SGANARELLE

Aurais-lu envie d'apprendre quelque chose ? et veux-lu que je te donne un maître pour te montrer à jouer du clavecin?

On tlit, on imprime encore de nos jours, au grand scandale des musiciens, toucher du piano, toucher de l'orgue, pincer de la quihire, pincer de la harpe. On ne touche pas, on ne pince pas do quelque chose. Le plus singulier, c'est que la même personne, qui vient d'employer ces locutions vicieuses, vous répondra correctement si vous la heurtez ou si vous la pressez avec les doigts : — Vous m'avez touché le coude, vous m'avez pincé le bras. »

Vous verrez que Brucis et Palaprat ont fait dire à M. Grichard, dans le Grondeur : — Je t'ai défendu cent fois de racler ton maudit violon. » Ils se sont gardés avec soin d'écrire racler de ton violon, car on ne racle pas plus du violon, qu'on ne touche du clavecin.

Jouer des instruments, c'est exécuter sur ces inslrifmenls des airs de musique, surtout ceux qui leur sont propres, ou les chants, les accompagnements notés pour eux. Le mot joifr étant devenu générique, (et c'est en celle qualité que Molière l'emploie,) s'applique maintenant à tous les instruments.

En 1584, le mot air n'étant pas encore adoplé par les musiciens, on disait son pour indiquer une pièce de musique sonnée sur quoique instrument, d'où mnaie, sonnerie, sonnet même, nous sont venus. Voyez la parlilion du IJnllei comique

L'AMOUR MÉDECLV. 341

(k la Roijnc, très bien imprimée par Adrian Le Koy, Paris, 158:2, in-8. Vous y verrez son du premier ballet, son de la clochette, auquel Circé sortit de son jardin.

On disait autrefois sonner du riolon, de la flûte, du hautbois, de la trompetle, toucher Vorgue, le clavecin, donner du cor, jouer des castagnettes, blouser les timbales, battre le tambour, pincer la harpe, la guitare, et même guitxiriser.

Je pense quand la nuii il a guitarisé, Que j'en ai loul le jour le cœur martyrisé.

scARROx, Jodelet duelliste.

Le mol;'ouer a remplacé tous ces termes propres; il en résulte le double avantage :

1° De simplifier le langage et de prévenir toute fausse application, telle que toucher le hautbois, donner de la harj^e.

2° De pouvoir consacrer ces mêmes termes propres à des actions tout à fait étrangères à l'art musical, quoiqu'elles s'opèrent par les moyens qu'il fournit. Ainsi nous dirons sonner de la trompette, blouser les timbales, donner du cor, battre le tambour, lorsqu'il s'agira d'une marche de cavalerie, d'une chasse à courre, ou de l'appel d'un corps de fantassins.

L'Académie pourtant... mais faut-il se lier à l'Académie ? On sait que son Dictionnaire présente les contradictions les plus singulières ; celle demoiselle est vieille et se permet trop souvent de radoter, en musique surtout.

L'Académie nous dit en sa dernière édition, 1835, que le verbe pincer est ordinairement neutre quand il s'agit d'instruments dont on ne joue que de celle manière ; et l'on peut dire à la rigueur pincer de la harpe, sansètre trop ridicule aux yeux des personnes qui ne sont pas musiciennes. Mais si le verbe actif pincer a la faculté do devenir neutre quand il passe A travers les cordes d'une liarpe, pourquoi le verbe toucher, dont l'activité n'est point contestée, n'a-t-il pas la même licence quaiid on en fait l'application au clavier d'un piano? Soufllc-t-on, pince-l-on, racle-l-on t/u piano? Point du (out. On en tire des sons en le touchant, on ne saurait en

3Î2 l/A.MOl II MËl)i:i.l.\.

jouer d'aucune autre manière. L'Académie défend expressément de toucher du piano, l'Académie permet de pincer <k la harpe; l'Académie a-l-elle songé sérieusement à toute la houtlonneriede son antilhcse grammaticale?

Quand on se constitue en cour suprême, on ne doit pas juger sur des oui-dire. Il faut rendre de bons arrêts, dicter des lois fermes et précises, les motiver par d'excellentes raisons. Lorsqu'un théoricien souffle le froid et le chaud, il souflle toujours une bêtise.

Puisque l'Académie n'ose pas condamner pincer de la harpe, elle devrait approuver partir à la campagne, voyons voir, un habit mangé aux zers, le jour de u Noël, il fallait que je vienne, l'armoire, la castonnade, les nantilks, le caneçon de lanquxn, l'arbre s(khe, la terre sec, nnbel oie, de bons noix, nous deux ma sœur, c'est-à-dire ma sœur et moi, cacaphonie, un aigledon, il est enthousiasme, fixer au lieu de regarder fixenunt, peu fortuné jiour peu riche, sous ce rapport au lieu de à cet égard, de suite jiour tout de suite, il a dû beaucoup souffert, se rappeler de au lieu de se souvenir, éviter celle peine au lieu de épargner cette peine, et cent autres solécismes ou barbarismes si familiers aux Parisiens, que l'usage semble les autoriser.

— M"" Jacquet, dès sa plus tendre jeunesse, fit connaître des talents et des dispositions extraordinaires pour la musique et pour l'art de toucher le clavecin. A peine avait-elle quinze ans, qu'elle parut à la cour. Le roi eut beaucoup de plaisir à l'entendre joue?- du clavecin, ce qui engagea M""" de Montespan à la garder trois ou quatre ans auprès d'elle pour s'amuser agréablement, de même cjne pour le plaisir des personnes de la cour qui lui rendaient visite, en quoi la jeune dejnoiselle réussissait très bien. » Titon du Tillet, le Partiasse français, page 633.

Vous voyez que nos anciens écrivaient et parlaient correctement.

M"* Jacquet épousa Marin de La Guerre, organiste de Saint-Séverin, et fit représenter, en 169 4, Céphale et Procris, opéra en cinq actes, dont elle avait composé la musique.

L'AMOIK .MtDEClN. 3-13

jyjmc, p^>non et de La Plante, iM'"' Guyot etCerlrtlu hrillaienl au premier rang des clavecinistes féminins, à la même époque. La Fontaine donne de grands éloges à M"* Certain, dans l'épître adressée à M. de Niel, et non pas de Niert, encore moins de Nyert, comme on l'a presque toujours imprimé.

Je suis la fille du génie,

Qui sous le beau nom d'harmonie, Réunis dans mes sons tous les charmes du chant ; Et respectant les lois du dieu qui m'a formée, Je reste dans Ruckers (l) captive et renfermée, Et j'attends pour sortir la Certain ou Marchand.

Laixez.

— On joue présentement à l'Hôtel de Bourgogne l'Amour malade, tout Paris y va en foule, pour voir représenter les médecins de la cour, et principalement Esprit et Guéiiaut, avec des masc^ues faits tout exprès. On y a ajouté Desfougerais, etc. Ainsi l'on se moque de ceux qui tuent le monde impunément. » Guy Patin, lettre du 2o septembre 1665.

En acceptant le jugement porté sur ces médecins par leur confrère Guy Patin, plusieurs écrivains ont démenti la circonstance des masques. Ils auraient dû combattre et réfuter l'opinion si clairement exprimée par un docteur, cjue son état et sa causticité naturelle tenaient à l'affût de tout ce qui se faisait et se disait à l'égard des médecins. Vous voyez que Molière avait soin de donner à ses acteurs des masques ressemblants aux originaux mis en scène. Le masque était encore en usage pour certains rôles, et n'a cessé de l'être à la Comédie- Française que cent ans plus lard. Molière avait pris le masque pour représenter Mascarille dans l'Étourdi comme dans les Préciemes ridicules ; il se plut à le donner, quatorze ans après, à ses acteurs Hubert et Du Croisy, quand ils

(l) llans Ruckers, d'Anvers, le plus habile et le plus célèbre des facteurs de clavecins. On disait «71 Buckers pour désigner un excellent clavecin.

344 L'AMOLU MLDECIN.

jouèrent les rôles d'Argante et de (àérontc, (Unis Us l-'ourbcries

de Scapin.

A la reprise de cette comédie, en 1730, Dantreville et Dubreiiil se montrèrent lidèles à !;i tradition. — C'est la seule pièce restée au théâtre, où l'usage du masque se soit conservé, dit le Mercure de France, mai 1736, page 991 ; le personnage du fourbe Scapin est très bien rempli par le sieur Armand. Molière avait l'ait ce rôle pour Brécourt, excellent comédien de sa troupe, auquel Uaisin succéda, etnousavons vu jouer ce caractère pendant longtemps, avec toutes les grâces, la légèreté, la linesse possibles, par le sieur de La Thorillière, dernier mort. »

C'est Pradon qui, le premier, rendit justice à Molière, en réfutant ces vers de Boileau :

Dans ce sac ridicule où Scapin s'enveloppe, Je ne reconnais plus l'auteur du Misanthrope.

Pradon le reconnut, et nous devons l'en féliciter.

— Les masques dont usaient les comédiens de ranti(|uité faisaient perdre aux spectateurs le plaisir de voir naître les passions, et de reconnaître leurs différents symptômes sur les visages des acteurs. Toutes les expressions d'un honmie passionné nous atîeclent bien, mais les signes de la passion, qui se rendent sensibles sur son visage, nous atfectent beaucoup plus que les signes de la passion qui se rendent sensibles par le moyen de son geste et de sa voix. Dominatur autcm maxime vultus, dit Quintilien,

» Cependant les comédiens des anciens ne pouvaient pas rendre sensibles sur leur visage les signes des passions. Us quittaient rarement le masque, et même il y avait une espèce de comédiens qui ne le quittaient jamais. Nous soutirons bien, il est vrai, que nos comédiens nous cachent aujourd'hui la moitié des signes des passions qui peuvent être manques par leur visage. Ces signes consistent autant dans les altéralions qui surviennent à la couleur du visage que dans les altérations qui surviennent à ses traits. Or le rouge dont il est