La tête de l'enfant de la Vierge 265 a été brisée

3. Les statues de Braux et de la collection KiTchlin sont en bois, ce qui prouverait le lien étroit qui unissait les huchicrs aux imagiers.

ai

alors qu'ailleurs en France il est assez rare, au musée de Troyes il fio-urc en deux exemplaires dans les séries du moyen âge '. Au reste, à ce moment, le type iconographique n'est pas encore flxé ; ces deux groupes sont très difTérents l'un de l'autre, tandis qu'au xvi" siècle il existe une sorte de poncif auquel les ateliers se tiendront : ils n'innoveront guère plus dans la représentation de sainte Anne et de la Vierge, qu'ils n'ont fait dans celle de la Pitié ; une fois le type établi, ils le suivent à travers toutes les variations du goût, et c'est ainsi que nous retrouverons dans des Educations tout à fait italianisantes certains détails caractéristiques de celles des derniers maîtres gothiques.

Il semble cependant que durant cette première période il y ait encore quelque flottement dans l'iconographie du sujet. A la tribune de Saint-Nicolas de Troyes, où sont entassés tant de monuments intéressants, on voit un fragment qui a dû faire partie jadis d'une Éducation : la sainte Anne seule demeure, quelque peu décolletée, avec un corsage soigneusement froncé, et orné, de même que la chemise, de broderies très fines. Ainsi faite, elle est fort avenante ; mais sans doute, malgré le naturel de l'attitude, malgré l'expression à la fois attendrie et attentive de ce visage — ce long visage ovale que nous connaissons, — les clients auront-ils jugé que cette jeune sainte Anne répondait peu à l'idée que leur piété se faisait de la mère de la Vierge. C'est en elTet le seul exemplaire de ce type que nous ayons rencontré et celui qui s'est généralisé dans les ateliers a, au contraire, toutes les qualités de sérieux que les fidèles les plus scrupuleux étaient en droit de souhaiter.

D'abord, au lieu de la tète découverte et des cheveux dénoués, c'est un ample capuchon, qui convient aune personne grave; plus décent que le décoUetage est aussi le corsage montant jusqu'au cou, et le visage a pris de même une expression plus austère. Sans doute, le luxe troyen ne perd jamais ses droits; la petite Vierge est vêtue de façon que les riches bourgeoises pussent l'envier : bonnet brodé, manches à crevés, larges broderies à la robe, dont la fente laisse apercevoir une ample bourse et un précieux chapelet; sainte Anne elle-même a des bijoux et des franges, mais, enveloppée dans son

1. N» 260 du Catalogue du musée de sculpture et n° 489 du Catalogue d'archéologie monumentale; ce dernier provient de Fouchères, entre Troyes et Bar-sur-Seine.

grand manteau, elle demeure bien la matrone ' qu'il faut. Matrone aussi affectueuse d'ailleurs que la jeune mère de tout à l'heure : son doigt suit, sur le livre où lit l'enfant, la ligne où elle en est, et son regard l'interroge, l'encourageant, semble-t-il, à répondre, avec une tendresse contenue et touchante *. Ce type a dû être créé de bonne heure, car plusieurs exemplaires que nous en possédons portent, dans leurs draperies, les caractères de la première période de l'art troyen; celui dont l'inspiration générale et le détail des plis sont le plus simples, paraît être à Jaucourt' (au N.-O. de Barsur- Aube). Le groupe de Longpré *, au sud de Vendeuvre (fig. 42), lui est supérieur : la petite Vierge est des plus gracieuses; son visage et toute son attitude ont quelque chose de jeune qui est particulièrement séduisant, et la facture, celle des mains de sainte Anne surtout, est remarquable. Mais de même que dans la tète penchée de la sainte, il y a déjà un semblant d'afféterie, de môme les plis du manteau, pour être encore larges et très lisibles, n'en commencent pas moins à présenter une complication et certaines cassures un peu inquiétantes. La vieille tradition s'y maintient toujours, mais on sent vaguement l'approche de modes et de tendances nouvelles.

Si les imagiers troyens , dans la représentation de V Éducation de la Vierge comme dans celle des Pitiés, ont respecté un canon qui avait été fixé une fois pour toutes, leur fantaisie s'est au contraire donné libre carrière avec les saintes. Le nombre de celles que l'on vénérait dans le pays troyen n'est pas très grand, semble-t-il, et ce sont toujours les mêmes qui reviennent, sainte Barbe, sainte Marguerite, sainte Syre ou Savine en pèlerine, et quelques autres que leurs attributs, tels qu'un livre ou une palme, ne permettent guère d'identifier; mais l'imagination des sculpteurs s'est ingéniée à en

1. La Sainte Anne de l'hôpital Saint-Nicolas de liar-sur-Aube (Phot. par Robert, n" 8637 du Cat. mon. hisl.) est pourtant demeurée jeune, et au lieu d'avoir le capuchon sur la tête elle a le voile habituel à la Vierge.

2. Dans les seules Sainte Anne de Goursan (à l'ouest d'Ervy), Villeneuve-l'Archevêque et Méry-sur-Seine, la Vierge est à gauche; elles sont d'ailleurs de la dernière médiocrité. — Dans son article déjà cité sur les statues de Chantelle, M. André Michel reproduit diverses Educations, celle de Chantelle même, celle d'Apremont en Berry, et il les reconnaît avec raison fort dilTérentes de notre type troyen (p. 14).

3. Phot. par Robert, n° 8716 du Cat. mon. Iiisl.; le socle, qui porte un nom de donateur et la date de 1340 (?), n'est pas le socle primitif de la statue.

4. Phot. par Robert, n" 8478. 11 s'en trouve une bien semblable à Montieramey (près de Lusigny), qui sort évidemment du même atelier, mais est d'un travail beaucoup plus mou et grossier.

varier les représentations, et si, comme à l'ordinaire, les compag-nons répétaient volontiers, au gré des clients, tel type courant dans l'atelier, si des emprunts peuvent être signalés, assez voilés parfois, mais qu'un peu d'attention rend évidents, l'expression d'un sentiment véritablement individuel se rencontre toutefois dans les meilleurs morceaux et certaines de ces inventions sont parmi les plus heureuses de l'imagerie troyennc.

Sainte Barbe est une des saintes dont la représentation se rencontre le plus souvent dans la Champagne méridionale. Elle a parfois inspiré des œuvres charmantes, mais rarement elle a excité la fantaisie des sculpteurs, et il est assez curieux que la meilleure de toutes, celle de Villeloup (au nord d'Estissac) ' (fîg. 40) ne soit guère que le rajeunissement d'un modèle que nous connaissons de longue date, la Sainte Catherine de Saint-André-lez-Troyes (fig. 18). L'imitation a d'ailleurs ici tout l'agrément d'une œuvre originale. Les ajustements sont ceux du modèle, avec la robe à manches évasées, la coilTure à oreillères, et cette profusion de broderies, de colliers et de chaînes; de même le livre est pareil dans sa reliure d'étoffe; mais tout cela s'est ici comme allégé et aéré. Les plis secs et en tuyaux d'orgue de la jupe ont disparu ; le manteau s'est drapé plus largement; la taille a pris plus de longueur, les bijoux, ainsi que les oreillères, s'arrangent plus élégamment, et il n'est pas jusqu'au visage, dont les traits, soigneusement modelés, ne se soient affinés en un ovale plus gracieux. La tradition gothique s'y retrouve toute, et la coquille qui paraît dans les architectures de la tour ne saurait enlever à l'œuvre son caractère; mais c'est un gothique oîi toute rudesse a disparu, et qui se plaît à des recherches nouvelles de grâce et de souplesse. Assurément les très nombreux monuments de cette série sont loin de valoir celui-là; \a. Sainte Barbe deMontgueux notamment (à l'ouest de Troyes) n'est que celle de Villeloup inversée, suivant le procédé que nous avons déjà noté, par un ouvrier malhabile, et les autres qui en dérivent ne sont guère plus remarquables '; pourtant le groupe n'en est pas moins intéressant, parce que son œuvre capi-

1. Phot. par Robert, n" 8943 du Cat. mon. hist. et rep. au trait dans Fichot, Slal. mon., t. I, p. 211.

2. De ces Sainte Barbe, on peut rapprocher la Sainte Catherine de Rouilly-Saint- Loup (à l'est de Troyes). Elle tient le milieu en quelque sorte entre la statue de Saint- André et celle de Villeloup, beaucoup plus molle d'exécution cependant que la dernière, malgré une très grande simplicité dans les draperies.

126 LA SCULPTURE A TUOYES

taie nous a permis de mesurer l'étape franchie par les imagiers troyens dans les quelques années qui la séparent des derniers ouvrages du siècle précédent.

Avec la Sainte Savinc de Saint-Germain (au sud de Troyes) ', nous sommes au contraire dans la fantaisie (fig. 41). Assurément, il ne •s'agit pas ici de la fantaisie exubérante qu'a connue le xv° siècle; celle du commencement du xvi", à Troyes, est sage et réglée; et pourtant, en comparant cette Sainte Savine avec la Sainte Ihirbe de Yilleloup et avec les autres Sainte Savine assez nombreuses dans la région, on ne saurait n'y pas reconnaître une certaine verve qui est rare dans l'école. Sainte Savine était cette jeune chrétienne de Samos qui s'en fut par le monde à la recherche de son frère Savinien; elle en apprit le martyre aux portes mômes de Troyes, et fut si frappée de la nouvelle qu'elle tomba morte; la ville lui voua plus tard un culte et elle en fut une des saintes les plus vénérées. C'est toujours en pèlerine qu'on représente Savine, coiffée du capuchon, enveloppée dans un ample manteau, et son bâton à la main. A Saint- Germain nous la voyons ainsi; elle a le bâton et la besace, et le manteau de voyage tombe de ses épaules; mais c'est une pèlerine peu ordinaire, avec les fines piqûres qui ourlent ses vêtements, et la coiffe tuyautée du capuchon, sur lequel pose, très en arrière, le chapeau à larges bords. Ce chapeau ainsi placé est une vraie trouvaille; c'est lui qui donne à la figure cette allure de liberté pittoresque qui nous y plaît : qu'on l'imagine un instant retiré — et les mutilations qu'il a subies rendent malheureusement cette supposition trop aisée, — la sainte, malgré l'élégance de son attitude, malgré le charme un peu étrange de son visage, rentrerait en vérité dans la donnée commune.

Elle est, au reste, singulièrement remarquable aussi par la beauté du travail. Ce visage, si fin d'expression, est d'un modelé très souple, et si les mains, plutôt fortes, paraissent un peu sommairement traitées, elles n'en sont pas moins d'un dessin intelligent et sur; de même le corps se sent sous les épais vêtements, et la poitrine, notamment, est d'une véritable délicatesse d'indication. Ces qualités, peu fréquentes dans les ateliers troyens, se trouvent ici à un haut degré, et naturellement aussi celles que l'on est plus accoutumé de rencon-

1. Phot. par Lancelol, et par Robert, n» 8824 du Cal. mon. hisl. — Elle peut également être qualiliée Sainte Syrr.

trer, comme la pittoresque précision du détail : la besace, la courroie qui la relient, la boucle de celle courroie et le nœud qui la termine sont exécutés avec minutie, et tout cela cependant arrive à n'être pas sec. De même les grands plis de la jupe, pris dans une étoffe lourde et épaisse, seraient d'une netteté presque trop rigide, tombant tout droit et sans arrêt depuis la ceinture; mais ce sont eux qui donnent à l'ensemble sa tranquillité : il y a déjà, en effet, quelque excès dans la souplesse du corsage ; le dessin des plis n'y est plus indiqué avec précision, et l'effet de flottement auquel prétendait l'imagier n'a été obtenu qu'au prix d'une certaine mollesse. Simples nuances, assurément, et qui ne déparent pas une œuvre de tout point avenante, mais qu'il faut noter, car elles seules peuvent expliquer la transformation progressive qui s'opère dans l'école.

Peut-être la sont-on davantage dans la Sainte Savine de la façade occidentale de Saint-André-lez-Troyes '. La statue est placée trop haut pour qu'on en puisse apprécier pleinement la finesse, et il est difficile de se rendre compte de la délicatesse du sentiment dont le visage paraît empreint; comme elle est demeurée à sa place originelle, l'imagier seul est coupable : aussi bien, ce grand principe qui est au fond de toute la sculpture du moyen âge, à savoir que les statues sont faites pour la place qu'elles doivent occuper et que toute leur technique y doit être subordonné, ce principe tout gothique commence-t-il à s'affaiblir, et ce n'est pas là un des moindres signes du changement qui se produit dans l'art des imagiers. Celui-ci a taillé, semble-t-il, un morceau tout à fait aimable, mais il devait l'être surtout dans l'atelier, et l'auteur n'a pas songé que les gentillesses dont il l'a orné dis|)araissent à une hauteur de 25 pieds : ces petits plis, ces rubans deviennent illisibles, et ils nuisent puisqu'ils ne servent pas. Au reste, il n'est pas impossible que ce monument ne soit d'une date passablement plus avancée qu'il ne paraît au premier abord, et le maniérisme de certains détails s'expliquerait ainsi tout naturellement. En effet, la façade porte la date de lo49% et c'est évidemment celle que l'on peut assigner à l'image du patron de l'église, qui occupe la place d'honneur au-dessus de la porte d'entrée; par sa technique et par son allure, ce morceau est caractéristique de la suite de Dominique Florentin. La Sainte Savine au contraire,

d. Phot. par Lancelot.

2. Les inscriptions sont reproduites dans Fichot, Slal. mon., t. I, p. 225.

ainsi que Saint Froberl qui lui fait pendant, sont tout différenls: nous croirions volontiers que les habitants de Saint-André commandèrent à un atelier en vogue la statue de leur saint patron et la demandèrent à la dernière mode du jour, tandis qu'ils se contentèrent, pour les statues de moindre importance à leurs yeux, d'un modèle moins nouveau. La Sainte Savine et le Saint Frobcrt seraient ainsi des produits d'un atelier attardé dans la manière traditionnelle et à peine touché par les modes d'importation récente. 11 serait intéressant que vers 1349 il y eût encore à Troyes un atelier capable de tailler des statues d'aussi bon style ; malheureusement, nous ne saurions le prouver. En tout cas cette incertitude doit nous rendre très sceptiques sur l'exactitude absolue de toute classification et nous ne saurions trop répéter que si nous tenons celle que nous avons adoptée pour exacte dans ses grandes lig^nes, nous admettons tout naturellement que l'infinie diversité des conditions de la production dans les ateliers troyens puisse en rendre douteux certains détails.

Les Saints ont beaucoup moins heureusement inspiré l'art de Troyes que les Saintes; et si leurs statues figurent en très grand nombre dans les églises de la région, la plupart sont de simples « images de piété », sans aucun intérêt artistique ni archéologique; nous nous y arrêterons donc le moins possible.

La seule statue de saint que nous ayons mentionnée jusqu'ici est le Saint Bonaventure de Saint-Nicolas de Troyes, et c'est assurément celle que sa simplicité et sa puissance rattachent le plus étroitement à la tradition française; mais quelques autres se rencontrent qui possèdent à des degrés divers certaines des qualités inhérentes à l'art gothique '. Le Saint Yves de la cathédrale de Chaumont (Haute- Marne) est une des bonnes statues troyennes (fig. 48) de cette période ^ : revêtu de la longue robe et de la barrette, occupé à lire un acte qu'il tient déployé devant lui et d'où pend un sceau, son attitude est d'une vérité familière finement observée, et le visage, d'une maigreur très pittoresque sous les longs cheveux, est modelé avec un

1. Le Saint agenouillé au portail nord de Saint-Jean de Troyes, phot. par Robert, n" 8894 du Cat. mon. hist., et VEvêque, de la porte sud de Saint-André à Troyes, peuvent être pris pour des types de la survivance de l'art réaliste du xv siècle; mais ce sont en tout cas des types bien afTaiblis.

2. A noter aussi le Saint Antoine du musée de Troyes (n" 325 du Cal. arch. mon.). Uep. dans les Mém. Soc. acad., à propos d'un article de Goffinet, sur les Attributs de saint Antoine (1864, p. 133).

souci véritable du caractère individuel. Il n'y a dans cette figure aucune grandeur, assurément, mais ce n'était pas là ce que recherchaient nos Troyens, et ceux qui se plaisaient à des Vierges bourgeoises comme celle d'Origny-le-Sec ou du prieuré de Saint-Quentin (n" 26S du musée de Troyes) devaient goûter de tels saints faits un peu à leur propre image'. Au reste, entre ces statues, il n'y a pas que communauté d'inspiration; le travail est exactement le môme; ces larges manches, ces longs plis de la robe relevée sous le bras et les légères cassures qu'elle forme dans le bas auraient pu être empruntés directement au modèle de quelqu'une de nos saintes : nos imagiers, on le sait, ne se mettaient pas volontiers en frais d'imagination, et le fonds commun de l'atelier était un répertoire où puisaient sans scrupule ceux-là même qui, comme l'auteur du Saint Yves, étaient le plus capables d'une interprétation serrée et personnelle de la nature-.

Cette recherche de la vérité et de la simplicité, si remarquable dans le Saint Yves de Chaumont, ne se retrouve guère ailleurs et la série est longue, au contraire, des déformations progressives de cette manière. Le Saint Gengoult^ de Sacey (à l'est de Troyes), daté de 1S33, a encore bonne tenue sous son élégant costume de cavalier et son vêtement est logiquement ordonné et plissé, mais le manteau se drape d'étrange façon ; VEvêque de Mussy-sur-Seine offre les mêmes contrastes dans son aube correcte et dans sa chape déréglée, mais rien de moins sérieux que l'expression du visage, et l'on dirait plutôt d'un joyeux enfant mitre que d'un prêtre*. Quant

1. Le Saint ^ves de Marolles (phot. par Robert, n° 8739 du Cat. mon. hist.) esl de la même famille; l'imagier a fait eiïort pour rendre la fine bonhomie du saint homme de loi.

2. A cette famille d'œuvres nous rattacherons le Saint Julien de Saint-Pantaléon de Troyes et le Saint Sernin de Viapres-le-1'etil (au Nord d'Arcis), représentés avec l'armure, la lance et l'écu, et dans le visage desquels on discerne également, malgré la lourdeur sommaire du travail, une certaine recherche d'expression. M. d'Arbois de Jubainville (Hep. arch. de l'Auhe, p. 23) croit pouvoir attribuer ce dernier au xv' siècle. (Phol. par Robert, et non signalé an catalogue). A comparer à ces guerriers, d'aspect quelque peu terrible, le Saint Michel de Rouilly-Saint-Lonp (à l'est de Troyes), d'une grâce un peu féminine, sous sa gran<le armure (phot. par Robert, n" 8"96 du Cat. mon. hist.), et deux Saint Sébastien, à Vallanl-Sainl-Cieorges et à Chapelle-Vallon (au sud de Méry); tous deux sont nus, comme il convient, mais avec le collier de Saint-.Michel au cou. Les Saint Michel de Saint-Parres-lez-Vaudes (au sud de Troyes) et de Nozay (près d'Arcis-sur Aube) sont très faibles, tout comme une sorte de réduction de ces statues qui se trouve à la .Madeleine de Troyes.

3. Phol. par Robert, n" 8858 du Cat. mon. hist. L'inscription Ora pro nabis béate Gingulphe 1:;33 se lit sur le socle ; le donateur agenouillé est le curé Docet. Cf. l'abbé Prévost, L'Ancienne égli.Kde Sacey {Mém. Soc. Acad. 1896), p. 239.

4. Cette statue pent être comparée à VEvéque d'Ervy (phot. par Robert, mais non

LA SCULPTURE A TnOYES. 9

au Saint Éloi de Racines et au Saint Nicolas de Coursan (à l'ouest d'Ervy), figures parfaitement médiocres l'un et l'autre, nous les passerions évidemment sous silence, s'ils n'étaient datés', et les millésimes qu'ils portent, de 132" et de lo36, sont trop rares pour que nous les puissions négliger. A la vérité, il semblerait, à les bien examiner, que la statue de Racines, d'allure très molle et où les chiffonnages commencent d'apparaître dans les draperies, fut postérieure à celle de Coursan; peut-être même, à ne voir que leur style, les eussions-nous jugées l'une et l'autre un peu plus anciennes, et le maniérisme nous eût-il paru devoir être moins réservé, à une époque aussi avancée du xvi' siècle; mais, somme toute, elles marquent bien la fin de la tradition gothique, et il en faut inférer seulement — ce que d'autres statues nous avaient déjà laissé entrevoir — que les survivances traditionnelles sont demeurées vivaces à Troyes plus longtemps que dans la plupart des autres écoles de sculpture jusqu'ici étudiées'.

La môme évolution se suit dans les retables. Nous ne parlons pas à la vérité de cette série médiocre que nous avons mentionnée à propos de celui de Rumilly-lez-Vaudes et qui, disposée toujours identiquement, avec la Crucifixion au centre, la Montée au calvaire à gauche et la Résurrection à droite, n'est que le ressassage, sans imagination ni verve, d'un poncif inspiré lui-même des modèles imjiortés d'Anvers ou de Bruxelles'; mais il en est d'autres où le talent de

catalogué); c'est un ouvrage médiocre, mais d'une tenue remarquable : on a là les deur tenilances neUement en présence. La transition pourrait, si on voulait, être cherchée dans le Saint Etienne du clineur de Bouilly (au S.-O. de Troyes).

1. Sur le piédestal de la statue de Racines on lit : • Feu Edmond Payen et lohin ( Daprey Vesve dicelluy natifz I de llaoincs ont donc ce présêl 1 ymage (?) de sainct Eloy lan 1527. pries l)i... • L'inscription gravée sur le piédestal du Saint \icolas de Coursan a été publiés par Fichot [Stnt. mon., t. IL p. 53), (jui a reproduit la statue.

2. Les monuments à rapportera cette série sont nombreux, mais d'une mince valeur d'art, (^omme très voisins du Saint Sicolas de Coursan, citons le Saint Maiir de Villyle-.Maréclial (au sud de Troyes), et les hauts-reliefs en bois de la chapelle Saint-Louis (leMéry-sur-Seine, .Snin< Edme, Saint Nicolas, etc., dans des niches à coquilles (phol. l>ar Lancelot). D'un style un peu postérieur sont les Evi'ques d'Auxon (phot. Robert, n" 8626 du Cat. mon. hisl.) et d'Islc-Aumont, lourds et trapus l'un cl l'autre, enveloppés dans de grands manteaux à plis assez logiques encore, bien que très exagérés, l'n groupe pourrait également être constitué avec le Saint tenant une palme, de Villeneuve-l'.Archevéqnc, le Saint Koch et la Sainte qui lui fait pendant, d'Ervy, et i)eut-étre une statuette de Saint de l'église de Sourdun (Seine-et-.Marnc) : ces monuments sont, malgré une certaine sobriété dans le travail, d'un style mièvre qui marque bien la tin de notre première période. 11 est assez curieux d'observer que les trois statues d'hommes ont sur le front, des deux côtés de la raie, les petites mèches que nous avons rencontrée» dans plusieurs des statues de l'atelier de la Sainte lUartlie.

3. Voir, pour ces importations, le dernier chapitre de notre première partie. Ces

nos imagiers s'est donné carrière et qui, trop rares aujourd'iiui, sont parmi les plus agréables morceaux de la sculpture troyenne.

L'un des seuls que le goût du siècle dernier pour les « autels à l'antique » ait épargnés et qui subsiste encore intact en Champagne, est celui de la chapelle des Morts à Ervy'. Il figure des scènes tirées de la vie de saint Nicolas, la Consécration du saint comme évoque et deux de ses miracles (fig. 43). Le profond sérieux de ces compositions et l'intimité de vie de tous ces personnages en font une œuvre d'inspiration foncièrement gothique, et la maladresse de certaines architectures à coquilles n'est pas pour lui ôter son caractère; mais que ce gothique s'est assoupli, lui aussi, et quelle grâce proprement troyenne dans l'art de conter ces anecdotes ! Rien de plus aimable dans l'école que la représentation de cette jolie histoire où un père et ses trois filles sont tirés de la misère par une bourse que le saint, sans se montrer, a déposée sur une crédence : le drame est bien saisi et rendu avec une simplicité qui n'est pas sans esprit. Dans le sujet du milieu, la Consécration, l'imagier a su mettre toute la solennité convenable^; pourtant il est moins à l'aise dans ces représentations qui exigeraient une pensée plus profonde, et même, il faut l'avouer, sa Trinité siégeant dans les hauteurs est tout à fait médiocre; mais il se rattrape sitôt qu'une pointe d'émotion peut paraître, et la jeune fille debout contre la table est bien la sœur de tant de nos Vierges et de nos saintes, de môme que la mère qui allaite son enfant fait prévoir les saintes femmes des Conversations de l'atelier de Juliot.

Peut-être ne faut-il pas voir un fragment de retable dans le petit relief conservé à la sacristie de Saint-Urbain de Troyes' (fig. 46); avec sa dédicace à Notre-Dame-de-Bonne-Nouvelle, nous le prendrions plus volontiers pour un ex-voto, mais il est d'une qualité rare. Ici encore quelques détails maladroits d'architecture, corniche à l'antique, et pilastres à chapiteaux d'acanthe, sembleraient annoncer un morceau dans le goût nouveau; mais combien profondément

ri'lal)les, d'architecture tantôt gothique et tantôt renaissance, se rencontrent à Gérosdot, Lhuitre, Saint-Lupien, Le Mesnil-les-Hurlus (près de Suippes, Marne) et en plusieurs autres localités.

t. Phot. par Lancelot; rep. dans Fichot, Slal. mon., t. II, pi. V. Nous remercions M. Quillart, à qui appartient la chapelle, d'avoir bien voulu nous laisser étudier ce joli monumenl.

i. Le compartiment de droite, où Saint Nicolas prie pour ressusciter un laboureur que sa cliarrue a écrasé, est très endommagé.