Famars, Quérénaing (Nord

l’liRIODE GOTHIQUE

Quelquefois enfin, on a construit en bois de véritables voûtes d’ogives avec leurs quartiers en planches disposées dans le sens des assises : dès 1346, le maître Adam de la Porte construisait, au château d’Hesdin, une galerie voûtée d’ogives en bois, et il subsiste plusieurs de ces voûtes du xve siècle 1 .

Dans les voûtes, le style flamboyant ne fit d’abord qu’ajouter des complications et des surcharges inutiles aux croisées d’ogives ; la voûte à bernes et à tiercerons, que l’on a vu apparaître dès la fin du xme siècle, au carré du transept d’Amiens et qui était restée une très rare exception, devient d’un emploi général (fîg. 318). Il arrive aussi qu’une berne continue occupe le sommet de la voûte 2 ; on peut la comparer à une épine dorsale à

1. Bagneux-la-Fosse Aube) , Évaux (Creuse), Cangé (Indre-et-Loire , chapelle de l’Hôtel de Jacques-Cœur à Bourges, Saint-Bavon de Haarlem

Hollande).

2. Souvigny (Allier), cathédrale de Tours, Ambierle (Loire), Gourdon (Lot).

laquelle s'attachent les côtes que rappellent les arcs de la voûte. Le tracé de la voûte à liernes et tiercerons dessine une étoile. Quelquefois, la croisée d’ogives a été supprimée de cette combinaison et l’on n’a plus gardé que les liernes et tiercerons ; souvent, au contraire, on a ajouté un plus grand nombre de nervures accessoires ; il en est même qui se courbent en dessins semblables à ceux des remplages des fenêtres, et certains de ces membres s’accrochent à la voûte au lieu de la soutenir. Il serait impossible de faire un catalogue complet de toutes ces combinaisons L

Il faut noter cependant que certaines d’entre elles amènent à modifier l’appareil et la forme générale que la voûte d’ogives tenait de la voûte d’arêtes.

L’Angleterre, dans le style perpendiculaire , qui correspond à notre style flamboyant, a créé une forme nouvelle de structure des voûtes ; l’Allemagne, à la même époque, adopte des treillis de branches d’ogives qui rappellent les combinaisons imaginées en Poitou dès le règne de saint Louis et qui en dérivent peutêtre ; en France, à la fin de la période flamboyante, et plutôt au début de la Renaissance, on trouve quelques nouvelles combinaisons qui s’écartent beaucoup de la croisée d’ogives classique (fig. 323, 342). Des ogives sont tracées en accolade à Grignon (Côte-d’Or) et dans le chœur de Rambercourt-aux-Pots (Meuse), et à Fresnes (Côte-d’Or), on Voit des entrecroisements irréguliers de croisées d’ogives dans lesquels l’exagération du pittoresque atteint un point où l’on est rarement parvenu avant la fin du xive siècle.

Dans le profil des ogives, l’arête du tore aminci du xive siècle s'est mise à décrire deux contre-courbes et a été coupée par un méplat; l’arête courbe déterminée par le cavet et l’onglet qui surmontent ce tore, a pris plus d’importance et s’est soumise au

L. On peut citer comme voûtes flamboyantes remarquables celles d’Avirey (Aube); de Saint-Pierre de Caen, du cloître de Cadouin (Dordogne) : de Grignon (Côte-d'Or) ; Gisors (Eure) ; Montargis (Loiret) ; Chaumont (Haute- Marne); Saint-Nicolas-de-Port (Meurthe-et-Moselle); Rambercourt-aux-Pots (Meuse) ; Marquette-en-Ostrevent et Mastaing (Nord) ; Auxi-le-Château, Réthune, Saint-Léonard (Pas-de-Calais): Saint-Nizier de Lyon; Saint-Gervais et Saint-Protais à Paris, Louvres-en-Parisis, Fontaine-sur-Somme, Poix, Saint-Riquier, Rue, Tilloloy (Somme;, etc.

Fig. 323. — Voûte de la chapelle du Saint-Esprit à Rue (Somme). (Photographie de M. G. Maugin).

PERIODE GOTHIQUE

Ftg. 324. — Profils d'arcs ou de piédroits flamboyants.

jeu de la courbe et de la contre-courbe, ou bien, on a préféré le profil en talon qui combinait déjà deux courbes inverses ; enfin, pour produire les mêmes effets avec beaucoup moins de travail, on s’est parfois contenté, surtout à la fin du xve siècle, de profiler des ogives en cavets superposés séparés, soit par des méplats, soit par des arêtes vives (fig\ 324).

Quelquefois, toujours par désir de produire un aspect de richesse, on est revenu, surtout dans le Nord, aux ogives sculptées : les gorges des arcs des voûtes ont été ornées de courses de feuillage à Poix, à Fontaine- sur- Somme, à Rue (Somme) (fig. 323) et à Auxy-

le-Château (Pas-de-Calais) ; à Saint-Léonard (Pas-de-Calais), on y a sculpté des cordelières nouées de place en place; à la chapelle du Saint-Esprit de Rue (Somme), on a même sculpté

des écoinçons de feuillage et des blasons dans les triangles de voûtes qui séparent les nervures (fig. 323) : on en

est donc revenu aux idées décoratives du xne siècle ; parfois aussi, on a imaginé d’accrocher des redents sous les ogives 1 ou de percer dans la tranche de ces arcs une bande de découpure à jour 2.

Les clefs de voûtes du style flamboyant sont très particulières : à l’ornementation végétale et à la statuaire ont succédé le plus souvent des formes géométriques ou architectu-

Fig. 325. — Clef de voûte d’une ancienne église à Manosque (Basses-Alpes).

1. Saint-Pierre de Caen, Chartreuse de Miraflores près Burgos, etc.

2. Renwez (Ardennes), fin du xives., Maintenay ^Pas-de-Calais), xvia s.

600 MANUEL D’ARCHÉOLOGIE FRANÇAISE

raies, des rosaces de remplaces ' (fig. 323, 325). On a placé des clefs sculptées à chaque intersection des arcs des voûtes ; on voit aussi des clefs pendantes, plus nombreuses au xvie siècle (fig. 345) qu’au xve, et dont la Renaissance fera un véritable abus.

Les clefs pendantes sont des stalactites de pierre sculptée qui descendent des clefs de voûtes et présentent parfois une saillie inquiétante. Ces clefs sont souvent rattachées par des os de mouton ou crampons de fer à la voûte et même quelquefois à la charpente des combles. Elles affectent des formes très variées 1 2, depuis celle d’Auxy-le-Château (Pas-de-Calais) qui représente un pendu décharné s’accrochant à la corde par les mains, jusqu’à celle de Saint-Merrv de Paris, exécutée par les frères Jacquet en 1507, qui figure un petit temple circulaire entourant une statue de la Vierge. L’architecture germanique avait eu, dès le xme siècle, quelques petites clefs pendantes.

La construction des arcs-boutants se complique d’une façon souvent inutile et parfois même nuisible.

Au cours du xive siècle et peut-être même dès le xme, on avait commis l’erreur de croire que les arcs-boutants gagneraient en solidité à être rendus solidaires du mur auquel ils s’appuient, tandis que les premiers constructeurs avaient réfléchi avec sagesse à l’inégalité possible du tassement de la culée et de celui du mur : oubliant cette considération, on appareilla donc les arcs-boutants solidairement avec leur butée, et de nombreuses ruptures ont prouvé que ce fut une erreur.

L’architecture flamboyante aggrava encore la tendance des arcs-boutants à se rompre en cas de tassement : préoccupée trop exclusivement de la rigidité de Pétai, elle adopta le principe de soutenir la butée de l’arc-boutant par un petit segment d’arc