Finale de Roméo et Juliette' ÇR, Berlioz

10. Apothéose de la symphonie funèbre et triomphale (H. Berlioz).

maliquesy réussissait au delà de toute espérance et faisait tomber dans la caisse des inondés de Szegedin la somme de trente-cinq mille francs.

Outre Faure, dont le nom eût suffi à remplir la vaste salle du Trocadéro, le programme était d'ailleurs splendide. Seule, la Krauss manquait à Tappel, empêchée par un f&cheux enrouement de chanter au profit de ses malheureux compatriotes*

C'est par un petit discours fort adroitement composé et détaillé avec un art infini, que Goqueiin, désormais passé maître en Fart du conférencier, annonçait au public la regrettable absence de M^^^ Kraui^s et son heureux remplacement par M^^" de Reszké. Le public a chaleureusement applaudi le speech du spirituel comédien et fait fête à la sympathique cantatrice, qliî a brillamment eolevé le boléro des Vêpres siciliennes et dit avec Faure, Talazac et M'^« Bloch, le quatuor de RigolettOj comme nous voudrions bien Tentendre chanter à POpéra. M. Talazac, le Tamino de la Flûte enchanUej est en ce moment le premier ténor de Paris, et le public a su lui rendre la justice qu'il itlérite après le Chant de Pâques^ de M* Paul Rougnon, comme après le duo de la Muette, qu'il a si bien chanté avec Faure.

La partie dramatique était à la hauteur de la partie musicale. Goquelin a dit à ravir les EcrevisseSj de M. Jacques Normand; Saint-Germain a spirituellement récité une adorable scène d'enfants, de notre grand Victor Hugo; le charmant fantaisiste, qui a nom Goquelin cadet n'a eu qu'à paraître pour faire éclater de rire la salle entière...

Donnons encore ici une mention particulière à la très belle pièce de vers : Aux inondés de Szegedin^ que M. Jacques Normand avait composée sur la demande expresse du comité de l'Association des artistes dramatiques, et qui, fort bien lue par Delaunay, a obtenu un réel succès d'enthousiasme et d'émotion.

La grande fête musicale et dramatique du 23 octobre, au profit de cette même Association des artistes dramatiques, produisait une recette de près de 70,000 francs. Gbaleureusement accueillie à son apparition sur l'estrade, U^9 Adeliua Patti a été rappelée dix fois par la salle, jus-

tement enthousiaste, après qu'elle eut diviberoest chanté l'air à vocalises de Semiramide^ le grand air d*£mant*, annoncés au programme, et la romance de M™^ de Rothschild : « Si vous n'avez rien à me dire, » ti'oisième morceau par lequel, de la meilleure grâce du monde, elle compensait le manque de parole de M^^^ Sarah Bernhardt et l'absence, pour cause d'indisposition, de M^^^ Jeanne Gra* nier.

Après l'immense succès de la Patti, il faut mentionner ici les excellents artistes qui prêtaient leur concours à cette belle matinée de bienfaisance : Goquelin atné, Talazac, Lassalle, M™^ Ghaumont, etc., et aussi l'orchestre, vaillamment dirigé par Ed. Colonne.

Les EcrevisseSj de M. Jacques Normand, obtenaient un double succès : spirituellement dites par M. Goquelin, elles étaient chaleureusement applaudies par tout l'auditoire ; éditées par la maison Tresse et illustrées par le dessinateur Arcos, elles étaient vendues dans la salle à un nombre infini d'exemplaires au bénéfice de l'Association des artistes.

Auditions particulières. — Les Contes d^Hoffmann^ opér«^ fantastique, paroles de M. Jules Barbier et de Michel Carré, musique de M. Jacques OiTenbach, exécutés, le 18 mai, chez M. ûfTenbach.

Il y a vingt-huit ans que M. Jules Barbier et son colla? borateur Michel Carré faisaient représenter, à l'Odéon, sous le titre des Contes d^Hoffmaurij un drame fantastique en prose entremêlée de vers, dont les principaux rôles étaient tenus par M°^^ Marie Laurent et par Tisserant.

C'est aussitôt après sa Jeanne d'Arc que, sur la demande d'Offenbach, alors directeur de la Gaîté, M. Jules Barbier transforma son ancien drame de l'Odéon en opéra. Depuis les expériences faites avec Psyché et avec la Statue, Topera est devenu un drame lyrique, avec dialogue, comme était Faust à l'origine. C'est sous cette nouvelle forme que les Contes d'Hoffmann seront représentés un jour ou l'autre sur un théâtre de Paris.

M. Jules Barbier s'est servi de la division en cinq actes pour insérer, dans un cadre ingénieux, trois des plus jolis

coDtes d'Hofftnann : Coppelius^ ou l'Homme au sable; le Violon (fe Crémone^ et le Reflet perdu.

Dans une espèce de prologue, dont la décoration doit représenter la cave où s*enivrait le poète, Hoffmann est attablé avec des « maisons-moussues », des « renards » et autres illustrations de Tuniversilé d'Heidelberg, fumant, buvant, racontant des bistoii-es, en attendant la fin de l'opéra de Don Juc^n, qui se joue dans la salle de théâtre voisine. . . Stella, la cantatrice qu'il a aimée en Italie, lui a envoyé la clef de sa loge. . • On entend les applaudisse* ments du public.., La refprésentation avance et le poêle va être heureux... C'est alors que les récils d'Hoffmann prennent un corps et se déroulent devant les yeux du spectateur.

Nous voyons d'abord l'histoire qui a servi de thème au ballet de Coppélia. Hoffmann devient amoureux de la fille du docteur Spallanzani, une charmonte personne qui n'a d'autre déraut que de se monter avec une clef dans le dos comme un automate. A ceta près, elle répon-J oui et non, ce. qui est peut-être suffisant pour une jeune fille bien élevée; elle danse, valse et joue de la harpe en perfection. On entend même dans sa poitrine. un petit bruit qu'on pourrait prendre pour un battement de cœur; mais ce bruit provient des rouages qui s'engrènent, des ressorts qui montent et descendent. Aimer un automate est un malheur qui arrive à tous les poètes, et il faut bien s'en consoler.

A l'automate succède la trop sensible Antonia du Violon de Crémone. *« Antonia^ ne chante pas, si tu veux vivre pour aimer! » Mais comment empêcher une cantatrice de chanter?. . . Antonia tombe morte sur le canapé, au grand désespoir d'Hoffmann.

D'Antonia on passe à Giulietta, la courtisane enivrante et perGde, qui fait collection d'ombres. Elle veut avoir le reflet d'Hoffmaqn, qu'elle lui dérobe dans «une gloce! L'histoire se dénoue par l'empoisonnement de Giulietta, qui j boit par.mégarde un verre d'.aqua-tofana, que le capitaine Dappertullo destinait au poète. . ' .

Pendant qu'Hoffmann raconte ces histoires, le conseiller

LindorfTy son mauvais génie, son Méphistophélès , lui souffle Stella et le laisse endormi sur la table à côlé d^une bouteille...

On a compris que les trois figures: Tautomatç, la comédienne et la courtisane, représentaient les phases différentes d'un même amour. Les trois rôles de femmes defront doue être chantés par la même artiste. C'était chez OfTenbach, la belle M^^ Franck-Duvernoy , de TOpéra. M™® Lhéritier, MM. Taskin et Aubert, de l'Opéra-Comique, chanlaienl fort bien les autres parties, accompagnées au piano avec un véritable talent par M. Edmond Duvernoy. Les charmantes filles d'Offenbach et leurs amies formaient les chœurs , dirigés par M. Albert Vizentini, sous l'œil du compositeur, qui se levait de temps à autre pour donner aux exécutants l'impulsion maîtresse, avec une verdeur et une jeunesse qui émerveillaient l'assistance.

Dépouillée du prestige de la mise en scène, l'audition des fragments des Contes d'Hoffmann n'a été qu'un long triomphe pour le maestro.

Les trois cents invités qui se pressaient ce jour-là dans le salon d'Offenbach ont fait bisser le ravissant chœur d'étudiants: «Jusqu'au matin remplis mon verre » et la délicieuse barcarolle à deux voix : « Belle nuit d'amour. » Ils ont applaudi à tout rompre le duo du Reflet, la rêverie: « Elle a fui, la tourterelle, » le quatuor avec chœur : « On est grand par l'amour et plus grand par les pleurs... » et fait le plus chalereux accueil à ce débordement de mélodies dûment signées d'Offenbach, qui signifie: Ruisseau ouvert,

La Société nationale de musique^ présidée par M. Romain- Bussine, et spécialement créée ppur faire connaître, par des exécutions publiques, les œuvres inédites des compositeurs français^ en est à sa dix-huitième année d*exisience.

En 1879, nous relevons sur ses programmes les noms de Saint-Saëns, E. Lalo, César Franck, Octave Fouque, Gabriel Fauré, Duparc, André Messager, Camille Benoît, Vincent d'Indy, B. Godard, H. Maréchal, Ch. Lefebvre,

E. Gigout, P. Lacombe, G. Pfeiffer, J. Gapcîn, M"" de Grandval^ Marie Jaëll, A. Luigini, Th. Duboid, Delaborde.

VInstitut musical, fondé et dirigé par M. et M"^^ Oscar Gomettant, celte belle école de musique qu'on a justement appelée le Conservatoire des gens du monde et qui compte parmi ses professeurs MM. Marmonlel, Garcia, Lussy, Emile Artaud. Victoria Joncières, M™®» Comeltint, de La- 1 mue, etc., VInstitut musical a été transféré, en 1879, à ]a maison Philippe Herz, rue Clary.

Accordons une mention bien légitime aux séances de musique de chambre données à la salle PJeyel par MM. Tau< dou, Desjardins, Lefort, Rabaud, avec le concours de M. Fîssot, de M™* Massart, de M™« Rabaud-Dorus, etc. ; aux huit séances données à la salle Herz par la Société dés concerts populaires de musique de chambre des auteurs modernes (MM. Montardon, Italiander, Giannini, de Mouskoff); aux six séances de musique de chambre données, chez Pleyel, par MM. Taffanel, Gillet, Turban, Dupont^ Espaiçnet, Villaufret, Grisez, Garrigue, Sautet, avec le concours de M. Diémer ; et enfîn, à la série des concerls donnés à la salle Ërard par le capitaine Yoyer.

Les Concerts Besselièvre, aux Champs-Elysées, ont parfait leur vingt et unième année avec un éicJat extraordinaire. Jamais Torchestre n'avait marché avec autant d'ensemble, jamais il n'avait été plus applaudi ; on remarque le. goût artistfque et la variété qui président à la coinposition des programmes^ Les nouveautés s'y succèdent avec un éclectisme rare.

Citons, au programme, la Marche de la mai'ionnette de Gounod, le Carnaval de Guîraud^ les airs de ballet de Sylvia de Léo Delibes, la Rêverie orientale de Saint-Saëns,. la Marche héroïque de Szabady de Massenet, etc.