V. JUllANSKN. DI.NIÎU DAHTISTI5S
sourdes, les lampes et les bougies mêlent leurs reflets caressants sur les fieurs, les fruits, la vaisselle polie et les verres à facettes. Les personnages, finement observés, ressortent avec une extrême intensité. 1,'intérêt, comme la lumière, se concentre sur l'expression du regard ou le port de la tête de gens associés à
une même pensée en même temps qu'assis à une même table.
La peinture des intérieurs tient dans l'art danois une place importante, moins importante cependant que certains faits ne le donneraient à entendre. Dans les expositions faites à l'étranger la proportion en est souven t u 11 peu exagérée ; ainsi en 1SKI.3 lors d'une exposition de Belgique, Hollande cl Danemark au musée du Luxemliourg, où le Danemark élait représenté par cinq toiles, quatre étaient des intérieurs. Il faut ajouter que l'intérieur danois n'est pas généralement traité comme le fait Viggo Johansen. I.a manière commune, celle où se distinguent (;. Achen (né en 1860), P. Ilsled (né en 1861), K. Holsô (né en 1863) et
L'ART EN SCANDINAVIE
ly :-
Musée de Stockholm.
J . Il O II U K .
P O U T a A I T DU F E I N T H E Z A II H T M A N N
surtout le délicat et raffiné W. Hammershôj (né en 1864), admet encore moins de couleurs, plus de silenrc ; presque uniquement des blancs, des gris; un ou deux nieuldos ; quelques cadres foncés qui se détachent sur de grands murs clairs; un jour faible mais caressant; une touche line; beaucoup de discrétion et d'intimité. Presque toujours un personnage, presque toujours
une femme, presque toujours assise. Il est d'ailleurs incroyable combien il y a de personnages assis dans la peinture danoise...
Les deux fils de P. C. Skovgaard, Joachim (né en 18b6) et Niels (né en 18o8), sont les deux promoteurs du mouvement préraphaélite et décoratif qui depuis 1890 est allé en s'accusant.
Tandis que son frère verse parfois dans un symbolisme subtil, Joachim Skovgaard, artiste sincère, infatigable, et de dons presque univei'sels, témoigne partout d'une émotion simple et puissante. On a de sa première manière des tableaux naturalistes (scènes de sa vie de famille — études d'Italie — paysages) qui respirent tantôt une charmante intimité de sentiment, tantôt un sens vigoureux de la couleur traitée dans une pdte grasse et luxuriante. Mais une évolution profonde, à la fois morale et artistique, aidée par la lecture des écrits mystiques de Grundtvig et par une étude passionnée des primitifs italiens, l'a conduit à un art religieux oîi il trouve dans la simplicité de grandes compositions décoratives, surtout lorsqu'il s'appuit; sur la technique imposante de la fresque, le moyen d'expression le plus puissant. Ainsi, comme son Bdh Pasteur en donne ici la preuve, il traduit la conception personnelle d'un homme dos plaines mélancoli(iues du Nord dans des sujets de tradition méridionale. A ce point de vue la suite de ses fresques pour la cathédrale de Viborg marque le terme actuel de son évo- J- skovoaauu.
E. NIELSEN.