BOUGUEREAU (W. A.). H. G

M. Bouguereau, le peintre breveté de la sainte Vierge et de la déesse Vénus, tout comme Raphaël, il y a quelques siècles. Il y a autant d'espace, et même davantage, entre le talent de M. Bouguereau et celui du divin Sanzio, qu'il en existe entre les siècles qui ont vu leurs œuvres se produire.

C'est séduisant, pour un artiste, de peindre la beauté sous ses deux formes les plus élevées, c'est-à-dire, la virginité et la volupté; mais il ne faut point que ces deux termes de la passion picturale soient changés en nourrice, par deux autres expressions : la bêtise et la débauche. M. Bouguereau ne va pas jusque-là, hâtons-nous de le dire, pour son honneur et pour le nôtre ; son talent a trouvé un terme moyen qui n'en est pas

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moins insupportable. Ses tableaux, qu'ils nous représentent dea sujets religieux, ou des anecdotes païennes, sont d'un art tout à fait conventionnel. Son Christ du tableau de la flagellation pourrait tout aussi bien être une figure d'Adonis fouaillé; son petit amour dii tableau où une jeune fille se défend sans se défendre, pourrait être un petit saint Jean, avec une croix de deux sous dans la main. Tout cela est d'un fini, d'un fignolé, d'un léché, d'un pommadé, d'un sucré qui ne laisse rien à désirer. Oh ! les beaux tableaux pour les cocottes du grand monde et pour les dévotes de province !

Boudin (Eugène). N. Ex.

La pêche, — De plus en plus gris les tableaux de M. Boudin, de plus en plus flous. Qu'il nous peigne donc un plein brouillard et son tableau sera parfait.

Boulanger (Gustave-Rodolphe). H. C.

Mariage et Patrie sont deux panneaux décoratifs destinés à la mairie du xiii® arrondissement.

Nous sommes au xix° siècle, nous nous marions, par devant M. le maire ceint de son

écharpe et par devant M. le curé revêtu de soa surplis. Nos témoins sont en habit noir et en cravate blanche, nos invités n'ont point passé, pour nous faire honneur, chez le costumier du passagç de TOpéra, avant de venir à la cérémonie. Nous ne portons ni toges, ni chlamydes, ni cothurnes; nous sommes de Paris, de Rouen ou d'Avignon et point du tout d'Athènes, de Rome ou de Syracuse. Si nous avons à défendre notre patrie, nous ne prenons ni flèches, ni boucliers, mais des chassepols et des fusils Gras; les balistes, les béliers ont été remplacés avantageusement par les canons rayés et les mitrailleuses. M. Boulanger (Gustave-Rodolphe) trouve, bien sûr, que notre époque manque de grandeur, que nos institutions manquent de prestige et que nos progrès ne valent pas la peine qu'on en parle. Il faut pour nous émouvoir, a-t-il pensé, ressusciter cette bonne vieille antiquité et faire des allégories froidement conçues et froidement peintes.

La composition du Mariage est tout ce qu'il y a de plus cocasse. Au milieu de la toile, les deux époux, sur un trône dont le dossier affecte la forme d'une lune, la lune de miel probablement; à droite, le côté des hommes : parents, témoins, garçons d'honneur, tous habillés comme Périclès

OU comme Cicérou. Mais, par une étrange anomalie, si M. Boulanger a horreur des costumes modernes, par contre, il semble affectionner le type de ses contemporains. Nous avons reconnu dans la matrimoniale assemblée : M. Guillaume le statuaire, M. Charles Garnier l'architecte, M. Alexandre Dumas fils le littérateur, et les peintres Gérôme, Cabanel et Boulanger lui-môme. C'est une véritable mascarade.

A gauche, c'est le côté des dames, habillées ou plutôt costumées comme des figurantes de tragédie . Parmi elles, nous avons cru reconnaître le portrait d'une artiste de talent qui jouait, jadis, le rôle d'Arsinoë à la Comédie-Française.

Cette figure de femme est d'un superbe mouvement ; elle a dû être dessinée et peinte avec amour, et c'est le meilleur morceau de cette grande composition.

Dans le panneau décoratif de Patrie^ ce sont des guerriers d'un autre âge, casqués comme des Gaulois, portant, sur leur dos, des carquois comme des Parthes, brandissant des épées grecques et se faisant bénir par un grand-prètre biblique. Avec cette manie de dénaturer les époques, que nous serait-il resté des siècles passés, si les artistes avaient procédé de la mên>e manière et nous

eussentdonné, dans leurs œuvres, la représentation des mœurs et des costumes antérieurs à leur histoire. Si cela continue, noiis espérons que dans cinq ou six siècles, nos très arrière-petits-enfaftils verront représenter les sujets du Mariage et de la Patrie avec les costimies d'aujourd'hui, pour le plus grand ébouriffement des petits crevés et des cocottes d'alors, qui auront peut-être repris, pour plus de commodité, le costume de nos premiers parents !

Breton (Jules). H. C.

« Filles, prosternez-vous, adorez le soleil ! » C'est M. Jules Breton qui a peint ce vers; le soir, voilà le tableau qu'il a écrit. C'est un peintre poète ou un poète peintre, comme vous voudrez, et on dirait que, pour lui, les anciens ont formulé cet adage : Ué pictura poesis.

Il y a tant d'artistes ne comprenant absolument rien à l'art merveilleux et musical de la pensée rythmée, que nous pardonnons, de grand cœur, à M. Jules Breton d'avoir fait plutôt un mariage d'amour qu'un mariage de raison, des deux passions de son esprit, la poésie et l'art. Le sentiment vague et mélancolique, dont est empreint son tableau du soir, lui fait peut-être perdre en

qualité de peinture ce qu'il gagne en charme intime.

La môme scène eût été traitée par François Milfet, quelle différence! Le côté poétique eût été atteint aussi profondément, mais par des moyens tout autres. Le maître peintre de Barbizon nous aurait donné le même lointain, la même lumière vague, mais comme ses figures se seraient détachées plus humainement sur le fond du paysage. Elles n'auraient été ni rêveuses, ni belles; de simples paysannes terreuses, mal vêtues, n'ayant pour toute poésie qne la teinte crépusculaire de l'heure où le soleil s'en retourne. Millet aurait fait de la poésie sans s'en douter, Breton en fait en le sachant, et c'est pour cela qu'il sacrifie, peut-être, la facture de son couteau à sa palette à la régularité de l'hexamètre.

Quelle que soit notre appréciation, Breton est un maître, un vrai maître ; sa peinture nous va droit au cœur et nous sommes avec lui for ever,

BuGAREL (Emile). N. Ex.

Une rue à Bercy. — Esquisse très juste de ton, et c'est tout.

Butin (Ulysse). Ex.

M. Butin est le peintre de la marine et deg mariniers ; il a leur type et leur béret. Voyez son portrait par M. Duez. C'est im artiste d'un grand talent et d'un grand avenir. Son tableau de YFxvoto est vraiment très remarquable.

Gabanel (Alexandre). H. G.

M. Gabanel, le môme dont nous voyons le portrait avec sa barbe blancbe bien peignée et son air capable dedans le tableau représentant le Mariage^ de M. Gustave Boulanger, ce qui nous fait présumer que ledit sieur Gabanel est partisan de r union, parce que Funion fait la force.

— Pardon I ceci m'a tout Tair d'un boniment, mais, vous savez, pour les maîtres, il faut avoir des égards et prendre des précautions.

M. Gabanel est chef d'école et nous avons le plus grand respect des écoles ; M. Gabanel fait de la grande peititure et nous nous inclinons devant la grande peinture ; M. Gabanel a le respect de l'antiquité, des dieux, des déesses, des nymphes, etc., et nous avons un respect identique pour toute cette vétusté. Ceci dit, il ne nous reste donc plus qu'à copier littéralement la citation du li-

vret, inscrite à la suile du tableau de M. Cabanel, représentant Phèdre :

« Consumée sur un lit de douleur, Phèdre se renferme dans son palais, et un voile léger recouvre sa léte blonde. Voici le troisième jour que son corps n'a pris aucune nourriture : atteinte d'un mal caché, elle veut mettre fin à sa triste destinée. »

Mais, ce tableau-là, c'est une question I — Où est le mal ? — Il faut trouver le mal ! — Pour le trouver, il y a des gens qui retourneraient le tableau ; ils n'en feraient peut-être pas plus mal. Pour nous, le mal est visible :. M. Gabanel a tort de faire école.

Nous nous souviendrons, toute notre vie, d'un certain tableau, exposé en 1875, représentant Thamar séchant d ennui et de douleur; nous avons compris ça.

Pourquoi M. Gabanel ne se contente-t-il pas de faire des portraits ? le Portrait de M^^ L, A . est plein de distinction. Gomme portraitiste, il est un véritable Alexandre, et ses conquêtes sont nombreuses.

(^APDEVIELLE (Louis). Ex.

Son Atelier de couturières nous lait souvenir

du roman de Zola et du fameux atelier où Nana s'ébauchait et se débauchait. Voici un naturaliste, élève de MM. Bonnat et Cabanel ! Que vont dire le vieux père Job et la Phèdre au mal caché ? M. Capdevielle est dans le vrai ; l'avenir n'est point aux rengaines bibliques ou mythologiques, il est à la modernité

Casanova (Antonio), né à Tortos^ Espagne.

Le Héros de la fite^ c'est un moine qui danse devant une foule de jolies femmes, nous ne savons trop pourquoi. 11 le sait bien, sans doute, el M. Casanova aussi. Les yeux du moine papillottent et la peinture de M. Casanova de même. Les petites lemmes ont de la tournure, du brio et la peinture de M. Casanova n'en manque point; mais, dans tout cela, il y a bien peu d'ombres et il en faut dans un tableau, nous a-t-on dit, pour le faire valoir.

CocK (César de), Ex., — Cock (Xavier de), Ex., nés à Grand.

Ce sont toujours les deux coqs de la verdure printauière.

César nous montre à chaque Salon ses mêmes rivières bordées de bouleaux fluets dont l'écorce

d^argent, zébrée de noir, se tortille sur des verdures affriolantes pour les petites biches qui peuvent se trouver dans le taillis.

Xavier nous montre, lui, les marécages flamands plus verdoyants encore que les forêts de son frère et peuplés de bestiaux bien portants et bien flamands.

Constant (Benjamin). H. C.

C'est au Salon de 1876 que M. Benjamin Cons- . tant fit son entrée triomphale dans le monde des arts avec son Entrée de Mahommed 11 à Constantin nople. C'était avoir de Taudace, comme lea jeunes seuls peuvent en avoir, que de vouloir lutter avec le souvenir d'Eugène Delacroix et de se poser, de prime-abord, en orientaliste, en peignant un tableau d'une pareille dimension. Sa composition des Derniers rebelles se développe sur une toile moindre, mais renferme peut-être de plus grandes qualités. C'est décoratif et peint avec une véritable maestria. Pour nous, qui ne sommes jamais allé plus loin que sur les confins de la belle Provence; nous nous plaisons à croire que M. Benjamin Constant nous a peint le véritable Orient (jusqu'à plus ample information).

CoRMON (Fernand). H. C.

Cain,

La Conscience.

t Lorsqu'avec ses enfants vêtus de peaux de botes, Ecbevelé, livide au milieu des tempêtes* Caïn se fut enfui de devant Jéhovab, Comme le soir tombait... »

M. Cormon tomba, lui, sur ce grandiose sujet où Victor Hugo nous dépeint le crime poursuivi par rœil de Dieu. L'artiste a laissé Tœil de Dieu de côté; du crime, il nous parait s en être peu inquiété et a gratifié maître Caïn d'une belle barbe patriarcale le faisant ressembler, disent les uns, à Tillustre père Gagne, l'apôtre de TobélisqujB. D'autres assurent que notre bon dessinateur Morin qui a sur la conscience une foule de jolis dessins, ne pourrait se faire exécuter un portrait plus ressemblant. En tout ceci, la plus grande préoccupation de M. Cormon n'est point Caj'n, mais sa suite*: sa femme, ses enfants, ses petits-enfants, Jabel, Jubal, Hénoch, Tubalcaïn; seule la gracieuse Tsilla, la fille de ses fils, blonde comme Vaurore, a été oubliée. Au milieu de cette légende biblique, toute lioire de remords et toute hérissée de teiîreur, cette figure de jeune*

fille serait apparue comme un contraste lumineux, ainsi que notre grand poète Hugo aime à les créer. M. Cormon s'est contenté de nous plâtrer une grande machine rappelant de cent lieues les défauts de Couture et nous fait assister au défilé d'une famille de sauvages préhistoriques qui ont l'air de Nubiens passés au blanc. La civière servant à transporter la famille du premier meurtrier nous semble bien incommode et bien lourde pour voyager à travers les déserts, et au pas dont marche l'équipage, rœil de Dieu n'avait pas à faire de bien grandes enjambées pour atteindre maître Caïn.ïls s'en vont cahin-caha, a dit, devant nous, une jolie visiteuse qui ne manque pas d'esprit.

CoT (Pierre- Auguste). H. C.

Quel bonheur pour le commerce, voilà Vorage t Qu'il va en pleuvoir, de toutes sortes, aux vitrines des photographes, sur les éventails, sur les écrans, sur les petites cartes des magasins de nouveautés ! Comme nous allons en être inondés, assommés, bêtifies, de l'apparition de ces deux petits jeunes gens qui sont si gentils, si beaux, si frisés, qui s'aiment tant, qui courent si fort devant eux et après le succès bourgeois. M. Cot est un habile, c'est l'idyllique peintre des parfu-

meurs et des coiffeurs, des collégiens de quatrième et des poètes de mirlitons. Ces deux pauvres enfants, s'enfuyant devant un orage qu'on ne soupçonne pas derrière eux, sont le même Daphnis et la même Ghloé qui se balançaient voluptueusement enlacés, en 1873, sur la fameuse escarpolette tant de fois rééditée sous toutes les formes industrielles. Le titre du premier tableau était le printemps et n'était, en définitive, qu'une balançoire, sur laquelle on nous a assez longtemps bercés. M. Cot trouve son compte à fabriquer de ces mièvres choses. Il doit y gagner passablement d'argent, nous l'en félicitons; nous n'en dirons pas autant au public.

Son Portrait d'enfant rouge, sans être de la valeur de celui de Carolus Duran, a de très grandes qualités et nous fait un peu pardonner à l'artiste son désir de plaire à la bourgeoise multitude.

Courtois (Gustave). Ex.

, Dante et Virgile aux enfers; cercle des traîtres à la patrie. Si l'on avait donné suite au classement des groupes sympathiques projeté, le tableau de M. Courtois aurait été nécessairement le voisin de la Française de Rimini de Blanchard. Il aurait

peut-être fallu hisser jusqu'au premier, pour compléter la série, le Dante en bronze de M. Aube; à moins, qu'on n'eût fait descendre le Dante et le Virgile de M. Courtois jusqu'au rez-de-chaussée, comme appartenant davantage à Tordre sculptural, car ils sont en marbre les deux poètes épiques. Ils sont en marbre, au milieu d'une merde glace. On comprend que ce spectacle vous laisse assez froid. Seuls les damnés ont des nez rougis qui mettent une note un peu gaie sur toutes ces horreurs infernales, peintes d'une façon si réfrigérante. Académiquement parlant, la composition est coi*recte, le dessin des figures ne manque point d'élégance et nous n'aurions trop rien à dire à M. Courtois si, avant lui, Eugène Delacroix n'était descendu aux enfers avec sa palette étincelante et »a brosse endiablée.

Dagnàn-Bouveret. Ex.

Tout le monde se souvient de l'amusant tableau que M. Dagnan a exposé au Salon de 1879 et qui représentait une noce chez un photographe. On lui avait reproché, en riant, bien entendu, car on ne pouvait pas faire autrement, .d'avoir un peu trop forcé la note et de s'être rapproché de Tart de la caricature. Le souvenir de Boilly errait vague-

ment autour du cadre. Nous ne rions plus au Salon de cette année, car voici un accident ; nous ne rions plus et nous applaudissons très fort, cnr A'oici un excellent tableau.

M. Dagnan n'est point ce que nous pourrions appeler un peintre impressionniste, il est expressionniste, au contraire, parce qu'il se plaît à traduire finement les physionomies de ses personnages, il note avec exactitude leur pose et leur maintien.

Dans une chambre de ferme (nous vous racontons le sujet), se dessinant sur le fond noirâtre dune grande cheminée, apparalt.un petit bonhomme tout pâlot, tendant son avant-bras, avec assez d'héroïsme, à un médecin assis devant lui et qui tourne le dos au public. Sur la gauche, une grande table rustique autour de laquelle sont accoudés les parents du pauvret : le frère aine, un vrai paysan au teint rosé qui admire le courage du petit, un campagnard à l'air indifférent, un autre très attentif à l'opération du docteur et une vieille femme au visage rugueux et couturé, la voisine d'à côté, préparant le linge nécessaire au pansement. Dans le fond, rencognés près du lit et de la grande boite de l'horloge, le père debout, consterné, et la maman pleurant dans son tablier. Il y a aussi une

innocente figure de bambin qui regarde tout cela, très étonné. Tous les détails y sont; c'est d'un fini scrupuleux, mais la touche est toujours large et juste. Le petit blessé est vraiment merveilleux d'attitude et d'expression ; seul le médecin ne m'inspire pas trop de confiance, c'est un chirurgien bien ponunadé I Quant au chef-d'œuvre du tableau, qui fait crier au miracle le bon bourgeois du dimanche, c'est la cuvette pleine de sang, avec ses maculatures sur les bords et le reflet de la lumière extérieure sur le rouge liquide. Celle cuvette est un véritable trompe-l'œil ; à elle. seule, elle a plus d'importance dans le tableau que tout le reste. Ce qui fait le succès de M. Dagnan est justement, ce qui de notre part, pourrait lui attirer \m reproche. Le principal intérêt de son tableau aurait dû être concentré sur l'enfant blessé, la cuvette n'est qu'un accessoire.

Damoye (Pierre-Emmanuel). Ex.

Le carrefour de Vépine, forêt de Fontainebleau, — Prairies inondées (Pas-de-Calais). Deux beaux paysages pleins d'air et de lumière : ils nous font souvenir que M. Damoye est l'élève de Corot et de Daubigny.

Dantan (Joseph-Edouard). Ex.

Un coin d' atelier ^ l'atelier de son père, avec le sculpteur, vu de dos, taillant le marbre d'un grand bas-relief où s'esquisse le vieux Silène. Tout autour, une foule de statuettes, de figurines en plâtre, en terre séchée, en marbre; des selles, des tréteaux, une tasse de café, un petit verre, des ébauchoirs; sur une planche, l'écorché de Houdon, et tout l'attirail, enfin, d'un atelier de sculpteur trop bien garni et bondé de modèles de toutes sortes qui doivent laisser peu de place à l'artiste, pour travailler. Au premier plan, assise presque sur le bord du cadre, une femme nue qui se repose au milieu de la séance. Elle est bien en chair, parmi toute cette nature morte peinte suivant toutes les règles du trompe-l'œil et de la photographie stéréoscopique.

Dardoizb (Emile). N. Ex.

La nuit verte. — Soleil couché^ à Cernay, — M. Dardoize est le Ruggierri des ruisseaux sous bois; il les illumine de feux de Bengale verts qui n'ont rien à envier à ceux d'une féerie. L'année prochaine, le peintre devrait bien changer un peu la couleur et nous les donner roses. Il a du talent pourtant, mais remplace trop l'art par l'artifice.

Debat-Ponsan (Edouard-Bernard). H* C.

M. Debat-Ponsau nous a peint La 'porte du Louvre le jour de laSaint-Barthilemy, Relisez, si vous voulez, les romans du vieil Alexandre Dumas et d'Auguste Maquet, mais laissez-là ce tableau qui ne vous apprendra rien ni en histoire, ni en peinture.

Defaux (Alexandre). H. C.

Un matin à Château-Landon, — Le port de Pont-Aven, — Ces deux paysages sont excellents, d'une touche ferme et sûre d'elle-même, comme celle d'un décorateur émérite devenu par la volonté et l'étude un véritable peintre.

Delanoy (H.-Pierre). Ex.

Le cellier de Chardin, — Quel beau tableau !

Quelle franchise de peinture ! A la bonne heure, on se sent vivre devant cette nature morte. La grosse bombonne arrondit son ventre de verre, les crevettes et les moules jonchent le sol de leurs tons roses et violacés, la raie tout en vie s'étale sur la bourriche, à côté du chaudron, et la grande fontaine de cuivre, chère au vieux maître de cuâine du xvm^ siècle, préside à l'ensemble, avec ses reflets flamboyants et son robinet ouvragé.

M. Delanoy est un élève de VoUon, il est mieux qu'un élève aujourd'hui, il est passé maître.

Delpy (G-HO. N. Ex.

Récolte d'automne. — Le ciel est mélancolique, les prairies dénudées s'allongent tristes, mornes et sans fin vers un horizon qu'on devine et qui se confond avec le ciel. Au premier plan s'élève une grande fumée blanchâtre sur laquelle se dessinent les noires silhouettes de quelques paysannes; ce sont, probablement, des feuilles mortes qu'elles sont en train de brûler. Sur la droite des figures de paysans et voilà tout. Avec cela M. Delpy nous fait rôver et on se sent pris, devant son tableau, de cet intraduisible sentiment de tristesse qu'on éprouve dans les soirées d'automne, à la campagne. L'artiste n'a point recours dans sa peinture à la brillante magie des verdures ensoleillées, aux mosaïques des prés pleins de fleurs, à l'argenture des petits ruisselels ou aux transparences bleuâtres des rivières reflétant un ciel sans nuage. M. Delpy peint en gamme grise, sobrement, harmonieusement ; il a un véritable talent trop méconnu et mériterait mieux que l'exil des grandes salles du côté du cours la Reine.

Dkmont-Breton (M"»o Virginie). N. Ex.

La petite source et Fleurs d'Avril sont d'une jolie coloration; les fonds de paysage, surtout, ont de k vigueur et accusent une réelle étude de la nature. Nous n'insisterons pas sur le dessin des figurines, mais nous conseillerons très respectueusement à la fille du célèbre artiste de demander encore quelques conseils à son père.

Dbsboutin (Marcellin). N. Ex.

La famille Loyson : portraits' en tryptique. — Trois fois ridicule ce tableau. Le fils est au mitan, la mère à droite et le père Hyacinthe sur la gauche. — Jamais je ne me convertirai à une religion qui peut inspirer de semblable peinture*

Doré (Gustave). H. G.

Le crépuscule et Souvenir d'Ecosse^ paysages faits de souvenir et de chic, bons pour la chromolithographie. Ge serait encore de superbes maquettes pour un grand décor d'opéra, car M. Gustave Doré est, avant tout, un merveilleux décorateur. Quelles splendides mises en scène nous aurions, s'il venait à l'idée de nos directeurs de théâtre d'utiliser, pour leurs toiles de fond et

leurs partants, les œuvrbs de cette imagination sans rivale.

Dubois (Paul). H. G.

Ça porte donc malheur de devenir directeur de l'école des Beaux-Arts, voyez M. Guillaume et sa statue de M. Thiers, voyez M. Paul Dubois et les portraits de il/^^®* ***, et de leurs robes grises.

Nous avons été fortement déçu et chagrin en apercevant cette dernière œuvre d*un artiste que nous admirions comme statuaire et comme pein* tre à la fois, car nous nous réjouissons toujours, quand nous trouvons un artiste, dans la véritable acception du mot, sachant traduire avec autant d'originalité ses inspirations sur la toile et avec le marbre.

M. Paul Dubois avait exposé, précédemment, plusieurs portraits d'une haute valeur et dont se rapproche, un tant soit peu, le tableau du Salon actuel inscrit sous le numéro 1244 et intitulé: Étude, La tète de femme qu'il a représentée de profil est savamment peinte et fidèlement rendue; la rose que l'artiste a fait fleurir au milieu des cheveux bruns de son modèle aurait pu être, dans n'importe quel autre portrait, ime naïveté plus ou moins maladroite, tandis que dans celui-ci, cette

fleur est un auxiliaire indispensable à Texpression intellectuelle de la figure. M. Paul Dubois a trouvé juste et nous ne concevons pas comment, en faisant preuve d'un si réel mérite, après avoir produit les merveilleux portraits de ses deux enfants, il ait pu se méprendre au point de nous donner les portraits de 3P^^ ***, d'une banalité atroce, d'une bourgeoisie déplorable, et de s'exposer, avec ces deux robes grises, à faire douter de son talent de peintre ceux qui l'estimaient le plus.

DuEZ (Ernest-Ange). H. C.

Ze portrait de M. Ulysse Butin est le portrait d'un Ulysse qui se console du départ de Calypso et de la mythologie classique, en faisant de la vaillante peinture, où il célèbre avec tous les tons de sa palette la mer et les marins. Marin, M. Butin en a l'air lui-même avec son béret rabattu sur les yeux, sa barbe de pécheur et son teint émérillonné. M. Duez a quitté cette année ses petites scènes de la vie bourgeoise au bord de TOcéan; il n'a plus cherché dans l'histoire des saints, pour étonner le public en lui montrant des personnages du moyen âge se promenant sur les hauteurs des falaises normandes. M. Ulysse Butin,

avec sa bonne figure marinière, assis devant son chevalet, l6s jambes entortillées dans un châle anglais, lui a suffi pour faire arrêter les visiteurs et faire dire devant sa toile : « Mais, c*est très bieni »

DuRAN (Carolus). H. C.

Quelle peinture étoffée que celle de M. Carolus Duran! nul autre mot ne peut mieux la peindre. — Le 'portrait de Madame Gr, P. avec ses soieries dans les gammes bleues est aussi merveilleux que tous ceux exposés précédemment. Nous ferons ime restriction pourtant, pour le fond rouge sur lequel il se dessine. C'est sur ce même fond rouge, parfaitement en situation cette fois, qu'il a placé son Portrait de M, L, î?, un jeune garçonnet tout de rouge habillé. U y a deux tentatives du même genre au Salon de cette année, rouge sur rouge, c'est M. Carolus Duran qui l'emporte.

Enault (M«»« Alix-Louis). N. Ex.

Peines de cœur. — Dans une serre, deux dames assises, un grand palmier auprès d'elles, et de gros chagrins qu'on se raconte. C'est une jolie peinture de jolie femme; ceux qui ont le sens dé-

licat et veulent du sentiment dans une œuvre d'art n'ont qu'à se réjouir de ces gros chagrins. En voyant ce tableau, ils auront plus de plaisir que de peines.

Fantin-Latour (Henry). H. C.

Le Portrait de Af^^L, iî., très bien peinte mais mal assise. M. Fantin-Latour est un maître portraitiste et la critique que nous lui adressons, la chaise en est seule coupable.

Feyen-Perrin. h. C.

Un portrait savant et magnifique, le Portrait de M. Lepère; quant au Retour de la pêche à marée basse, il ne provoque pas en nous le même enthousiasme. Nous avons trop présent à notre souvenir : le retour des pêcheuses cancalaises qui a fait la réputation du peintre. Le tableau de cette année en est, en quelque sorte, la répétition, sous une autre forme et dans d'autres dimensions. Le type de ses pêcheuses a toujours la même distinction, mais ce n'est qu'une redite, et les fonds de mer et de ciel qui avaient tant de profondeur se sont brouillés, cette fois, avec les lois de la perspective; si bien que les figures du dernier

plan ont Tair de petites poupées marchant sur la tête de celles du premier.

Le talent de M. Feyen-Perrin nous est sympathique en plus d'un point et c'est pour cela que nous ne craignons pas de lui dire la vérité.

Flameng (Marie- Auguste). N. Ex.

Ce n'est point lui qui, Tannée dernière, a eu le prix du Salon, ça ne Tempêche pas d*ôtre un paysagiste de valeur et de nous montrer deux bons tableiaux : Un coin de mer à St- Vamt-la- Hougue et Le Varech, C'est, croyons-nous, le cousin du petit François, l'auteur -de Tappel des Girondins, Celui-là, nous Tespérons, deviendra un très grand peintre.

Français (François-Louis). H. C.

Si nous avions à choisir, dans tout le Salon, un paysage à notre goût, nous n'hésiterions pas à décrocher la grand' route à Combs-la- Ville de M. Français; par contre, si Ton nous offrait un tableau intitulé le Soir, nous le refuserions net. Et pourquoi cela? C'est que, dans le premier, l'artiste a été l'interprète fidèle de ce coin de nature qui s'est montré à lui, sous ce ciel plombé de la saison d'été d'où l'azur est exclu, où le soleil

Vé SALON DE 1880

seul rayonne et fait les routes blanches, la verdure des arbres plus sombre à Tombre et plus crue dans la lumière, la silhouette des maisons de campagne plus nette et le ton de leurs briques plus rose. C*est bien la campagne des environs de Paris, c'est bien Tatmosphère de la chaude saison, c'est bien de la vraie peinture. Avec sa composition du Soir, M. Français replante à nouveau, pour le public, les jardins imaginaires des idylles grecques, il fait refleurir, dans des sites de pure convention, les fleurettes du bois de Meudon, en ayant la prétention de faire du grand style. Ses figures maladroites n'animent point du tout ce paysage passé de mode, elles feraient bien mieux de rester dans le jardin des racines grecques. Dans un de ses salons de 1844 à 1847, Théophile Thoré disait au peintre qui nous occupe, en rendant compte d'une de ses œuvres qu'il admirait sincèrement : « Vous êtes amoureux, M. Français! » Certes, à cette époque-là, le maître paysagiste était le poétique amant des grandes forêts mystérieuses, des prairies pleines d'herbes folles, mais à la poésie d'alors il a substitué la froide convention du paysage classique et nous ne le retrouvons vraiment lui que lorsqu'il s'égare sur la route de Gombs-la- Ville. Allez-y le plus que

VOUS pourrez, M. Français, pour le régal de nos yeux et la réputation de votre nom.

Frappa (José). N. Ex.

Sommes-nous sérieux, ou voulons-nous rire?

Sommes-nous le peintre des saintes légendes ou le caricaturiste des sacristies? — M. Frappa nous répondra probablement qu'il est bon vivant et bon catholique et que s'il aime à rire aux histoires du curé de Meudon, il sait aussi se recueillir devant la Bible ou l'Evangile. Vive Dieu! Voilà un bon caractère. Son tableau intitulé le Chapitre XXI nous représente un de ces bons curés de campagne à l'air finaud et malicieux, clignant de l'œil à la lecture du fameux chapitre. Qu'est-ce que le chapitre XXI? Quel peut-il bien être? Mystère, mystère, mystère ! Alors il faut y croire, et c'est bien amusant.

Son autre tableau nous représente les Derniers moments de saint François d'Assises. Tableau traité avec sévérité, d'ime touche ferme et qui nous a retenu quelque temps devant lui, quoique nous ne soyons pas partisan de ce genre de scène. Nous avons lu dans le livret la citation suivante à propos de ce saint François d'Assises : « Il ôta son habit, sortit de son lit et se coucha sur la terre afin de

pouvoir dire avec Job : Je suis sorti nu du ventre de ma mère, et j'y retournerai nu. »

Je préfère le chapitre XXI.

G ALLiAN ( Octave - Lazare - Georges - Victor ) . N. Ex,

Portrait de M, Jean Âicard. — Un bon portrait, franchement et simplement peint, nous donnant la physionomie énergique du doux poète de Miette et Noré, — Messieurs de l'Académie, vous cherchez des candidats, en voilà un tout trouvé ; voyez plutôt comme il sait bien s'asseoir dans un fauteuil.

Garnier (Jules- Arsène). Ex.

M. Jules Garnier travaille avec acharnement pour la chromolithographie ; il en a la vocation. Après son Droit du seigneur^ après son Supplice des adultères^ après son Roi s'amuse^ après sa Chambre des députés^ le voici maintenant avec Rabelais^ curé de Meudon.

Mieux est de ris que de larmes escrire :

Pour ce que rire est le propre de l'homme.

Mieux vaudrait encore faire de la bonne pein-

ture que de travailler pour le coloriage, les mouchoirs illustrés et les réclames du tapioca.

Gbrvex (Henri). H. G.

a L enfant avait reçu deux toiles dans la tête, » M. Gervex n'est pas le seul à avoir voulu traduire celte page superbe du maître, toute pleine d'indignation, d'attendrissement et de larmes. Il y a avec lui MM. Paul Langlois et Paul Robert.

M. Gervex est plus habile, sans contredit, que les deux autres, que le dernier surtout. A qui la faute, si la représentation de cet émouvant épisode n'a pas été mieux comprise? Est-ce à la valeur picturale des artistes ? En ce sens MM. Gervex et Langlois ne sont point les premiers venus. Est-ce la faute au public qui ne sait plus s'apitoyer? Non, ce n'est point tout cela. La nuit du 4 Décembre est déjà loin; la journée du 4 Septembre, une revanche, est plus près de nous et depuis nous avons oublié bien des choses.

L'ardente Némésis qui inspirait le poète est impuissante à réveiller notre haine, et devant les ruines irréparables de ce gouvernement à jamais perdu nous ne savons plus que sourire de pitié.

Le tableau de M. Gervex gagnerait peut-être à être traduit par l'eau-forte, celui de M. Paul

Langlois à être gravé sur bois. Quant à celui de M. Paul Robert, nous y gagnerions tous s'il n'était pas photographié.

GiACOMOTTi (Félix-Henri). H. C.

Ia Centaure et la Nymphe, — Beau sujet pour

ceux qui ont le tort d'aimer à faire des jeux de

mots, beau sujet pour ceux qui veulent faire des

dissertations mythologiques, dans des journaux bien pensants, beau sujet pour ceux qui aiment

encore à rire.

GiLL (André). N. Ex.

L'homme ivre et Le capitaine. — L'homme ivre, c'est Goupeau rentrant de l'Assommoir et venant s'aflfaler sur le carreau de sa mansarde. Sa femme, Gervaise ou une autre, avec ses deux mioches, Tim dans ses bras, l'autre agrippé à ses jupons, sont plaqués contre la muraille, entre le lit et la porte. C'est audacieusement composé et habilement peint; mais le maître caricaturiste a nettoyé un peu la chambre et son homme ivre s'est pochardé très proprement; sa femme a du soin et les enfants ne sont pas mal mouchés.

Le tableau du brave Gill nous a bien plutôt l'air d'une scène de théâtre qu'une scène de la vie

réelle. C'est Gil Naza qui a posé pour Gill (André) et la mansarde n'est qu'une toile de fond de TAuibigu.

Nous préférons de beaucoup Lt portrait du capitaine. — Tudieu I ventrebleu I nous le connaissons tous le capitaine; nous qui avons trente ans, et sommes allés, quelquefois, le soir, rôder du côté de la statue du maréchal Ney , là où Ton fait de la musique. Nous l'avons vu avec sa mine réjouie, sa grosse moustache, son air bon enfant et ses clignements d'yeux aux cotillons de quinze sous.

C'est le Capitaine nous ignorons comme il se

nomme, ûiais tudieu I ventrebleu I c'est bien lui, c'est le Capitaine I

Glaize (A. B). H. C. — Glaizb (Léon). H. C.

Psyché^ panneau décoratif par M. Glaize père. Passons au livret :

a Abandonnée par l'Amour, Psyché désespérée (et moi aussi) s'était précipitée dans un fleuve (j'ai bien envie de faire comme elle), qui, la repoussant vers ses bords (je comprends ça), la conûa aux nymphes du rivage. » Elles eurent le tort de la laisser voir à M. Glaize père qui fit avec ce sujet un détestable tableau.

Heureusement que son fils,M. Paul-Léon Glaize,

SfiO SALON DE 1880

nous montre que son père a su faire quelque chose de bien, en lui donnant une solide instruction de peintre. Le portrait de M, Auguste Facquerie est sobrement traité, fort ressemblant; c'est bien la physionomie du sympathique directeur iu Rappel.

GoBNBUTTE (Norbert). N. E.

La soupe du matin et Le Portrait de Lady C.

— M. Goeneutte qui s'est fait connaître par sa Revue des balayeurs , aurait mieux fait de nous

faire goûter seulement la soupe du matin et de laisser la malheureuse lady C. en Angleterre.

M. Goeneutte a gratifié son modèle d'im visage à moitié gelé, digne de figurer très avantageusement dans la scène de la soupe du matin distribuée aux mendiants, voyous et loqueteux, à la porte de chez Vachette. Ce n'est point précisément réjouissant, son second tableau, et nous ne pensons pas que ce soit l'avenir de la peinture dite naturaliste; il a bien un peu l'air d'un tableau de réclame. — Pauvres gens ! Tiens, Brébant est bien bon de leur donner à manger tous les matins et M. Goeneutte bien aimable de nous le rappeler. — L'artiste se soucie pas mal, nous en sommes sûr, de la philanthropie du restaurateur, et ce qui l'a charmé, en composant un semblable sujet, est plutôt l'étran-

PEINTURE 5i

geté des types qu'il a agglomérés sur la môme toile; mais il faut être passablement riche, pour se payer Tagrément d'orner sa galerie du tableau si peu réjouissant de la misère humaine. M. Goeneutte est un homme d'un véritable talent; son exil dans les grandes sa]les du fond est la conséquence du choix du sujet, bien plus que le résultat de la valeur de sa peinture. Il y a des choses qu'on regarde au microscope, elles n'en sont pas plus propres pour ça. Si vous voulez faire du naturalisme pouilleux, rien ne vous en empêche; pour le faire faudrait-il encore avoir l'étoffe d'un Murillo I

GouBiB (Jean-Richard). Ex.

Chasseurs à la promenade des chevaux et Une rencontre le matin, — Ces deux œuvres sont à la fois des tableaux de genre et des tableaux de paysage. Retirez les personnages, les toiles conserveront encore un véritable intérêt pour ceux qui aiment trouver de la distinction dans le coloris d'un tableau; laissez-y les figurines, ils charmeront ceux qui aiment la distinction dans le dessin. Est-ce à dire pour cela que la peinture de M. Goubie soit d'im talent primordial, que ses petits chevaux, ses jolies amazones et ses irrépro-

chables écuyers soient Texpression d*un art individuel ? Est-ce à dire pour cela que ses routes bien fuyantes, comme air et comme perspective, réalisent tout ce qu on peut désirer dans une représentation de la belle nature ? Non point, certes, mais M. Goubie, sans avoir des qualités exceptionnelles, est encore une exception parmi tous ces peintres de petits sujets, de petites femmes et de petits chevaux.

Goupil (Jules). H. G.

Dernier jour de captivité de Af"*® Roland et Portrait de i/™« Don de C. — Nous n'avons point vu le portrait de M"»® Don de G..,, mais nous avons contemplé M™« Roland et son dernier jour de captivité.

La captivité de la masculine héroïne n a pas été trop dure, à en juger par le ton frais et rosé de son visage qui la fait ressembler à une ingénue de théâtre ; la paille humide des cachots n'a pas été trop humide, à en juger par Taspect de ses vêtements qui ont Tair de sortir de chez la couturière. Il faut croire aussi que le geôlier était un brave serviteur, faisant diligence pour nettoyer proprement le cachot d'une jolie femme, si on s'en rapporte au fond du tableau de M. Goupil. Voilà de

«V^iSVBiHP^^^HP

li peinture de révolution, qui ne fera jamais de révolution dans la peinture : tout au plus bonne à être interprétée par un graveur anglais et orner la nullité d'un kepseacke.

GRiaoRESGO (N.). Né à BucAarest,

La princesse Elisabeth de Roumanie dans son cabinet de travail est un joli tableau de genre ; cela nous empêchera de le comparer à un tableau de M. Saintin, malgré les mi}le détails intéressants qui s'y trouvent; mais il est d'un coloris si chatoyant avec ses bouquets de fleurettes, qu'on dirait cueillies dans une des prairies de M. Jundt, il est si plein de soleil, qu'on lui pardonne volontiers la minutie de ses détails. Zejui/ Moldave allant demander la naturalisation à VAssemblée roumaine^ est un vrai paysan du Danube, peint avec la hardiesse d'un maître de l'école espagnole.

GuAT (Gabriel). Ex.

On devrait être hors concours, et ça va arriver peut-être cette année pour M. Guay, quand on fait des tableaux comme Le Fullianum pendant lapersécution, qui représente, entre parenthèses (le Martyre de sainte Pauline),

En marge de notre catalogue, nous avons inscrit la mention suivante^ bien courte mais bien juste : « C*est bien peint, mais bien poncif. » Cette malheureuse sainte Pauline, on la descend dans la prison Mamertine au moyen de gros cordages comme ceux qui pendent dans les puits et soutiennent les seaux. Position très désagréable pour une jeune personne de bonne Csunille ; — mais ce qui peut Tètre moins ou davantage c*est d*ètre reçue, à Tarrivée» par des gaillards aussi bien bâtis que les deux bourreaux de la future sainte. M. Guay nous laisse dans Tindécision sur le genre de supplice réservé à la belle Pauline ; c'est^adroit, et fait pour retenir le regard de ceux qui cherchent dans une œuvre d'art ce qu'ils voudraient y voir. De ci, de là, sur le terrain, il y a des cadavres proprement mis en deux, gratifiés d'une auréole dorée, inventés pour atténuer, ô M. Guay ! dans un sujet aussi terrible, la gaieté de votre intention.

Guillemet (J.-B.). H. G.

Le vieux quai de Bercy. — M. Guillemet avait déjà exposé, en 1874, Bercy en décemire, ime magistrale vue panoramique; on peut l'admirer au musée du Luxembourg. Son vieux

Bercy de celte année est une répétition présentant beaucoup d'analogie arec son premier tableau, et pourtant, toute différente. Avec le môme sujet, M. Guillemet a su faire deux œuvres supérieures et également belles à quelques années de distance. Voilà qui aurait tout lieu de nous surprendre, si nous étions un analyste superficiel, car il est à remarquer que la plupart des peintres, désireux de rééditer, en y faisant des variantes, les sujets qui ont créé leur réputation première, échouent généralement dans cette entreprise.

Nous pourrions citer bon nombre de tableaux du Salon de cette. année qui se trouvent dans ce cas. Par courtoisie pour leurs auteurs, nous aimons mieux ne nommer personne et laisser aux visiteurs le soin de chercher et de comprendre.

Pourquoi M. Guillemet n'est-il pas dans ce cas ? Le mystère n'est pas bien difficile à pénétrer. Les artistes innommés, auxquels nous faisons allusion, se disent, pour la plupart : « Puisque nous avons eu du succès en telle année, avec tel sujet, pourquoi, aujourd'hui que nos tableaux sont oubliés, ne chercherions-nous pas à reprendre les faveurs du bon public, avec les mêmes appâts ? » Ils déterrent alors leurs anciennes études pour le tableau primitif; s'il était en hauteur, ils

SB SALON DE i880

le composent en large aujourd*hui, et vice versa. La femme du premier plan est mise au troisième, avec le costume de celle du second ; Taccessoire qui se trouvait à gauche est mis plus à droite ou est supprimé ; le ciel était bleu, il coûte bien peu d*y semer quelques nuages blancs; le sol était brun, il deviendra grisonnant, n*est-ce point une loi de vieillesse ? et ainsi de suite.

M. Guillemet, lui, n*est point dans la même situation, il a voulu refaire Bercy et nous sommes sûr qu'il est retourné à Bercy au lieu de retourner à ses cartons; il a retrouvé le même quai, les mêmes horizons, mais il ne s'est point assis précisément à la même place ; ses pruniers plans ont changé, le ciel et le soleil lui ont fait écraser de nouveaux tubes sur sa palette; enfin, il a regardé à nouveau, a vu, a compris et a su interpréter. Allez donc dire après cela que la nature ne soit point un merveilleux maître et que Tart tout entier puisse s'élaborer en dehors d'elle I

GuiLMÀRD (Henri). N. Ex.

Dieppe, vue prise de la Retenue, M. Guilmard a peint Dieppe et ses environs, sous toutes les formes et à toutes les heures, mais il a toujours eu le don de voir la jolie campagne de la vallée

d'Arqués, les falaises de Puys et de Pourville, la plage, soit à marée haute, soit à marée basse, 30US le môme ciel d'un gris argentin que nous retrouvons dans le tableau qui nous occupe.

Les compositions de M. Guilmard, cest-àdire, ses représentations de la nature, qu'il voit quelquefois un peu à la hâte, ne sont point sans analogie avec les tableaux de nos excellents peintres Lambinet et Lapostolet.

Nous craignons, pourtant, que la manière de faire de M. Guilmard ne soit point appréciée par le public semblant ignorer qu'il existe des tempéraments ennemis de la couleur voyante et des effets forcés.

Dieppe^ vtce prise de la Retenue^ est un progrès manifeste de l'artiste sur ses œuvres précédentes. Ses horizons sont en place, ses premiers plans sont faits d'après nature et il paraît avoir renoncé aux procédés d'habileté qu'il déploie dans les innombrables esquisses, très séduisantes, mais peu justes, étalées, chaque année, pas bien loin du casino de Dieppe.

Haquette (Georges). Ex.

Musiciens ambulants dans un cabaret de Normandie.

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Marchande de poissons à Dieppe.

M. Haquette, encore un Dieppois très en vogue sur la plage normande. Il affectionne les types des Poletais et des Poletaises ; il ne les voit point pourtant avec la môme maestria que notre grand peintre Yollon ; ses figures de marins, de mar-« chaudes de poissons et de moussaillons forment un compromis entre l'art soigné d*un élève de Cabanel et celui des célèbres fabricants de figurines en terre cuite, MM. Graillon père et fils. Il excelle, par exemple, dans la représentation de tout ce qui esl nature morte. Ses fonds, ses ac* cessoires, les bottées de poissons qu*il étale par terre sont traités de main de maître.

Hbnner (Jean-Jacques), H. G.

Un des tableaux du Louvre que nous admirons le plus est le Concert champêtre^ de Giorgione ; un autre tableau, se trouvant, celui-là, à Rome, au palais Borghèse, et que nous admirons autant, c'est r Amour sacré et V Amour profane^ du Titien. M. Henner partage avec nous cette double admiration; il fait mieux même que la partager, il semble vouloir l'accaparer, et les nombreuses idylles champêtres dont il régale notre regard, à presque tous les Salons, ne sont que des varia-

tions, très habilement escamotées, sur ces deux chefs-d'œuvre de la renaissance italienne. Nous sommes tellement habitué à ce tableau, toujours le môme, que nous pourrions le faire aussi, nous semble-t-il : « Un fond de verdure noirâtre dont tous les détails sont eSacés, un petit bout de ciel bleu comme une turquoise tournant au vert, une silhouette de femme avec les cheveux lui retombant sur les épaules, d'une carnation ivoirine qui a l'air d'être obtenue au moyen d'un brunissoir ; par-ci, par-là, une cernure de contours, accusée avec une préoccupation de gaucherie et de repentir qui ne trompera personne, et là où cette ligne est absente im flou vaporeux où le pinceau a noyé ensemble les chairs transparentes de la dévêtue et le fond noirâtre de la toile. » C'est bien exact, n'est-ce pas? Toute autre critique serait inutile ou inopportune en face d'un talent de la valeur de celui de M. Henner.

Dans cette manière est traitée la toile intitulée la Fontaine, Quant à la petite étude ou plutôt au morceau d'étude ayant nom le Sommeil^ c'est un charmant morceau tout rosé, tout blond, tout suave. Une tête de femme, la bouche entr'ouverte, les yeux fermés; voilà le bijou que M. Henner nous a donné. Il nous semble lui appartenir bien

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en propre et nXvoir rien à démêler avec ses souvenirs du Giorgione et du Titien.

Hbrmans (Charles), né à Bruxelles.

On ne peut faire autrement que de remarquer dans la section étrangère un immense tableau représentant un Bal masqué. L'auteur est Belge et se nomme M. Charles Hermans. Son œuvre est la plus grande tentative de modernité artistique du Salon, si Ton ne considère que les dimensions de la toile. Il y a un très réel mérite de peintre dans l'exécution de ce grandissime tableau ; mais il ne suffit point, pour créer une œuvre moderne, de nous montrer des messieurs en habit noir coudoyant de jolies filles travesties, sur le fond rouge des tentures d'une salle de théâtre ; il ne suffit point de grouper ses personnages dans des attitudes ^verses, il faut surtout tenir compte du milieu et des circonstances où ils s'agitent. Un bal masqué n'est pas ime réunion ordinaire, il faut jeter là-dedans des quadrilles échevelés, des poussées de foules qui s'écrasent ; il faut barioler les costumes et les expressions de ses acteurs. On doit faire vibrer cet amalgame hétéroclite des chicards de la barrière, des gommeux du boulevard, des petites ouvrières en rupture d'aiguille et des grandes dames en rup-

ture de ban; les uns, le nez cardinalisé par la piquette à douze, les autres, le teint verdi par les nuits de noce ; celles-ci le nez troussé et fripon, enfarinées de maquillage, celles-là mystérieusement drapées dans leur domino. Que diable, monsieur Hermans, nous avez-vous fait là? Est-ce à Paris que cela se passe? Peut-èlre? mais votre entrain, votre brio, votre chic, votre dévergondage m'a tout Tair d'être de Bruxelles, savezvous? Vos ancêtres, Rubens, Jordaens, Téniers et combien d'autres, nous troussaient, d'une façon plus vivante, leurs kermesses gaudriolantes où les garçons tripotaient les chairs fermes des servantes et où l'on faisait ripaille de victuailles et d'amours. Nous trouvons de très jolis caprices, à la Grévin, dans ce tableau du bal masqué, entre autres les deux femmes en rouge, les deux en domino gris perle. — Très scintillante aussi la guirlande des dominos multicolores des loges du haut. — Nous parions que l'étude primitive de l'œuvre est pleine d'impression et fait regretter à l'artiste de n'avoir point su l'agrandir sur sa toile magistrale. Il existe donc des sujets qui doivent compter avec les mètres?

Heullant. N. Ex.

La Pluie de roses d*Héliogabale et le Nid. — Quel

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papillotage de couleurs, grands dieux ! Gomment peut-il se foire que M. HeuUant en soit arrivé à ce dernier échelon du clinquant qui fait clignoter les yeux. Nous avions jadis quelque espérance en lui, mais aujourd'hui c'est bien fini. — Requiescat in Passé !

HiRSGU (Alphonse). Ex.

Portrait de M. Alfred Naquet, député de Vaucluse. En passant devant, une dame s'est écriée : « Quelle réclame pour le divorce 1 je le comprends aujourd'hui. » Pour nous, nous comprenons moins qu'on fasse de la peinture aussi sèche que celle de M. Hirsch.

Jacquemart (Mlle Nélie). H. G.

Elle a fait de grands progrès, Mlle Nélie Jacquemart, depuis son portrait de M. Thiers, et les det^ portraits qu'elle expose, surtout celui du duc de B..., sont de premier ordre. G'est une véritable peinture d'homme ; c'est le meilleur compliment à faire à une femme qui prend une palette, pour peindre autre chose que des pots de confitures et des chrysanthèmes.

Jacquet (Gustave). H. G.

Lemenuet. — Ti, ti, ti, ti.... Ta, ta, ta, ta.... En avant le xvni° siècle, en avant les jupons de soie qui miroite, les corsages brochés d*or qui scintille, en avant les jolies frimousses des petites marquises poudrées, rieuses et minaudières; en avant toutes les coquetteries de la cocotterie d'alors 1 M. Gustave Jacquet devient aujourd'hui le petit-mai tre de la peinture galante (petit-maître n'est point ici un diminutif), et quoique sa façon d'interpréter les arts ne soit point une tendance vers l'avenir, mais plutôt une réédition du joli siècle rococo, nous ne voulons point nous montrer bien sévère pour un artiste d'un si réel mérite, possesseur d'une facture et d'une adresse si prodigieusement brillantes. — Son portrait de M^^ D.., est le plus gracieux et le plus mondain de tous ceux du Salon ; le joli visage du modèle ne pouvait trouver un pinceau plus délicat, pour rendre la finesse de ses traits, l'éclat de ses yeux et le velouté de sa carnation.

Jacquin (Georges- Arthur), N. Ex.

Avant la séance. — Jeu d'oies, — Le second de ces tableaux nous représente un petit gars qui garde les oies à sa façon. Il est là vraiment en

Qk SALON DE 1880

famille, couché sur le dos, en plein soleil, le nez en l'air, les jambes en A et la bouche en 0, maniant comme une ligne une branchette au bout de laquelle flotte son mouchoir sale. Tout autour de lui, les oies formant sa basse-cour tendent le cou vers le drapeau de ce nouveau roi fainéant. L'une de ces pataudes déchiquette avec ardeur le diadème de son maître et seigneur, un vieux chapeau de paille tout désourlé. — Jeu d'oies y tableau de genre, toutes les cases sont parcourues et M. Jacquin arrive facilement au but : le public regarde attentivement son jeu qui est, en définitive, une fine et spirituelle peinture et n'est pas renouvelée des Grecs.

Jimenez-Arandà (José), Né à Séville.

Un acciderU pendant la course de taureaux es une œuvre hors ligne, étincelante du beau soleil de TEspagne. M. Jimenez est, en art, un habile toréador, il prend le taureau par les cornes. — Ses Bibliophiles tracasseraient bien sûr M. Meissonier, s'il regardait encore la peinture des autres. Pour aimer les arts, on n'en aime pas moins les livres et le tableau de M. Jimenez-Aranda nous fait rêver doublement. Dieu ! les beaux bouquins qu'il doit y avoir chez ce vieux libraire ! Gomme

ils doivent se délecter les fraters en robe grise et les bourgeois en habit de soie qui manient toute cette bouquinaille. Séville ! tu n'es donc point seulement la romantique patrie de la jalousie, des jalousies et des guitares, mais celle aussi des bons livres et des bons peintres !

JuNDT (Gustave). H. G.

Retour de la mariée et Faneuse^ sujets alsaciens de M. Jundt, un peintre alsacien, et fortement encore ! Dire qu'il s'est trouvé dans le monde des gens prétendant que les Alsaciens n'avaient point le caractère français 1 S'il en est un qui puisse donner un flagrant démenti à cette opinion d'outre Rhin, c'est assurément M. Jundt, le plus amusant et le plus français des peintres. Son Retour de la mariée nous rappelle vaguement tm de ses anciens tableaux où deux amoureux voguaient sur le poétique miroir d'un grand lac vaporeux. Sa Faneuse est une œuvrevraiment nouvelle qui a dû être composée et étudiée avec amour. Simple de ligne, élégante de tournure, elle vit et respire dans une atmosphère pleine des pénétrants arômes des trèfles et des sainfoins fauchés. La note dominante du tableau est, comme dans tout ce que fait M. Jundt, une note poétique à lui, bien per-

ee SALON DE 1880

sonnelle. Il trouve aujourd'hui des imitateurs presque directs chez quelques peintres de Técole hollandaise, M. Bûrgers, entre autres, dans ses tableaux de cette année, ïffiter et V Automne, — M. Jundt sourit malicieusement quand on lui en parle, tire sa moustache, met son chapeau de travers et fait TEmpereur.

Kaemmbrer (Frédéric-Henri), Né à la Haye.

Une ascension en Van Fiii nous fait penser, de suite, au Menvst de M. Jacquet ; il y a différence d'époque historique, mais il y a semblable habileté pour chiffonner les juponsdes jolies petites femmes et faire briller la lumière aux cassures de la soie.

« En ballon elle monte La voilà dans les airs ! »

On chanterait, malgré soi, ce couplet trop connu, devant le tableau de M. Kaemmerer, vrai tableau d opérette, habilement enlevé.

KoGH (M"« Élisa). N. Ex.

Portrait de J/"® ***, dite le troisième enfant rouge. Le premier est, vous vous en souvenez, de M. Carolus Duran et nous tire l'œil par son éclat; le second, est la fillette de M. Cot, traitée dans une

gamme rouge tournant davantage au carmin ; le troisième, M"® ***, de W^^ Koch, se trouve dans une gamme de tons encore plus sourde, tirant sur le brun rouge. Sans être de la valeur des deux autres, on remarque pourtant de réelles qualités dans ce portrait; et si nous le citons, cela tient, surtout, à ce que nous voulons démontrer qu'il y a souvent une môme idée qui court les champs et les ateliers de peintres.

Kroybr (Peter-Séverin), né en Danemark.

Dans une sardinière à Concarneau [Finistère), ' — Nous voyons une filée de femmes et de filles en train de remuer dans la saumure une quantité de sardines. Ça fuit bien loin, bien loin, cette galerie en planches oii s'échelonnent toutes les travailleuses. Par-çi, par-là, un vif rayon de soleil pénètre par les interstices des tuiles qui couvrent la baraque ; il fait flamboyer la blancheur des fichus, le vermillon des corsages, il fait étinceler les écailles argentées de ces belles sardines si chères aux gourmets et sur le compte desquelles Charles Monselet pourrait faire un poëme.

Lansyer (Emmanuel). H. G.

Nous laisserons Le luisant sur la côte de Gran-

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tille, là OÙ se produit cet étrange effet de miroir sur mer, que M. Lansyer nous a peint d'une façon si sèche. Nous préférons parler de ses Onze vues du parc et du Château de Ménars, disposées dans un seul et même cadre. Architecture et paysages mêlés, touche ferme, puissante et colorée, précision rectiligne pour tout ce qui est monument, même précision de dessin pour tout ce qui est arbre ou branchage, voilà le résultat d'une éducation faite auprès de trois artistes éminents : Viollet-le-Duc, Courbet et M. Harpignies.

LANaLOis (Paul). N. Ex.. Voyez Gervex.

Lapostolet (Charles). Ex.

Favant-port de DunJterque est d'un effet très lumineux comme dessin, il est' en progression sur les tableaux précédents de l'artiste ; monuments et constructions sont plus enveloppés et moins secs. Nous sommes tout à fait heureux de voir M. Lapostolet suivre cette voie nouvelle, car il a en lui toutes les aptitudes d'un vrai peintre panoramiste. Son étude du Port Louviers nous le prouve d'une façon définitive, surtout lorsque l'on compare ce tableau à un autre du même genre, peint par M. Mois, un des artistes les plus renom-

mes de la Belgique et des plus forts dans le métier d'aligner des maisons sur une grande toile.

Laurens (Jean-Paul). H. G.

Le las Empire, -^ Honorius et Portrait de jj[/me ^ ***^ — Quand on a peint Marceau, venir ensuite peinturlurer Honorius nous semble une fantaisie étrange; quand on a le grand talent de M. J.-P. Laurens, venir pasticher des antiquailles du bas Empire, c'est vouloir se faire crier : « Gare à la décadence ! » C'est vaillamment peint, comme toutes les œuvres de Fartiste, cette figure d'Honorius, mais était-il bien urgent d'animer aujourd'hui, avec des procédés nouveaux, les mosaïques de San Vital de Ravennes? Le beau Portrait de M^^ ^** est l'étude savante d'un maître de la peinture actuelle, et malgré ses petites dimensions il sera considéré comme très important dans l'œuvre de M. J.-P. Laurens.

La Villette (M"™® Elodie). Ex.

L'anse des Kourigans près Lorient, et Eff'et de brouillard à Yport, — Deux bons tableaux de paysage exécutés par un artiste très fort qui appartient au sexe faible. M™® Elodie La Villette possède une fermeté d'exécution toute masculine;

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nous aimons beaucoup son Effet de brouillard à Yport, une falaise blanche enveloppée de tonalités gris perle. L'anse des Kourigans est peinte avec hardiesse et ces deux tableaux nous font espérer, pour Tartiste, une nouvelle récompense qu'elle a bien méritée.

Lbhoux (Pierre-Adrien-Pascal). H. C.

M. Lehoux, le prix du salon en 1874, qui fut créé cette année-là même, était un jeune artiste sur lequel Tadministratioa des beaux-arts d'alors formait les plus belles et les plus douces espérances.

EnQn I on allait donc avoir de la grande peinture et le Saint Laurent de M. Lehoux se faisait retourner sur le gril, pour le plus grand plaisir des membres du jury des récompenses. La pêche miraculeuse qui s'étale dans le grand salon carré, à côté de la flagellation de M. Bouguereau, est tout simplement un tableau miraculeusement mauvais. Tout est merveilleux de tristesse et d'ennui dans cette composition, les carpes pèchées par saint Pierre en baillent elles-mêmes, comme des carpes qu'elles sont.

Saint Laurent, patron des rôtis, priez pour nous et pour M. Lehoux !

PEINTUKE 7i

Leleux (M"® Armand-Emilie). N. Ex.

Im médisances de Vabbéet Confidences, — Nous revoilà encore en plein xvra® siècle, non pas celui de Watteau, de Boucher et de Lancret, mais plutôt celui de ces amuseurs pleins de frivolité, de grâce coquette et de maniérisme voulu qui illustraient les contes de Dorât, les œuvres de Baculard d* Arnaud, les contes moraux de Marmontel, et les contes moraux, d'im autre genre, du bon La Fontaine, etc ; ils se nommaient : Gravelot, Eisen, Moreau le Jeune, Marillier, Saint-Aubin. C'est auprès d'eux, et aussi auprès des maîtres gouachistes, Baudouin, Lawreince et Debucourt que j(ine Armand Leleux a pris des leçons pour disposer, d'une façon aussi élégante et aussi juste de style, ses petites scènes d'intérieur ; pour décorer ses boudoirs, les meubler de mille petits riens futiles de forme capricieuse ; les peupler de soubrettes accorles, d abbés galants et de marquis poudrés. Quels jolis tableaux, faits à souhait pour être reproduits par la gravure à Teau-forte et illustrer les réimpressions des poètes et conteurs galants si fort à la mode aujourd'hui !

Lerolle (Henri). Ex.

Dans la campagne, — De grands arbres, des

petits moutons, une jeune bergère et au bout de tout cela un vaste horizon, — beaucoup d'air, beaucoup de lumière, el en plus, un vrai sentiment de nature, de poésie et de simplicité.

Avec une telle composition, Tartiste aurait pu se renfermer dans un cadre de moindre dimension. On ne se plaindra point, pourtant, qu'il ait agi autrement, son œuvre étant réellement belle.

Elle ne manque pas de grandeur des deux façons.

Le Sénéchal (Gustan-Édouard). N. Ex.

Pêcherie à Veules-en-Caux [Seine-Inférieure). — A marée basse, la mer a quitté les roches noircies par les myriades de moules qui s'y accrochent et verdies par la dentelle des varechs; sur le sable fin, encore tout imprégné d'eau formant des rigoles, se promènent les crabes et les étoiles de mer ; de larges enceintes de filets, soutenus par d'immenses perches se silhouettent sur le ciel, comme une forêt d'arbres dépouillés de leurs branches et de leurs feuillages.

M. Le Sénéchal a représenté ces filets à l'heure matinale, ensoleillés, avec quelques rares pêcheurs qui vont voir le résultat laissé entre leurs mailles par la dernière marée. L'efifet est rendu

sobrement et rappelle un peu la manière de M. Vernier.

Lbsrsl (Adolphe-Alexandre). N. Ex.

La naissance du grand Condé ou la fête du nouveau-né, ou la peinture en repoussé avec gaufrage, damasquinage, voilà le premier tableau. Le Christ mort, ou la résurrection des Christ mort de Philippe de Champaigne au Louvre et d'Holbein au musée de Bâle, réminiscence à cent pieds audessous de ses modèles et qui n'ajoutera rien à la gloire de leurs noms, ni à celle de M. Lesrel, voilà le second tableau.

LiEBERMANN (Max), né à Berlin.

École de petits enfants à Amsterdam. — Petits enfants, petite peinture, M. Liebermann est dans son genre un Lobrichon (voyez ce nom).

LiPHART (Ernest de), né à Dorpaû {Russie).

La Science^ un beau titre, grand comme le monde, large comme Tavenir, que M. de Liphard a traité d'une façon pas savante du tout et arriérée en diable. De qui se moque-t-on ici ? ça la science? cette grande femme nue, sans forme, ni

dessin, ni couleur, qui n'a rien dans le ventre et pas davantage dans la tête I

Si M. de Liphard a eu la prétention de nous démontrer que la science n'avait rien de bien attrayant pour lui, il y a réussi, sans rien prouver sous le rapport de Tart.

Lix (Frédéric-Théodore). Ex.

Camille Desmoulins, au Palais-Royal. «

Puis tirant deux pistolets de ma poche, je dis : Que tous les citoyens m'im itent »

(Œuvres de Camille Desmoulins.]

Le citoyen Lix n'a point imité son héros, il n'a sorti aucun pistolet de ses poches et sa manière de peindre ne fera pas grand bruit. L'artiste aurait dû garder sa composition pour en faire un beau bois d'illustration ou môme une gravure en taille très douce.

LoBRiCHON (Timoléon). Ex.

Devant Guignol et Le supplice de Tantale. — C'est bien gentil cette peinture-là ; on se croirait à la librairie Hetzel avec Mademoiselle Lili, Monsieur Toto, Monsieur Nenest, etc. Ils sont tous bien débarbouillés, gentiment frisottés, pompon-

PEINTURE Tô

nés les eufants de M. Lobrichon (Timoléon). Toutes les femmes grosses en rêvent de semblables ; si ce n'est point Tavenir de la peinture c'est peut-être la peinture des enfants à venir. Ces sortes de choses, ces sortes de tableaux font une fameuse concurrence aux idylles de M. Got; pas ime loge de concierges où l'on ne rencontre la représentation de quelque lobrichonade : la hotte de Cro^ quemitaine entre autres.

Loir (Luigi). Ex.

La Seine, décembre 1879, — La Seine est prise, couverte de glaçons, avec de rares lumières indécises dans le crépuscule des soirs d'hiver. Un grand sentiment de tristesse est répandu dans cette composition, et tous ceux qui étaient à Paris à cette époque se sentent vivement impressionnés, en revoyant ce spectacle d'une mélancolie intense. C'est devant un tableau de ce genre qu'on s'aperçoit des immenses ressources, toujours nouvelles, placées entre les mains de ceux qui comprennent les grands effets de la nature. Dans un genre semblable, M. Yon, le peintre ordinaire des fraîches verdures bleutées des bords de la Marne, a peint le grand canal de la ViUette à la même époque. M. Luigi Loir et Edmond Yon ont pro-

duit deux œuvres également remarquables; nous espérons les voir Tune et Tautre placées dans un de nos musées.

LousTAUNAU (Georges). N. Ex.

i> loup dans la bergerie. — Comédie du Gymnase, mise en scène par M. Loustaunau. Ce tableau placé sur la cimaise, dans le grand salon carré, presque à la place d'honneur, fait la joie des visiteurs du Dimanche. Dans un intérieur bourgeois, la mal tresse de maison est assise et sourit coquettement à un jeune officier que lui présente son vieux mari. Il y a une légende toute faite pour un semblable tableau :

Le mari, — Venez, mon cher ami, que je vous présente à ma femme ; elle vous, traitera comme moi-même.

LuMiNAis (Évariste-Vital). H. C.

M. Luminais est T Augustin Thierry de la peinture; tous ses sujets sont tirés des origines de notre histoire et traités, par lui, avec beaucoup de vigueur et un talent sans conteste. Tout le monde se souvient de la Mort de Chramne, mais nous trouvons que la grande toile des Énervés de Jumiêges, exposée au Salon de cette année, lui est

de beaucoup supérieure ; elle est très audacieusement composée. Les deux fils de Glovis abandonnés au courant de la Seine, sont étendus dans un large bateau qui vogue à la dérive sur les eaux boueuses et jaunâtres du fleuve. L'expression des deux têtes est tout à fait remarquable, le fond et les accessoires sont largement peints. On ne peut faire autrement que de stationner longtemps devant cette toile; elle est mieux qu'un tableau d'histoire- ordinaire, c'est une belle et grande œuvre faite pour nous consoler des prétentieuses machines, de MM. Bouguereau et Gabanel.

Maignan (Albert). H. G.

M. Maignan est un élève de M. Luminais; comme lui, il se consacre à la représentation des événements du cycle mérovingien; Grégoire de Tours a toujours ses œuvres à côté du chevalet de l'artiste. Le tableau des Derniers moments de Chlodoiert est une œuvre fort estimable. La figure du jeune malade couché près du tombeau de saint Médard a toutes les qualités d'une œuvre de Luminais, d'un fini plus précieux pourtant, trop précieux môme, pour la représentation d une scène de cette rude et sauvage époque.

Maincent (Gustave). N. Ex.

Au moulin de la galette, — C'est le dernier moulin de Montmartre oii Ton allait, le Dimanche, boire du vin blanc et manger des pâtes feuilletées avec les ouvrières de la chaussée Glignancourt et delà place Saint-Pierre. Les balançoires à cinq sous l'heure, les sodas avec de l'eau de seltz servi sur les tables vertes, les noisettes que Ton cassait avec les dents, tout cela constituait les menus plaisirs des petits employés de magasins et de leurs petites amies. Cela dure encore aujourd'hui, à ce qu'il paraît, si nous en croyons le tableau de M. Maincent. — Il est d'une finesse adorable de tons, ce tableautin, des tons fins et argentés. Voilà de la vraie modernité, élégante, point maniérée et prise sur nature.

Manet (Edouard). Ex.

Portrait de M. Antonin Proust et Chez le père Lathuïlle^ en plein air. — Ce dernier tableau est d'un effet surprenant quand on le voit du bout de la salle ; il écrase par son audacieuse lumière tous ses voisins.

N'approchez pas trop près, par exemple, car, cette année, M. Edouard Manet a repris cette vieille fantaisie qu'on lui connaît si bien, de vouloir dé-

sopiller la rate à ce bon public. N approchez point trop près, le petit garçon de café, qui est au fond du tableau, ne vous initierait point du tout aux lois de la perspective. Allez- vous-en plutôt considérer le portrait de M, Antonin Proust^ tout de bleu habillé, ayant l'air, lui aussi, de sortir de chez le père Lathuille, avec sa rose à la boutonnière, sa main gantée suar une hanche et l'autre appuyée sur sa canne. Cette œuvre de M. Manet n'est pas non plus bien extraordinaire et nous lui préférons de beaucoup ses remarquables portraits de femme au pastel, exposés pendant le mois d'avril, au passage des Princes.

Matejko (Jean), néà Cracovie {Autriche), H. G.

Le plus grand tableau du Salon est celui de M. Jean Matejko ; un tableau de bataille remontant comme date à Tannée 1410. Nous sommes à Grùnwald et Ladislas Jagellon, roi de Pologne, livre à l'ordre teutonique un terrible combat de cent mille couleurs. C'est un fouillis indescriptible, un méli-mélo de fantassins et de cavaliers se taillant en pièces, de chevaux et d'oriflammes, d'apparitions célestes, où le plus habile des faiseurs de descriptions se trouverait bien embarrassé. M. Matejko a eu soin de faire vendre à

rintérieiir du palais des Champs-Elysées, une petite brochure ornée de son portrait, où une notice, aussi louangeuse que mal faite^ tâche de nous expliquer qu'il est le plus grand maître des temps modernes. A première vue, cette immense tartine nous a fait Tefifet d'ime tapisserie qui aurait longtemps subi les intempéries des saisons, dans la trame de laquelle les mites auraient fait leurs ravages et qu*\m raccommodeur maladroit se serait efforcé de rapiécer. En examinantde plus près, nous avons trouvé des fragments d'études tout à fait remarquables et des effets de palette des plus audacieux. La constatation de ces qualités nous a encore plus affligé. Dire que Thomme ayant ces ressources-là dans son talent, n'a produit qu uue œuvre plus que médiocre et tout-à-fait désagréable !

Mathey (Paul). Ex.

La Cène. — Où se passe la scène ? D'abord ce n'est pas la Gène, ce sont les pèlerins d'Emmaûs, de braves pèlerins dont l'un a l'air d'un turc de l'école hollandaise, l'autre d'un personnage de l'école flamande. Quant au Christ, il est quelque peu italien, la servante est de tous les pays et la petite fille qui parcourt un livre d'images, au pre-

mier plan, est un joli portrait de fillette parisienne. Nous avons même distingué un berceau, où dort un bébé, dont saint Luc ne parle pas du tout dans son chapitre XXIV ni dans aucun de ses versets. Nous avons entendu dénommer ce tableau, le carnaval du nouveau Testament. Carnaval, soit! les costumes sont frais, les personnages bien déguisés et la peinture très franche et tout à fait originale. M. Mathey a voulu séduire son public avec de jolies colorations, montrer qu'il connaissait bien les maîtres anciens, qu'il savait s'en servir et se les approprier, mais s'il a cru faire de la peinture religieuse il s'est absolument trompé.

Minet (Emile-Louis). N. Ex.

Les apprêts d'un reposoir en Normandie et Chrysanthèmes, — Le dernier jour de la réception des œuvres d'art, au Palais de l'Industrie, nous avons rencontré ensemble M. Pigeon et M. Minet ; M. Pigeon fait de jolis vers et M. Minet de fort bons tableaux. M. Pigeon nous avait prié de regarder ceux-ci et nous avons jugé qu'il était sincère, et avait raison en nous recommandant les Chrysanthèmes et le Reposoir de son ami. C'est si rare de pouvoir faire des éloges d'une œuvre dont

8i SALON DE 1880

on vous a dit : « Regardez-moi ça, vous serez content », que vous me voyez tout joyeux d'avoir été bien renseigné pour une fois. Les Chrysanthèmes^ surtout, sont tout à fait remarquables, ça sent bon Tautomne, en contemplant ce tableau-là. Le reposoir est très bien, pour tout ce qui est fleurs, autel, cierges éteints, napperons blancs, chandeliers de cuivre, etc. Nous ne regrettons qu'une chose, c'est la présence des deux bonnes femmes qui auraient bien pu s'en aller avec la procession, pour nous laisser un tableau décoratif des mieux réussis. Pour unir, tous nos compliments à M. Minet et nos remerciments à M. Pigeon.

MoLS (Robert). H. G. Né à Anvers.

Marine ; Anvers, — Le qtiai Henri 1 V; Paris. — Ces deux vues sont fort intéressantes. Si l'on n'est jamais prophète en son pays, par contre, on peut le peindre d'ime façon supérieure.

M. Mois connaît son Anvers sur le bout du pinceau ; pour ce qui regarde Paris, nous préférons la manière de voir de M. Lapostolet.

MoNGiNOT (Charles). H. G.

Pierrot galant et Un massacre. — La comédie italienne a de la chance cette année, le chef-

d'œuvre du Salon est, sans contredit, lexquise figure d'Arlequin^ sculptée par M. René de Saint- Marceaux. Pierrot et Colombine sont les héros de M. Charles Monginot. Notre enfariné, feutre sur l'oreille, guitare au dos, apporte à la gente Colombe un coffret, des fleurs et un éventail. La figure rose de Tamoureuse émerge, coquettement, entre deux rideaux safran clair qu'elle ramène avec une précaution toute pudique, sur le verger de ses appas et le potager de ses charmes, comme dirait mon ami Pierrot. Cette funambulesque composition aurait pu se renfermer dans de toutes petites dimensions; elle a deux mètres de hauteur sur un mètre vingt -cinq de large. M. de Saint-Marceaux a modelé son Arlequin de grandeur naturelle, quand bien d'autres que lui n'en auraient fait qu'une statuette ; il s'est placé coaune M. Monginot, en dehors des conventions ordinaires et tous les deux n'ont qu'à se louer d'avoir voulu faire grand. Nous ne crions pas au chefd'œuvre devant maître Gille comme devant TArlequin ; nous nous contentons de dire : « Voilà une très bonne et jolie peinture. » — Le tableau intitulé : Un massacre est un véritable écrin où tous les oisillons de la création ont apporté la variété de leurs plumes, pour le plus grand éblouissement

de nos yeux et la plus grande réputation de Tarliste.

MoNVBL (Louis-Maurice, Boutetde). Ex.

La leçon avant le Sabbat, — Une vieille sorcière vêtue de haillons, atroce, refrognée, une jeune sorcière pas vêtue du tout, toute rose et bien potelée, avec le manche à balais entre les jambes, voilà de quoi passionner toute une division de collégiens. Penser que M. Monvel a eu pour maîtres MM. Gabanel, Gustave Boulanger, Jules Lefebvre, Carolus Duran, c'est vraiment trop d'une part et trop peu de l'autre.

MoRKAU (Gustave). H. G.

Galatée et Hélène. — Nous ne connaissons point d'homme ni d'artiste ayant déchaîné autant de passions pour et contre lui que M. Gustave Moreau. A>t-on assez parlé de Mantegna et de ses œuvres, à propos de M. Moreau et de ses inventions ! C'est un coloriste ? mon Dieu ! oui, nous sommes de ^ otre avis. Est-ce un peintre ? mon Dieu ! non, et nous ne pensons plus comme vous. C'est un littérateur? pas tout à fait; un traducteur ? peut-être. Est-ce du moyen âge à l'antique

OU du grec moyen âge ? Ce n*est ni Tun, ni l'autre. — Avec les grands mots de grand style et de grand art qu'on ne se lasse de répéter autour des tableaux de M. Gustave Moreau, son individualité conventionnelle m*a bien plutôt Tair de ce qu'on appelle un attrape-nigauds.

MoROT (Aimé-Nicolas). H. C.

Le Bon Samaritain, — M. Morot est im élève de M. Cabanel et devant son Bon Samaritain^ nous jurerions qu'il est élève de M . Bonnat : môme facture, même couleur, môme recherche des hideurs du nu. Gomme audace, la tentative de M. Morot ne le cède en rien au Job de M. Bonnat. Sur trois mètres et demi de hauteur et deux mètres de large, il nous a représenté, se détachant sur un fond de rocher, le groupe du bon Samaritain de rÉvangile, avec Tâne, vu de face, sur lequel repose le corps du blessé. Maintenant que M. Morot nous a bien démontré, avec ce tableau, qu'il savait son métier, connaissait Tanatomie, pouvait s'atteler sur une grande toile, et nous peindre avec fermeté bètes et gens, nous le supplions, pour un prochain Salon, de mettre son pinceau au service d'un meilleur Samaritain.

Morbno-Carbonbro (José), ni à Malaga^ Es-pagne.

Une aventure de Don Quichotte.

Ouf! quUl fait chaud, Geint et chuchotte Près Don Quichotte, Maître Sancho.

Le soleil darde, Comme il me tarde, D'être là-haut !

Pauvre grosl il a bien raison; quand on traîne sa bedaine, il est mauvais de projeter des ombres bleues d'outre-mer sur la craie incandescente des sierras 1

MosLBR (Henry). Ex. Né aux États-Unis.

La toilette de noces et la Fileme sont d'excellents tableaux, remplis d'heureux détails bien peints et mis à leur place. M. Henry Mosler est un élève de M. E. Hébert, et nous le revendiquons, à moitié, comme peintre français.

MoTTB (Henri-Paul). N. Ex.

César s*ennuie. Il assomme les esclaves qui le portent, avec son trône, sur une civière bien pesante; il fait bâiller les bétes fauves du Cirque; et les malheureux chrétiens qui se trouvent là,

nous ont tout Tair de désirer être mangés bien vite, pour faire plaisir à César et au public. Si nous ne connaissions pas les ressources du talent de M. Motte, nous nous risquerions dans une critique moins sévère, mais notre devoir, envers lui, est de ne point le laisser s'égarer dans un chemin aussi rebattu que celui des Néroniades. Qu'il se souvienne un peu de sa jolie toile du théâtre de Monte-Carlo, qu'il se défie du drame, il est meilleur dans la Comédie.

MuRATON (M™® Euphémie). N. Ex.

Un banc de jardin. — Un large banc peint en vert avec des fleurs coupées, à foison dessus ; quand nous userions toutes celles de notre rhétorique, il nous serait impossible de donner une idée bien exacte de ce tableau, merveilleusement peint, qui peut faire passer M™° Muraton pour la première fleuriste de France. On aurait une médaille horticole avec de semblables produits. Le jury des beaux-arts fera-t-il son métier de bon et galant jardinier? Nous le souhaitons à l'artiste, dont la peinture mérite à tous égards une récompense.

NiTTis (de). H. C. NiàBarletta^ Italie.

Nous avons cherché en vain le nom de M. de

88 SALON DE i880

Nittis dans le livret du Salon, nous avons cru à une négligence de la rédaction du volume ; en vain, aussi, avons-nous parcouru les salles, sans découvrir aucune toile, ni aucun pastel du peintre le plus original et le plus éminent de la moderne Italie. M. de Nittis s'est contenté, cette année, de son exposition particulière dans les galeries du journal VArt, avenue de TOpéra. Nous avons pu juger, dans ce petit salon particulier, un certain nombre d'œuvres de ce peintre, toutes empreintes d'un sentiment très, vif de la nature, sentiment essentiellement réaliste ou naturaliste, ne cherchant ses sujets que dans la modernité et son succès qu'auprès des raffinés et des délicats. Nous regrettons vivement qu'un homme d'une si grande valeur, un peintre d'avenir ait voulu se dérober à l'admiration des visiteurs du Salon. S'il n'était point hors concours, nous croirions à une mauvaise niche du jury présidé par M. Bouguei^au.

OuTiN (Pierre). Ex.

Courses d'automne. — Ces courses sont le tableau qui, après V Accident de M. Dagnan-Bouveret, fait le plus courir le public.

Il s'agit encore d'un accident ; l'auteur nous a représenté un jockey à casaque rose, étendu, sans

connaissance, sur la piste du champ de courses et secouru par un dragon bien ficelé, bien brossé, bien casqué qui remplit, auprès de cette victime du sport, l'office du bon Samaritain. Derrière la barrière, une foule nombreuse se presse pour voir et un vieux monsieur aux favoris blancs, type du parfait bourgeois, s'empresse de venir renforcer Tarmée. Ce tableau n est point celui du premier venu; il renferme d'excellentes qualités de perspective, une certaine distinction de couleur, mais il a le tort d'être la froide interprétation d'un épisode faussement dramatique. Nous pourrions, à l'occasion, faire un beau discours contre les courses, contre les sportsmen, contre le steeple-chase, mais nous sommes trop de notre siècle, pour ne point fermer les yeux sur ces derniers petits vestiges de barbarie et nous préférons encore voir des chevaux français nés en Angleterre, et des jockeys anglais nés en France, se casser le cou, que d'assister à des courses de taureaux, à des combats de gladiateurs ou à des fusillades politiques.

Pasini (Albert). H. C. Né à Busseto (Italie).

Cavaliers circassiens attendant leur chef à la porte d'un monument byzantin. Souvenir d'Orient.

Merveilleux, c'est merveilleux! Nous nous souvenons, à Toccasion, de renthousiasme des frères de Concourt pour le talent du peintre Decamps ; ils lui donnaient Tunivers entier, la lumière et le soleil. M. Pasini n*a point la même rudesse de pinceau que Tauteur de la bataille des Cintires, il n*a point autant de feu et de verve dans sa manière de faire, mais il a, plus qu'aucun orientaliste moderne, ce don immense de la lumière et du soleil dont Decamps était le maître. Les tableaux de M. Pasini ont la précision de dessin et de modelé de ceux de M. Meissonier, mais plus que ceux-ci, ils ont le sentiment de la vie et de la couleur.

Pata (Chérubin). N. E. Né en Suisse.

Nous nous sommes laissé dire que M. Pata, qui expose cette année deux vues de l'Algérie, était rélève favori de Courbet dans ses dernières années, c'est-à-dire, du Courbet après la colonne. Nous avons même, sans y ajouter foi, entendu les racontars de plus d'im, au sujet de certaines œuvres, faites par M. Pata, qui circuleraient en Amérique comme étant de son illustre maître.

Nous n'avons pas vu, sans terreur, les traditions de rhomme à la pipe interprétées sous le soleil

d'Afrique par M. Pata. Si les Américains se sont laissé prendre aux pastiches de Chérubin, vrail ils ne sont pas forts les Yankees. Se laisser mettre dedans de la sorte, c'est épatant; n'est-ce pas, Gavroche?

Payen (Edmond). Ex.

Le mariage in extremis. — Nous aurions voulu qu'on plaçât, auprès de cette toile, celle de M. Albert Desmarest, intitulée : Le voyage in extremis. L'effet en aurait été des plus in extremis. La bonne religieuse recevant à son chevet de mort l'anneau de congrégation; la jeune femme du monde trimballée sur une civière, dans un décor en carton peint représentant Nice ou ses environs, avec un bonhomme en bois qui la salue : voilà deux pendants tout trouvés et qui eussent formé pour nous un groupe très sympathique d'une façon et point du tout d'une autre.

Pelez (Fernand). Ex.

Au Lavoir. — Le petit marchand de mouron.

Laissons le petit marchand faire sa réclame pour les petits oiseaux, et allons droit au lavoir où deux gaillardes lavent leur linge sale, avec des poses académiques, en faisant la risette aux spectateurs,

92 SALON DE i880

comme des papillonnes du ballet de TOpéra. Ce n*esb jamais le roman de Zola qui aura inspiré M. Pelez, il aura plutôt pensé à la prisonnière de M. Goupil et ses blanchisseuses pourraient bien avoir lavé les chemises de Mme Roland,

Pelouse (Léon-Germain). H. G.

Les premières feuilles, — Banc de rochers à Concarneau,

Ce n'est point en simple prose qu'il faudrait faire la description de ces paysages ; ils sont si merveilleux d'impression, si remplis du sentiment grandiose de la nature qu'ils vous mettent de la poésie au cœur et vous feraient créer des alexandrins. Les deux tableaux de M. Pelouse le posent, actuellement, comme un des maîtres du paysage. Ils sont nombreux, au Salon, ceux qui savent rendre avec leur pinceau les inépuisables beautés du décor dans lequel, nous, fantoches de la vie, nous nous agitons; mais M. Pelouse est peut-être le plus fort. Nous ne le comparerons à aucune des célébrités aujourd'hui défuntes, Rousseau, Diaz, Millet ou Corot ; il a sa note à lui, bien personnelle, et s'il rappelait quelqu'un ce serait plutôt ce pauvre grand artiste mort fatalement, connu à peine et qui s'appelait Edouard Dali-

phard. Celui-ci fut, ce que nous pourrions appeler, le Gérard de Nerval du paysage. En admirant les premières feuilles de M. Pelouse, en tournant autour de ces troncs d'arbres si admirablement dessinés, en contemplant cette échappée de ciel verdâtre qui illumine le fond de sa toile, nous nous sommes ressouvenu, instinctivement, d'un tableau de Daliphard exposé en 1873 et intitulé Souvenirs de la forêt d'Eu, Nous avons pensé surtout à sa dernière œuvre du Salon de 1875, à sa Mélancolie, M. Pelouse a toutes les qualités du sympathique artiste dont nous ré* veillons le souvenir, mais il en a ajouté d'autres à sa peinture. Son Banc de rochers à Concarneau est une splendide étude qu'il a su rendre intéressante, malgré les proportions développées du cadre et la simplicité du sujet.

Pérairk (Paul-Emmanuel). N. Ex.

La Seine à Saint-Denis, — Oh 1 c'est très joli ce tableau-là I comme l'eau est transparente, comme il fait bon sous ces grands arbres à gauche, comme l'horizon fuit! On respire là devant, et on voudrait se baigner au milieu de cette fraîche nature si bien rendue par le pinceau de l'artiste.

Pbtitjban (Edmond). N. Ex.

Une rue de Liverdan et La côte normande à Ilennequetille, — Ou nous nous trompons fort, ou M. Petitjean deviendra maître Petitjean en peinture et fera du grand art, c'est-à-dire, des tableaux ayant une grande indépendance de procédés et brillants de soleil comme un Fortuny. Sa Rue de Liverdan est mieux qu'im excellent tableau, c'est une œuvre qui classe Tartiste parmi les plus forts.

PiCKNELL (W. L.), ^à Boston [États-Unis).

Sur le bord du marais. — La route de Concarneau. — Encore un paysagiste peu connu aujourd'hui et que nous n'hésitons pas à enregistrer parmi les plus connus de demain. C'est audacieux et brillant sa Route de Concarneau^ les terrains sont peints avec ime fermeté surprenante; les verdures s'enlèvent superbement, sur le fond de la toile, en projetant leurs ombres vigoureuses sur le sol. Devant un de ces tableaux, nous avons entendu prononcer, par un visiteur qui devait être de la localité, un mot vraiment typique : « Dieu 1 qu'il fait chaud par là, on a envie de quitter sa veste! ».

PiNGHART (Émile-Auguste). N. Ex.

L'éducation de Bacchus. — Une drôle d'éducation celle du petit Dyonisios, comme on dit dans les doctes sociétés. Ce tableau vous a une coloration tout à fait sui generis et on ne peut mieux locale, c est à la fois gris et lie de vin. M. Pinchart ne manque pas de talent, M. Gérôme son maître non plus, mais il nous semble tout à fait oublier qu*il vit en plein xix® siècle. Pour faire de semblables compositions on ne peut se faire excuser que si Ton a l'exubérance d'un Rubens ou ou d'un Jordaens. Ceux-là pouvaient nous montrer les tétons des bacchantes et les ventres rebondis des silènes, ils savaient faire circuler le sang et la vie dans ces chairs grasses et pansues. Us devaient boire de bon vin, les dieux de la mythologie flamande, ou même de la bonne bière, tandis que ceux de M. Pinchart ne sont que des pochards de piquette.

PoiNTELiN (Auguste-Emmanuel). Ex.

Soir de septembre. — Nous avons fait des vers dans le temps; devant le tableau de M. Pelouse, nous avons regretté de ne point nous souvenir de notre premier métier; devant le tableau de M. Pointelin, nous sommes tout à fait désespéré

96 SALON DE i880

de ne pouvoir retrouver notre muse et notre lyre.

Le soir de septembre est peint d'une façon très spéciale : de détails, n'en parlons point, ils n'exictent pas.

La scène est enveloppée dans la lumière crépusculaire et dans la moiteur vaporeuse des brouillards qui s'élèvent de la terre; une lisière de forêt d'un noir vert, un petit bout d'étang endormi dans les brumes ; sur la gauche, un arbre rabougri tortillant sa silhouette foncée et assez banale, sur les tonalités discrètes du ciel. En voilà assez pour vous faire longtemps rêver, pour vous faire cligner les yeux, dans une sorte d'attendrissement mélancolique. Corot nous a peint, lui aussi, les soirées de septembre, lui aussi a fait murmurer des paroles rythmées à notre rêverie, mais quelques nymphes ou baigneuses émergeaient toujours d'une touffe de verdure; il ne pouvait manquer de mettre, dans im coin de sa toile, un de ces petits réveillons de couleur tenant du jaune d'or, ou de l'éclat du vermillon. Chez M. Pointelin, la nature seule fait tous les frais de la poésie, avec son effacement voulu des détails et des lignes, avec ce flou vaporeux, que nul peintre n'a su rendre avec autant de sincérités

Priou (Louis). H. C.

Le serment. — M. Priou, avec son tableau du serment, est en retard d'au moins cinquante ans, nous le jurons! Si sa signature ne s'étalait pas au bas de la toile, nous pourrions prendre cette représentation théâtralement historique pour une œuvre d'Eugène Devéria.

Puvis DE Chavannes (Pierre). H. G.

Jeunes Picards s'exerçant à la lance. Projet pour le complément décoratif du mtcsée d'Amiens. — Les premières toiles décoratives de M. Puvis de Chavannes le placèrent, d'emblée, parmi les maîtres. La Paix, la Guerre, le Travail et le Repos du musée d'Amiens étaient de superbes compositions, tenant le milieu entre la fresque et la tapisserie. Allégories, sans doute, s'iuspirant plutôt du passé que de l'avenir, mais agencées avec art, parfaitement équilitrées comme lignes et comme groupement des personnages. Depuis, au Salon de 1872, il avait exposé un bien étrange tableau, l'Espérance, qui nous avait ôté, un instant, celle que nous pouvions fonder sur l'avenir de ce peintre. Za décollation de Saint Jean- Baptiste vint ensuite, elle semblait accentuer le mouvement de décadence. Alors nous avons cru

que M. Puvis de Ghavannes était complètement fini ; mais, peu après, les belles études pour la vie de Sainte Geneviève^ destinéesà la décoration du Panthéon, relevèrent Tartiste dans notre estime^ et aujourd'hui nous sommes sincèrement heureux, en constatant Tépanouissement complet de son talent. Les jeunes Picards s' exerçant à la lance ne sont que la préparation en grisaille du sujet que M. Puvis de Ghavannes achèvera de peindre.

Est-ce la teinte monochrome, admirablement en situation pour celte sorte de frise tenant du basrelief, qui avantage l'œuvre? Le fait est que le style sobre et grandiose qui s'en dégage émeut le spectateur. Le dessin n'est pas toujours sûr de lui-même ; certaines figures manquent d'élégance et nous paraissent bien trapues ; le mouvement de l'homme paradant avec sa lance est juste, mais peu heureux. Le côté le plus réussi est celui de gauche, peuplé de figures de femmes et de bambins tout nus. Le marmouset, prenant à brassée im vase en terre, est ravissant de ligne et de mouvement. — Ge qui est le plus étonnant dans celte vaste composition,, c'est la feçon avec laquelle les fonds de paysage ont été interprétés : on vit et on respire ; on oublie l'archaïsme du sujet, devant la réalité du milieu dans lequel il se comporte.

Quel malheur qu'on doive mettre de la couleur làrdessusî a répété plus d'im. Je n'ose me ranger à l'opinion de ce plus d'un, qui me semble avoir le don de Cassandre.

Ranvier (Joseph-Victor). H. C.

Bacchus et Ariane. — M. Ranvier a travaillé, dans le temps, pour Sèvres. On s'en aperçoit, il nous fait des tableaux qui sont de vraies faïences. Le dessin ne manque pas de distinction, la couleur aussi, mais nous aimerions mieux voir Bacchus et Ariane, sur la panse d'un beau vase que dans un cadre doré.

Rapin (Alexandre). H. G,

Un nom qui a fait la joie de tous les caricaturistes de Salon, pendant des années. Il n'a pas empêché M. Rapin de devenir un vrai peintre, d'obtenir des médailles et d'être classé parmi nos meilleurs paysagistes.

La fin d*automne, àans la vallée de Chevreuse et Le moulin des Cressonnières à Veules assurent encore la réputation de ce vaillant et infatigable artiste.

iOO SALON DE 4880

Ravaut (René-Henri). N. Ex.

Résurrection d'un enfant par saint Benoit. ^ — La religion peut inspirer parfois de nobles actions, mais elle inspire vraiment, aussi, de mauvaise peinture. A en juger par son tableau, nous ne croyons pas que M. Ravaut soit bien fervent, car

c La foi qui n*agit point, est-ce une foi sincère ? »

et ma foi 1 Timage de cette résurrection n'agit point du tout sur le public, si ce n'est pour lui faire trouver que c'est bien ennuyeux.

M. Ravaut n'est point le dernier venu conmie peintre, il est l'élève de deux vaillants maîtres, MM. Jean-Paul Laurens et Ulysse Butin. Il a de qui tenir; mais, par exemple, il ne faut pas qu'il continue à courir après des sujets comme celui de son saint Benoit.

Renoir (Pierre- Auguste). N. Ex.

Oh ! Ho î Hoooh 1 Non, mille fois non! vous

ne pourrez, sous aucun prétexte, me faire avaler cette peinture-là. Nous ne savons lequel s'est le plus moqué du public, de M. Renoir ou du Jury; l'im. en produisant de pareilles choses et l'autre en osant les afficher. Sa Pêcheuse de moules et sa Jeune fille endormie sont du dernier grotesque ;

c'est tellement mauvais que garder le silence à leur sujet nous aurait semblé une lâcheté.

Renouf (Emile). N. Ex.

Le tableau intitulé la veuve, et dont la scène se passe dans le Finistère, est un des tableaux devant lequel on s'arrête le plus. La composition en est fort simple : dans un cimelière, au bord de la mer, n'ayant pour horizon que Tétendue des vagues, sont agenouillés ime veuve et son enfant. La femme est vue de face, le caractère de sa physionomie est d'un grand recueillement accompagné d'une grande foi ; le père est mort là-bas, dans le fond, au milieu de cet Océan tout joyeux aujourd'hui, tout emperlé des bouillonnements du flux et du reflux, tout irisé des reflets du ciel.

L'enfant, lui, prie plus distraitement, son regard se porte du côté des tombes grises, mais son esprit est probablement ailleurs, peut-être avec ses petits camarades qui gaminent de l'autre côté du cimetière. Le fond de mer est rendu d'une façon incomparable ; le sujet qui n'est point sans grandeur lui est peut-être inférieur. M. Renouf est, avant tout, un paysagiste, et son tableau de la Pierre-des-Pendus nous en donne une double preuve.

Robert (Paul). N. Ex. Voyez Gbrybx.

RoLL (Alfred-PhiUppe). H. G.

Qrhe de mineurs. — Un tableau noir avec des gens .de mauvaise mine. G*est presque une légende du Charivari. M. Roll nous avait peint, dans le temps, une inondation; c'était un grand tableau ayant la prétention de vouloir lutter avec le souvenir de Géricault. Sa Grève de mineurs ne lutte avec aucun artiste connu; elle appartient à M. Roll tout seul. Il a su faire preuve, en un sujet aussi peu récréant, d'un mérite réel de peintre et de dessinateur. Quand nous disions que ce dernier tableau ne rappelait personne, nous n'avions qu'à moitié raison; — et Goya? Quel chef-d'œuvre eût fait le maître espagnol, avec cette suie des hauts fourneaux et cette foule de dépenaillés !

RouGERON (Jules- James). N. Ex.

Une prise de voile aux Carmélites. — G'est bien touchant et bien fait pour émouvoir les vieilles douairières de la rue de Varenne, Devant ce tableau de genre, d'im genre si particulier, nous nous sommes souvenu d'un roman, presque oublié, de Henri Rochefort, intitulé VAU'^

rore boréale. Nous y renvoyons nos lecteurs, ils seront édifiés. Nous n'y renvoyons point, par exemple, les blanches douairières de la rue de Varenne, et leur laissons essuyer en paix leur émotion et leurs larmes, dans la batiste de leurs mouchoirs armoriés.

Rousseau (Philippe). H. C.

Ze Rapport. — Basse-cour. — Théodoré Rousseau est mort en nous laissant un grand nom ; Philippe Rousseau nous reste en affermissant la réputation du sien à chaque nouveau Salon.

RoziER (Dominique). Ex.

Za fin du réveillon, — Qïbier. — Encore un peintre de nature morte ; il est élève de M. Vol- Ion et marche sur les traces de son maître et de M. Delanoy.

Saintin (Jules-Emile). H. C.

Fleurs de Nice. — Abandon. — Faire la description des œuvres de M. Saintin n'est point œuvre de littérateur, mais plutôt celle d'expert à l'hôtel des ventes. C'est un cabinet de curiosités que cette peinture : meubles en bois de rose, en Boule et en

nacre; fauteuils en soie brochée, en velours et en laine; coffrets, bougeoirs, serre -papier, pendules, pincettes, garde-feu, cadres dorés, boites à poudre, cire à cacheter, enveloppes, timbres-poste, bouteilles d'eau de Cologne, pots de pommade^ et du sentimentalisme par-dessus. Des fleurs dans du papier et des yeux au ciel, une petite poupée habillée et une patience du diable pour lécher tout çà avec un blaireau délicat, une exactitude sans pareille et une banalité sans bornes.

Sargent (John). Ex. Né à Philadelphie (États- Unis).

M. Sargent est un élève de Garolus Duran et il le prouve par son très remarquable portrait de 3/ine ^^ p ^ Le coup de soleil qui fait étinceler le gazon du fond, sur lequel se dessine la figure, est admirable d'effet. Dans son autre tableau intitulé : Fumée d'amhre gris, l'artiste a eu l'audace de faire une innovation dans Fart des camaïeux. La tonalité générale de la composition est toute blanche ; sur le fond de mur blanc d'un harem, apparaît la forme blanche d'une femme qui fait brûler, à ses pieds, de l'ambre dans une cassolette. Il faut être vraiment fort, pour obtenir, avec une si grande simplicité de procédé, une œuvre aussi

réellement intéressante que Test celle de M. Sargent.

ScHERRER (Jean- Jacques). N. Ex.

Une Scène au Temple, — Louis XVII, le vieux cordonnier Simon, des sans-culotte autour de lui rangés, voilà de quoi mettre en parallèle avec les trois toiles représentant la nuit du 4 décembre. Si M. Gervex et consorts étalent les hideurs du coup d'état, par contre M. Scherrer tient, à ce qu'il parait, à provoquer une réaction et à faire crier : Oh! ces républicains! Nous trouvons simplement que son tableau n'est qu'un méchant mélodrame.

Segé (Alexandre). H. G.

Champs à Coubron. — Champs de gloire, comme toujours, pour la réputation de M. Segé.

SiGNOL (Emile). H. G.

Signol (Emile) est né à Paris, il a eu le prix de Rome en 1830, une médaille de deuxième classe en 1834, une de première en 1835, il a été fait chevalier de la Légion d'honneur en 1864. Il est hors concours, trois fois hors concours : avec les hors concours d'abord, les exempts ensuite, les non exempts après et même avec les refusés. Ses

deux tableaux de cette année sont intitulés : Première croisade^ V armée chrétienne aperçoit Jérusalem^ le second Tancrêde à la montagne des Oliviers. Au livret, à la suite du titre des ouvrages, est inscrite la mention suivante : « Pour les galeries de Versailles ». Le musée fondé par Louis-Philippe aspire donc, aujourd'hui, à devenir le bazar des rossignols I

Skanberg (Garl), né à Stockholm.

Un chantier à Dordrecht. — Côte de Scanie en Suide, coucher de soleil, — Deux très belles œuvres; c'est décidément du Nord que nous viennent la lumière et la bonne peinture.

Shith-Hald (Frithjof), né à Christiansand (Norvège).

Une station de bateaux à vapeurs en Norvège.

— Un soir d'hiver en Norvège. — M. Smith-Hald arrive alphabétiquement, juste à point, pour confirmer ce que nous venons de dire à propos des toiles de M. Skanberg.

Thirion (Eugène-Romain). H. G.

Za muse Euterpe est bien jolie ; avec ses beaux yeux noirs, elle plaide en faveur de M. Thirion

qui a exposé, en haut du grand escalier, deux panneaux décoratifs : La, France armée préêetUant la Paix et La Force protégeant le droit. Ces deux peintures sont destinées au ministère de la guerre, elles sont bien inférieures à ce que nous devions attendre du très réel mérite de M. Thirion. Il est vrai de dire que ce ne doit point être réjouissant, pour xm peintre, d'exécuter de pareils programmes. Un peu moins d'allégories, ô Dumanet 1 et veillez à vos cartouches.

TouDOUzB (Edouard). H. G.

Pour faire la description du Divertissement champêtre^ il nous faudrait avoir, à notre service, la phraséologie harmonieusement colorée et amoureusement compliquée de Théophile Gautier.

Comme il nous aurait fait l'analyse de tous ces costumes bigarrés de la Renaissance, comme il aurait fait revivre en quelques lignes, avec les mots de Rabelais ou de Villon, le souvenir de cette merveilleuse époque. Un autre tableau, littéraire celui-ci, serait venu faire pendant à celui de l'artiste. Nous nous bornons à dire que M. Toudouze revient de Rome avec un excellent tableau; il revient de loin, comme vous voyez.

Uhdb (Frédéric-Charles), ni à Waltemlourg

(Saxe).

M. MuDckacsy, que nous voudrions revendiquer comme artiste français, n*a malheureusement point exposé cette année. Son élève M. Frédéric Uhde vient, sinon le remplacer, du moins nous montrer Texcellence de renseignement qu'il a reçu. La chanteuse^ cette bonne femme huchée sur une table, dégoisant ses gaudrioles dans un cabaret, pour la plus grande liesse des videurs de brocs, est une maîtresse femme, enlevant des couplets avec hardiesse, enlevant en môme temps les suffrages de son auditoire et ceux des spectateurs qui se promènent en dehors de la toile. Bravo! M. Uhde, et bis 1

Van Beers (Jean), né à Lierre [Belgique),

A chaque exposition nous ne manquons pas d'aller examiner les œuvres de M. Jan Van Beijers; une année, il avait peint une ravissante figure de garçonnet monté sur des échasses et vêtu d'un costume de soie jaune d'or, puis une cérémonie religieuse au moyen âge, sorte de frise peinte, un vrai musée de costumes. Dans tous ses tableaux nous avons remarqué une préoccupation évidente d attirer les regards du public par ime

recherche d'originalité. Ce n'était pas de premier jet, mais le but visé était souvent atteint et les visiteurs du Salon faisaient galerie devant la trouvaille.

Le Charles- Quint enfant est d'un effet surprenant, M. Jan Van Beers a animé cette physionomie d'une flamme intérieure qui lui donne une vie particulière et presque spectrale. — De la tournure, beaucoup de distinction de dessin ; le grand lévrier a l'air d'un bronze de Mène ou de Fralin.

Dans le tableau du Soir d'étés l'artiste recommence ses facéties; qu'est-ce que cette composition? Un grand parc dessinant, sur un horizon vermillonné, ses hautes futaies d'un vert noir; une grande calèche arrêtée, avec des laquais en livrée qui ont l'air d'attendre. A droite une belle petite, dans un ravissant costume rose, est assise nonchalamment sur un banc et a l'air d'attendre aussi ; derrière elle un buisson et une statue de marbre debout sur son socle; belle statue, mais de tête point. Serait-ce un tableauquestion comme celui de M. Gabanel où l'on cherche le mal ; on pourrait inscrire au-dessous de celui-ci : Où est le malade? — Il y a des gens qui répondraient : il est derrière le taillis, à deux

pas, de Taulre côté du socle de la statue. Avonsnous deviné M. Jan Van Beers? ou bien maître François Rabelais nous a-t-il soufÛé?

Van Hove (Edmond), né à Bruges.

Le très curieux portrait d'un amateur érudit est d*une restrospectivité savante, empruntant ses qualités à Tétude que M. Van Hove a dû faire des œuvres de ses illustres compatriotes, Memling et Van Eyck.

D après le livret, notre artisie est élève de M. Cabanel; comment peut-il, alors, avoir fait de la peinture brugeoise? comment n'a-t-il pas fait de la peinture bourgeoise?

Vkrnier (Emile). Ex.

La vente de coquillages à Saint-JVaast-la- Hougne. — Un excellent tableau où les poumons aspirent le bon air salin, trailé en gamme grise comme tout ce que fait M. Vernier.

La vente de coquillages est très animée, les figurines de la plage s'échelonnent dans une perspective très juste; certain peintre de vues marines qu'on devinera, pourrait, malgré son réel mérite personnel, apprendre beaucoup sous ce

PEINTURE m

rapport, en regardant le tableau de M. Emile Vernier.

Verwée( Alfred- Jacques). H. C. Né à Bruxelles,

L embouchure de T Escaut, — D'un ton superbe, le ciel, Teau et les animaux.

M. Verwée est un travailleur, il ne se repose point sur ses succès précédents. Il est, encore cette année, en progrès sur ses autres œuvres et la Belgique doit être fière d'avoir un pareil peintre.

YiLLA (Emile). Ex.

Cette Noble dame du xvi® siècle^ assise sur sa haute chaise, parée d'une robe à voyants ramages qui se contournent en entrelacs capricieux, pourrait bien être la belle Impéria des Contes drolatiques de Balzac. Il va venir le gentil page d'amour avec son toquet de velours, ses long cheveux blonds bouclés, son air timide et ses audacieuses expertises sur le tissu de la robe. M. Villa est un érudit en tapisseries, étoffes, passementeries, gaufrures, guipures et broderies ; son tableau ne manque pas de séduction. S'il avait pour cadre un lambris sculpté d'un château de la Renaissance, on le croirait de l'époque.

fis SALON DE 1880

VoiLLBMOT (Charles). H. C.

Rêverie, — N'est-ce point un rôve, qu'on prenne la peine d'ouvrir sa boite à couleurs, pour peindre de si jolies choses, quand il y a des fabricants à court de décorateurs pour les devants de cheminées, les stores de coiffeurs et les enseignes de sages-femmes ?

VoLLON (Antoine). H. C.

Il n'y a qu'un cri devant l'œuvre du maître coloriste, il est imanime et mille fois mérité. Le tout Paris s'est écrié devant : « C'est splendide 1 » et ce n'est qu'un potiron. Mais quel potiron 1 comme son écorce est ferme et flamboyante I Si par sa taille il n'est pas le roi des potirons, par sa couleur il est bien le président de leur république.

WAHLBERa (Alfred). H. C. iW à Stockholm,

Soir à Vile de Walderon, — M. Wahlberg est le Théodore Rousseau de la Suède, il a, comme le regretté maître de Barbizon, la même compréhension du paysage. A un dessin ferme et savant, il joint ime interprétation poétique des sites pittoresques. On se promènerait de longues heures en regardant son tableau de cette année, rien qu'en parcourant les profondeurs de sa toile.

Wencker (Joseph). H. C.

SaM consultant la Pythonisse. — Un grand tableau biblique, classique, académique. Demandez à Satil de vous montrer ses mains et vous lui donnerez, par la même occasion, une consultation de chiromancie et d'anatomie, dont M. Wencker ferait peut-être bien de profiter.

WoRMS (Jules). H. C.

Devant Valcade. Les boléros, les fandangos, les combats de taureaux, les séguedilles et les mantilles et la peinture de M. Jules Worms, tout est espagnol dans la boutique.

M. Worms est un littérateur qui soigne la toilette de ses personnages; il sait mettre en scène, trouver le clou de la pièce et faire s'épanouir d'aise devant ses tableaux, les boutiquiers qui roucoulent les flons-flons d'opérette. — Vous niez donc son talent, me direz- vous? Ohl non pas, il en a à revendre I

YoN (Edmond-Charles). H. G.

Le canal de la VUlette, hiver de 1879-1880. — M. Yon a, dans ce tableau, fait preuve de qualités toutes nouvelles. Ses précédentes œuvres où l'on sentait trop le faire à coup sûr et l'habileté d'un

graveur sur bois, étaient, malgré tout, de la bonne et franche peioture. Dans son Canal de la VilUUe^ l'étude prise sur nature, se voit davantage; il n*y a point arrangement, Timpression est forte et exactement rendue. 11 faut avouer que c'est un véritable tour de force de s'attirer un public, avec un sujet si plein de tristesse et d'une mélancolie si profonde. On se presse pourtant devant cette toile, plus même que devant soîi autre tableau des Bords de la Marne, tout verdoyant d'herbages poussant dru, tout pailleté de l'argenture des saules, où Ton sent la fraîcheur de l'eau et les caresses de la brise.

YvoN (Adolphe). H. G.

Le peintre des batailles de l'empire nous donne, celte année, les portraits de deux bons et véritables républicains. Celui de M. Paul Sert, député^ et celui de notre grand historien, M. Henri/ Martin^ sénateur. Très ressemblant M. Paul Bert, un homme à poigne, bien résolu et sur lequel son parti peut compter. Quant à M. Henry Martin, on nous l'a représenté assis, avec l'air brave homme et un teint tout rose eacadré par ime barbe et des cheveux argentés. C'est bien là aussi la physionomie de ce grand patriote si ferme et si

savant. Nous avons vu de jeunes mères s'arrêter devant ce portrait avec leurs enfants ; les bébés lui faisaient la risetle et avaient lair de vouloir sauter sur ses genoux.

Zigzag (voyage en)

A travers le Salon et r histoire de Charlotte Corday et de Marat,

Il eût été fastidieux de revenir, à chaque instant, sur le compte de cette baignoire, et nous avons préféré garder, po\ir la fin de notre analyse picturale, les nombreuses œuvres ayant rapport à Tami du peuple et à son héroïque ennemie.

M. Vatel, le dernier amoureux de la vaillante Charlotte, a collectionné tous les objets lui ayant appartenu, tous les portraits la représentant, tous les livres, libelles ou pamphlets y relatifs ; il a de nombreuses acquisitions à faire au Salon, s'il veut ne rien laisser échapper.

M. AviAT (Jules), Ex., s'est souvenu du tableau de M. Baudry pour la composition du sien, mais il ne s'en est pas assez souvenu pour la manière de peindre. Sa Ghaiiotte Corday ressemble à une petite blanchisseuse ; il est vrai qu'elle vient de nettoyer Marat dans sa baignoire (mot de rapin saisi au passage).

116 SALON DE t880

M. Clère (Camille), Ex., a composé un triptyque avec les différents épisodes de Tévénement : rintroduction chez Marat ; TArrestation ; la Toilette funèbre. Le crime a été proprement fait, et la peinture de M. Clère aussi. Nous préférons l'œuvre de M. Weertz (Jean-Joseph), Ex., d'un effet vraiment dramatique ; toutes ces mains levées sur la meurtrière, loin de constituer un défaut, donnent à la scène sa physionomie probable.

M. DucHESNE (Émery), N. Ex., nous représente le peintre Haùer faisant le portrait de Charlotte Corday dans sa prison, au moment où le bourreau ouvre la porte pour lui annoncer son exécution. — Pour être moins sanglante, l'exécution du tableau n'est pas agréable non plus.

Au rez-de-chaussée, on voit aussi un buste en plâtre, par M. Hugoulin (Emile), représentant la même Charlotte. Si elle était ainsi organisée phrénologiquement, nous pourrions admettre Tirresponsabilité, en faveur de sa mémoire. M. Hugoulin a-t-il eu l'intention de plaider les circonstances atténuantes?

Passons au Marat de M. Mélingue (Lucien), H. C. Il est couché dans son lit et corrige des épreuves de son journal. Excellente peinture

n*ayant que le tort de s'appliquer à un sujet usé. Les muscadins au pilier des halles devant le buste de Marat, complètent la collection. M. Gain, N. Ex., a fait, avec cette anecdote, un joli et spirituel petit tableau de genre bien français. — Le vaudeville après le drame. — Tout chez nous ne finit-il pas par des chansons? comme disait Bri-i-d'oi-oison.

Ci-joint rénumération d*œuvres trop importantes pour être omises complètement. Ad an (Emile), N. Ex. : Gulliver à BroMingnag, — D'Alheim, Ex. : Un sous-bois en Corrèze^ rappelant Th.

Rousseau. — Beaumetz, N. Ex. : Les voilai nu tableau de genre... militaire. — Berqeret, H. G. : Des prunes, mais quelles belles prunes ! — Collin (Raphaël), Ex. : de jolies muses sur un fond or. — Desbrosses (Jean), N. E. : un beau paysage habité par des ours apprivoisés. — Desgoffe, H. G. : Nature morte, — Deyrolle (Louis), N. E. : un joli paysage breton. — Dupré (Julien), Ex. : des Glaneuses, et des Fatccheurs, du genre Breton, mais pas de Bretagne. — Durst, N. E. : La Seine au pont de Neuiïly. — Harpigniks, H. G. : Z« retour de la chasse. — Le Mari^ des

IIH SALON DE 1880

Lanbrllbs , Ex. : La neige. — Lefortirr (Henri), Ei, : Zes bords de VYtiette. — Leloir ( Louis), Ex. : ua tableau irès décoratif, La pêche.

— Michel (Marius), N. E. : L'absinthe. — Ma- TiFAS, N. E. : Carrières d'Amérique, spleadidc impreâsioa de nature. — Momchablon, H. G. :

Portrait de V. Sugo, très et trop romantique. — Ouosi, N. E. : de belles fleurs, — Ronot, H. G,: deux magmGques portraits. — Van Marckg, H. C. et VuiLLEFROT, N. E. : de beaux paysages avec de beaux bestiaux. — Waqrkz (Jacques- Clément), Ex, : un Oreste des plus académiques.

— Et enfin Zdbbr-Buhleb, Ex. : L'émancipation de la femme, un article de journal, sur toile...