Dessin de Jeanniot

arrangée.»

CAPPIELLO.

L'art de Cappiello nous attire vers le boulevard parisien et le défilé des figures connues, hommes de lettres, politiciens, comédiens, actrices, acteuses gens de sport. Il a procédé par de larges pages, faisant ressortir d'une teinte plate une allure schématique, un aspect simplifié qui indiquent l’essentiel d'une figure par un sourire, par une déformation légère. Ce n’est point la figure elle-même qui se trouve dessinée, mais l’impression reçue par le dessinateur, de par de cette figure, et cette impression est assez exacte, pour quelle puisse s’imposer à des regardeurs de vision et d’esthétique très diverses et devenir pour eux, le portrait même du modèle.

Il y a deux manières dans l’art de Cappiello. D’un côté, il exprime très fortement des réalités d’élégances, dans des pastels très étudiés qui rappellent, par la forte structure, par le travail du détail, par la grâce et le sourire de la figure humaine, les belles œuvres du XVIIIrae siècle. D’un autre côté, il fait de l’affiche et du dessin de caractère. Il

apporte à l’affiche, une grâce qu’elle a trop souvent ignorée, depuis que pour sortir du sillon tracé par l’innovateur du genre, par Chéret, certains artistes avaient eu recours à de trop vives simplifications ou à des violences. Or, Chéret, en créant le genre, en avait découvert les conditions.

Dans son aspect de fresque ornementale, faite pour attirer et pour fixer l’attention, l’affiche doit être décorative, claire, élégante, et Chéret avait raison d’y rechercher l’aspect de fête.

Mais il a trop confisqué le jeu de nuances et l’aspect bouquet qui caractérise ses affiches pour qu’on puisse reprendre son esthétique, sans lui ressembler; d’un autre côté, le

Le marchand de corbeille amoureux.