LE BARBIER DE SÉYILLE

argument sans réplique à Tun des apophthegmes les plus accrédités du malin Figaro. Je n*ai pas besoin de vous dire que le verset réprouvé fut à Vinstant supprimé; je ne dispute jamais avec le public. Si vous êtes curieux de savoir ce que je mis à la place du vers de Beaumarchais, que la musique de Rossini venait de faire siffler, je vous répondrai : Rien du tout. Le parterre est si content de voir que l'auteur a fait disparaître la phrase par lui condamnée, qu'il ne songe nullement aux équivalents destinés à la remplacer. L'assistance disait : Quelle surprise! Bartholo, Basile dirent aussi : Qmlle surprise! le versicule redoublé trouva sa rime en luimême, et tout le monde fut satisfait, puisque Almaviva n'était plus dégrisé musicalement.

— Connaissez-vous le Barbier de Rossini ? disait-on à je ne mis quel bourgeois de Paris. — Connaissez-vous le Barbier de Rossini 7 — Pas du tout; je ne vois même pas la nécessité de connaître ce barbier plutôt qu'un autre : je me fais la barbe moi-même,

Une prima donm assolutissima de l'Opéra-Comique , très capable de chanter brillamment la partie de Rosine, avait choisi le Barbier de Séville pour une représentation que l'on devait donner à son bénéfice. — Je connais toutes les traditions de ce rôle, lui dis-je, tous les traits inventés, les fioritures ajoutées par les grandes cantatrices italiennes, et s'il vous plaît de recevoir quelques conseils à cet égard, je suis à vos ordres. — Pas nécessaire ; soyez certain que je vais arranger tqut cela pour le mieux. Fiez- vous à moi. — Sans doute ; naais pour le jeu de scène. — Encore moins ; je joue d'inspiration. — Vous avez sans doute vu représenter il Barbiers par les Italiens. — Jamais. — Et le Barbier de Séville au Théâtre-Français?... — Est-ce qu'on l'a traduit et mis en comédie ? » 1835, historique I

Je vous ferais part des résultats, si la représentation projetée n'avait pas été retardée indéfiniment.

LA FOLLE JOVRNtE,

OU SiX XARIAOB 9B FIIIABO*

BEABMAKCHAIS, 1784.

Mambrou, Mabrou, Mambrun, Mambrin ou Mabrun, était un héros fantastique, dont les Mores de Grenade chantaient les aventures. Le Romancero de Duran fait meutiop d'une vieille chanson espagnole écrite sur ce sujet

Este €8 el Mamhru, senores.

Que se cania del rêvez.

Ceci est le Mambroa, seigneurs»

Que Ton chante à rebours.

— L'auteur d'un livre allemand intitulé Deux ans chet les Mores , ou le Renégat par contrainte^ parlant du goût de ses hôtes pour la musique dit : — Ces braves gens , dans leur ignorance, se passionnaient pour toute espèce de chant. Dans leur répertoire , ils donnaient le premier rôle à la vieille chanson de Malbrough, ou de Mambrun, comme on l'appelle en Espagne; toute pierre monumentale dont on ignore l'origine, on dit aux étrangers que c'est le tombeau de Mambrun. Il cite à cette occasion le premier vers de la chanson de Mambrun.

Mambrun se fué a la guerra.

« Par malheur, il s'en tient là, ne supposant pas que le moindre intérêt puisse s'attacher à ce qu'il regarde comme une traduction d'une chanson des rues du XVlil* siècle , tandis que cette chanson de Mambrun ou de Mambrou, car c'est tout un, est peut-être l'original de notre Maibrou. Si elle

LA FOLLE JOURNÉE. 4âi

n*en est Toriginal, elle peut du moins en être contemporaine,» a dit M. F. Génin.

Don Quichotte, se coiffant du bassin de laiton qu'il vient d'enlever au barbier de village, croit avoir fait la conquête de el yelmo(kMambrino, rarmetdeMambrin. Rabelais ne manque pas de placer Mabrun parmi les ancêtres de Gargantua, de Pantagruel ; il parle aussi de Matabrune, femme du roi Pierron de rile-Fort, et mère du prince Oriant.

Un poète arabe adresse une ode charmante à son cheval qu'il appelle Malbrouh

Vous voyez à quel point ce Mambrun était devenu populaire ; c'était une espèce de Croquemitaine, un Cadet Roussel chevaleresque, détrôné sans doute par le héros de la Manche. La chanson de r Homme armé, chanson de Roland, selon toute apparence, faisait le tour de l'Europe ; inspirant aux guerriers de nobles actions, elle sonnait sur les champs de ba« taille. A ce drame sérieux, tragique même, il fallait une parodie, Mambrun la fournit, et n'eut pas moins de succès, de retentissement que le paladin français. N'avons-nous pas chanté les faits et gestes du seigneur de la Palisse ?

La romance burlesque faite en 1566 , ayant pour titre le Cmwi du duc de Guise^ fut ajustée sans peine sur la fable de ce Mambrou , Mabrou, que vous me permettrez d'appeler Malbrou. Si le cadre est le même dans la romance de 1566 et la chanson de 1782, ces deux pièces diffèrent entre elles par les détails et surtout par Tordonnance des vers, qui ne s'accorde pas avec la mélodie de Malbrou, De légères altérations dans les paroles donneraient une conformité parfaite au dessin rhythmique des deux chansons.

Qui veut ouïr chanson? {Bis») C'est du grand duc de Guise,

Et bon, bon, bon, bon,

ni, dan, di, dan, bon.

C'est du grand duc de Guise,

[Parlé,) Qui est mort et enterré.

Qa'esimort et enterré. {Bis.) Aux quatre ooins du poêle

Et bon, etc.

Aux quatre coins du poêle Quatre gentilhom's y avait. (Ter.)

Dont r.un portait son casque,....

Et Tant' ses pistolets. [Ter»)

Et Fautre son épée,...

Qui tant d'hug'nou a tués. {Ter.)

Venait le quatrième,....

Qui était le plus dolent. {Ter.)

Après venaient les pages,*...

Et les valets de pied. {Ter.)

Avecques de grands crêpes, . . .

Et des souliés cirés. {Ter.) •

Et de beaux bas d'estanie,.... Et des culottes de piau. {Ter.)

La cérémonie faite, ....

Chacun s^alla coucher. {Ter.)

Les uns avec leurs femmes,....

Et les autres tout seuls. (Ter.)

Si je veux ajuster à celte romance l'air de notre Malbrauj je suis forcé de prendre la romance à rebours et de dire :

C'est du grand duc de Guise,

Et bon, bon,

Di, dan, don,

Di, dan, daine.

C'est du grand duc de Guise, Qui veut ouïr chanson? {Ter.)

C'est du grand duc de Guise,

Et bon, bon,

Di, dan, don,

Di, dan, daine, C'est du grand duc de Guise, Qu'est mort et enterré. {Ter.)

Ce délour nous a mis sur la bonne voie, tout ira bien jus-

qu'à la fin. Est-ce un effet du hasard qui me force à d<5ranger Tordonnance des vers de l'ancienne chanson, pour les ajuster à l'air de la nouvelle , ou bien me suis-je conformé, sans y penser, à ce que nous dit le poète espagnol,

MsU el Mambru, senores^ Que se canta del rêvez?

C'est ce que je ne puis vous dire. 11 faut que je chante à rebours, afin d'arriver droit au but ; la rencontre est du moins singulière.

Nos anciens faisaient des rhythmes et non des rimes ; ils étaient trop sensibles au charme délicieux, à la puissante énergie de la cadence, pour que l'air du Malbnm de 1782 ait pu s'adapter à la romance de 1566. Cet air aurait effondré leur chanson. Ce n'est qu'au moyen d'une transposition de vers, incompatible avec le sens de la phrase, ou bien en commençant notre air par sa fin, que nous arriverions à le joindre sans effort aux paroles anciennes. Encore faudrait-il que la chute féminine mirontaine trouvât di^ dan, daine^ équivalent que je dois nécessairement substituer à di, dan, bon, cadence dure ou masculine , dont la mélodie ne saurait s'accommoder.

Le Convoi du duc de Guise, calqué probablement sur la vieille chanson espagnole, est le type bien avéré sur lequel on a fait les couplets de notre Malbrou. L'air ancien a pu fournir aussi quelques lambeaux de mélodie pour la fabrication du nouvel air, la conformité du rhythme semble le prouver. Mais au regard de la tonalité, du style, de la couleur du temps , Malbrou s'est modernisé vers le commencement du XVllP siècle : une musique jeune , ou du moins rajeunie, a servi de cortège aux nouvelles paroles.

Nous retrouverons un fragment de l'air de Malbrou dans le fameux chœur de Robin des Bois, Chasseur diligent, Weber l'a placé vers la fin de sa période, on le chante avec ces paroles :

Sensible à !a gloire, Sûr de là victoire, A qui veut le croire Tu la conteras.

L'air de Malbrou^ que les Égyptiens ont adopté, leur est venu de la Grèce. Ils le connaissaient depuis peu de temps lors de la conquête et de l'occupation françaises de 1799. Ils se souvenaient parfaitement que des marchands grecs le leur avaient apporté, les Égyptiens avaient ajusté les paroles de plusieurs chansons arabes sur cet air, ils en composèrent une en rhonneur du général Bonaparte, qu'ils aimaient beaucoup. Voici le dernier vers du premier couplet : Yà komyi iîtoyA Bono, Oh ! qu'il est aimable ce citoyen Bono ! Sitoya représente le mot citoyen altéré, Bono, le nom du généralissime, abrégé, corrompu. L'airdelfa/ftrow n'a rien d'oriental en sa constitution, etVilloteau nous dit, à propos des variantes faites à la mélodie européenne : — Elle avait été vraisemblablement déjà corrompue en Grèce avant de parvenir en Égypte; car les changements que Ton y remarque ne sont nullement dans le goût et le style musical des Égyptiens. » De rÉtaf actuel de la Musique en Égypte, page 143.

Chateaubriand se complaît à nous dire que l'air de Malbrou, chanté par les Arabes de notre époque , pourrait bien être venu de VOrient lorsque les croisés nous apportèrent les prunes de Damas. S'il n'était pas prouvé que les Égyptiens n'ont connu cet air qu'après le temps où la nourrice d'un prince français le tira de l'oubli, où Beaumarchais le répandit en Europe en le faisant chanter dans la Folle journée, c'est-àdire vers 1785, la constitution, toute moderne, de sa mélodie démontrerait qu'il n'existait pas sous le règne de Philippe- Auguste. Une cathédrale, un air, une peinture, comme une jeune fille, portent leur acte de naissance estampé sur leur visage. Demandez plutôt à M. Prosper Mérimée que Ton a chargé de leur inspection et conservation. Il ne faut pas être archéologue bien subtil pour affirmer que les tableaux de l'école byzantine, et même ceux de Simon de Sienne, de

Pérugin, d*HolbeiD> n'ont pas été numérotés sur les livrets d'exposition de 1810 ou de 1850, et qu'une jolie patineuse du Prophètê ne dansait point aux ballets de Messaline ou de Méroflède.

Si vous me disiez que Taimable Aliénor d'Aquitaine et ses galoises compagnes chantaient, dansaient la Boulangère a de4 écusy avec la fleur des jeunes Mores et Sarrasins, nous serions d'accord. Cet air d'un autr^ âge, d'un autre monde musical, chantez-le devant les deux cent mille pianistes que la France nourrit; si vous en trouvez dix qui l'accompagnent correctement, suUtèy vous aurez du bonheur. Suhiià rie serait même pas indispensable. Celui qui n'aurait point une connaissance parfaite des anciennes tonalités, chercherait en vain Tharmonie étrange que réclamé ce vieux air. L'exhibition barbare et déchirante que l'on en fait trop souvent dans nos bals le prouve suffisamment. Littérateurs facétieux, vous n'êtes pas médiocrement burlesques dans vos lubies à l'endroit de la musique. De vous-mêmes , sans effort , sans qu'on vous en prie, sans qu'un ordre émané du trône ou de la présidence vous y contraigne , vous venez vous ranger dans le quatorzième Benedicite (1); ce n'est pas ma faute.

L'air de Malbrou n'a rien d'arabe, encore moins d'oriental, pas même les variantes qu'il a subies avant de toucher à la rive africaine.

Toulez-vous faire de l'archéologie en musique î II n'est pas nécessaire d'aller fureter, fouiller dans les bibliothèques, pour y chercher des monuments. Les mélodies françaises du temps de Frédégonde et de Brunechilde se promènent à la journée sous vos fenêtres ; vous en êtes assourdi, poursuivi dans les rues de la capitale. Saisissez au passage Régalez-vous, mesdames, voilà V plaisir f — Ah! ramounai la cKminaiey haut en ba-as I — Ma bott* d'asperges ! ma hotC d'asperges l Accrochezvous à l'air des Pendus^ à celui des TricotetSy sur lequel on a

(1) Benedicite omnes heetiœ et pecora Domino, Gautique dçt Enfants dam la fouraaUe.

chanté Vive Henn-Qualre, à vingt airs de noëls employés par Saboly, à C'est %m soldat de la reine d^Hongriet que j'ai fait chanter dans la Fausse Agnès; il est écrit avec orchestre dans la partition de cet opéra comique. Voilà des sujets, des thèmes, des motifs, dignes de vos gloses scientifiques et littéraires. Quand vous les aurez traités convenablement, je vous en donnerai trois cents autres; et vous abandonnerez ce Malbrou né, rajeuni du moins , ce matin. Vous n'apprêterez plus à rire aux conservateurs des médailles , en leur apportant un rouge liard de Louis XV, pour le classer parmi les bronzes de Memphis ou de Thèbes la Grande.

La virtuose en oublies la plus habile à chanter le plaisir, dans les rues de Paris, fréquente les entours de la Madeleine. J'étais un soir, rue Greffulhe.... Quel effroyable nom pour la rue où logeait une mélodieuse cantatrice! Mozart a, pendant huit mois, honoré de sa présence la rue du Gros-Chenet Ce nom ridicule , comme tant d'autres du même genre , vient d'être changé, sans que nos édiles aient songé le moins du monde à perpétuer un glorieux souvenir. Il me semble que le nom flamboyant de Mozart aurait brillé, sonné de la manière la plus flatteuse à l'œil, à l'oreille de tous les artistes. Mozart n'est-il pas aussi peintre et poète ? Si vous taillez des statues, il les fait marcher. Rue du Sentier I Sentier de la Rue serait tout aussi bon ; Chemin de la Voie serait tout aussi bête. J'aimerais cent fois mieux Route des Anes; cela du moins réjouirait bien des confrères, et parlerait correctement. Votre Sentier, direz-vous, mène au Conservatoire de Musique. Eh I raison de plus pour y colloquer à l'instant Mozart, le prince, le président vénéré, chéri, des musiciens de l'univers. Président inamovible I Beethoven, Rossini, deux ouragans ont sifflé, tonné, grêlé sur sa tête ; plus ferme au poste que son Commandeur, il ne l'a point baissée.

J'étais donc un soir , rue Greffulhe , chez M^^* Marietta Brambilla, contrai te du Théâtre-Italien, lorsque le cri mélodieux, fidèle au texte , et bien phrasé , vint frapper notre oreille : Régalez-vous, mesdames, voilà i* plaisir t

— Depuis six mois j'entends cette chanson, me dit M"' Marietta, elle me platt beaucoup, et je ne puis Tentonner ; pourtant je sais la musique.

— Et c'est justement parce que vous êtes musicienne excellente que vous éprouvez cette difficulté. La cantilène de la marchande est en dehors de votre gamme, de votre élément sonore, de vos mœurs, de vos habitudes. Sans l'offenser, son étrangeté dépayse votre oreille, étonnée, ébahie, de ne rencontrer que des sol naturels dans un air en la mineur^ où le sol dièse devrait abonder. Ce n'est pas de la musique, c'est du plain-chantque module cette femme. La note sensible, qu'elle vous dénie obstinément, est un cadeau que Monteverde vous a fait avant-hier, c'est-à-dire, il y a deux cent quarante-six ou huit ans ; et la chanson du plaisir comptait alors sept ou huit siècles d'existence.

Ma boW d*asperges , ma hotC d'asperges f ces huit syllabes^ portant les notes Ré fa mi rc, *Ut ré mi ré; ces deux tonalités, ces deux modes, majeur et mineur, enfermés en deux mesures, ne vous disent-ils pas, que le roi Pépin-le-Bref répondait à ce cri, lorsqu'il voulait acheter des asperges?

Le cri des ramoneurs présente seulement deux modes. Attaqué, suivi dans le ton mineur, il a sa conclusion sur la tierce majeure, tierce dite picarde^ si chère encore aux chantres de paroisse et de cabaret.

Voilà des signes patents, irrécusables, d'ancienneté plus ou moins reculée. Mais lorsqu'un dériseur vient mêler à ces cantilènes dix fois séculaires, son cri majeur, sixte diatonique, sol la si ut ré mi, Qui veut des paillassons , je m'écrie à mon tour : Voilà bien le Malbrou de Chateaubriand, le liard de Louis XV, devenu centime de 1849. Cet appel ne nous vient pas de rOrient ni des croisades; il compte moins de jours que notre république n** 2, si jeune et si décrépite.

La voix chantante porte plus loin que la voix criante, et fatigue moins le virtuose ambulant. Aussi tous les industriels qui vont par les rues se sont-ils fait un cri, dont ils répèlent sans cesse les notes sur le diapason qu'ils ont adopté.

438 LÀ FOLLE JOURNÉB.

Les paroles chantées peuvent s'arrêter en chemin, la mélodie va toucher le but à des distances plus éloignées, et son expression mémorative fait connaître à Tinstant les mots qu'elle a tant de fois accompagnés. La voix criaû te, d'ailleurs, prononce difficilement les paroles, en supprime les trois quarts; â signifie alors toilà le vitrier l Nos chanteurs de l'Opéra criant de cette manière ne peuvent être compriSé

Lorsque la chanson de Malbrou fut remise en lumière vers la fin de 1781, le nom de ce liéros fantastique rappelant celui de Churchill, duc de Marlborough, on substitua le ^ néral anglais à Malbrou, sans examiner si le sujet et les détails de la romance burlesque pouvaient s'appliquer à Mariborôugh, mort dans son lit, à septante*deux ans, par suite d'Une apoplexie qui l'avait rendu fou. Beaumarchais, en ses deux premières éditions de la Folle journée ou le . Mariage de Figaro, publiées eu 1784 et 85, écrite en téte de la romance du page : Air de M«irUirèiig, il to'altère ce nom qu'autant qu'il le faut pour la mesure du vers :

Marlbroug s*en va-l-en guerre,

et lui permet d'accuser la fausse origine qu'on lui prétait alors généralement. Marlbroug est évidemment ici l'abrégé de MarWorough.

Marmontel fait mieux encore, il écrit : Sur Vair de MMtAo" irougiii en téte de sa romance : Quoi, mns fmUoir Fenlendre, mise au jour en 1781, et rapportée par Grimm^n sa Correspondance de janvier 1782, page 385.

Toutes les chQnsons.satiriques ou non furent chantées pwidant huit ou dix ans, sur l'air à la mode. En juin 1785, Beffroy de Reigny, qui prenait le nom de Cousin Jacques^ fit imprimer un poème burlesque intitulé Marlborough.

La Comédie-Italienne représente fes Trois Folies, comédievaudeville de Favart fils, et ces trois folies sont Figaro, Marlborough et la fameuse harpie trouvée, disait-on, au Chili, dont la gravure occupa quelque temps la curiosité parisienne. Je ne parlerai point des couleurs rouge et noir,

LA FOLLË 439

des modes à la Malbrou» que Ton adopta pour les robes, les rubaus» les chapeaux de femme et même pour les charrettes. Les roues à la Malbrou sont le seul monument qui nous reste du passage de la chanson triplement historique, comète musicale, revenant sur Thorizon, faisant sa révolution de deux en deux siècles. Quelques gastronomes facétieux aiment encore qu'on leur offre des tranches de saucisson coupées à la Malbrou, sur le modèle des roues à jantes larges.

Sus PetU'Pont geline de feiirre (paille), est un ancien cri de Paris, lequel ayant été mis à quatre voix, et savamment travaillé par Clément Jannequin, fait, avec plusieurs autres semblables crts, une pièce qui fut imprimée à Venise par Jérôme Scoten 1550. Ce cri signifiait qu'eu ce temps-là, sur le Petit-Pont, tout près du lieu choisi maintenant pour le marché à la volaille, on exposait en vente des poules de paillier, moins grasses à la vérité que celles que Von enfermait dans des cages ou sous des paniers ; mais plus délicates au goût de certains amateurs. Du reste la geline de feurre, celle qu'on laissait courir, et qui n'était pas nourrie uniquement de grain, était la seule volaille que la loi Fannia permit de servir dans les grands repas, et peut-être est-ce la frugalité qui l'avait mise en vogue sous le règne de François 1", qui même avait défendu de servir du rôt à diner. Si tes poulardes et les chapons étaient prohibés, les gastronomes avaient pleine licencé de faire servir sur leur table un anon cuit à point et de Je manger au sortir de la broche. Le chancelier Du Prat était si friand de la chair de ce quadrupède aux longues oreilles, qu'il le faisait figurer très souvent aux repas de François 1". La mort de ce chancelier vint mettre un terme aux triomphes de l'&ne roti, pompeusement étalé sur la nappe royale ; et ce mets singulier, renouvelé des Romains, n'osa plus se montrer aux repas de la cour. Voyez Pétrone, Festin de Trimalcion.

Dans la riche et précieuse collection d'autographes de M. Feuillet de Conches, figure la romance Charmante GabrielU, écrite de la main d'Henri IV, parmi des lettres bien

authentiques de ce prince. Au lieu des sept couplets connus dont le style ne semble pas identique, la feuille, complète d*ailleurs et revêtue encore de ses soies et de ses cachets, ne contient que les quatre suivants, avec le refrain tout entier, succédant à chacun des couplets.

Charinaale Gabrielle, Percé de myle darts.

Quant la gloyre m'appelle Dans les sentyers de Mars, Cruelle déparlye!

Malheureux jouri Que ne suys-je sans uye,

Ou sans amour 1

L'amour sans nulle peyiM M'a par uos dous regards Gomme un grant capytayne Mys sous vos étendarts.

Cruelle déparlye!

Malheureux jourt Que ne suys-je sans uie,

Ou sans amour!

le n'ay pu dans la guerre Qu'un royaume gaîgner; Mais sur toute la terre Vos yeux doyvent reigner.

Cruelle déparlye I

Malheureux jour I Que ne suys je sans uie,

Ou sans amour!

Partages ma couronne.

Le prys de ma valeur :

le la tyens de Belone, Tenez la de mon cœur.

Cruelle déparlye !

Malheureux jour!

Que ne suys-je sans uie, Ou sans amour I

Une lettre d'Henri IV à (Jrabrielle accompagnait ce manus-

cril; on a rapporté cellé missive à l'année, 1598 , époque où . le roi pressait le plus vivement sa séparation d'avec la reine Marguerite. C'est le moment où la belle d'Estrées eut le plus près la main sur la couronne, moment où le Béarnais put adresser la romance, et surtout le dernier de ses couplets à Gabrielle. La missive, qui pourrait bien être la lettre d'envoi de la chanson, commence par ces mots : — Ces uers nous représenteront mieulx ma condytyon et plus agréablement que ne feroyt la prose : ie les ai dictes, non arranges. r> Henri, comme plus tard le grand Frédéric, avait ses arrangeurs complaisants, comme Gabrielle avait aussi le sien : le cardinal Du Perron qui lui rimait ses réponses à son royal amant.

Quel fut le poète d'Henri IV, s'il y eut en cette circonstance un autre poète que lui ? Ce ne fut point Malherbe. Il vivait alors en Provence; le roi n'en entendit parler qu'en 1601, de la bouche de ce même cardinal, et ne le fit venir à la cour que trois ou quatre ans plus tard, sur la recommandation de Des Yveteaux, parent de ce poète. Ce fut peut-être Bertaut, évêque de Séez , qui prêta souvent sa plume à son maître. Bertaut à part, il n'est pas surprenant que l'on n'eût pas un nom d'auteur à substituer à celui du roi lui-même.

Tout concourrait à prouver que les vers CrudU départie n'étaient qu'un refrain courant et populaire antérieur à la romance du roi, refrain dont l'auteur de la chanson nouvelle s*empara pour l'adapter à ses couplets. Sully, dans une lettre rapportée en ses Économies royafes, cite, d'une manière très obscure, il est vrai, ce refrain au roi lui-même. Il existe un petit volume in-12, ayant pour titre le Cabinet ou Trésor des nouvelles chansons recueillies des plus rares et exceller^ esprits modernes^ où l'on en trouve une, page 6, dont voici le début :

Cruelle départie 1

Malheureux jour!

Que ne suis-je sans vie.

Ou sans amour!

LA FOLLE lOURNft.

Que ne te pnis-je suivre

Soleil ardent ! Oa bien cesser de vivre £n te perdftDt I

Eh bien I ce livre, mis au jour à PariSi chez Godef coy de Billy, est de 1602. Il est peu Yraisemblable que le refrain CmelU départie^ s'il eût été d'Henri IV ou fait pour lui, fût tombé dans le domaine public avec autant de promptitude, Les productions de cour n'étaient poiat alors usurpées ou parodiées sitôt.

Le môme volume donne, page 209, une pièce intitulée Chamm dé Madame, lasceur du roi, sur le chant de YpttdMi eure morte. H s'agit là de Catherine de Bourbon , duchesse de Bar, en 1599» par son mariage avec Henri de Lorraine; mais qui, dès sa première jeunesse, avait entretenu la pa»-. sion la plus vive pour M* de Soissonsi à qui le roi Henri n'avait, point voulu la marier. Cette chanson galante n'a pas moins de quatorze couplets. La princesse, qui tournait aisé» ment les vers dès l'âge de douze ans, ne va pas, en matière d'amour» par des voies ambiguës» Qu'on en juge parle pre* mier et le dernier couplet t

. J'aime en ce village

Un jeune berger

Qui n'est pdnt volage

Ni soa cœur léger. 6ay« Quoique Ton lui porte envie, le Tayme plus que ma vie.

Yien donc^ mon amy ; Approche de moy; Passe ton ennuy, - 11 lie tient qu*à toy. Grfty.

Henri IV a pu faire les paroles de la romance Charmante Gabrielk, mais non pas la musique; eHé était antérieure à l'époque présumée où les stances virent le jour. Cette romance fut mesurée et chantée, dit-on, sur un noèl musiqué,

du temps de François II ou de Charles IX, par Du Gaurroy» mattre de chapelle de ces princes, et qui rempUt les mêmes fonctions sous les rois Henri 111, Henri IV.

Les traditions musicales sont celles qui, dans tous les temps, se sont évanouies le plus vite. Après trois mille ans, VIliade et rOdys6ée sont jeunes encore; après plus de deux Boille rilissus, le Thiésée, TApollon, le Laocoon sont debout, tandis qu'on n'a pas le moindre modèle de ces chefs-d'œuvre sans nombre que la musique prodigua, dit-on, à l'antiquité chez qui presque tous les vers étaient mis en musique. Aujourd'hui même encore les autographes de musique sont ceux qui remontent le moins haut, et dans la collection de M. Aloysius Fuchs, à Vienne, la plus riche de l'Europe en musique autographe de maîtres, on ne trouverait pas une pièce autographe plus ancienne que le règne de Louis XIV, si près de nous. On ne peut donc rien espérer de la maiii de Du Caurroy, sans compter qu'il ne nous est resté de ce musicien aucun autre chant bien authentique du même genre qui puisse nous mettre sur la voia

Un livre intitulé Chansons sur les airs mondaim annonce le timbre du chant dont il est ici question» et lui -donne pourtant une origine profane.

Cruelle dépmUet Malheurem jourp ou

Ma belUy je wus priSy Dépkhms-nous.

Ge timbre figure en tête d'un cantique imprimé dans la pkvse ÀhueUé avec son {irelire, mise au jour en deux volumes, petit in-8 de 1619 à 1621 , à Valenciennes ( par un père Antoine dé La Gauchie ou de La Ghaussée, disent les bibliographes j.*^ Les cantiques, affirme l'honnête imprimeur Jean Véruliet, sont recueillis de divers autèurâ ou composés de nouveau, la plus part sur des airs mondains et plus communs qui servent aussi de vois à notre alouette pour chanter les louanges du commun créateur, » Les airs nouveaux sont de

444 LÀ FOLLK JOURNÉE.

Jean de Bettigny» maître des primitiers de l'église cathédrale de Notre-Dame de Tournay. Certes si la musique de Charmante Gabrielk eût été primitivement composée pour un noël , La Gauchie ou Yéruliet n'aurait pas manqué de s'en prévaloir et de crier à ]a profanation, plutôt que de se voir forcé d'avouer un emprunt fait , comme le dit l'approbation finale : — A ces satyres velus , monstres sauvages , esprits malins, et à ces lamies et sirènes, qui sautent et dansentt et s'entre-crient en leurs temples de voluptés ; c'est-à-dire en leurs cercles et danses circulaires, desquelles, suivant saint Bernard, le centre n'est autre que le diable. »

Prêtez donc vos airs aux dévots pour être appelés Usons d enfer f^ien cependant n'est plus commun que ces emprunts qui commettent la dignité des cantiques spirituels et les exposent au mépris des railleurs. 11 est probable que, suivant l'usage , l'air profane de Cruelle départie a passé des salons dans les églises.

Plusieurs veulent que cette mélodie soit empruntée aux airs béarnais que la tradition a conservés. S'il en était ainsi les coUigeurs tels que Frédéric Rivarès n'aursdent pas manqué de l'estamper en téte de leurs recueils. Les troubadours du pays, tels que le gracieux ténor Lamazou, le rediraient avec les paroles béarnaises de l'ancien temps. D'ailleurs tous ces prétendus airs apportés du Béarn ne méritent pas ce nom, le dessin n'en est pas suivi comme dans la mélodie Charmante Gabrielle. Ces cantilènes des Pyrénées, entreprises et conclues en quelques mesures , sans modulation , même à la dominante, ne sont le plus souvent que des appels de bergers, des motifs écourtés, isolés, espèces de ranz des vaches , ne formant pas même un couplet, des fragments qu'il faudrait joindre l'un à l'autre, jusqu'au nombre de trois, de quatre, afin d'obtenir la somme de mesures nécessaire pour le cadre d'un petit' air régulier. Je pense donc que le chant CrueUe départis^ qui, de même que les vers de son refrain, est venu s'adapter à la romance d'Henri lY ou de ses faiseurs, comme l'air de danse des Tricotets a prêté sa mélodie à la chanson

LA FOLLE JOURNÉE. 445 Vive HenH-Quatre ; je pense, dis-je, que l'air Cruelle départie est d'origine française. Que Jean Mouton, Du Caurroy, Salmon ou tout autre musicien Taient composé pour un ballet, une chanson d'amour ou pour être sonné sur le luth ou la viole, c'est ce que je ne puis vous dire.

Viens, Aurore,

Je t*iinpIore, Je sois gai quand je te ?oi.

La bergère

Qui m'est chère Est yermeille comme toi.

Un antiquaire, il est vrai, mais antiquaire numismate, le joyeux chansonnier Dumersan , attribue cette villanelle en cinq couplets au Béarnais sortant de sevrage. Voyez les Chants poptUaireê de la France^ publiés par Delloye, recueil infiniment ridicule à tous égards, bien que les airs en aient été mis en harmonie par Colet, homme de talent, mais dont le style scolastique et lourd ne convenait point à des cantilènes qu'il fallait présenter avec grâce, et dégager d'une foule d'accords nuisibles à la marche de ces mélodies populaires et lestes. L'antiquaire Dumersan a donné téte baissée dans un anachronisme arriéré. Composée à l'intention rétrospective de la belle Fleurette , compagne des premières années du prince de Navarre, cette villanelle est incontestablement d'une facture tout à fait moderne, un vrai trumeau de Boucher de la façon de Sautereau de Marsy, qui la publia dans les Annales poétiques et dans YAlmamck des Muses.

S'il n'est pas certain que la chan$on d'Henri lY à Gabrielle soit de lui, elle peut eu être, et, dans le doute, mieux vaut le croire. On s'expose moins sans doute qu'à donner à Charles IX les fameux vers qu'il aurait adressés à Ronsard, suivant des témoignages dont pas un n'est ancien.

Tous deux également nous portons des couronnes ; Mais, roi, je les reçois, poète tu les donnes....

Les œuvres de Ronsard contiennent bien quelques vers de

m LÀ FOLLE JOURNÉB.

Charles IX, mais ils sont d'une facture toute différente, et le tour précis et correct de ceux-là révèle une composition moderne indiquant son XYIII' siècle et la main d*un rimeur exercé. J'attendrai Faulographe impossible pour croire à Tauthenticité. Dans tous les cas, le doute serait sans excuse à régard des vers non moias fameux de Marie Stuart :

Adieu plaisant pays de France.

La nef qui disjoint nos amours, N*a eu de moi que la moitié ; Une part le reste : elle est tienne ; Je la fie à ton amitié Pour que de l'autre il te souvienne.

Cette pièce de l'aimable élève de Ronsard, qui fit de jolis vers, mais ne fit pas ceux-là, n'est qu'un adroit pastiche do l'infatigable arrangeur, journaliste, éditeur, traducteur Meus* nier deQuerlon, qui, dans une confession littéraire dont M. Feuillet de Goncbes possède l'autographe, avoue à Tabbé Mercier Saint^Léger sa fraude innocente. Mais il y a des choses que l'on répète sans cesse par la seule raison qu'elles ont été dites une fois. A quoi sert que chaque époque littéraire ait sa physionomie propre , ses caractères nettement empreints dans toutes ses productions? A quoi sert que le style, quand ce style existe , soit un moyen de repère aussi sûr, pour reconnaître une pièce, que récriture elle-même ?

Toute la partie littéraire de cet article sur la romance Charmante Gabrislle, appartient à M. Feuillet de Conches. Elle est extraite d'un manuscrit qu'il a bien voulu ma confier.

La chanson Vive Henri-Quatre f fut parodiée sur l'air des TrieotetSy danse à la mode avant le règne de ce prince.

Lss Folies d'Espa^gm^ air que plusieurs donnent au célèbre violoniste Corelli, d'autres à Broschi (Ricardo) , frère de l'admirable chanteur Farinelli (Carlo Broschi, dit) , n'appartient pas plus à l'un qu'à l'autre ; son auteur est inconnu. Le claveciniste français d'Anglebert avait publié vingt-deux variations sur ce thème en 1689, et l'œuvre V de Corelli, qui

LA FOLLE JOURNÉE. 44T contient vingt-quatre variations sur la FoÙia , ne parut à Rome qu'en 1700. Cet air est établi sur des modulations d'un usage alors fréquent et presque général ; modulations qui réglaient la marche de la mélodie, et donnaient un air de famille à toutes les petites pièces de ce genre. La chanson provençale Fai u loti iegne blu, panHif'Ia, dont la musique est originale au dernier point, et fleure son XII* siècle, présente le type des Folies d^Espagiie; type dont Pergolese a subi l'influence en écrivant le premier duo de son StaJbat mater. Cet admirable duo procède ^t module exactement comme les Folies (T Espagne,

L'air du Confiteor esi la mélodie que Du Caurroy mit sur un noël, dont voici le refrain :

fist'il plus gr^od oontentemept Que loaer Dieu dévotement.

L'air de la romance : Que ne suis-je la fbugère, est d'Albanese, sopraniste de la chambre et de la chapelle du roi Louis XV. Dans le recueil de chansons grotesquement iUuB^ trées, publié par Delloye, on attribue celte mélodie à Pergolese, sans doute à cause de la rime. Riboutté, grand-père de Tauteur de P Assemblée de fUmille, comédie en cinq actes, en a fait les couplets.

Tous las bourgeois de Châtre et ceux de Mout^l'Héry».

Voici l'origine de ces paroles qui servent à désigner l'air d'un ancien noël ; mélodie sur laquelle on a mesuré tous les noëls satiriques dirigés contre les personnages de la cour sous les règnes de Louis XV et de Louis XVL Plusieurs ont écrit, écrivent ^core tous les bourgeois de Cliartres au lieu de Châtre^ c'est une erreur qu'il est bon de signaler à nos chansonniers.

En* 1700, Philippe de France, duc d'Anjou, second fils du Dauphin, et petit-fils de Louis XIV, allant prendre possession du royaume d'Espagne et passant par Mont-l'Héry, le curé de cette petite ville, suivi de ses paroissiens, se présente au

prince et lui dit : «- Les longues harangues sont incommodes et les barangueui^ ennuyeui ; ainsi je me contenterai de chanter à votre majesté :

Tous 1m bourgeois de Chfttre et cens de Mont-l'Héry Mèoenl fort grande joie en tous voyant id, Pelit-fils de Louis, que Dieu vous accompagne, Et qu'un prince si bon,

Don, don.

Cent ans et par de là,

La, la, Kègne dedans TEspagne.

Philippe Y, charmé de ce discours facétieux^ demanda qu'il lui fût répété : le pasteur chantant obéit , et le roi lui fit donner dix louis. Le virtuose improvisateur ayant reçu la libéralité, dit h son tour bis: et le jeune roi doubla la somme.

La bonne aventure^ 6 gué !

La cour était à Blois, et le roi de Navarre, Antoine de Bourbon, père d'Henri IV, s'était fait bâtir non loin de cette ville une maison de campagne qu'il avait nommée la Bonnt Aventure. C'est là que ce prince menait joyeuse vie, loin des intrigues plus ou moins criminelles de Catherine de Médicis et des siens. Antoine avait donné quelque sujet de mécontentement à Ronsard ; et, pour se venger, ce poète fit une chanson badine, satirique même, sur le voluptueux manoir du roi de Navarre. Tous les couplets de cette chanson , modulée sur un air déjà connu, finissaient par ce refrain :

La bonne aventure, 6 gué I La bonne aventure.

Une femme déguisée en ermite accouche, le 24 février 4657, sur le coche d'eau de Montereau , tandis que sés compagnons.

Les uns, d'humeur assez gaillarde.

Chantaient Dupont et la Guimbarde.

Loret parle sans doute ici de la chanson Dupant^

que les ménétriers font encore jouer à leurs écoliers violo* nistes.

L'air national des Anglais, God mm Oie king, est de Carey (Henri), fils naturel de Georges Saville, marquis d'Halifax. Le docteur Harrington, de Bath, en donne la preuve dans une lettre insérée au volume XI, page 386, du Mmthly Magazine. La duchesse de Perlh , en ses Mémoires , attribue cet air à Lulli : c'est une erreur.

Pauvre Jacques, quand fêtais près de toi^ est la traduction littérale de la romance Poor Jack , d'un intermède intitulé the Whim ofthe moment, paroles et musique de Dibdin, mis en scène à Londres; et chanté par l'auteur tout seul, en 1788. Dix-sept mille exemplaires de cette romance furent vendus en quelques semaines ; elle n'eut pas un moindre succès en France à la même époque. On en fit des applications politiques à la reine Marie-Antoinette, au roi Louis XVI, au peuple français.

Ça ira / disait Franklin, en voyant les progrès de l'insurrection américaine. Ça ira , ça ira ! s'écriait-il à chaque instant après avoir proclamé les victoires de Washington et de ses lieutenants. Aux premiers jours de notre révolution de 1789, da capo de celle d'Amérique, le marquis de La Fayette révèle aux Français le mot favori , le mot incisif du philosophe réformateur, et, pour donner plus d'énergie, de retentissement à cette expression, pour imprimer une activité dévorante à ses résultats, le marquis veut que Ça ira devienne le texte , le refrain d'une chanson faite par un homme du peuple. Ladré, chanteur des rues, est choisi pour travailler sur ce thème. Il reçoit l'idée de Franklin , commentée par La Fayette , qui se réserve le droit de revoir la rimaille du parolier sansculotte. Le correcteur n'avait aucun souci du choix, de l'arrangement des mots, des formes du langage, mais U craignait que la fougue républicaine de son rimeur ne lui fît passer les bornes dans lesquelles il desirait le retenir. En effet, Ladré s'émancipa. Deux vers d'un civisme trop brutal, au gré de La Fayette, furent biffés et remplacés