Jésus, au Jugement dernier, est assis au sommet du
vitrail. Sa tête est environnée d’un nimbe jaune croisé noir, de la main droite il bénit, et la main gauche présente le livre de vie, ou son Evangile.
0° Verrière. — Crucifirion. — xvi° siècle.
Un des plus Leaux spécimens de l’art du verrier, à cette époque.
Provient de la chapelle de Sainte-Croix du Verger.
Restaurée en 1818, date inscrite au sommet du tympan de vitrerie entourant ce grand tableau, divisé en quatre panneaux que limitent dans les côtés, les deux meneaux de fer, avec personnages accessoires en dehors.
« Si quelque chose à lieu de surprendre, écrit à propos de cette magnifique verrière Léon Palustre, c’est que l’on n’ait pas fait jusqu'ici plus de réputation à des œuvres où la beauté du dessin le dispute à la douceur des tons et à la franchise de la couleur » (1).
Au sommet de la composition, le Christ incline la tête, sur son épaule droite, sous le titre (Inri) de la Croix, dressée sur les ossements du premier homme.
À gauche, trois personnages, chapés, le dos tourné, sont à genoux devant le Crucifix. |
À droite, un personnage, en partie fruste, vètu d’une robe rouge et violette.
Au-dessous deux anges blancs, ailes vertes et bleues, en adoration.
Au-dessous du Calvaire, vue de Rome, en camaïeu, bleu, avec le dôme de Saint-Pierre du Vatican et les autres collines.
(1) La Renaissance en France, t. INT, p. 194.
2 ie
Au centre, plus bas, vue du château Saint-Ange (Mole Adriano), d’un dessin charmant, surmonté de l'archange saint Michel, revètu d’une armure et d’un manteau rouge, apparu remettant l'épée au fourreau, pour indiquer la cessation de la peste qui désolait Rome.
À droite, le pape saint Gréxoire, sans nimbe, riche chape Jaune, tiare blanche, témoin du prodige. À gauche, la cour de Rome, deux cardinaux, cappa et chapeau rouges, rochets blancs; derrière eux, des évêques (1). |
Cette scène domine un second tableau, relié, à la partie supérieure, par un portique Renaissance, à pilastres et frontons, grisaille, ornés de figurines et d'ornements très délicats, sous lequel on aperçoit un fond de paysage, à teintes bleues très harmonieuses.
Cinq femmes, de divers âges, probablement les donatrices, vêtues de robes rouges avec pèlerines de fourrures, chaperons marrons, sont agenouillées derrière une autre femme, entièrement vétuc de bistre, les mains jointes, le patenostre jaune à la ceinture : toutes tournées vers la droite du vitrail.
Les femmes donatrices sont présentées au Christ par sainte Marie l'Égyptienne, vètue de jaune d'or. Plus à droite, debout, derrière le groupe des femmes agenouillées, un personnage, vêtu de rouge, avec coquilles de pèlerin d'or à la ceinture, est accompagné d'un enfant, en violet, à genoux.
À gauche un personnage nimbé de jaune, vêtu de blanc (sant Dominique ?). À genoux. près de lui, un jeune religicux, la tête rasée, robe brune. |
A la partie inférieure du vitrail. sous une seconde arcade, au centre, debout, saint Jean l'Évangéliste, tenant un calice (2), patron d’un donateur, revêtu d’une chape violette, et assisté également, à gauche, de saint Augustin, debout, sous des arbres, sans nimbe, avec crosse, mitre précieuse, robe violette et chape d’or, la main élevée vers le cœur; à droite d’un saint
(1) Voir sur cette apparition Vër X. Barbier de Montault, Œuvres complètes, t. XF, pp. 138, 1#4#.
(2) La tête est fruste, depuis 1851.
Michel Archange, ceint d’une riche armure, manteau rouge, portant la croix dont il a terrassé les démons.
Au-devant, un acolyte, en soutane violette et rochet, à genoux sur un écusson (parti d’or et parti d'argent à l’aigle éployée de sable, le chef cousu d'azur).
Sur le bord du vitrail, en bas, on a ajouté, lorsqu'on a placé la verrière, les armoiries de Saint-Maurice d'Angers.
6° Ferrière. — Ornements. — xvi et xix° siécles.
Cette verrière est munie d’une bordure de vitrerie de forme géométrique avec entrelacs grisailles, restes d'un vitrail exécuté en 1:66 aux frais du chanoine Rousseau de Pontigny, avec des fragments du xvi° siècle, et d’un grand panneau exfcuté vers 1833 et composé de prismes, étoiles et losanges bleus, verts jaunes et bruns, avec les lettres S. M. Saint-Maurice au sommet, par Charles Thierry (1).
TRANSEPT GAUCHE {ac xonp) (2).
Grande rose du fond. — Le Jugement dernier, exécuté en 1452 par André Robin, remanié au xvr° siècle.
Toutes les verrières de ce transept sont de fort beaux spécimens de l’époque de transition.
Au centre, dans la rosace, Dieu Souverain Juge, assis sur un trône, et l’arc-en-ciel, dans une auréole jaune, le nimbe blanc croisé Jaune, buste nu, draperies bleues et rouges, pieds nus sur le globe, les deux mains levées, comme on le représente souvent au xinf et au xive siècles, montre ses plaies, qui sont la justification de la Rédemption et la condamnation des réprouvés. Entouré d’anges à six ailes.
En haut, le Père Éternel bénissant, disciples d'Emmaüs, anges chantant.
(1) V. ci-dessus.
(2) A la droite liturgique.
Aux pieds du trône, trois hommes, tout blancs, sortant de leurs tombes à l’appel des trompettes. Au-dessus, deux anges rouges, ailes fermées, et au sommet une couronne d’or, tenue par un ange qui proclame Dieu, Souverain Juge.
Les puissances infernales se montrent encore, mais le combat est fini.
= De tous les points, entre chacun des rais ou menaux inférieurs, s’élancent vers le centre des anges, bons ou mauvais, ceux-ci, figures noires, présentant au Juge les œuvres des hommes ou portant les instruments de la Passion, croix, Sainte- Face, échelle, fouets, cordes, clous, lanterne, sabre qui coupa l'oreille de Malchus, tenailles, marteau, éponge.
On voit dans les médaillons ronds qui terminent extérieurement chaque lancette, les signes précurseurs du jugement : le globe terrestre (?), les flammes en langues rouges embrasant la terre, une sorte de cadran, des arbres suant du sang, la mer envahissant la terre. trois poissons sortent la tête de la mer « pour faire entendre d’horribles clameurs », ainsi que le dit un livre d'heures du xv° siècle ; ailleurs se dresse une croix de Calvaire (4).
La présence des mois indique que le lemps est passé et que l'éternité commence.
Les médaillons plus grands, détachés autour de la grande rose. montrent les hommes livrés aux douze travaux des mois ; correspondant aux douze signes du zodiaque (transept droit); l'un garde une brehis, un autre répand la semaille, un autre sarcle des champs avec une béchetle, celui-ci se promène à pied, celui-là à cheval, d’autres mangent, laboureut, moissonnent et se reposent, font les vendanges, cucillent les fruits d’un verger, se chauffent à une cheminée, regardent les moissons : l’un des médaillons est en verre blanc (2).
(4) V. sur les Signes précurseurs du jugement, Me" X. Barbier de Montault, Traité d’'Iconographie chrétienne, t. II, p. 186.
(2) Les mois ont été rarement personnifiés ; on les a représentés par les occupations particulières à chacun d'eux, et souvent on leur a associé les signes du zodiaque. « À l'entour d'une image du Christ, ces figures disent qu’il était hier, qu'il est aujourd'hui, et qu'il sera dans tous les siècles des siècles. » (Grimouard de Saint-Laurent,
Untraité, conclu, le 20 juillet 1451, entre André Robin et le Chapitre. pour figurer en cette rose « le Jugement avec les douze signes, c'est assavoir Aries, Taurus comme autrefois a esté » — bien que le zodiaque ait été fait pour le transept de droite — prouve que ces petits tableaux correspondent, dans l'idée symbolique, de la composition aux douze signes (xvi siècle), comme dans le portail de saint Firmin. à la cathédrale d'Amiens et à la cathédrale de Sens, où chaque signe du zodiaque est accompagné des travaux agricoles correspondaut à la saison figurée, selon l'usage du moyen âge.
Il est probable que André Robin s’est inspiré de la composition plus ancienne, à laquelle il est fait allusion dans le traité de 1451.
Dans un autre médaillon. à gauche, des corps blancs sortent de la tombe, pape couronné de la tiare, évôque mitré, femme, prêtre tonsuré, roi couronné, homme du peuple, tous nus également ; ailleurs un personnage à genoux, robe bleue, à côté d'un autre, robe rouge, couché sur la face, paraissent ètre renversés par un tremblement de ter.e. Au bas, un ange lève l'index de la main droite, et de la main gauche tient un phylactère où se lit en lettres gothiques carrées :
Sanctus Qrus omps, (1)
Manuel de l'Art chrélien, 1876, in-8°, pp. 308-310). Les occupalions des mois ont été exorimés dans des vers :
Janvier, Poto; février, Ligna cremo; mars, De vite superflua demo; avril, Do gramen gratum; mai, Mihi tlos servil; jJ'iin, Mibi pratum; juillet, Farnum declino ; août, Messes meto; septembre, Vina propino ; octobre, Semen humi jacto; novembre, Pasco sues; décembre, Immolo porcos. Cet ordre esl d'ailleurs rarement suivi par les peintres et les sculpteurs. Voir aussi Msr X. Barbier de Montault, Traité d'iconographie (t. TL, p. 88). Voici, d'après l’auteur, les détails des mois : Janvier, l'homme mange ; février, il se chauffe ; mars, il taille La vigne ; avril, à{ se promène ; mai, promenade à cheval; juin, fauchage des prés ; juillet, moisson; août, baltage des blés ; septembre, semailles ; octobre, vendanges ; novembre, engraissage du porc par les glands ; décembre, porc lué.
(1) Sanctus Deus omnipotens. — Signalée par Met X, Barbier de Montault, Épigraphie, n° 1074.
Au sommet, un autre ange tient un livre ouvert: un autre, un phylactère, avec ces mots :
Saudate Arum.
On a ajouté au-dessous une sorte d’écusson avec le mot Clara en capitales romaines sur fond blanc, à la partie supérieure, et plus bas, la date de 1565, après un monogramme (marque du verrier), qui se compose de la lettre M supportant une croix à branches égales terminée en haut par une N, à gauche par un 4 et timbrée en cœur d'un petit x d'écriture manuscrite au-dessus d’un w; le reste du médaillon composé de débris, sans aucun lien entre eux.
1'° Verrière (1). — Saints personnages. -- x\° siècle.
Sur un fond bleu, une niche, ornée de pinacles à crochets, arcs-boutants et grands clochetons, en pierres blanches, abrite deux étages de figures, splendide architecture, formant ce que l’on appelait « chapiteau » ou « tabernicle ».
Au bas : Saint Rémy (2), nimbe jaune, mitre blanche à fanons jaunes, chape rouge à orfrois jaunes et doublée bleu, tient une crosse jaune dans la main gauche. et de Ja main droite gantée de bleu, bénit à deux doigts.
Devant, une sainte, nimbhée d’or, robe rouge, voile blanc, manteau bleu fourré d'hermines : elle porte un objet blanc cerclé d'or. qui pourrait être la petite tour de sainte Barbe, mais plus probablement un vase à parfum, ce qui, malgré la robe fourrée d'hermines, caractériserait plutôt une myrophore, sainte Marie-Madeleine.
Fond verdure.
Au-dessus, satnt Euslache, nimbe rouge. pieds allongés dans une armure (solerets ou pédieux). bas violets, tunique verte. manteau rouge, la tête et les deux mains levés vers la droite:
(1) A la gauche du visiteur.
12) C'élait l'opinion de M. le chanoine Louis Jouhert, mais rien ne le désigne particulièrement. Peut-être s'agit-il ici d'un évêque d'Angers ?
dans l’eau ses deux enfants emportés, dont l'un par un ours. Au-dessous est écril, en gothique carrée :
Eustathi
A gauche, saint Christophe, vicillard richement vêtu, appuyé sur un bâton, traversant la mer. Il porte sur son dos Jésus. debout, nimbe rouge croisé bleu, manteau bleu, levant la main droite pour bénir. et tenant dans la main gauche le globe surmonté d’une croix. A droite de saint Christophe, fond jaune orné d’arabesques noires.
Au-dessous, en gothique carrée :
Æxistofore (1) 2° Verrière (à gauche). — Saints personnages. — xY° siècle.
Fond rouge, derrière un dais et dans un tabernacle de même architecture que le précédent.
Au bas, sur un fond jaune fleuronné noir, à gauche, un évèque qui pourrait être saint Galien, évèque de Tours. Les lettres s. GA... se lisent encore à la verrière quatre, précédant l’inscrip- Lion SEREXÉ à laquelle elle à été maladroitement reliée. Angers relevait de la métropole de Tours, et saint Gatien figure à la rubrique angevine d'un manuscrit du xve siècle, à la bibliothèque municipale : enfin nous avons vu qu’en 1700 un autel de la nef était dédié à « saint Maur ct saint (Gatien ».
Le personnage est coiffé d’une mitre blanche, nimbe rouge. chape verte à orfrois d’or, tenant à la main gauche une crosse . d'argent, et bénissant de la main droite.
Affronté un autre évêque (saint Nicolas?) nimbe bleu, chasuble rouge à orfrois jaunes, relevée aux épaules, crosse blanche dans la main gauche et bénissant de la main droite. gantée de blanc avec anneau d’or, manipule à franges d'or.
Au-dessous, se lit en partie fruste, une inscription où Mer Bar-
(1) S. XPISTOFORE.
bier de Montault a eru voir « Cucufas » (4), mais où nous croyons lire :
Aicolas
Au-dessus, fond bleu, à gauche, saint Sébastien, nu, lié par les pieds et par les mains, repliées derrière les reins à un pilier carré, violet : nimbe rouge ; le corps percé de quinze flèches, à droite et à gauche. Au-dessous, en gothique carrée :
Sthastiannus.
A droite, saint Quentin, nimbe rouge, nu, attaché. pour y être déchiré par le fouet, à un chevalet de bois jaune, les pieds réu nis à la traverse verticale du centre, les mains liées aux deux montants. Des alènes transpercent les doigts aux angles et des chevilles s’enfoncent dans les épaules. Fond bleu, couvert d’arabesques. Au-dessous, en lettres sothiques :
Eanfin.
1°° Verrière (2). — Crucifirion. — Fin du xv° siècle.
Fond vert.
Mème genre de décoration architectonique que les deux verrières précédentes.
La scène est divisée en trois tableaux.
Au sommet, le Christ est suspendu sur l'arbre de la croix jaune d’or (fond bleu).
Quatre anges voltigent aux pieds et aux bras du Crucifix et recucillent dans des coupes le sang qui sort des plaies.
A la gauche du Christ, debout, saint Jean, nimbe violet, robe verte, manteau rouge dont il retient les pans.
A la droite, Marre, nimbe violet, tète relevée vers la croix, robe rouge, manteau bleu, mains croisées sur la poitrine.
(1) Épigraphie de Maine-et-Loire, n° 107. Saint Cucuphas était invoqué, dans l'ancienne liturgie Angevine, aux lilanies du Samed!:- Saint.
(2' A la droite du visiteur.