LA REINE

L'instant presse. Arrêtons d'horribles attentats. Grillon ! le roi lui-même a choisi votre bras.

crtllox.

Quand je reçus l'honneur de la chevalerie, Le roi me dit: « Sers Dieu, ton prince, ta patrie; « Sois fidèle à l'honneur.... » Et j'en fis le serment. Chaque jour j'ai rempli ce saint engagement, J'en atteste mon roi, les braves et la France. Confiez à Crillon une noble vengeance, C'est en guerrier français que je venge mon roi : Si ma vie est à lui, mon honneur est à moi.

Il y avait une sanglante page que Napoléon aurait voulu certainement effacer deson histoire, mêmequand il la justifiait avec une insistance qui ne faisait que mieux trahir le cri de la conscience vainement combattu. Cette scène lui rappela, sans doute, la nuit funeste où, malheureusement pour sa gloire et pour leur propre honneur, d'autres guerriers n'imitèrent pas le loyal Crillon. A ce moment, le tout-puissant spectateur se contint à peine ; il prit huit ou dix fois du tabac avec une espèce de contraction impatiente, de mouvement nerveux qui ne disait rien de bon. Il ne parut plus écouter la fin de la pièce, et, en sortant, il défendit qu'elle fût jouée à Paris'.

1 . Ces détails sont racontés par Roger, l'auteur de Caroline et de l'Avocat, témoin oculaire. — Les États de Mois furent représentés

La censure exigeait des changements el des suppressions là où jamais on n'en aurait soupçonné cause ni prétexte. Dans les Deux Gendres, elle ne permit pas de dire (acte Ier, scène v) :

Le chambellan Saint-Phar vient de se dégager.

Il fallut mettre le comte de Saint-Phar, par respect pour la charge de chambellan. Dans la même pièce (acte II, scène ix), on lit :

Cependant je connais des gens très-importants, Et qui de mon crédit ne sont pas mécontents.

Primitivement, il y avait :

Cependant, je connais des gens très-élevés, Et qui de mon crédit se sont fort bien trouvés.

Des gens très-élevés : le mot aurait fait également songer aux régions suprêmes ; et malgré l'innocuité de son emploi, il dut être changé; et ces changements ne lurent pas les seuls que la censure exigea, toujours dans le même ordre d'idées.

Dans une autre comédie d'Etienne, l 'Intrigante , ce vers fut retranché :

La fortune s'attache aux pas de nos guerriers.

En d'autres temps, il aurait été le bienvenu ; mais on était au commencement de 1813, au lendemain des dé-

le 30 mai 1814, après le retour des Bourbons, mais avec peu de succès; malgré son mérite réel, malgré de très-beaux vers, l'ouvrage parut froid , surtout dans les deux derniers actes. Guise était joué par Talma, Henri de Bourbon par l.afon, Crillon par Baptiste aîné, et Catherine de Médicis fut la dernière création de Mlle Raucourt, morte l'année suivante.

saslres de Russie, cl la fortune se montrait infidèle. Il y avait des gens qui fredonnaient ironiquement, par une application cruelle, cette ariette du vieil opéra-comique le Tableau parlant :

Vous étiez ce que vous n'êtes plus,

Vous n'étiez pas ce que vous êtes, Et vous aviez, pour faire des conquêtes, Et vous aviez ce que vous n'avez plus.

Ils sont passés, ces jours de fêtes; Ils sont passés; ils ne reviendront plus.

Dans cette circonstance, le vers de l'Intrigante aurait ressemblé à une amère ironie.

Gettte comédie avait eu plusieurs représentations, et elle était imprimée, quand l'Empereur voulut la voir. La censure, cette fois, avait permis qu'il fût vaguement question de la cour, comme du centre d'influence qui agit sur les péripéties de l'action. Il fallait donc que ces indications fussent bien innocentes, quoiqu'il leur fût difficile de l'être plus que celles des Deux Gendres. Quelques mots pouvaient aussi faire songer à ces mariages entre la roture guerrière et la vieille noblesse, qui entraient dans la politique de l'Empire. Ces torts-là suffisaient. Napoléon, dans cette courte apparition qu'il lit à Paris, entre la campagne de Russie et celle de Saxe, eut le temps de lancer ses foudres sur une comédie. Ainsi qu'il l'avait déjà fait pour d'autres ouvrages, il frappa d'un coup d'autorité personnelle , une pièce autorisée par ses censeurs. Le sourcil impérial se fronça, et nonseulement l'Intrigante fut interdite à la scène, mais encore elle fut saisiechez le libraire. Notez qu'Etienne était un des hommes les plus dévoués elles plus inféodés au pouvoir.

Comment, avec de telles entraves, la haute inspiration

n'aurait-elle pas été refroidie?

Napoléon voulait que les auteurs se bornassent absolument à faire de l'art pour l'art. Il permettait à Mme de Staël Corinne et Delphine, et il proscrivait l'Allemagne. Tout ce bruit qui se tit pour savoir si l'auteur des Deux Gendres avait emprunté ou non quelques idées, quelques traits à une vieille comédie de collège d'un jésuite, cette quantité de pamphlets, de plaidoyers, de brochures pour ou contre, c'était là une pâture permise, approuvée même; c'était la queue du chien d'Àlcibiade; mais toute idée d'un ordre élevé, toute question sérieuse, traduite sur la scène, risquait de rencontrer un insurmontable écueil.

La mutilation des Deux Gendres et l'interdiction de l'Intrigante prouvent que la muse de Molière était loin d'avoir ses coudées franches; toutefois, il lui restait le domaine de la vie ordinaire, de la fantaisie, des pièces d'intrigue ; mais la tragédie a besoin d'avoir l'histoire pour domaine, l'histoire, cette grande école des souverains et des peuples; et que de sujets défendus, que de terrains fertiles, confisqués par d'infranchissables barrières !

Ce n'était pas seulement tel ou tel sujet, c'était tel ou tel pays, qu'il ne fallait pas toucher. En 1813, le Théâtre-Français joua \eNinus II de Brifaut,qui obtint un honorable succès, bien que les brouillards obscurs de l'antiquité assyrienne, avec ces noms de Ninus, de Zorame, d'Ostras, de Zarbas, de Rhamnisse, d'EIzire, ne fussent pas un élément où Ton pût s'empresser beaucoup de suivre l'auteur. Or, cette tragédie, telle qu'il l'avait conçue (c'est lui qui donne ce détail dans

2k0 L'HISTOIRE PAR LE THÉÂTRE.

ses œuvres), était empruntée primitivement à L'histoire

d'Espagne, beaucoup plus rapprochée de nous el beaucoup plus vivante. Mais, sur ces entrefaites, arrivèrent les actes de Rayonne et l'invasion de la Péninsule, déplorables commencements d'une guerre où la résolution d'un peuple déterminé à combattre jusqu'à la mort, usa les forces et rendit inutiles les victoires des armées qui avaient triomphé de l'Europe. Par cette lutte nationale, ver rongeur de l'Empire, le sol de l'Espagne devenait brûlant, et il ne fallait plus y poser le pied, quoique l'action n'eût pas le moindre rapport avec les événements d'Aranjuezet de Bayonne.

En conséquence, le pauvre auteur tragique dut vieillir ses personnages d'une vingtaine de siècles, les travestir en Assyriens, transporter l'action des bords de l'Elue ou du Tage sur ceux de l'Euphrate, faire un Minus de son don Sanche, roi de Gastille et de Léon, et changer l'assemblée des Cortès en conseil des Mages. C'était tout le contraire de V Antichambre, dont les personnages avaient dû quelques années auparavant se déguiser en Espagnols. On rencontre bien, pendant la guerre de 1808, des pièces dont l'action se passe au delà des Pyrénées ; niais ce sont des comédies ou des vaudevilles. Une différence était faite, à ce qu'il paraît, entre l'Espagne sérieuse et l'Espagne comique.

Vous jugez comment, dans l'œuvre de Bnfaut, la physionomie locale dut se trouver de la légère métamorphose qui fut opérée. Voilà les périls auxquels les auteurs étaient exposés sur le terrain de l'histoire.

Quand des institutions libres furent données à la France, leur influence générale ne larda pas à faire circuler un air qui dilata les poitrine:*, et il sembla que

tout se détendait à la fois. De nouvelles semences tombèrent dans le sol intellectuel , et ne lardèrent pas à germer. On ne saurait contester le mouvement qui se lit sentir presque aussitôt, ces sources inconnues qui s'ouvrirent, cette luxuriante végétation de l'esprit, ces jets, ces élans qui ne furent pas tous heureux, mais d'où naquirent aussi des œuvres dignes de mémoire, des œuvres qui ne se seraient pas produites sous les conditions précédentes. Je citerai Casimir Delavigne comme un des auteurs qui peut-être auraient élé perdus pour la scène, sans le changement de régime politique. D'abord, si le décret de 1807 n'eût pas subi de modifications, si l'Odéon n'avait pas été érigé en second Théâtre-Français, le jeune poëte n'aurait pas eu de tribunal d'appel pour accueillir son ouvrage éconduit. Puis, le monopole tragique des sociétaires de la rue de Richelieu n'aurait pas été la seule cause qui eût fermé la porte aux Vêpres siciliennes. Sans doute, en 1819, la censure dramatique existait toujours, mais elle tenait moins étroit le guichet des idées. Casimir Delavigne aurait-il pu, quelques années plus tôt, faire vibrer ce mot magique de liberté, ces sentiments et ces appels entraînants qui enlevèrent l'auditoire? Lorsque tout était résumé dans le souverain, aurait-on permis à Lorédande faire retentir ce vers électrique :

Va mourir pour ton maître, et moi pour mon pays!

Evidemment les Vêpres siciliennes, par le fond même du sujet, par l'atmosphère morale où elles transportaient le spectateur, auraient été impossibles.

242 L'HISTOIRE l'AK LE THÉÂTRE.

Des louanges qui vont jusqu'à l'adoration, des apothéoses pompeuses comme celles dont Louis XIV était le dieu, voilà, sous l'Empire, tout ce que le théâtre nous fournit pour l'histoire du temps; et aucun langage puhlic ne pouvait offrir autre chose. La scène n'avait rien à faire que d'acclamer les victoires des armées et la gloire du souverain.

La journée d'Iéna, par exemple, eut pour la célébrer une pièce de Barré, Radet et Desfontaine , le Rêve ou la Colonne de Rosbach, jouée au Vaudeville le 15 novembre 1806. Une veuve française esl établie en Allemagne avec ses filles, dont l'une aime un officier, son compatriote, qui combat en ce moment sous les ordres de Napoléon. Un officier prussien qui regarde une nouvelle journée de Rosbach comme assurée, en est, bien entendu, pour ses frais de galanterie auprès de la jeune Française. Tandis que les deux armées vont se heurter dans les plaines de la Saxe, la mère a rêvé qu'elle voyait partir pour la France la colonne connnémorative élevée sur le lieu où Frédéric II délit le maréchal de Soubise. Quelle étrange et invraisemblable vision! Mais des nouvelles sont apportées : triomphe complet de l'armée française; Rosbach est vengé, effacé désormais; le rêve absurde est justifié. L'officier français arrive avec ses camarades; on chante les guerriers victorieux, ou chante leur invincible chef;

on n'oublie pas non plus de laneer un Irait aux Anglais, ce qui était un assaisonnement habituel.

Loin de la guerre qu'il excite, L'Anglais demeure passif, Et se gave, dans son gîte, Et de bière et de rosbiff.

Mais bientôt viendra son tour, Et nous donnerons un jour

A l'Anglais bien repu Un dessert à l'impromptu.

Cette menace n'empêche pas de prophétiser une ère toute pacifique dont Napoléon (qui s'y attendrait?) sera le providentiel auteur :

Vous verrez qu'il était devin,

Cet abbé de Saint-Pierre Qui rêva qu'un beau jour enfin

On n'aurait plus de guerre.

Le héros réalisera

Une fable aussi belle, Et sa valeur nous donnera La paix universelle.

A travers ces hymnes triomphaux, on voit ainsi poindre parfois le vœu d'une paix qui doit toujours être le prix d-^ la victoire. Dans le Séducleur en Voyage ou les Voitures versées, joué au même théâtre le 4 décembre suivant, et que l'auteur, Dupaty , transforma par la suite en opéra-comique, le vaudeville final renferme ce couplet :

Ne prenant jamais de repos, Sur les pas du dieu de la guerre, La victoire sous nos drapeaux Voyage dans l'Europe entière,

Mais malgré les brillants succès Qui la couronnent au passage, Puisse la consolante paix Terminer bientôt son voyage! .

Ce timide vœu, enveloppé clans la louange, mêlé avec l'acclamation, voilà tout ce qu'il était permis d'exprimer en présence des douloureux sacrifices sans cesse renaissants.

A ces humbles soupirs poussés vers la paix, l'Opéra répondit, le 2 janvier 1807, par le clairon belliqueux de l'Inauguration du Temple de la Victoire, intermède mêlé de chant et de danse, paroles de Baour-Lormian, musique de Winter, Lesueur et Persuis.

Aux armes, enfants de la gloire!

Mars vous arrache à vos foyers.

Ne doutez point de la victoire :

La palme d'Austerlitz orne vos fronts guerriers. Une môme ardeur vous dévore.

Les foudres remis en vos mains N'attendent, pour gronder encore, Que le signal du chef qui commande aux destins. Vainqueur du temps et de l'espace, Et des saisons et des frimas, Ils marchent; leur bouillante audace

Appelle l'heure des combats.

Elle sonne.... l'aigle déploie

L'éclair de son vol souverain,

Et déjà ses serres d'airain

Déchirent les flancs de sa proie.

La terrible boucherie d'Eylau suivit de près celte fanfare belliqueuse, et bien des combats devaient précéder encore la sanglante journée de Friedland, couronnement de la rude guerre dont Iéna n'avait été que le début.

Enfin, sur le fameux radeau du Niémen, Napoléon et Alexandre se donnèrent une de ces accolades qui ne sont pas toujours une garantie d'amitié éternelle. Les théâtres ne manquèrent pas de célébrer cette paix si désirée, mais qui n'était que la paix continentale, car la guerre continuait sur mer avec l'Angleterre, sans ralentir son opiniâtre acharnement, et bientôt cette puissance allait intervenir en Portugal et en Espagne, dans la nouvelle lutte que la Péninsule vit s'engager. Aussi, dans les pièces qui célébrèrent la paix de Tilsitt, la « perfide Albion » recevait-elle encore force traits. Dans Un Dîner par Victoire, joué au théâtre de l'Impératrice le 31]juillet 1807, Désaugiers faisait chanter ce couplet par un Anglais, avec l'accent consacré :

Mon pays avec la France Il s'est jamais entendu; Quand l'un pleure, l'autre danse; Quand l'un bat, l'autre est battu, Et parce que le Angleterre Il fait la guerre sur l'eau, La France il vient de faire La paix sur un radeau.

Aux Variétés, dans les Bateliers du Niémen, Désaugiers, en société avec Francis et Moreau, reprenait le même thème ; il épuisait les comparaisons et les métaphores en l'honneur du radeau pacifique :

Ce radeau sur qui se fonde L'espoir d'une heureuse paix, Va peut-être voir dans l'onde Nos maux s'éteindre à jamais.

Pour le Niémen quelle gloire!

Partout on n'entend qu'un cri :

C'est le temple de mémoire Sur le fleuve de l'Oubli.

L'arche où Noé se sauva

Quand le déluge arriva, N'ravit qu'un homme au naufrage;

Ce jour en sauv'davantage.

Mettons de niveau L'arche et le radeau.

Les épigrammes et les menaces contre l'Angleterre abondent aussi, et peut-être jusqu'à l'excès; mais une fois les couplels chantés, les vaudevillistes ne s'inquiétaient pas si les faits venaient réaliser ces augures aventureux, et ils n'en perdaient ni un calembour ni une rasade.

Certain espoir qui m'flatte

Me dit qu'avant un an,

L'radeau deviendra frégate,

Et l'Niemen, océan.

Du Niémen craignez les eaux, Messieurs les insulaires, Car on sait q'ies p'tits ruisseaux Font les grandes rivières.

Avant qu'l'an soit écoulé, La France au pas redoublé, Et la Russie et la Prusse, L'accompagnant au pas russe, F'ront marcher l'Anglais Au pas de Calais.

En revanche, les Bateliers du Niémen avaient maintes politesses pour les Russes, d'adversaires devenus amis-

A leur bravoure, au champ d'honneur Nous rendons tous un juste hommage,

Et s'ils ont eu moins de bonheur, Ils n'ont pas eu moins de courage.

Lon, lanla, laissez-les passer, Ces militaires, Nos frères; Dans nos bras j 'pouvons les presser :

Nos emp'reurs viennent d's'embrasser.

Voilà qui est bien, et l'on ne peut qu'applaudir à ce procédé courtois ; mais il aurait fallu que les mémos soldats à qui l'on faisait des compliments dans telle occasion, ne fussent pas vilipendés et injuriés dans telle autre. Il y a inconséquence à serrer la main de gens que l'on a traités de sauvages, de barbares, que l'on a montrés sous un aspect ridicule et grotesque, et lorsqu'on est en guerre, il faut songer que l'on sera plus tard en paix. C'est une affaire de tact et de convenance qui a été trop souvent oubliée dans nos vaudevilles guerriers, et des circonstances plus récentes ont pu donner lieu à cette observation. Nous avons vu, il n'y a pas longtemps, Russes et Autrichiens traduits sur nos théâtres, ainsi qu'aux devantures de nos boutiques d'estampes, en caricatures ignoblement burlesques, et représentés comme des espèces de mannequins dont un coup de poing aurait raison. Pour une nation qui se pique d'être spirituelle par excellence, c'était un manque d'esprit autant que de bon goût. Outre que le jour de la réconciliation est toujours à prévoir, on se nuit soi-même, on se déprécie, en rabaissant son adversaire. En effet, si l'on est vainqueur, où est alors le mérite de la victoire? et si l'on éprouve un revers, — car la guerre est sujette à plus d'une chance, — quelle confusion d'être vaincu par des

ennemis que l'on a représentés comme si misérables !

Au Vaudeville, la pièce en l'honneur de Tilsitt était de Barré, Radel et Desfontaines, avec Dieulafoy en surplus, et elle avait pour titre : l'Hôtel de la Paix, rue de la Victoire.

De la Neva, de la Seine,

La paix rapproche les flots,

En vain l'intrigue et la haine

Avaient armé deux héros.

Napoléon, Alexandre

De l'Anglais trompent l'espoir.

Deux grands hommes, pour s'entendre,

N'ont besoin que de se voir.

Voilà, du moins, un couplet bien écrit et bien tourné; mais les convenances ne sauraient accepter celui-ci, sur le pauvre roi Georges III:

Las de le voir triste et maussade, Et les yeux toujours obscurcis, Pour consulter sur le malade, Deux docteurs se sont réunis.

Le résultat de l'entrevue, Après un sévère examen, C'est que, pour éclaircir sa vue, I) lui faut de l'eau du Niémen.

Qu'on ait joué, en 1793, la Folie de Georges, il n'y a pas à s'en étonner; mais en 1807, il fallait que l'animosité du pouvoir contre l'Angleterre fût bien vive, pour que la censure ne supprimât pas ce couplet, au point de vue dos égards réciproques entre tôles couronnées.

Un autre couplet, dans l'Hôtel de la Paix, est à l'adresse de l'impératrice Joséphine :

Une épouse auguste et chérie Trouve son plaisir le plus doux A charmer constamment la vie De celui que nous aimons tous.

Un jour on lira dans l'histoire Du héros pacificateur :

Mars et Minerve ont fait sa gloire; Joséphine a fait son bonheur.

Il ne s'écoula pas longtemps avant qu'une autre impératrice fît son entrée aux Tuileries, et que les auteurs qui avaient chanté Joséphine la missent en oubli, pour célébrer la princesse appelée à prendre sa place. Ils n'eurent guère que le nom à changer, dans leur enthousiasme et leurs madrigaux.

L'Opéra, laissant passer tous ces vaudevilles, arriva le dernier ; mais ce fut avec une œuvre à laquelle il voulut donner une bien autre importance que celle d'un simple à-propos. Il prodigua toutes ses magnificences dans le Triomphe de Trajan (23 octobre 1807), un des plus beaux spectacles qu'il ait étalés. La pièce est d'Esménard, l'auteur du poëme de la Navigation. L'Empire avait une phalange de versificateurs habiles et sonores, comme Baour-Lormian et Esménard, que les idées hardies ne tourmentaient pas, et qui étaient parfaitement appropriés à ces pompes louangeuses, à ces solennités superbes.

Dans le Triomphe de Trajan, il faut reconnaître le mérite d'une versification élégante et harmonieuse. On en a cité cette invocation au Soleil :

Astre éclatant de la lumière,

Soleil ! Dieu du jour et des arts,

Toi qui d'un seul de tes regards

Embrasses la nature entière,

Toi qui des siècles renaissants

Mesures l'immense carrière, Dieu favorable, écoute ma prière

Pour César et pour ses enfants!

Puisses-tu ne rien voir dans tout ce qui respire, Et n'éclairer jamais, dans les âges lointains,

Rien de plus grand que cet empire,

De plus heureux que les Romains!

Il est juste de rappeler ici l'invocation du prologue d'Hésione, par Danchet :

Père des -saisons et des jours, Fais naître en ces climats un siècle mémorable. Puisse à ses ennemis ce peuple redoutable Être à jamais heureux, et triompher toujours ! Nous avons à nos lois asservi la victoire; Aussi loin que tes feux, nous portons notre gloire; Fais dans tout l'univers craindre notre pouvoir :

Toi qui vois tout ce qui respire,

Soleil, puisses-tu ne rien voir

De si puissant que cet empire !

Esménard, on le voit, a poussé un peu loin la réminiscence, mais sans doute que le temps le pressait. Il sut, du reste, encadrer la louange avec un certain art. In prince des Daces, Sigismar, et son neveu Décébale conspirent contre Trajan; une lettre de Décébale à Sigismar est saisie ; elle renferme contre eux une preuve irrécusable. Sigismar, Décébale et Elfride, tille de Sigismar, sont là, conlondus, devant l'empereur, et croient qu'il va frapper sans pitié; mais la clémence

Fcniporle en lui sur la sévère justice. Le feu de l'autel est allumé, il y brûle la lettre accusatrice et dit : César n'a plus de preuve et ne peut condamner.

C'est le trait bien reconnaissable de Napoléon à Berlin. Le prince de Hatztéld, chef de l'administration municipale de cette ville pendant l'occupation française, allait être traduit devant une commission militaire pour une lettre adressée aux généraux prussiens qui tenaient encore la campagne, et auxquels il donnait des renseignements. Sa femme vint, éplorée, se jeter aux pieds de Napoléon qui, après lui avoir présenté la lettre interceptée, preuve accablante, lui dit de la jeter au feu. Il serait à souhaiter que l'on n'eût jamais loué, chez lui, que des actes aussi dignes de l'être. Les autres allusions du Triomphe de Trajan n'étaient pas moins faciles à comprendre. Ainsi, les bannières du cortège triomphal portaient cette inscription : la Dacie

CONQUISE, LES S ARMATES VeNGÉS, LES SCYTHES REPOUSSÉS.

Pour la Dacie, lisez : la Prusse ; pour les Sarmates, lisez: les Polonais; et pour les Scythes, lisez : les Russes.

Ce triomphe, qui formait le tableau tinal du second acte, offrait la plus savante étude et le plus brillant éclat de mise en scène. Au milieu d'un cortège où tout le vaste empire romain avait ses représentants, et suivi des captifs qui attestent ses victoires, Trajan s'avançait sur un char traîné par quatre superbes chevaux blancs. Cet attelage, avec la troupe de cavaliers qui précédait le char, était un luxe équestre qui excita particulièrement l'admiration. Les décorations, dues à MM. Degotty, étaient dignes de toutes les parties de ce magnifique spectacle, où l'œuvre disparaissait presque sous

les accessoires. Cependant, la musique de Persuis, à qui Lesueur s'était associé pour trois chœurs, avait un mérite très-honorable. Lainez réalisait dans Trajan un noble et majestueux empereur, et la danse réunissait un ensemble de talents sans pareil : Vestris et Duport, les deux rivaux qui fournirent à Betvhoux le sujet de son poëme héroï-comique de la Danse, ou les Dieux de l'Opéra; Beaupré, Mme Gardel, Mlle Bigottini, Mlle Clievigny et cette belle Clotilde que Boièldieu avait eu la mauvaise inspiration d'épouser. Avec toutes ces splendeurs, le Triompfie de Trajan eut cent représentations, et devint la pièce officielle de l'Opéra.

Esménard fut largement récompensé de son œuvre. Genseui des théâtres, censeur de la librairie, censeur du Journal de l'Empire (que de censeurs dans un seul homme !), il fut, de plus, chef de la troisième division du ministère de la police. Il étaitle bienvenu à la cour, et il entra en 1810 à l'Institut. Cette accumulation de profits et d'honneurs, il n'était pas destiné à en jouir longtemps, et une des places qu'il occupait fut la cause indirecte de sa mort prématurée. Une satire contre l'ambassadeur de Russie parut dans le Journal de l'Empire. Il n'entrait pas dans les vues de Napoléon de rompre, dans le moment, avec cette puissance, et Esménard, le censeur du journal, reçut l'ordre de s'absenter pendant quelque temps. On prétendit que l'idée de la satire venait de Napoléon lui-même, et que cette disgrâce passagère n'était qu'un jeu politique. Que cela fût ou non, le voyage d'Esménard eut une issue funeste. Comme il revenait de Naples, le 25 juin 1811, leschevaux de sa voiture s'emportèrent dans une descente rapide, près de Fondi, et, lancé contre un ro-

cher, il se brisa la tête. Triste et prompte fin de cette hante fortune I

Dans ce répertoire de l'Empire, il y a une petite pièce très-curieuse à exhumer, aujourd'hui surtout, qui se rapporte à l'histoire monumentale de Paris. Le règne de Napoléon vit exécuter ou commencer dans la capitale des travaux importants d'utilité ou d'ornementat'on. En maint endroit, on remuait des moellons, on taillait des pierres. Les gens peu occupés avaient de quoi passer leur temps, comme M. Leffilé, dans les Oisifs de Picard (1809), qui est, dit-il, <* une espèce d'inspecteur des travaux publics, » et que les ouvriers du Louvre ont reconnu. La troisième classe de l'Institut proposa, comme sujet, pour le prix de poésie de 1810, les Embellissements de Paris. Barré, Radet et Desfontaines saisirent l'à-propos ; ils donnèrent au théâtre delà rue de Chartres, le 9 juin 1810, M. Durelief, ou les Embellissements de Paris, dont ils firent hommage à l'illustre emps parmi envoi en couplets, quoique le Vaudeville, V Enfant malin, ne portât pas ses visées jusqu'au laurier académique :

En hasardant de faire Quelques couplets sur Paris,

Le petit téméraire Est loin de songer au prix ; Car pour cet honneur suprême, Le zèle non sufficit :

L'enfant ne prétend pas même A l'accessit.

Un architecte, porteur d'un de ces noms significatifs jadis en us%re à la scène, M. Durelief, a fabriqué un Paris en miniature dont il fait l'exhibition. Après avoir

travaillé trente ans à cet ouvrage, il le croyait bien terminé; mais voilà un « génie créateur » qui est venu lui tailler de la besogne et lui donner de quoi corriger et ajouter sans cesse :

Cette vaste et riche capitale Qu'il orne de si beaux monuments, Je la tiens, en carton, dans ma salle, Et j'en suis les embellissements.

Mais toujours je me trouve en arrière, Par ma foi, c'est bien désespérant :

En petit même on ne peut pas faire Ce que cet homme -là fait en grand.

Cependant, il croit être au courant et avoir mis son œuvre à jour :

Mon canal de l'Ourcq est fini, D'arbres naissants je l'ai garni ; Après bien des soins et des peines, J'ai placé toutes mes fontaines ; J'en suis au pont devant Passy,

Et j'ai tous mes quais, Dieu merci, Qui noblement longent la ville entière Tout le long, le long, le long de la rivière, Tout le long, le long de la rivière.

Un notaire témoigne son admiration pour un monument d'une autre sorte, qui est particulièrement de sa compétence, le code Napoléon; puis on en revient aux merveilles qui frappent les yeux, à «ce bel Arc de Triomphe qui domine Paris du haut des Champs-Elysées. » L'Arc de l'Étoile commençait seulement à sortir de terre, mais on l'avait figuré dans son état d'achèvement, en charpente et en toile peinte, pour l'entrée de la nouvelle impératrice Marie-Louise. L'édilice qui

avait dû être, avant la Révolution, l'église de la Madeleine, que Napoléon avait fait reprendre sur un nouveau plan comme un temple de la Gloire, et qui a reçu enfin sa première destination avec la physionomie païenne de la seconde, cet édifice longtemps en suspens montrait aussi sa colonnade naissante, vis-à-vis du Corps Législatif :

Du même point s'élèvent à nos yeux L'asile de Thémis et celui de Bellone.

Le rapprochement est heureux, Et cependant, il n'a rien qui m'étonne ;

Celui que suivent à la fois

Et la justice et la victoire Devait placer le temple de la Gloire

En face du temple des Lois.

Non loin de là s'élève un autre monument qui est pour le vieux soldat Martial ce que le code Napoléon est pour le notaire.

MARTIAL

Allez à la place Vendôme.

Cette colonne que Paris

Voit s'élever avec audace,

Des canons pris aux ennemis

Le bronze en couvre la surface.

En montrant à notre oeil ravi

Nos batailles les plus notoires,

La place Vendôme aujourd'hui

Devient la place des Victoires.

dindin (Je carillonneur).

Et je dis que si l'on y met les unes sur les autres toutes celles que nous avons remportées, cette colonne-là sera d'une belle hauteur.

MARTIAL

Eh! mon ami, elle se perdrait dans les nues.

DINDIN

C'est possible.

DURELIEF.

Et toutes celles que nous retrace l'Arc de Triomphe du Carrousel, aussi remarqu >bie par la noble simplicité de sa composition que par la richesse de ses détails!

MARTIAL

Mes amis, s'il est beau d'élever de nouveaux monuments, il n'est pas moins glorieux de rétablir les anciens.

DINDIN

Je gage qu'il veut parler de la Porte Saint-Denis, où j'ai manqué de me casser le nez il y a huit jours.

MARTIAL

Paris, avec ud juste effroi,

Voyait tomber en décadence

Ce monument de la vaillance

Et des conquêtes d'un grand roi.

Mais voilà que d'un mot la suprême puissance Lui rend son caractère et sa magnificence :

Ce traii honore également

Et fera vivre d'âge en âge

Le héros qui reçoit l'hommage

Et le héros qui le lui rend.

DURELIEF.

Et le Louvre dont vous ne dites rien !

Ce Louvre d'antique origine, Que tant de rois ont élevé, Sous nos yeux tombait en ruine, Avant même d'être achevé.

Mais bientôt, comme par magie, 0 prodige! ô charme subit!

Ce Louvre immense, à la voix du génie, Se rétablit S'achève et s'embellit.

MARTIAL

Tout cela est admirable.

DURELIEF.

Sans doute, mais ce que j'aime, ce qui ^st charmant,

agréable, utile, ce sont ces fontaines jaillissantes qui donnent à la fois la fraîcheur et la salubrité.

DINDIN

La salubrité I laissez donc.

J'ai vu ces fontaines nouvelles Que vous vantez pompeusement; Les connaisseurs les trouvent belles, Quant à moi, j'en juge autrement.

Leur aspect me fait de la peine, Et si des Innocents enfin, Je puis supporter la fontaine, C'est quand son eau se change en vin.

DURELIEF.

Et ces nouveaux marchés, si propres, si commodes!