XCIV ORIGINES DE L ART BK ITALIE
Toscane et de l'Ombric y travaillèrent tour a tour. Ce furent Hoselli, Herru di Cosimo, son élève, * Botticelli, Dom. Gkirlandajo, Fillippino Lippi ( V. p. 265-266), Antonio Pollajuolo, un des premiers graveurs, sculpteur et peintre, Luca Sianorelli, Pértigin..., etc. »
Nous réunirons ici trois peintres qui nous semblent inarquer une époque solennelle de l'art, et dont la valeur corrélative de position dans l'histoire de la
t>einture n'a peut-être pas été assez appréciée : le Vénitien Jean Bellin ((Jiovmmi lellini) (I426-1M6), — Pcrugin (1446-1524), — Francisco Francia de
encore primitive. S'ils n'ont plus la sévérité liturgique, le froid symbolisme de l'ancien style religieux; s'ils allient aux représentations pieuses la grâce et le sentiment ; s'ils sont déjà avancés au point de vue pratique de leur art, ils conservent encore une sérénité, une candeur pure du contact de l'imitationdu style antique et païen qui commence à régner dans Fart. Us conservent plus ou moins la tendance spiritualité au milieu de l'invasion du naturalisme. D'un autre côté ils ne manifestent pas encore, excepté Bellin pour le coloris, le caractère pittoresque qui ressort déjà des conquêtes successives et des progrès de la peinture, et qui va aller se développant de jour en jour. Ils se tiennent dans une région à l'écart, dédaigneux des innovations modérai*, sans se préoccuper de la science anatomique, de celle des raccourcis, et même, en exceptant Bellini, de la perspective aérienne, des effets de la lumière et de la couleur. Ces trois artistes, qui meurent à 5 ou 6 années de distance, ont dans leur manière une affinité de calme et de suavité. Bellini et Pérugino retiennent du formalisme byzantin l'habitude fréquente de disposer leur compo^ sition suivant une symétrie parallèle. Pérugiu et Francia se confondent presque par le sentiment et le style. Tous trois ils sont comme l'aurore qui annonce le soleil, et dont le charme, plein de quiétude et de douceur, disparait dans l'éclat fulgurant de ses rayons. Ils sont effacés par la splendeur de ceux qui les suivent : Bellini, qui ouvre l'école vénitienne {V. p. 172), est bientôt effacé par Giorgion, par Titien,' par Paul Véronèse; Pérnain* qui est le couronnement de l'école ombrienne \V. p. 404), disparait dans la gloire de son élève Bapbaël; Francia est le plus grand nom de la première i*co\e de Bologne. Derrière lui, mais après un laps de temps, se lève la brillante école des i) arrache.
Arrêtons-nous un instant à ce moment solennel entre les deux époques de la .peinture italienne, à l'entrée du XVIe siècle, et jetons un coup d'œil en arrière sur les progrès accomplis dans les autres branches de l'art.
En architecture, le style ogival n'était pas parvenu à détrôner entièrement le plein cintre. Vers la hn du XIVe siècle, les savants, les littérateurs et les artistes s'étaient de nouveau dirigés vers l'antiquité classique. Après les tentatives encore timides à'Arnolfo di Lapo, à'Orcagna, de Jean de Pisc, Bntnclleschi (V. p. 245 et 262) ouvre, au commencement du XV* siècle, l'ère de l'architecture moderne; Gitiliano dà Majano, Baccio PintelU, Michelozzi, Leone Battista A Iberti, artistes éminents, rivalisèrent de travaux et détalent; awnt la fin du siècle, lf architecture de la Renaissance atteignit son apogée. •
La sculpture ne faisait pas moins de progrès (nous indiquons plus bas les pages où il en est parlé). La division de 1 Italie en petits Etats développa la prospérité des villes et servit à entretenir la rivalité. Dès le XII* siècle, ces
