INTRODUCTION

>«w^Ât(***<i^

Mettre à la portée de tous et surtout à la port^ des élèves des lycées, collèges, écoles normales primaires, écoles primaires supérieures, écoles communales, ete, l'enseignement que je professe dans mes cours particuliers et au Conservatoire national de musique, tel a été mon but en écrivant ce nouveau traité que j'appelle: Manuel théorique et pratique de Lecture musicale, oocale et instrumentale . Cet ouvrage, quoique complet par luimême, prend place dans mes cours après V Année Préparatoire de F. H, Schvartz destiné surtout aux jeimes pianistes, et avant mon Traité théo^ rique et pratique de Lecture musicale vocale et instrumentale que je profère au Conservatoire (i).

Pour ceux qui ne connaissent pas ces ouvrages, je dois expliquer ici en quoi consiste la nouveauté de mon enseignement.

Présenter toutes les difficultés, les aplanir en les étudiant d'une manière raisonnée et séparément au moyen d'exercices gradués de vitesse et de difficulté, non pas limités à l'étendue d'une voix, mais embrassant toute Tétendue des sons employée dans la musique instrumentale, telle est l'originalité de ma méthode, dont les trois principes sont : i^ lire les notes, les signes des rythmées, c'est une question de coup d'œil ; 2<* aller en mesure, c est savoir bien diviser le temps; 3*^ attaquer les sons à ta hauteur qui leur confient, c est une question d'éducation de l'oreille. L'étude séparée de ces

(i) Ouvrages ayant obtenu une médaille d'argent à l'Exposition Universelle de Paris 1900 et adoptés dans les Conservatoires de Paris et des départements, dans les écoles normal^ primaires, dans les écoles nationales de la Légion d'honneur, traduits en Flamand sur la demande de Monsieur Peler Benoit, directeur du Conservatoire d'Anvers, pour servir dans cet établissement. — Paris, Rouhier, éditeur.

trois points différents, telle est là base sur laquelle nous avons édifié notre système pour rendre notre élève bon lecteur, bon musicien.

A ce propos qu'il me soit permis de protester très énergiquement contre le préjugé qui prétend à la nécessité indispensable d'aptitudes spéciales pour devenir musicien ; tout s'apprend, tout s'acquiçrt. Si l'éducation de l'oreille demande plus de temps chez certains élèves que chez d'autres, il n'en est pa» de même pour la lecture des notes et pour la mesure que tout le monde peut arriver à savoir très rapidement.

La façon d'enseigner la musique est, en général, défectueuse : Dès le début on oblige l'élève à porter son attention simultanément sur quatre points différents i® nom des notes, 2<* mesure, 3° groupement des valeurs, 4" intonation. j5i l'on constate le résultat, on voit qu'il faut perdre un temps considérable avec un semblable enseignement, pour devenir bon lecteur, bon musicien.

Aucun ordre logique n'est observé dans la présentation des difficultéa de rythme, d'intonation ; on passe trop vite d'un sujet à l'autre ; les leçons qui suivent ne récapitulent pas ce qui a été précédemment étudié. Les leçons étant mélodiques, l'élève s'en souvient souvent après les avoir chantées une seule fois et il ne se donne plus la peine de les lire par la suite ; donc pas de travail utile pour l'œil .

Dans notre méthode nous enseignons au contraire tout d'abord à lire les notes. Ces notes sont placées et combinées sans aucun souci de créer des formules mélodiques; elles ne sont faites ni pour être chantées ni pour être jouées, mais lues régulièrement; elles ne sont pas limitées à l'étendue des voix, nous le répétons, mais embrassent l'étendue des notes employées dans la musique instrumentale. Exercer l'œil, lui faire faire une sorte de gymnastique raisonnée augmentant graduellement de vitesse et de difficulté, tel est le but de ces premiers exercices.

Ensuite, nous apprenons à diçiser le temps et à grouper les divisions. Il n'y a d'ailleurs en musique qu'une seule difficulté rythmique, le passage de la division binaire à la division ternaire et vice versa. Pour apprendre ces divisions et ces groupements, nous nous servons des signes de durées auxquels nous appliquons la Langue de durées de Aimé Paris, employée dans la méthode Galin-Paris-Chevé, autre mode d'écrire la musique au moyen de chiffres, inventé par J.-J. Rousseau, très ingénieux pour la vulgarisation, mais peu pratique pour l'écriture de la partition instrumentale.

Dans les exercices de Récapitulation l'élève revoit toutes les difficultés de rythmes et d'intonations qu'il a précédemment étudiées de façon à ne pas lui laisser oublier les notions antérieurement acquises.

Uintonation, appréciation de l'ouïe sur le plus ou moins grand nombre de vibrations d'un son, résulte d'une éducation de l'oreille ; mais pour parvenir à ce résultat il n'est besoin ni de mesure, ni de tons autres que ceux de do majeur et de do mineur, ces deux gammes étant la base sur laquelle re-

' — ÎK —

pose tout le système musical : toutes les autres gammes n'étant que la transposition de celles-là.

Exercer Pélève à entendre les sons, à les reconnaître à l'audition, à les attaquer avec certitude lorsqu'il veut les reproduire et cela sans préoccupation de mesure de manière à ce qu'il puisse porter son attention sur l'intonation, tel est le but de ces exercices d'intonation.

L^avantage de ce système c'est que l'élève peut sans le secours de personne et d'instrument, préparer son travail de lecture des notes et de rythme.

Ce manuel peut s'ajouter sous forme d'exercices à tous les solfèges

existants.