II. Sonates à deux violons (ms. s. d.y

Morphologie, — Le premier recueil comprend six sonates, qui admettent un nombre très variable de mouvements, puisque ce nombre va de quatre (Son. II) à neuf (Son. VI), A l'intérieur de chaque sonate, les pièces comportent des vitesses alternées, et se disposent aussi dans un ordre extrêmement incertain.

Le plus souvent, l'œuvre débute par un mouvement lent ou tranquille-; cependant, les Sonates II et VI admettent comme mouvement initial un Presto et une Allemande, particularité qu'on observe aussi dans l'Op. V de Corelli, Quant au mouvement terminal, il n'est vif que dans deux Sonates (I et II); les quatre autres — et le fait mérite d'être remarqué — s'achèvent sur un Aria ou un Adagio.

Les pièces de ce recueil appartiennent aux types sonate d'église et sonate de chambre, et leurs mouvements adoptent la forme binaire avec l'oscillation tonique, dominante, tonique, devenue désormais classique. Presque tous ces mouvements reçoivent des désignations esthétiques et agogiques, deux fois seulement (Son, V et VI) des titres d'airs de danse, tels que Courante et Allemande. Lent ou modéré, VAria s'écrit assez souvent en mineur sur la tonique générale, ou en majeur sur cette même tonique, lorsque la tonalité est mineure; mais aucune règle générale ne préside à ces choix tonaux.

Quant aux Adagios, tantôt il sont très courts, et jouent alors le rôle de soudure entre deux mouvements vifs^ tantôt ils présentent un certain développements Nous citerons comme exemple du premier cas la Sonate I, dans laquelle deux Adagios, A, A', s'intercalent dans un ensemble de trois Prestos B, B', B", et donnent lieu, par conséquent, au schéma suivant :

Ici, les deux Adagios cadencent tous deux à la dominante. Il y a lieu d'ailleurs de remarquer, et ceci souligne le caractère archaïque qu'offrent les sonates de M'" de la Guerre, que le plus souvent les Adagios s'écrivent dans la tonalité générale de l'œuvre, et non pas à la dominante". Nous signalerons le morceau de début de la Sonate IV, lequel consiste en une petite Ouverture à la française en trois mouvements, avec un début solennel en style saccadé à la Lully, et concluant à la dominante, puis en un Presto en 6/8, suivi par un Adagio.

Le deuxième recueil de sonates de M"* de la Guerre comprend six sonates, dont deux « a violino solo e viole di gamba obligata con organo », et quatre « a due violini e violoncello obligato con organo ». Comme celles du premier

1. So7iales de M^^<^dela Guerre, \io\° i'^, viol» dagio 3/2 de la Souate 11, intercalé entre deux 2" Gamba, Orgauo. (Bib. uat. Vm' Hll. — D'à- Preslos, adopte la tonalité de ré mineur, les près Sébastien de Brossard, ces sonates remon- deux Prestos étant en ré majeur.

teraient à 1695. Brossard dit, en effet, dans son 4. Nous trouvons des Adagios assez dévelop-

Calalogue : « Elle (M"<! de la Guerre) me fit la pés dans les Sonates III et IV.

grâce de m'en prester les originaux l'an 1695, 5. Aiusi, dans les Sonates I, III ; dans d'autres,

pour les faire copier. Elles sont délicieuses.,. « la tonalité de V Adagio est, comme nous venons

[Catalogue ms. de Brossa7d, p. 382.) de l'indiquer, en mineur sur la toniquegénérale,

2. Tel est le cas pour les Sonates 1, III, IV, V. Les Sonates V et VI présentent des exemples

3. Dispositif très répandu chez Corelli. L'^1- d'Adagios écrits à la dominante.

recueil, ces compositions groupent de trois à sept mouvements munis de titres agogiques, et, plus rarement, de titres d'airs de danse. Toutes sauf deux, les Sonates III et IV à deux violons, s'achèvent par unmouvement lent ou tranquille, Adagio on Aria. L'.4/-mporte, dans les Sonates II, III et IV à deux violons, l'épilhète psychologique d'a/feltuoso, épithète que l'on voit attribuée aussi à un 'Allegro dans la Sonate I à violon seul et viole de gambe. lilnfin, le mouvement terminal se dédouble en « bécarre et bémol », c'est-à-dire en majeur et mineur, dans les Sonates III et IV à deux violons, particularité sur laquelle nous aurons à revenir ultérieurement.

Thématique et composition. — Bien qu'un peu sèche, la mélodie de M"" Jacquet est parfois gracieuse et présente des insistances qui ne vont pas sans charme, comme dans le début de l'Aria suivant' :

tj — ■ r

ou bien une aimable souplesse, tel ce fragment que nous empruntons à la

So

La thématique, comme toute celle de l'époque, utilise fréquemment la gamme du ton, soit que celle-ci se présente en quelque sorte « nature », soit qu'elle'progresse par tierces, soit qu'elle s'expose par fragments entrecoupés et précédés de petites anacrouses figurées :

AdaS'o

dispositif conduisant au régime séquentiel qui s'observe fréquemment dans les pièces de clavecin de M"* Jacquet*.

A la thématique un peu aride et monotone qui résulte de l'hexacorde ascendant et descendant, s'opposent chez M"^ de la Guerre, et surtout dans les mouvements vifs, des mélodies d'allure décidée et alerte, dont le Presto 3:2 de la Sonate II en fa majeur, comme aussi le Presto $ de la Sonate II en ré majeur offrent de bons exemples.

Parfois, la thématique revêt un indéniable aspect corellien, comme dans le Presto suivant :

fe^

Au reste, l'influence de Bassani, de Corelli et de Bononcini est fréquemment visible dans les sonates de M"" de la Guerre. C'est ainsi que le premier mouve-

[1. Sonate I.