DAVID BLITZ

Pianiste, né à Rotterdam le 7 août 1869. Il commença ses éludes musicales au Conservatoire de cette

.Vi LA HOLLANDE MUSICALE A PARIS

ville en 1878. Son professeur de piano fut M. Sikein<M(M' et c'est M. riernslieim, qui était alors directeur (lu (Conservatoire de Rotterdam, qui l'initia h la science d(ï riiarnionie et du contre-point. De Rotterdam, M. Hlilz vint à Paris pour terminer son instruction niusicale aver des maîtres français. M. Blitz, qui joue in piano en virtuose, est aussi un bon violoniste. M. Hlilz est un artiste d'avenir.

SiiiTio pour piano à quatre mains, de M. Louis Cocnen, i\r coûtée par F Auteur et M. Van Gronin(jen.

LOUIS GOENEN

Louis Coenen, fils de Frans Coenen, est né à Amsterdam en 1856. Il reçut de son père sa première instruction musicale. Ses rares dispositions le signalèrent k l'attention de Guillaume III, dont il devint le pensionnaire. II partit alors pour Berlin où il reçut les conseils de Liszt. Pour ses études de composition, il eut pour professeur M. Bargiel. M. Louis Coenen est fixé à Paris depuis 1877, où sa réputation, comme pianiste virtuose et professeur, n'est plus à faire. Il 'îst un de nos musiciens les plus recherchés dans le ^onde où l'on fait de bonne musique.

S. VAN GRONINGEN

Si Ton pouvait échapper à sa destinée, M. S. Van Groningen ne serait pas le compositeur et le virtuose pianiste applaudi dans toute TEurope, il aurait continué à pratiquer Part de « séparer et de réunir » les substances naturelles pour les besoins de Tindustrie moderne, ayant conquis tous ses diplômes à TÉcole polytechnique de Delft d'où il est sorti un parfait technologue.

« Je suis, — m'a dit M. Van Groningen, que j'ai interviewé pour les besoins de cette notice, — ingénieur chimiste ou, si vous aimez mieux, docteur en chimie ; car avant d'étudier sérieusement la théorie de la musique j'ai appris la théorie de l'industrie pratique, autrement dit la science des arts industriels, en un mot la technologie. »

Et, avec un sourire aimablement malicieux, le compositeur virtuose ajouta :

« Un bon technologue n'est étranger à aucune sorte de fabrication industrielle. Je puis à volonté faire des allumettes ou des canons à longue portée; de la bière anglaise ou de la bière de Munich ; des chandelles ou bâtir des maisons... entières, etc. Si j'étais malhonnête, je pourrais fournir à des marchands peu scrupuleux du café retapé, du beurre sans lait, du poivre sans poivrier, des œufs frais sans la collaboration

d*aucune poule et des vins de tous les crus avec des raisins secs. 11 me fallut choisir entre toutes les branches des produits industriels, et je me mis modestement à fabriquer de Tacide sulfurique dans une usine à Magdebourg. Mais cet acide, si puissant qu'il soit, manquait pour moi de charme et j*ai fait comme Bulow et tant d'autres, j'ai bifurqué et suis revenu à la musique pour me vouer à elle exclusivement. »

M. Van Groningen est né en 1851, à Devenhir. Le père de cet artiste était banquier et le fils se livra pendant quelque temps aux douceurs bienfaisantes de l'escompte et du change des monnaies. La musique l'emporta sur la banque comme sur la technologie et l'art des sons a gagné un noble représentant de'plùs. Le jeune Groningen fut envoyé par Rubinstein au grand Franz Liszt à Vienne. De Vienne il se rendit à Berlin où il étudia le piano deux années avec Oscar Raix. Le professeur Kul l'initia aux mystères du contre-point et des motifs conducteurs qui ne sont, sans l'inspiration du musicien, que de vulgaires procédés d'école. M. Van Groningen est fixé à La Haye. Les compositions de cet artiste sont déjà nombreuses et se distinguent par un caractère polyphonique 1res personnel et un beau style mélodique.

C'est M. Salmon, — que nous retrouverons plus loin, — qui devait jouer la Suite à quatre mains avec M, Louis Coenen; mais M. Salmon s'élant trouvé dans l'impossibilité de se rendre au Concert en temps

utile pour cette harmonieuse collaboration, c'est M. Van Groningen qui a bien voulu le remplacer au pied levé, ou pour parler plus exactement, à la main levée, avec autant de bonne camaraderie que de talent toujours prêt à tout événement.

Celte Suite est une composition délicate et savante à la fois, mélodique et d*une rare originalité harmonique. Elle est comme tissée d'un contre-point ingénieux qui lui donne un intérêt toujours soutenu pour tous ceux qui savent entendre la musique, c'est-à-dire qui la comprennent. Cette œuvre encore inédite sera bientôt publiée, il faut le désirer dans l'intérêt surtout des pianistes qui manquent de jolis morceaux à quatre mains. Inutile, je pense, d'ajouter que cette composition a été dite à merveille par les deux maîtres du piano qui l'ont exécutée.

3® Concerto pour violoncelle j, composé et exécuté par M, J. Hollman (inédit) accompagné par M. J. Coenen.

JOSEPH HOLLMAN

J. Hollman est né à Maëstrichtle 16 octobre 1852. Son premier professeur de musique, avec qui il

étudia plusieurs années, est M. Keller. Ses rares dispositions lui attirèrent les faveurs royales et il devint pensionnaire du roi. Il partit alors pour Bruxelles où il fut admis au Conservatoire de cette ville. Il passa quatre années consécutives à cette école, travaillant le violoncelle sous la direction du grand virtuose Servais, riiarmonie avec M. Bonselet et la composition idéale avec Tilluslre Fétis. Sorti du Conservatoire de Bruxelles avec un brillant premier prix, HoUman ne pensa pas pour cela qu'il n'avait plus rien à apprendre. Il vint à Paris, étant alors âgé de dix-sept ans, et nous le voyons recevoir, pendant plusieurs années, les leçons particulières de Jacquart et de Davidoff. Sa première apparition devant le public fut saluée comme celle d'un maître. Bientôt après il entreprit des tournées artistiques dans tout le nord de l'Europe qui furent, pour ce brillant virtuose, une série de triomphes.

Guillaume III, roi des Pays-Bas. son généreux bienfaiteur, lui conféra le titre d'officier de la Couronne de Chêne. A cette décoration vinrent s'ajouter, à l'honneur du célèbre violoncelliste, celles de Portugal, de Saxe-Cobourg, du roi de Saxe, et notre ministre de l'Instruction publique et des Beaux-Arts orna sa boutonnière déjà si bien garnie, des palmes d'Académie. Il est, en Angleterre où il va tous les ans faire la saison à Londres, l'un des virtuoses le plus

'stement recherchés. Joseph Hollman a écrit pour

son instrument un grand nombre de morceaux de salon et des œuvres plus sérieuses telles que des concertos et de la musique de chambre pour plusieurs instruments.

Le monde musical connaît les deux premiers concertos d*Hollman, publiés depuis quelque temps déjà et qu'un peu tous les violoncellistes d'Europe ont joués. Ce sont des œuvres très estimables au point de vue de la composition, et supérieurement écrites pour l'instrument par ce célèbre violoncelliste. Mais^ quels que soient les mérites divers des deux premiers concertos de Hollman, je donne la préférence au troisième.

Les trois morceaux dont il est formé sont remarquables autant par le choix des idées mélodiques, que par leur développement, et les effets heureux qui 5*y trouvent. Vandante est d'une intensité d'expression notable et ce n'est pas trop dire de le ranger parmi les pages les plus pathétiques, les plus pénétrantes, qui aient été écrites pour le violoncelle. Hollman en a fait ressortir les beautés par son jeu d'un grand style, et l'ampleur de la qualité de son qu'il possède au plus haut degré. Sous les doigts de Louis Coenen, qui avait bien voulu prêter son concours à Hollman, l'accompagnement du concerto a pris une importance capitale et les exécutants ont été rappelés avec enthousiasme.

Fragments de Suites pour deux pianos, de M, Van Groningen, exécutés par V Auteur et M. Louis Coenen.

M. Van Groningen, qui, quoique jeune encore, compte à son avoir une sérieuse liste de compositions pour piano seul et pour divers autres instruments, — musique de chambre, — d'une incontestable valeur, semble avoir été particulièrement bien inspiré dans ces divers morceaux caractérisques, écrits pour deux pianos. Le premier morceau de la Suite^ en mouvement à deux-quatre affectant le rythme de la polka, n'a de cette danse vulgaire que le rythme, fort heureusement. Le caractère de cette petite pièce est la délicatesse et la distinction. L'oreille souligne des passages exquis, et une atmosphère toute particulière de mélodie et d'harmonie enveloppe celle composition, très complète, quoique courte. Quant à la Polonaise^ elle vous transporte dans la fière et poétique patrie qui vit naître Chopin. Elle vous séduit, elle vous entraîne au milieu des groupes de danseurs, dont l'imagination nous trace les gracieuses et nobles évolutions, en nous faisant entendre les ^oups répétés en mouvement ternaire des bottes

éperonnées des cavaliers en liesse. Il y a là des traits et des accents harmoniques qui jaillissent comme des éclairs sonores dans la mêlée du bal et chantent le triomphe. Cette Suite, de M. Van Groningen, est encore inédite. Sans me piquer de prophétie, — le métier de prophète est trop dangereux, — je leur prédis un succès lorsqu'elles naîtront au grand soleil de la publicité, lorsqu'elles seront gravées.

Le Chant de la Jeunesse, mélodie de M. Marins Brandis Buys , chantée par M. Charles Bruske.

MARIUS A. BRANDTS BUTS

Né à Deventer, le 13 octobre 1840. C'est de son père, organiste à Arnheim, qu'il reçut son éducation musicale tout entière. En 1872, il établit, avec son frère Ludwig , la Société Toi Bevordering der Toonskunst, qui a pour but, nous croyons l'avoir déjà dit, l'encouragement de l'art musical dans tout le royaume des Pays-Bas.

Nous citerons, parmi les compositions de cet artiste distingué, des mélodies pour chant et des chœurs'

pour tous les genres de voix. On lui doit une méthode d'orgue et une très curieuse collection de « Chansons néerlandaises pour le peuple ».

CHARLES BRUSKE

Né à Amsterdam en 1869. Possède une voix de basse chantante. A commencé ses études vocales sous la direction de M. Desuiten, directeur deTOpéra de La Haye. Le Conservatoire de Bruxelles l'admit dans la classe de chant de M. Warnots. où ses progrès furent rapides. De Bruxelles, il vint se fixer à Paris où il travaille encore, au moment où nous écrivons ces lignes, sous Texcellente direction de M. Warot, Téminent professeur de chant au Conservatoire de Paris. M. Bruske s'est fait entendre avec succès dans plusieurs concerts, et il en a donné un luimôme à Amsterdam dans la présente année.

Cette mélodie de M. Marius Brandts'Buys, qui en a tant écrites et des plus jolies, est, je crois, devenue populaire dans toute la Hollande. M, Bruske Ta chantée en hollandais de sa bonne voix de basse chantante, un tantinet assombrie, je le crois, par rémotion. Le timbre de cette voix est sympathique* Téchelle, assez étendue, en est homogène, le son est bien posé. Il ne manque à M. Bruske que Texpérience, — qui ne peut s'acquérir que par la pratique, -- et Taplomb qui résulte de Texpérience et de la confiance ^n soi.

Allegro du premier Concerto rf(?Af. Ten Brink, exécuté par M. Johannès Wolff.

JOHANNÈS "WOI^FF

Est né en 1860 à La Haye où il a fait sa première éducation musicale. Ses rares dispositions pour le violon lui attirèrent la faveur royale.

S. M. le roi des Pays-Bas, pour faciliter la continuation de ses études, lui fit une pension annuelle sur sa cassette. Il avait alors seize ans.

A Dresde, il est reçu au Conservatoire et dès la première année de séjour dans cette ville, remporte le premier prix de violon. Ensuite il vient à Paris, entre au Conservatoire dans une classe de violon, et la môme année obtient, au concours général, un brillant premier prix.

Ses succès scolaires lui valurent l'honneur de se faire entendre aux Concerts Pasdeloup, et, plus tard, tiV Association artistique dirigée par Colonne. Dès lors, on pouvait facilement prévoir quMl prendrait sa place au premier rang des virtuoses universellement applaudis. En effet, il fait une longue série de tournées triomphantes au Brésil et un peu partout en Europe :

en France, en Belgique, dans la Suisse Rhénane, en Hollande et en Angleterre, où il semble avoir fixé sa résidence. M. Joliannès Wolff a été nommé violonsolo de la cour de Hollande et a dû à ses talents de virtuose compositeur de recevoir la décoration de la Couronne de Cliône, Tordre du Brésil et les palmes d'officier de Tlnstruction publique.

En môme temps que le violon, Johannès Wolff étudiait le piano. H a remporté un premier prix de piano au Conservatoire de Dresde. C'est ce qui s'appelle avoir plusieurs cordes à sa lyre.

M. Johannès Wolff qui. on vient de le voir, fut un enfant prodige, est aujourd'hui dans toute la maturité de son grand talent. A bon droit, il compte parmi les plus brillants virtuoses de sa génération, — qui est la jeune génération, — et il est littéralement adoré de Taristocratie anglaise. Il n'y a pas à Londres de belle fête musicale dans le grand monde, sans Johannès Wolff (et sans HoUman, pour le plus grand honneur de la Hollande musicale dans les Iles-Britanniques).

Au « Concert Néerlandais », M. Wolff avait garni sa chemise. — plus blanche que la blanche hermine,* — des boutons en diamants majeurs qu'il eut l'honneur de recevoir, il y a peu de temps, de S. M. la reine Victoria.

Entre amis, Johannès Wolff offre volontiers une cigarette aux amateurs de la plante de Tabago, moins '^eut-ôtre pour les faire fumer que pour leur montrer

son porte-cigarettes en argent ciselé, un cadeau dii prince de Galles. On le voit, ce ne sont pas seulement les ténors à qui reviennent les hommages de la foule et les cadeaux princiers.

L*allegro du Concerto de Ten Brink que M. Wolff a exécuté au « Concert Néerlandais » est intéressant, bien écrit pour instrument et c'est un des morceaux que le virtuose aime à jouer en public.

Tambourin, de M, de Hartog ; Mélodie BOHÉMIENNE, de M. Rlchavd Hol ; Danse SLAVE, de M. Van Brasken Fock, exécutés par M. Louis Coenen.

EDOUARD DE HARTOG

Ce compositeur bien connu du monde musical parisien, nous Tavons vu plus haut, est né à Amsterdam en 1828.

Élève de Litolff, le célèbre compositeur et d'Antony Elwart qui fut professeur d'harmonie au Conservatoire de Paris, M. de Hartog termina ses éludes de contre-point et d'orchestration avec M. Damcké. Nous croyons que M. de Hartog est le seul compositeur

néerlandais avec Jules Ten Brink qui ait eu des ouvrages lyriques représentés à Paris : Don Lope^ au Théâtre-Lyrique, sous la direction de M. Carvalho,et V Amour et son Hôte aux Fantaisies-Parisiennes.

M. de Hartog a beaucoup écrit et ses compositions vocales et instrumentales sont très appréciées en Allemagne et partout en Europe. En portefeuille, il a deux opéras inédits : Portia, d'Emile Augier, et Lucrez:2ia Floriani^ de Jules Barbier. Il faut citer de ce maître le Psaume 43 pour chœur et orchestre, deux messes, quatre poèmes symphoniques, une symphonie, plusieurs ouvertures, trois quatuors pour instruments à cordes, des chœurs, des lieder et nombre de morceaux de piano. Sa dernière production orches^ traie, la Danse des Gnomes, est un morceau très original et de Teffet le plus pittoresque.