Concerto II (Œuvre 111) et Concerto IX i

^ '■ 6. Par exemple, Allegro du Concerto II

i. Andantemoderato du Concerto} {ŒuvreX) {Œuvre ]\), Aller/ ro moderato du Concerto I

et Adarjio du Concerto li Œuvre Xh). (Œuvre vil). La même particularité se pré-

5. Les Concertos 1,111, VII, YMI, IX,XI, XIV, sente chez Gossec : Andanlino poco Aller/relto

XVI, XX de Yiotti se terminent par un Rondo. du Quatuor V {Œuv. VI) (vers 1763), et chez

Ce Rondo porte l'indication Allegretto dans les Jaruowick : Concerto I en la majeur. Allegro.

Concertos VII, VIII, XX, et la mention : Allegro '. Allegro maestoso, (^ Concerto I {Œuvre III)

non troppo dans le Concerto XIV. Il esta remar- et Rondeau 2, Concerto IV (Œuvre VIIl).

quer que les concertos contemporains de ceux 8. Voir, eu particulier, le Quatuor V de

de Saint-Georges se terminent généralement VŒuv. VI- de Gossec : Non troppo Presto, et

par des Rondos. Tel est le cas pour les sept surtout V Adagio du Trio à deux violons et

concertos de Jaruowick que possèdent les bi- basse en rê majeur (Œuv. I, 1753).

pianissimo t'coL.

mais encore sa mélodie se caractérise par l'emploi presque constant du Vorhalt, lequel produit une impression d'insistance douloureuse ou solennelle :

Nous avons rencontré, chez le violoniste Paisible, des caractères mélodiques du même ordre, en ce qui concerne l'usaf^e du Vorhall. Saint-Georges utilise quelquefois, comme matériel thématique, la gamme du ton, témoin V Allegro du Concerto II (œuvre II)*. Quelquefois au.^si , ses thèmes rappellent par leurs inflexions et leurs cadences ceux de Gluck. Voici, en particulier, un début dVludanle qui prouve bien que, vers 1773, la mélodie gluclvisle était « dans l'air » :

Yioloniste audacieux et brillant, Saint-Geurges connaît les effets qui résultent. d'une thématique munie de grands intervalles et que son archet sabre avec bravoure ^ Comme la plupart des musiciens de son temps, il marque une forte prédisposition à multiplier les modulations chromatiques qui jettent dans la trame mélodique des touches langoureuses, mélancoliques. Sur ce point, il suit l'exemple de Gaviniès et de Simon Le Duc.

Dans les pièces initiales de ses concertos, l'exposition thématiquQ^est confiée au Tutti. Généralement, ces morceaux comportent deux thèmes de caractères différents, présentés tantôt tous deux à la tonique'', tantôt le premier à la tonique et le second à la dominante*. Le Solo reprend ces thèmes et les traite à la manière ordinaire, en épuisant toutes les ressources du système de la variation et en parcourant lestons voisins ou leurs relatifs mineurs. Souvent, le plan tonal reste, pendant la plus grande durée du morceau, celui de la dominante. Tel est le cas, par exemple, pour le neuvième Concerto fœuvre YIII) ; mais les Sali se recommandent par un jeu assez serré de modulations. On verra le dernier Solo de VAlleijro initial du premier Concerto de l'œuvre V, partir du ton de la dominante, sol, après une cadence en sol majeur du Tutti, puis monter à la sur-dominante /'é, pour retomber au relatif mineur [la] de la tonique, à celui de la sur-dominante [si] et enfin venir cadencer au relatif mineur [mi) de la dominante.