tèto Le bonnet de Mimi Pinson. »
* Chansons à mettre en musique^ Lever.
Chaque vers de Mimi Pimonf disait Lamarline, est un grelot de folie qui tinte joyeusement et décemment à roreille. La môme gaieté franche. se retrouve dan» la chansonnette
c Bonjour, Sazon, ma flenr des bois i, >
et dans celle qui commence par ce joli couplet si connu :
« Nous venions de voir le taureaa,
Trois garçons, trois fillettes.
Sur la pelouse il faisait beau, Et nous dansions un boléro Au son des castagnettes :
« Dites-moi, voisin.
Si J'ai bonne mine.
Et si ma basquine Va bien ce matin.
Vous me trouves la taille fine ?
Ah 1 ah !
Les filles de Cadix aiment asaes cela K >
Les plus aimables qualités d'Alfred de Musset se laissent voir dans ces fugitives inspiration?.
i Œuvres posthumes, édlt. Charpentier, in-12, p. 18. ,1
s làid., p. 16.
Pierre DUPONT
Les chansons de Pierre Dupont ont eu un très vif et très légitime succès au moment de leur apparition et, bien que l'éphémère instant de leur vogue soit déjà loin de nous, il en est quelques-unes que l'on chante encore et que l'on chantera toujours; car elles unissent au sentiment poétique le plus délicat une verve toute française et une piquante originalité.
Pierre Dupont naquit à Lyon, le 53 avril 1821. Dans sa famille, on était forgeron de père en fils, et lui-même peut-être eût exercé le métier paternel, sll ne s'était trouve orphelin dès son bas âge ; sa mère, douce et pieuse femme, qui lui avait inculqué de bonne heure les principes religieux, était morte prématurément, victime d'une terrible catastrophe. L'enfant, demeuré seul, fut recueilli par un vieux prêtre, un peu son parent, qui lui donna les premiers éléments de l'instruction et le fit entrer au collège ecclésiastique de Largentière, dans l'espoir de lui voir embrasser les ordres. Dans ce collège, Pierre Dupont donna des marques de son caractère bizarre, ce qui ne l'empêcha pas d'être un fort bon élève et de remporter, régulièrement, tous les prix de sa classe. Mais il sentait se développer en lui la vocation poétique, et, à seize ans, il sortit du séminaire, anéantissant ainsi les espérances de son oncle. Le vieillard, on le devine, no se résigna pas sans lutte à seconder les nouveaux projets de son pupille, et Dupont eut bien des combats à soutenir pour se livrer à ses goûts favoris.
11 ne s'engagea point tout d'abord dans kt voie qui devait le mener à la popularité. Il débuta non par une chanson, mais par un poème de longue haleine, les Deux AngeSj qui, sans être dépourvu de tout mérite littéraire, ne peut se comparer aux œuvres postérieures du pcK'ic. Les Deux Anges obtinrent une couronne académique, mais ce fut la chanson intitulée Mes Bœufs qui fit tout d'un coup à Dupont une renommée populaire. Ce chant bizarre, où la fantaisie de l'artiste s'allie si bien à la vérité du tableau, attira l'attention de tous, et les protestations isolées de la critique se virent étouffées sous l'applaudissement général.
On ne pouvait en effet reprocher sérieusement au chansonnier ce refrain si cennu :
« S'il me fallait les vendre.
J'aimerais mieux me pendre.
J'aime Jeanne ma femme. Eh bien I j*aimerais mieux La voir mourir que voir mourir mes bœufs. »
Outre que c'est une amusante et tout à fait inoffensive originalité, ce refrain prouve que Pierre Dupont connaissait bien les paysans, toujours plus empressés, le cas échéant^ près du léiérinaire que près du docteur*
Sous ce titre collectif, les Paysans, cinq autres chansons suivirent immédiatement les B<Bufs : la Fête du village^ le Braconnier, ks Louis d'or^ la Musette neuve et le Chien du berger.
Le succès de Pierre Dupont allait toujours croissant c Le mérite de ces chansons est discutable» disait en 1851 un critique peu favorable au chansonnier S mais non la vogue de popularité qu*elles ont obtenue. Ces chansons ont été bruyamment chantées dans la rue et accompagnées- sur les élégants, pianos des salons de Paris. Le jeune poète a fait coup double, et a conquis à la fois la popularité et la mode. »
Le même critique, après avoir conseillé à Fauteur de la Muse populaire de ne pas s'endormir sur ses trop faciles succès, lui reprochait de prêter le mètre charmant de ses couplets aux banalités socialistes.
c Qa'U ne s'abuse pas, disait-il, su point de croire que ses chansons ont quelque chose de patriotique et de national ; elles sont composées pour certaines factions et chantées par des factieux. Ces chants sont du reste son crime et, on Jour ou Tantre, seront son châtiment. Que de Tors admirables et de flots de poésie faudrait-il pour effacer le souvenir de cet appel à la révolte et à llndiscipUne intitulé k Chant des eoUais ! »
Le même esprit anime bien d'autres pièces : Chant des nations, Chant du vote^ Chant des transportés. Chant des étudiants, Chant des paysans, etc. Dans ces compositions violentes, Dupont reste toujours inférieur à lui-même et ne s'élève guère au-dessus du médiocre. Nous ferons exception pour ks Journées de juin, où l'émotion est véritable, l'accent de douleur sincère et la poésie digne du sujet :
c Quatre jours pleins et quatre nuits, L'ange des sombres funérailles, Ouvrant ses ailes sur Paris, A soufflé le vent desbttaiUes.
G république au front d'airain, Ta Justice doit être lasse ; Au nom du peuple souverain, Pour la première fois, fais gr&ce. »
Ces vers sont beaux en eux-mêmes, mus Pierre Dupont n'est pas là sur son terrain. « Sa muse, dit Eugène de Mirecourt, n'est pas une euménide coiffée de couleuvres que l'on doive rencontrer, hurlant un jour d'émeute, au coin des carrefours : c'est une nymphe des prés et
* Emile Montégut, Revue des Deux Mondes, 15 Juin 18&1.
de^ :::?. ur.e d:M:e !.î.T.i::^i:-?. 7.:! ^iide la sève de? arbres et dû ='i: d-?= f.eurs. 5c JT^ire ive: le? ver:^ e: nvjrm'jre a^ec les ruisseaux. »• E'î eff^t, 'a plice <ie Pierre Dup:n: e^t aux cbamps plutùtque dan? la rje : il relrjuve t:ut -jn talent en retournant au genre pastoral. If hX.ii \Uuj 11 r. -j-.jj'.*:, Jj C;:';^ 1 ïu 6»-. sont de petits chefsd'œu'.re. Tonl le minie a entendu chanter If'j vigne, cette inspiration '.Tournent irar..;a:re. :ù la ler^e entraînante et railleuse du poète laisse enireToir un coin de pavsaze ensoleillé :
km ^
• 0::e c!:e i l'abri d 1 rent, Qj: ce rha:-*? au 5o>:! bvanî Cjrr.me un \er; ItzarJ, c*e*i ma rizne. »
Quelle Tiracité d'allure dans ce refrain :
« B^-n Français, qna'id j» rois mon verre
Plein d»i ce Tin couleur de feu.
Je dis en remerciant Dieu
Quils n'en ont pas en Angleterre, •
Enfant du peuple, Pierre Dupont a très bien rendu deux des côtés de la vie du peuple : la \ivacilé tapageuse, la joie brillante; les confidences intarissables de 1 ame populaire éclatent, rient et bavardent dans ses plus jolies chansons. La trivialité y est pleine de décence, la grossièreté pleine de bonhomie, la familiarité tout à fait engageante et sympathique *.
Celte appréciation convient surtout à la Mère Jeanne, où le langage campagnard s'étale dans sa crudité sonore, sans blesser les oreilles délicates.
La Mère Jeanne.
Dans la vie on ne reste guères A Tàge riant des amours.
Les ans vont comme les rivières, Et rien n*en peut barrer le cours.
Je ne suis plus la fille fraîche Que Ton appelait Jeanneton ; Le soleil a rougi la pêche, Le rosier n'est plus en bouton.
Je suis la mère Jeanne, Et j'aime tous mes nourrissons :
Mon cochon, mon taureau, mon âne.
Vaches, poulets, filles, garçons.
Moniégut.
Dindons, et j'aime leurs chansons, Comme, étant jeune paysanne, J'aimais laToiz de mes pinsons.
Quand j'étais encore jeunette.
Une autre ne posait pa^ mieux Le papillon de sa cornette Et le chignon de ses cheveux.
Maintenant c'est une autre affaire.
Il s'agit bien de coqueter I Du jour qu'on est mère et fermière.
On a d'autres chiens à fouetter.
Je suis la mère Jeanne, etc.
C'est la moisson, c'est la vendange, Les semailles, la fenaison, C'est la lessive, et tout ça mange, Tout ca boit plus que de raison I Il faut qu'à tout je remédie.
Le bétail est ensorcelé, Les enfants ont la maladie.
Cette nuit la vache a vêlé.
Je suis la mère Jeanne, etc.
Venez, poules à crôte rouge»
Et mon beau coq tambour-major I J'aime que tout ce monde bouge, Je vois remuer mon trésor :
Ces marcassins, ce veau qui tette.
Ces canetons qui vont nageant, Cet agneau qui bêle à tue-tête, C'est pour moi le bruit de l'argent.
Je suis la mère Jeanne, etc.
C'est qu'il en faut dans un ménage, De l'argent blanc, de l'or vaillant ; On n'en gagne pour son usage Qu'en bien veillant et travaillant; Par-dessus votre homme se grise.
Et trébuche en rentrant au nid ; On se bat, mais après la crise On l'embrasse et tout est fini.
Je suis la mère Jeanne, etc.
L'exubérance joyeuse de notre chansonnier ne dégénère jamais, sa plaisanterie est toujours honnôle et de bon goût, et ce n*estpasun de ses moindres mérites que d'avoir su éviter la licence de Béranger. Loin de célébrer le vice, Dupont le stigmatise quand il le rencontre sur sa route. La chanson du Peseur d'or fait penser à Balzac^ pour le talent d'observation et la vigueur du pinceau.
Le Peseur d'or.
Dans une vaste houppelande Bordée au cou de petit-gris, Un juif, expulsé de Hollande, Vivait d'usures à Paris.
Il pesait avec des balances Dont les plateaux étaient faussés, Or, diamants et consciences; Ses doigts étaient fort exercés.
Les souris vont se prendre
Au chat qui dort, Et chacun allait vendre
Au peseur d'or.
On allait chercher la piqûre De ce serpent dans un trou noir Bâillant sur une cour obscure ; Ce repaire était son comptoir.
A ceux qui de cette cachette Osaient railler robscurité :
Le soleil est dans ma cassette.
Répondait l'avare éhonté.
Les souris vont se prendre, etc.
Ses yeux étaient deux escarboucles.
Son nez un triangle effilé ;
Il portait des souliers à boucles.
Du linge en hollande filé.
Il prisait avec des mains sèches
Du fin tabac de Portugal.
Son crâne orné de blanches mèches
Eût effrayé le docteur Gall.
Les souris vont se prendre, etc. »
ieck. ' :
De tout calcul indéchiffrable Il se tirait en un instant, Et d'une voix imperturbable Il disait au chaland : C*est tant !
C'est tant ce virginal sourire !
C'est tant votre anneau conjugal !
(3'est tant le sceptre et tant la Ijre, Tant la tombe et le piédestal 1
Les souris vont se prendre, etc.
Qu'il monnaya d'âmes flétries I Qu'il serra dans ses coffres-forts D'or, de bijoux, de pierreries, D'anneaux, de châles, de trésors I La Mort longtemps le laissa faire.
Un jour de hausse et de grand gain, Elle emmena notre homme en terre, Mort de joie et presque de faim.
Les souris vont se prendre, etc.
Le diable qui toujours existe, Ayant vu, la nuit, en rôdant, Notre squelette jaune et triste Qui perdait sa dernière dent.
Sur un plateau de sa balance Mit les restes du pauvre corps, Et dans l'autre avec violence Fit entrer ses nombreux trésors.
Les soyris vont se prendre, etc.
Tu pèses moins que tes richesses.
Dit le diable, viens en enfer I Nous y vivrons de tes largesses, Tes os secs feront un feu clair I Tirez profit de cette fable, Vous tous qui rognez sur un liard ; Vous thésaurisez pour le diable.
Il vous surprendra tôt ou tard.
Les souris vont se prendre
Au chat qui dort, Et chacun allait vendre
Au peseur d'or.
390 Li:S POÈTKS DU DlX-NEUVlÉME SIÈCLE.
Ceux qui trouvent les légendes de Pierre Dupont inférieures à ses autres chansons feront exception, pensons-nous, pour le Peseur d'or.
Dupont ne se maintient pas constamment à cette hauteur de style ; il ne lire pas toujours de ses idées tout le parti possible, parce qu'il néglige de les creuser suffisamment; nous nommerons, par exemple, certaines chansons telles que la Couturière et le Tisserand.
Néanmoins, ces chansons, prises dans leur ensemble, révèlent un homme merveilleusement doué, qui a l'élan, le jet, le trait, surtout la rapidité du mouvement, l'aisance de l'évolution dans le couplet et dans le refrain toujours populaire et sympathique. Inférieur à Déranger, il possède cependant plus que lui le charme rôveur d'une poésie douce et tendre, avec une pointe de sentiment. Pour justifiier notre assertion, il suffit de citer cette délicieuse strophe :
« Douces à voir, ô véroniques, Vous ne durez qu'une heure ou deux, Fugitives et sympathiques Comme des regards amoureux.
Fleurs touchantes du sacrifice, Mortes, vous savez nous guérir.
Je vois dans votre humble calice Le ciel entier s'épanouir.
O véroniques î sous les chênes, Fleurissez pour les simples cœurs Qui, dans les traverses humaines, Vont cherchant les petites fleurs. »
Et celte gracieuse ballade sous le voile de laquelle l'auteur nous confie ses amours :
ff II aime, folie extrême,
Enfant de rien,
La fille môme Du baron chrétien.
A sa fenêtre il l'a surprise Se regardant à son miroir; Il erre du parc à l'égUse, Dans les taillis pour l'entrevoir; Elle est grande, leste et mignonne.
De la chevelure au soulier.
On voit qu'elle est une baronne.
Et lui n'est rien qu'un écolier.
Les bûcherons de la vallée Montrent au doigt le jeune fou; Sa chevelure, échevelée, A tous les vents bat sur son cou. »
Il ne nous appartient pas d'étudier en Pierre Dupont le compositeur, ne aurait été bien embarrassé de développer sa méthode, car
il a composé les airs de toutes ses chansons sans avoir jamais appris la musique. Quand il avait trouvé un air, il le dictait à son ami M. Gounod, et l'air était toujours parfaitement approprié aux paroles de ses chansons ^
Pierre Dupont a su trouver la note juste des chants du peuple, mais da peuple l(û)orieux, honnête, heureux du travail et jouissant pleinement du repos bien mérité. Aussi toutes ses compositions de ce genre vivront-elles plus longtemps que ses chants socialistes, qui ne loi ont valu qu'une popularité de mauvais aloi.
1 Paal Foucber^ les Coulisses du passé, 1873.
insouciance, dans leur joyeuse sincérité, et ce spirituel averlissemcht (lu poète n'excuse pas entièrement le déshabillé de sa Muse :
V Ma Muse a des façons galantes Qui des prudes feraient Teffroi; Pardonnez -moi, femmes clémentes, Pauvres maris, pardonnez-moi.
Et si quelquefois la coquette Un peu plus bas qu'il n'est permis Laisse tomber sa collerette...
Prenez-vous-en à mes amis *. »
On y rencontre, toutefois, un certain nombre dlnspirations fraîclii?. gracieuses, comme les Pêcheuses du Loiret et le Nid abandonné^ attendries, émouvantes, comme le Message et l'Improvisateur de SorrenteK
* Chansons légères^ Avant-propos.
< Lire Texcoilente étude de M. Charles Alexandre sur Gostaro Nadaud, dans Crépet.
LONLAY (Eugène de)
— Né en 1815 —
Le marquis Eugène de Lonlay, né à Argentan (Orne), est surtout connu pour un grand nombre de chansons et de romances qui, grâce aux airs composés par des musiciens habiles, ont joui d'une certaine Togue. 11 s'est essayé dans tous les genres de poésies fugitives: JBItiettes, MandoZtne5,CA;ants de jeunesse, Hymnes et Chants religieuxj sans parler de pièces beaucoup moins édifiantes, que le pape n'aurait pas honorées d'un bref laudatif, ainsi qu'il Tavait fait pour les chants religieux.
Ses productions, comme chansonnier^ consistent en deux petits volumes, publiés, Tun, en 1858, sous le titre de Chansons populaires^ et l'autre, sous celui de Chansons amoureuses, en 1863. Son premier volume renferme près de cent soixante chansons, avec des titres très variés et très piquants. L*amour y domine ; mais rien de saillant dans les idées : ce sont des banalités assez bien habillées, des vers corrects, des vers comme il faut, sentant le marquis, et bien à tort nommés populaires. L'auteur n'a rien de Déranger, encore moins de Désaugiers, et absolument rien du Caveau. Qu'on en juge 1 Une chanson est intitulée : Vive la femme! et au lieu de toutes les choses gaies et spirituelles qu'un tel sujet aurait pu inspirer, on lit :
« Qui peut nier son pouvoir sur la terre Et Bon attrait pour notre tendre cœur?
Elle parait... Son regard nous éclaire Et de notre âme à l'inatant est vainqueur.
L'homme sans elle éprouve un vide extrême, La solitude entoure tous ses pas.
Pour être bon, d'abord II faut qu'on aime, Dieu nous créa dans ce but ici-bas i. »
Le Chant des zouaves n'est pas plus chaleureux que Vive la femme ! et nous doutons qu'il eût été capable d'enthousiasmer des soldats. Voici le plus ardent de ces couplets :
« Si vous voulez gagner la croix.
C'est l'heure, vous pouvez m'en croire ; Sur l'étranger mis aux abois Nous remporterons la victoire
I Chantons populaires, p. 36 i.
PofeTES DO XIX* SlàCLE. II- 26
40i LES POÈTES DU DIX-NEUVIÈME SIÈCLE.
Et la Renommée aux cent voix Léguera nos noms à l'histoire.
Soldats, on ne meurt qu'une fois ^ I »
Cependant, à travers ce volume, presque entièrement glacial, nous avons rencontré une fleur délicieusement parfumée, une fraîche romance égarée parmi ces prétendues Chansons populaires :
La Reine des prairies.
Je suis la Reine des prairies :
Je n'ai point d'or ni de palais; Mais Dieu sur ces rives fleuries A mis mon trône et je m'y plais.
Par une belle matinée
De printemps, de soleil, d'amour,
Fille du peuple je suis née
Dans ce joyeux et frais séjour.
Dès que boutonne Téglantine,
J'habite au pied de la colline,
Près des ruisseaux, parmi les fleurs.
Je suis la Reine des prairies, elc.
A chaque pas une merveille S'ofl're à mes yeux, que Dieu bénit ; Autour de moi je vois l'abeille Faire son miel, l'oiseau son nid ; Sous ce paisible et frais ombrage, J'ai pour tapis de verts gazons; On se découvre à mon passage, On applaudit à mes chansons.
Je suis la Reine des prairies, elc.
Mais pourquoi faire dire à la violette qu'on se découvre à son passage et qu'on applaudit à ses chansons?
Les Chansons amoureuses justifient mieux leur titre ; il y a, en effet, beaucoup d'amour en jeu. Mais quel amour ? le pire de tous : l'amour grossièrement sensuel. Souvent, dans ces chansons licencieuses, c'est la femme qui tient le langage le plus choquant. L'éloge de l'adultère y est présenté sur tous les tons, et toutes les grossièretés du libertinage éhonté s'y étalent.
* ' metlre eu musique, Lover.
LOiNLAY. 403
Les expressions, les images ua peu relevées sont rares dans ces deux Tolomes. On y chercherait yainemenl les pensées ingénieuses, les traits, les surprises, l'esprii enfin, et tout ce qui rend ce genre agréable ou plaisant. En somme, M. de Lonlay n*a rien du chansonnier et ses recueils ne contiennent aucune vraie chanson.
Casimir DELAVIGNE
Les œuvres de Casimir Delavigne se terminent par un certain nombre de pièces détachées et de petits poèmes, publiés sous le titre de Derniers chants. Ce sont le plus souvent d'aimables barcarolles ou des ballades légères rappelant un site, un détail de mœurs, une scène de ritalie. De courts passages d'un récit touchant^ intitulé P/e'ro, donneront, malgré quelques fadeurs, une idée de ces gracieuses conceptions :
a Le flot grossit, le ciel est noir.
Pletro, pourquoi parlir ce soir?
Lui dit sa mère« L*an dernier, j'eus beau ravertir.
Ton frère aussi voulut partir,
Ton pauvro frère î
Pletro, montant Sur la nacelle Qui fuit loin d'elle, Dit en partant:
u Nanna m'appelle; Elle est si belle I Je l'aime tant I »
Ni les craintes de sa mère, ni les cris plaintifs de la mouette annonçant l'orage, ni les efforts de la tempête, ni les funèbres avertissements du sort, ne l'arrêtent.
« Pietro, sautant Sur le rivage.
Rit du présage Et va chantant:
a Nanna m'appelle:
Elle est si belle!
Je l'aime tanti »
Il courait vers elle à Mita; Un cortège en deuil l'arrêta
Sous la tourelle.
« Pour qui donc priei-vous, pécheurs? » Un d'eux, en essuyant ses pleurs,
Dit : «; C'est pour elle I»
CASmiR DELAYIGNE. 40S
Pietro l'entend.
Pâlit, soapire.
Et puis expire En répétant: « Nanni m'appelle; Elle eatBi belle!
Je l'aime tant I »
Les ballades de Casimir Delayigne sont, pour la plupart, de petits tableaux charmants par l'art de la composition et par le fini des détaila. Dans ces poésies de courte haleine, formées du souvenir des traditions et des légendes qui peignent le mieux les pays qu*il avait visités, une action intéressante sert de prétexte à la description exacte des lieux et des mœurs, exacte quand il ne s*agit pas de l'Italie pontificale ou d'autres sujets chrétiens qu'il ne sait aborder qu'avec toutes les préventions du vieux voltairianisme.
La pièce intitulée ks Limbes est peut-être ce que Casimir Delavigne a fait de mieux. Il y a là, au commencement, une vingtaine de beaux vers d'un rythme très heureux.
