Ces arabesques rappellent celles de Nicoletto de Modène

modeste, tous les pressentiments de l'âme et du cœur se trouvent résumés sous les dehors de la vraie beauté.

Les Vierges de Cima da Conegliano sont loin d’avoir la même pureté de formes et le même caractère de grandeur. Cima est très-voisin de Jean Bellin par certaines qualités secondaires ; il est quasi son égal par le charme de la couleur, par l'abondance et l'éclat de ses œuvres. C’est presque un naturaliste florentin égaré parmi les Vénitiens, exact, minutieux, vif dans ses mouvements, vrai dans ses expressions. Très-religieux et très-convaincu, 1l tient à la réalité vivante par des liens très-étroits. Si les Vierges de Jean Bellin sont trop immuables, celles de Cima ne le sont pas assez. Elles manquent de calme et sont trop personnelles. Elles répètent toujours aussi les mêmes traits. Mais tandis que, avec Jean Bellin, le type, agréable en lui-même, s'élève avec une persévérante volonté jusqu'à l’abstraclion, il reste, avec Cima da Conegliano, dans le seul domaine de la réalité, qui est elle-même, il faut en convenir, assez mal choisie. J’en appelle aux chefs-d’œuvre du peintre : à la Vierge léguée par Jérôme Contarini à l’Académie des beauxarts de Venise‘, où l'absence de beauté dans la Mère est rachetée par tant de grâce et de spontanéité dans l'Enfant ; à la Vierge glorieuse de la même galerie ?, où ce qu’il y a de dur et de laid dans Marie est encore