‹ La lutherie artistique; monographie raisonnée des instruments à archet, suivie de considérations nouvelles sur la construction des caisses harmoniquesChapitre 5 sur 7 · PL. II · texte numérisé non relu

PL. II

<ie résister sous la pression des cordes, on fixe à l'intérieur une vergette de sapin, passant sous le pied gauche du chevalet et suivant parallèlement en longueur la ligne d'axe sur les trois quarts environ de la longueur totale et de manière à s'arrêter à distance égale des deux bouts; c'est ce qu'on appelle la barre. Son épaisseur est de deux lignes et sa hauteur, qui est au milieu de quatre lignes et demie , va en diminuant de manière à se terminer à O aux deux extrémités. La table est mise en rapport avec le fond par un petit morceau de bois de 3apin cylindrique dont les deux extrémités sont taillées de façon à s'appliquer exactement sur la surface intérieure de Pun et de l'autre. Cette pièce est simplement posée entre les deux tables en forçant un peu de façon à se maintenir d'ellemême ; sa place est à une très petite distance en arrière du pied droit du chevalet. On appelle âme cette légère colonne de l'édifice, parce que sans elle l'instrument n'aurait qu'un son grêle et sans puissance ; son rôle est aussi d'empêcher la table de s'enfoncer. Au tasseau du haut est fixé le manche, dontl'extrémité supérieure est creusée pour recevoir les chevilles auxquelles s'attachent les cordes. Ce manche se termine par une gracieuse volute. — Il reçoit la touche en ébène sur laquelle se projnènent les doigts. En haut, une petite proéminence ou sillet maintient les cordes à une faible hauteur au-dessus de la xouche.

Le tasseau du bas reçoit un bouton correspondant à la jnoitié de la hauteur de l'éclisse. Le cordier, pièce spéciale .en bois d'ébène, s'y attache pour recevoir les cordes à la partie inférieure. Ces dernières sont mises en communication

avec la table et maintenues à la hauteur voulue, au-dessus de

:ce en érable finement découpée, ivent reposer, de part et d'autre sur la ligne des petites échanles //.

rreusés en plein bois à Taide delà le seule pièce, ou de deux pièces ioublant le même morceau, -éclisses sont courbées au feu.

s parties se fait à la colle de Co- >le et du fond, à une faible dise une étroite rainure servant à î partie centrale en bois, ayant sa ; parties extérieures en bois teint monique ainsi que la tête et le verts d'un vernis dont la bonne )up à la qualité et à la beauté de

îtte description, les dimensions archet.

entimétres de longueur, mesurés LS de la table. — La plus grande ,1a plus petite de ii centimètres, Dins de 17 centimètres. — La plus érieur à extérieur des tables, est res. — La hauteur des éclisses ites. — Elle est moyennement de jo millimètres et demi en haut.

L'alto a, dans ses dimensions, environ un septième de plus que le violon ; il y en a, du reste, de dimensions fort variables. Les tables du violoncelle ont dans leurs dimensions au moins le double de celles du violon. La longueur la plus favorable est de 76 centimètres ; les éclisses ont, en bas, de 1 1 centimètres et demi à 12 centimètres de hauteur et diminuent en allant vers le haut de 5 millimètres environ. Il en est comme des altos, les proportions varient sensiblement.

La contrebasse est un peu moins du double du violoncelle, les dimensions en sont variables.

L'accord du violon est, en montant, sol^ ré^ la^ mi; le la correspondant au diapason normal. L'alto s'accorde une quinte plus bas, le violoncelle une octave au-dessous de Talto. La contrebasse à quatre cordes, la seule qui serve à renseignement, est accordée par succession de quartes, soit soï^ rè^ la, mi, en descendant; c'est l'inverse du violon ; le sol aigu correspond au sol grave du violoncelle. On a fait longtemps usage et on se sert encore de la contrebasse à trois cordes; l'accord est variable, sol, ré, sol, pour ceux qui jouent la contrebasse à quatre cordes; la, ré, sol, pour ceux qui jouent le violoncelle ; enfin l'accord italien, école de Bottesini, est/j^ ré, la. Tous ces accords sont pris en descendant. La corde basse du violon, les deux cordes graves de l'alto, du violoncelle et de la contrebasse à quatre cordes sont recouvertes d'un fil métallique enroulé, formé d'un alliage sonore.

Voici donc les instruments à archet dans toute la simplicité de leur structure ; mais il a fallu des siècles d'essais et de tâtonnements pour arriver à cette création si parfaite et qui,

:é à travers les ments. Cepenpart, combien [it aussi parer aquelle il faut ouvrir des lois se sont livrés de suite, n'ont antage Pexcelcune des comparaison même :es recherches, ayant une utit l'oeuvre des

parcourir ces len en suivant

ncontre est un de l'Académie cicre. : Mémoire n ce qui con-' que Texisrence lées soit par la cables et même :ance favorable grave à Taigu, >ù la cause du

renforcement. Cette doctrine a été combattue par M. Savart; cependant plusieurs physiciens lui accordent une certaine valeur et nous démontrerons, quand le temps sera venu, que Maupertuis s'était rendu compte d'un phénomène incontestablement vrai. Mais il s'en faut de beaucoup qu'il y ait là de quoi constituer une théorie complète, laquelle doit comprendre bien d'autres éléments autrement complexes.

Jusque vers la fin du siècle, nous ne trouvons plus aucun document qui mérite d'être cité, à peine quelques mots dans l'Encyclopédie sur la manière d'assembler les pièces d'un violon.

Nous arrivons ainsi à Tannée 1786; mais à cette date Bagauiu. apparaît un document important et cependant fort peu connu, bien qu'il soir, à notre avis, le plus pratique, le plus utile touchant l'art du luthier ; c'est un mémoire publié à Padoue et dû à un luthier de cette ville, Antonio Bagatella. Cet artiste n'est point célèbre comme les Amati, comme Stradivarius ou Guarnerius; cependant on lui doit, ce qui est un titre des plus honorables, d'avoir fixé les procédés graphiques qui doivent présider à la construction de tout instrument régulier. C'est après avoir, pendant de longues années, ainsi qu'il le dit lui-même, étudié les dimensions des Amati, qu'il parvint à fixer la loi de leurs contours en même temps que les dimensions de toutes leurs parties. Ayant trouvé la solution de ce qu'il cherchait, il présenta le résultat de ses travaux à l'Académie des sciences, lettres et arts de Padoue, en un mémoire qui fut couronné par cette académie, après une série d'expériences, qui furent conduites avec autant

de soin que d'intelligence, pendant le cours d'une année entière.

Voici le résumé de la méthode de Bagatella publiée avec cette épigraphe : Aures te fidibus juvet ohlectare canaris. L'auteur se préoccupe d'abord du contour intérieur de la caisse harmonique. Pour le déterminer, il prend la longueur de l'instrument correspondant au grand axe, et de dedans en dedans des éclisses à l'endroit où ces dernières sont fixées aux tasseaux du haut et du bas. Il divise cette longueur, ou ce module, en y 2 parties égales; la division est faite à partir du haut, ou point X, de telle sorte que le point ^2 correspond à Textrémité inférieure de la ligne, là où s'attache le cordier.

Il trace alors quatre perpendiculaires, traversant de part et d'autre, la première par le point 20, la deuxième par le point 25, la troisième par le point 43 et la quatrième par le point 48, Le haut de l'instrument se trouve compris entre l'origine, ou point X, et la perpendiculaire 20; la partie moyenne, ou région des échancrures, entre les perpendiculaires 25 et 43, la partie du bas entre les perpendiculaires 48 et le point J2, Enfin les lignes de raccordement correspondant aux quatre tasseaux des angles, pour réunir les trois parties ensemble, viennent se placer entre les lignes 20 et 25, 43 et 48.

L'auteur de la méthode trace trois autres perpendiculaires, l'une passant au point 14, l'autre au point 33, la dernière au point 57 ; ce sont sur ces lignes que se trouvent tous les centres des arcs de cercle composant le contour latéral de l'instrument. Je dis contour latéral; en efifet, le haut et le bas, sur une

<le ces points aux extrémités de Tare inférieur, permettent de portion du contour jusqu'à Tintersecle 57. Pour avoir le complément il faut me ligne, de trois parties et marquer )ar conséquent de Taxe de trois parties, its comme centres et avec une ouverture l'intersection des arcs précédents avec la lève de tracer le contour de la partie inive limité à la transversale 48. Bagatella Litre tracé obtenu en variant les centres L bien. — Nous ne nous y arrêterons pas, qui suivra que de bien établir la manière r le principe de la méthode. La même iamètre en ^2 parties permet aussi àl'aui hauteur des voûtes, les dimensions et rentes parties de la caisse harmonique, table et du fond, prise du dessous fixé let de la voûte, est de 4 parties. La rant le milieu, est un arc de cercle dé- 216 parties.

isseur du fond, dans la région du milieu, e épaisseur est exactement maintenue m cercle ayant le point 42 comme centre i. Cette épaisseur diminue ensuite uniiduire à une demi-partie à la circonféit le même centre et 12 parties comme du fond est réglé à cette même épais-

bnt fait et le feront sans douce encore bon sseurs. Ouvrier et praticien, il s*est appliîs empiriques utiles pour son art et nous Duange, qu'il ne pouvait les déterminer 1 plus ingénieuse et plus pratique, e Ton ne puisse faire un bon instrument reux de cette formule ? Évidemment non qui est un des caractères remarquables de varier l'application d'une façon presque nous donne lui-même un autre contour; [lant d'autres centres, toujours au moyen divisé en 72 parties, en adopter beaucoup )our Télévation et pour la courbure des rriver, pour chaque patron, à cette haris et de l'ensemble qui assurent à la fois :é.

Lirs indiquée par Bagatella nous a sugercher si Stainer, Antoine Stradivarius LIS, qui tous trois se sont inspirés des •int opéré d'une façon analogue, à l'obligeance de M. Chardon, nous proès purs de ces maîtres, nous les avons le résultat auquel nous sommes arrivé, tracé type que nous venons de décrire.

, dans les uns et les autres, les courbures ;s à des arcs de cercle ; mais les contours c ne sont point davantage semblables à ;i comment l'on peut fixer ces différences :

20, et formé de deux ;ur la transversale 13 1/2, t d'autre au lieu de deux, lancrures sont sur la transjale 33 et le rayon est de r au point le plus resserré :s suivent la courbure de isversale 43,

point 72, nous trouvons plitude de part et d'autre :rit du point 2j^ lequel se

aussi bien pour le haut mtour du bas est obtenu c pris, à 6 parties de Tun 57. Ils s'arrêtent à la paarties qu'il nous est posident :

: X à la transversale 20.

le 25 à la transversale 43.

48 au point ^jz,

de 3 parties au lieu de 4.

longueur, mais avec un

lu haut est décrit du point Les centres des arcs laté- 13 au lieu de la transverarcs décrits de deux cenet d'autre de l'axe, allant

des extrémités du petit arc supérieur jusqu'à la transversale 13 ; à partir de l'intersection, la courbure change et les centres rétrogradent de deux degrés. La partie du haut se limite à la transversale 20.

Les arcs du milieu sont pris sur la transversale 32. Ils ont 1 5 degrés d'ouverture, la distance est de 22 degrés, la forme circulaire se maintient entre les transversales 25 et 41.

L'arc du bas est décrit du point 2j*^ il a 24 parties de développement. Les parties latérales ont leurs centres sur la transversale 57 ; d'abord deux arcs, avec centres à 6 parties de distance, partant des extrémités de la partie inférieure et allant rejoindre la transversale, puis deux autres en rétrogradant de 3 degrés et allant jusqu'à la transversale 47. La hau^ teur des voûtes est sensiblement plus grande que chez Stradivarius, les /font jusqu'à 17 parties de longueur.

La comparaison de ces quatre modèles conduit aux observations suivantes :

Pour Stainer, Stradivarius et Guarnerius, le point 2j est centre commun aux arcs du haut et du bas ; chez Bagatella les centres sont séparément fixés aux points 24 et 40. Les centres qui servent à décrire le contour latéral du haut sont pris sur une transversale passant au point 13, 13 1/2 ou 14; la façon de choisir ces centres, sur cette ligne, offre de légères variantes..

En ce qui concerne la partie des échancrures, les centres sont pris sur la perpendiculaire 32 pour trois des patrons ; Bagatella seul la place sur la ligne 33. L'écartement, à l'endroit le plus resserré, varie de 20 à 22 parties; le rayon de courbure <le 15 à 2 1 de ces parties.

t ce caractère commun que les centres du bas sont tous pris sur la trans-

dèle de Stradivarius qui se rapproche

:ulaire dans la plus grande étendue

une donnée reconnue favorable pour

minces,

is voûtes varie de j à 4 parties. C'est

e le moins d'élévation.

les ouvertures est toujours sensible-

a hauteur desdites ouvertures est de

i pour Guarnerius, qui Ta considéra-

>rtée à 17 degrés.

Iques réflexions.

)us venons d'établir entre ces quatre

exactes sur lesquelles on tombe quand

travail de décomposition, dont nous

principaux éléments, tous ces faits,

fermi dans la conviction que les an-

d'après des règles fixes, s*étant bornés,

y introduire quelques variantes.

le Bagatella, que les Amati furent de

firent aider dans leurs travaux par iticien. Nous disons plus : Stainer, s, qui furent leurs élèves, ont suivi i leur avaient été enseignés par leurs

1 attachons une importance toute par-

lestion du perfectionnement des dans un ordre d'idées absolument il ne sortit rien de pratique. Ces t de départ les données théoriques à ce titre, elles honorent leurs 5si une certaine utilité, il convient malyse.

ifficier et ingénieur de la marine, ouveau modèle de violon. Il n'a ais on en trouve l'indication dans par M. Biot, reproduit dans le i du 22 août 1817. M. Chanot lupertuis au sujet de la division igues et en fibres courtes. Il penicourt au même effet en intercepngueur, d'où la faculté, pour les nforcés.

înt, de donner aux tables le plus ime les coins et donne à son patron i que, du reste, avaient fait avant luteurs italiens, à quelques diffé- , Pour mettre les cordes en conc la caisse, il les attache directere, sur la table d'harmonie, me de C, suivant la courbure de !S voûtes sont très peu élevées et , Enfin, comme particularité, la en sens opposé.

par un petit support analogue à l'âme du violon et placé de même. ,

En recouvrant la surface des plaques d'une couche de menu sable, M. Savart est arrivé à fixer et à dessiner les fleures corresoondant aux diverses intonations rendues par la

î produisent par la formation.

, la plaque se divise en mettent en mouvement immobiles. La corde et Tunisson.

contour, soit dans ses Savart démontre qu'elle une façon régulière ni ieuse.

nts à archet, à la néces- [ue et à l'obligation d'é- 'une irrégularité, les échancrures comme : dans leur longueur les

îe comme ayant le même s, une quantité de Ion-

ftrique, il place la barre ant à rame, il reconnaît . place ordinaire, disant le vibration pour suivre

iraents plus puissants et de porter ^res nuances.

encore de dire que la construction

Lous paraît pas présenter une résis-

ation; elle pèche par le côté méca-

de la théorie du son, elle répond

Ne serait-ce point la cause qui

Tuments vont s'affaiblissant, après

, à une certaine illusion?

retour au passé, car nous avons

ith à six cordes. Étaic-il prudent

es échancrures, les tasseaux des

portante des ff^ ces voûtes, tous

les siècles de recherches et d'ex-

ritable désappointement pour tant s passionnés, s'il eût été démontré

ces détails qu'ils admirent dans les nt été dictés que par la fantaisie, ne raison d'utilité.

dut lui-même abandonner sa pre* 5 voyons, dans l'étude de M. Fétis evint plus tard à porter ses recher- :onstruits par les Crémonais de la

lie théorie, celle de la sonorité-spéile d'en donner le résumé d'après, s luthiers, notamment M. Yuillaume,

M. Savart n'a point borné là ses recherchés ; conjointement avec M. Vuillaume, il a déterminé les rapports de

ible et le fond de plun opérait toujours avec )oint déterminé. Or la intervalle à^un ton. Le s que la table d'har-

faites sur la tonalité de Pour divers Stradivaue correspondre à 512

[ui méritent assurément

lucune expérience perdes luthiers distingués t fait nombre d'instrupoint dans ces limites les vieux maîtres aient

lerie sont matière préfagots avec tous ceux mdraient pas soit le la

les à ce point, Stainer ouzaine et Stradivarius ' les céder moyennant

rintérieur, pourraient concourir au même résultat. M. Savart

a touché cette question dans son étude ; il a constaté que la

barre pourrait être remplacée par un support en arc de cercle

able que par un point et dont les extré-*

r à la partie inférieure des tasseaux.

staté les avantages de ce genre de sup-

îerait très difficile d'en déterminer exac-

is pour les mettre en rapport convena-

ament. Le son n'est, dit-il, point changé.

Ter le fond. Cette expérience a été faite,

M. Galay dans Touvrage précité, par

Rambaux.

e barre longitudinalement au fond, dans:

Liement inverse à celle de la barre collée à âme étant posée sur son milieu. M. Fétis, il fit au sujet de cette invention, dit artistes compétents, un instrument très te addition avait été faite, avait remari sonorité. Il ajoute cependant que cet point nécessaire pour des instruments ier choix et construits avec le soin que tiers de nos jours.

X, cette expérience prouve que Ton peut pplémentaires aux tables. Nous pensonsinstruments, dont le bois est fatigué, tient pourvus de petites barres convenala place et les dimensions devant en être aque cas particulier.

bilité dans la table d'harmonie, devenue comme isolée par

$uice de la solidarité du manche avec le cordier. Il se produit

ne doivent pas exister, autrement dit un

té parfaitement saisi par M, Savart quand

I vibration de la caisse ne doit V emporter

îu encouragé par le résultat, nous abanérience.

ae tardâmes point à nous convaincre que : la priorité de l'invention; car, ayant is tard, ouvert un violon de forme assez icteur inconnu, nous fûmes surpris d'y :n question. On voit enfin dans les notes américain fit la proposition de ce système près à la même époque où l'idée nous en

istruisirent quelques violons sur cette rouvrirent sans doute les mêmes inconvéae, car ils ne persistèrent point, le le principe, en ce qui concerne la staible à tel point que l'on peut réduire noux sans craindre aucun renversement, il apprécier que l'on pourrait appliquer cette ne façon utile. Mais il conviendrait alors î d'une façon toute nouvelle, soit au point rs, soit au point de vue de la forme des

ainsi des instruments très robustes, d'une

ires ; on a essayé de toutes sortes de contours fantaisistes ; on a placé les ouvertures de toutes a fait de toutes formes. En résumé, ces efforts, , n'ont servi qu'à mettre en lumière, une fois les avantages, toute la perfection de la con- 11e.

était un habile luthier en même temps qu'un te, en était arrivé, après beaucoup* d'essais, à il est impossible de rien faire de mieux. Nous 1 avis.

ni

Formation et renforcement du son.

Influence exercée par chacune des parties de Vinstrument.

Conditions diverses à remplir.

B son a son origine dans la corde excitée par les crins de Tarchet, devenus mordants par la résine ; elle se met en mouvement et, du nombre de ses battements dans un temps donné,' résulte l'intonation du son perçu par notre oreille. *

Le son rendu par une corde tendue dépend de sa longueur, de la tension qu elle supporte, de son diamètre, de la matière dont elle est formée. De telle sorte qu'une corde donnée étant réglée à une intonation déterminée par la tension qu'on lui donne, on pourra en obtenir toutes les autres intonations plus élevées en diminuant successivement sa longueur au moyen d'un sillet mobile ; c'est la théorie du sonomètre.

^ 72 — Dans les instruments à archets, les doigts tiennent lieu du sillet mobile et voilà comment, à partir de la corde la plus basse à vide, on peut aller successivement, de corde en corde, jusqu'aux sons les plus aigus. Il n*y a pour ainsi dire point de limite *.

~ représentant par i la longueur de la corde donnant première note de la gamme diatonique, qui sera, par > Vut^ les notes successives seront rendues par les lonuivantes :

/9 — mi 4/ç — fa 3/4 — sol 2/3 — la 3/5 si 8/15 — tt/j 8/16 ou 1/2

ourra, en prenant pour point de départ cet ut^^ pro-

e nouvelle gamme, et ainsi de suite.

i donc la formation physique de la gamme telle que

nployons dans notre système musical.

ombre des vibrations correspondant à chaque note

ison inverse des longueurs qui donnent lieu à cette

raisonnant sur ces nombres, on trouve, au moyen :ul simple, que de ut à réj de fa k sol et de la à si^ lie est le même ; mais que cet intervalle est pl«s ue celui de ré à mi et de sol à la^ d'une quantité îment petite que Ton nomme le comma. Le plus petit e de tous est de mi kfa et de si à ut; nous le déçitr demi'ton.

fez noie VI.

ues considérations sur les sons harmoniques mrant seulement les cordes du doigt à certains rdant avec des nœuds de vibration. Les plus c qui correspondent — en partant de la partie sillet — à la moitié de la corde et aux trois ; donnent l'octave et la double octave du son u quart donnant également la double octave; at l'octave de la quinte; aux deux cinquièmes e de la sixte majeure ; aux deux tiers donnant [uinte.

ensuite toute la série chromatique, en se serer doigt appuyé comme sillet mobile, et en le quatrième doigt, à intervalle de quarte, ou îs intervalles. Mais ici, comme pour les doubles les, nous engagerons le lecteur à consulter les sur la matière,

e, il est bien rare que les sons produits par employant le doigté ordinaire ou le moyen lous venons de parler, correspondent exactesiohs mathématiques:. Il faut, pour cela, des Dmogénéité parfaite, d'un diamètre absolument un mot, des cordes parfaitement justes. Un que peu consciencieux essayera toujours ses î les laisser sur son instrument. Le moyen conrer les harmoniques, à vérifier si toutes les X cordes consécutives se trouvent bien en face

naintenant à notre sujet principal, c'est-à-dire

meilleure forme, à chacune des parties les proportions les plus favorables, à déterminer l'emplacement exact de chaque détail, à faire le meilleur choix dans les matériaux ; en un mot, à combiner le tout, pour que la sonorité ait toute sa puissance et réunisse, au point de vue musical, toutes les qualités qu'elle

essayer de formuler les principes qu'il con- *n indiquant, jutant que possible, le rôle de nés et nous conformant toujours, comme au

aux conditions qui résultent de l'expérience. — Cette pièce a d'abord pour but de souten régler la longueur et de les maintenir à la 'angle voulus; elle sert ensuite à communitous les mouvements, toutes les oscillations :itué, à l'origine, d'une simple planchette, il e suite de transformations, à la forme définiinée Stradivarius.

ses faibles dimensions, il agit bien peu înforçant; c'est, à proprement parler et nons de le dire, un organe de transmission, oupée n'est pas indifférente, car il doit agir c pour favoriser rqscillation.

a bois a aussi son importance; la variété :, d'une qualité dure, rendant à la percussion ivient très bien. On s'explique facilement

élastique du chevalet se trouvant diminuée

le charger de la sourdine, le son en devient

le, est de 3 kilog. 4CD0 grammes à

n est, à droite, de 4 à 5 kilog. ; grammes à 5 kilog. 400 grammes, la pression varie, à droite, de 12 kilog. 500 grammes; à gauche,

es variations, pour chaque genre arables. Un luthier habile doit tenir nent et faire en sorte de régler la mce et la constitution de la caisse

lerons déjà forcés d'être moins affirphénomènes qui se produisent dans ; l'instrument devient plus difficile hevalet.

ble, comme le fond, ne sont que des ont pour usage de renforcer le son; isions de ses belles expériences sur est amené à donner aux tables des >rme la plus régulière, la plus géoséquemmenr, il rejette toute courbe npre cette régularité, ajutre théorie; il voit dans cette érentes, déterminées par la forme circonstance favorable; les fibres vec les tons aigus et les fibres lon*;^

L'opinion de M. Chanot se rapproche beaucoup de celle de Maupertuis; car, remarquant que Tàme a précisément pour résultat de donner lieu à une interruption dans un certain nombre de fibres, il considère que la partie droite de Tinstrument doit correspondre aux tons aigus, tandis que la partie gauche doit se trouver en rapport avec les tons graves.

Il faut convenir que ces différentes hypothèses sont loin de jeter une lumière complète sur une question non encore bien élucidée. Mais il convient cependant de leur attribuer une valeur sérieuse.

Nous y joindrons un fait, sans doute déjà remarqué, mais que nous n'avons vu signalé dans aucun ouvrage traitant de la matière. Chacun peut facilement en faire l'expérience, ainsi qu'on va le voir.

Si Ton retire les cordes à un violon et si. l'on frappe la caisse du doigt, après avoir fait tomber l'âme, on constate que le son rendu, dans la région du miliea, est sensiblement le même, que l'on frappe à droite ou à gauche, en dessus ou en dessous. Si l'on remet maintenant l'âme en place et si on continue à interroger l'instrument, on constatera que, du côté gauche, l'intonation aura peu varié ; mais, que du côté droit, surtout aux environs des extrémités de Pâme, le son aura monté beaucoup, d'autant plus que la pièce forcera davantage entre les tables.

Or il est impossible que ce phénomène n'ait point ses conséquences; qu'il n'influe pas sur cette transformation qui s'opère, lorsqu'ayant retiré l'âme à un violon, vous venez à la. remettre et à faire vibrer de nouveau les cordes avec l'archet.

jGc

Autre remarque. Prenez une tige mince en bois léger, en

sapin, par exemple; appuyez-la dans la région voisine du pied

gauche du chevalet, en la tenant très légèrement entre le pouce

et l'index de la main gauche ; pincez alors les cordes avec le

pouce de la main droite, le plus fortement possible, et vous

constaterez qu'il y a dans cette région un mouvement, un

ble. Répétez alors l'expérience, en

îgion du pied droit du chevalet, c'est-

l'âme; vous verrez que les oscilla-

ptibles à votre toucher, ce qui prouve

dues et plus rapides.

nner gain de cause à Maupertuis et à

X Savart est sans doute exacte ; mais : aux instruments à archet, tels qu'ils des résultats nouveaux qu'il a tenté )uveau violon, dont les sons, de son ictère tout spécial.

il ne nous déplaît point d'assimiler la L une nouvelle, à une deuxième série et multipliant en surface les vibracives sur la masse d'air contenue à

:te table devra être juste comme les le devra être élastique, pour que son is surtout qu'aucune partie n'entre en Dlée et aux dépens du reste ; car alors int des notes inégales, dont l'émissiort

op mou. Il faut qu'il soit saigné, c'est-à-dire privé de sa isine avant Pabatage, On a remarqué que les parties expoes au soleil valent mieux que celles exposées au nord. Les eilleurs morceaux sont ceux qui. correspondent à la région oyenne, ni trop près du pied, ni trop près de la cime et à istance égale du cœur et de Técorce. La couleur doit être iànche; une teinte rougeâtre indiquerait un bois excru dans [1 lieu humide.

M. Savart, qui a étudié avec beaucoup de soin cette queson des bois de lutherie, estime que le sapin des Vosges est •éférable au sapin de la Suisse et du Tyrol. Cette variété îut, en effet, donner d'excellents résultats.

Enfin l'on veillera à ce que la pièce soit débitée sur maille, in que le sens des fibres soit dans une direction perpendi- Jaire au plan de la table.

Les ouvertures ou ff. — La table est percée de deux ouîrtures de part et d'autre du chevalet. Leur importance est >nsidérable; car c'est par là que l'air intérieur, fortement )ranlé à Punisson des différentes notes, communique avec lir extérieur pour l'impressionner de la même façon. Si DUS bouchez les ouvertures, l'instrument devient presque uet; vous n'avez pas plus de son que si les cordes étaient ndues sur une planche.

On a remarqué que si Ton éloigne au delà de ce qu'il faut :s ouvertures, par rapport au pied du chevalet, le son devient oins éclatant. Il devient dur et criard si on les rapproche ir trop. Il faut donc saisir le point juste; mais la combinai- )n dépend de la longueur que l'on veut donner aux ff

un support nécessaire )ulue ; il la plaçait dans ; du chevalet. Il avait orrespond à une ligne cernent immobile. Ainsi a symétrie des vibrae.

on assigne à la barre une aettre à la table, particunt considérable et nécesavité des cordes basses.

tenir à la forme reçue, querons, d'ailleurs, que ent équilibre à la preste et l-âme de Tautre.

ve appuyée, soit par ce iistincts que Ton connion qu'ont émise Mau-

une fonction analogue .vart est basé sur la conîs deux pièces ; Tâmene ication directe, sans in- 2 de leurs mouvements, même principe ; car ils la table et se sont attaême hauteur ainsi que

ithiers le prenaient souvent sur couche^ ce i obstacle à la bonne réussite, en un morceau ou en deux, assemblés comme a table : un bel et bon instrument, construit e manière, aura, pour le connaisseur, une

ayant ses fibres longitudinales bien droites, irers, sous une inclinaison plus ou moins ondes, bien marquées et régulièrement espaestimé de tous; car il donnera lieu, sous le les plus agréables, en même temps qu'il fera L sonorité.

5 variété à maille analogue à celle que Ton chevalets peut donner une qualité de son bien que l'aspect soit moins distingué. Il en et érable dit à œil de perdrix^ dont on s'est e pour les fonds de guitare. Des instruments rouvé que l'on peut avantageusement en faire

ix à faire dans les diverses parties d'un même u d'appliquer les mêmes observations que tables. Il est encore plus important de repied ; la partie du haut est préférable à tous

>ien blanche, l'absence de veines tirant sur c un bois sain, venu en bonne exposition, ces sont, comme pour le sapin, le Tyrol et la

Nous voyons dans le Sera anciens luthiers italiens se sera Croatie, de la Dalmatie et mên achetaient ce bois pour en fon et les Turcs, toujours en guer les leur céder les morceaux le moins solides et plus faciles à r

Telle serait l'explication c admirons dans les instruments

Si non e vero,

comme on dit en Italie.

Des essais ont été faits pou autres sortes de bois, mais tou cependant cité quelques basses fonds sont en peuplier. Le grai agissant ainsi ; il ne Ta pas fait ce qu'il manquait de matériai déterminé : il voulait, dès les instruments une douceur qui < voilé. Aussi ces exceptions ontne le cèdent-elles en rien au re

Pour le violon, dont le car substitution ne vaudrait rien ; fond soit en érable.

En ce qui concerne les épa observation que pour la table : !

endroit à un autre, suivant Icî

dant que l'épaisseur, au pied de Tâme, est un le l'épaisseur de la table à l'endroit corres- L ensuite en diminuant d'une façon très senécions même que Ton peut amincir, dans les ne serait prudent de le faire dans celles de la devient plus rond.

lette petite pièce joue un rôle important; llet, que si on la retire, la sonorité perd toute on devient grêle et nasale, les cordes vibrent, . îments sont isolés ; la caisse harmonique n'y ;tte expérience très simple démontre les foncile transmet à la région centrale du fond les :hevalet et de là, de proche en proche, jus- !S plus éloignées de l'instrument. Elle sert la table de s'enfoncer. Suivant M. Chanot, î opère dans un certain nombre de fibres de les tons aigus. Enfin, M. Savart lui 'a encore fonction, laquelle consisterait à immobiliser let, du côté droit, à l'emprisonner pour ainsi , :e que le pied gauche obéirait plus facilement des cordes basses, pour mettre la barre en

it permis, en présence de ces deux hypoune troisième. Nous supposerons que l'âme l'un petit marteau transmettant, à l'instant d, les percussions opérées sur la table par le evalet; percussions d'autant plus précipitées, I le son est plus aigu. Nous tirerons, plus

tard, une induction utile d sager la fonction de Fâme.

Pour n'opérer aucune confectionner cette pièce d même temps, pour ne poi absolument directe, avec les il faut que la propagation bois de sapin est donc indi( celui qui remplit ces divers et c'est, en effet, le seul q reconnu que le meilleur est à la percussion.

Nous évitons toutefois sont par trop serrées ; la de donc un petit choix à obseï la barre, soit pour l'âme.

La forme est cylindriqu de deux lignes environ; les peu en pente, pour s'adapte fond. Sa situation est à ei milieu, en arriére du pied ( comme une règle que la po les deux extrémités reposen nous pensons d'une autre n quand nous exposerons notr(

Un déplacement, même l'égalité entre les différentes pour chaque instrument, le

à en faire ressortir tous les avantages. Mais 5 que ce résultat est acquis, il faut savoir se î garder de ne plus toucher à Pâme ; car on lilibre qui ne sera parfait et ne permettra à juérir toutes ses qualités qu'au bout d'un l'immobilité.

; mêmes raisons commandent de ne point ît, de ne point en déplacer les pieds. Quand Lielconque devient nécessaire, ne consentez extrémité à faire lever la table. Ne faites changer la barre; il faut que cette dernière *s années mariée avec la table — selon ie de Tabbé Sibire — pour que Tune et fées à bien s'accorder. Il vaut mieux souf- Formité, un petit enfoncement qui ne nuit LU besoin, faire rapporter à l'ancienne barre Dis qui lui manque, pour bien résister à

et contre-éclisses, — Ce sont autant de pour recevoir le pied du manche, l'attache er les éclisses et donner à l'ensemble la soliles fait généralement en sapin très léger, îaucoup de maîtres italiens les ont souvent dernier bois est excellent pour cet usage.

— Les éclisses doivent avoir environ une isseur, pour le violon, bien régulièrement aient trop faibles, le son perdrait en vigueur. ; a peu d'influence sur la qualité ; mais on

s'attache, au point di bien ondées dans le n

Le manche et la fluence sur la sonoriti cées. Si le manche e est à une trop grande augmenter proportior une pression, opérée pas en rapport avec lieu de varier ces él tel instrument. Moy< touche, prise en son pour le violon, à deu combinera la hauteur au bout de la touche de quatre millimètres

Injluence de la ca analyse par quelqu< renfermé à l'intérieur

Le rôle en est, e mis en mouvement p tour Pair extérieur, j situées de part et d noyau élastique d'où propager suivant les

C'est donc par le ment a lieu, les vib d'effet; il suffit, pour

étruire immédiatement toute résonance, es lors que le volume de cet air empriférent. Il y a pour chaque genre d'instrubserver, qui découlent de la pratique et

exactement la capacité de plusieurs vioté, nous avons trouvé une moyenne de ibes, soit un peu moins de 2 décimètres

point s'éloigner de cette donnée et de nce la hauteur des éclisses, d'après Tétenlévation des voûtes. Si le volume était : exposé à avoir des sons inégaux, maigres laut, lourds et épais dans le bas. Trop it sèche et sans moelleux, iron un septième de plus que le violon linéaires, on en déduit que sa capacité plus grande que celle du violon. Quant la longueur est de ^6 centimètres, avec s de II à 12 centimètres, sa capacité se n 29 décimètres cubes; soit quinze fois

enant la comparaison de ces trois capale chacun des trois instruments, on ne ipport qui peut exister entre ces deux

applique ce qui a été dit en tête de ce tion des tons de la gamme, on verra que

doute que l'alto gagnerait à être amplifié; on sait, du reste,

•and violon n'ont

Des vernis, — Comment ils doivent être appliqués.

Principes observés par les anciens maîtres.

De Vinfluence du temps sur la qualité des instruments à archet.

ous ceux qui possèdent quelques connaissances en lutherie savent quel rôle prépondérant joue l'enduit dont on recou\

achèvement. Assurément

bon un instrument mal é

mal composé et mal ap]

les qualités de Tinstrume

réussi.

Cette opération finale

maîtres y excellaient ; ma

tombés dans des erreurs

Part.

Aujourd'hui encore, l

1 leur attribue une composition c perdu et dont les éléments auprocédés d'analyse, là une exagération, et que si Ton certaines règles, dont la première son œuvre, on pourra obtenir des î les anciens, et possédant, sous s qualités égales, e démontrer :

nt les conditions à remplir ; e suite d'opérations on peut en Liquant ce qu'il faut éviter, ue les luthiers de la bonne époque façon différente, et nous dirons pies et faciles ont néanmoins été

pour protéger les surfaces extéive du temps et pour en rendre st indispensable aussi pour coniui permettre de se perfectionner, qu'un violon, par exemple, étant progressivement en s' affaiblissant i temps, par ne plus rendre que :ur.

dure et épaisse paralyserait comlégère, elle ne serait point suf- >n verrait se produire les effets t d'être parlé

Fait de gommes, produits naturels de invient de choisir des variétés légèreîu molles, de manière à bien adhérer, bois et à préparer ainsi l'application du

tne dissolvant, un liquide entièrement

l'il ne soit pas de nature corrosive et

à la qualité du bois.

jaune doré contribue puissamment à accentuant, toutes les fibres, toutes

is.

ji possède naturellement cette coloraplus intense encore en y joignant, au

m, certains bois, certaines racines,

les appliquées, il faut les fixer par un

élevons encore une erreur, :on à peu près générale que les bons des vernis gras^ des vernis à l'huile, ; compositions seraient beaucoup trop ent la sonorité, et, sans cesse dure is- \ la caisse harmonique toute liberté

t à V essence. Les maîtres italiens n'en res. Il existe diverses essences, mais • cet usage est celle que Ton obtient matière visqueuse qu'exsudent les ar-

Tel est le meilleur dissolvant. Pour ce on y incorpore diverses gommes, diverse

Parmi ces dernières substances, on toutes celles qui sont de nature trop rés:

On associera à des variétés friables d'autr toujours élastiques.

Pour permettre à Tenduit d'acquérir, lidité suffisante, ajoutez une très petite qu un vingtième au plus du volume total.

Sur le fond, il est bon d'appliquer une vernis incolore ; après quoi, si Ton veut s'arrêter, attendre avec patience que ces •arrivées à complète dessiccation, aient < s'incorporer aux surfaces du bois. Du re qui se produit au contact de l'air, la coloi centue, brunit notablement, et Topératio] dément facilitée.

Quand vous jugez que le temps est i les dernières couches.

Elles sont constituées du même verni de la matière colorante qu'il vous aura pi

Ayez soin d'écarter, pour cet usage, les terres, les couleurs broyées. Il faut c gétaux venus au soleil, dans les bois, dai

Et quand votre œuvre sera ainsi arri^ désirez, laissez encore longtemps sécher; que, pour bien réussir, il faut que Popé:

commencée au printemps, se termine à li

— lOO —

poinc de moyens arcificiels; la desrellement à l'air et à Tabri des rayons

\ que les anciens luthiers n'ont pas et que la supériorité de leurs vernis on toute primitive dont ils étaient

5 que les vernis ont prises résultent

'est produite avec la succession dès

ritalie a, sans doute aussi, exercé

(Tons qu'en joignant de bonnes rèons, aux principes que nous avons faire de beaux et bons enduits, càins un temps donné, à ceux de Télé école française, cret est aussi simple, comment se époque la lutherie ait adopté d'au- 1 tous points et qui ont entraîné la

! vernis à l'essence dont nous avons atifs ; il faut des mois pour les api pour qu'ils arrivent au degré de lite leur souplesse même a, dans les l'instrument est livré, certains inissent à la chaleur et rendent par 5 ou moins lourde et pâteuse.

• ne peut livrer vite et que le client,

déjà impatienté du retard, jx complètement satisfait.

Les vernis à Vesprit^de-vv ficultés des premiers temps, ] quelques jours. Mais ils ne va.

laissent les gommes à nu et l'instrument qui en est enduit vient bientôt aigre et criard^ \ s'adoucir.

L'essence seule, tirée natui féres, par les procédés les pluî rement oxydée à Tair, peut formé le vernis, le ciment éîa.

donner lieu à des instruments d

— L'instrument verni, mur cordes, est terminé. Il va maii thier dans celles de Texécutan son dernier mot; il n'est encc il va lui falloir un temps plus révéler dans toute la splendeur

Nous allons essayer de le formations successives.

Quelles seront d'abord les bien augurer de son avenir?

Nous voudrons que la sono ni sourde, ni cotonneuse; noi la solidité et — point difficile routes les notes, comme force e

ine et éclatante, il ne faudra pas que lible et grêle. Essayé dans tous les îtte même égalité, aussi bien dans le par exemple, que dans le ton voilé

particulièrement la quatrième corde, milieu. Souvent il existe, dans cette li ne sortent qu'avec difficulté, avec ) ces défauts s'atténueront beaucoup jt mieux qu'ils n'existent point dès

; grosses cordes soient relativement 2nt, les cordes du haut l'emportent s d'un équilibre nécessaire, quelles phases l'instrument va passer

à la maturité et au degré de perfecle.

ns les premiers jours, après que le i trouver de véritables qualités de

facile ; mais bientôt, par suite d'un n devient plus difficile et l'instrument ode peut durer quelques mois, après rçoit que les cordes commencent à se levenir plus clairs. Ce changement un excès contraire ; car si le vernis ;t d'une pâte trop sèche, le timbre ne sait s'il pourra s'adoucir, lent est d'une bonne constitution, si

I n ii !M» mt.

— io3 —

les épaisseurs en sont robustes au miliei précision, si Tenduit réunit les qualités dont alors, au lieu de prendre de Taigreur, il pn vigoureuse, qui aura Tâpreté de la jeuness< rien de désagréable.

Il sera, dans cet état, très propre à joue excellent pour l'orchestre, rendra même de tuose obligé de se faire entendre d'une fouL Ce résultat obtenu, l'instrument va chaq un mérite nouveau ; son perfectionnement r dire, plus de limites ; on ne sait où il devra Les sons seront de près moins bruyant doux à Toreille ; ils prendront en même tei fin, plus incisif, qui leur permettra de pc moindre frôlement de l'archet; leur exprc caractère particulier de mélancolie, qui poi charme et vous pénètre.

Arrivés à ce point, le violon, Talto, 1 sont plus à proprement parler des instrum leur fibrature, leur constitution, délicates et s propres à un usage plus noble et plus élevé d'artistes consciencieux et convaincus, ils \ revivre les inspirations sublimes des grands Ils brilleront surtout dans Tintimité, au e cercle choisi et éclairé, c'est-à-dire là où 1' charme, où Ton comprend réellement les bel A mesure que les sons s'affineront. Ta plus artistique. Du frottement continuel, se

s, 5oic avec Tétui, va résulter une usure nveloppe; d'où la réapparition des tons tant se raccorder d'une façon insensible, ets dorés, avec les tons plus bruns et ties restées intactes. Ce changement ireuse, la monotonie des premiers temps.

• quel soin minutieux il faut apporter à ; car c'est le bois lui-même qui, repaie à nu, constitue, par la pureté de ses la principale beauté d'un vieil instru-

enant essayer d'analyser les causes phyà Tamélioration de la sonorité. Elles res différentes :

ns la constitution du bois, apporté par

Itant de la pression exercée par le che-

ia barre ;

es les parties de l'ébranlement produit

apportées dans l'épaisseur de l'enduit

es années modifient considérablement la 'en échappe d'abord toutes les parties re qui peut rester ; en même temps les 5 se désagrègent elles-mêmes, de telle ; substance, en même temps que chan-

• ".'iH'vr'.

— io5 —

Kreutzer avait cru reconnaître qi pour effet de faire sortir des tables Nous avpns reconnu le même fait longtemDS sans jouer, mais peut-êtr expulsion de matière étrangère, amas . La vieillesse du bois se trouve êti ble, puisque l'instrument ne cesse de en âge. Cependant ce n'est qu'un dei attendu qu'un violon fait, par exe ments de poutres, datant de plusie point le même caractère que s'il avi nombreuses années. Ensuite, suivan dignes de foi, des Stradivarius ^ des précieusement sans qu'on en fasse us^ sortir des mains du luthier, ont, dans verdeur, comine s'ils venaient d'être La seconde cause, le tassement^ e>i On sait que les pieds du chevalet pr notable à l'endroit où ils reposent; pied et à la tête de l'âme; que la bai le fond se bombe légèrement au deh s'enfonce d'une quantité correspond effets^ à la condition, bien entendu, < limite où l'équilibre serait rompu, tou qui amènent la destruction des pianos râbles pour les instruments à arche plus mcisive, plus fine, plus nette et dans les sons légers.

— io6 —

:e est une cause de progrès en contribuant ci-dessus. Ensuite, les fibres s'en trouvent Les d'abord rebelles à la vibration finissent •rive, petit à petit, à la communauté d'acé de tout l'ensemble.

lonc, jusqu'à Tusure du vernis. La caisse harî allégée et plus libre. A ce sujet, il convient

très vieux instruments, qui ont beaucoup plus qu'une faible partie de leur enveloppe

retrouver la couleur, il faut aller chercher i ont été soustraites au frottement, sous la •le. C'est pour cette raison qu'il faut une les premières couches avec le bois ; il faut énétration jusqu'à une petite profondeur, marques ont conduit à chercher des moyens ter les eflfets du temps. Ces moyens ne r eu de résultats jusqu'ici, consisté dans l'emploi de la vapeur pour

substances qui doivent s'en séparer à la les sons sont moins durs; mais, au lieu de ils perdent successivement ; et, au bout de instrument devient poitrinaire, tiques, en concourant au môme but, doivent Itat.

mment de l'emploi préalable d'un courant t sous Tinfluence de l'électricité et d'une

Rien ne doit être meilleur pour brûler le oute vigueur.

Donc on doit réprouver tous ces a

Il est peut-être un moyen permi mettre la caisse harmonique en vibrât gée par une combinaison mécanique, expérience, en limitant Ténergie des n'exposer à aucun accident intérieur.

Le résultat nous a paru excellent e étonné que Ton puisse ainsi rempla années d'exercice.

On penserait, au premier abord, c de vernis, on imiterait Vusure qui se p il n'en est rien : la sonorité en est alt( en proche, à devenir très faible. Il fau ment protectrice, suffisamment résis dépasser certaines limites, pour que le nement dont nous avons parlé puisse son cours.

Ne disputons donc point au temps nous donner. Ne cherchons point à n instruments leur principal attrait, leur

Position rationnelle de Vdme.

Courbures des voûtes y relatives. — Nouveau patron.

Petits détails de facture, — Conclusion,

ERTES, tout ce que nous avons die dans le courant de cette notice est peu encourageant pour les innovateurs. Changer la forme; il n'y faut point songer. Ajouter des organes nouveaux ; il en a été essayé de toutes sortes, toujours il a été prouvé que l'harmonie de l'ensemble en était troublée; que si un certain avantage en était obtenu, c'était toujours au prix de défauts divers qui venaient en neutraliser l'effet.

Si l'on veut donc ne pas perdre sa peine, il faut chercher là où la construction classique nous laisse quelque latitude ; là où les maîtres eux-mêmes ont varié et n*ont point été tous semblables les uns aux autres.

Deux points nous sont offerts : la position de l'âme, d'une

ment, que cette obliquité est partagée à peu près également d'un bout comme de l'autre. Si Ton applique maintenant la façon de procéder qui vient d*être indiquée, on remarque que la section de la tête tend à devenir perpendiculaire à Vaxe de Vâmey mais que la section du pied tend à devenir de plus en plus oblique sur cet axe^ à mesure qu'on le rapproche davantage du milieu du fond.

Ce qui est bon pour le haut a donc un sérieux inconvénient pour le pied, car il en résulte une tendance permanente au glissement, à l'échappement de la pièce. Pour que tout soit bien, pour que les conditions de stabilité concordent avec celles qui conviennent à la sonorité, une modification e§t donc nécessaire.

3° Solution. — La section en haut étant perpendiculaire, il s'agit de faire en sorte qu'il en soit de même à l'autre extrémité. Le moyen est des plus faciles. Il faudra : au lieu de laisser concave la surface^ à V endroit où Famé s* appuie^ la relever par une très petite partie convexe et suivant telle direction que Pâme vienne s'y appliquer normalement. Ainsi se trouve résolu le problème et nous avons, d'un coup, satisfait . à tous les points.

— On démontrerait sans peine, en appliquant les règles de la statique, combien est préférable cette nouvelle position. En effet, dans les conditions anciennes, la pression exercée par le chevalet — nous avons dit qu'elle est environ de 5 kilogrammes, du côté droit, pour le violon — se décompose en deux, quand elle vient à se transmettre à l'âme. Cette division de l'effort est due à l'obliquité des deux bouts.

L'une des composantes est bien parallèle à la direction, maïs culaire à cette direction et tend, à chaque verser la pièce vers la partie centrale de la ice au glissement, résultant de la pression ;eule cause qui empêche ce renversement; urs d'un effort étranger, d^un choc, pour

porte aux conditions nouvelles, on constate uilibre statique n'existe plus; la- direction Lve précisément parallèle à l'effort auquel bre. Si faiblement quelle soit posée, Vûme tomber^ puisque rien ne V attire d'un côté re, '

blis, voyons les conséquences, en ce qui iration des voûtes.

levront, pour être en rapport avec la direcre une construction géométrique parfaitemrface interne de la table^ dans la région mr directoire un arc de cercle dont le centre igné de symétrie^ à une distance plus ou int que l'on voudra moins ou plus d'élévaie convexe j correspondant au pied de l'âme, de cercle j décrit du même centre^ avec rayon nce entre les deux surfaces, te que la conséquence de ce tracé est un érieur du fond, dans la partie centrale. Il i rigueur, de conserver cette disposition, alors d'opérer le raccordement de la sur-

^«ppp

OQ

ai

cr

— ii5 —

face concave avec la surface convexe, par une arête elliptique nettement tranchée. Ueffet produit n'est nullement désagréable, et Ton pourrait profiter du petit médaillon en creux, qui se trouve ainsi dessiné, pour y graver une initiale, un ornement quelconque.

Mais comme il faut bien se garder de rien changer à la forme usuelle, il y aura lieu, en pratique, de limiter Tare convexe à Tétendue seulement nécessaire pour recevoir le pied de Tâme, avec une légère variation possible. De cette façon, la convexité se réduit à une très petite proéminence à l'intérieur et n'entraîne aucune conséquence à Textérieur.

Les figures A et B de la planche annexée indiquent clairement les deux manières.

Cette concentricité des voûtes a un autre résultat très important en dehors de ceux que nous avons indiqués. Non seulement l'âme se trouve être sectionnée normalement à ses deux extrémités, être dans un équilibre parfaitement stable, mais elle devient encore de longueur invariable. On peut la faire voyager en avant, en arrière, de côté et d'autre, pour choisir le meilleur emplacement, sans être obligé — comme dans les instruments actuels — d'essayer plusieurs pièces de pentes et de longueurs différentes, au prix d'un travail long et rebutant.

Il suffit maintenant, pour terminer, d'indiquer dans Nouveau patron, quelles conditions il convient d'établir la caisse harmonique pour bien faire réussir cette manière de placer Pâme.

Les contours de Stradivarius sont excellents. La méthode de Bagatella permet de les reproduire dans les proportions

- ii6 —

irons donner aux échancrures, ou

ire, soit i6 1/2 parties, d'angle à

eu de Tarchet s'en trouve facilité.

îr, pour la largeur au milieu, celle

• Bagatella.

, dans la région du chevalet, suit

rcle. Un rayon de 36 parties con-

>uve déterminé le point X, servant

yexité intérieure du fond.

ir de la caisse, d'extérieur à exté-

ties pour le violon et l'alto, de

ûle. Trois parties, mesurées du

sommet culminant de la voûte, à

î très bonne hauteur.

dégradation des épaisseurs, ce qui

lent la voûte du fond dans la région îs bords. Il en résulte qu'elle est us estimons que ceci est une conçus persistons à considérer l'âme ission, réunissant les deux tables, snts, et l'on conçoit que plus la lèce s'appuiera sera élastique, et n facile.

rfaces, nous avons dit qu'il faut ans les flancs de la table une ceres mêmes parties du fond devront onner au son la rondeur voulue.

Nous regardons comme très favorable des yyindiquées par Bagatella,

Au lieu de donner à l'âme la forme cyli cela s'est toujours fait, nous lui donnons i ment conique. Les dimensions sont ainsi ré au milieu étant d'une partie, on détermin sant tendre la génératrice vers le point sixième indique ce tracé. Il nous a paru qi devient plus fine ; ensuite, il y a diverses ra ce changement. La tête, étant plus largi rapidement le sapin de la table et fournil une assise plus solide. Le fond, constitué d' ne peut être entamé par le pied, bien que tact se trouve diminuée, et Ton a cet avar réduire aux dimensions les plus faibles la p qui est la conséquence de notre système.

— A côté des modifications principales q décrites, nous introduisons, dans la facture, particularités et quelques petites additions, utilité pratique ; d'autres ont pour but d Toeil ; toutes enfin doivent concourir à donn son cachet propre et original.

Nous préférons les filets un peu larges ; près dQS bords, de façon que la partie en avec Tarête qui forme l'origine de la gorge.

passer ce filet en droite ligne, sous le talon lui faisons suivre le contour de ce talon p annulaire. Ceci n'est point fantaisie, car noi

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un endroit du fond qui souflFre beautnoins probable aussi un accident très c instruments. L'attache du manche s'en

icommodé de l'action irritante exercée 1 de la table. Ce dernier, par suite de ir le bord, en une véritable râpe ; il 'une façon fort gênante et qui peut équences fâcheuses. Pour parer à cet ciplaçons une partie de la couronne par "es doux, se présentant de fil, et capare ; elle est solidement rapportée à la ssous du filet et est arrondie comme le addition donne lieu à un véritable bienen à Taspect de l'instrument ; c'est la nple de toutes les mentonnières.

rticularité, nous avons l'habitude de

des ff par une très petite partie ire de goût et n'a point d'importance, étails, quant aux vernis dont l'applicaide influence, nous nous reporterons à

les précédents chapitres. On pourra n que nous ayons manifesté une préféradivarius ; enfin, n'oublions jamais que s, ceux dont nous devons sans cesse nsemble comme dans les détails, sont nonais.

is avons, pendant le cours de ces der-

nières années, construit plusieurs instri d'après le mode ordinaire et usuel, les autn de Pâme sectionnée normalement aux deu:

ces derniers nous ont conduit à une meilleu

Voici les qualités qui ont été constatées.

Le caractère saillant de leur sonorité est et émission.

Ils ne sont point durs à jouer, comme 1 les instruments neufs.

On sent que les tables agissent avec lil plique parfaitement par la position d'équilit port qui les réunit,

La chanterelle a beaucoup d'éclat et de 1

La deuxième corde a des sons fins et ex

La troisième et la quatrième corde ont i sans aucune dureté.

Il nous est arrivé au début que ces deu quaient un peu de force ; mais ce défaut a ] donnant à la table, particulièrement dans plus de résistance que dans le mode de a Il est même probable que nous arriveror épaisseur uniforme sur toute, la surface, Bagatella et comme l'ont fait plusieurs maîtj

Quant à la question d'amélioration pai aucune raison pour que ces instruments comme les autres, à la condition toutefois appliquer les principes sérieux de l'art et moyens artificiels que nous avons écartés.

Nous avons fait aussi diverses expériences d'adaptation à vent avec succès. Le moyen connd un petit tasseau, imitant la vons parlé. Il ne faut point cherne position complètement perpena table. Les voûtes n'ayant pas été 3n, on arriverait à trop rapprocher i du fond. Autrement dit, l'incli- :e. Il convient de prendre un terme igle qui donne le meilleur résultat, pour des instruments très faibles, arriver à en augmenter très sensiîst même qui ne sont supportables si modifiés.

dire que tout ce que contient ce •emment au violon, à F alto et au

qu'il est particulièrement avantars instruments, dont les vibrations e chercher à les rendre plus larges a table en communication avec une le l'élasticité.

)s expériences.

ien qu'elles aient été variées, don- ;e2 constants, assez notables, pour

publicité.

onc à tous ceux qui s'intéressent he des arts.

Puisse notre travail contribuer en quelque chose, et pour sa petite part, à faire revivre dans toute sa splendeur la brillante lutherie des siècles passés !

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