II

spéciale, sur le rapport qui nous en sera fait par notre ministre de l'intérieur.

Art. 2. — Tout entrepreneur qui voudra obtenir cette autorisation, sera tenu de faire la déclaration prescrite parla loi, et de justifier, devant notre ministre de Tintérieur, des moyens qu'il aura pour assurer l'exécution de ses engagements.

Art. 3. — Le théâtre de l'Impératrice sera placé à rOdéon, aussitôt que les réparations seront achevées.

Les entrepreneurs du théâtre Montansier', ouvert en 1777 (aujourd'hui théâtre du Palais-Royal), d'ici au l^r janvier 1807, établiront leur théâtre dans un autre local.

Des craintes d'incendie, et surtout aussi la trop grande proximité entre ce théâtre et le Théâtre -Français, entouré alors de la plus haute protection, avaient motivé cette mesure. Le théâtre Montansier, au 1er janvier 1807, s'établit dans la salle élégante et monumentale du

* Ce fut à ce théâtre Montansier que M"* Mars, encore enfanJ, débuta, même dans des rôles travestis, à côté de Baptiste cadet. Ils y jouèrent tous deux les Jocrisse (M"* Mars, Jocrisse cadet), avant que Brunet eût conquis, dans ce rôle, sa comique célébrité.

boulevard Montmartre. Il prit le titre de Théâtre des Variétés.

Art. 4. — Les répertoires de l'Opéra, .de la Comédie-Française et de TOpéra-Comique seront arrêtés par le ministre de l'intérieur, et nul autre théâtre ne pourra représenter, à Paris, des pièces comprises dans les répertoires de ces trois grands théâtres, sans leur autorisation, et sans leur payer une rétribution qui sera réglée de gré à gré, et avec l'autorisation du ministre.

Art. 5. — Le ministre de l'intérieur pourra assigner à chaque théâtre un genre de spectacle dans lequel il sera tenu de se renfermer.

Art. 6. — L'Opéra pourra seul donner des ballets ayant les caractères qui sont propres à ce théâtre, et qui seront déterminés par le ministre de rintérieur. Il sera le seul théâtre qui pourra donner des bals masqués. :>

Titre II ^

« Art. 7. — Dans les grandes villes de l'Empire, les théâtres seront réduits au nombre de deux. Dans les autres villes, il n'en pourra subsister

DEPUIS ^806 jusqu'en 1860 9&

qu'un. Tous devront être munis de l'autorisation du préfet, qui rendra compte de leur situation au ministre de l'intérieur.

Art. 8. — Aucune troupe ambulante ne pourra subsister sans l'autorisation des ministres de l'intérieur et de la police. Le ministre de l'intérieur désignera les arrondissements qui leur seront destinés, et en préviendra les préfets.

Art. 9. — Dans chaque chef-lieu de département, le théâtre principal jouira seul du droit de donner des bals masqués. »

On ne s'en tint pas là :

Un arrêté du ministre de l'intérieur, daté du 25 avril 1807, donne un règlement définitif pour les théâtres de Paris et des départements.

Furent admis alors comme grands théâtres, et pour prendre rang dans l'ordre suivant :

« do Le Théâtre-Français, théâtre de S. M. l'Empereur, consacré à la comédie et à la tragédie;

Son répertoire est composé t i^ de toutes pièces (tragédies, comédies et drames) jouées sur l'ancien théâtre de l'hôtel de Bourgogne, sur Celui que dirigeait Molièrie, et sur le théâtre qui s'est formé de la réunion de ces deux établisse-

sements et qui a existé sous diverses dénominalions jusqu'à ce jour ; 2° des comédies jouées sur les théâtres des Italiens, jusqu'à l'établissement de rOpéra-Comique.

Le théâtre de l'Impératrice est considéré comme annexe du Théâtre-Français, pour la comédie seulement.

Son répertoire ne se composera que des comédies jouées sur les théâtres dits Italiens, que jusqu'à rétablissement de rOpéra-Comique; ces dernières pourront être représentées sur le théâtre de l'Impératrice, concurremment avec le Théâtre- Français.

2° Le théâtre de l'Opéra (Académie impériale de musique): ce théâtre est consacré au chant et à la danse.

3» Le théâtre de l'Opéra- Comique (théâtre de S. M. l'Empereur) : ce théâtre est spécialement destiné à la représentation de toute espèce de comédies ou drames, mêlés de couplets, d'ariettes et de morceaux d'ensemble.

L'Opéra-Buflfa doit être considéré comme une annexe de l'Opéra-Comique; il ne peut représenter que des pièces écrites en italien.

Aucun des airs, romances et morceaux de

IJEPUIS 180G JUSQU EN 1860 97

musique qui auront été exécutés sur les théâtres de rOpéra et de rOpéra-Comique ne pourra, sans l'autorisation des auteurs ou propriétaires, être transporté sur un autre théâtre de la capitale, même avec des modifications dans les accompagnements, que cinq ans après la première représentation de l'ouvrage dont ces morceaux font partie.

Sont considérés comme théâtres secondaires :

10 Le théâtre du Vaudeville, établi en 1792.

Son répertoire ne doit contenir que de petites pièces mêlées de couplets sur des airs connus, et des parodies;

2o Le théâtre des Variétés, boulevard Montmartre.

Son répertoire est composé de peftites pièces dans les genres grivois, poissard ou villageois, quelquefois mêlées de couplets sur des airs connus;

30 Le théâtre de la Porte-Saint-Martin.

11 est spécialement destiné au genre appelé mélodrame, aux pièces à grand spectacle; mais dans les pièces du répertoire de ce théâtre, comme dans toutes les pièces des théâtres secondaires.

98 LES THÉilTBES DE PARtf

on ne pourra employer, pour les morceaux de chant, que des airs connus.

On ne pourra donner sur ce théâtre des ballets dans le genre historique et noble; ce genre étant exchisivement réservé au grand Opéra ;

40 Le théâtre dit de la Gaîté (étaWi en 4760), et FAmbigu-Comique, son annexe (fondé en 1772), sont spécialement destinés aux pantomimes de tout genre, mais sans ballets, aux arlequinades et autres farces dans le goût de celles données autrefois par Nicolet sur ce théâtre ;

50 Le théâtre des Variétés étrangères.

Le répertoire de ce théâtre ne pourra être composé que de pièces traduites des théâtres étrangers.

Aucun des théâtres de Paris ne pourra jouer des pièces qui sortiraient du genre qui lui a été assigné.

Mais lorsqu'une pièce aura été refusée à l'un des trois grands théâtres^ elle pourra être jouée sur Tun ou sur l'autre des théâtres de PapSi pourvu toutefois que la pièce se rapproche du genre assigné à Ce théâtre.

Lorsque les directeurs oU entrepreneurs de spectacles voudront s'assurier que les pièces qu'ils

DEPUIS 4806 jusqu'en i860 99

auront reçues ne sortent point du genre de celles qu'ils sont autorisés à représenter, et éviter l'interdiction inattendue d'une pièce dont la mise en scène aurait pu leur occasionner des frais, ils pourront déposer un exemplaire de ces pièces dans les bureaux du ministère tle Tintérieur.

Lorsqu'une pièce ne paraîtra pas être du genre qui convient au théâtre qui l'aura reçue, les entrepreneurs ou directeurs en seront prévenus par le ministre.

L'examen des pièces dans les bureaux du ministère de l'intérieur, et l'approbation donnée à leur représentation, ne dispenseront nullement les directeurs de recourir au ministère de la police, où les pièces doivent être examinées sous d'autres rapports, i

Mettons en présence 1806, 1807 et! 860; comparons la situation que le décret de i806 et les règlements de 1807, pleins de sagesse, de justice et de prévoyance, faisaient aux théâtres de Paris et aux directeurs, à l'état présent des choses, et constatons les changements qui ont pu se produire dans l'espace de cinquante-trois ans. •

11 est certain qu'après 93, sous le Directoire, le goût du théâtre devint une passion dans toutes les classes de la société ; plusieurs de nos célébrités dramatiques jouèrent d'abord la tragédie ou la comédie sur de petits théâtres non autori-

LES THÉÂTRES DE PARIS iOi

ses, et pour ainsi dire cachés au fond d'une cour, d'une allée ou d'une boutique, et dans les rues les plus obscures. Adrienne Lecouvreur, encore enfant, ne joua-t-elle pas la comédie dans la maison d'un épicier de la rue Férou ? Le décret de 1806 vint d'abord mettre fin à cette licence, à tous les désordres qui devaient en être la suite.

Tout directeur fut tenu de justifier devant le ministre de l'intérieur des ressources financières qui devaient assurer l'exécution de ses engagements.

Cette formalité fut plus d'une fois négligée depuis 1807, au grand détriment des artistes et des fournisseurs.

Les règlements de 1807 établissent une classification hiérarchique des théâtres de Paris. Un fait qui n'est pas sans importance, et que nous devons faire remarquer ici, c'est que dans la classification des grands théâtres, le théâtre Français, le théâtre de l'Empereur, est mis en première ligne et placé avant l'Opéra ; Napoléon I^r appréciait, aimait, honorait nos chefs-d'œuvre dramatiques et littéraires. On sait de quelle estime il entourait surtout le nom de Corneille, dont

Voltaire, comme il le dit lui-même, se plaisait à éplucher les œuvres et le style. C'est en écoutant la tragédie de Cinna que Napoléon s'écriait : a J'aurais fait du grand Corneille mon premier ministre. » 11 se passionnait surtout pour cette scène entre Auguste, Cinna et Maxime, sur le choix à faire de la république ou de l'empire ; peut-être son orgueil trouvait-il dans ce dialogue un éloge transparent de sa politique, et comme une admiration anticipée de son règne. On comprend, en effet, combien il devait applaudir à ce langage de Cinna, langage plein d'allusions à la grande situation que Napoléon I^r venait de se créer :

et c'est sans attentat,

Que vous avez changé les formes de TÉtat.

Et tous les conquérants

Pour être usurpateurs, ne sont pas des tyrans; Quand ils ont sous leurs lois asservi des provinces, Gouvernant justement, ils s'en font justes princes. C'est ce que fit César; il vous faut aujourd'hui Condamner sa mémoire, ou faire comme lui.

Et cette liberté qui lui semble si chère.

N'est pour Rome, seigneur, qu'un bien imaginaire. Plus nuisible qu'utile, et qui n'approche pas De celui qu'un bon prince apporte à ses états.

DEPUIS 1806 jusqu'en 1860 103

Avec ordre et raison les honneurs il dispense,

Avec discernement punit et récompense,

Et dispose de tout, en juste possesseur,

Sans rien précipiter, de peur d'un successeur.

Mais, quand le peuple est maître, on n'a^t qu'en tumulte,

La voix de la raison jamais ne se consulte ;

Les honneurs sont rendus aux plus ambitieux,

L'autorité, livrée aux plus .séditieux.

Enfin, Cinna ajoute :

Seigneur, pour sauver Rome, il faut qu'elle s'unisse, En la main d'un bon chef, à qui tout obéisse ; Si vous aimez encore à la favoriser, Otez-lui les moyens de se plus diviser.

Conservez-vous, seigneur, en lui laissant un maître, Sous qui son vrai bonheur commence de renaître.

Rappelons ici que Cinna, sous ces paroles de courtisan, de flatteur, cachait tout un plan arrêté pour assassiner Auguste.

Le règlement de 1807 veut que TOpéra-Buffa ne soit considéré que comme une annexe de rOpéra-Comique. Mais le théâtre des Italiens, en faisant exécuter par les artistes les plus célèbres de toutes les nations, de toutes les écoles, les

104 LES THiiATRES DE PARIS

chefs-d'œuvre de Mozart, de Rossini, de Verdi, de Bellini, de Donizetti, de Mercadante, etc., a pris un rang plus important, plus élevé que celui qu'on lui assignait.

L'ancien théâtre de l'Impératrice, l'Odéon qui, en 1807, ne devait jouer que la comédie, joue depuis longtemps la tragédie, peut-être même aujourd'hui, plus souvent que le Théâtre-Français, dont il est resté l'annexe. Un certain nombre de tragédiens et de tragédiennes ont même passé de rOdéon au Théâtre-Français.

Nous ferons observer aussi que dans le règlement de 1807 on se préoccupe déjà de sauvegarder les intérêts des compositeurs français, en ne permettant de transporter sur un autre théâtre aucun des airs, romances ou morceaux de musique, même avec des modifications dans les accompagnements, que cinq ans après la première représentation de l'ouvrage dont ces morceaux font partie.

Parmi les théâtres secondaires, était autorisé le théâtre des Variétés étrangères; son répertoire ne devait se composer que de pièces traduites. Depuis longtemps ce théâtre n'existe plus; mais nous avons vu souvent se produire sur les

DEPUIS 180C JUSQU EN 1860 lOo

diverses scènes de Paris des traductious des chefsd'œuvre étrangers.

Le règlement de i807 insiste surtout pour qu'aucun des théâtres de Paris ne sorte du genre qui lui a été assigné.

Tous nos théâtres éludent depuis longtemps cette défense réglementaire.

L'Opéra-Comique n'a-t-il pas souvent représenté de grands opéras avec des ballets, avec la plus riche mise en scène, et dont les principaux personnages étaient, comme à l'Opéra, des dieux, des rois ou des héros? La Comédie-Française n'a-t-elle pas plus d'une fois représenté de petits actes rentrant tout à fait dans le genre assigné ' aux théâtres secondaires, et ne voyons-nous pas tous les jours des théâtres secondaires, le Vaudeville, le Gymnase, représenter des comédies et des drames en quatre et cinq actes, rentrant dans le genre assigné au Théâtre-Français et à l'Odéon, non toutefois aujourd'hui sans en avoir obtenu à l'avance l'autorisation du ministre d'État?

Je constate seulement l'état actuel des choses ; je n'ai ni le droit, ni la prétention de m'ériger ici en censeur de notre littérature dramatique. L'analyse, la critique presque quotidiennes des pièces

i06 LES THÉÂTRES DE PARIS

de théâtre, dans tous les journaux, n'est-elle pas confiée à des écrivains pleins de savoir, d'une féconde vivacité d'esprit, d'une inépuisable originalité de style ? A ces écrivains, plus ou moins célèbres, la mission de dénoncer, de censurer les déviations, les écarts de la voie sacrée, de mettre en relief, par de légitimes éloges, le nouveau et le magistral; à ces écrivains la mission de rendre des arrêts d'autant plus justes, d'autant plus sévères, que le public du parterre et de l'orchestre abdique complètement aujourd'hui le rôle sérieux d'arbitre, de juge littéraire. Une seule pénalité est infligée par le public : son absence, à tous les ouvrages médiocres; mais cette pénalité n'est ni la moins humiliante, ni la moins redoutée.

Depuis 4807, plusieurs théâtres nouveaux se sont élevés ; parmi les théâtres de musique, il faut mettre en première hgne le Théâtre-Lyrique, En outre de nouveaux opéras, grands ou petits, d'auteurs plus ou moins connus, ce théâtre a fait exécuter avec un grand succès, des chefs-d'œuvre de Gluck, de Weber, de Mozart.

Un petit théâtre de musique, sous le titre de Bouffes-Parisiens, s'est, pour ainsi dire, créé un genre à part : c'est un second Théâtre des Varié-

tés ayant le privilège de chanter des airs nouveaux, d'exécuter des ouvertures et de grands morceaux d'ensemble. M. Offenbach est l'Halévy, TAuber, le Rossini, le Verdi de ce grand opéra en miniature.

Sous la Restauration s'éleva le Gymnase, qui prit bientôt le titre de Théâtre de Madame ; un traité fut passé, tout d'abord, entre la direction de ce théâtre et M. Scribe.

Moyennant une pension viagère de 6,000 fr.

M. Scribe s'engagea à ne porter de pièces d'aucun genre à aucun • autre théâtre que le Gymnase ; rOpéra, l'Opéra-Comique et le Théâtre-Français exceptés. Par de nombreux ouvrages, qui peignaient avec vérité, esprit et convenance les mœurs nouvelles de la Restauration, M. Scribe commença et continua pendant un assez long temps la fortune du Gymnase.

Quelques autres théâtres très-secondaires, théâtres de vaudevilles, entre autres le Théâtre du Palais-Royal y autorisé seulement après 4830, se sont encore élevés avec privilège, depuis que les anciens théâtres de ce genre ne représentent guère que de grands ouvrages.

. Mais tandis que le vaudeville est très-aban-

i08 LES THÉÂTRES DE PARIS

donné en France, il défraye le répertoire des théâtres à l'étranger ; nous prêtons de l'esprit et de la gaieté aux peuples qui en manquent.

S'il ne s'est produit depuis 1807 que d'insignifiantes modifications dans la constitution administrative des théâtres de Paris, le public français, au milieu de fréquents et prompts changements de gouvernement, de systèmes politiques et philosophiques, souvent les plus contraires, le public français s'est surpris à prendre de nouvelles habitudes, de nouvelles mœurs et des goûts nouveaux en fait de littérature et de beaux-arts.

Sous la Restauration, la lecture des chefsd'œuvre dramatiques étrangers traduits ; l'étude plus répandue du moyen âge ; et cette grande émeute romantique qui daie de la préface de Crmnwell de Victor Hugo, ont même entraîné un instant le public français à une rupture complète, mais non définitive, avec ses croyances classiques, avec ses vieilles, ses plus religieuses admirations. La tragédie, qui florissait sous l'Empire, eut jilors à subir d'injurieux dénigrements; elle put reprendre ses bandeaux, ses couronnes et ses poignards, aux applaudissements de la foule, sous le règne de Rachel ; mais ne semble-t-elle pas en-

DEPUIS 1806 jusqu'en 1860 109

sevelie aujourd'hui dans le même tombeau que celte illustre tragédienne, ravie trop tôt à des éloges m^érités ? Cette agitation romantique d'un moment aura toutefois laissé d'heureuses traces : par leurs ejQforts passionnés, par leurs audaces plus ou moins heureuses, mais surtout par quelques œuvres d'un style plein de mouvement, de passion et de couleur, les romantiques ont peut-être transfusé un sang plus jeune dans les veines de notre vieille langue française ; une plus grande liberté me semble accordée même par la critique à l'auteur dramatique, sous conditions de situations émouvantes et d'effets saisissants.

A cette versatilité du public dans ses goûts littéraires, succède la plus triste indifférence.

Les auteurs et les acteurs se trouvent aujourd'hui en face d'un public profondément modifié par des habitudes, par des mœurs nouvelles, de dates plus ou moins reculées, en face d'un public trop affairé, trop préoccupé d'intérêts matériels, trop fatigué même des devoirs, des émotions de la journée, pour qu'à sa sortie de table, les œuvres de l'esprit puissent le passionner.

Une statistique facile à établir, plus facile en-

no LES THÉÂTRES DE PARIS

core à contrôler, élève, en moyenne, à cinquante mille par jour, pour Tannée 1859, le nombre des voyageurs qui se pressent dans les .gares de Paris, départs et arrivées réunis, étrangers ou provinciaux. Sur les vingt-cinq mille arrivants, un très-grand nombre visite nos théâtres comme il visite nos monuments, nos églises, nos musées, subissant les admirations stéréotypées, plus ou moins grotesques d'un domestique de place, cicérone ignorant et bavard.

Au théâtre, des claqueurs bruyants, des rieurs effrontés remplacent le soir, auprès des étrangers et des provinciaux, les ciceroni du matin.

Ce public bigarré, composé de spectateurs de tout pays, de tout patois, de toute fortune, de toute condition, disséminé dans les stalles d'orchestre, de parterre, d'amphithéâtre, dans les loges à divers étages, réuni au public distrait de Paris, ne représente-t-il pas, pour juger les œuvres de l'esprit, le suffrage universel vicié par ce3 faux juges, par ces claqueurs enrégimentés moyennant salaire?

Aussi les directions théâtrales ne savent-elles plus qu'inventer ! De là, leurs efforts incessants,

DEPUIS 1806 jusqu'en 4860 111

et les plus osés, moins peut-être encore pour intéresser le public que pour l'étonner.

Nous ne sommes plus au temps où les tragédies de Corneille, de Racine se jouaient toutes sous le même portique, et les comédies de Molière dans le même salon. Ce portique de la tragédie, ce salon de la comédie, étaient d'ailleurs, en leur temps, des innovations. Chez les anciens, tragédies et comédies ne se jouaient que sur la place publique; Mélite, la Veuve^ la Galerie du Palais, la Suivante^ la Place royale, le Menteur, de Pierre Corneille, nos premières comédies en cinq actes et en vers, sont représentées dans un lieu public.

« Et puisque nous voilà dedans les Tuileries,

» Le séjour du beau inonde et des galanteries... »

Dit le Menteur à son entrée en scène.

Ce fut Molière qui, le premier, mit en action sur le théâtre, dans un salon, la vie intime, la vie de famille de son temps.

La mise en scène de nos théâtres, petits ou grands, prend chaque jour des développements sans limites; l'art dramatique recrute même des

archéologues pour plus d'exactitude historique dans les costumes.

Nous ne sommes plus au temps où Voltaire écrivait à Lekain la lettre suivante du 22 juillet 1755:

« Mon grand acteur, voici un de vos admirais leurs que je vous dépêche. Vorphelin de la > Chine est depuis longtemps entre les mains jt de M. d'Argental. Si vous voulez jouer cette » pièce dès à présent, vous en êtes le maître. » fen donne la rétribution aux acteurs, en cas » que vous commenciez par vam faire payer » d'un bel habit sur cette rétribution . »

Constatons, toutefois, que le Théâtre-Français maintient religieusement au répertoire, sans interruption et même dans leur primitive et traditionnelle simplicité, tous les chefs-d'œuvre classiques, lorsque, dans la compagnie, il se rencontre des acteurs dont le talent puisse en affronter les principaux rôles. Constatons aussi que le Théâtre- Français dont le répertoire a le mérite d'être très-riche, très-varié, est aujourd'hui un des

DEPUIS <806 jusqu'en 1860 113

théâtres de Paris les plus suivis par le public : sérieux et juste éloge pour le Théâtre-Français et pour le public!

Les théâtres lyriques sont aussi, surtout aujourd'hui, l'objet d'une prédilection toute particulière, et, pour bien des Vaisons sérieuses, politiques et même économiques, nous appellerons ici sur ces théâtres la protection, devenue plus que jamais nécessaire, du gouvernement de l'Empereur.

Et d'abord, la musique n'a rien de révolutionnaire; elle représente au contraire la discipline : un orchestre est plus discipliné qu'un régiment;^ même Vexactitude et Yheure militaires ne peuvent être comparées à la précision des mesures et des temps en musique. La musique charme l'esprit et touche le cœur, elle adoucit, elle tempère la rudesse des mœurs démocratiques, aussi ne saurait-on trop encourager, trop favoriser les nombreuses sociétés d'orphéonistes, qui d'ailleurs se multiplient chaque jour.

Le gouvernement de l'Empereur prodigue avec

une haute intelligence, de féconds encouragements et d'utiles secours à Tagri culture et à l'industrie . Pour l'industrie, j'ai voté avec la très-grande majorité de mes collègues, au Corps légistatif, beaucoup de millions. Dans la question des théâtres lyriques, on ne le sait pas assez, se trouve un grand côté économique et industriel. Qu'on me permette une comparaison : les théâtres lyriques sont pour ainsi dire, d'activés usines dont les produits défrayent un grand nombre d'importantes, de fructueuses industries, représentant même un chiffre assez élevé dans le tableau de nos exportations; ce sont surtout les partitions^ célèbres d'Auber, d'Halévy, d'Adam, de Meyerbeer, de Rossini, de Bellini, de Verdi, etc., etc. exécutées avec éclat et talent sur nos théâtres lyriques français et dans toute l'Europe, qui font vivre et prospérer Tindustrie de la gravure et de l'impression de la musique, qui entretiennent et activent cette grande industrie de la facture instrumentale.

Entrons dans les chiffres :

Dans les tableaux des exportations dressés en 1819, par le comte Chaptal, l'exportation pour le commerce général de musique n'excédait pas

alors 3 à 400,000 francs. En 1848, elle a atteint, en chiffre rond, la sorame de 6,000,000 de francs, d'après le tableau officiel du ministre du commerce.

Mais nous ferons remarquer que dans ce tableau, les exportations figurent seulement pour les valeurs déclarées, déclarations toujours audessous des valeurs réelles.

En 4848, la harpe, instrument qui ne vit plus guère que dans les orchestres, s'exporte pour 5,925 francs.

En 1830, tant à Paris qu'en province, la fabrication des pianos ne s'élevait guère qu'à 6,500 instruments; en 1847, tant à Paris qu'en province, lenombre des pianos construits dépasse déjà le chiffre de 8,667. La fabrication des pianos, dans la seule ville de Paris, excède certainement aujourd'hui 12,000 instruments.

En 1847, on estimait, en France, à 100,000 le nombre des pianos placés, disséminés. Aujourd'hui, en 1860, ce nombre doit être au moins quadruplé ; aussi le conseil municipal eut-il un instant la pensée d'imposer les pianos. Le tableau officiel du ministre du commerce porte lo

DEPUIS 1806 jusqu'en 1860 117

chiffre de Texportation des pianos, valeur déclarée, à 2,816,710 francs.

. En 1847, l'importance des affaires de la lutherie s'élevait à 300,700 francs et n'a guère varie depuis.

Le nombre des ouvriers luthiers employés à Mirecourt, varie de 7 à 800; mais si on joint à ces ouvriers et maîtres les ouvriers employés à la fabrique des chevilles, des chevalets, des touches, des cordes, des boutons et autres accessoires des instruments à archets, on atteint facilement le chiffre de 3,000 personnes, et le résultat des affaires commerciales de cette industrie peut s'élever à 500,000 francs.

On remarque une progression croissante dans la facture des instruments à vent en bois, depuis la révolution apportée par Boëlim à la perce de ces instruments pour les rendre plus justes.

La facture des instruments de cuivre a progressé dans de plus grandes proportions, dans ces dernières années. La France fut pendant longtemps tributaire de l'Allemagne pour les instru- , ments de cuivre. Grâce à l'impulsion donnée par Ad. Sax à cette fabrication, grâce surtout à ses

il8 LES THÉÂTRES DE PARIS

inventions, c'est aujourd'hui la France qui exporte ces instruments dans tous les pays étrangers et môme en Allemagne.

En 4847, l'importance des affaires commerciales pour les instruments de cuivre, s'élevait à 4,620,500 francs, depuis cette époque, il faut au moins doubler ce chiffre.

La fabrication des orgues a pris un grand développement, depuis l'introduction de cet instrument, par Hérold et par Meyerbeer dans Zampa et dans Robert le Diable, dans le Domino noir, par Auber, et, après eux, dans tous les grands opéras. L'introduction dans les appartements de cet instrument à anches libres, tels que harmonium, mélodium, etc., etc., a surtout activé cette fabrication. Quant aux orgues d'église, la fabrication en est restée stationnaire.

En4847, l'importance des affaires commerciales, pour la facture de ces instruments, s'élevait à 4,444,950 fr.; l'exportation, en 4848, à 59,474 fr., valeur déclarée d'après le tableau officiel.

L'importance du commerce de la musique gravée représentait en 4830, comme dépense de fabrication, 4,300,000 francs, et l'emploi de

DEPUIS 1806 jusqu'en 1860 119

15,000 rames de papier. Aujourd'hui la consommation du papier pour la gravure de la musique s'élève à 29,000 rames.

Ces détails et ces chiffres sont empruntés, en partie, à l'ouvrage très-curieux, très-intéressant de M. le comte de Pontécoulant, sur la facture instrumentale, en partie, au tableau ofHciel d'exportation du ministère du commerce.

Les théâtres de musique de Paris alimentent d'abord nos théâtres de province, plus nombreux peut-être qu'on ne le pense. Ils sont desservis, dans les villes les plus importantes, par des troupes sédentaires ; dans les autres villes, par des troupes d'arrondissement ou des troupes ambulantes.

Dans les villes dont les troupes sont sédentaires, et même dans les villes d'arrondissement, les théâtres ne représentent guère que nos grands opéras et nos opéras comiques de Paris.

Villes dont les thé&tres Bout desservis par des

troupes

Agen.

Marseille :

Ajaccio.

— Grand Théâtre,

Amiens.

— Gymnase Mar-

Abbeville.

seillais.

Avignon.

— Théât. dYlèves.