III. HARMONISATIONS POUR LE PIANO

1° Ancien hymne national de l'Empire

Nous devons le thème de l'ancien hymne national de l'Empire aux notes de M. Wang, ancien chef d'orchestre de la Marine.

J'ai harmonisé cet hymne selon les principes que j'ai exposés précédemment.

Nous remarquerons le beau caractère de la ligne mélodique construite presque entièrement sur la gamme mère de cinq notes. Cependant à la quatrième mesure, nous apercevons un mi naturel; à la 9e et 10e mesure, des mi naturels et des si bémols; à la 13e mesure nous apercevons une modulation passagère au mode mineur; à la 14e et 15e mesure, nous voyons des emprunts successifs à do majeur, si bémol majeur, la mineur.

Il ne sera pas fait d'emprunt différent jusqu'à la fin du morceau.

Il est curieux de constater que ces emprunts sont les plus usités dans la musique Occidentale (modulations à la dominante et à la sous-dominante) . Etant donné l'existence d'un mi naturel et d'un si bémol, il est probable que cet hymne doit dater du xive siècle. En effet, jusqu'au xme siècle, tous les thèmes que nous avons rencontrés étaient construits sur la gamme fa, sol, la, do, ré.

Cet ancien hymne national de l'Empire est un des beaux exemples de la musique chinoise; le sentiment en est large et noble. Parmi tous les hymnes des différents pays, au point de vue musical, l'ancien hymne National chinois peut figurer en bonne place.

2° Marche funèbre (Krou roang t'iènn)

Cette marche funèbre doit dater du xive siècle.

Le morceau étant en sol mineur, les cinq notes de la gamme mère seront donc : si, do, ré, fa, sol ; mais, nous apercevons des la naturels et des mi naturels.

C'est surtout par ce morceau que j'ai eu le sentiment de l'existence d'un système harmonique inconscient dans la musique chinoise. Ce système étant basé sur un accord unique de 5 notes. Nous voyons en effet au début de l'accord de sol mineur à quel point le do (2e degré) fait partie intégrante de l'accord.

3° Lamentations d'une princesse en exil (Tchao=tsiunn tchrou saè)

Un des plus remarquables exemples que j'ai rencontrés. Cette page musicale possède une émotion contenue, un charme prenant, qu'on rencontre rarement. Nous voyons peu d'emprunts : si bémol, la mineur. Nous pouvons placer cet ouvrage au commencement du XIVe siècle.

5° La montée au Ciel (Ta teng t'iènn)

A remarquer l'ouverture extrêmement pure de ce morceau en pang dze, au

rythme très appuyé.

Ce qu'il y a de particulièrement remarquable dans ce morceau, c'est l'alternance du dialogue orchestral avec la mélodie chantée. Cet ouvrage doit dater du xve siècle.

4° En réparant la jarre (Tsiu ta kang)

Voici l'harmonisation du disque Pathé=Chine N° 32.799, 1, dont nous avons parlé plus haut.

La tonalité de sol mineur s'impose, il est piquant cependant de remarquer la présence du mi naturel. Dans cet ouvrage, les emprunts sont plus fréquents, la ligne mélodique est infiniment moins classique que dans les exemples précédents. C'est certainement l'exemple le plus rapproché de notre époque; il doit dater probablement de la fin dù xvnf siècle.

LA MUSIQUE : ÉTUDE TECHNIQUE

6° Le jeune pâtre (Siao Fang Niou)

J'ai parlé plus haut des disques Pathé=Chine n° 32.771, 1 et 32.771, 2, donnant des extraits de cet ouvrage. Par ces disques et par les notes rapportées par M. Soulié de Morant, j'ai pu reconstituer l'ouvrage entier. J'ai respecté l'ouverture enregistrée par les disques; il est cependant certain que. cette ouverture a été ajoutée postérieurement. L'ouvrage en effet est extrêmement pur. Dès que la partie chantée commence (à l'allégretto 3e page), nous n'apercevons aucune licence.

L'ensemble de la mélodie est construit sur la gamme de cinq notes. Cet ouvrage est parfaitement classique.

Dans les notes de M. Soulié de Morant, c'est le petit motif de danse (page 164) qui sert d'ouverture. Il est lui aussi d'un caractère très pur. Cependant à la quinzième mesure et à la seizième mesure, nous apercevons des mi naturels. Ce motif est donc certainement postérieur à l'ouvrage.

Quant à l'ouverture que j'ai transcrite, elle est fort décadente, nous apercevons un si naturel, un do dièze, ce qui nous donne un aperçu de la gamme par tons entiers. Cette ouverture doit dater du xviii6 siècle. Mais certainement la partie mélodie chantée, est une des plus anciennes que nous possédions de la musique chinoise ; elle doit dater du commencement du vnf siècle.

On remarquera toutes les transformations que subit le thème principal et le délicieux sentiment agreste qui se dégage de cet ouvrage qui est comparable à nos plus jolis ballets du xviii6 siècle. A noter que le dernier thème (page 171) a été souvent repris dans divers opéras, symbolisant le thème de bravoure.

7° Le mont de l'Eventail (Tsroé ping chann)

Voici un exemple très caractéristique.

La diversité des rythmes, la grande liberté mélodique, le chœur participant à l'action, les passages parlés, font de ce fragment un exemple remarquable de ce que peut être une scène d'opéra au théâtre en Chine.

Si l'ensemble de la partie mélodique est très pur, nous voyons de grandes audaces au point de vue rythmique, notamment à la 36e mesure où le caractère de la mélodie est nettement binaire, tandis que l'accompagnement possède un rythme non moins nettement ternaire.

Cet amalgame de rythmes ne serait pas désavoué par nos compositeurs les plus avancés.

Dans la première partie du morceau la mélodie est écrite sur la gamme de cinq notes ; à noter cependant le glissando du début.

A partir de la troisième page, nous voyons l'apparition d'un mi naturel servant de broderie au ré, dans une tonalité absolument caractérisée de si bémol majeur ; ce mi naturel persistera dans la suite du morceau.

Au point de vue vocal, il est curieux de rencontrer des passages en notes piquées

L'étude de ces divers exemples montrera à quel point la musique de théâtre en Chine est simple et claire. Elle s'apparente à toutes les musiques populaires.

Il est incroyable de penser que jusqu'à ces dernières années, la musique de ce pays ait été si complètement ignorée.

On verra aussi combien la fameuse théorie de l'existence de quarts de tons dans la musique chinoise est erronée.

La musique chinoise ne possède pas d'autres degrés que la gamme occidentale et les rapports d'intervalles restent les mêmes.

C'est par les rares contrepoints rencontrés dans la musique de théâtre que j'ai été amené à croire à l'existence d'un système harmonique inconscient basé sur un accord unique possédant les 5 notes de la gamme mère.

La preuve reste à faire. On la trouverait, j'en suis sûr, à l'audition de la musique sacrée qui a lieu une fois l'an dans plusieurs Temples de la vieille Chine, à l'aurore.

Pour ces cérémonies, les orchestres sont composés de flûtes, de hautbois, de luths, de kinn, de guitares, de plaques de jade, et d'un grand nombre d'instruments percutants.

L'audition de ces nombreux instruments jouant simultanément nous éclairerait sans aucun doute.

ACHEVÉ DLMPRIMER PAR LA SO- CIÉTÉ d'imprimerie, d'édition et des journaux du berry (Ernest Gaubert directeur) a chateauroux, le 10 juin 1926, pour M. Paul Geuthner,