Id. Peloponnesus, IV

TS NIMO 207

au revers une tète d'Artémis! dont le type se transforme de la même manière que celui de la tête féminine des monnaies phocidiennes, et s'inspire successivement de modèles attiques, depuis la Boudeuse de l’Acropole? jusqu'à la tête Torlonia*. Enfin, une Nikè ailée* debout, en costume dorien, figurée sur les monnaies d'Élis, reproduit un type bien connu de la statuaire attique, celui des Danseuses d'Herculanum.

L'art atlique qui absorbe dans la première moitié du v° siècle les écoles régionales s'impose même à Corinthe où élait établie pourtant une ancienne tradition artistique et qui fut, avec Athènes, jusqu'à la guerre du Péloponnèse, la plus grande ville de la Grèce. Corinthe, comme Athènes, émit ses premières monnaies de bonne heure, et le {ype en resta immuable : c'était le Pégase ailé qu'elle avait emprunté à l'art oriental, au temps où elle servait d'intermédiaire entre le commerce de l’Asie et celui de l'Occident, et qu'elle fit adopter par toutes ses colonies, Apollonia, Leucas, Ambracie, Anactorium, Dyrrhachium, etc. Vers l'an 500, elle ajoute au revers une tête d'Athéna casquée. À partir de ce moment le Pégase el l'Athéna de Corinthe furent aussi répandus dans le monde grec que la chouette etl'Athéna d'Athènes. Les plus anciennes têtes d’Athéna corinthienne ont un caractère ionien nettement marqué* : mais 1l disparait rapidement ; bientôt*, le type se rapproche de celui des compositions attiques, telles que l'Athéna mélancolique de l'Acropole, avant de se confondre

avec celui des œuvres phidiesques.