INFLUENCE DES FLORENTINS ET DES VÉNITIENS

SOUS une chevelure en coup de vent. Si Corrëge a pu agiter, tordre, renverser ces corps que Mantegna et les peintres de son école aimaient à dresser, roides comme des troncs d'arbre, c'est parce que la science du Florentin lui fournissait des modelés et des encouragements.

Il travaille à un moment où Tinfluence des maîtres florentins déborde sur toute Tltalie; Corrège, même s'il n'a vu Florence ni Rome, s'est pourtant familiarisé aux formes nouvelles qu'ils imposaient alors à l'imagination italienne presque entière. Aussi entre Corrège qui vit k Parme, et Andréa del Sarto son contemporain, y a-t-il une visible parenté; ils ont subi le prestige des mômes peintres. Mais tandis que Andréa, confiné dans l'atmosphère de Florence, n'a point d'autre ambition que de pratiquer avec son élégante pureté la manière florentine, Corrège traite avec plus de désinvolture cet art des formes dont il n'entend peut-être pas toutes les finesses. Un bon éfôve de Michel-Ange devait trouver que l'incorrection ou tout au moins Ta peu près est de règle dans son dessin ; les draperies forment des plis tout arbitraifes et les poses les plus gracieuses — celle de VAntiope par exemple — sont absolument impossibles.

Mais, à défaut d'une diction impeccable, combien chez lui le timbre est plus vibrant! 11 ne transcrit point des formes abstraites, mais il peint avec de la lumière et de la couleur; le foyer vénitien rayonne jusque sur lui; comme chez Giorgione et Titien, l'effet principal de ses plus belles compositions est un effet de lumière^ sur de la chair. Cette môme sensualité qui, à Venise, provoquait une féerie inconnue, met dans la peinture de Corrège une énergie dont n'était plus capable l'art fatigué de Florence. Chez Andréa del Sarto, le sfumato manque de corps; clie/ Corrège, sous le halo vaporeux où s'irradie la pâleur moite de l'épidenne, la couleur est « pastosa, carnosa » ; un peu lourde parfois dans les draperies, dans les chairs elle s'imprègne de lumière ^ s'attiédit sous la chaleur. Pourtant Corrège n'est pas vénitien ; il n'use point des colorations ardentes de Giorgione ou de Titien ; il a des raffinements maladifs, des teintes laiteuses, des ombres d'opale. Mais surtout sa sensualité est de tout autre nature ; tandis qu'à Venise les figures sont endormies dans une volupté robuste, dans les figures de Corrège il y a toujours une coquetterie, un besoin de plaire, des gestes charmeur^ des visages souriants. Dans sou œuvre court une mélodie inquiète, souple, spirituelle, langoureuse, tandis que la symphonie vénitienne aime à piquer des accords immobiles.

Entre Florence et Venise, Corrège a donc conservé sa personnalité ; un génie gracieux se reconnaît dans toutes les scènes qu'il a repré-

Cliché Alinari.

Currè^'c. —La Madone dite de saint Jérôme. (Panne, Musée ; avant lo28.)