‹ L'école française de violon, de Lully à Viotti; études d'histoire et d'esthétique (volume 2)Chapitre 147 sur 315 · II · texte numérisé non relu

II

Il procède aussi par répétition d'incises mélodiques et obtient de la sorte le gracieux et câlin Aria gratioso de la Sonate III :

Aria gratioso

Çàet là, on aperçoit quelques traces de bithématisme, mais sans que l'individualisation du deuxième thème se précise d'une manière nette et caractéristique; de même, notre auteur n'assure pas régulièrement la rentrée du thème initial, après le déueloppement; on est encore dans une période de tâtonnements et de transformation de la forme sonate.

Technique. — Aubert multiplie les indications de doigters. Un passage de la Correnle de la Sonate I impose le maintien à la première position. Ailleurs, le violoniste atteint la cinquième position :

avec un trille du petit doigt sur le nii aigu ; ou bien, il indique un doigler sur la quatrième corde de façon à laisser sonner à vide une pédale de ré tonique :

Très habile dans l'exécution des passages en doubles cordes, que l'usage des variations développait beaucoup, puisque certaines de celles-ci* comportaient exclusivement l'emploi de la double corde, Louis Aubert réalise également le double trille ^ Quant à son archet, il se plie avec aisance à la ciselure de figurations et d'articulations très diversifiées ^

Il sait aussi s'assujettir à la discipline des longues tenues, et dans VA7ulanie de la Sonate V, il en pratique une de trois mesures et demie.

Knfin, le clavier des nuances comporte des piajio et des pianissimo; V Adagio C de la première sonate se termine ainsi en atténuant le plus possible la sonorité.

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