Directeur : M. Taliea

]\fmes jaillet (déjà nommée] et Berty, une belle et înlelligente personne que l'on avait déjà remarquée tant aux matinées de M^^^ Dumas qu'au théâtre de la Porle-Saînt- Martin, et qui se tirait on ne peut mieux d'un rôle des plus ingrats. Marianne est de feu Anicet Bourgeois et de M.Michel Masson, l'auteur des Orphelins du pont Notre-Dame ^ de la Bouquetière des Innocents, de Marceau, de la Men^ diante, qu'on jouait avec un si vif succès, Tannée précédente, à ce même théâtre Gluny.» — Au vieux soldat infirme vous n'avez pu donner votre amour, dit le général Bernard à la jeune femme qui Ta indignement trahi> mais vous avez entouré de tant de respect ses cheveux blancs, quHl pourrait s'en parer comme d'une auréole... » Il y a plus d'une phrase de ce genre dans ce bon vieux mélodrame d'il y a trente ans. — Il s'y trouve aussi des scènes amusantes, comme le Mariage au tambour du prologue. — La pièce est d'ailleurs très convenablement montée, et la critique n'a que des éloges à donner à l'intelligeot artiste-directeur qui, après avoir largement payé de sa personne dans le Juif polonais et l'Abbé de l'Epée, compte reprendre bientôt, dans Claudie^ de George Sand, le rôle du père Rémi, qu'il a déjà joué soixante-dix fois. En attendant, à la prière de M. Duquesnel, il est allé remplir à son ancien théâtre, aux mat*i nées de l'Odéon, le rôle do-tloa Diègue du Cid» Puis, il s'occupe de tailler de la besogne à ses artistes en leur faisant répéter les pièces des a jeunes », auxquels il va consacrer ses matinées.

Le 14 mars a lieu la première représentation du Chàtiment, drame en quatre actes de M. Gustave Rivet, — un jeune, s'il en fut jamais. Écrit, il y a quatre ans, le Châtiment fut primitivement reçu par M. Laforêt, directeur de l'Ambigu. Mais M. Laforôt voulant collaborer à la pièce et en faire un drame en six actes, l'auteur jugea que quatre suffisaient et retii*a son œuvre, qu'il alla présenter à l'Odéon. M. Duquesnel la refusa avec toutes sortes de compliments. Même refus au Gymnase et au théâtre Gluny, sous la direction de M. Paul Glèves, il y a deux ans.

Vint enfin M. Talien, qui crut au Châtiment et monta la pièce avec un soin tout paternel. Le drame est crânement

écril et marche droit au but : il ne manque ni d'originalité, ni do hardiesse.

Le premier acte nous représente le prologue du Fils naturel, Claude Grérin abandonne Jane, sa maîtresse, pour épouser une riche héritière. Flore de Treilles, que lui pro-. pose son ami Marescot, un banquier, grand tripoteur d'affaires véreuses. Mais la plus ignoble des affaires qu'il a brassées en sa vie de malhonnête homme, c'est certainement celle qu'il conclut en ce moment. Marié lui-même, il fait épouser à Claude la jeune fille qu'il a rendue mère! M}^^ de Treilles se prête à cette double infamie : elle sait que, pour lui donner son nom, Claude Gérin abandonne sans ressources la femme qu'il a séduite et le fils qu'il a eu d'elle. Le danger de la pièce est qu'à l'exception de <cette jeuue mère, qui ne reparaît plus après le second acte, et d'un ami- grand faiseur de morale... qu'on ne suit pas, tous les personnages jouent un r61e> absoluiaqient odieux.

Au troisième acte, Claude Gérin apprend toute la vérité et chasse sa femme et l'enfant de Marescot, qu'il a pris pour le sien. Malheureux et délaissé, ilsemble assez puni... M. G. Rivet a poussé les choses jusqu'à Textrême. Le père est assassiné par un voleur de nuit. L'assassin n'est autre que le fils qu'il a repoussé, et qui^ en proie à la misère et abandonné à ses mauvais instincts, s'est engagé dans la bande des « cravates vertes ». Voleur par métier, assassin par occasion, Claude Gérin reconnaît en mourant la main de son fils. C'est là le châtiment !..•

Le Châtiment obtient un vif succès. La toile tombe sur un dernier acte très hardi, au milieu des applaudissements de toute la salle. Malgré quelques détails enfantins, I9. pièce de M. G. Rivet est des plus intéressantes. L'idée de ce père placé entre deux enfants : l'un qu'il adore et qui n'est pas à lui, l'autre qui est le sien et qu'il abandonne, est assurément fort originale. Le sujet est franchement et simplement traité, sans redondance et sans emphase. Voilà, pour M. Gustave Rivet, un début des plus heureux, et pour M. Talien une tentative réellement honorable.

A la place de M. Laclaindière (qui jouait dernièrement Hemani ù Grenelle!...), si on avait pu mettre un Félix

BertoD, auquel il ressemble d'ailleurs au dernier acte, un eût eu un grand, un très grand succès digne d'une scène importante.

Un certain nombre de jeunes gens formaient alors une manière d'association, où ils enrôlaient quelques personnalités marquantes des lelirea et des- arts. Leur but était de venir en aide aux auteurs inconnus, aux porteurs de manuscrits repoussés de partout et ne trouvant aucun accès ouvert pour arriver jusqu'au grand public. Rien n'était plus louable que l'intention première; mais les moyens d'exécution n'étaient pas commodes à imaginer. Il fallait trouver un tbéfttre ; le directeur de Gluny leur prêta le sien, et^ de plus, il mit obligeamment ses artistes à leur disposition. Il ne pouvait cependant leur donner ses soirées; ils se rejetèrent donc sur ces matinées du dimanche qui ont déjà servi à tant d'essais deioutes sortes. On composa un comité de lecture; on choisit des pièces parmi les manuscrits envoyés, et l'on inaugura, le premier dimanche de mars, ces matinées dominicales* par deux premières représentations, l'Empereur d'Assoucy^ un acte en vers de MM. Léon Hennique et Georges Godde, et 7a Farce de feu d'amour ^ de M. Lionnel Bonnemère, dont les vers, détaillés avec esprit par M. Henri Richard, sont jolis et très curieusement ouvrés par un habile ciseleur de langage.

Au Châtiment de M. Gustave Rivet succède la reprise des Aventures de Mandrin, drame en cinq actes et dix tableaux, de MM. Alphonse Arnault et Louis Judicis. C'est un bon et gros mélodrame, fait dans les données classiques, et qui n'en est pas moios amusant pour cela. Attaques à. main armée, escalades, effractions, déguisements, souterrains, fantômes, châteaux à l'Anne RadclifTe, machines, promenades dons les ruines avec lanterne sourde, clairs de lune, incendie, orage et tonnerre : rien ne manque & cette folle histoire de Mandrin. Jenneval, qui a bien un peu vieilli, joue d'une façon brillante et audacieuse le rôle de Man- • drin, ce héros de grande route, devenu légendaire.

Pendant l'après-midi du 20 avril, M. Talien donnait la sixième représentation dédiée aux jeunes auteurs. Jeunes, en effet, car M. Alphonse Pages, dans une intéressante

conférence, nous apprenait que quatre des auteurs dont on allait jouer les premières œuvres, n'avaient pas, à eux tous, plus de quatre-vingt-dix ans. Le spectacle se composait d'une aimable comédie en un acte de MM. Gnpus et Vonhoven, intitulée Un Man malgré lui. L'un des deux auteurs faisait encore son volontariat; l'autre n'était pas çoajeur. Cependant, ils avaient déjà publié un roman remarque, les Gens honnêtes. MM. Alexandre, fils... de l'excellent artiste que tout Paris a applaudi, et Frény, M"*" Rodrigues et Désirée May brûlaient les planches e.t enlevaient le succès. Sylvia, drame en un acte, de M. Auguste Générés, un autre débutant, est écrit en fort beaux vers et avec l'instinct du théâtre. M. Brillant, M"«» d'Harc et May l'interprétaient avec un vrai talent.

Enfin la représentation se terminait par un amusant vaudeville, avec couplets et ensembles, de MM. Paul Max et Dorante, A l'école^ messieurs, où M"'» d'Harc se montrait fort gracieuse, et où Vivier, dans le rôle d'un vieil usurier breton, manifestait d'excellentes qualités.

La généreuse tentative de M. Talien obtenait un plein succès et l'avenir des Matinées des jeunes , qui reprendront avec la saison prochaine, était désormais assuré.

Grâce à l'autorisation spéciale de M. Edmond Turquet, sous-secrétaire d'Etat des beaux-arts, M. Talien reprenait, le 9 mai, un drame célèbre : les Quatre Sei^gents de La Uochellef dont la première représentation avait eu lieu à 'la Porte-Saint-Mai tin le 2 mai 1831, et qui, par suite de Tinterdiction qui pesait sur lui, n'avait jamais été repris à Paris.

Il n'y a, dans cette pièce, ni intrigue, ni action ; c'est l'histoire du procès des quatre frères d'armes, arrêtés au second acte, condamnés au quatrième et marchant au supplice à la fin de la pièce.

les Quatre Sergents de La Rochelle forment une série de talleaux si courts, si courts... que nous en avons compté deux ou trois qui ne durent pas plus de cinq minutes, et qu'à peine a-ton le temps de s'asseoir à sa place que déjà la toile baisse. Aussi M. Talien pourra-t-il jouer en même temps deux autres actes : Pendant la valse, en lever de ri-

deau, et, pour terminer la soirée, le vaudeville de MM. Paul Max et Dorante : A récokf messieurs.

L'ouvrage que M. Talien nous offre le 14 juin s'intitule « comédie bouiTe. » C'est ■« comédie-folie » qu'il faudrait dire, puisque, à la fia des répétitions, directeur, auteur, régisseur, acteurs, tous étaient fous ou à peu près. C'est surtout en courant après le titre que tout le monde a failli devenir fou. La pièce ne s'est-elle pas appelée successivement : Il est fou! titre réclamé par Taillade; le Docteur toquéj qui a paru trop sentir son Hervé; Ils sont fous; Tous fous; les Toquades du Docteur; le Coup d'œil infaiU Hble; Une Idée fixe; Tous toqués^ etc. ? En fin de compte, on s'en est tenu aux Folies du Docteur.

Peu importe d'ailleurst. L^essentiel est que l'ouvrage a obtenu un succès de rire, que le public du quartier, qui n'est pas plus qu'un autre ennemi d'une saine gaielé, a beaucoup applaudi et demandé, au baisser du rideau, Tauteur de la pièce. Celui ci a eu la modestie de ne point paraître et a formellement refusé de se laisser traîner sur la scène.

Il s'agit, dans celte pièce, d'un médecin aliénisle qui voit des fous partout. Très distrait, ce docteur oublie son chapeau et prend la calotte d'un de ses clients, laquelle calotte a été oubliée chez une petite dame qui en a coiffé un jeune homme... qui, à son tour, a-Iaisséson chapeau au docteur. Vous n'avez pas compris?... cela nous étonne! Nous en profitons pour mentionner des parents avides d'un héritage qui ne vient pas assez vite, et la veuve d'un colonel en retraite qui cherche une retraite dans le mariage. Trois actes un peu lestes, bourrés de mots, de situations comiques, de quiproquos, d^ahurissements, de folies. Pour vous donner une idée de la pièce, disons que le troisième acte se pusse dans un cabanon de la maison de santé du docteur. Le tout est joué avec entrain, surtout par MM. Vivier (Baudruchon) et Boscher (le Docteur).

M. Adolphe Corthey, qui a signé les Folies du Docteur^ a déjà donné à Cluny un drame en trois actes, intitulé Made* leine, qui, pour dire la vérité, ne fut que « discrètement » accueilli, et un vaudeville en un acte, Une Femme dans une

armoire j qaî, gaillardement joué par le gros Vavasseur^ le réjouissant Flibochon des Canotiers, tint longtemps l'afû* ehe. Les Folies du Docteur, qui viennent corser agréablement le spectacle des Quatre Sergents de La Rochelle. A travers les broussailles de cette nouvelle comédie, nous croyons avoir deviné un auteur très capable de réussir au Palais-Royal. Tant pis pour ce M. Gorthey, s'il fait mentir nos espérances !

Au moment où la plupart des théâtres ferment leurs' portes au nez des Parisiens, le petit théâtre Gluny fait tous ses efforts pour rester ouvert pendant la plus mauvaise saison de l'année et pour ne pas priver le quartier et le public des ressources et des plaisirs du spectacle. C'est ainsi qu'il nous ofTrei le 4 juillet, la première représentation des Vacances de Beautendon, pièce en cinq actes mêlée de couplets, genre Variétés, signée Eugène Grange et Emile Abraham.

Après avoir été commandé aux auteurs des Flâneurs de Paris par lU. Paul Glèves, alors directeur du théâtre des Arts, l'ouvrage appartenait à Gluny depuis deux ans. Pourquoi M. Paul Glèves ne le joua-t-ilpas? Probablement pour donner à son successeur l'occasion de le monter de façon à faire honneur à ses deux auteurs : Tun, M. Eugène Grange, le vaudevilliste bien connu qui, depuis quarante ans qu'il écrit pour le théâtre, a perpétré plus de trois cents pièces, soit seul, soit avec la collaboration de Clairville, de Lambert Thiboust, de Gormon, de Dennery, etc.; l'autre, M. Emile Abraham, du Petit Journal, qui n'en est plus à son coup d'essai et a souvent trouvé moyen de venger les Piliers de café, dont la première représentation aux Folies- Dramatiques sous la direction Harel^ fut un véritable scandale : ce soir-là, vingt-sept personnes furent arrêtées pour cause de tapage.

Entre autres ouvrages de genres divers. M, Emile Abraham a donné : l'Amour d'une ingénue, joué d'abord à Compiègne et ensuite au Gymnase; à TOpéra-Comique, la Cruche cassée, dont la partition était le premier ouvrage de M. Emile Pessard ; au Vaudeville, les Yeux du cosur ; aux Menus-Plaisirs, avec M. Jules Prével, les Petits Crevés^

dédiés à Nestor Roqueplan, qui avait inventé Texpression, et avec MM. Grange, et Deffès pour la musique, les Croqueuses de pommes^ etc.

Le brave directeur M. Tulien a monté la pièce avec beaucoup de soin. Le décor du mont Blanc, et surtout ceux du casino de Saint-Sébastien et de l.i plage de Dieppe sont on ne peut mieux réussis. On voyait, donnant sur une véranda pleine de fraîcheur^ une vraie table de jeu : « Tout va au ,

billet! » — « Vingt-cinq louis à la masse! » — « Dixsepl, rouge^ impair et manque! » — avec ses croupiers et avec rhomme au système infaillible^ expliquant, au moyen ,

de haricots, la martingale avec laquelle il est sûr dé faire ]

sauter la banque, et plus sûr encore d'empocher l'argent des nigauds qui veulent bien l'écouter. Charmante aussi la I

plage avec ses cabines de bains et sa falaise. Si les décors, i

les costumes et la mise en scène de celte amusante pièce d'été ont été particulièrement soignés, l'interprétation laisse peu à désirer. Vivier fait ce qu'il peut dans le rôle de Perrichon, je veux dire de Beautendon, pour qu'on ne regrette point trop Geoffroy ; Boscher est un sapeur original ; iy[m6 Régnier est une duègne pleine de franchise, qui s'est déjà distinguée à Ba-ia-clan; M*** Isabelle d'Hare est une intelligente comédienne et une gentille chanteuse, disant d'une voix agréable les couplets des Agréments du voyage, tirés du Chalet des Iles, prologue donné jadis pour l'inauguration du chalet de ce nom, au bois de Boulogne ; M"° Hermann est une soubrette qui promet, — et M. Talien, un directeur qui a réellement droit à tous les encouragements de la critique et à toutes les sympathies du public. Les Vacances de Beautendon obtiennent soixantequinze représentations.

Le 23 juillet a eu lieu la première représentation d*Êtreet paraitrej comédie en un acte de M. Auguste Générés (l'auteur du peiit drame envers intitulé Sylvia^ précédemment joué en matinée). Agréablement interprétée par M"° Jaillet, très distinguée dans le rôle de M™^ de Gernay et par M. Boscher, plein de verve et d'entrain dans celui de Roger de Savigny, celte petite comédie réussit vivement. Citons, à la date du 30 août, la première représentation d'un vaude*

ville en un acte de M. Max Bérard, intitulé CVs^ le chat! où se distingue une jeune actrice comique M^^® Berthe Hermann.

C'est le 17 septembre qu'a lieu la belle reprise de Claudie de George Sand. Claudie date du mois de janvier 1851. Bocage, à qui M^® Sand dédia son œuvre^ y parut dans une de ses dernières créations, le père Rémy; Fecbttr jouait Sylvain ; Perrin, Fauveau, et Barré, Denis Ronciat. La Claudie d'alors était Mi'« Lia Félix, et M"® Daubrun faisait la Grand'Rose.

La pièce appartient au genre pastoral, comme le PreS' soir, comme François le Champi, où M"® Sand a donné sa note la plus émue. Ce qu'elle avait fait dans le livre, avec la Mare au Biable, un chef-d'œuvre, quelque chose d'impérissable, avec la Petite Fadette, qui l'égale presque, elle l'a tenté avec le drame. C'est la même force, le même sentiment, la même flamme ; mais ce n'est pas la même sûreté dans l'exécution, ni peut-être la même récompense dans le résultat.

Après une réapparition u l'Odéon en 18S4, le drame de M"**» Sand a été déjà repris II y a quelques années à Cluny, sous la direction Larochelle, et a obtenu soixante- douze représentations. M. Talien, qui héritait du rôle créé par Bocage, y développait ses qualités de force et d'expression, qui lui avaient valu tant d'applaudissements, quelque temps auparavant, dans le Juif polonais. M"« FayoUe continuait dans Claudie le succès qu'elle avait récemment obtenu dans 2es Inutiles, M. Raynald, prêté .par l'Odéon, faisait Sylvain. — M. Talien, qui n'a pas-joué sur son théâtre depuis la reprise du Juif polonais , reparaît dans le père Rémy, dont il fait un type adorable de paysan patriarcal. C^est ainsi qu'on figure le « Temps » dans les tableaux symboliques. La Claudie d'aujourd'hui est cette jolie Marie-Laure qui a su se faire remarquer à la Porte-Saint-Martin et qui revient d'une grande tournée à travers la province, où elle jouait avec un vif succès Marie de Neubourg de Buy Blas, W^^ Marie-Laure, touchante et sympathique, fait preuve d'un talent véritable en tirant parti d'un rôle tout en dedanSj presque muet, et qui ne peut avoir de valeur que par la tenue et par la pantomime.

M. Paul Ësquier, qui joue Sylvain, a élé quatre aos au Gymnase. Il a créé Vldole avec M"® Rousseil au théâtre des Arts. En dernier Jieu, il était à Spa; c'est là* que M°** Doche l'a heureusement signalé au directeur deCluny, au moment où M. Duquesnel réclamait ses pensionnaires Rebel et Cresson nois, qui avaient répété les rôles de Sylvain et de Denis Ronciat. Rebel est parti pour Lyon, où il va jouer Molière dans la Jeunesse de Louis XI7, au théâtre Bellecour. Le jeune Gressonnois fait partie du Voyage de M. Pernchon. M. Boscher joue très finement le rôle de Denis Ronciat, et M. Ësquier semble fort bien placé dans celui de Sylvain, à qui il donne la passion et l'élégance rustique nécessaires.

M. Talien a remonté Claridie avec amour. Ses décors sont frais et charmants, les costumes des paysans sont tout neufs, et les moindres accessoires ont été soignés d'une façon toute particulière.

Ce n'est pas tout encore. M. Talien a demandé à un de ses amis, le sculpteur Etienne Leroux, un buste de M™« Sand, qui est exposé au foyer du théâtre. Aussitôt après la représentation de Claudie, la toile se relève et laisse voir tous les personnages du théâtre de George Sand en costume, groupés autour du buste du célèbre écrivain, placé au milieu de la scène sur un piédestal de velours. Ici, c'est Edmée de Mauprat, Marcasse et Bernard. D'un autre côté, la marquise de Villemer, ses fils Urbain et le duc d'Aléria; là, le marquis de Boisdoré, maître Favilla, Mario de Boisdoré. A côté du buste, tous les personnages deClaudie, Plus loin, la Petite Fadette et Landry, Jean Bonnin, Madeleine et François le Champi, etc. Puis, M. Talien, portant encore la chevelure blanche et les pittoresques haillons du père Rémy, s'avance sur le devant de la scène, salue le public et lit une fort belle pièce de vers : Hommage à George Sand^ que Théodore de Banville a écrite tout exprès pour la touchante cérémonie imaginée par le directeur de Gluny.

Le 16 octobre a lieu la première représentation du Sup' plice d'une mère^ de M. Alphonse de Launay. Le Supplice d*une mère est la première pièce qu'ait reçue

M. Talien, sur la recommandation de M. Théodore de Banville, au moment où il prit, en octobre 1878, la direction du théâtre Gluny. L'auteur, M. Alphonse de Launay, avait déjà donné, quelques années auparavant, sur le même théâtre, le Cousin PonSy tiré du roman de Balzac.

Le Supplice d'une mère est en trois actes, précédés d'un prologue. L'action se passe dans le Bourbonnais, et l'on assiste^ au prologue, à la vente à la criée, par autorité de justice, de la maison du pauvre capitaine Le Hallay, qui n'a pu payer ses créanciers. Un acquéreur se présente et fait monter les enchères. C'est Jérôme Hautier (Paul Esquier, le Sylvain de Claudie)^ qui aime Marthe Le Hallay et veut Tépouser, — quoique sans dot. Il parait que cela se voit encore quelquefois... dans le Bourbonnais.

Mais « il y a un cheveu », comme dirait un des personnages de Nana. Vous vous souvenez de la position de Glaudie, que représentait dernièrement avec tant de charme la jolie Marie-Laure sur cette même scène de Gluny. Eh bien! la situation de M^^*' Marthe Le Hallay (la Laurence Gérard des Abandonnées) est exactement la même que celle de la pauvre Glaudie. La jeune fille a un enfant... ou plutôt elle croit en avoir un, car celui qu'elle a eu est mort, et a été changé en nourrice avec celui d'André Rémy, le ÛIs du berger. La jeune mère prévient loyalement celui qui la demande en mariage; mais, par excès de confiance, Jérôme Hautier a déchiré, sans la lire, la lettre qui l'informait de l'acciîient. Devenu le propriétaire de la maison Le Hallay, Jérôme épouse Marlhe et prend à sa charge le petit Maurice, qui passe pour le filleul de M'^« Le Hallay.

Quinze ou vingt ans séparent le prologue du premier acte. M. et M.^^ Hautier ont une fille, Blanche : c'est M"« Lincelle, une jeune élève de M. Talbot, qui s'est si bien fait remarquer à son dernier concours qu'elle y a gagné un engagement immédiat au Vaudeville : ses directeurs, MM. Deslandes et Bertrand, l'ont très obligeamment prê- • tée pour la circonstance à leur collègue M. Talien. A vivre sous le même toit depuis l'enfance^ Blanche et Maurice ne sont pas longtemps sans s'aimer. Amour incestueux du

frère et de la sœur I pense Marthe : c'est déjà le supplice d'une mère qui commence. M°^^ Hautier est devenue tout naturellement la confidente de son filleul, — qu'elle ne peut appeler son fils. (463 confidences ont fait jaser ; des vieilles filles ont bavardé; M. Hautier ajoute foi aux bavardages, et surprenant un rendez-vous de sa femme avec Maurice, il saisit un fusil et tire sur le jeune homme. « Vous avez tué mon fils! s'écrie Marthe. — Gomment! votre fils?... — Ne le saviez- vous pas? N'avez-vous donc pas lu la lettre que vous a remise le vieux berger? » C'est la situation de la Favorite : « J'ai cru qulaès pour moi vous avait tout appris : dans un pardon j'eus foi. » Inès a de la barbe grise ; voilà toute la différence. Le supplice de la mère se corse de plus en plus jusqu'au moment où Marthe apprend elle-même que le blessé n'est que son filleul. Bien ne s'oppose désormais à l'union des deux jeunes gens. — Ai-je besoin d'ajouter que le mari a pardonné?

Mentionnons, à la date du 25 octobre, la première représentation d'un acte de M. Nizaras intitulé Bre* douille, et à ^elle du 19 novembre, la reprise de. /'Orfèvre du Pont-au-Change^ ou Paris en 1480, qui fut joué en i862 à Beaumarchais, sous la direction de Bartholy, et qui eut sur cette scène soixante ou quatre-vingts représentations. Les deux auteurs, Adolphe Favre et Paul de Faulquemont, dont le premier seul est vivant, ont commis ensemble un grand nombre de pièces. — Nous citerons, entre autres : les Onze, drame en cinq actes, joué à la Porte- Saint-Martin, sous la direction de M. Marc-Fournier ; Un Martyr de la victoire, cinq actes ; le Défaut de la cuirasse^ un acte, joué à la Porte-Saint-Marlin; la Chasse à ma femme, un acte, joué à Gluny ; If. Bougival, aux anciens Délassements-Comiques; les Saxophones, au Vaudeville, etc. — L'Orfèvre du Pont-au Change, drame en cinq actes avec sous-titres: le Bourgeois de Patis, le Guet-Apens, le Château de Saiiit-Maur, l'Armurier et le Grand Prévôty est.une peinture plus ou moins exacte de Paris au quinzième siècle. On y voit Louis XI, sous le nom de Louisot, orfèvre du » Pont-au-Change ; Tristan l'Ermite, sous le nom de Fron* debœuf, boucher de Paris, parlant un langage bizarre où

nous avons remarqué les phrases suivantes : « La haine a le nez fin » . — « Un doigt vengeur est suspendu sur ta tète » • — « Je vous ai dit que vous n'obtienderiez rien d'elle», etc. Drame d'action, qui ne manque pas d^nlérêt, mais où la partie comique est, par malheur, totalement absente. La pièce est bien jouée par W^^ Marie-Laure, la charmante Glaudie, qui, pour représenter Blanche de Saint-Mâur, a cru devoir cacher sous une perruque d*un blond roux ses jolis cheveux noirs ; par M"^« Janne Théry, que nous avions déjà vue sur cette même scène dans le Vieux Caporal^ et qui remplit le personnage de Méhala la bohémienne ; par M. Romain, prêté par TAmbigu, où il doublait dernièrement M. Delessart dans Lanlier, etc. Tranchant cette fois avec les habitudes de Gluny, où Von ne donne depuis longtemps que des pièces modernes, M. Talien a voulu, pour le public du quartier, essayer d'un diame vieux style. Il n*a pas reculé, malgré les maigres ressources dont il dispose, devant des frais de costumes et de décors vraiment considérables pour ce théâtre.

Un nouveau drame^ qui n*est pourtant pas un drame absolument nouveau. Bancale et C^, est représenté, non sans succès, le 20 décembre. La pièce de M. Ernest Morel commence par le prologue du Fils naturel ou le premier acte de V Assommoir, Gomme Sternay, Henri Marchai, à la veille de faire un mariage d'argent, abandonne, sans reconnatire son enfant, la pauvre ouvrière qu'il a séduite, et, comme Lantier,il la laisse sans ressources. Ilfaitmieux: il lui vole la reconnaissance de 12^000 francs qu'il lui avait donnée. Un joli monsieur, comme vous voyez! Ainsi que cela se passe dans le Châtimenty de M. Gustave Rivet, joué sur cette même scène — et dans tant d'autres pièces ! — Marion vient, au second acte, supplier son ancien amant de ne pas abandonner son enfant. Henri Marchai reste froid, et pour toute réponse lui fait l'aumône d'un billet de 500 francs ! Ici se dessine, comme celui d'une fieffée gredine, le caractère de la Bancale, voisine et protectrice de Marion, que nous avions crue bonne femme au début. Après avoir crocheté les tiroirs pour dévaliser Marchai, elle enlève la petite fille de Marion au milieu de la bagarre mélodrama-

iiqae qui terminele second acle. A l'épithète de « Volease ! » que lai applique injastement son amant, Marion a rîposfé par le mot de « Voleur! > C'est alors que eelui-ei lui cin^c la figure d'un coup de cravache, et que Marion, saisissant un pistolet chargé, lui envoie une balle dans l'épaule. Mat9 la pauvre fille n*y tient plus; elle devient folle! Vous voyez que les événements se pressent en cet acte, se terminant par un coup de théâtre qui ne laisse pas de produire un certain efTet sur le public.

Ajoutons que cette scène, très dure et très fatigante pour Taclrice, est admirablement enlevée par M"^ Marie- Laure, qui ne se contente plus d'être jolie et devient une véritable comédienne.

Marion a été arrêtée et son enfant volée : tout va bien. Nous sommes, à Tacte suivant, chez Henri Marchai, qui nous présente sa jeune femme élégamment vêtue. Le rôle est rempli avec une réelle distinction par M^^^ Emma Rodrigues. C'est chez la Bancale et son beau Narcisse que se retrouve la p'tiote, dont les saltimbanques ont fait une acrobate. — 11 semble qu'avant de livrer sa pièce à Cluny, l'auteur ait dû avoir connaissance de celle de M. Maurice Brack, représentée dernièrement avec un vif succès au théâtre du Château -d'Eau. Adélaïde Fouillard, femme Bancale, n'est autre que Ragache femelle, ornée de l'infirmité de Zig-zag... Ragache se retrouve d'ailleurs dans Narcisse, et Zig-zag dans le pitre Bimbin. Et la p'tiote de M. Morel devait s'appeler la Margoti ne I La ressemblance paraissant trop criante, on a changé le titre.

Le lerre-neuve est sur le point de sauver la petite Henriette des griffes de ces gredins, quand il est mortellement, frappé par Marchai. Cest pourquoi nous le voyons revenir, au dernier acle, dire son fait à l'assassin qui, justement puni de tous ses méfaits, est poignardé par le mari de la Bancale. Tout serait pour le mieux dans le plus banal de tous les mélodrames, si le public du boulevard Saint-Germain avait la satisfaction de revoir une dernière fois Marion, qui — avons-nous besoin de le dire? — a retrouvé son enfant et recouvré la raison.

Avalant bravement l'acte de la mairie, dont la verve de

M. Boscher et rentrain de sa piquante servante, M"« Berthe Hermann, ne rachètent pas la complète inutilité, le public tient bon jusqu'à la fin. Personne ne veut se retirer avant la dissolution de la Société Bancale et G^, dont la patronne est cette Honorine aux yeux b'i vifs et au sourire si piquant. . au temps où elle débutait au Palais-Royal dans la Ferle de la Cannehiére et créait Métella dans la Vie parisienne. Parfaitement grimée, coiffée et costumée, M™® Honorine joue aussi bien la Bancale qu'elle avait joué la.Frochard à Tune des dernières reprises des Deiuc Orphelines. Les Deux Orphelines : encore une pièce imitée par M. Ernest Morel. Tant il est vrai qu'il y a de tout un peu dans Bancale et C®.

M. H. de Lapommeraye est, depuis longtemps, l'apôtre et l'avocat des jeunes. Aussi le directeur du Théàtre-Gluny l'a-l-irprié, le 21 décembre, de faire la conférence d'inauguration pour la deuxième année des matinées des jeunes. Absolument mattre de son sujet, l'aimable speacher ne s'est jamais exprimé avec plus d'émotion sincère, jamais il n'a parlé &vec une plus réelle éloquence, jamais il n'a mieux mérité les applaudissements que lui a décernés un public absolument sympathique à l'œuvre et à l'orateur. Sans vouloir reproduire ici le brillant discours de M. H. de Lapommeraye, contenions-nous de dire qu'il a donné la longue liste des pièces qui doivent être jouées en ces matinées, présenté les auteurs du jour et prononcé, en fort bons termes, Téloge du vaillant directeur de Gluny, que, dans la chaleur de l'improvisation, il a comparé à Molière. Excusez du peu !

Après le vif succès du conférencier, mentionnons celui de Bernard Palissy y" un acte en vers de MM. E. Brieux et Caston-Salandri. De vrais jeunes, s'il en fut jamais!

La pièce met en scène le grand Bernard Palissy, sur le point de renoncer à ses travaux pour soustraire les siens à la misère; elle est vraiment intéressante, étonnamment scéoique pour des débutants et remplie de vers admirablement frappés qui ont soulevé des tonnerres d'applaudissements.

Ajoutons qu'elle est fort bien jouée par M. Ylaldy, dans

LES ANNAMS DU TftÉATRE

le rôle de Bernard Palissy, et par la jolie Marie-Laure dans celui de sa fille Jeanne.

La matinée se terminait par une joyeuse * comédie, /a Peur d'être grand*mére^ de M. Damieu. Le tilre indique suffisamment le sujet. Une mère, qui se croit toujours jeune, et refuse de marier sa fille, de peur de se vieillir. Son mari lui prouve fort heureusement que, puisqu'elle ne peut être encore une jeune mère, il vaut mieux pour elle être une jeune grand'mère. Ce vaudeville, fort bien fait, est émaillé de quelques mots égrillards et contient un quiproquo qui, pour ne pas être d'une entière nouveauté, a pourtant vivement amusé l'auditoire. Le rôle de la mère est joué avec beaucoup d'esprit et de verve par M"*» Maës; celui du père est gatment enlevé par Vavasseur.

Avant de terminer ce chapitre, nous offrons de nouveau toutes nos félicitations à M. Talien. En fondant les matinées des jeunes, il a fait une œuvre qui durera.

Date de la Nombre de Nombre 1 re représentât, représentai, d'actes, ou de la reprise pend, l'année

La Robe bleue *. . . 1

Le Juif polonais, ....... 4

* Entre aeiix trains 1

* Mam*zelle Gervaise 1

VAbbéde PEpée 4

* V Abîme de Trayas, ..... 5 Marianne ou la Vivandière de

la 32« demi-brigade 5

* Une saison d'eaux ...... 1

* Le Châtiment 4

* La Farce du feu d'amour, . 1

* L'Empereur d'Assoucy. ... 1

* Les hillets doux 1

Les Aventures de Mandrin . . 5

* Pendant la valse 1

* A l'école^ messieurs 1

* Un mari malgré lui 1

* Sylvia I

Les Quatre sergents de La Rochelle 1

* V Atlas . . .* 1

* Un mari qui se trompe ... 1

* Les Folies du docteur .... 3

11 janvier.

id.

16 janvier.

13 février.

id.

14 mars.

17 mars.

id.

11 avril.

11 avril.

id. .

id.

9 mai.

19 mai.

l*' juin.

14 juin.

CLllNY 407

Date de U Nombre de

Nombre Ire représentât, représentât,

d'actes, on de la reprise pend. l'année

* Les Vacances de Beautandon. 4 4 juillet. 75 " Etre et paraître 1 23 juillet. 65

* Cest le chat 1 30 août. 73

Claudia 3 17 septembre 40

* Le Supjflice d'une mè7*€ ... 3 17 octobre. 42

* Bredouille 1 31 octobre. 40

L'Orfèvre du Pont au Change, 5 19 novembre 22

* Bancale et C^ 5 20 décembre 12

* Sous-seing privé 1 21 décer?bre 1

* Bernard Palissy 1 id. 1

* La Peur d'être qrand'tuère. .1 id . 1