C. — LES CHANSONS HARMONISÉES ou motets

Avec le motet, nous quittons les compositions monodiques pour aborder l’étude des principes de l’harmonie au moyen âge. Le motet, nous dit Johannes de Grocheo, est un chant à plusieurs voix et à paroles différentes pour chacune d'elles, produisant une consonance harmonique continue. En développant cette définition,

‘ notre théoricien nous apprend qu'une de ces voix ou

SN

parties — il pouvait y en avoir deux, trois et même quatre, — nommée fénor pouvait être une mélodie sans paroles. La voix principale portait le nom de motet (motettus, motellus). Le ténor est une phrase

mélodique empruntée souvent à un des a//eluia du graduel, dont nous avons à plusieurs reprises signalé

la beauté et l'importance. De même qu'une désignation d’un ou de deux mots en marge d’un alleluia suflisait, dans les manuscrits neumés, pour reconnaîlre l'air, de même pour les ténors nous ne trouvons en général que l'indication sommaire du timbre.

sait par exemple, le premier mode comme réponu rythme du motet, il décomposait la phrase que primitive en une suite de petits thèmes

s en BPIPIIPPIPEIET s’il adoptait le

ne mode, les mêmes sons se suivaient dans

rythmique inverse, soit | J d | J? | ; J | J! |

e décidait-il pour le troisième mode, il groupait tes par séries de quatre, remplissant deux

s: 1) 110 J J1 211 ote. Dans

s modes — car on rencontre dans les ténors tets des modes plus nombreux que dans les

ns, — il les groupait d’autres manières encore.

que dans les motets, les différentes voix ne s astreintes à suivre toutes le rythme du ténor. e de la ternarité absolue du rythme au moyen ov. p. 53, n. 1) le mouvement par exemple du

LA | (le cinquième mode), adopté dans le

s'accordera toujours avec -les parties supé- , quelle que soit la construction modale de He :

Joint de vue harmonique, les motets sont les prérs du contrepoint et de la fugue. Sur les temps ne consonnance parfaite (quinte, quarte, octave) rigueur, les notes de passage qui nous sembledissonantes sont sur les temps faibles. L'emploi

mier exemple est le thème d'un rondeau, air dec formé de plusieurs vers chantés dans un ordre miné sur deux phrases. musicales enchaînées.

Tuit cl qui sut en-a -mou-rat vieg-nent dancær . li au -tre

{Ténor) Veritatem.

Le deuxième est le commencement d’un motet en l'honneur de sainte Catherine, dont la mélc été adaptée à plusieurs textes profanes.

CREME VASE CS CORRSS GRR CRRMSENNES CRE CRRRENSNT CRXEPEERENEUS) SSLCREN GECRRRES … V GERS CONEN COCEMONES CERTES) CEE C4

Ces rudes consonnances sont certes loin de cha

‘nos oreilles modernes accoutumées par l’adjor

régulière des tierces à de plus douces harmonies ; nous n’éprouvons aucune difficulté à croire qt contemporains, qui n'étaient pas habitués à le harmonique de la tierce et de la sixte, pouvaient commoder de ces savants enchaînements de plu: mélodies.

Au point de vue rythmique et mélodique, cett:

sique polyphonique possède certainement des variations fort riches et curicuses. Souvent les poésies y sont adaptées à une mélodie donnée, à limitation des séquences. sur les alleluias ; alors le poète-musicien pouvait se permettre de distribuer les syllabes de sa nouvelle chanson à sa guise, en décomposant les ligatures ou groupes de notes et en donnant une syllabe de texte à chaque note, tout comme les moines l'avaient fait dans les premières séquences religieuses. Co Les premiers motets datent de la fin du xu° siècle. Au siècle suivant, ce genre, issu du déchant de l'Eglise, se développe d'une manière prodigieuse, témoignant ainsi du goût des contemporains pour la musique polyphonique. Cette vogue ne doit pas nous surprendre. Car le motet, quand il se chantait sur des textes en langue vulgaire, réunissait les qualités des chansons des troubadours et du chant des maîtrises. D'autre part, l’art harmonique étant à la fois plus difficile et plus riche en ressources que l’art monodique, les bons musiciens devaient naturellement se sentir attirés vers ce nouveau genre. Aussi ne nous étonnerons-nous pas de rencontrer, parmi les auteurs de: motets, un Moniot et un Adam de la Hale, deux des meilleurs trouvères-compositeurs du xui° siècle. Pendant que la musique polyphonique prenait ainsi son essor, la poésie des troubadours se mourait. La théorie de l’amour courtois, en devenant de plus en plus mystique, prend un caractère religieux très marqué. Elle se transforme, en Îlalie, en la doctrine du

3 / Lu HS HD Re ie

qu'au genre le plus libertin, la pastourelle, où 1

conslate cet envahissement de l'esprit religieux. par exemple très caractéristique que Gautier de C un des poètes les plus distingués de la première du xin° siècle, adressa à la Vicrge une ancienr

‘ tourelle profane en modifiant simplement qu

paroles.

Sous l'influence de la quantité prodigieu:

séquences et des motets en l'honneur de la Vie lyrique profane succomba rapidement. Durant le: siècles de sa brillante existence, l'art des t dours avait épuisé toutes ses ressources pour

à son déclin, retour vers ses origines premières

Nous sommes loin d’avoir épuisé le sujet. Si no posions de plus de place, nous aurions pu parl chansons pieuses, des /ais qui sont une forme p des séquences religieuses, des retrouanges, de lades, des rondeaux et d'autres genres lyrique: trant dans la catégorie de la chansonnette légèr exemples que nous venons de réunir, s'ils ne p. passer même pour un aperçu sommaire de F musicale des troubadours, suffiront néanmoins.

âge n'a guère vieilli; sans en être avisé, on rait pas qu'elles remontent au temps des croi- La seule chose qui déconcerte un peu l'oreille e, c’est l'absence d'accompagnement harmo- C’est là un défaut que nous avons tenté de palns notre Choix de chansons de troubadours.

ous estimerions largement récompensé si nos pouvaient contribuer à mieux faire connaître les s de nos plus anciens chansonniers. Puissentsusciter de nombreux amis qui nous aident à > renaître ! Car plus de deux mille chansons de ours, et parmi elles de véritables chefs-d’œuvre, nt qu’on les tire enfin de l’oubli où elles repopuis plus de six cents ans.