acte de la Walkure)!. Un violoncelle solo s'unit à

Proserpine, rêvant d’une tendresse pure *. Une flûte se perd à l’aigu, tandis que la voix de Dalila s'arrête au gTave 5.

Mais, de même que les forte succédant aux piano, les déploiements de masses coupent les passages d’intimité. L'orchestre se garnit selon une progression savante, et chaque fois qu’une sonorité nouvelle s’y insère, üne plus haute flamme lyrique paraît éclater sur le chant; à moins que tout l’orchestre ne se fonde pianissimo en un seul accord ?.

Saint-Saëns arrive à des plénitudes transportantes : peu de choses se compareraient, pour l’élargissement de la splendeur, au thème héroïque du Æouet d'Omphale, à la Marche du Synode. Et cependant il n’aligre point, comme Mendelssohn, les groupes en batailre carrés. Il se garde encore plus d’épaissir les fonds, à la manière de Schumann et d'Humperdincek.

Il maintient la continuité sans sacrifier l’aisance

des articulations. Ses habitudes de contrapuntiste

l'ont aidé à répartir, à équilibrer la vie entre tous les éléments. Une ordonnance qu’il affectionne est, après avoir mis un motif aux cordes, de le réitérer aux bois, tandis que les cordes ont une tenue: procédé qui répond à l'essence intime de l’art, et réalise l'harmonie

. À. Il ne faut pas oublier d’ailleurs qu'avant /a Walkure et

Etienne Marcel, il y a eu l’ouverture de Guillaume Tell avec les cinq violoncelles soli.