OEuvres, éd. Stechen, III, p
a. Vierteljahrss. f. MW., 1889, p. 48.
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Pour attirer!’attention sur le plain-chant, Buchner ne connait pas d’autre coquetterie que de mettre sur chaque note un
mordant. Les organistes frangais savent mieux utiliser la force de cet ornement que d’en faire un motif surajouté de décoration. Le mordant, ainsi que le trille, est chez eux une vibration impatiente d’éclater contre une note centrale de la mélodie. D’ot la force plus nerveuse, plus tendue et hardie des tablatures frangaises. Les groupes ornementaux y sont toujours une prise d’élan vers un but. Si peu de chose est laissé au hasard, dans cette musique, qu’on croirait que les auteurs en ont su calculerexactement |’effet. Du moins leur assurance témoigne-t-elle d’une culture ancienne et de riches traditions.
Si lon veut grouper et synthétiser les remarques issues de l’analyse qui précéde, on pourra reconnaitre qu’a divers égards nos tablatures révélent un effort pour soumettre la musique a des lois nouvelles de symétrie, de construction, en un mot pour la rationaliser. Non certes gue les chansons et les danses des siécles précédents n’aient déja subi la nécessité ou l’attrait des retours réguliers. Mais certaines lois de périodicité prennent plus nettement dans ces recueils un caractére obligatoire qui pésera durant des siécles sur la musique occidentale. L’accentuation des temps forts s’y accuse, a la fois par le moyen mélodico-harmonique
du ténor en valeurs longueset uniformes, et par les moyens rythmiques qui précipitent les notes vers le premier temps des mesures. La polarité tonique-dominante, ou méme ton majeur-relatif mineur s’y affirme, préparant le scheme harmonique de tant d’uvres classiques de Vienne ou d’Italie.
Cette simplification des cadres rythmiques et harmoniques coincide avec l’envahissement de la musique par la virtuosité qui menace de rendre la tache de l’auditeur trop difficile. Par un rétablissement spontané d’équilibre entre Pceuvre d’art et Pesprit appelé a la juger, un accroissement de la richesse dynamique s’accompagne d’un appauvrissement des autres éléments musicaux. Entrainé par lhabileté de ses doigts, le compositeur n’y donne libre cours qu’en se tragant a ’avance un plan harmonique évident et robuste.
Les longs déroulements de gammes que contient la musique instrumentale du xvi’ siécle dépendent aussi de ce souci de simplifier la construction tout en augmentant la rapidité du mouvement. La gamme mélodique permet de concilier Vagilité et la clarté du dessin tonal. Rien n’est a la fois plus brillant et d’un sens plus précis. Rien ne sert mieux a donner aun morceau de |’animation sans faire dévier sa signification harmonique. De méme, des séquences ornées comme celles du Prelude sur chacun ton développent leurs séries de figures a l’intérieur d’une architecture tonale strictement limitée.
Au développement de la musique sous le rapport de l’abondance et de la vivacité répond donc, vers 1530, une organisation de ses éléments qui, grace a des régularités et a des successions ordonnées, maintient ce foisonnement sous le controle d’un esprit qui aime a comprendre.
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APPENDICE I
I] faudrait un volume pour décrire toutes les orgues dont se sont servis les organistes du xvr° siecle commencant. De méme qu’aujourd’hui, chaque instrument avait alors son aspect particulier et son caractére sonore propre, que lui donnaient sa forme, la nature des jeux qui le composaient, les combinaisons spéciales de ces jeux entre eux, son étendue, le nombre de ses claviers, etc. Nous ne chercherons point ici a rappeler dans ses détails la structure de chaque orgue dont nous ont conservé le souvenir les contrats de facture ou les comptes de fabrique. Nous tenterons seulement d’établir, en assemblant les traits communs au plus grand nombre d’instruments, quel devait étre le type le plus fréquent de l’orgue d’église au début de la Renaissance. Aux renseignements que nous livrent les marchés entre paroisses et organiers ou les descriptions anciennes viendront se joindre les indications, positives ou négatives, que fournit la musique des tablatures’.
Si nous voulons nous former une représentation assez vive de ]’orgue ancien, il faut examiner tour a tour sa place dans l’église, la forme la plus commune que prenaient la tribune, le buffet, les ornements extérieurs ; puis le systeme des claviers et des jeux et les diverses maniéres d’assembler ceux-ci.
1. Une fois pour toutes, nous renvoyons le lecteur pour ce qui concerne la décoration de l’orgue 4 l’important ouvrage que vient de faire paraitre M. G. Serviéres, La décoration artistique des buffets d’orgque (1928). Au sujet de la facture au moyen Age, nous attendons les savantes publications de
M. Norbert Dufourcq.
La place de l’orgue dans! ’église est trés variable, tantét choisie sur le jubé, tantét au fond de l’un des transepts, tantdt a l’un des angles de la nef, parfois au-dessus d’une travée. Il semble qu’en la plupart des cas l’on ait prévu le désir d’Arnolt Schlick qui demande que |’orgue, dans les grandes églises, ne soit pas trop éloigné de l’autel, afin que ses accords soient facilement entendus de |’officiant, méme si l’on se sert de jeux doux'. Un autre veeu du célébre aveugle est que le son parvienne aux oreilles du public de la maniére la plus directe. Cette double condition n’est parfaitement réalisée que sil’orgue est situé sur le jubé. Aussi cette derniére place est-elle l’une des plus recherchées au xv° siecle.
En 1471, les grandes orgues de Saint-Etienne de Dijon sont assises sur le grand jubé?. Celles des cathédrales Sainte-Cécile d’Albi et Saint-Etienne de Toulouse occupent la méme place.
Quand une église posséde grandes et petites orgues, le jubé reste le sigge favori du petit orgue tandis que le grand . va, en général, s’accrocher dans une position plus élevée, devant le triforium de la nef ou au-dessus d’un portail. Au xv siécle, c’est sur le jubé qu’est situé le petit orgue de la cathédrale de Troyes ; les grandes orgues sont alors sises du cété de |’Evangile, au-dessus de la premiére travée du cheeur. A Sainte-Madeleine de la méme ville, on transporte encore en 1516 les petites orgues sur le jubé*®. Nous avons signalé cette position du petit orgue chezles Carmes de Lyon et chez ceux de Metz. La cathédrale de Metz a deux orgues, dont Pun sera placé sur le jubé aprés la construction de celui-ci (1522) *. A Notre-Dame de Chartres, a Nctre-Dame de Reims, on avait choisi, suivant la coutume, le jubé pour lieu du petit orgue. C’était le meilleur endroit, voisin du cheur, d’ot l’organiste put suivre le déroulement de l’office et s’ap-
préter a donner au bon moment l’intonation au célébrant ou aux chantres.