CROZAT
8 juillet.
— La Perspective, de Watteau, gravée parCrespy, le fils, d'après le tableau qui est dans le cabinet de M. Guenon,
(1) Ces planches, qui passèrent entre les mains de Mariette, se trouvent encore dans le catalogue du fonds de Basan, en 1802.
(2) Ce petit billet de Crozat, probablement adressé à Mariette luimême, est conservé dans ses notes, parce que ce dernier en a écrit une de l'autre côté.
T. il. d
menuisier du roi; le fonds de ce tableau représente une veue du jardin de M. Crozat à Montmorency. — Plus une vue du jardin de M. Crozat à Montmorency, dessin de Walteau gravé parM.de Gaylus.
— Vers le commencement de Tannée 1704 (1), Pierre Crozat le jeune, frère de celui qui est logé dans la place de Louis le Grand, a fait construire de fond en comble une fort belle maison, dans un emplacement voisin, de neuf arpens de superficie. Un gros pavillon quarré et isolé forme le corps de cètte maison, qui n'a qu'un étage, avec un atlique au-dessus. Une des faces occupe le fonds de la cour, laquelle est précédée d'ude avant-cour, où sont logées les écuries et les remises. Les trois autres faces donnent sur un jardin d'une belle étenduë, et dont les vûcs qui s'étendent sur la cam-
(1) Cette descriplion de la maison de Crozat se trouve dans la Description de Paris, de Germain Briee, édilion de 1732, t. I, p. 378-82, et ne se trouvait pas dans la dernière édition publiée etl 1723 par Brice, deux ans avant sa mort, où la maison de Crozat n'a que deux pages, 1. 1, p. 352. On sait que les trois premiers volumes de cette dernière édilion, imprimés vers 1740 (Voir la préface, p. vu), passent pour avoir reçu des additions de Marielle. Notre article peut donc être de Marielle ; dans tous les cas, il esl curieux, et pour ainsi dire nécessaire, de le joindre à la préface du catalogue; Tune nous montre la colleclion elle-même, l'autre la belle demeure qui la contenait. Pour celle-ci, qui était au bout de la rue Richelieu, il en est question dans les cuiieux articles publiés par M. Edouard Fournier dans la Revue de Paris, sur la Grange- Batelière et réimprimés dans son Paris démoli. 1853, in-12, p. 223-312.
— Les parlies de la collection qui ne furent pas alors dispersées, le furent plus tard, et voici le titre des catalogues de ces ventes : Descriplion sommaire des statues, figures, elc, provenant du cabinet de M. Crozat, dont la vente se fera le 14 décembre 1750 et jours suivants en rhôtel où est décédé le marquis du Châlfel, rue de Richelieu; Paris, chez Louis-François Delalour, 1730, in-8 dé 46 pages. Une autre partie de la collection se trouve dans les mains du baron de Thiers, dont la vente eut lieu en 1772; et les tableaux furent vendus en 1751 avec ceux du président de Tugny.
pagne sont extrêmement variées. La terrasse au-dessus de l'orangerie, qui borde le nouveau cours planté sur les remparts dé la ville, fournit elle seule une promenade des plus agréables. Le jardin fruitier, qui est grand et régulier, est audelà du cours, et Ton y arrive par un passage souterrain percé avec beaucoup de dépenses dans le terre- plein du rempart.
Les décorations extérieures de là maison sont fort simples mais dé bot) goût. Cartaut, ci-devant architecte du duc de Berri, qui sè distingue fort dans sa profession, a eu la conduite de ce bâtiment. L'aîle, qui règne sur un descôtez de la cour, tt'avoit autrefois qu'un seul étage. L'on y en a ajouté un second, qui parott, aux yeux de plusieurs personnes, écraser le principal corps du bâtiment; et l'on a encore doublé cette allé depuis, en s'élargissant sur un terrain voiBin, ce qui a procuré à celte maison bien des commodilez qui y manquoient. On à aussi bâti, en 1730, un nouveau corps de logis sur la ruë, qui y étoit essentiellement nécessaire. Oppenort, dont on a déjà eu occasion de parler en plusieurs endroits de cet ouvrage, y est logé commodément; c'est lui qui a eu la direction de tous cas nouveaux travaux. Voilà pour ce qui concerné l'extérieur.
La prodigieuse quantité decuriositez de toutes espèces, que renferme l'intérieur, est surtout ce qui rend celte maison considérable, et l'une de celles qui méritent le plus d'être visitées. Deux grands appartements au rez-de-chaussée, l'un à droite, et l'autre à gauche , ornez d'excellents tableaux , et dans l'un desquels on verra une très-belle statuë antique d'un Bacchus, restaurée par François Flamand, conduisent à une grande galerie qui occupe une des Faces entières de l'édifice sur le jardin. Disposition qui a été mise ici en pratique pour la première fois, et qui a été trouvée si heureuse, qu'elle a étë imitée souvent depuis dans divers autres bâtiments.
Cette galerie, qui a dix toises de long sur vingt-deux pieds de large, est d'une très-belle proportion ; elle est richement décorée d'un goût mâle, et sans affectation d'aucun ornement superflu ; le plafond, qui est peint avec toute Tintelligence imaginable, est un des beaux ouvrages de Charles de la Fosse, qui y a mis la dernière main en 1707. Ce peintre y a représenté la naissance de Minerve, et Ton ne sçauroit assez admirer avec quel art il a sçu tirer avantage de la place qu'il avoit à peindre ; son ciel est peint avec tant de vériié et d'harmonie, que la voûte semble effectivement percée en cet endroit-là.
L'étage en attique est pareillement distribué en deux appartements séparez. L'un étoit occupé par Charles de la Fosse, qui y est mort en 1716, âgé de quatre-vingts ans, et il l'est encore par sa veuve; l'autre, qui est exposé au nord, consiste en une suite de pièces, accompagnées d'une galerie éclairée par les deux exlremitez; et c'est ici que ceux qui sont amateurs d'ouvrages de peinture et de sculpture, trouveront amplement de quoi satisfaire leur curiosité. Le maîlre de la maison se pique depuis longtemps d'aimer les belles choses, et il a eu le bonheur de voir passer successivement dans son cabinet une infinité d'autres cabinets fameux : c'est ce qui compose aujourd'hui l'ample collection de tableaux, de bustes, de bronzes, de modèles des plus excellents sculpteurs, de pierres gravées en creux et en relief, d'estampes, et surtout de desseins des grands maîtres, dont il est possesseur, et qu'il se fait un plaisir de faire voir aux amateurs de l'art qui viennent le visiter. Le lieu, où il conserve ce qu'il a de plus rare, est un cabinet octogone éclairé à l'italienne, dans la même disposition que ce fameux salon de la galerie du Grand Duc, à Florence, nommé la Tribune, qui renferme de même un si grand nombre de morceaux précieux. Ce cabinet est encore décoré dans tout son pourtour d'excellentes
sculptures en stuc, qui représentent les génies des arts, exécutées par Pierre le Gros de Paris, dont la France a le malheur de ne posséder presque aucuns ouvrages, tandis que Rome, où il est mort en 1719, âgé seulement de cinquantetrois ans, en peut montrer un si grand nombre, qui égalent cet artiste à tout ce qu'il y a eu de grand. Il étoit venu à Paris en 1775 pour se faire tailler, et ce fut dans celte conjoncture qu'il fit ces sculptures et quelques autres qui ne sont pas d'une moindre beauté, dans la chapelle de la maison de campagne de Pierre Grozat, située à Montmorenci.
CRUGER (teodoro), o Creuger, intaglialore. Il se nommoit Cruger et non pas Greuger. Il étoit à Florence en 1617 et 1618, et il étoit, autant que je puis m'en souvenir, de Nurenberg. Il y a eu un vieux maître du même nom , qui pour se désigner mettoit un pot sur ses gravures, par allusion au nom qu'il portoit; car cruger en allemand est le nom de cetustencile.
CURABEL (jacqces) , architecte françois , est né en 1585. Il scavoit autant de géométrie qu'il est nécessaire pour un homme de sa profession , et c'étoit le meilleur appareilleur de son temps. Ce fut lui qui conduisit, sous Le Mercier, le bâtiment de la Sorbonne. Il n'approuvoit point la méthode de Desargues pour la coupe des pierres, et il écrivit contre cet ouvrage un petit traité intitulé : A vis charitable, etc. J'ai trouvé au pied d'un de ses desseins un écrit de sa main qui m'a instruit de la datte de sa naissance, et le dessein m'a pareillement appris que Gurabel dessinoit bien l'archittclure, et qu'il ne lui manquoit qu'un meilleur goût dans les ornements dont il chargeoil ses ordonnances. Cela lui étoit commun avec tous nos architectes qui vi voient alors. Leur goût d'ornements n'est pas supportable. L'abbé de Marolles, qui en a
fait meniiondansson Paris, article des architectes, m'a donné son nom de baptême,
CUVP (albert), ni h DordrecW en ifitô, est, au rapport de M. Ralph, auteur «des discours qui sont à 1? tête du Recueil d'estampes publié par Boydeli à Londres » te CJaude Lorrain des Hollandais. On ignore l'année de sa mort, li y a dans ce recueil une pièce gravée d'après un de ses taJMeaux.
DANDI (Ghjuavq), da san Gimignano, dans la Toscaoe. A en juger par quelques desseins de ce maître, que j'ay trouvés dans un livœ de desseins* qui viennent tous de la fameuse collection rassemblée par le Yasarj, ce scuJpteur était un artiste d'un grand mérite» et il <est htea étonnant que le Vasari, qui avoit 4e ses dessers, auxquels jj a?ott mis lui-même }e ûom du matoe, n'ait faii aucune mention d'un twoe, qui te mérMoil mieux 44e Uni d'autres, aajftueis il a doûaé place dans ses Vies des Peintres. Si ce sculpteur n'est pas disciple de Michel-Ange, il en est du moins l'imitateur. Sa mafWV Jieniuo peu4e<jetle4e #wdo Baadmelli; ffiais il y a, dans sa façon 4e dessiner H dm tes proportions de ses liguées, plus (te grâce £t de légèreté. J'ay un dessein d'un {Jtirist porté au tombeau* £t presque tous feux qui J'ayoient jàossédé y avotent décrit te nom de Michel-Ange (\\. Oepea- 4anJ, par la cojafrûntaJten que j'e* ,ay laite avec ceux qui me viennent du Vasari, j'ai trouvé qu'il étoit de JuLieo P*û4i, qui iaiJ ]a matière d$ cet article* Sans doute que cet .artiste ékûl contemporain du Vasari, et qu'il n'aura été £onn# 4e ce dernier que depuis la puJUUca&on de son .ouvrage sw tes Vies des Peintres; sans cela il n'y a aucun doute qu'il en ag-
io B" 389 du Catalogue de Mariette.
roit fait une mention honorable. Il y a eu un Jules Dcmti,
architecte et sculpteur, dont le Pascoli a écrit la vie; pqutétre es*-<* le môme que le Julien Dandi, dont j'ay des desseins. Ils étoient certainement contemporains, et la différence 4ans les noms n'est pas considérable. La plus grande difficulté consiste en ce que le Pascoli dit que Jules Danti étoit de Perugio, et que le Vasari fait originaire de Saui-Geminiano Giuliano Dandi. Mais ces deux villes ne sont pas fort éloignées l'une de l'autre, et il se peut que le Pascoli ait manqué des informations nécessaires, et qu'il ait pris sur lui de faire naître à Pérouse un artiste, qui y étoit mort, et qui y avoit pris un établissement qu'avoit suivi une postérité qui, à l'exemple de son chef, s'étoit distinguée dans l'exercice des arts.
DANDRÉ-BARD0N (Michel-François) est né à Aix, en Provence, au mois de mai 1700. Destiné à fréquenter le barreau, ses parens l'envoyèrent à Paris pour y étudier le droit et y prendre ses degrés et s'y faire recevoir avocat. La peste, qui désoloit alors sa patrie, le retint à Paris plus longtemps qu'il l'avoit prévu, et, se trouvant sans occupation, n'y ayant rien qui pût servir de pâture à son génie bouillant et plein de feu, il se souvint qu'il éloit né avec du goût pour le dessein, et prit en main le crayon, se mil sous la direction de J.-B. Vanloo, son compatriote, et cet habile homme lui en donna les premières leçons. 11 entra ensuite chez de Troy le ûls, et y apprit à peindre; s'occupanl encore davantage à jettersurle papier tout ce que son imagination lui suggéroit, il devint un compositeur fécond et facile. Celte occupation ne l'empêchoit pas cependant de suivre les exercices ordinaires de l'Académie. Il y étoit extrêmement assidu, et, ayant composé pour le prix de la composition, il le remporta avec distinction. Alors il se crut en état de faire utilement le voyage de
Rome, et, pour ne point perdre de temps, il l'entreprit à ses dépens. On scavoit déjà à Aix de quoi il étoit capable, et M. d'Albertas lui proposa, quand il y arriva, de peindre les tableaux qui dévoient décorer la chambre d'audience de la Chambre des Comptes de Provence, dont ce magistrat étoit premier Président. Sensible à l'honneur qu'on lui faisoit, et voulant y répondre de son mieux, il accepta l'offre ; mais ce fut à condition qu'il n'exécuteroit ce grand projet que lorsqu'il s'en seroit rendu digne parles études qu'il se proposoit de faire en Italie, et qui dévoient avoir principalement pour objet cet ouvrage important. A peine fut-il arrivé à Rome que M. d'Anlin. sur le rapport qui lui fut fait des dispositions heureuses de notre jeune peintre, lui accorda un logement dans le Palais qu'occupe l'Académie Royale, et bientôt il fut admis au nombre de ceux qui y sont à la pension du Roi. Six années s'écoulèrent, après quoi il pensa à retourner dans sa patrie. Il parcourut en amateur instruit toutes les villes de l'Italie qui se trouvèrent sur son passage, et il y admira les productions des grands peintres qui s'y rencontrèrent. Mais Venise eut pour lui le plus grand attrait. Séduit par le brillant de la couleur et par la richesse et la nouveauté des c impositions des peintres de celte école, il ne pouvoit s'arracher de celte ville; il y séjourna six mois, après quoi il vint à Aix, cl, sans perdre de temps, il se mit à l'ouvrage qui lui étoit destiné. Il ne l'avoit pas perdu de veùe pendant son séjour à Rome; il s'en éloit suffisamment rempli, et même, pour agir avec plus sûreté, il avoit engagé Michel-Ange Slodlz, son ami, et élève comme lui de l'Académie, de modeler sur ses desseins quelques-unes des principales figures qui dévoient entrer dans la composition du plus grand tableau qu'il alloit exécuter. Il y représenta l'Empereur Auguste, qui, se faisant rendre compte de l'administration de ses finances, fait punir de mort les comptables prévenus du crime de pé-
« ulat, et les fait jetter dans le Tibre. Dans d'autres tableaux, qui dévoient occuper les espaces entre les croisées, furent représentées avec leurs attributs la Religion, l'Équité et les aulres vertus qui doivent habiter le sanctuaire de la Justice. Cet ouvrage, composé avec feu et exécuté avec une égale fougue, fut très-bien reçu, et attire encore les regards de ceux qui vont à Aix. Ce fut après lui avoir donné la dernière main que le Dandré fit le voyage de Paris. Son excellent caractère, ses mœurs douces, et un certain enjouement lui gagnèrent bientôt l'amitié de tous ceux qui le connurent. 11 se présenta pour être de l'Académie, et y fut admis avec distinction en 1735. Son tableau de réception, qui représente la cruelle Tullie, qui fait passer son char sur le corp* du roi son père, lui fit honneur et le distingua dans le nombre de ceux qui décorent les salles de l'Académie. J'ignore sur quel prétexte il retourna en Provence. 11 étoit dans la persuasion qu'il y devoit finir ses jours, et, dans cette intention, il sollicita la place de Conlrolleur des Peintures des vaisseaux et des galères du Roi, à Marseille, qu'avoit eu le peintre Serre. Une pension de 900 liv. étoit attachée à cet emploi, et suffisoit, avec un bien de famille honnête, pour faire subsister un philosophe sans ambition et sans désirs. Mais, le roi ayant jugé à propos de transférer sa marine à Toulon, Dandré ne put se résoudre à abandonner Marseille, où il vivoit agréablement ; il remit son emploi, sur lequel on lui réserva une pension, et, quelques années ensuite, on le vit reparoître à Paris. La mort de Lépicié, qui exerçoit l'emploi de professeur d'histoire dans l'école des élèves protégés par le Roi, fit vacquer cette place, et, personne n'étant plus en étal de la remplir que le Dandré, qui éloit homme de l'art et homme de lettres en même temps, il n'eut pas de peine à l'obtenir. De ce moment il se consacra tout entier à l'utilité des élèves, dont on lui avoit confié l'instruction, et, quittant pour toujours le pinceau, il ne laissa plus
sortir la plume de ses mains. Tous ses travaux se fixèrent à Ge qui pou voit contribuer à l'instruction des jeunes peintres qui suivoiejit ses leçons ; et ce qu'il crut pouvoir leur être plus utile, fui un cours complet de tous les usages et coutumes des différents peuples, alin de les diriger dans une observation exacte des règles du costume. M vouLoit aussi leur apprendre à traiter convenablement chaque trait d'histoire, et l'ouvrage, qu'il se promeltoit de publier sur ce sujet et qui en auroit renfermé les règles diverses, a voit nombre de volumes. Il n'a eu la satisfaction que d'en voir paroitre trois, qui sans doute n'auront point de suite. Pour y réussir, il auroit, ce me semble, dû être moins prolixe et moins amoureux de ses propres idées. Le délabrement de la santé de l'auteur y apporte d'ailleurs un obstacle insurmontable. En 1770, il a eu une attaque d'apoplexie, qui, suivie d'une paralysie, le réduit à ne faire presque plus que végéter, quoique sa tête lui soit demeurée, et qu'd continue à être toujours le même à l'égard de ses amis. Soo nom de famille est Dandré ; Bardon est celui d'un oncle maternel qui, en l'instituant son héritier, lui a imposé de prendre son nom.
DARET (Pierre) de Paris. S'il est vray, comme on le pré- Jend, que Pierre Daret, avant que d'embrasser la graveure eût étudié dans la veue de devenir peintre, et qu'il eût acquis la pratique du dessein avant que de commencer à manier le burin, il ne pouvoit prendre une roule plus sûic. Tous ceux qui se sont rendus habiles dans l'art de la graveure ont tous reconnu la nécessité de savoir bien dessiner. On ne les estime qu'autant qu'ils ont possédé cette partie do leur art dans un éminent degré. 11 paroist, par tout ce que Daret a gravé, que c'estoit à quoy il s'étoit le plus appliqué. 11 s'étoit formé sur les maislres qui avoient le plus de réputation de son temps en France. La manière de Youet lui étoit
surtout devenue familière. C'était la manière dominante et la sente qui lui receue. Darel Ta rendue très heureusement dans tout ce qu'il a gravé d'après ce peintre. Le burin de Daret est assez beau, sa touche est artiste ; mais il lui manque une certaine mollesse, qui fait que ses ouvrages paraissent secs. On luy a l'obligation d'avoir sçu former d'habiles élèves, parmi lesquels le célèbre François Poilly tient le premier rang. Data* fttf receu de l'Académie de peinture en qualité de graveur. Sur la tin de sa m, il abandonna tout, k i&ti cette profession pour se mettre à la peinture, qui avoit été le premier ohiei de ses études (1).
—La sainte Vierge ayant sur ses genoux l'enfant Jésus assis, qui s'avance pour recevoir des Heurs qu'un ange lui picésenie. C'est un pillage de la Charité de Blanchard, et je crois cette pièce 4out au plus gravée sous la conduite de DareL
r- Oes anges supportant en l'air le portrait de la sainte Vierge *À des devises qui lui conviennent. Gravé en 1647, d'après Lubin Baugin. Dans les premièces épreuves, c'étoit, au lieu du portai l de la Yierge, oeiuy du Prince de Gonty, étant afcbé, ei les devises étoient différentes (2).
(1) Il -existe de Dard un petit volume assez rare : Abrégé de la yje de jRaphrèl SaïUio d'Urbin très-excellent peintre et architecte, où il est traité de ses œuvres, des stampes qui en ont esié gravées, tant par Marc- Antoine Bolognois qu'autres excellents graveurs. De l'origine .de la grayeure en taille douce ; avec une 'adresse des lieux où les principaux peintres italiens, d'eserits (sic) par Vasari ont travaillé. Traduit d'italien en françois par P. Daret, graveur. A Paris, chez Taulheur, sur le quai de Gesvrc, au Rossignol, 1651. Avec privilège du roy ; très-petit in-12 de 12 et 420 p. On pense bien que le volume est loin de contenir tout ce qui est sur le litre. Plus tard, =en 1709, Sombourg mil en télé de sa description des peintures de If on cet abrégé du Vasari, par J)aret, mais sans parler de ce dernier.
(2) C'eslJa pièce,, qui, dans l'œuvre de Lesueur de Undwet de
— La Véronique, tenant la sainte face de J.-C. En demy corps, d'après Jacques Blanchard. Dédié à Jaques Goislard, secrétaire du roy et curieux de tableaux, par P. Mariette, mon bisayeul.
DARGEN VILLE (Antoine-Joseph-Dezalier), né à Paris, le 15 juillet 1680, y est mort le 26 novembre 1765. Son père, Antoine Dezalier, avoit exercé la librairie dans cette ville avec distinction (1), ayant succédé au commerce de Jean Dupuis, dont il avoit épousé la veuve, Marie Mariette. Le fils prit de bonne heure du goût pour les arts; il lit le voyage d'Italie en 1714, et dans la suite celui de Londres, et il entreprit de former une collection de tableaux, de desseins et d'estampes, à laquelle il en joignit une d'hisloire naturelle, collection qui auroit pu passer pour belle, si le pos-esseur eût laissé le public maître d'en juger; mais, à force d'en vouloir relever luimême le prix par des discours exagérés, il faisoit qu'on la réduisoit à sa juste valeur, et qu'on ne la trouvoit point faite avec autant de goût qu'il eût été à désirer. Il avoit commencé par se montrer grand partisan de Sébastien Leclerc, et l'œuvre qu'il avoit rassemblée de ce graveur étoit très complète. Il prit des leçons de paysage de Chaufourier, et il se crut assez habile pour manier le crayon, et même le pinceau ; mais l'un et l'autre lui réussirent fort mal. Il voulut aussi écrire; il donna deux volumes sur les coquilles et les fossiles; il en donna trois sur les Vies des Peintres, et, si le succès décidoit de la bonté d'un ouvrage, les siens auroient été excellents. 11 s'en laut pourtant beaucoup que les vrais con-
Challamel, a été reproduite à tort comme étant de lui, et qui, dans le catalogue des Archives de l'Art français (t. n), n'avait éié rangée que dans les œuvres douteuses.
(1) Il demeurait rue Saint-Jacques, à la Couronne-d'Or.
naisseurs en portassent ce jugement. Jl s'étoit fait recevoir secrétaire du Roi, et en 1733 il prit une charge de maître des comptes. L'Académie des sciences de Montpellier l'avoit admis au nombre de ses honoraires, et il étoit aussi de la Société de Londres.
DASSIÉ (Adrien), peintre, dont il y a plusieurs tableaux dans les lieux publics de Lyon ; De Bombourg. Tourneyser a, ce me semble, gravé quelques morceaux d'après ses desseins.
DASSONV1LLE (Giacomo) vivoit en 1658, et peignoit des fumeurs et buveurs de bierre, dans le goût de Brauwer. Je n'ai point vu de ses tableaux; mais j'ai quantité de petites planches qu'il a gravées d'après ses desseins, et qui ne me donnent pas une fort grande idée de ses talents. Je n'y trouve rien qui conduise à des effets capables de relever la bassesse des sujets qu'il traite. Il y a apparence qu'il étoit établi à Anvers, puisque quelques unes de ses planches se vendoient chez Martin Vanden Enden.
DATI (Cosimo), discepolo di Battista Naldini. Le Baldinucci le nomme Duti : doc. 1, p. 3 seculi, iv p. 180.— Cosimo Gamberucci, discepolo di Santi di Tito, e per qualche tempo lavcroappresso Battista Naldini. Bald. dec. 1 , part. 3 seculi iv, pages 180 et 182.
Ces deux peintres étoient de l'académie de Florence, et ils curent chacun à peindre un tableau dans les décorations pour l'entrée de Christine de Lorraine, grande duchesse de Florence, on 1588. On les trouve gravés dans la description imprimée do cette lôle.
En un autre endroit, pag. 162 du môme vol., le même Baldinucci fait la vie de cet artiste, et le nomme Daddi. Il le
fait natif de Florence, et l'y fait mourir de 1* peste, en 1630- 11 fait mention au même endroit du tableau fait pour Ventrée de Christine de Lorraine, et il dit qu'il étoit peint à fresque. Comment concilier cela avec ce qui est rapporté à la pag. 180. L'auteur y assure que tous les tableaux pour cette entrée y furent peints à l'huile. Ce peintre donna les premiers enseignements de la Peinture au fameux Balth. Franceschini, dit le Volterrano. C'est ce que remarque le Baldinucci au conn mencement de la vie de ce dernier peintre.
DAULLÉ (Jean). La ville d'Abbeviile, si féconde en bons graveurs, a ?U nattre Jean Daulté, en 17 11 «et lui a fourni les premiers moyens de s'instruire des principes de l'ârt de la gravure, dont il se proposoil de faire son unique profession* 11 sçavoit déjà assez passablement manier le burin lorsqu'il vint <i Paris* dans la vue d'étendre se9 connaissances^ et, ayant eu pour lors à graver d'assez grandes planches de thèses, d'après les desseins des différents grands maîtres dé notre école, pour M. Hecquet, son compatriote, qui le nourrit chet lui, cl lui montra le peu qu'il savoit, il acquit en fort peu de temps une très grande facilité de couper le cuivre. Son burin, conduit avec franchise et pureté, prodUisoit les Ions les plus doux et les plus agréables à l'œil. Il éloit net, sans avoir rien de sec. La réputation du jeune artiste ne larda pas à se répandre, et le célèbre Rigaud ayant eu l'occasion de voir une épreuve du portrait de la comtesse de Feuquières, fille de Pierre Mignard, le peintre, et fameuse par sô beauté, que venoit de graver Daullé— ce fût M. Hecquet qui lui procura cette œuvre,— il résolut de se l'attacher et d'en faire pour l'avenir son graveur. 11 s'éloit refroidi pour les Drevet, en qui il croyoit ne plus appercevoir le même zèle et les mêmes égards. Sous la conduite d'un peintre si intelligent, Daullé fit plusieurs chefs d'œuvre, qui lui méritèrent une place dans
l'Académie royale de peinture et de sculpture. 11 y fut admis en 1742. On met avec raison au rang de ce qu'il a fait de plus accompli, le portrait de Gendron, fameux oculiste; celui de la comtesse de Caylus, et celui de Rigaud lui-même, qui, par un motif de tendresse pour une épouse qu'il avoit beaucoup aimée, et que la mort lui avoit enlevée, se représenta peignant le portrait de cette épouse chérie, dix ou douze années avant sa mort, arrivée au mois d'avril 1743 (1). Daullé, qui étoit encore dans la fleur de l'âge, se dégoûta du genre des portraits qui lui paraissoit exiger trop de contrainte, et il s'imagina que, s'il g>àvoit pour son propre compte des sujets agréables, il y trouveroit mieux son compte; il choisit quelques morceaux de Boucher, composés agréablement; il grava deux planches, d'après des desseins que M. Jeaurat avoit fait de deux tableaux du Poussin; il se livra, comme beaucoup d'autres, au torrent. 11 s'exerça sur des tableaux de M. Vernet; mais, pour dire la vérité, il s'y prenoit trop tard, et il sortoit de son genre; les planches ne lui firent pas beaucoup d'honneur; elles firent apercevoir que celui, des mains duquel elles sortoienl, pêchoit par le dessin, et queseul il ne pouvoit rien faire de bien ; il lui falloit un conducteur, et il n'en trouva point. Peut être même qu'une trop bonne opinion de lui-même s'y seroil opposée, car c'éloit le défaut de Daullé, et il s'éloignoit de tous ceux qui eussent pu lui donner des avis salutaires. Ce qu'il a fait de mieux dans le genre de l'histoire fait partie du recueil des tableaux de la galerie électorale de Dresde. J'en excepterai le portrait en pied de la reine de Pologne, qui, mis en parallèle avec celui du roi, gravé par Balechou, pour le même ouvrage, paroît une gravure à demi-
(1) Mariette avait écrit par erreur 1763. — La planche est à la chalcographie dû Louvre, n° 1S14 du nouveau livret.
faite, et tout à fait insipide. Elle est cependant supérieure h celle du portrait de la princesse de Hesse Hombourg, néu Imbetski, que Daullé a gravée pour le général Betski, frèro de cette princesse, d'après un tableau de M. Roslin, où elle est représentée assise. C'est par où il a fini sa triste carrière ; car cet ouvrage, qu'il traîna et qu'il fit avec négligence, lui tit éprouver des désagréments, qui le durent beaucoup mortifier, quelques soins que j'eusse pris pour lui en épargner une partie.
— Un enfant qui en caresse un autre, lequel tient une colombe, et a à ses pieds un carquois rempli de flèches, ce qui fait donner à celte pièce le titre de l'Enfant qui joue avec l'Amour, gravé au burin, en 1750, par Jean Daullé, d'après un tableau d'Antoine Van Dyck, dont la composition, quoique différente, tient beaucoup de celle dont on a une estampe, gravée par Arnould de Jode, et qui a pour sujet l'enfant Jésus, recevant les actes de soumission du jeune saint Jean.
DAUPHIN (Charles), disciple de Vouet, s'étoit étably à Turin, où il est mort, environ l'an 1677. Ce que Thourneyser a gravé d'après ce peintre, en donne une assez bonne idée. Felibien en a fait mention à l'article de Vouet, à l'endroit où il fait le dénombrement de ses disciples. Il en parle au<sy dans le petit livre intitulé : Noms des peintres les plus célèbres, p. 56.
DAVID,. Florentin, a fait, vers l'an 1489, un tableau de mosaïque, représentant la sainte Vierge, assise dans un trosne, qui est à Paris, dans l'église de S. Mederic; Mém. ms. de Felibien. Ce David est David Del Ghirlandaio, et Vasari fait mention, dans la vie de cet artiste, du tableau, qui est présentement à S. Mederic (1).
(1) 11 est maintenant au musée de l'hôtel Cluny. Voyez sur cet
D'AVILER (Charles-Augustin), né à Paris, en 1653, d'une famille qui y étoit établie depuis longtemps, et qui étoit originaire de Nancy, embrassa de bonne heure l'architecture, pour laquelle il avoit une forte inclination. Ayant été jugé capable d'être envoyé à l'académie de Rome, il partit de Paris en septembre 1674, accompagné d'Antoine Degodetz, âgé pour lors de 20 ans, qui alloit à Rome dans la même veûe d'étudier. Us s'embarquèrent à Marseille; des corsaires Algériens, qui rencontrèrent le bâtiment sur lequel ils étoient montés, l'attaquèrent, et firent esclaves tous ceux qui s'y trouvèrent. M. Jean Foy Vaillant, le médecin (1), fut du nombre. Seize mois se passèrent sans que les Algériens voulussent entendre parlerde leur rançon, quoyqu'on leur offrît des sommes considérables. Ils convinrent enfin de les échanger contre des Turcs, qui avoient été pris par les Français. Daviler et ses compagnons sortirent ainsy d'esclavage, le 22 février 1676. Il alla sur le champ à Rome, et, pendant cinq années qu'il y demeura, il étudia et fit ses remarques sur les plus beaux édifices antiques et modernes, qui rendent celte ville si recommandable. De retour à Paris, M. Mansart le reçut au nombre de ceux qui travailloient sous luy dans le bureau d'architecture; il y demeura plus de huit ans, et ce fut pour lors que, mettant à profit le peu d'heures de loisir qui luy restoient, il entreprit son cours d'architecture, dans lequel il renferma tout ce qu'il est nécessaire de sçavoir pour avoir une notion complette de cet art. 11 choisit Vignole comme le plus exact et le plus suivy des auteurs, et il ad jouta à son texte d'excellens commentaires, qu'on doit regarder comme le fruict des études qu'il avoit faites jusqu'alors, et tout le
ouvrage la note de Tun de nous, dans le premier volume des Archives de ÏArl français, p 97-9.
(1) C'esi le fameux numismate.
monde convient qu'il ne se peut rien désirer de plus solide et de plus instructif. Daviler , en composant cet ouvrage, ne se lia pas tellement à ses lumières qu'il ne consultât ce qu'il y avoit de gens les plus éclairés. M. d'Orbay, dont le mérite est si connu, fut un de ceux qui lui donna les meilleurs avis. Il en sçut profiter. Tout ouvrage, qu'on assujetti à une judn cieuse critique avant que de le faire paroistre, est presque sûr de réussir ; aussi n'y en a-t-il eu aucun en architecture qui ait eu un sort plus heureux que celuy de Daviler* et, quoyque les étrangers fassent peu de cas de ce que nous produisons en ce genre, ils ont sçu rendre à son ouvrage la jus 5 tice qu'il raéritoit. Avant que de donner son cours d'archi*tecture, Daviler avoit fait paroistre une traduction du traité des cinq ordres de Scamozzi en un voh in-folio, qui parut en 1685. Enfin, las de ne se pouvoir faire connottre à Paris par quelque grand ouvrage de réputation, il accepta l'offre qu'on luy fit d'aller à Montpellier, y bâtir la porte du Pey*rou, ou arc de triomphe que les États de Languedoc avoient résolu d'y faire construire sur les desseins du s» d'Orbay. On en fut si satisfait que, pour le retenir dans la province, les États lui décernèrent le titre de leur architecte, au commen»cement de 1693, et lui firent avoir en même temps le brevet d'architecte du Roy, Ils lui procurèrent d'autres ouvrages dans la Province, et M. Colbert, archevêque de Toulouse, persuadé de son habileté, fit rebâtir entièrement, sur ses desseins, son palais archiépiscopal, qu'il n'avoit eu dessein que de faire rétablir. Daviler, trouvant de l'emploi dans le Languedoc, s'établit et se maria à Montpellier. Mais à peine commençoitil à s'y distinguer, qu'il y mourut à la fleur de son âge, en l'année 1700, n'étant âgé que de 47 ans. Mémoires communiqués par M. son frère,
— Il partit de Paris en 1691, et arriva à Montpellier au commencement de juillet de celle année. Dans une de ses
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lettres, datée du mois de septembre 1691, il se plaint amèrement des procédés de M. Mansard, qui, loin de lui être favorable, le traversoit dans le dessein qu'il avoit formé de se faire recevoir dans l'Académie Royale d'architecture. Il se repent d'avoir perdu cinq années de son temps auprès de cet architecte, —il a construit le palais Épisoopal h Béziers, et a travaillé à Carcassonne, à S.-Ponset en divers autres endroits du Languedoc. 11 fut envoyé en 1699 au pont du Gard, pour projetter les réparations qui y éloient à faire. Mais comme il est mort en 1700, je ne crois pas qu'il ait eu part à cette entreprise. — Ii a bâti quelques maisons dans Montpellier, et a donné des desseins magnifiques pour la Versurt, maison de campagne des Évêques de Montpellier. (Extraits de ses lettres écrites à M. Langlois.)
DAVIS (Edouard le), né dans le pays de Galles, a appris à graver chez Loggan. H vint à Paris, et je connois deux planches qu'il a gravées : l'une est un Ecce homo, d'après Annibal Carrache ; l'autre une Sainte-Cécile, d'après Van Dyck. Toutes deux portent l'adresse de François Chauveau, qui les lui acheva sans doute. Lorsqu'il repassa à Londres, il s'y fit marchand de tableaux, et il réussit dans ce commerce. Il pouvoit devenir un assez bon graveur; car il coupoit bien le cuivre.
DE LA JOUE (Jacques), peintre, de l'Académie Royale de Peinture et Sculpture, a eu pendant quelque temps de la vogue. 11 peignoit l'architecture, et l'extravagance de ses compositions trouva «les partisans. C'étoient les mômes qui admiroient les licences que se donnoit Meissonier, autre destructeur du bon goût* Il fut décidé qu'il ne se feroit rien qui ne fût de travers, et qui ne sortît des règles que prescrit la belle et noble simplicité. En conséquence, la Joue se met à l'aise, et, laissant courir son pinceau sur la toile, il y multi-
plia les absurdités d'un faux génie; car il n'en avoit point. 11 ne faisoit que se répéter. Heureusement, ce goût n'a pas duré. Depuis longtemps les ouvrages si estimés de de la Joue sont tombés dans l'oubli. 11 étoit généralement méprisé et sans occupation, lorsqu'il est mort le 12 avril 1761, âgé de 74 ans ans et 5 mois. Il avoit été reçu de l'Académie en 1721. 11 étoit né sur la fin de 1687.
DELAULNAY (Noël), élève de Lempereur.
DELLA BELLA (stefano). Rien ne contribue davantage à faire fleurir les beaux arts que de les favoriser, et l'on n'auroil peut-être pas veu fleurir en France tant d'hommes habiles dans ces derniers siècles, s'il ne s'y étoit pas trouvé en même temps des personnes qui les aimoient et qui les protégeoient. Les honneurs et les récompenses, distribués abondamment à ceux qui s'y distinguèrent, eurent le double avantage do faire naître d'habiles maîtres et d'attirer en France dexcellens sujets. Parmi eux , il n'y en a guères qui ait acquis plus de réputation qu'Etienne délia Bella , ni qui , par rapport à la multitude et à la beauté des ouvrages qu'il a fait en France, mérite mieux d'être rangé parmi les François. Né à Florence, vers le commencement du dernier siècle, il témoigna dès ses plus tendres années un amour tout singulier pour le dessein ; il fit apercevoir surtout un penchant naturel pour exprimer en petit tout ce qu'il voyoit. L'exemple vient de Callot , qui avoit travaillé dans ce genre avec tant de succès; ses ouvrages, dont Florence étoit remplie, furent, et ce qui encouragea le plus délia Bella , et ce qui lui servit de guide dans ces commencemens. La peinture, qu'on voulut lui faire embrasser, ne put le détourner de ses premières idées; mais ce qu'il en apprit ne contribua pas peu à luy former le goût, qu'il avoit naturellement excellent. Le séjour de Rome acheva
de le perfectionner. Il y alla dans la veue d'étudier sérieusement d'après tout ce qui lui paroîtroit le plus propre pour annoblir sa manière, et il s'accoutuma tellement dès lors à étudier, qu'il avouoit sur la fin de sa vie que quand il auroit eu en veue de s'appliquer à la peinture, il ne lui auroit pas fallu plus d'études. L'on ne doit donc plus être étonné s'il se trouve dans tout ce qu'il a gravé, et jusque dans les plus petites choses, un goût si grand et si noble, s'il a si bien sceu composer et si richement , s'il a répandu tant de vie , tant de feu dans ses figures , si ses airs de testes sont si gracieux qu'il y en a qui ne seroient pas désavoués par le Parmesan. En cela, Etienne délia Bella paroît fort supérieur à Callot, quy, quoyque plein d'esprit, dessine d'une petite manière, et qui tombe souvent dans le style burlesque; par là, aussy, Etienne délia Bella s'est rendu original et l'auteur de sa manière. La fermeté de pointe de Callot l'avoit ébloui dans ses commencements ; mais bientôt il abandonna cette manière, qui luy parut trop roide et trop comptée, pour en prendre une plus moelleuse et plus flexible, mais qui est pourtant devenue quelques fois trop lourde et trop confuse à force d'y mettre du travail et de vouloir laire de l'effet. Si c'est un défaut qu'on puisse reprocher à cet auteur, il ne se trouve pas toujours dans tout ce qu'il a gravé ; car ce qu'il a fait en petit est très-léger, et, pour ce qu'il a dessiné , personne ne l'a fait avec autant de légèreté et d'esprit. Il étoit tout à fait propre à représenter des actions militaires, des veues de mer et des vaisseaux , des ruines, des animaux, des pastoralles, et surtout des festes et des spectacles, qu'il représentoit dans toute leur magnificence. 11 lut occupé à en dessiner plusieurs pendant le séjour qu'il fit en France, qui font présentement un des principaux ornemens du cabinet du roy , comme les desseins que l'on conserve de lui à Florence ne sont pas des moins précieuses parties de celuy du grand-duc. Etienne
délia Bella avoit eu l'honneur de montrer à dessiner au grandduc Cosme III, et, s'il eût voulu rester plus longtemps en France, on luy faisoit espérer le môme honneur auprèa du roy Louis XIV ; mais quoy qu'il fût chéry de toutes les personnes de distinction , .encore plus pour l'excellence de son caractère qu'à cause de son habileté, l'amour de sa profession, joint à la délicatesse de son tempérament, lui faisant préférer la retraitte, lui fit aussy mépriser tous les offres avantageux qui pouvoient établir sa fortune (1).
(1) Quand on connaît le catalogue de l'œuvre de la Belle, publié par Charles Antoine Jombert, Pans, 1774, in-8°, de VIII et 230 pages, ou s'étonnera qu'on puisse autant lui ajouter que le fera ce que nous publions de Mariette, sans parler de ce qui est purement un catalogue, ce que nous sommes forcés de laisser* Ce qui l'explique, c'est que Mariette, qui comptait faire quelque chose lui-môme sur le sujet, cl qui était déjà vieux, cl peut-être par fois fantasque, se refusa de communiquer à Jombert l œuvre magnifique qu'il en possédait. Nous apprenons ce fait do la préface de Jombert :
« Un seul amateur, possesseur de l'œuvre de la Belle le plus com- « plet qui exis'.e aujourd'hui, éloit en état de me conduire et d'é- « clairer mes pas dans co labyrinthe de difficultés; mais, loin de « me prêter un secours que j avois lieu d'altendre de lui, il m'a « refusé même la permission de ietter un coup d'œil sur ce trésor « unique qu'il possède, parce qu il se propose de travailler aussi « sur le même sujet. En attendant donc que cet amateur, très- « éclairé et bien plus capable d'écrire sur tout ce qui concerne « les arts, veuille bien nous faire part de ses connoissances, et don- « ner au public un catalogue de l'œuvre de la Belle d'après celui « oui est entre ses mains, je prie le lecteur de jeter un coup d'œil « favorable sur cet essai, etc. (Avertissement, p. v-vi.) » Il revient encore sur ce refus daus la préface de son catalogue de L» Clerp : « J'ignore s'il se trouve un œuvre de Le Clerc dans le célèbre ca- « binet de M. M***, et dans quel état il peut être. Le refus qu'il a m'a fait de me laisser prendre connaissance de l'œuvre de la « Belle qu'il possède, dans le temps que je m'occupois du catalogue « des ouvrages de cet artiste, m'a rendu assez circonspect pour ne a pas me mettre dans le cas d'un nouveau refus à l'occasion de « celui-ci (I, p. xxv). » — Nous ajouterons que les renseignements de Mariette seront d'autant plus nouveaux qu'ils n'ont pas été employés par M. Le Blanc, pour son Manuel de l'Amateur à'Ettampes, dans la croyance où il était, comme tout le monde, qu'il n'y avaii rien à trouver au delà du catalogue de Jombert.
—Etienne délia Bella, étant encore fort jeune, grava les figures qui se trouvent dans le livre intitulé : Descrizion délie feste in Firenze per la canonizzazione di $anto Andréa C&rsini; in Fiorenza, nella stamperia di Zanobi Pignani, 1632, 4° (1). Ce livre fut mis au jour en 1632, il contient une description de la feste faitte à Florence pour la canonisation d'André Corsini , le 1 er de juillet de l'an 1629. Il y a dedans vingt planches représentant divers sujets de la vie du saint, et à la teste il y a un frontispice qui représente la décoration de là façade de ladite église et la procession solennelle où Ton porte l'image du saint. A toutes ces planches, il n'y a aucun nom ny marque de graveur ; elles sont à l'eau forte , mais l'on reconnoit facilement à la manière qu'elles sontdeStefano délia Bella et de ses premiers ouvrages de gravure, car, quoyque le livre ait été mis au jour en 1632, il ne faut pas inférer de là que les planches aient été gravées dans cette année. Il y a apparence qu'elles l'ont été sur la fin de 1629. Le livre devoit même être mis au jour dans cette année ; les approbations et permissions d'imprimer sont datées de la fin de novembre et du commencement de décembre 1629, et le libraire, qui se doutoit bien que Ton trouveroit à redire qu'il eût si longtemps tardé à donner cette édition , se crut même obligé de rendre compte de la cause de ce retardement dans un avis au lecteur , où il en rejette la faute sur les calamités publiques qui avolent désolé l'Italie. Il adjoute que Ton peut juger, par les dates des permissions, que la composition de l'ouvrage étoit finie, il y avoit longtemps , et qu'aussitôt il l'avoit mis sous la presse , mais que d'autres occupations l'avoient détourné. Il y a donc grande apparence que les planches furent gravées presqu'aussi tôt que la feste j U m &-
(1) Jombert, n« 22.
nière dont elles sont exécutées en est une preuve. Baldinucci dit que la Belle ne resta à Florence que quelques mois après avoir gravé, en 1627, le repas donné par les Piacevoli (1), qu'ensuite il alla à Rome, où il resta pendant deux années, pendant lesquelles il grava l'entrée de l'ambassadeur polonois en 1633 (2). Il y a peu d'ordre dans tout ce récit; car la Belle s'arreste à Florence beaucoup plus de temps que ne le dit Baldinucci; cette fesle de Saint-André Corsini en est une preuve. Le titre du dialogue de Galilée (3) a été gravé en 1632, le livre ayant été imprimé à Florence, chez Jean-Baptiste Londi, en cette année. Ce qui est de certain, c'est qu'il devoit estre à Rome en 1633, puisque ce fut cette année que l'ambassadeur y fit son entrée. Mais qu'il l'ait gravée cette année à Rome, c'est ce qu'il faut examiner. En 1633, il grava à Florence l'image miraculeuse de N.-D. de l'Imprunette (4), ce qui pourroit faire croire qu'il revint de Rome sur la fin de cette année 1633. Ce fut pour lors, au commencement de 1634, au plus tard , qu'il grava le titre de : Lactis Physica analysi*(5), et peu après la suite des vaisseaux, dont il dédia les planches à don Laurent de Médicis, son Mécène (6). Il n'est point vray qu'il grava, étant à Rome la première fois, leCampoVaccino (7), puisqu'elles n'ont pas été faites avant l'année 1650, et je croirois même assez volontiers qu'elles n'ont pas été dessinées que dans son second voyage à Rome, et peut-être gravées ensuite à Florence, dont les planches furent envoyées
(1) Jombert, n<> 4.
(2) Jombert, n° 28.
(3) Jombert, n° 2i.
(4; Jombert, n° 27.
(5) Lactis physica analysis, auclore Joanne Nardio phiiosopho, medico Florentlno, Florentiae, lypis Pétri Nestii, 1634, 4°.
on France par la Belle à Israël; car, y étant retourné de France, il y grava plusieurs planches pour cet Israël. Il n'est pas vray non plus que la Belle soit venu en France précisément au sortir de Rome, comme le dit Baldinucci , puisque I on a de ses ouvrages gravés à Florence , en 1637 , et que le siège de Saint-Omer, qui est asseu rément un des premiers ouvrages qu'il ait deu graver en France, est de 1638 (J). Il se pourroit pourtant que cette planche eut été faille en Italie, puisque la thèse du B. Solo , soutenue à Florence, et qui a deu par conséquent y être gravée, est de 1639. De là l'on pourroit conclure que l'arrivée de la Belle en France a été en 1640, temps du siège d'Arras, et Baldinucci remarque, à ce sujet, que la Belle fut < nvoyé expressément sur le lieu pour le dessiner. Felibien dit que ce tut en 1642; tout ce qu'il dit de la vie de la Belle est à examiner; il faut aussy lire Sandrart, qui en a dit, ce me semble, quelque chose, et Corn, de Bie, p. 561 , et le Cabinet d'architecture (2). Mais je trouve dans des notes tenues par Langlois, dit Chartres, que la Belle, auquel il donne la qualité de peintre et de graveur du duc de Florence, éloit à Paris en 1640. Il y est fait mention d'un peintre florentin, camarade de la Belle ; quel étoil-il? De plus, le litre des poésies de Desmarets (3) est gravé à Paris, en 1641, et c'est en 1641 qu'il grava la tragédie de Mi rame (4) qu'avoit fait représenter le cardinal, mort le 4 décembre 1642, sur le théâtre du Palais-Cardinal; il y a apparence qu'il estoit bien auprès de luy. Quoiqu'il en soit, Baldinucci dit que la Belle vint en France avec le baron Alex, del Nero, ambassadeur du grand-duc ; peut-être trouvera-t-on l'année de l'arrivée de
(1) Jombert, no 5 des batailles.
(2) Pages 107-21, édit. de Paris, t. II, 2e partie.
(3) Jombert, n°8t.
(4) Jombert, n° 74.
cet ambassadeur en France. Baldinucci dit que la Belle resta onze années en France, ce que je croirais assez volontiers. Pendant son séjour en France, il voyage aux Pays-Bas et à Amsterdam ; il y a une petite suitte de veues gravées en 1647 (1), où il se trouve quelques veues d'Amsterdam et de Calais ; donc il en estoit déjà de retour. Le Pont Neuf est gravé à Paris en 1646 (2). La Belle étoit encore à Paris en 1648 ; La Colombière , qui s'en etoit servy pour les desseins de ses quatre grandes tables du théâtre d'honneur, en parle ainsi , dans son livre , du théâtre d'honneur et de chevalerie, imprimé en 1648 i « La Belle est présentement à Paris, où il travaille, « avec applaudissement de tous les curieux et sa vans en ce « noble art (du dessein). » 11 devoit estre de retour à Florence en 1650 , temps du siège de Piombino et de Porto Longone , gravés, le premier, par Livio Meus, et le second, par la Belle (3), sur les mémoires que leur fournissoit il Guerrini ; c'est ce que rapporte Baldinucci, mais ce qu'il faudra examiner avec attention ; car pourquoy la Belle auroit-il mis son nom à l'une et l'autre planche, s'il n'y en eût eu qu'une de gravée pdrluy? Ce qu'il y a de singulier, c f est que Baldinucci dit que la Belle estoit pour lors de retour de son deuxième voyage de Rome, et cependant je suis comme asseuré qu'il n'y avoit pas longtemps qu'il estoit arrivé de Paris en Italie. 11 mourut en 1664.
— Ciartres peut avoir connu la Belle en Italie, lors de son premier voyage. — 11 y alla en 1690, et je trouve qu'il y étoit encore en 1633. Ainsy, la Belle, qui estoit alors à Rome, avoit deu le connoître avant que de venir en France , et je ne m'élonne pas que ce graveur, arrivant à Paris, grava pour
(1) Jombert, n° 134.
(3j Jombert, n° 48 des sièges.
luy plusieurs planches, et mesme, autant que je le puis conjecturer, luy en vendit quelques-unes qu'il avoit apportéesavec luy, et qui avoient été gravées en Italie; car à qui pou voit-il s'adresser qu'a ce marchand qui estoit celui qui faisoit le plus de commerce d'estampes, et qui , ayant voyagé en Italie, y avait contracté des habitudes, et s'éloit fait connottre. 11 estoit bien naturel que la Belle, arrivant à Paris, s'adressa à lui prétraitement a tout autre, et c'est aussi ce qui arriva. Je vois, par les notes tenues par Langlois, qu'ils étoient en relation et qu'ils se trou voient ensemble aux mêmes parties de plaisirs. Ce ne fut que quelques années après, et peut-être mesme après la mort de Giartres, ce qu'il faudra véritier, que, conseillé par Collignon , ainsy que le dit Felibien — Collignon étoit à Paris avant la Belle ; il y éloit en 1639 ; ce lut dans cette année qu'il vendit à Langlois la planche de marine qu'il avoit gravée d'après les originaux de la Belle— La Belle fit connoissance avec Israël qui avoit les planches de Callot, et se mit a graver entièrement pour luy. Je remarque cecy , parce que cela sert à rectifier une partie de ce que Felibien a écrit sur le chapitre de la Belle. Il faudra aussy examiner ce qu'il entend par cette suitte de marine, dont Giartres ne voulut pas s'accommoder, et qui fut le sujet qu'il alla chez Israël.
— - Il est si vray que la Belle connoissoit particulièrement Langlois, dit Ciartres, avant que de venir en France, que j'ay veu plusieurs de ses lettres qu'il écrivoit à M. Langlois, depuis son retour à Paris, c'est-à-dire depuis 1634 —je me trompe, ces lettres sont adressées à mon grand-père Mariette, — où il luy fait mille protestations d'amitié, et luy fait part de tout ce qu'il gravoit. M. Langlois ayant mesme fait un recueil des ouvrages de la Belle, celuy-cy prit soin de ramasser tout ce qui pouvoit lui manquer de pièces rares, pour la rendre complette. Cette belle œuvre est encore entre nos mains. Il luy fit aussy présent d'un magnifique dessein de l'entrée de
* l'ambassadeur de Pologne à Rome, différent de ce qu'il a gravé; mais ce qui marque encore mieux la bonne intelligence qui régnoit entre eux, c'est que non-seulement les premiers ouvrages que la Belle fit à Paris furent sous Langlois , mais qu'il continua mesme de graver pour luy jusques à sa mort; car les cartouches et le Pont-Neuf furent mis au jour par Ciartres, en 1646. Ainsy, tout ce qu'avance Felibien a grandement l'air de fable , et, s'il est vray, cela ne peut être arrivé tout au plus que depuis la mort de Langlois , arrivée en 1647, ne voyant pas effectivement que sa veuve ait rien mis au jour de nouveau de la Belle. Ce fut Israël qui eut pour lors généralement tout ce qu'il grava : peut-être même avoitil déjà eu quelques planches de luy du vivant de M. Langlois; c'est ce qu'il faudra examiner.
— 11 n'est pas ordinaire de trouver, dans les ouvrages des graveurs de profession, autant d'esprit et de goût qu'on en rencontre dans tout ce qui est sorti des mains de Le Belle; mais aussi avoit-il étudié pour devenir peintre; il s'étoit formé sur les meilleures manières, et toute sa vie s'étoit passée à dessiner. Sa plume, qui est d'une légèreté surprenante, exprime dans la plus grande justesse les plus petits objets; ils ne craignent point d'être regardés avec la louppe, ils y gagnent au contraire beaucoup. (Catalogue Crozat, p. 6.)
— Sa dernière manière plus large; apparemment qu'il n'avoit plus les mêmes yeux.
— Une figure de jeune homme debout, a moitié vétu, dans la manière du Parmesan; pièce en hauteur en clairobscur. M. de Julienne en a eu le dessein de la Belle, chez M. Boulle, qui le tenoit de Bérain, et celui-ci de M. Silvestre; preuves que la planche a été faite en France et emportée par la Belle en Italie. — Elle est au nombre de celles qui appartiennent au Grand Duc.
— A la suite d'une énumération des planches de la Bell*',
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qui appartenaient au Grand Duc, Mariette ajoute : Toutes ces pièces ont été envoyées de Florence à S. A. S. Mgr le prince Eugène de Savoye, en 1730, par le Grand Duc. Il luy avoit été pareillement envoyé de chez le Grand Duc la suitte des quatre planches de Bamboches, dont les planches sont aussi certainement chez le Grand Duc, et je ne crois pas qu'il en ait davantage; du moins, M. de Montarsis, qui avoit reçu, il y a longtemps, un semblable présent, dans un temps où toutes les planches de ce cabinet étoient dans un meilleur ordre qu'à présent, n'en avoit pas receu un plus grand nombre.
— J'ai vu vendre, chez M. Pottier, les quatre pièces de la Belle, qui sont indiquées dans le catalogue de ce curieux, sous le n° 180; elles ont été payées quatre fois plus qu'elles ne valent.
Le petit sujet au trait représentant un enfant qui, avec un masque, fait peur à ses camarades, est un petit morceau en travers d'environ 5° de large sur 3 pouces de haut, et je le crois bien de la Belle; il est dans la même manière que l'évantail au trait que j'ai dans mon œuvre.
La petite pièce, aussi en travers, d'environ 3° de large sur deux pouces de haut, représentant trois mendia ns, est jolie ; mais je garantis bien qu'elle n'est pas de la Belle; elle est de J. Le Paulre et d'une touche plus ferme que ne l'a eu la Belle.
La figure polonaise est une copie d'une des figures du livre intitulé Varie figure, dont la première feuille représente la vue de la grande galerie du Louvre. Il ne faut que jelter les yeux sur cette petite pièce pour reconnaître la vérité de ce que j'avance; celui qui l'a gravé y a mis sa marque sur la terrasse.
Quant à la pièce représentant un paysan appuyé sur un bâton, laquelle est de même grandeur que la précédente
pièce» c'est environ 2° 6' de haut sur 2 pouces de large, et je ne la rovoque pas en doute, mais, pour pouvoir l'assurer plus positivement, je voudrois l'avoir examinée avec plus d'attention. En tout cas, si je l'avois, je ne ferois pas difficulté d« la ranger dans mon œuvre.
Cet article a élé acheté par M. Joullain pour M. Paignon d'Ijonval.
— Le ballet des autruches, des singes et des ours, et dos perroquets, imaginé par J. B. Balbi, pour servir d'intermèdes à l'opéra de la Finta Pazza, qui fut représenté à Paris sur le théâtre du Petit-Bourbon, en 1645, fut dessiné avec beaucoup d'esprit par Étienne de la Belle (j'en ay veu la plus grande partie des desseins chez M. Boulle, en 1731), et gravé ensuite en 19 planches par Valerio Spada. Ce Valerio Spada a été un des plus habiles maistres d'écriture qu'ait produit l'Italie. Il en est fait une mention fort honorable dans la nouvelle édition du poëme // Malmantile racquklato di Lorenzo Lippi faite à Florence, en 1731. Paolo Minucci, qui a commenté ce poème, y dit, dans une de ses notes, p. 458, que Spada excelloit non-seulement à bien écrire, mais qu'il dessinoit aussi bien des paysages à la plume, qu'il grava au burin et à l'eau -forte, qu'il éloit intime amy de Lippi chez qui il avoit appris à dessiner, et qu'il vivoit en 1688, âgé de plus de 70 ans. Spada, selon Ginelli, dans son histoire Mss des écrivains de Florence, éloit de Colle di Valdeja. Il mourut à Florence en 1688. Il avoit été maître à écrire de Cosme III et des princes ses enfans, et étoit infatigable au travail, à quoy Antoine Maria Biscioni, éditeur de la nouvelle édition du Malmanlile, ajoute que personne n'avoit encore autant perfectionné l'art de l'écriture. 11 «voit commencé de graver quelques-uns de ses alphabets, mais cet ouvrage est demeuré imparfait, et est présentement entre les mains de M. l'abbé Gabriel Riccardi. Ce même Spada a gravé une veue, en veue
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d'oyseau, de la ville de Florence, prise del prato di S. Frartcesco à Monte, Mais quoy qu'en disent tous ces messieurs* ce Spada n'est pas un grand Grec, ni pour la graveure, ni pour le dessein, à en juger par ce qu'il a gravé d'après la Belle; il a horriblement altéré le goût du dessein ; on ne trouve dans tout ce qu'il a fait ni goût ni pratique» Reste à scavoir s'il a gravé cela à Paris, ce que je croirois assez. Du reste , je nfe dispute pas qu'il n'ait pu eslre Un très-habile écrivain. Mais pourquoy vouloir donner à un homme un mérite qu'il n'a pas? N'étoit-ce pas assez pour lui de s'être fait estimer dans la profession d'écrivain qu'il exerçoit (i)?
— Dans le catalogue des livres de fcstes et spectacles, que le baron de Tessih a rassemblé à Stockholm, ces treize figures et la quatorzième, qui est le rocher, sont rapportées sous ce litre : La gara délie ètagioni, Torneo a fcwtot/fo, rappresenlalo in Modeha net pasmgio de* Ser. Artkiduthi Fetdinando, Cwrh, Sipsmondo\ Francesco d'Austria, et Archiduchesto di T&scana; 1652, 14 figure grandi da St. délia Belln. Voicy donc la véritable (explication et le sujet de ces estampes. Ce n'est point, comme l'a prétendu Baldinucci, un carrousel représenté à Vienne en présence de l'empereur.
— Les deux estampes de la Belle, qui sont intitulées par Baldinucci Giuoehi délia cmtadina représentant une espèce de danse ou d'exercice qui est en usage en Italie dans te temps du carnaval, et qui est exécutée par des sauteurs. Voicy en quoy elle consiste ordinairement ï Huit ou dix hommes, debout et fermes sur leurs jambes, forment un cercle, en se tefcant tous les uns les autres fortement embrassés par k nuque du col. Quatre ou six autres montent sur les épaules de ceux-ci, toujours dans ta même posture et en portent trois
(1) Jombert, n° 103.
de la même manière, qui en soutiennent un dernier, leque l termine le groupe; dans cette situation, ils marchent pendant quelque temps en cadence, et enfin celui qui est à la cime fait une culebute en l'air et saule à terre, ou il est receu par deux de ses camarades, qui sont postés pour cela; les trois d'ensuite en font autant, et tous les autres de même par ordre, ce qui s'appelle à Florence far la tombolata. Jay veu cet exercice fort bien exécuté à Paris par des sauteurs. J'ai extrait cecy des notes de P. Minucci, qui accompagnent le poëme Malmantile racquistato, et M. Salvini observe que ces danses s'appellent délia contadina, comme les Anglois courttry-dance les danses que nous avons pris d'eux et que nous appelions aussi contre-danse : Le mot anglois signifie danse du pays ou danse paysane.
— Une pièce en hauteur (13°, h.; 9° tr.), gravée au burin assez mal par Valérien Regnart, qui y a tellement altéré la manière de la Belle qu'elle y devient presque méconnoissable. Ce sont d'ailleurs de grosses figures, et l'on sait que ce n'étoit point le lalent de la Belle de les bien faire. Ainsi on ne scauroit point qu'elle est d'après ce maître, si on n'y lisoit son nom au bas. Getle pièce représente St Dominique de Soriano à qui la Ste Vierge, accompagnée de Ste Catherine et de Ste Madelaine, présente une image de St Dominique. Voicy son titre : Vera effigies 5. Dominici à Soriano, au haut de la planche. La pièce a été dédiée au cardinal Alexandre Cesarini par frère Orsuccio, religieux dominiquain, et Ton y trouve au bas le nom du graveur, qui l'a gravée à Rome, et vis à vis : Delineavit Steph. délia Bella inventor (1).
— A la suite de V indication de quatorze sujets religieux, qui (1) Jombcrt,n°40.
sont pour la plupart des vierges, Mariette ajoute : Ces quatorze pièces forment un mesme livre; P. Mariette a les planches de toutes (1).
— La Ste Vierge à demy-corps, dans un rond, allaitant l'enfant Jésus, d'après Louis Carache. Il y a une estampe de cette Vierge, figure entière, que je crois gravée d'après le Bricci (2).
— S* Antoine de Padoue en demy corps, d'après Jean François da Cento, dit le Guerchin ; répétition, à ce qu'il me semble, de l'estampe originale du Guerchin.
— Portrait sans nom, d'un auteur âgé de soixante et neuf ans, dans un ovale; gravé au burin par Et. de la Belle dans ses commencemens. A une autre épreuve, il y a LXXIl ; on voit qu'il y a voit auparavant LXIX et que cette datte a été reformée depuis; le nom de la Belle, ou plutost son chiffre est au bas ; il y a les deux vers cy acostés au bas du portrait :
Exprimit auctoris vultum pictura, sed auctor Ipse sui vires exprimit ingenii.
C'est le portrait de Stephanus Rodericus Castrensis Lusitanus œtat. 78; j'en ay veu une épreuve avec cette inscription gravée autour du portrait; la planche étoit usée. J'en ay veu aussi une copie avec la même inscription ; cette copie a été faite pour estre mise à la tête d'un ouvrage de cet auteur, intitulé : Tractatus de naturâ muliebri, Hanoviœ, 1654, 4° ; l'on avoit écrit au bas: Olim Magni DucisEtruriœ Consiliarius de sanitate et in Academiâ Pisanâ medicinam docens (3).
— Représentation dlune feste donnée à Pise dans une place située près de l'Arno, d'après Ercole Bazzicaluva ; des premières manières d'Étienne de la Belle. Je ne la crois point
(1) Dans les n°« 148 à 163 de Jombert.
(2) Jombert, n° 153.
(3) Jombert, n° 60.
de la Belle ; j'estime que Bazicaldva en est le graveur et qtie le dessein est de la Belle (1).
— Douze sujets d'une histoire romanesque, gravés par Etienne de la Belle dans ses premières manières. — Ils ne sont pas de la Belle, mais d'Ercole Baiziealu ve j les desseins peuvent être de la Belle (-2).
— Entrée de l'ambassadeur de Pologne à Rome, en 1633, en six feuilles gravées à Rome. Aug. Parisinus et Jo. Bapt. Nigropontes formis Bononiae ; elle est dédiée au prince Laurent de Toscane, protecteur de la Belle, et frère du grand duc Cosme second. Aux premières épreuves, les noms des marchands ne se trouvent point. Il n'est pas sûr que les planches aient été gravées à Rome ; le dessein y a été fait ; cela n'est point
• douteux* Cet ambassadeur étoit Georges Ossolinscki, ambassadeur d'obédience de Ladisles, roy de Pologne, au pape Urbain VIII ; son entrée se lit avec beaucoup de pompe, en 1633 (3).
— Veue d*un reposoir dressé à Paris pour la fesle du Saint- Sacrement dans la maison de M. Tubœuf. Le roy jeune, la reyne sa mère, et toutte la cour assistent à cette procession; dédiée à Mgr Tubœuf , par un Italien qui àvoit présidé à celte décoration, et qui tlt graver la planche; la planche que Colignort avoit emportée à Rome y est encore entre les mains de ceux qui ont acquis son fonds de planches ; mais elle est usée. Je crois cette planche dû même temps que la veiie du Pont-Neuf (4).
— Montjoye St Denis, roy d'artnes de France; pour lelivïe ilititblé de l'Office des foys d'armes, des hérauts et poursuivants, par la Colombière, 4 b , 1645, Paris; achevé d'impri-
(3) Jombert, n° 28.
(4) Jombert, n° 83. — Sur la maison, voirPiganioî, HI, 153.
mer en 1644 ; ainsy la planche a été gravée en 1644. Dans le lointain est représenté le convoi d'un roy de France, qui est gravé par Étienne la Belle, le reste étant gravé au burin par J* Couvay sur son dessein. Le trait de la figure principale a aussi été gravé à l'eau-forte par la Belle, et remply au burin par Gouvay, amy de la Belle; j'en ay veu une épreuve avant que Couvay y eût travaillé (1).
— Carlo Gantu, comédien italien, jouant de la guittare, gravé au burin par J. Gouvay d'après Étienne de la Belle, qui a gravé dans le lointain la veue du Pont-Neuf de Paris. Mon père prétend que la veue de Paris est gravée par SUvestre, et les figures par la Belle.
— Plan et profil de la Rochelle assiégée par l'armée de France, commandée par Louis XIII en personne et réduitte sous l'obéissance de ce prince, eu 1628. A été gravé depuis l'arrivée de la Belle en France» < t presqu'en même temps que le siège d'Arras, c'est-à-dire aux environs de 1641, pour quelqu'un qui vouloit faire sa cour au cardinal de Richelieu. Je crois que ce fut le médecin de Lorme (2).
— Plan et profil de la ville d'Arras, assiégée et prise par les François, en 1648. La datte y est en suite du nom de la Belle, et il y marque que c'est à Paris que cette planche a été gravée en 1641 . Il y en a des premières épreuves sans la datte et où le cheval mort, qui est étendu sur la terrasse, est moins chargé d'ouvrage; la croupe en est presque blanche; ces épreuves sont fort rares (3).
— Plan du siège mis devant la ville de Piombino par les Espagnols en 1650. Ph. Baldinucci, dans la vie de la Belle, dit que cette pièce est de Livio Meus, et cela peut être. Il est
(1) Jomberl, n° 99.
(2) Jomberl, n° 1 des sièges.
(3} Jomberl, n° 7 des sièges.
vray qu'on y lit le nom de la Belle, et que cette pièce a beaucoup de sa manière; mais il est vray aussy que ce nom de la Belle n'est pas écrit de luy et peut avoir été mis après coup. D'ailleurs Livio Meus étoit disciple de la Belle, et, si l'on en croit Baldinucci, imitoit parfaitement sa manière. Si l'on examine bien cette pièce, l'on y trouvera des endroits qui ne sont pas tout à fait dans la manière que la Belle avoit pour lors. J'ay même une épreuve de la planche dans l'état qu'elle étoit sortie d'entre les mains de la Belle (1).
— Décorations de théâtre et les principales scènes delà tragi-comédie de Mirame, représentée dans la salle du palais Cardinal, en 1641, au nombre de cinq pièces (2).— Il doit y en avoir six, scavoir le titre et les représentations des cinq actes. Celte pièce de théâtre est de la composition de Desmarets, quoy qu'il soit vray que le cardinal de Richelieu y eut aussy grande part, et il l'affectionna même tellement que, pour en rendre la représentation plus magnifique, il fit bâtir exprès une salle de comédie dans son palais, où l'on représente encore habituellement les opéras. M. Pelisson, dans son histoire de l'Académie (3), dit que la représentation de cette pièce coûta deux ou trois cent mille écus. — Ces estampes se trouvent originairement dans le livre intitulé : Ouverture du théâtre de la grande salle du Palais Cardinal; Mirame, Tragicomédie. Paris, 1641, 8°. —Je remarque que presque tout ce qui paroissoit de Desmarets étoit presque toujours orné d'estampes de la Belle, dont le mérite étoit connu du cardinal de Richelieu.
— Dans les triomphes de Louis le Juste (4), imprimés en
(1) Jombert, n° 49 des sièges.
(2) Jombert, n° 74.
(3) Édit. de 1672, p. 113.
(4) Jombert, n° 166.
J649, la Belle a gravé les morceaux suivans, deux vignettes et deux lettres grises : le monument à la gloire de Louis XUI, dont l'architecture est gravée par Jean Marot, deux batailles dont une navale, le fonds de la planche où est représenté le roy qui vient de faire la conqueste de la Rochelle; le fonds de cette pièce est la veue de la digue de la Rochelle.
La pluspart des desseins des devises sont de la Belle, ceux surtout où il y a des animaux; j'en ay veu quelques-uns • parmi les desseins de M. Boulle. Une partie de ces devises est gravée par Silvestre, Vautre par Richer.
— Dans le catalogue des estampes du cabinet de M. d'Hermand, est indiquée, dans son œuvre de la Belle, une suitte du jeu des Reynes renommées, très-rare et différente de celle qui a été gravée par la Belle pour Desmaretz (1). Mais il ne faut pas s'y laisser imposer; cette suite n'est d'aucune considération, ce sont des copies des planches de la Belle et d'assez mauvaises copies.
DELOBEL (nicolas), né en 1693, est mort à Paris, le 18 mars 1763, âgé de 70 ans (2). Il avoit connu à Rome Bouchardon, où ils avoient été pensionnaires du roi, et ce fut chez lui que cet excellent sculpteur débarqua lorsqu'il arriva à Paris. Delobel, disciple de M. Bonîongne le jeune, étoit un assez pauvre peintre. G'étoit un génie froid et il n'avoit aucune couleur. 11 prétendoit pourtant aux grandes machines, et il trouva peu d'occasions de s'exercer. Ce que j'ai vu de mieux sont des veues de Rome, qu'il avoit dessiné sur le lieu et dont il avoit un assez grand nombre dans ses portefeuilles. 11 avoit été reçu dans l'Académie royale de peinture en 1737.
(1) Jombert, n° 118.
(2) H. Georges Duplessis vient d'insérer une petite note sur Delo-
DELORMK (philibkbt), abbé d'Ivry, fut pourvu «oui le règne de Henri second do la charge de surintendant de tous les bôtimens du roi et, après la mort de Pierre des Autels, clerc des œuvres du roi, qui depuis 1331 avoit la charge de contrôleur des bâlimens, le roi lui donna pour adjoint Jean de L'orme, son frère, avec faculté d'ordonner en son absence desdits butimens et d'en tenir registre et controllo.
C'est ce qu'on apprend des lettres patentes de François II, données à Biois, en 1559, en faveur de François Sauvai, pourvu de l'état et office de conlrolleur général des bâtiments du roi, charge dans laquelle il remplaçait Jean Bullant, dernier titulaire. J'en ay la copie dans un extrait des registres de la chambre des comptes concernant les bâlimens qu'avoit fait faire Colbert et que je trouve chez M. Félibien, chargé par ce ministre de iaire l'histoire des bâlimens du roi,
— Dans des lettres patentes de Henri II, du 12 juillet 1558, concernant la création des nouveaux payeurs des bastimeus de Fontainebleau et autres maisons royales, le roi le nomme conseiller et mahtre ordinaire en sa chambre des comptes à Paris, ubbè d'Ivry, et commissaire ordonné par S. M. sur h fait de ses bàtimms : qualités que je ne lui trouve données en aucun autre endroit; car, dans ses ouvrages imprimés, il se qualifie d'aumonier du roy, abbé de St-Eîoy de Noyon et de St-Serge d'Angers. Il est cependant constant, par la pièce citée, qu'en 1558 il étoit maître des comptes, 11 avoit été reccu en celte charge, le 9 mars J556, et dans ses lettres de provision, il est qualifié d'abbé d'Ivry (et Ivry est une abbaye de bénédictins au diocèse d'Evreux) et commissaire des bâtimens du roy. Jean Morin lui succéda dans l'office de maître
bel, à propos de son tableau de la Réunion de la lorraine à la France, dan* le dernier volume de la Société d'archéologie lorraine.
des comptes, e( fut reçu le 17 juillet 1559. Sans doute que Philibert Delorme ne quitta la chambre des comptes que pour devenir aumônier du roy, Ç'étoit assez l'usage de ce tempslà, de donnpr des bénéfices et des employs ecclésiastiques aux habiles artistes. Les finances étoienl épuisées et assez mal ordonnées; on ne scavoit point les récompenser autrement, et Ton s'embarrassoit peu si la bienséance étoit gardée. C'est ainsi que le Rosso fut pourvu, au rapport de Vasari, d'un car nonicatde la Sainte-Chapelle, le Primatice de l'abbaye de Saint-Germain de Troyes, etc. Je fais cette observation parce qqe Ph. Delorme sçavoit à peine, dit-on, les principes du lalin, et qu'il semble qu'un aumônier du roy auroit dû estre plus instruit. Cette ignorance reprochée à Ph, Delorme, esj fondée sur une avanlure qui luy est arrivée : voulant mortifier une personne de la cour, d'autres disent le poëte Ronsard, qui avoit fait contre lui un sonnet où il se servoit de ce terme injurieux la (ruelle crossée, il luy fit fermer la porte des Tuij* leries, et eoluy-ci, autant pour plaisanter que pour se vanger, écrivit dessus la porte en grands caractères FORT. REVE- RENT. HARE. Delorme se crut offensé; il se plaignit hautement. L'affaire fut portée, dit-on , devant la reyne Catherine de Médicis, qui rit beaucoup lorsqu'on vint aux éclaircissemens. Celui dont Delorme se plaignoit montra que ce que celuy-ci prcnoit pour du françois étoit du latin, et qu'il n'avoiteu d'autre intention que d'écrire en abrégé cette sentence tirée d'Ausone : Fortunam reverenter habe : Delorme parut satisfait; il n'en sçavoit pas davantage et ne voyoit pas que celte sentence étoit une leçon pour luy qui lui rappeloit son ancien estât. Je ne scais où j'ay lu cecy. N'estce pas dans la vie de Ronsard par Rinet (1)? Voyez la
(1) Voyez celle vie de Ronsard dans l'édition in-fplio de 1623,
critique de Bayle, par l'abbé Joly ; ce fait y est rapporté.
DELYEN (jean), peintre, de l'Académie royale de peinture, où il avoit été reçu en 1725, étoit disciple de Largillière, et s'est pareillement consacré au genre des portraits. Il avoit un assez beau pinceau ; mais avec cela il n'est point sorti de la sphère des peintres ordinaires. Il est mort à Paris, le 3 mars 1761, âgé de 77 ans. Piqué de se voir dans l'oubli, regardant cela comme une injustice, il s'avisa de peindre un tableau où le public étoit représenté sous la figure d'un asne, qui, dans son alelier et vis-à-vis d'un des ouvrages de peinture de sa façon, osoit faire le métier de juge. Ses amis lui conseillèrent sagement de ne le point produire, ainsi qu'il en avoit le dessein; car il avoit fait le tableau pour êlre exposé à l'un des salons. Il ne put cependant se refuser tout à fait à montrer au public quelque chose de ses ressentimens; il le grava, et j'en ai une épreuve, aussi bien que d'une autre planche de sa façon où il s'est représenté labourant dans le champ de la profession qu'il avoit embrassé.
DENNER (balthazar) est né à Hambourg, le 15 janvier 1685, et il est aisé de voir, par la façon dont il a peint ses tableaux, que sa première éducation a été mauvaise et qu'avant de se meltre à peindre à l'huille, il avoit fait son talent de la miniature : car, ostez-lui une tête, qu'il dessine encore d'assez mauvais goût, il ne sait pas mettre une figure ensemble, et, pour ce qui regarde son pinceau, le travail en est si fin qu'il échappe aux yeux les plus perçans. Il exprime de la chair la moindre ride ; le plus petit poil, le pore le
p. 1651. Binet indique la pièce comme une grande pièce au roi et non comme un sonnet.
plus imperceptible et le moins ouvert sont rendus dans un si grand détail qu'on est sûr qu'aucun de ceux que la nature a offert au peintre n'a été obmis. Ce qu'ont peint Vanderwerf et Gérard Dow n'approche point de ce terminé, et c'est pour se montrer encore plus singulier qu'il a fait choix par préférence des têtes de vieillards, de celles surtout qui, dans la décrépitude, avoient la peau la plus rude et la plus sillonnée. C'est alors que son pinceau triomphe. J'ai vu à Vienne cette fameuse tête de vieille, qui passe pour être son chefd'œuvre, pour laquelle l'empereur avoit prodigué l'or, et qu'on tenoit renfermée sous la clef dans une boette, comme on auroit fait d'un trésor. L'exécution a quelque chose d'incompréhensible; mais je n'en fus pas pour cela plus satisfait. Je n'y crus voir que de la peine et rien de cette légèreté, de ce vague, avec lesquels la nature colore les objets. J'ai vu depuis à Paris deux autres têtes, l'une de vieille et l'autre de vieux, et ce défaut m'y a encore paru plus sensible. Seroit-ce que les tableaux auroient été faits dans les derniers temps de Denner? Je le crois, et il est vrai que c'est le vice de tous les artistes qui travaillent, comme a fait celui-ci, sur un mauvais fond et qui n'ont que de la routine; l'esprit s'émousse, la main s'appesantit, et les ouvrages deviennent tout déglace et languissans. Notre artiste a joui pourtant jusqu'à la fin de sa vie d'une grande réputation, et ses tableaux ont continué d'être payés au poids de l'or; mais par qui? par des rois et des hommes riches et puissans, à qui les singularités en imposent, et qui s'amusent volontiers de semblables minuties. Il est dit, dans la vie de Denner, qu'il a quelquefois peint des fleurs et d'autres objets inanimés et qu'il y a réussi. Il a mené une vie assez ambulante. Tantôt il sortit de sa patrie pour se transporter en Angleterre et en Hollande; d'autres fois il se rendoit en différentes cours du Nord où il étoit appelé, toujours occupé à peindre des têtes de fantaisie et des
portraits qui lui valoient beaucoup d'argent. Il est mort 1q 14 avril 1747 à Hambourg, et Ton a sa médaille qu'un de ses admirateurs a fait frapper en 1739. Descamps, traducteur do Van Gool, a donné sa vie en françois, et Ton trouve quelques particularités qui le concernent encore dans l'ouvrage du baron de Hagedorn, Lettres à un amateur. — L'auteur du catalogue des tableau? de Dresde le fait mourir à Rostock en 1749.
DENTE (girolamo) di Titiano, Je crois que c'est de lui dont il est fait mention dans le livre intitulé Catalogo di varie cose appartenenti, in Vinegia, appresso Giolito, 1552, 8°, p. 498, sous le nom de Girolamo Dente da Caneda, discepolo di Titiano da Cadoro, — Le père Orlandi dit icy fort mal à pror pos : Di cui si vedono alçune carte aile stampe. Il y a dans Ridolfj, dont il fait l'extrait : Di cui vanno alcune opère irç vofta che passano per dcl maestro. Cela est fort différent.
DERUET (clacde) (1). Le plan d'une bataille où sur le devant est le duc de Lorraine, Gbarles IV, armé à l'antique et monté sur un cheval, sous les pieds duquel sont renversés ses ennemis, et au haut de la planche du mesme côté est une renommée qui tient d'une majn une trompette et de l'autre un cartouche renfermant les armes de Lorraine. Celte pièce est
(i) Pour tout ce qui concerne Deruet, nous renvoyons d'abord à un premier travail, publié par les deux éditeurs de ce livre, dans le second volume des Peintres provinciaux, p. 267 à 340, et a h nouvelle élude encore plus complète qu'en publiera bientôt notre correspondant^. Meaume. Déjà M. Lepage, dans son excellente monographie du palais ducal de Nancy, avait tiré des comptes les pépiions inédites les plus curieuses sur Deniet; le travail dp II. Weaume les réunira à ce qui était déjà recueilli, et en ajoutera encore de nouvelles. Des travaux de ce genre gagnent toujours à être refaits,
reau^forte,* gravée sans goût; ello passe pour estre de Callot et de ses premières choses. Je n'en crois rien. Je crois mesmo que Ton en a coupé un coin où sans doute étoit écrit le nom do celuy qui l'a fait. Il me somble avoir veu des pièces gra«* vées dans la mcsrae manière dans une entrée faille en Lorraine, je crois du duc d'Espernon. Les devans sont gravés d'une manière fort large; il y a des lettres et de6 chiffres de renvoy, co qui fait connoistre qu'il doit y avoir une explication relative, ~ Me paroist du me?me qui a gravé la fuite en Égypte et la madone du refuge. -~ Retenant sur cette dernière opinion après avoir vu une épreuve entière, Mariette a ajouté postérieurement ; C'est l'endroit où étoit gravé le nom de Ç. Deruet; car la pièce est de luy.
— -Le duc de Lorraine, Charles IV, à cheval ; il est armé de toutes pièces, ayant une écharpe. D'une main il tient une TOôsse d'armes, et de l'autre la bride de son cheval qui est presque veu de profil et en action de courir. A un des coin* de Ja planche est un génie qui présente un casque au duc, et dans le lointain la vpue de Nancy, Au bas, il y a ces quatre vers françois :
Le Jourdcin vit fleurir sur tes bords de son onde Les palmes à foyson de tes braves ayeux ; Le ciel a réservé à Ion bras glorieux Celle qu'on doit porter ayant vaincu le monde.
Elle est à l'eau^forte, gravée légèrement et à peu d'ouïr vrago; sans nom. Pour moy, je ne la croy point do Çallol. Je n'y vois tout au plus que le lointain qui peut e?tre de luyj encore est-il bien négligé; cependant l'é; riture est de son caractère, mais il faisoit bien mieux en 1628; il pourroit avoir retouché dans le portrait ; a quelque chose de la manière de Callot. — Je ne vois rien de Callot dans cette manière. — La suite est d'une écriture très-postérieure.. A l'épreuve quj est
chez M. le Premier (1), et qui est d'une grande perfection, on y trouve au bas le nom de X Deruet, qui estoit suivy de quelque escriture que Ton a graté de dessus le papier, ce qui me fait appréhender que Ton ne Tait fait que pour oster tout soupçon que la pièce ne fût pas de Callot. Peut-être y avoitil après le nom de Deruet le mot invertit ou delineavit, comme je ne sache pas qu'il ait jamais fait que dessiner ou peindre. Il estoit intime amy de Callot qui grava son portrait. Quoy qu'il en soit, pour donner une plus grande apparence de vérité à cette pièce, on y avoit écrit le nom de Callot sur l'épreuve qui appartenoit à M. le Premier, et l'on avoit bien réussy à contrefaire son escriture. Ce qui est de vray, c'est que l'ayant examiné de plus près sur cette épreuve qui est bien imprimée et conservée , j'y trouve une très-grande liberté de pointe et des touches assez précises et spirituelles. Le fonds surtout paroist bien de Callot et incontestable. Du reste, tout y est assez négligé et gravé très-légèrement et à peu d'ouvrage, sans mesme en excepter le fonds, ce qui peut faire croire qu'elle est en effet de Callot, mais négligée. Il y a pourtant des endroits qui ne sont point touchés dans sa manière. J'en voudrois voir une épreuve où Ton n'eût rien altéré dans l'écriture : cela m'est suspect; on en oste une partie dans celle de M. le Premier, et on n'en laisse mesme rien dans celle de M. de Montarsis. — Le duc de Lorraine à cheval, etc. Je ne doutte plus présentement que cette pièce ne soit de Deruet > tant par l'invention que par la graveure, depuis qu'il m'est venu entre les mains une petite pièce 8°, en hauteur, représentant une amazone à cheval, armée d'une massue et d'un bouclier, gravée à l'eau-forle avec plus de li-, berté qu'il n'appartient à un simple peintre et précisément
(1) M. de Beringhen.
dans le mesme goût et la mesme manière que cette pièce du duc de Lorraine à cheval. Cependant cette pièce représentant une amazone est de Claude Deruet; on y lit au bas, gravé sur la planche et fort distinctement : X de Deruet /"., ce que j'interprète : Claude chevalier de Deruet, car il estoil chevalier de l'ordre du Christ; son portrait, gravé par Callot en fait foy (1). Or, Deruet estoit contemporain de Callot et disciple pour le dessein de Claude Henriet aussy bien que Callot ; d'ailleurs la manière de graver de Callot estoit pour lors lort estimée et en grande réputation. Ainsi, il n'est pas si étonnant que Deruet s'attachât à sa suite, ei que, sorty de la mesme école, il dessinât dans le mesme goût. D'ailleurs, quoy qu'il eût une grande liberté de pointe, il y a pourtant des endroits de ses ouvrages qui ne seroient pas assez libres pour estre de Callot. De tout ceey, je conclus que ce que l'on a effacé sur l'épreuve du duc de Lorraine à cheval, qui estoit chez M. le Premier, est le mot fecit. Si cette autre petite pièce fût venue entre les mains de gens de mauvaise foy, ils n'auroient pas manqué d'y faire la mesme altération, et, par cette supercherie, ils auroient imposé à tous les curieux et créé une nouvelle pièce de Callot, qui auroit passé d'autant plus incontestable qu'il n'y a aucun graveur à qui elle pût mieux convenir qu'à luy, et que l'on ne connoist point Deruet pour graveur. En effet, je suis persuadé qu'il a gravé fort peu de choses. Ce Deruet vivoit encore lorsque M. le Clerc commençoit à graver ; c'est sur ses desseins qu'il grava les figures
(1) Il n'est pas besoin de cette interprétation un peu forcée pour expliquer la présence du double C ; on sait que l'usage constant des monogrammes est de doubler une lettre à volonté. Quant à l'Amazone, M. Robert Dumesnil et nous-mêmes après lui, dans un travail spécial, avions laissé son existence daus le doute ; si la pièce ne se retrouvait pas, la mention de Mariette assure de sa réalité.
dans des triangles et autres décorations pour l'entrée de
Charles IV, duc de Lorraine à Nancy en Félibien fait
mention du Deruct dans la vie de Callot; il le nomme de Ruel; il falloit écrire, comme j'ay fait, Démet,
— Après l'indication des planches qui composent le litre : Le triomphe de son altesse Charles lîll, duc de Lorraine, à son retour dans ses états à Nancy, chez Dominique Poiret et Anl e et Claude Chariot ses associés, imp rt de S. À. et qui sont gravées par Seb. Le Clerc, d'après Dcruet, Mariette ajoute : L'on m'a asseuré que ce qui rendoit cette entrée du duc de Lorraine si rare vient de ce que ce prince en 1U rechercher tous les exemplaires et les supprima autant qu'il put, ne pouvant supporter toutes les railleries que l'on débitoit sur tous les arcs de triomphe qui y avoient été faits. 11 avoit lait celte entrée au retour d'une expédition qu'il avoit faite en Allemagne où il avoit eu du dessous. Cependant, il prétendoit y avoir remporté de grands avantages, et sur ce pied il se fit recevoir en triomphateur à Nancy; mais il ne fut pas longtemps sans s'apercevoir de la fautte qu'il avoit faite. On l'en railla vivement, et ce lut pour en abolir la mémoire qu'il voulut supprimer le livre qui pouvoit le mieux la conserver (i).
DESCAMPS (j.-b.), né à Dunkerque, en 1717, a étudié à Anvers et ensuite à Paris sous Largillière; directeur de l'Académie de Rouen.
— J.-B. Descamps est né à Dunkerque en 1717. Après avoir pris les premiers principes du dessein et de la peinture à Anvers, il est venu à Paris, et s'est perfectionné sous M. de Largillière. 11 s'est depuis retiré à Rouen, où, sur un théâtre
(1) Les planches du volume, longtemps introuvable» oit été dernièrement retrouvées à Nancy, et il en a été tiré quelques épreuves.
moins brillant et environné de concurrences moins redoutables , il a pu figurer plus aisément; il y a primé, et est parvenu, sans avoir de talens bien supérieurs, à devenir le directeur de l'Académie des arts, établie dans cette ville. 11 ne s'est pas borné à faire des tableaux , il a voulu prendre aussi la plume, et il nous a donné quat-e volumes de Vies des peintres des Pays-Bas, où Ton s'attendoit à trouver plus de recherches ét plus de critique. 11 s'est borné à traduire en françois, tant bien que mal, ce que Van Mander, Houbraken et les autres auteurs flamands avoient écrit en leur langue, et, s'il y a fait quelques additions, elles ne regardent que des peintres avec lesquels il a vécu, et auxquels il prodigue des éloges peu mérilés; il laut d'ailleurs le lire avec précaution, car il a fait bien des fautes, et même d'assez lourdes mé«prises* Un nouvel ouvrage qu'il a donné depuis peu, et qui est une notice des peintures les plus considérables des villes des Pays-Bas, est encore plus chargé d'erreurs, et je n'en re*viens pas, vu ce qu'il m'avoit promis d'user de la plus grande exactitude et de la critique la plus sévère. C'est, du reste, un fort galant homme, et l'on y a eu égard lorsqu'on l'a admis dans le corps de l'Académie royale en 1764»
DESCHAMPS (Françoise), femme de Beauvarlet, morte en 1769, âgée seulement de 3 .
DESHÀYS (jeAS-baptiste-Henri) dé Collevilïe, mort à Paris, le 10 lévrier 1765, âgé seulement de 35 ans et 2 mois, est Uti des meilleurs élevés qu'ait fait M. Boucher. QUoy qu'il eût été à Rome, il n'en avoit pas pris davantage le goût italien, ou, s'il s'élait voulu mouler sur quelque manière, c'étoit seulement celle du Benedetle dont il avoit paru affecté ; aussi cette manière libertine rentre-t-elle assez dans celte dô M. Boucher, dont s'étoit rempli Deshays, et dont il ne cher*
cha jamais à se défaire. Il composent bien, inventait facilement et peignoit à plein pinceau; mais dans tout cela, il mettoit de la manière, et je doute qu'il fût devenu avec le temps plus habile qu'il n'éloit. On a vu de lui un grand tableau du martyre de Saint-Barthélemy, et un autre du mariage de la sainte Vierge qui lui ont fait honneur. Boucher en avoit fait son gendre et ne devoit pas être mécontent de ce choix, car Desbays lui éloit sincèrement attaché. 11 est mort malheureusement d'une chute. S'étant retenu sur ses pieds, il en reçut une telle commotion sur tout son corps qu'il se fit un déchirement dans les parties du bas-ventre, lequel fut suivi d'une hernie des plus dangereuses : elle occasionna bientôt une opération qui, quoyque faite par le plus habile de nos chirurgiens, n'a pu le sauver de la mort. Il avoit été admis dans l'Académie, en 1759, et fait adjoint à professeur en 1760 ; ses desseins et ses esquisses ont été vendus fort cher à son inventaire.
— Il étoit né à Rouen en décembre 1729, et il étoit fils d'un peintre médiocre, qui après lui avoir mis le crayon à la main, l'envoya à Paris, et il entra pour lors dans l'école de M. Restout qu'il quitta dans la suite pour entrer dans celle de M. Boucher. — Voyez l'essai sur la vie de cet artiste, par N. Cochin (1).
DESJARDINS. Il se nommoit Martin et non pas Marc. En Rétablissant en France, il avoit francisé son nom. Son nom de famille étoit Vanden-Bogaert, mot hollandois qui revient au mot François Des Jardins. Montagne, qui s'appeloit dans son pays Van-Plattenberg, avoit fait de mesme. C'étoit un excellent artiste.
(1) Dans sa 2» lettre aux auteurs de l'Année littéraire, Paris, Jombcrt, 1763, in-12. Voir aussi l'article de M. Fontaine dans le Nécrologe de 1766, p. 163. Plusieurs de ses plus importants tableaux sont conserves au Musée de Rouen.
DESPORTES (François), mort à Paris le 20 avril (1)— c'est mal à propos qu'on nomme ioy (2) M. Desportes Alexandre; son véritable nom est François — d'une fluxion de poitrine. Il étoit âgé de 82 ans,etdans un âge aussi avancé, il n'a voit rien perdu de sa première vigueur, ni du côté du corps ni du côté de l'esprit. Peu avant que de mourir, il travailloit avec le même succès et la même facilité que dans sa plus grande force. Il aimoit son talent et il s'y étoit entièrement consacré; et ce qui faisoit qu'il réussissoit si bien, c'est qu'il s'étoit fait une loy inviolable de ne rien représenter que d'après nature. Il paraissoit cependant qu'il auroit pu s'en exempter; car ayant travaillé pendant très-longtemps, presque toujours sur les mêmes sujets, il devoit ce semble les scavoirpour ainsi dire par cœur, et il pouvoit par conséquent se passer de la nature en une infinité d'occasions. Mais M. Desportes, accoutumé à travailler par règles et par principes, connoissoit la nécessité de consulter la nature, sans quoy il étoit convaincu qu'il falloit nécessairement devenir praticien, chose qui répugne à tout artiste qui a des idées distinctes du beau et du vray telles qu'il les avoit. Ainsi, il ne se refusoit point à l'étude, et dans ses derniers ans comme dans sa jeunesse, il ne peignoit rien que d'après, nature ; aussi faut-il convenir que personne ne s'est plus distingué que lui dans son talent. Il consistoit à représenter des animaux, des oyseaux, des poissons, des fleurs, des fruits, du paysage; quelquefois il faisoit entrer dans ses compositions des vases d'or et d'argent et des ouvrages d'orfèvrerie, et Ton a vu de lui des bas-reliefs de bronze ou de marbre, dont l'imitation étoit séduisante. Ce n'est pas que dans ses ouvrages il mît ce
(1) Dans YAbecedario du père Orlandi.
(3) L'année non indiquée par Mariette est 1743; la note a dû être écrite au moment môme.
môme fini qui se trouve dans ceux de Mignon, de J, Van Huysum el des autres peintres flamands qui se sont distingués dans le môme talent. Les siens ne paroissent pour ainsi dire que des ébauches en comparaison de ceux-cy, et cependant on y trouve encore plus de fraîcheur, plus de vérité et plus d'effet. C'est que M. Desportes avoit une très-grande intelligence, qu'il scavoit placer ses touches à propos, qu'il avoit l'art de caractériser chaque objet, suivant qu'il convenait, que ses compositions étoient agencées de façon qu'un objet en faisoit valoir un autre. Enfin, toutes les règles, que les grands maîtres ont observé dans l'ordonnance de leurs tableaux étoient observées dans les siens : et il est à présumer que, si cet habile homme ne se fût renfermé dans les bornes d'où il n'est jamais sorty, il auroit pu devenir un de» grauds peintres d'histoire de ce siècle. 11 a beaucoup travaillé pour Louis XIV, et l'on trouve quantité de ses tableaux dans les mains royales, L'on reconnoit dans son maniement de pinceau le faire du célèbre Sneydre, Sans en estre le disciple, M. Desportes pouvoit être agrégé à son école ; car Nicasius, son maître, avoit été élève de Sneydre et trayailloit dans les mêmes principes. U étoit conseiller dans l'Académie royale de peinture. 11 vint fort jeune à Paris et fut mis par un de ses oncles chez Nicasius qui, vieux et tort déchu de ce qu'il étoit autrefois, n'auroit rien appris à quelqu'un qui n'auroit pas apporté avec lui des talents naturels et supérieurs,
—M. Desportes se maria en 1692, et, presque sur le champ, il fit le voyage de Pologne, où il eut occasion de peindre le roi Jean Sobieski et toute la famille royale. Le genre du por^ trait faisoit alors sa principale occupation. Sobieski étant mort, Desportes fut rappelé en France et y reprit son premier talent, qui étoit celui do peindre des animaux, et comme il le fit avec le plus grand succès, il se vit presque continuelle*
ment occupé par Louis XIV. 11 passa, en 1712, à Londres, à la suite du duc d'Aumont qui y alloit en ambassade, et il y fit plusieurs ouvrages. Les plus considérables qu'il ait faits sont à Marly, à Meudon : ils sont répandus dans presque toutes les maisons royales. Il peignit aussi beaucoup de choses à la ménagerie dans les compositions d'oraemens, dont le s r Audran a enrichi tous les appartenons de cette maison. Le tableau où il s'est représenté en chasseur est un de ceux qui lui font le plus d'honneur. Il le donna a l'Académie pour son morceau de réception , et il y est conservé avec grand soin (1).
DE TROY (françois), né le février 1646, mort le l ep may 1730. Peu de peintres ont travaillé aussi longtemps, et au*si longtemps bien que celui-ci. Il est mort presque le pinceau à la main. J'ay vu de ses tableaux, qu'il avoit peints à l'âge de plus de 80 ans, et qui ne se ressentoient point du froid de la vieillesse. Ils étoient aussi frais de couleur et d'un pinceau aussi ferme que tout ce qu'il avoit jamais fait; ce qui vient non-seulement de ce que la machine a resté longtemps chez lui en bon estât, et qu'il s'est peu ressenti des incommodités de l'âge, mais aussi de ce qu'il travailloit sur d'excellens principes. Il avoit une manière de peindre extrêmement fondue, un pinceau léger et facile et un coloris qui imite merveilleusement bien tous les tons de la chair : J'ay veu de ses portraits dignes d'entrer en parallèle avec les ouvrages les plus fameux du Van Dycket du Titien. Il avoit étudié sous le
(I) Il est maintenant au Louvre, et a été gravé par Joullain aussi
pour sa récepiion à l'Académie; la planche est conservée à la chalcographie du Louvre. — Dans les papiers de Mariette il existe de sa main une copie de l'article très-curieux du Mercure de Franc* .sur Uesporles. C'est dans le volume de juin 1743, auquel nous nous contentons de renvoyer.
célèbre M. Leicbvre, et il n'est pas étonnant qu'aiant goûté sa manière de peindre, il se la soit pour ainsi dire appropriée. Car, si l'on y fait attention, leurs manières ont beaucoup de conformité. Qiioyque le caractère d'esprit soit en quelque façon indépendant du talent, on ne peut disconvenir qu'il ne le relève infiniment, surtout lorsqu'il se trouve aussi excellent que celui dont ce peintre éloit doué. Il y joignoit une politesse qui n'a voit rien d'affecté et qui s'étoit perfectionnée par la fréquentation d'une cour telle que celle de Louis XIV, où l'on n'étoit admis qu'autant qu'on se distinguoit par celte aimable qualité. Ce qui achève l'éloge de notre peintre, c'est la manière noble et généreuse avec laquelle il a toujours vécu avec M. Rigaud et M. de Largillière qui couroient la même lice. 11 est rare de trouver trois personnes de même talent vivre ensemble dans une union si parfaite. M. de Troy, comme le plus âgé et comme ayant paru le premier sur la scène, auroit, ce me semble, pu exiger une espèce de supériorité. Mais on ne l'a jamais vu l'ambilionner ; cependant, lorsqu'il a refusé de vouloir marcher le premier, il n'en a pas moins fait d'efforls pour aller toujours de pair avec ses émules et ne se point laisser surpasser, pensant qu'il luiétoit permis alors de laisser paroistre quelques sentimens de jalousie.
DE TROY (jean). Son nom est Jean-François. — M. de Troy est né à Paris, en 1679, et mort à Rome, le mercredi 26 janvier 1752. (Ces dates sont plus sûres que celles données par le Dandré Bardon.)
— lia demeuré deux années à Pise. Un gentilhomme de cette ville nommé Jean Grassulini, le logea et lui fournit les moyens d'étudier en lui procurant des ouvrages : on voit de lui dans l'église de Saint- Félix, à Pise, un tableau de Saint- Louis. (Voyez Guida di Forestieri delPandolpho Titi, p. 132.)
— Il étoit âgé de 27 ans lorsqu'il revint d'Italie à Paris. Il y avoit fait un long séjour et s'y étoit fort réjoui, deux choses qui déplurent beaucoup à son père.
— Après la mort de M. Vleughels, arrivée le 10 décembre 1737, il a été nommé pour le remplacer dans l'employ de directeur de l'Académie royale de peinture et de sculpture à Rome. Le 25 may de l'année suivante le roy lui avoit accordé l'ordre de Saint-Michel. L'un et l'autre conviennent également à M. de Troy; c'est un homme du monde, qui en connoist parfaitement les usages et qui scaura faire honneur à la nation dans le poste qu'il occupe. Un mariage avantageux, qu'il a fait avec la fille du commissaire Demandes, femme d'esprit, le met encore en estât de figurer, chose qui est fort de son goût; car il a toujours aimé à frayer avec les gens de finance, et ce qu'on appelle les gros riches. Quant à ses talens, peu de peintres en ont autant receu que luy de naturels. L'exécution du pinceau ne lui coûte rien et ne manque pas de génie; mais l'on dira toujours de luy que c'est un praticien, et comme il est fort éloigné de s'en apercevoir luymême, et que, pour en sortir, il faudroit étudier, chose qui ne luy convient point, il ne deviendra jamais un peintre correct, ni dont le coloris imite les vrays effets de la nature. Il a beaucoup plu à Paris par ses petits tableaux de modes, qui sont en effet plus soignés que ses grands tableaux d'histoire ; mais je ne pense pas que ce soit sur ces ouvrages qu'il fonde sa réputation. Il y avoit entre luy et le peintre Lemoyne une inimitié fondée sur la jalousie, et entretenue par l'ambition de l'un et de l'autre.
— M. Jean-François de Troy, né à Paris, en 1679, est mort à Rome, le 26 janvier 1752. Il venoit d'être remplacé dans son employ de directeur de l'Académie royale de peinture, établie à Rome sous la protection de la France, par M. Natoire. 11 avoit demandé lui-même son rappel. Depuis plu-
rieurs années il en partait dans toutes ses lettres; mais bien des gens pensoient que , dans la persuasion où il étoit de la difficulté de lui trouver un successeur, il ne s'exprirooit ainsi que parce qu'il espéroit de n'être pas écouté, et que tout se passeroit en complimens. J'ignore ce qui s'est passé entre lui et M. de Vandières; j'ai ouï dire que l'altercation avoitété vive, et que, dans un moment de dépit, M. de Troy étoit revenu à la charge et que pour celte fois M. de Tournehem, directeur général des bâtimens, parut se rendre à ses désirs. Son rappel lui fut accordé, et M. Natoire nommé pour le remplacer. L'on ne comprend rien à celte conduite de M. de Troy. Que préteodoit-il devenir à Paris? Auroit-il vu de bon œil M. Coypel remplissant la place de premier peintre du roi et à la tèle de l'Académie? Déchiré par son ambition, il eût pu prendre des sentimens qui peut-être auroient troublé le repos des autres peintres et qui ne l auroient pas rendu plus heureux. 11 pouvoit former une brigue, et, à la faveur de ses créatures, causer des mortifications et des chagrins aux personnes qu'il n'airaoit pas, et, quoyque le supérieur n'eût pas été content de toutes ces tracasseries, elles n'en auroient pas causé moins de maux. Il est fâcheux que M. de Troy soit mort; c'est un habile artiste de moins, et l'on n'en a jamais de trop. Mais, pour le bien de l'Académie, c'est ce qui pouvoit arriver de plus avantageux. Ses équipages étaient déjà expédiés et prêts à être embarqués à Givita Vecchia. U alloit mettre le pied dans sa chaise, lorsqu'une esquinancie l'attaqua subitement, l'obligea de rester, et, s'étant convertie en une fluxion de poitrine, M. de Troy fut emporté en sept jours de tems. Le travail ne coûtait rien à ce peintre, et quoy qu'il ait passé presque toute sa vie avec des gens qui lui faisoient perdre bien du tems, il est étonnant combien il a fait d'ouvrages. Il lui auroit été facile avec un si heureux talent de faire une fortune brillante; mais il ainioit à vivre et à dépenser. Bien
lui en a pris que les parens de sa femme en ayent bien agi avec lui ; car, après la mort de ses enfans, qui ne survécurent pas de beaucoup à leur mère, ils le laissèrent jouir de la plus grande partie du bien que lui avoit apporté son épouse, et qui étoit considérable. C'étoit le seul qui lui restoit; car tout avoit été dépensé en meubles, en parures et en festins. U avoit pris une charge de secrétaire du roi en 1737, avant que d'aller à Rome; c'étoit le prélude de la grâce que le roi lui devoit faire l'année suivante en le créant chevalier de Saint- Michel, et je me souviens que sa réception dans la charge dà secrétaire du roi souffrit quelques difficultés, mais qui, étant mauvaises, furent bien tost aplanies. La facilité qu'il eut h manier le pinceau lui fut nuisible; elle fempêchoit de méditer sur son ouvrage et de l'étudier; et, ce qui doit être plus mortifiant, elle le brouilla avec tous ses confrères. Jusques-lè les ouvrages qu'ils avoient faits pour le roi leur avoient été payés sur un pied dont ils avoient lieu d'être contens. M. de Troy s'offrit de les faire à un prix plus modique de beaucou et, sans examiner ce qui l'y déterminoit, on ne fit qu'un prix pour tous les tableaux qui étoient de même grandeur. Il fallut en passer par là ou n'en point faire. Cela tH beaucoup crier; mais M. de Troy n'en alla pas moins son train, et, en peu d'années, il envoya en France des tableaux pour deux tentures de tapisseries, l'une représentant l'histoire d'Esther, et l'autre la fable de Thésée et la conquête de la Toison d'or. Tout y étoit fait de pratique, mais les compositions étoient extrêmement riches et faites pour plaire. On fut plus content des tableaux d'Esther et l'on eut raison. 11 ne les faut pas éplucher; ils fourmillent de défauts, et avec cela on est forcé de les admirer. Qu'on dise que M. de Troy est lâche dans son dessein, qu'il ne scait pas ce que c'est qu'expression, que ses airs de têtes ont souvent quelque chose d'ignoble, on en con* viendra, et on demandera quel est le peintre qui a mis plus
de richesse dans ses compositions, qui a eu un pinceau plus flatteur et qui a rendu ses tableaux plus piquans par certains effets qui sont à lui. On n'en nommera pas beaucoup qui lui soient supérieurs. Il avoit passé une bonne partie de sa jeunesse en Italie, plus occupé des divertissements qu'il y prenoit que de l'étude qu'il y devoit faire, et qui lui avoit été si fort recommandée par un père qui connoissoit la nécessité de consulter la nature et qui s'en est si bien trouvé.
— La note précédente portait en marge la date de 1752 ; depuis, Mariette ayant eu des détails sur son rappel de Rome, les consigna dans la suivante datée, en marge, de 1762. M. de Troy le fils a succédé à Vleugbels, dans la place de directeur de l'Académie de peinture que le roi entrelient à Rome, en 1738, et, pendant tout le tems de son di rectorat, il en a rempli les fonctions à l'honneur de la nation. Il a vécu noblement et s'est fait regarder, dans une ville où il faut figurer si l'on veut s'attirer de la considération. Tous les élèves qui ont vécu sous lui se louent de ses bonnes façons. Il a entretenu parmi eux l'émulation , mais peut-être leur a-t-il laissé voir de irop près et goûter les attraits de la vie somptueuse, que lui et sa femme ont mené. 11 a admis quelques-uns des plus huppés dans ses parties de plaisir, et, comme c'est autant de tems pris sur l'étude, et que les momens sont précieux pour tout homme qui est dans le cas de s'instruire, je ne scais si M. de Troy n'en doit pas être responsable, et cela est bien pardonnable de sa part. Je crains d'ailleurs que par rapport à l'art sa façon de faire ne fût une occasion de chute pour des élèves qui, n'en sachant pas assez, se seroient imaginés qu'en l'imitant ils étoienl dans le chemin qui conduit au but. M. de Troy se montroit trop facile dans l'exécution de ses tableaux et si complaisant pour les productions de son génie que son indulgence ne lui permettoit pas de les épurer, ni de corriger les fautes qui pouvoient s'y être glissées, même lorsqu'il en
étoit frappé. 11 s'en faisoit un mérite et s'extusoit sur ce qu'il y a toujours à perdre à déranger ce qui a esté fait dans un premier enthousiasme. 11 étoit convaincu que le feu du génie s'éteint pour peu qu'on le veuille contraindre. Cela pouvoit lui convenir, mais l'exemple étoit pernicieux. Il ne pouvoit manquer d'occasionner des chutes. On l'a éprouvé en plus d'une occasion.
M. de Marigny, ou, comme on l'appelloit alors, M. de Vandières, fit le voyage d'Italie dans le tems du directorat de M. de Troy. Il fui logé dans le palais de France. M. de Troy le reçut avec toute la distinction qui lui étoit due. Tout se passa dans les commencemens à la satisfaction de l'un et de l'autre. Il y eut des fêtes données. Les pensionnaires firent les honneurs d'un bal où la principale noblesse de Rome fut invitée, et M. de Yandières sceut gré au directeur de toutes ses attentions. Malheureusement celui-ci avoit pris pour mattresse la femme d'un médecin extrêmement jolie. Il en étoit amoureux à la folie. C'est le foible des vieillards de porter la passion à l'excès et d'être jaloux. M. de Troy se laissa gagner par cette maladie. Il crut appercevoir que son hôte s'étoit pris d'amitié pour la jolie femme ; il ne put y tenir, et, ne se possédant point, il manqua à son supérieur; il tint des discours qui furent entendus et qui déplurent. Dès ce moment sa perte fut résolue. Il y avoit du tems qu'il demandoit son rappel ; c'étoit peut-être un jeu : ce qu'il y a de sûr c'est qu'amoureux comme il l'étoit, il eût été très-piqué si on l'eût pris au mot et que, ne recevant aucune réponse, il étoit persuadé que l'affaire étoit oubliée. 11 étoit dans l'erreur. On lui avoit nommé un successeur. Au moment qu'il s'y attendoit le moins, il le vit arriver, sans aucune espérance de garder sa place. 11 restoit à Rome, captif de celle dont il portoit les liens; il temporisoit ; mais enfin il fallut prendre son parti. M. de Nivernois, notre ambassadeur à Rome, avoit obtenu la
permission de revenir en France. Une frégate, équipée à Marseille, l'attendoit et étoit venue pour servir à son passage. M. de Troy eut ordre de se préparer à partir et de profiter de l'occasion. Le jour fut indiqué et l'intimation lui en fut faite peu de tems auparavant à l'Opéra, où il assistoit avec sa mattresse. Ce fut un coup de foudre. Saisi et abbalu, faisant effort sur lui-même pour ne rien laisser apercevoir de ce qui se passoitdans son intérieur, il rentre chez lui. La fièvre le saisit. Un mal de gorge, qu'on attribue à l'air froid qu'il a respiré à la sortie du spectacle, le menaça d'une esquinancie. Les médecins appelés le traitent en conséquence, et la maladie dégénère bientost en une fluxion de poitrine, qui le fait périr en peu de jours.
D1AMANT1N1 (gicseppe). Le chevalier Joseph Diamantini vivoit à Venise sur la fin du siècle dernier et au commencement de celui-ci; et, à en juger par une suite de planches qu'il a gravé lui-même à l' eau-loi te sur ses propres desseins (1), c'étoit un peintre licencieux el d'un dessein fort peu correct. A sa façon de composer je serais assez porté à croire qu'il étoit disciple du cav. Liberi. 11 cherchoit du moins à imiter sa manière. L'auteur de la nouvelle édition àu Boschini Piiiure di Venezia le fait naître dans la Romagne, cl lui donne le nom de Jean, mais c'est une erreur de sa part ; il vaut mieux s'en rapporter au peintre lui-même, qui, sur toutes ses planches, prend le nom de Joseph.
D1EPENBEKË (abraham). Voicy l'inscription qui est audessous de son portrait gravé chez J. Meyssens : « 11 est né à Bois-le-Ducq, ayant cy-devant exercé pour quelque temj>>
(!) Voir Barisch, XXI- vol., p. 265-88.
l'art de peindre sur les vitres, en quoy il surpasse tous ceux de son temps, mais à présent il s'est adonné à peindre toutes sortes de peintures, mesme aux desseins très-curieusement, ayant eu pour maislre Pierre-Paul Rubens, tient sa résidence à Anvers. » Sandrart dit à peu près la même chose, et fait mention des desseins qu'il a donné pour le temple des Muses.
— Abraham Diepenbeck étoit à Paris, selon que je puis le conjecturer, en 1632. M. Lasne a gravé, dans cette année, une grande thèse sur ses desseins, et je pense que ce fut aussi alors qu'il fit pour M. Favereau les desseins qui ont été gravés par Blocmaert et Matham, et qui enrichissent le livre des tableaux du temple des Muses, mis seulement au jour en 1655. Il est à remarquer que dans cette même année, 1632, Van Tbulden, condisciple de Diepenbeck, travailloit à Paris, [.es tableaux de la galerie du Luxembourg, peints par Rubens, auxquels ils avoienteu part, leur avoient acquis une certaine considération dans celte ville.
— La facilité, avec laquelle Diepenbeck inventoit, lui a fait produire une prodigieuse quantité de desseins, qui sont faits sur de bons principes, pour ce qui concerne le clair-obscur. Ceux qui lui ont fait plus d'honneur sont les tableaux du temple des Muses, qui ont été gravés par Corneille Bloemaert. (Cat. Crowt, p. 100.)
— Un jeune paysan se reposant au pied d'un arbre, tenant son asne par le licou. Cette petite pièce touchée avec beaucoup d'esprit a été gravée à l'eau- forte, en 1630, par Abraham Diepenbeck. Une autre, du mesme dessein, n'en est qu'une copie tournée de l'autre sens. — On y lit au haut le nom de l'auteur écrit à rebours. J'ay remarqué qu'il y écrit ainsy son nom A. van Diepenbeeck fe. Dans l'original, le paysan est assis du côté gauche de la planche. Le nom du peintre ne se trouve point dans la copie. 2° 3' h.; 5° trav.
— Tous les saints de l'ordre des Carmes louans la sainte
Vierge dans le ciel, et invitansles princes et le peuple chrestien à l'honorer en prenant le scapulaire. Grande pièce de deux planches assemblées, gravées par Pierre de Jode le jeune. Celle-cy est une épreuve sans lettre. La teste de l'archiduc d'Autriche, qui n'y est pas encore gravée, est dessinée par Diepenbeke mesme.
— Une suite de plusieurs sujets , tirés de l'Iliade et de l'Odyssée (au nombre d«36). Il n'y a de noms d'artiste qu'à la première pièce, et il y en a mesme quelques-uns dans la suite qui ne paroissent pas être du dessein de Diepenbeke. Cette suite est fort rare. Je ne sais pas si elle est complète, ou si, n'ayant jamais été finie, c'est là tout ce qui en a été fait. — A la pièce d'Achille pleurant la mort de Patrocle, Mariette ajoute : A celle-cy, seulement, il y a au bas une dédicace à Edouard Bysshe de Smalfield, écuyer dans le comté de Surrey. — Toutes ces figures avoient été faites pour être incorporées dans une nouvelle édition des œuvres d'Homère, qui se devoit faire en Angleterre. Elles sont fort rares, l'édition n'ayant jamais été donnée, que l'on sache.
DIERICK (de frize). Un jeune homme, fils de Thiery Frisius, peintre hollandois, demeurant alors à Venise, représenté par H. Goltzius avec un chien de chasse et un oyseau de proye sur le poing. Cette pièce est datée de 1597, et tous les curieux en ont toujours attribué la gravure à Goltzius. Cependant, si on l'examine avec attention, l'on trouvera qu'elle est bien plus dans la manière de Jean Saenredam, et il y a grande apparence qu'elle a été exécutée par ce graveur, sous les yeux et la conduite de H. Goltzius et sur un dessin de ce dernier. — Les quatre vers qui sont au bas de la planche, et qui sont de P. Scriverius, sembleraient prouver que cetle pièce est de H. Goltzius ; il y est dit :
quos Goltzius aptè
Vivere Phidiacà fecit in aère manu.
Tout cela ne m'empêche pas cependant de croire que c'est Saenredam qui en est le graveur. L'on voit bien d'autres pièces de lui où son nom n'est pas et où il n'y a que la marque de Goltzius, son maistre. Theodorico Frisio pictori egregio apud Venetos amicitiae et filii abscntis repraesantandi gratiâ D. D. — Van Mander fait mention de ce peintre, amy de Goltzius , dans la vie de ce graveur, p. 284. 11 l'avoit trouvé à Venise, à son retour d'Italie. 11 en parle encore dans un autre endroit, p. 296, et il le nomme toujours Dierick de Vries, c'est-à-dire, en latin, Thedoricus Frisius, comme le nomme Goltzius.
D1ETERIGH ( chrétien- gui llaume-ernest ). Il naquit à Weimar, en Saxe, le 30 novembre 1712. Son père, né à Weissensée, et mort à Dresde, en 1753, âgé de 68 ans, lui donna les premiers principes de l'art ; et lorsqu'il le vit en état de profiter des enseignements d'un meilleur maître, il le mit, en 1727, sous la direction d'Alexandre Thiele. Dieterich passa trois ans dans cette école. Il n'en avait que 18 lorsqu'une heureuse étoile le fit connaître de M. le comte de Briibl, qui, charmé de ses belles dispositions, le mit sous sa protection et lui fournit les moyens de les faire valoir en lui accordant une pension de 1500 livres, l'entrée de son cabinet, meublé d'excellents tableaux; Dieterich en sçut proGter; il étudia avec ferveur. Les manières qui lui plurent davantage lurent celles de Berchem, d'Ostade, de Poelembourg, de Dujardin, de Claude le Lorrain. Il les apprit pour ainsi dire par cœur, et s'en rendit si bien le maître que, dans les tableaux qu'il fit dans la suite, on put reconnoître une imitation parfaite de la manière de ces différents maistres. Mais ce fut Rembrandt qui fut principalement son héros. Il le regarda toujours comme sa boussole , et , cela alla quelquefois si loin, qu'au lieu d'un imitateur on le prendroit pour un
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copiste de ce grand peintre. Après quatre années d'une étude assidue, le désir de voir de plus près les ouvrages des peintres qu'il se proposoit pour modèles, lui fit entreprendre le voyage de Hollande. Il le fit en 1734, et revint à Dresde Tannée suivante. Il eut alors le bonheur d'entrer au service de son prince, qui lui lit l'honneur do placer plusieurs de ses tableaux dans ses magnifiques galeries et qui l'occupa presque toujours depuis. Dieterich entreprit, en 1743, le voyage d'Italie. Il vit Rome ; mais, ayant déjà une manière décidée et qui ne tenoit rien du goût italien, ce voyage fut plus une affaire de curiosité qu'un objet d'utilité. Il n'en tira d'autre parti que d'avoir vu les beaux paysages de Salvalor Rosa et d'avoir appris de ce grand maistre à former avec art des troncs d'arbres, un feuillé léger et des roches sèches et arides. Ces nouvelles richesses se répandirent dans d'excellents paysages où je le regarde comme supérieur à lout ce qu'il a fait. S'il y met des eaux, si ses terrains sont couverts d'une herbe et d'une mousse légère et douce, ils deviennent admirables. J'en ay vu quelques-uns à Paris, chez M. Randon de Boisset, qui vont de pair avec tout ce qu'on trouve de plus beau dans ce genre. J'en dirai autant de ses desseins; il m'en a envoyé quelques-uns, faits d'après nature, qui sont admirables. Dieterich ne brille pas moins dans ses gravures* Elles sont spirituelles et agréables. Il a eu la complaisance d'en rassembler pour moi près de 150, et il m'en manque encore. Mais où les trouver? Car, à l'exception de celles qu'il a gravé en dernier lieu et dont il a les planches, toutes ses autres sont de la dernière rareté. Il brisait les planches à mesure qu'il les gravoit, ne prévoyant pas que quelque jour elles mérileroient les recherches des curieux. La dernière guerre, qui a ruiné tant de famiilts en Saxe, n'a pas été désavantageuse à notre peintre. Le roi de Prusse, le prince son frère, ses généraux, tous ont voulu avoir de ses ouvrages.
Sa réputation s'est accrue et répandue dans le reste de l'Europe. On lui a demandé de ses tableaux de toutes parts, et surtout la France les a reçus avec empressement. A peine a-t-il eu le lemps de se reconnottre. Oo les lui a bien payés. Dielerichafait avec cela un mariage avantageux, Il se trouve aujourd'hui dans une grande aisance. 11 faut souhaiter que l'art n'en souffre point; c'est assez ordinairem( nt le terme fatal où viennent se briser et se perdent les lalens. (Voyez le livre : Lettres à! un amateur avec des éclair cissemens hist., p. 300.)
— Dieterich a eu la manie de changer de nom et de donner à celui qu'il avoit hérité de son père une terminaison italienne en se faisant appeler Dietericy. Ce n'est pas qu'il eût dessein de se rapprocher par-là des italiens. Son goût naturel le porloit plulost à imiter le faire des peintres des Payslias, et Rembrandt lut son héros. Après être demeuré pendant près de dix ans chez le comte de Brûhl, qui lui fournit généreusement les moyens d'étudier et de se rendre habile dans son art, un beau malin, par un caprice qui n'a point de nom, il sortit brusquement de la ville de Dresde et se retira dans la ville où il étoit né; mais bientost il revint à son premier poste, et le comte do Brùhl songeant qu'il étoit temps de lui faire voir l'Italie, lui en proposa le voyage et se chargea d'en faire les frais. Dieterich débarqua à Venise, et paroissoit s'y plaire, mais c 'étoit Rome qui lui étoit marquée pour la continuité de ses éludes; il s'y transporta, mais toujours livré à ses caprices, il prit cette ville en haine; il y séjourna peu, repassa à Venise, et bientost il fut de retour à Dresde, où ses occupations se multiplièrent de façon qu'il eut peine à y suffire. Il se maria avantageusement. Il fut choisi pour présider en qualité de peintre à la fabriques des porcelaines de Meyssens avec de gros appointemens. Mais il ne fut pas longtemps dans ce nouvel emploi sans éprouver
un dégoût qui avoit sa source dans son inconstance. Une attaque d'appoplexie à laquelle il a eu le bonheur de résister, l'acquisition d'un bien de campagne où il paraît se plaire avec trop d'aisance, tout cela lui arrache trop souvent le pinceau des mains, et il est à craindre que ce ne soit plus le même qui ait fait tant de choses et jolies dans des tableaux qui dans leur genre le disputent à ceux des meilleurs maîtres ; témoin ceux qu'on voit de lui chez M. Randon de Boisset à Paris. M. de Heinecken, de qui je tiens tout ce que je viens d'écrire, me dit que le père de Dieterich, peintre en miniature, fit embrasser la peinture à son fils, malgré lui, et que, pour l'obliger à manier le pinceau, il usa souvent de violence.
DIEU (antoine) étoit bourguignon et disciple de Le Brun.
— Antoine Dieu> né en Bourgogne, vivoit à Paris au commencement de ce siècle, et son exlrême facilité de dessiner lui a mis presque continuellement la plume à la main. Il mettoit du feu dans ses compositions, mais, s'il faut dire la vérité, elles sembloient presque toutes être jettées dans le même moule ; elles avoient un caractère de ressemblance qui ne montroit pas un génie bien fécond. 11 avoit coutume de donner à ses figures des proportions fort allongées, et cela n'étoit pas un défaut lorsqu'il dessinoit en petit, mais il étendoit cette règle aux plus grandes figures, et alors c'étoit un défaut dont il ne lui fut pas permis de se corriger, car il étoit devenu un praticien et rien davantage; c'étoit, du reste, un assez médiocre peintre. Je l'ai connu dans ma jeunesse; il venoit chez mon père, qui s'est souvent servi de lui. Il a dû mourir vers l'année 1720 : il tenoit une boutique de tableaux sur le petit-pont, et je crois me rappeler qu'il mourut de l'opération de la pierre : je n'ose pourtant l'assurer.
DIEU (jean de) d'Arles, sculpteur du roy, a connu parti-
culièrement M. Puget, mais n'a jamais été son élève. Quand M. Puget vint à Paris, et, lorsqu'il vit les ouvrages qui sont dans les jardins de Versailles, il en témoigna de la satisfaction. De Dieu avoit été fort lié d'amitié avec Roullet, graveur, son compatriote. Il avoit été pareillement grand amy de la Fage, dont il possédoit une belle suite de desseins qu'a M. Chubéré; entre autres, ce beau dessein de la chulte des anges, qui fit regarder dans Rome La Fage comme un nouveau Michel-Ange. Au reste, de Dieu, que j'ay connu, étoit un parfaitement honeste homme.
DIZ1ANI (gaspard), né à Belluno, en 1689, a fait son premier cours d'étude sous Grégoire Lazarini à Venise, et est entré ensuite dans l'école de Sébastien Ricci, dont il étoit le compatriote, et dont il épousa la manière. Il étoit né avec du génie; mais l'imagination prévaloit chez lui et ne lui permettoit pas de mettre beaucoup de correction dans ses ouvrages. Il sortit de Venise et fut en Allemagne, où il étoit appelé, et dont il revint à Venise en 17 . 11 y est mort en 1767. Il a laissé un fils nommé Joseph, qui exerce la peinture à Venise.
DOBSON (gugliemo). Il étoit gentilhomme et descendoit d'une très-bonne maison, anciennement établie à St-Albans, dans le comté d'Herford. Il nacquit sur la paroisse de Sl-André, dans le quartier de Holbourn, àLondres, en 1610. Obligé par la nécessité de chercher une profession, il fit choix de la peinture, et y fit, en peu de temps, de tels progrès que ses premiers ouvrages méritèrent les regards et l'approbation de Van Dyck. Ce grand peintre l'alla déterrer dans un misérable grenier où il travailloit, le présenta au roi Charles I er , et lui fit accorder la protection de ce prince, grand ami de la peinture. Dobson a principalement réussi dans le genre des port. n. h
traits. On en voit quelques-uns qui ne le cèdent point aux plus beaux de Van Dyck. 11 a peint aussi quelques tableaux d'histoire, mais il faut convenir qu'il ôtoit alors hors de sa spbère. Son goût pour le plaisir le jetta dans de folles dépenses, qui le conduisirent en prison. Un ami vint à son secours et l'en fit sortir; mais il ne jouit pas longtemps de la liberté qu'il venoit de recouvrer. Il mourut , âgé seulement de 36 ans, le 28 octobre 1646. Anecdotes sur la peinture par Vertue. — On a son portrait, gravé par lui-même à l'eau- Jorte, qui est un beau morceau.
DOF1N (olivier) est (à ce que j'ay appris de M. Vleughels) neveu de Jean Boulanger de Troyes, disciple du Guide. J'ay veu quelques pièces qu'il a gravé d'après ce peintre.
— La Vierge, s'appuyant d'une main sur un livre, posé sur une table, et de l'autre sur un coussin sur lequel est assis l'enfant Jésus à qui St Jean montre un oiseau perché sur sa main ; en demy-corps, gravée à l'eau-forte, d'un assez bon goût de dessin, par Olivier Dofin, d'après Annibal Carrache.
DOLENDO (Barthélémy). Le saint Esprit descendant sur les apôtres le jour de la Pentecoste, gravé au burin, en 1629, d'après Martin Hemrskerk, par Barthélémy Dolendo. Bartholomeus Dolendo fecit 1629. C. Vischer exc. 20° 6' haut. 14° 9' trav. Ce peutestre une faute. Je ne sache pas que l'on connoisse d'autre Dolendo que celuy qui se nomme Zacharie. Du moins celuy-cy, qui se nomme Barthélémy, a gravé dans la mesme manière, et c'est encore une des raisons qui me feroient soupçonner erreur, et qu'on devroit lire Zacharie au lieu de Barthélémy.
DOLIVAR (jean), neveu de Jean Lepautre, apprit à graver
sous luy; il promettait beaucoup, mais il mourut jeune, en 1692 (Extrait d'une lettre de d'Àviler.)
DONATELLO. Vasari dit qu'il nacquit a Florence, en 1303, et qu'il y mourut, en 1466, âgé de 83 ans. Il y a une erreur manifeste dans ces dattes ; car, s'il est constamment mort dans Tannée et à l'Age qu'il dit, il devoit estre né en 1383 et non pas en 1303, ce que je croirais assez volontiers, et qui est constant. Voiez Bocchi, Tav. seconda.
DORIGNY (louis). Après avoir copié le passage du Pozzo, Vite de 1 piUori Veroneii, p. 176, Mariette ajoute : Mon negli ultimi del l'anno 1742, overo nei primi mesi del 1743. La partie de ce peintre étoit l'invention. 11 avoit un génie extrê* mement facile, et il réussissoit principalement dans les grandes compositions. Ses tableaux de chevalet ne lui font pas le même honneur que ce qu'il a peint à fresque sur des murailles. C'est qu'il cherchoit plus tôt l'effet et les dispositions singulières et piquantes que la correction du dessein et la justesse des expressions. Il étoit devenu si grand praticien qu'il n'avoit presque jamais besoin de faire des desseins pour les ouvrages qu'il avoit à peindre, même ceux qui étoient les plus composés. La plus légère esquise lui sufûsoit. De là il partoit, et, le pinceau à la main, il composoit et rédigeoit sur le mur ce qu'il vouloit exprimer. Ce qu'il a peint a Vienne chez le prince Eugène n'est pas ce qu'il a fait de plus beau. Il y a toujours du feu, mais le ton de couleur en est d'une fadeur extrêmement supportable, et est entièrement faux.
DORIGNY (le chevalier Nicolas) de Paris, dessinateur et graveur à l'eau-forte, de l'Académie royale de peinture et de sculpture.— Celuy, dont on a recueilly icy les ouvrages, avoit
de trop heureuses dispositions, et en même temps de trop illustres exemples dans la personne de son père el dans celle du fameux Vouet, son ayeul, pour balancer un moment dans le choix de sa profession. Aucune ne luy convenoit mieux que celle du dessein. Beaucoup de goût, une grande facilité, mais par-dessus tout une vivacité de génie surprenante luy firent faire en peu de temps un progrèz si rapide que ses raaistresen furent, pour ainsy dire, épouvantés. Il ne luy fut presque pas nécessaire, comme aux autres, d'apprendre les premiers élémens de l'art. Dès les premiers momens, il fut en estât de dessiner des parties entières, et, ce que l'on n'ose espérer que des années et de la pratique acquise par une étude continue et suivie, on le vit, au bout d'un an, capable d'entreprendre le voyage d'Italie ; c'étoit ce qu'il désiroit le plus. Louis Dorigny, son frère aîné, l'avoit déjà devancé, et, dans un séjour de plusieurs années, qu'il avoit fait dans diverses parties de l'Italie, il s'étoit déjà acquis une partie de cette grande réputation , qu'il soutient encore si bien présentement et qui l'a fait souhaiter par tant de grands seigneurs pour enrichir leurs palais de ses vastes idées. Le projet de Nicolas Dorigny, en allant en Italie, étoit d'embrasser, comme son frère, la peinture. Par un pur hasard, et presque sans le vouloir, il devint graveur. La grande facilité qu'il avoit à dessiner l'y conduisit insensiblement et luy fit aisément surmonter les difficultés qu'il auroit pu y rencontrer. Ce ne fut pas en cela seul qu'il luy fut utile d'être bon dessinateur ; il devint en quelque façon par là le maître de son ouvrage, et il luy eût même autrement été difficile de se captiver à une manière étrangère. Gomme ce graveur joint à beaucoup de goût une vaste connoissance des belles choses, il a sceu parfaitement choisir les tableaux qu'il a gravés, et c'est encore un nouveau mérite pour ses estampes de ce qu'elles représentent les plus beaux ouvrages des plus grands
maîtres. La feue reine d'Angleterre ayant souhaité de voir graves les célèbres cartons de Raphaël, que Ton conserve dans le palais d'Hamptoncourt, elle fit proposer à Dorigny de passer à Londres. Il exécuta ce que souhaitoit Sa Majesté ; et, en récompense d'un si grand travail, l'on pourroit adjouter en laveur de son mérite personnel, le ro,y d'Angleterre, à présent régnant (1), luy fit l'honneur de le créer chevalier.
— Jésus-Christ descendu de la croix par ses disciples. Ce tableau passe pour un des plus beaux de la ville de Rome, où Daniel de Volterre l'a peint dans l'église de la Trinité du Mont. L'estampe, dessinée d'après le tableau, gravée à l'eauforte et terminée ensuite au burin, par N. Dorigny, en 1710, est très-bien dessinée et donne une grande idée de l'original. — Il Ta rachevée en France, lorsqu'il y vint pour la première fois avant que passer en Angleterre.
— Les sept pièces de la suite des Actes des apôtres, inventés par Raphaël d'Urbin et peints par luy-mesme à détrempe sur des cartons, pour servir de modèles aux tapisseries, qui furent exécutées pour le pape Léon X (ces fameux cartons, dont Rubens fit faire l'acquisition à Charles 1 er , roy d'Angleterre, se conservent dans le palais d'Hamptoncourt), ont été gravées par le chevalier Dorigny pendant son séjour à Londres.
— St Étienne, abbé de Cisteaux, recevant St Bernard qui arrive à Cisteaux avec ses compagnons pour y prendre l'habit religieux, gravé d'après le dessein de Joseph Passari. — J'ay veu le tableau original dans l'église de Cisteaux. Le R. P. Étienne Prinstet, qui estoit alors procureur général de l'ordre de Cisteaux en cour de Rome, le fit faire au Passari, et fit en-
(1) Comme ce fut de Georges 1er que Nicolas Dorigny reçut cette distinction, en 1719, époque de son retour en France, la note est antérieure à 1727, époque de la mort du roi. Dorigny ne mourut qu'en 1746.
lit
suitte graver la planche au ch" Dorigny. Il s'y est fait représenter sous la figure d'un des religieux de St Bernard, qui est sur le devant de la composition et qui regarde en face; la teste est le portrait du père Prinstet qui, s'étant retiré à Gis* teaux, y est mort en 1727, âgé de 77 ans. — M. Dorigny m'a asseuré que ce n'est point le portrait du père Prinstet, mais celuy du père Raydelet son compagnon.
DOSI (gio. antonio). Il donna les desseins de plusieurs décorations pour l'entrée de la grande-duchesse, Christine de Lorraine, à Florence, en 1588. C'étoit précisément le temps qu'il travailloit à décorer la helle et riche chapelle de la famille Nicolini, dans l'église Ste-Croix de Florence, dont le Borghini a fait une si exacte description.
DOSSIER (michel). Une femme dessinant des figures d'optique, demie figure gravé par Dossier, d'après le s' Allou qui y a, à ce qu'on prétend, représenté le portrait de sa femme.
DOSSO DA FERRARA. L'auteur de la description des peintures qui se voyent à Ferrare, ne le nomme point autrement que Dosso Dossi, et le fait mourir en 1560. Si cela est vrai, le Dosso dut avoir le chagrin de voir parler de lui avec un infini mépris par le Dolce dans son dialogue sur la peinture, imprimé à Venise, en 1557. Cet écrivain (page 10) trouve très-mauvais que l'Arioste ait donné au Dosso et à son frère une place honorable dans son poëme (1), et les ait mis au rang
(!) E quei, che furo a nostri di, o son'ora, Leonardo, Andréa Manlegna, Gian Bcllino, Due Dossi, e quel, ch'a par sculpe, e colora, Michel, piu che Mortal, Angel divino, Bastiauo, Rafaël, Tizian, cfrTonora Non men Cador, che quei Veneiia, e Urbino :
E gli aliri, di cui tal l'opra si vede, Quai de la prisca eta si legge e crede. (Canto 33», st. i.)
des peintres les plus illustres, tandis qu'ils n'ont lait, à son avis, que des ouvrages grossiers et nullement dignes des éloges que ce fameux poète leur a prodigués. S'il en faut croire le Dolce, l'un des deux Dosso avoit étudié à Venise pendant quelque temps sous le Titien. Son frère a vu Rome, et avoit été disciple de Raphaël; mais j'apréhende qu'il n'entre un peu d'humeur dans ce jugement, d'autant que le critique n'épargne pas Fra Bastiano del Piombo, et trouve pareillement mauvais de le voir placé à la suite de Raphaël et de Michel- Ange, dans le même endroit où l'Arioste parle si avantageusement des deux Dosso. Le Rosetli, Detcrip. délie pitture di Padoua, page 168, sur la foi d'un ancien Ms. donne au Dosso le nom de Bernard, mais il me faudroit d'autres preuves pour être persuadé de la vérité de cette assertion. Les auteurs des discours, qui accompagnent les gravures des portraits des peintres peints par eux-mêmes, qui sont dans la galerie de Florence, ne sont pas iavorables aux Dosso; et le Rossetti, auteur de la nouvelle Description des peintures de Ferrare, les accuse de partialité et d'avoir parlé sans connoissance d'ouvrages qu'ils n'ont jamais vus; autrement ils en auroient fait l'éloge.
Le jugement du Dolce, porté en 1557, me feroit croire que les Dosso n'étoient plus lorsqu'il fit paroître son livre. 11 n'étoit pas naturel qu'il se hazardàt de parler si désavantageusement de peintres vivants, et qui jouissoient d'une réputation à la cour d'un prince qui avoit ses étals si près de Venise, et qui n'avoit pas dédaigné de faire travailler dans son palais le Dosso en même temps qu'il y employoit le Titien.
DOU (Gérard) (1). Sur le pasêage où Houbraken dit que
(i) Les notes de Mariette contiennent gur Gérard Dou quatre grandes pages tirées d'un passage de Houbraken ; comme elles ne sont
M. Spiering payait à Gérard Dou ses tableaux la valeur de leur poids en argent, Mariette ajoute : Apparemment que c'était en or; car le plus considérable tableau de Gérard Dou ne pèse pas plus de deux ou trois livres, et ce poids en argent n'auroit pas fait une fort grosse somme.
— Houbraken parlant du tableau représentant un intérieur de chambre avec une femme donnant à téter à un enfant, le plus considérable qu'il connût de ce maître, Mariette remarque : Apparemment par rapport à la grandeur; il avait 3 p. de haut sur 2 p. 6 p. de large — et ajoute la suite de Vhistoire du tableau : C'est le même tableau qui vient d'être exposé en vente, en 1754, après la mort de M. Bernard, maître des requêtes, fils de Samuel Bernard. Il a été porté jusqu'à 29,050 livres et retiré à ce prix par les héritiers qui ne veulent point le donner à moins de 30,000. Us disent que c'est un présent fait à leur père par les états généraux, et j'ay ouy dire que MM. Pils d'Amsterdam avoient ici un homme qui éloit chargé de leur commission, et qui l'a fait monter au prix excessif où il a été porté. Nos connoisseurs ne conviennent point que ce soit le plus beau morceau de Gérard Dou. Ils trouvent les figures et surtout l'enfant mal dessiné, et en général la composition peu intéressante. Ce qui est de beaucoup le meilleur est le sujet représenté dans le fond, celui où est le chirurgien et les deux tables, qui sont peints dans la manière de Schalcken, ou noire.
DOUET. La Ste Vierge assise et veue par le dos, ayant au-
qu'une traduction et même assez inexacte, nous dit-on, nous n'avons point à les donner, mais seulement les notes ajoutées par Mariette. — Dans son catalogue de l'école flamande, M. Villot, d après Tannée de son âge mise par Gérard Dou dans la signature de sa femme hydropique, a rectifié la date de sa naissance, qui se trouve reportée à 1598.
près d'elle l'enfant Jésus qui se jette entre ses bras en la regardant avet amour. Cette figure est en demy corps ; elle est du dessin d'André del Sarto et gravée en clair-obscur de deux couleurs, par un anonyme. En jaune; n'est pas de bonne qualité. Le trait est contourné elles principales ombres remplies d'hacheures. Au bas le nom d'Andréa del Sarto. Sans autre marque, 8° 9' haut. ; 6° 6' trav. — J'en ay veu des épreuves avec le nom du graveur qui me semble François : Douet f. Telle est celle qui se trouve chez le roy. Aux épreuves où se trouve le nom de Douet /"., il y a eu une planche d'ajoutée, de sorte que le clair-obscur est pour lors composé de trois planches.
DREBBEL (corneille). Los sept arts libéraux, représentés par des femmes en demy corps, en sept pièces, gravées par Corneille Drebbel, d'après les dessins de H. Goltzius.Ce graveur me paroist disciple de Saenredam ; peut-être est-ce ce Cornélius quidam, dont Sandrart lait mention à la fin de la vie de Gheyn, et alors il seroit disciple de ce dernier.
DREVET. Les Drevet sont au nombre des maîtres qui ont exercé la graveure au burin avec le plus de succès. L'émulation, que dut naturellement produire l'exemple de ces habiles artistes, a sans doute empêché que cette pratique de graveure, autrefois la seule en usage et si nécessaire pour certains genres, ne tombât et ne pérît entièrement. Pierre Drevet le père, en possession de graver tout ce qui de son temps s'est fait de plus considérable en France, en matière de portraits, s'y est acquis une très-grande réputation par le nombre de beaux ouvrages qu'il a mis au jour. Les deux grands portraits de Louis XIV et de Louis XV, qu'il a gravés pour sa majesté très-chrétienne et par son ordre, sont exécutés avec un soin et dans un détail dont peu de maîtres au-
roient été capables. Àussy cet artiste éloit-il doué d'une patience infinie, et, pourveu qu'il parvienne au but qu'il s' es toit proposé, il se meltoit peu en peinne du temps qu'il lui en coûtoit et du travail souvent rebutant qu'il lui falloit essuyer (1).
Son ûls, élevé dans la même profession, ne s'y est pas rendu moins recommandable. Il a paru sur les rangs de trèsbonne heure, et dans un âge où la plupart des autres ne font que commencer à se faire connoître. 11 a débuté par des ouvrages de maistre, si accomplis dans toutes leurs parties, que l'on n'y peut rien désirer, et qu'il luy auroit peut-être été difficile à lui-même de rien faire de plus parlait dans la suite. Son burin est d'une couleur extrêmement douce et brillante, et l'on ne peut regarder sans étonnement les recherches dans lesquelles il est entré, et avec quelle légèreté, quelle précision, il a exécuté chaque objet suivant le caractère qui lui convenoit. Peu de graveurs eussent osé entreprendre un travail aussi épineux ; c'est qu'il en est peu qui ayent assez de dextérité, de patience et d'amour pour le travail. Pierre Drevet, en élevant son fils dans la graveure, y a en même temps instruit un de ses neveux qui commence à donner des espérances. Tout ce qui est sorti de la main de ces graveurs est dans ce recueil. On a cru pouvoir y joindre à la fin
La générosité de M. Coustard, contrôleur général à la grande « chancellerie, et celle de M. son fils, conseiller au parlement de « Paris, doit avoir ici sa place. Ils ont fait peindre, par le fameux « Rigaud, les portraits de la Fontaine, de Santeul et de Despréau. « Le portrait de ce dernier a été gravé à leurs frais par Dcvret et « distribué gratuitement à toutes les personnes de distinction et de « belles-lettres qui le leur ont demandé ! » Titon du Tillet. Essais sur les honneurs et sur les monuments accordés aux illustres savants pendant la suite des siècles. Paris, 1634, in-12, p. 447. — Ce portrait, par Pierre Drevet, porte bien en bas le nom de M. Couslard, mais on ne savait pas que l'original avait été fait aussi à ses frais.
ce qui a été gravé par Simon Vallée, disciple de Drevet, et par les deux Chéreau, dont l'aisné a travaillé cher Drevet pendant quelque temps. Tous ces graveurs sont actuellement vivants, et les deux derniers sont presque les seuls qui partagent avec les sieurs Drevet la réputation de bien graver au burin. François Chéreau a gravé de fort beaux portraits; son frère, qui a appris sous lui, a aussi beaucoup de talent. Pour Vallée, il avoit commencé à se donner entièrement à la graveure au burin, et il y avoit assez bien réussi ; mais il l'a abandonné depuis et a préféré l'usage de l'eau-forte. — Pierre Drevet, le fils, mort en 1739.
DKOUAIS (hubert), peintre en miniature, reçu académicien en 1730, est mort à Paris, le 9 février 1767, âgé de 68 ans. Son fils, qui est de la même Académie, se dislingue dans le genre du portrait et est en vogue.
DUBOIS (ambroisb), mourut le 27 décembre 1615. 11 est enterré dans l'église d'Àvon , près de Fontainebleau. — Trésor des merveilles de Fontainebleau, p. 338.
Il a peint son portrait dans un des tableaux de l'histoire de Gariclée qui sont dans la chambre de l'ovale à Fontainebleau.
L'abbé de Villeloin , dans son catalogue d'estampes , page 91, nomme un Elie Dubois qui fit le portrait du duc de Sully, en 4614.
DU BR EU IL (Toussaint) Toustaint de* Brevil. Il faut lire Toussaint Dubreuil. Il ne remplaça point le Primatice. Ce ne fut que plusieurs années après la mort de ce grand artiste, que le roi Henri III le déclara son peintre.
« Dubreuil, peintre du roy, singulier en son art, et qui avoit fait et divisé tous ses beaux tableaux de St Germain, revenant dudit St Germain à Paris sur un cheval rétif et qui al-
loit fort dur, fui à son retour surpris d'une colique de miserere qui l'emporta en moins de 24 heures, le 22 novembre 1602. » Journal du règne de Henri IV, par de L'Estoille, t. I, p. 214.
DUCHANGE (gaspard), mort le 6 janvier 1757, âgé de près de 96 ans.
DU CHATEL (françois), né à Bruxelles en 1616. 11 avoit pris dans sa jeunesse le parti des armes, et il étoit parvenu au grade de cornette, lorsque un de ses amis ayant été [tué) à ses côtés dans une bataille, il se dégoûta du service et se donna à la peinture. C'étoiten 1640. Il y fit en peu de temps beaucoup de progrès. Il embrassa le même genre que Gonzales Gocques. Il peignit comme lui des portraits. Il rassembla dans un même tableau toute une famille ; il en fit dont les compositions étoient extrêmement agréables. D'autres fois il peignit à l'imitation de Brauwer des assemblées et des débauches de paysans. 11 avoit un pinceau soigné et fait pour plaire. Ce qu'il a fait de plus beau, et ce qu'on regarde comme son chef-d'œuvre, est la cérémonie de l'inauguration de Charles II, roi d'Espagne, faite à Gand , en 1666, en sa qualité de duc de Brabant et de comte de Flandre : l'on y voit une multitude prodigieuse de figures. Ce beau morceau est dans une des chambres de l'Hotel-de-Ville à Gand. On ne lui fait qu'un reproche, c'est d'avoir trop négligé ses drapperies et d'en avoir souvent abandonné le détail à ses disciples. Il mourut à Bruxelles, en 1694, âgé de 78 ans. Voyez le Peintre Amateur, t. II, p. 51. Corn.de Bie fait aussi mention de ce peintre, p. 399. Descamps en fait le disciple chéri de David Teniers, t. II, p. 370.
DUFLOS (claude), de Soissons. Une extrême propreté dans
la conduite de la graveure, une grande netteté, un arrangement de tailles, égales entre elles et bien suivies, une attention toute singulière à terminer ses ouvrages et à leur donner une couleur douce et agréable ; voilà ce qui fait le principal mérite de Claude du Flos et ce qui a toujours été l'objet de ses études. Non content d'exprimer chaque objet par le moyen ordinaire des tailles, il a fait revivre la manière de Boulanger, qui consiste à exprimer les chairs par une multitude innombrable de points approchés l'un auprès de l'autre ; il a perfectionné cette manière et est arrivé au point que plusieurs de ses ouvrages semblent plus tost lavés au pinceau que gravés, tant ils sont terminés avec soin. Il n'a pas fallu moins de patience que de veue pour venir à bout d'un travail aussy pénible.
— La Résurrection de Lazare, d'après Seb. Bourdon ; la pièce n'est pas de luy, il n'a fait que la retoucher.
— Duflos a gravé dans les portraits des Illustres de Perrault le portrait de Blondel et du maréchal de la Meilleraye; mais il n'y a que les testes de Duflos; les habillemens et les fonds sont d'une autre main.
— C'est aussy Duflos qui a gravé les habillemens du portrait du premier président de Harlay qui se trouve dans le livre susdit. Van Schuppen avoit gravé la teste, et la planche estoit demeurée en cet estât à sa mort. — C'est Duflos luymesme qui me l'a fait remarquer.
DUFOUR (nicolas) d'Abbeville, graveur.
DUFRESNY ( charles-rivière ) , valet de chambre de Louis XIV et conlrolleur de ses jardins, n'a guère eu d'égal pour la vivacité de son imagination, et peu de gens se sont montrés aussi singuliers que lui. Je ne parlerai point ici de tout ce qu'il a écrit, ni de ses talents pour le jardinage. Cela
a été dit dans son éloge, qui se trouve imprimé à la tête de ses œuvres ; mais je ne laisserai pas passer sous silence la façon dont il formoit ses compositions à l'aide de différentes estampes qu'il découpoit et dont il prenoit ce qui lui convenoit dans chacune. Il avoit une armoire distribuée en un nombre de tiroirs ou de cases, cbacuns étiquetés de ce qu'elle conlenoit. Dans celle-ci il y avoit des pieds, dans une autre des bras, des mains, des têtes, des nés, des yeux, des bouches, etc. En puisant dans chaque tiroir, et en tirant ce qui convenoit à ses desseins, il avoit l'art de l'arranger et d'en faire une combinaison, qui quelquefois formoit assez heureusement un sujet. J ay vu une de ces ordonnances fort plaisante ; c'était une assemblée d'yvrognes, et ce qui faisoitle fonds éloit un assemblage de figures et parties de figures, qu'il avoit empruntées d'une estampe représentant la Cène. Dufresny ne se contentoit pas de former ainsi des compositions qui tenoient lieu d'estampes, il les faisoit souvent peindre par des artistes médiocres dont il empruntait la main, espérant les vendre avantageusement, et, comme cela ne lui arriva jamais, il se plaignoit qu'on achcttatdes sommes immenses un tableau de Raphaël et d'autres maîtres qui avoient acquis la même célébrité, tandis qu'on avoit peine à tirer de sa bourse cent misérables pistoles pour une de ses peintures. Voilà jusqu'où il poussoit l'extravagance, et l'on cessera d'en être surpris quand je dirai que, pour subvenir aux frais d'un déjeuner qu'il s'était engagé de donner à ses amis, où il ne devoit y avoir que des langues de carpes de Seine, et des noix d'épaules de veau de rivière, il vendit le fond d'une rente viagère que lui faisoient, par ordre du roi, les entrepreneurs de la manufacture des glaces, auxquels il en avoit cédé le privilège, qui, s'il l'eût conservé, devoit faire sa fortune. Mais il était bien loin de s'en occuper* H aimoit bien mieux satisfaire ses caprices. Il était né en 164$,
et il mourut à Paris, le 16 octobre 1724, âgé de 76 ans.
DUFRESNOY (charles-alphonse), garçon, âgé d'environ 56 ans, est décédé le 16 janvier 1668, et a été inhumé dans la nef de l'église de Villiers-le-Bel, le 17, son frère Antoine Dufresnoy, établi dans cette paroisse, l'ayant amené de Paris chez lui, malade d'une paralysie et faible d'esprit. Extrait des registres de la Paroisse de Villiers-le-Bel. Voilà qui rectifie la datte de la mort de Dufresnoy, qu'a donnée M. de Piles, et sur laquelle il s'est trompé, ce qui doit parottre bien singulier, lui qui avoit connu si particulièrement Dufresnoy. Voyez la première édition du poème do Dufresnoy. Le privilège qui s'y trouve à la fin est en son nom, il est de 1667. Ce peintre n'étoit donc pas mort en 1665. Félibien s'est exprimé plus exactement, mais pas encore avec précision. 11 y a une estampe de l'entrevue de S 1 Nil et de l'empereur Othon, d'après le Dominiquain , dessinée et gravée à Venise par Charles Dufresne : c'est certainement Dufresnoy, qui n'a pas fait difficulté d'altérer ainsi son nom : il a bien osé le traduire en latin par Frexinetus sur une estampe gravée par Fr. Poilly.
DUGHET. Le Guaspre ne se contentoit pas de dessiner et de faire ses études d'après nature, comme le font la plupart des peintres de paysages. 11 peignoit aussy d'après nature une bonne partie de ses tableaux. Un petit asne qu'il nourrissoit à la maison , et qui estoit son unique domestique, luy servoit à porter tout son attirail de peinture, sa provision et une tente pour pouvoir peindre à l'ombre et à l'abri du vent : on Ta veu souvent passer ainsy des journées entières aux environs de Rome. Des gens dignes de foy me l'ont racconté à Rome. 11 étoit né en 1621, et mourut en 1684; selon Pascoli, il est né en 1613, et mort en 1675. L'inscription au bas de
son portrait, que M.Crozat avoit eu de la collection dePio, le fait mourir en 1686. Félibien nomme les tableaux du Guaspre les restes des festins du Poussin.
DUGUERNIER (louis) travailloit de miniature, mais d une manière différente de Hanse, lequel couchoit du blanc sur son vélin, comme le faisoient Olivier et Cooper. 11 dessinoit beaucoup mieux et donnoit une parfaite ressemblance à ses portraits. Il fut ancien dans l'Académie de peinture; il se maria en 1648, et cet officier du parlement de Rouen, qui fut tué dans les guerres de la religion, étoit son grand-père. Son père se nom moi t Alexandre qui, ayant perdu tous ses biens, fut obligé de se réfugier en Angleterre, où, pour subsister, \\ montroit les langues. Étant de retour en France, il se ressouvint qu'il scavoit un peu dessiner, et il se fit peintre en miniature, s'établit à Paris, et y épousa Marie Doffin, fille d'un peintre de Troyes, mais il mourut jeune. Louis, son fils aîné, embrassa le même talent faute de mieux et il y excella. Il avoit peint, dans des Heures, que le duc de Guise emporta en Italie, toutes les plus belles dames de la cour sous la figure de saintes. Il ne laissa qu'un lils de son mariage, qui a été élève de M. Chatillon. De ses deux frères Alexis peignoit le paysage et Pierre des portraits, tous deux en miniature. Sa sœur, qui dessinoit assez bien, avoit épousé en secondes noces Bourdon (1). Duguernier avoit de l'esprit, parloit bien, aimoit la musique et touchoit le théorbe en perfection. Il fut élu professeur de l'Académie en 1656.
DUJARDIN (charles), né à Amsterdam, en 1640. C'est de
(1) Vers Tan 1648. Voir la vie de Bourdon, par Guillet de Saint- Georges, dans les Mémoires inédits sur les Académiciens. I, 91.
tous les élèves de Berchem celui qui lui a lait le plus d'honneur. Il n'a pas peint aussi agréablement que son maître. Sa touche est plus lourde et ses tons de couleur moins lumineux; mais il a très-bien dessiné les animaux ainsi que le paysage, et ses compositions sont heureuses. Il avoit une très-belle pointe. Ce qu'il a gravé est excellent dans son genre. Il s'en occupoit en 1652 et en 1657. Il voyagea assez jeune en Italie, et les tableaux qu'il y fil furent estimés. Il retourna pourtant dans sa patrie, mais accoutumé à vivre gayement avec ses amis, et, ne trouvant que peines et tristesse avec une vieille femme que la nécessité de ses affaires lui avoit fait épouser à Lyon, à son retour d'Italie, et qu'il avoit conduite avec lui en Hollande, un beau matin, il la quitta sans rien dire et passa, pour la seconde fois» à Rome où il reprit ses exercices ordinaires et son ancien train de vie. Il alla ensuite à Venise, où il devoit espérer la meilleure réception, car la réputation l'y avoit devancé, lorsqu'il y tomba malade pou de temps après son arrivée et qu'il y mourut, le 20 novembre 1678. Descamps, l. III, p. 3. Houbraken, t. III, p. 56.
— Différentes façons dent Charles Dujardin a écrit son nom sur une suite de planches d'un excellent goût, représentant des paysages et des animaux : K dv Jardin f. 1658. — K Dv j f . — K GV j fe.
DU.MÉE (Guillaume). 11 étoil contemporain d'Ambroise Dubois et de Toussaint Dubreuil, et travailloit conjointement avec eux dans la même manière.
DUMONSTIER (Geoffroy), ayeul de Daniel, étoit peintre en miniature, et je ne scais s'il ne peignoit pas aussi sur verre. Lorsque maître Rous vint en Franco, il l'employa dans plusieurs de ses ouvrage?, et Dumonstier devint un parfait imitateur de la manière austère ot sauvage do ce pointro ita-