‹ Les anciens artistes-peintres et décorateurs mulhousiens jusqu'au XIXe siècleChapitre 13 sur 21 · PI. VI · texte numérisé non relu

PI. VI

FERDINAND WACHSMUTH. par Alfred Cornillïet

Musée l'i ist» >riquc tic Mulhouse)

Jean-Prédéric-Albert Wachsmuth, frère du précédent, né le 23 novembre 1808, resta célibataire et mourut, à Mulhouse, le 13 novembre 1833.

11 exerçait la profession de dessinateur et on lui attribue quelques petites oeuvres non sans valeur.

Jean-Pierre Wachsmuth, troisième fils de François-Joseph Wachsmuth, naquit à Mulhouse, le 7 novembre 1812, et mourut célibataire à Terre-Houte (Illinois).

Artiste comme tous les siens, il eut de plus l’esprit avantureux. 11 quitta l’Alsace de bonne heure pour se rendre en Amérique, où il habita longtemps New-Orleans. Après 1830 il accompagna, en qualité de peintre-dessinateur, une des premières expéditions d’exploration des rives du Missouri. Le Musée des Beaux-Arts de notre ville possède de lui quelques dessins.

Jean Kœchlin, peintre et dessinateur, naquit à Mulhouse, le 28 juin 1773, de Jean Kœchlin (1746, 4* 1836) et de Climéne Dollfus (1733, J* 1828), comme l’aîné de vingt enfants.

Petit-neveu, par sa mère, du peintre Jean-Henri Dollfus (X° 3 3), il se voua à l’art et partit de bonne heure pour Paris, où il entra à l’Ecole des Beaux-Arts. Son inscription y est mentionné sur le registre n° 93, p. 186, en ces termes:

Du Ier vendémiaire an ni: Jean Koechlin, peintre, natif de Mulhausen en Suisse âgé de 21 ans, demeurant rue des Postes n° 886, chez le citoyen Murenne. A justifié de sa carte de citoyen.

Il est fauteur d'un album de portraits de la famille Jean Kœchlin. M. Camille Schlumberger a publié de lui, dans ses

Portraits Miilhousicns, son portrait peint par lui-même (pl. Kœchlin VIII, n° i2h), et une série de dessins-portraits répartis sur les planches 111, IV et suivantes de cette famille, à savoir de :

Paul-Henri Burnat (1779, *1* 1867), fait en 1838; Mathieu Thierry-Mieg (1801, 7 1883), ainsi qu’un Vendredi en 1820 (Divers, pl. XI), représentant un groupe de six dames mulhousiennes.

Jean Kœchlin épousa, en 1793, Thérése-Laure de Lavit (née à Paris en 1784, J* à Masevaux en 1827), petite-fille d’un comte de Lavit, gouverneur de la Guadeloupe. Sa fille aînée devint, en 1823, la femme du comte César de Waldner de Freundstein.

Il mourut en 1861.

Jean-Henri Benner, peintre de la Cour de Russie, est né, à Mulhouse, le 3 août 1776, de Jean-Henri Benner (1731, J* 1808), horloger, et de Marthe Steffan (1733, *p 1808).

On ne sait, malheureusement, pas grand’chose sur la vie de cet éminent artiste, qui quitta Mulhouse de bonne heure. Nous ignorons comment et par qui il lut appelé à la Cour de Saint-Pétersbourg, où il put exercer son talent à loisir. Il y fit les portraits de toute la famille impériale, qui furent gravés ensuite par différents artistes et réunis en album. Un exemplaire de cet album figure dans les collections du Musée historique de notre ville. Il fit, en 1811, une vue de Mulhouse en aquarelle.

Sa nièce, Mlle Benner, de la cour Saint-Jean, possède de lui plusieurs petites oeuvres, notamment des portraitsminiatures peints sur des tasses.

Il existe de lui, au Musée historique de notre ville, une étude de jeune fille, toile cataloguée sous le n° 638.

Dans les Portraits Mulhousiens, de M. Camille Schlumberger, se trouvent reproduits les portraits suivants:

Jean-Henri Benner et Marthe StefFan, ses parents, datés de 1803 (pl. Benner 1, nos 1 et rl);

Son propre portrait (pl. B. II, n° 5;l);

Celui de sa sœur Julie (1792, 7 1846), miniature (pl. B. II, n° 6);

Charles Kcechlin (1789, 7 1831), manufacturier en Bohême (pl. Kœchlin XIII, n° 23);

Jacques Schlumberger (1777, J* 1861), négociant à Mulhouse, époux de Climéne Hofer, miniature datée de 1804 (pl. Schlumberger X, n° 26e);

Jean Yetter (1787, 7 1831), manufacturier à Mulhouse et plus tard à Ettlingen, miniature (pl. Vetter II, n° 4e).

Jean-Henri Benner mourut célibataire, hors Mulhouse, pendant l'hiver de l’année 1836.

Jean-Georges Hirx, peintre, plus tard manufacturier au Logelbach, est né, à Mulhouse, le 1 3 décembre 1777, d’ Abraham Hirn, concierge au collège de Mulhouse, et d’Anne- Catherine Heinrich.

Son père, lui voyant des dispositions pour le dessin, le recommanda à M. Haussmann, du Logelbach, qui l’envoya à Paris pour étudier la peinture de fleurs, et le fit entrer, plus tard, dans son établissement comme dessinateur. Devenu le gendre de son patron, il fut associé de la maison, qui prit la raison sociale Haussmann, Jordan & Hirn.

Un grand nombre de ses compositions originales, ayant servi pour les impressions de cet établissement, se trouvent dans les collections du Musée de dessin industriel de Mulhouse.

Jean-Georges Hirn obtint la médaille d'or à l’Exposition de 1812. Un de ses tableaux de fleurs et fruits figure au Musée des Beaux-Arts de notre ville (catal. n° 38). Une autre de ses œuvres, du même genre, a été placée, en 1889, au Musée du Louvre, à Paris.

Cet artiste mourut au Logelbach, le 9 avril 1839, délaissant trois fils, dont Lun fut le grand savant Gustave-Adolphe Hirn, mort en 1890.

Emmanuel Fries, artiste-peintre, naquit à Mulhouse, le 17 juillet 1778, d’Emmanuel Fries, docteur en médecine, et d’Elisabeth Risler. Il fit ses études à Paris, où on le trouve parmi les élèves de l’Ecole des Beaux-Arts, ainsi qu’il résulte de l’inscription suivante, copiée sur le registre n° 95, p. 193:

Du 23 floréal an m : Emmanuel Fries, peintre, natif de Mulbausen, département du Haut-Rhin, âgé de 17 ans, demeurant rue des Postes chez le citoyen Murène ti° 886, a justifié de sa carte de citoyen.

Il est intéressant de constater que Fries a logé avec Jean Kœchlin (NLqA), à la même adresse et en même temps, ce qui s’explique d’ailleurs par les liens qui unissaient les deux familles.

Revenu à Mulhouse, où il demeura rue Mercière, il y fit d’abord du dessin industriel, mais, plus tard, il retourna à Paris, pour s’y vouer derechef au grand art.

Le 9 mai 1 800, Emmanuel Fries épousa Barbe Schlumberger (née le 3 janvier 1783, *[■* le 29 février 1860), fille de Jean- Ulric Schlumberger, drapier, et de Salomé Spœrlein, qui lui donna cinq enfants, dont quatre fils.

Le Musée des Beaux-Arts possède de lui deux toiles, des fleurs et des fruits, figurant sous les nos27 et 28 au catalogue; celui-ci donne aussi sa biographie, à laquelle nous renvoyons le lecteur.

Emmanuel Fries mourut, à Mulhouse, le 21 janvier 1832.

Rodolphe Koechlin, peintre-dessinateur, frère du peintre Jean Koechlin (N° 46), est né, à Mulhouse, le 27 août 1778. Il fut reçu à l'Ecole des Beaux-Arts, comme celui-ci. Son inscription est mentionnée au registre n° 95, à la page 202, comme suit:

Du 2 fructidor an v: Rodolphe Koechlin, de Mulhouse en Suisse, âgé de 18 ans, demeurant rue de la Loi, maison Diogène n° 66 près le Théâtre Feydeau. A justifié de son passe-port, élève du Citoyen Régnault.

Rodolphe Koechlin revint se fixer dans sa ville natale, où il épousa, le 21 janvier 1801, Marie-Elisabeth Risler (née le 9 septembre 1778, J* 10 octobre 1829), fille de Jérémie Risler, fabricant d’indiennes, et d’Anne-Catherine Mieg, qui lui donna six enfants, dont deux fils: i° Jean (1801, J* 1870), manufacturier et commandant des pompiers à Mulhouse, marié à Marie Dolllus, union dont est issu M. Alfred Koechlin- Schwartz (1829, 7 1895), également manufacturier et commandant des pompiers à Mulhouse, plus tard maire du 8e arrondissement à Paris, puis député du Nord, qui délaisse deux fils, MM. Ravmond Koechlin, historien d’art, et Jean- Léonard Koechlin, capitaine d’artillerie, les deux résidant en France; 20 Emile (1808, 7 1883), maire de Mulhouse de 1848 à 1852, marié à Salomé Koechlin, qui lui donna sept enfants, dont deux fils, MM. Rodolphe Koechlin-Engel et Emile Koechlin-Claudon, résident également en France.

Rodolphe Koechlin paraît s’être adonné plus spécialement au dessin industriel. Le registre de civisme de 1806 et les actes de naissance de ses enfants le qualifient tantôt de dessinateur, tantôt d’artiste. Nous n’avons pu retrouver aucune toile de lui, mais il est probable qu’il en existe dans la famille.

Dans les Portraits Mulbousicns , M. Camille Schlumberger reproduit son portrait et celui de sa femme, sur la planche

Koechlin X, n° 17 et iya, ainsi que ceux de fils Jean et Emile, avec leurs leurs épouses (pl. XIX). Rodolphe Koechlin mourut, à Mulhouse, le 11 février 1855.

Jean-Henri Luttringhausen, paysagiste et professeur de dessin, est né en notre ville, le 21 juin 1783, de Jean-Jacques Luttringhausen, drapier, plus tard professeur de dessin, à Bcâle, originaire d’Otterberg (Palatinat), et d’Anne-Barbe Persohn, d’Illzach. A l’âge de dix ans, il quitta Mulhouse avec ses parents qui allèrent s’établir à Bâle. A cette occasion, le magistrat délivra à ces derniers un certificat de bonne conduite, ainsi conçu:

an Joh. Jakob Lothringshausser von Otttmberg, in der Pfaltz.

Ich Endsunterschriebener Stadtschreiber der Stadt Mülhausen bescheine, dassjoh. Jakob Lothringshauser von Ottenberg in der Pfaltz, Arbeiter auf einer hiesigen Jndienne fabrique saint seiner Ehefrauen Barbara Persohn von Jllzach gebürtig, sich schon seit etlich und zwauzig Jahren allhier aufhaltet, und soviel hiesiger Obrigkeit bekannt jederzeit wohl verhalten haben. Weilen Sie nun data gesinnet sind, sich bessern Verdienst wegen nach Basel, oder anderweitig zu begeben, so ist Ihnen obiger Schein zum Zeugniss Ihres Wohlverhaltens mitgetheilt worden . Gebeu mi Beydruckung kleinern Canzley Jnsigels,

Mülhausen den 14. 9bris 1793. Josua Hofer.

( Prot . aller)). %Altest.J II. B. il, p. 538).

Jean-Henri Luttringhausen épousa, à Kleinhüningen, le Ier mai 1832, Suzanne Vogt, de Pratteln (J* à Bâle, le 26 novembre 1834, à l’âge de 61 ans, 6 mois et 10 jours), après avoir été reçu bourgeois de Bâle en 1831. Il mourut à Bâle, le 23 novembre 1837.

Le Schwei ^ Kimstler-Lcxikon donne sur cet artiste les renseignements suivants :

II apprit certainement les principes de son art à l’atelier du paysagiste P. Birmann, avec le fils duquel, Samuel, il était très lié et avec qui

il vécut assez longtemps à Paris, après 1820. Après son retour, il fut nommé professeur de l’école de dessin fondée par la Société d’utilité publique.

Luttringhausen était surtout estimé pour ses paysages à l'aquarelle, exécutés dans le genre miniature avec un soin des plus méticuleux, dans lesquels dominent un ton chaud brun d'ensemble. Comme coloris il est plus harmonieux et d’un meilleur goût que son professeur Birmann. Le Voyage pittoresque, d'Osterwald, et Y Excursion sur les côtes et dans les ports de Normandie, de Bonington, ont publié des dessins de lui, gravés par Salathé, Filding, etc. Luttringhausen a aussi produit des portraits à l'encre de Chine et au crayon, soigneusement exécutés.

Cette famille est encore représentée à Bâle. Meyer-Krauss donne son blason dans son Baslcr Wctppenbuch.

Godefroy Exgelmaxx, miniaturiste et introducteur de la lithographie en France, naquit à Mulhouse, le 17 août 1788, de Godefroy Engelmann (1734, 1810) et de Climéne

Reber (1746, 7 1836).

La chronique manuscrite de cette famille nous fournit sur les études et sur la première période de la carrière artistique de cet homme remarquable les renseignements suivants :

A l’âge de quatorze ans, Godefroy Engelmann fut placé par son père en pension â Yevey, chez le pasteur Carrard, où, en dehors des leçons de français, il prit des leçons de dessin et de musique. Au bout de deux ans, il revint au pays et son père constate dans ses notes «qu’il parle très joliment le français et qu'il a fait des progrès en bien des points, notamment dans le dessin et la peinture».

Le jeune homme entra ensuite dans la maison Frédéric Cornetz, pour y faire l’apprentissage du commerce. Toutefois, après une année déjà, Cornetz avant cessé son affaire, Godefroy Engelmann fut placé à La Rochelle, chez MM.

Em. Weiss, Bramino & Cie, vers la fin du mois de septembre 1805, chez lesquels il resta deux années. De là il se rendit à Bordeaux, puis à Paris, où il se perfectionna dans le dessin et la peinture. Son séjour à Paris fut d’une année et lui fut très profitable, remarque son père.

Dans cette ville, il fréquenta l’Ecole des Beaux-Arts, à l’instar de plusieurs de ses contemporains. Son inscription y figure au registre n° 95, p. 335, en ces termes:

Du 26 février 1808: Geoffroy Engelmann, natif de Mulhouse, departement du Haut-Rhin, âgé de 19 ans 1/2, demeurant rue et hôtel de Savoye. Elève et présenté par M. Renault.

Rentré à Mulhouse, le 30 octobre 1808, il se maria l’année suivante, le 3 août. Sa femme, Anne-Catherine Thierry, était la fille de Jean Thierry et d’Elisabeth Hofer. De cette union naquirent dix enfants, dont trois fils, Godefroy (1814,

1897), lithographe et dernier représentant de cette famille à Mulhouse, Jean et Jules qui continuèrent la lignée en France, soit à Paris et à Pau.

On connaît suffisamment le rôle joué par Godefroy Engelmann dans l’art lithographique, inventé en 1796 par Senefelder et que notre concitoyen introduisit le premier en France. En effet, dès la fin de l’année 1814, il avait ouvert son premier atelier lithographique dans la Grand’rue, au rezde-chaussée du vieux bâtiment du collège actuel1. En 1816, il créa une succursale à Paris et, dès lors, il ne cessa de perfectionner le nouvel art. On doit aussi à Engelmann l’invention de la chromolithographie, pour laquelle il obtint un brevet le 13 janvier 1837.

L’œuvre lithographique de Godefroy Engelmann, si artistique, est trop considérable pour que nous puissions, dans ces notes limitées, en donner une nomenclature. Elle sortirait d’ailleurs du cadre que nous nous sommes tracé.

1 Celui-ci n’y fut transféré qu'uprès 1821, au nu 5 de la rue de la Justice.

ce qui força Engelmann à ouvrir de nouveaux ateliers

Il nous reste toutefois à dire encore quelques mots sur son oeuvre de peintre-miniaturiste, dont M. Camille Schlumberger nous fait connaître les productions suivantes publiées dans son album des Portraits Mitlhottsiens :

L'artiste lui-même et sa femme, Catherine Thierrv (1792, 7 1872), qu'il avait épousée le 3 août 1809;

Ses parents, Godefroy Engelmann et Climéne Reber. (Ces quatre miniatures sont aujourd’hui la propriété de M. Edmond Engelmann, à Paris);

Jean Risler (1781, 7 1856) et sa femme, Barbe Heilmann (1784, 7 1833), propriété de M. Charles Risler, à Paris;

Enfin, une belle lithographie représentant Jean Zuber (1773, 7 1832) et sa femme, Elisabeth Spœrlein (1763, 7 1836), exécutée en 1846 à l’occasion de leurs noces d’or.

Godefrov Engelmann mourut le 23 avril 1839.

Jean Mieg, artiste-peintre, puis manufacturier à Mulhouse, est né le icr avril 1791, de Mathieu Mieg, le chroniqueur (v. X° 38), et de Judith Blech. Il épousa, le 27 avril 1823, Anne-Catherine Heilmann, née le 24 septembre 1800 (7 2 janvier 1880), de Jacques Heilmann, manufacturier, et de Catherine Yetter.

11 hérita des dispositions artistiques de son père, qui l'envoya de bonne heure à Paris, où il fut reçu à l’Ecole des Beaux-Arts. Son inscription y est relatée comme suit, au registre n° 95, p. 333 :

Du 11 septembre 1807: Jean Micq (sir), natif de Mulhouze, departement du Haut-Rhin, âgé de 16 ans, demeurant chez M. Yauthier, peintre, rue des Fossez M. le Prince n° 14. Elève et présenté par M. Mevnier.

Jean Mieg, de retour à Mulhouse, produisit un certain nombre de toiles d’un grand mérite. Au Musée historique de notre ville, on conserve une vue de Mulhouse peinte par lui en 1810 (catal. n° 371).

Dans les Portraits Mulhoiisiens, de M. Camille Schlumberger, sont reproduits:

Un groupe de gardes nationaux et pompiers, peinture datée de 1831 (planche Heilmann VI);

Le portrait de Jean-Jacques Blech (planche Blech II, 4);

Le portrait de Judith Landsmann (1776, J* 1863), femme de Jérôme Schwartz, daté de la même année (planche Schwartz III);

Mathieu Mieg, le chroniqueur, dans son cabinet de travail (planche Mieg 3a);

La photographie de Jean Mieg et de sa femme, faite par Josué Dollfus, est reproduite dans le même album (planche Mieg VI, n° 6);

Jean Mieg est également l’auteur de la belle série des Manufactures du Haut -Rhin, reproduites en lithographie par Godefroy Engelmann.

Nous connaissons de cet artiste une toile représentant i’Istciner Klotz, dans le grand-duché de Bade, qui est certainement une de ses meilleures productions.

Jean Mieg mourut le 27 avril 1862.

Jean Benner, dessinateur et artiste-peintre, est né à Staufherg (Suisse), le 28 mars 1796, de Jean-Jacques Benner, dessinateur industriel, originaire de Mulhouse, et de Marguerite Hedinger. Elève de van Spaendonck et de van Dael, il vint s’établir ensuite dans notre ville, où il demeura à la chaussée de Dornach. Le 14 mai 1833, il épousa Elisabeth Fries (1807, f 1830), fille du peintre Emmanuel Fries (N° 47) et de Barbe Schlumberger, dont il eut deux fils jumeaux, Jean et Emmanuel, qui devinrent par la suite les grands artistes-peintres bien connus, et une fille, Elisabeth, qui devint la femme de M. de Rutté, de Berne, l’architecte de notre Nouveau Musée.

Jean Benner fut un peintre de fleurs de talent. Il obtint une médaille aux expositions de Rouen (en 1840, 1841, 1846) et de Cambrai (en 1842). Le Musée de Mulhouse possède de lui une toile, cataloguée sous le n° 3.

Il mourut le 21 novembre 1849, en notre ville.

Josué Dollfus, miniaturiste distingué, né, à Mulhouse, le 1 1 avril 1796, de Jean-Georges Dollfus (1756, J* 1823), pharmacien, puis fabricant de toiles peintes, et d’Anne-Marguerite Risler (1760, 7 1833), était le petit-fils de Jean-Henri Dollfus, artiste-peintre (v. N° 35), et un des trois introducteurs de l’industrie des toiles peintes à Mulhouse. Il épousa, en premières noces, le 4 juin 1830, Adèle-Anne Zindel, et, en secondes noces, Elisa Heilmann.

Josué Dolltus lut d’abord dessinateur industriel, dans la maison Alexandre Risler, en Normandie, puis, à partir de ] 826, il se voua au grand art. Son premier maître fut Obry. En 1834, il passa plusieurs mois à Paris dans l’atelier de Madame Mirbel, la célèbre miniaturiste, grâce aux leçons de laquelle il arriva à imprimer à ses œuvres ce cachet si personnel que tout le monde a pu admirer à l’exposition de ses œuvres, organisée à Mulhouse, en 1903, et consistant notamment en portraits mulhousiens.

M. Henri Juillard -Weiss, le distingué conservateur du Musée des Beaux-Arts de notre ville, a publié à cette occasion une excellente biographie de cet artiste, à laquelle nous renvovons le lecteur. Elle contient un certain nombre de ses meilleures productions.

Josué Dollfus mourut, à Mulhouse, le 13 mai 1887.

Jules-Claude Ziegler, peintre d’histoire, né à Langres, le 16 mars 1804, mort, à Paris, le 23 décembre 1836, en

son hôtel de la rue de la Bienfaisance, 12, peut être rangé ici parmi les artistes mulhousiens de par son père Jean-Jacques Ziegler, négociant, né en notre ville, le 16 mai 1775 (de Jean- Jacques Ziegler, tonnelier, et d’Elisabeth Wolf), qui alla s’établir à Langres, où il épousa la veuve de son patron, Victoire-Suzanne Casson, veuve Dutailly.

Voici la notice que Larousse consacre à ce peintre, qui se rendit notamment célébré par la décoration de l’église de la Madeleine, à Paris:

Ziegler (Jules-Claude), peintre français, né à Langres en 1804, mort à Paris en 1856. Lorsqu’il eut achevé ses études à Nancy, il se rendit à Paris pour y apprendre le droit. Mais la jurisprudence avait pour lui beaucoup moins d’attrait que les sciences physiques et naturelles et le dessin ; aussi suivit-il avec moins d’assiduité les cours de droit que ceux de la Sorbonne et du Jardin des plantes et se fit admettre, en 1825, dans l’atelier de Heim. C’est alors que s’éveilla en lui la vocation artistique avec une telle vivacité qu’il résolut de s’adonner entièrement à la peinture. Toutefois, comme son père exigeait de lui qu’il terminât son droit, il prit son diplôme de licencié en 1826, puis obtint de sa famille d’étudier la peinture pendant 18 mois, en promettant d’abandonner la palette pour le barreau si, au bout de ce temps, il n’avait pu acquérir un talent remarquable. Ziegler devint alors élève d’Ingres et fit des progrès rapides; mais une ophthalmie, causée par un excès de travail, vint interrompre ses études, et lorsqu’il eut recouvré la vue, lorsque le délai de 18 mois fut expiré, son père jugea qu’il devait renoncer aux arts, puis lui retira sa pension pour le forcer à revenir auprès de lui. Le jeune artiste n’hésita point à tenter les rudes épreuves d’une vie précaire pour suivre sa vocation et demanda des ressources à son pinceau. Il parvint à vendre quelques tableaux qui décelaient un certain talent, partit en 1830 pour l’Italie, visita ensuite l’Allemagne et les Pays-Bas, et revint à Paris après avoir beaucoup étudié et beaucoup appris. Une Vue de Venise, achetée par Louis-Philippe, une Scène de la vie de Henri IV, exposée en 1832; un beau portrait du Cardinal Montaltc ; le Doge Foscari rentrant dans son palais après son abdication et surtout Giotto dans l’atelier de Ciniabue, qui figurèrent au Salon de 1833, mirent tout à coup Ziegler en évidence et commencèrent sa réputation. Ce dernier tableau, aussi

remarquable par la correction du dessin que par la vigueur de l’exécution et la solidité de la couleur, fut acquis par l’Etat pour le Musée du Luxembourg. Il en fut de même du Saint Luc peignant la sainte Vierge, qui parut au Salon de 1834, en même temps qu’un Saint George terrassant le Dragon, acheté par le musée de Douai. Peu après, Ziegler reçut du gouvernement la mission d'aller étudier en Allemagne les procédés employés dans la fabrication des vitraux et de la porcelaine.

De retour en France, il exécuta pour la princesse Marie de charmants dessins représentant au trait des sujets tirés du poème d’Eloa d’Alfred de Vigny, puis peignit pour le musée de Versailles les portraits du Connétable de Sancerre et du Maréchal Kellermann (1835). A cette époque, Paul Delaroche venait d’être chargé d’exécuter toutes les peintures de l’église de la Madeleine, à Paris, et s’était rendu en Italie pour y faire les études nécessaires à cet immense travail. Un jour, le ministre de l'Intérieur, M. Thiers, s’étant trouvé avec Ziegler, lui demanda quel était le sujet qui lui paraissait le mieux convenir à l’immense coupole de la nouvelle église. L’artiste lui exposa ses idées et lui remit peu après l’esquisse de la composition qu’il avait conçue. Cette esquisse plut tellement au ministre que, quelques jours après, Ziegler était chargé de l’exécution de la coupole. A cette nouvelle, Paul Delaroche accourut de Rome, réclama la peinture de la coupole, fit appuyer ses réclamations par son beau-père Horace Vernet, qui s’adressa à Louis-Philippe, et bientôt après Ziegler fut appelé auprès du roi, qui lui demanda de renoncer à la commande faite par M. Thiers. Le jeune artiste refusa et par ce refus mécontenta vivement Louis-Philippe, qui ne pensa pas pouvoir user de son autorité pour vaincre son obstination, mais qui ne la lui pardonna jamais. Ziegler se mit donc à l’œuvre et, après trois ans de travail, il put mettre en 1838, sous les veux du public, l’immense peinture dans laquelle il a représenté la Madeleine aux pieds du Christ, les apôtres, les martyrs, les héros et les plus puissants défenseurs du christianisme. Bien que cette colossale composition fut loin d’être sans défauts, la critique s’accorda pour reconnaître la bonne ordonnance des groupes dessinés et peints avec beaucoup de talent, l’harmonie de la couleur et le grand effet de l’ensemble. La croix d’honneur fut la récompense bien méritée de l’habile et laborieux artiste, qui pendant plusieurs années dut cesser de peindre pour reposer sa vue fatiguée et déformée par un continuel travail sur une surface concave. Il alla fonder alors

près de Beauvais, à Voisinlieu, une fabrique de poterie pour laquelle il dessina des vases aussi nouveaux que gracieux, aussi remarquables par l’élégance des formes que par la perfection de l’exécution et qui sont connus sous le nom de poterie de Ziegler. Il reprit ensuite ses pinceaux, et exécuta plusieurs tableaux d’histoire; mais ces tableaux, qui ne pouvaient guère être acquis que par l’Etat, restèrent presque tous dans son atelier, et, comme Louis-Philippe lui avait gardé rancune de son refus, il ne put obtenir aucune commande du Gouvernement. Profondément découragé, l’artiste cessa presque entièrement de peindre et passa la plus grande partie de son temps à la campagne, près de Langres. En 1854, il accepta la direction de l’Ecole des Beaux-arts de Dijon, dont il ne tarda point à se démettre. Il était revenu à Paris pour y achever une Immaculée conception, lorsqu’il mourut. Ziegler tient une place distinguée parmi les peintres français de la première moitié de notre siècle. « Son dessin, dit M. de Saint-Ferjeux, est généralement très correct, son exécution large et pleine d’énergie; sa couleur rappelle souvent les peintures de l’école espagnole; ses tableaux se font généralement remarquer par une disposition harmonieuse et pleine de goût; mais son exécution, qui convenait surtout pour la peinture monumentale, pèche quelquefois par le manque de finesse et de détails. De toutes ses qualités, celle qu’il possédait à un degré le plus éminent, c’était le goût. Il avait le sentiment des proportions, des formes, à un degré extraordinaire». Outre les tableaux déjà mentionnés, nous citerons de lui : Daniel dans la fosse aux lions (1838), œuvre tort remarquable; la Vierge aux neiges, une de ses plus belles productions (1844); la Rosée répandant ses perles sur les fleurs (1844); la Vision de Jacob et Judith aux portes de Béthnlie (1847), au musée de Lyon; les Pasteurs de la ‘Bible, au musée de Dijon; une belle tête de Léda ; une Assomption ; Charles- Quint, devenu moine, renvoyant son poi trail avec les insignes de l’empire, à Londres; Henri II et Diane de Poitiers; Agnès Sorel et Charles VII ; le Cardinal Gighi faisant des excuses à Louis XIV, au musée de Versailles; Saint Dominique et Sainte Catherine, excellent tableau qu-e possède l’église d’Ouge; le Congrès d’Amiens; le portrait du Marquis de Coislin, etc. On lui doit encore quelques ouvrages: Etudes céramiques, recherches des principes du beau dans l’architecture, l’art céramique et la forme en général ; théorie de la coloration des reliefs (Paris, 1850, in-8°) ; Traité de la couleur et de la lumière (Paris, 1852, in-8°); Compte rendu de la photographie à l’Exposition de idjj (Dijon, 1855, in-8°) ;

enfin, un atlas in-fp, contenant les dessins lithographiés des plus beaux vases qu'il a lait exécuter dans sa fabrique de Voisinlieu.

Nous trouvons dans les Mémoires de la Société académique de l’Oise les détails suivants sur l’œuvre céramique de Ziegler1, dont parle Larousse:

Le peintre d’histoire Jules-Claude Ziegler (1804-1856) fut chargé par l'Etat en 1834 d’aller étudier en Allemagne les procédés de fabrication des vitraux et porcelaines.

De retour en France, il lut choisi pour exécuter les peintures de la coupole de la Madeleine (1835-1838), mais ce grand effort ayant fatigué sa vue, il dut abandonner ses pinceaux. C’est alors qu’il fonda à Voisinlieu une fabrique de poteries pour lesquelles il composa une série de dessins et voulut mettre en pratique ses idées personnelles en matière d’esthétique, idées qu'il développa plus tard dans un de ses ouvrages.

Les grès de Ziegler, dits grès bronze, sont vernis au sel et ont une coloration brune; leurs formes, très étudiées, sont complétées par une décoration en relie! d'un aspect original et dont les motifs sont empruntés le plus souvent à la nature; quelquefois aussi il s’est servi des éléments décoratifs de l’art musulman.

De 1839 à 1843, quelques-uns de ses vases entrèrent au musée de Sèvres; de ce nombre est une des pièces capitales de l’artiste, le vase dit des Apôtres (1842), dont une répétition a été exposée au Musée Centennal par Mme Delaherche.

Une autre pièce, de moindre importance, se trouvait également à la même exposition dans la collection de M. Octave Groussot.

Ziegler se remit à la peinture en 1844, mais n’ayant pu obtenir les commandes officielles qu'il espérait, il se découragea et se retira à la campagne près de Langres; il mourut en 1856, après avoir été quelque temps directeur de l’Ecole des beaux-arts de Dijon. Son établissement de Voisinlieu était, dans l'intervalle, devenu la propriété de M. Mansard entre les mains duquel il ne tarda pas à décliner et à disparaître.

* V. également Garnier. ‘Dictionnaire de la (éramiqu/, p 218 ; Compté' rendus des sessions annuelles des Sociétés des Beaux-Arts des Départements, t. Iî. p. j8, t. III. p. 78. 79. 209 ; Annuaire du diocèse de Langres, 1859 p. 115-13J Dictionnaire général des Artistes de 1 Ecole française. Bel lier. t. II. F- 730-

Cet artiste est issu d’une autre famille Ziegler que les Nos 3} et 37 du présent travail; elle a pour premier ancêtre Philippe Ziegler, maître d’école, originaire de Worms, lequel s’établit à Mulhouse vers 1370 et dont la descendance subsiste encore de nos jours. Claude-Jules Ziegler, ci-dessus, fait partie de la branche aînée, issue de Jacques Ziegler, second fils de Philippe.

La branche cadette est issue d’Ottmar Ziegler, le plus jeune frère de ce Jacques, et sa descendance existe également encore, connue sous le nom des Ziegler-Kœchlin et a fourni, à son tour, un artiste-peintre de talent, Charles Ziegler, né en notre ville, le 22 octobre 1827, et mort en Algérie en 1902. Notre notice ne s’occupant pas des peintres nés après le premier Empire, nous n’avons pu lui consacrer de notice. En réalité, il fait partie des artistes modernes et son oeuvre est connu.

Pierre Hartmann, peintre, né à Mulhouse, le 28 novembre 1803, de Pierre Hartmann (1777, 1844), bou-

langer, et d’Anne-Elisabeth Lambert (1773, J* 1848), embrassa d’abord la profession de son père, qu’il abandonna ensuite pour se vouer à l’art. Neveu du peintre Jean-Henri Lambert (N° 40), c’est certainement chez ce dernier qu’il aura pris goût à la peinture et reçu les leçons nécessaires.

Aux expositions organisées par la Société industrielle en 1836 et en 1838, Pierre Hartmann exposa, la première fois, le Massacre des Janissaires, copie d’après Horace Vernet; la seconde fois, deux tableaux à l’huile représentant un Intérieur de famille et Un chien. Il existe de lui un tableau au Musée de Bâle, ce qui prouverait que son talent d’artiste était réel.

Pierre Hartmann eut trois femmes: Thérèse Schweighofer (i8to, J* 1846), Marguerite-Madeleine Frœhlich (1826,

7 1830) et Anne-Marthe Kunzelmann (née en 1816), dont il eut neuf enfants, qui ont laissé de la descendance mâle, résidant en Amérique. Il mourut en 1882.

Daniel Eck, peintre, naquit à Mulhouse, le 20 décembre 1807, de Daniel Eck (1775, 1866). graveur industriel, et

d'Anne-Elisabeth Benner.

Comme ses deux frères qui suivent, Daniel Eck se voua à la carrière artistique et lit ses premières études à Paris. Parmi les oeuvres connues de lui, nous citerons deux portraits à l'huile de MIle E., ayant figuré, en mai 1836, à l'exposition des produits de l'industrie alsacienne organisée par la Société industrielle de Mulhouse. (Catalogue, page 23). L'un de ces portraits, qui représentait sa sœur, Mlle Elisabeth Eck (1813, 7 1840), qui épousa, en 1837, M. Charles Herrmann, se trouve aujourd’hui entre les mains de M. Daniel Herrmann, à Paris, neveu de l’artiste1.

Daniel Eck mourut célibataire, dans sa trente-neuvicme année, le 20 juin 1846, au Hirtzbach, prés Mulhouse, au domicile de ses parents.

Frédéric Eck, peintre à Paris, frère du précédent, naquit à Mulhouse, le 10 mars 1810.

Nous n’avons que peu de détails sur son œuvre. M. Camille Schlumberger reproduit dans ses Portraits Mulhousiens les toiles suivantes:

Portraits de Gaspard Baumgartner (1790, 7 en Suisse 1873) et de sa femme Honorine Alégre (née à Bolbec en 1804, 7 au Havre en 1887);

1 Renseignement obligeant Je M Edouard Benner. notre excellent confrère du Mur-ée historique, apparente a cette branche de la fan ille Eck

Portrait de Georges Zipélius (1808, 7 1890), artistepeintre, fils de Jean-Philippe Zipélius et d'Elisabeth Læderich (pl. Divers).

Frédéric Eck mourut à Paris, en 1860.

Jean-J acques Eck, professeur de dessin et artiste-peintre, naquit, à Mulhouse, le 24 juin 1812, et y mourut le 28 janvier 1887. 11 était le plus jeune frère des précédents, et épousa, le 8 juillet 1846, Sophie-Adéle-Louise, fille d’Auguste Huguenin, constructeur-mécanicien, et d’Annette Cornetz, qui lui donna une fille, mariée à M. Edouard Kœchlin, chimiste, à Barcelone.

Jacques Eck a été, pendant de longues années, professeur à l’Ecole de dessin et dans les écoles supérieures de notre ville, et a contribué pour une large part au développement du goût artistique à Mulhouse. Parmi les nombreux élèves qu’il a formés, nous citerons les frères Jean et Emmanuel Benner. Peu d’années après la guerre il prit sa retraite.

11 a laissé un certain nombre d’œuvres d’un réel mérite, parmi lesquelles le portrait de M. Emile Dollfus, maire de 1843 à 1848, qui figure dans la grande salle du conseil, à l’Hôtel de ville, un portrait d’Auguste Stœber et une vue de la chapelle Saint-Jean, conservés au Musée historique. Deux de ses toiles, dont un portrait de M. Pellerin, ancien professeur de dessin à Mulhouse, figurent au Musée des Beaux-Arts.

Aux expositions de la Société industrielle des années 1836 et 1838, Jacques Eck est mentionné au catalogue pour six portraits.

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