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jeunes disciples ne pouvoieot leceToir une boDoe éducatioa sous sa discipliDe, car I'od doit éTiter surtout de tomber daos le lourd, lorsque Ton commence à s'adonner à la peinture. Quoy qu'il en soit, Errard eut la direction de cette Académie jusques en 1672 qu'il revint en France. 11 retourna une seconde fois à Rome en la mesme qualité en 1677, et il j mourut le 25 may 1689, âgé de 83 ans. 11 j ayoit longtemps qu'il estoit directeur de l'Académie de Paris. M. Poussin ne l'estimoit pas, ainsy qu'on le peut Toir par la lettre qu'il écrivoit à Abraham Bosse au sujet des figures qu'il avoit dessinées dans le traité de peinture de Léonard de Vinci de l'édition de Pans et qui estoient attribuées par quelques-uns au Poussin. Cette lettre se trouve dans un traité de Bosse intitulé.... (1).

Gb. Errard s'estoit particulièrement attaché à peindre des ornements et il en avoit lait son principal talent. Le goût qui r^noit pour lors étoit d'en peindre dans tous les plafonds et les lambris des appartements, et il s'estoit enrichj à conduire de ces sortes d'atteliers lorsqu'il fut à Rome en qualité de directeur de l'Académie françoise. U dessina tout ce qu'il put trouver d'ornements antiques, et il en rassembla la plus ample collection qu'on eut jamais veue. Au lieu de former ces jeunes gens, dont il avoit la conduite, sur les ouvrages des no^illeurs dessinateurs et des meill^irs coloristes, il les assujetit trop à ce que l'anatomie, les proportions et les règles de l'art ont de plus servile, et il captiva ainsy tellement leur génie que ceux qui suivirent ses lecaos ne purent jamais depuis se délaire de la mauvaise éducation qu'il leur avoit donnée.

— Recueil des plus beaux vases antiques qui sont à Rome ou aux environs, au nombre de douze, dessinés par Charles

(1) Dans : Traité des pratiques géomé traies et perspectives enset" gnées dans l'enseignement royal de peinture, Paris, 1665, in-S", p. 128.

Errard, lequel est aussy Tinvenleur du sujet qui sert de frontispice à cette suite; le tout est gravé au burin par G. Tournier. La première feuille représente une femme assise dans un jardin orné de vases ; elle est appuyée sur un médaillon dans lequel est figuré le chiffre de la Reyne .Christine de Suède, cette suite luy ayant été présentée par Errard, aux dépens de qui elle fut gravée. Aussy y met-il C. Errard deU et exe.

ERTINGER (françois), étoit peintre en miniature et graveur.

— Epitaphe de l'épouse de Paul Sevin, dans Téglise de St- André-des-Arcs, à Paris ; le génie de Paul Sevin, peintre à Paris, représenté dans un médaillon ; gravé en 1688 d'après P. Sevin.

ESPINOSA (gébosme], peintre de Valence, en Espagne, sur la fin du dernier siècle. D. Joseph. Garcia.

EVERDINGEN (allart van). Les fables du Renard, en 56 pièces, inventées et gravées à Teau-forte par Allart Van Everdingen. Il y en a parmy sept ou huit où la graveure à Teauforte est alliée avec la graveure en manière noire ; ce sont des sujets de nuits, et cette manière fait un fort bon effet. Les sujets de la plus grande partie de ces fables sont tirés d'un livre allemand dont il y a une traduction latine sous ce titre : De admirabili fallacia et astutia Vulpecula Reinikes, auctore Hartmanno Schoppero, Francofurti ad Menum, 1567, 8». C'est une satyre, faite par un protestant, où les prestres catholiques ne sont pas espargnés. On l'estime fort en Allemagne. Je dis que les sujets de la plupart des fables gravées par Everdingen sont tirés de ce livre ; c'est qu'effectivement il s'en trouve quelques-unes dans la suite qui sont tirées d'É-

sope. Il y a au bas de la première dix vers hollandois ; mais Fauteur D*a mis ni son nom ni sa marque à aucune planche. Nous en avons une suite avant que les planches eussent été retouchées au burin , c'est-à-dire telles qu'elles sont sorties de l'eau-forte. Elles ont été retravaillées depuis au burin pour y mettre plus de propreté et même pour y donner plus d'intelligence; car ce qui y a été fait paroît l'avoir été sous les yeux de l'auteur. 11 faut même avouer que les sujets de nuit en manière noire sont mieux traités. Mais aussi perdent-elles beaucoup de leur premier esprit, le travail au burin qui a été mis étant un peu froid. C'est ce qui fait que j'estime bien davantage la suite que nous avons. Elle est moins nombreuse que celle que l'on débite actuellement en Hollande. Celles-cy sont, comme je l'ay remarqué, composées de 56 planches; nous n'en avons que 53 ; encore dans ce nombre y a-t-il deux planches qui n'ont point servi. Il y en a en place deux autres qui ont été recommencées et qui représentent les mêmes sujets. Ce sont celle du titre, qui dans notre suite est d'une forme un peu plus petite que toutes les autres planches de la suite, et la seconde, le renard chassé par des chiens et le chat monté sur un arbre. Les trois planches qui nous manquent sont le lyon, l'ours et le renard, la danse de l'ours, le cheval qui, pour se venger du cerf, se laisse mettre un mors. — Elles me sont venues depuis.

— Il y a du même auteur une suite de cent paysages de diverses formes, les uns plus grands, les autres plus petits, tous gravés par lui-même d'après des desseins qu'il avoit faits d'après nature, la plus grande partie en Norwége. Aussi les sites et les fabriques en sont-ils fort extraordinaires et ne tiennent rien de tous les autres paysages que l'on a. Ce sont des roches couvertes de forêts et de mauvaises maisons bâties de bois. Il a mis à presque toutes les planches la marque A. V. E., et à quelques-unes son nom tout au long.

n y en a, dans le cours de ces planches, qui sont d'une manière assez différente, et quelques-unes qui, ayant manqué à Teau-forte, ont été retouchées assez mal au burin. 11 paroLst même que ces planches ont été négligées dans la suite, et il seroit à souhaiter que les épreuves qu'on en a fait tirer, lorsqu'on les a reproduites, eussent été mieux imprimées. Ce sont, à ce qu'on m'a assuré, les héritiers d'Everdingen qui les ont, de même que celles des fables, et ils les tiennent, dit-on, assez chères. La suite que j'ay veue n'étoit composée que de 97 planches ; on m'a assuré que pour que la suite fût plus complète, il falloit qu'elle fût composée de cent planches. — Huquier en avoit rassemblé 105, et dans ce nombre, il y en a quatre qui sont curieuses, ce sont des vues des eaux, je crois, de Spa (1).

EVERDEYCK (corneille), peintre hollandois du dernier siècle, a réussi à représenter, ainsi que l'a fait Sneydre, des viandes, des poissons, des légumes et des meubles de cuisine. C'est apparemment faute d'avoir vu de ses ouvrages que Descamps en a fait un peintre d'histoire. Il lui donne une naissance illustre de parents originaires de Tergou; je ne scais s'il est mieux fondé.

FAGCHETI (piETRo). Il en est fait mention dans le livre intitulé : Origine e progresso dell' Academia del disegno di Roma, p. 55 ; où il est nommé Pietro Facchetti Mantouano. Nous avons de ce peintre un portrait du pape Sixte V assis dans la chaire pontificale, gravé à l'eau-forte, tellement dans la manière de Bem. Passari que je l'aurois cru de sa graveure» si on n'y lisoit cette inscription : Pietro Fachetto For.

(1) Voyez le catalogue de son œuvre dans Bartsch, t. II, p, 155.

Fec. Mais que signifie cette première stDabe tar^ s'il est vtaî que cet artiste fût de Mantoue? .

FACCINI (barthelemi], disciple de Sébastien Filippi,àqai le P. Orlandi a donné une place parmi les peintres de Ferrare, ci-après, p. 97, mourut en 15T7, le 22 juillet, d'une chute qu'il fit de dessus l'échafaud qui lui avoit seryi pour peindre en clair-obscur les portraits des princes de la famille d'Est, jusques et y compris Alphonse n dernier duc de Ferrare, sur les murailles des bâtiments qui entourent la grande cour du château de Ferrare. H étoit disciple de Sebastien Filippi, au rapport du P. Orlandi. Cependant l'auteur de la description des peintures de Ferrare ne le dit point (p. 187), et c'est le seul endroit où il soit fait mention de cet artiste.

FACGlNi (piETRo). La Vertu, représentée par une femme assise qui a près d'elle une trcHnpette, soutenant en l'air les armes du pape Clément YIII de la famille Aktobrandine. Cette pièce, grayée par Fr. Yillamena, est de l'invention de Pierre Faccini, élève des Carracbes; j'en ay vu le dessein original chez M. Crozat.

— Tout incorrects et tout incertains que sont les desseins de ce maître, on ne laisse pas que d'y apercevoir une idée du beau et un goût, qui ont mérité les éloges des Carraches. (Catalogue Crozat, p. 61.)

FACHINETTI (josèph) de Ferrare, disciple d'Antoine-Félix Ferrari, et actuellement vivant, est, comme son maître, un peintre Quadrarista et rien de plus. 11 est fait mention de ses ouvrages, dont sont ornées les églises de Ferrare, dans la description des tableaux de cette ville, et de lui en particulier, p. 31.

FAÎSTENBERGER (antoini), né à Inspruck, selon quelquesuns en 1678, et selon d'autres deux années plus tard, s'est formé sur les tableaux de paysage de Gaspre Poussin et sur ceuï de Glauber. Il les enrichissort volontiers de fabriques dans le goût antique, et quelquefois il y introduisoit des chutes d'eau. Comme il ne scavoit pas faire la figure, lorsqu'il en vouloit introduire dans ses ordonnances, il empruntoit une main étrangère, et il a eu souvent recours à celle du yieux Bredal, peintre flamand. 11 a eu pour disciple un frère cadet nommé Joseph, qui comme lui s'étoit établi à Vienne en Autriche, oh Antoine est mort en 1720 ou 1722. Eelatr-cissements historiques, p. 197.

FALCK (jérémie), qui, sut plusieurs de ses gravures, sedit Polonoîs, est pourtant regardé par les Suédois comme un de leurs compatriotes, et ils se fondent non-seulement sur ce qu'il a beaucoup travaillé à Stockholm que sur ce que son nom est suédois. Il signifie dans la langue de ce pays un faucon. Ils disent au moins que, s'il est Polonoîs de naissance, il est Suédois d'origine.

FALCONE (aniello), peintre napolitain, a eu la gloire nonseulement d'avoir servi de maître au célèbre Salvator Rosa, mais de s'être lui-même infiniment distingué dans le genre des batailles, et d'en avoir peint qui ne le cèdent point en beauté à tout ce qu'a fait de mieux le François Bourguignon. Il reçut les premiers renseignements de la peinture de l'Espagnolet, dans l'école duquel il fut admis dans son jeune âge, et ce fui par ses conseils qu'il se consacra à la représentation d'actions militaires, pour lesquelles son maître lui trouvoit d'heureuses dispositions. Quelques tableaux qu'il fit dans ses commencements furent vus par le clF Josepin, qui voulut connoître l'auteur, et qui, l'ayant aidé de ses conseils, l'encou-

ragea à continuer de s'y exercer, prit de ses ouvrages et commença sa répulation. Le Falcone, spadassin de profession, se distingua dans la révolution de Naples, où Maso Aniello fut déclaré chef du peuple. Animé contre les Espagnols, dont il avoit reçu une injure, il associa à sa querelle ses disciples et plusieurs peintres, dont il forma une compagnie, qui prit le nom terrible de celle de la Mort. Pendant plusieurs jours, ils firent un horrible massacre de tous les Espagnols qu'ils rencontrèrent. L'émeute finie, ils sentirent leur tort, et la crainte d'être recherchés leur fit prendre à tous la fuite. Falcone se réfugia avec son disciple Salvator Rosa à Rome, d'où peu de temps après il passa en France. Il vint à Paris, où il fut accueilli, et trouva de fréquentes occasions d'exercer son talent. On prétend que M. Colbert s'entremit pour lui faire obtenir sa grâce, et que ce fut aux sollicitations de ce généreux ministre qu'il dut la permission de retourner à Naples mener une vie plus tranquille, où il continua de travailler avec distinction jusqu'à sa mort, arrivée en 1665. Il étoit né en cette ville en 1600. J'ai eu occasion de voir chez M. de Calvière et chez M. Lempereur quelques-uns des tableaux que le Falcone a dû faire dans le temps de son séjour à Paris, et j'avoue que, si je n'eusse pas été prévenu, je les aurois pris volontiers pour des productions de Salvator Rosa, tant j'y ai trouvé de sa manière. C'esl la même pâte de couleur, c'est la même finesse de touche, et je souscris volontiers à l'éloge qu'en a fait le Domenici, auteur de la Vie des Peintres napolitains, t. III, p, 70, et ne suis nullement surpris qu'on Tait surnommé dans son paysTorocfed^s batailles^ et qu'il y tienne un des premiers rangs parmi les peintres de cette nation.

FALENS (CHARLES van), né à Anvers en 1682, étoit venu s'établir à Paris, où il est mort en 1733. Il peignoit dans la

manière de Wouwerman, et imitoit jusqu'à ses compositions. Ses tableaux ne sont pas sans mérite, mais ils se ressentent trop d'une imitation servile. Un des principaux talents de pet artiste éloil de copier à tromper les tableaux des peintres de son pays, et surtout c^ux du maître dont iL s'étoit rendu le sectateur. Il étoit aussi fort expert à raccommoder les tableaux qui avoient souffert. Le duc d'Orléans, régent, lui fit faire la reveue des siens, et principalement de ceux qu'il avoit acquis de don Livio Odescalchi, et je mets cela au nombre des malheurs qu'a éprouvés la peinture; car cela ne s'est pu faire qu'en écurant les tableaux et aux dépens des glacis et des dernières touches qui, dans cette opération pressée, sont nécessairement obligés de disparoître.

FÂRELLl (jAGOPo). Le chevalier Jacques Farelli, peintre napolitain, a dû naître à Rome, et l'on n'en doit pas douter, puisque celui qui lui a dédié le Guida di Forestière per, PtUeolo, de l'édition de 1697, le lui dit à lui-même dans l'épître dédicatoire qu'on lit à la tête du livre. Elève d'André Vaccaro, il fil, dans sa jeunesse et en concurrence avec Lucas Giordano, des tableaux qui étonnèrent et lui firent dans Naples un grand nom. Mais s'étant trop livré dans la suitte à une pratique vicieuse et toujours dangereuse pour ceux qui s'y laissent entraîner, et ayant eu, outre cela, la manie de vouloir peindre dans la manière pure et sage de Dominiquin, qui étoit diamétralement opposée à la sienne, il perdit ce qu'il avoit pu acquérir de réputation, et ne fut plus compté que parmi les peintres médiocres. Il avoit fait autrefois un voyage en Toscane, et le grand-duc Ferdinand II, qui régnoit alors, lui avoit fait un accueil des plus favorables. Il lui avoit fait peindre, dans le palais des Prieurs, à Pise, deux grands tableaux qu'on y voit. On compte, entre ce qu'il a fait de plus considérable, son tableau du Massacre des Innocens, que

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possède te due de Sligliano, et les peinture» dottt il a enridii la mdgBifique galerie du duc d*Alri, à Atri, dans les AlmiZ'aes. G'étoit son pmeipal protecteur : il lui fut lederaUe de la croix de Malthe, que lui conféra, en qualité de cb«r de grâce, le grandHnaltre Grégoire Carafia, et ee iut sans doute aussi au crédit de ce seigneur qu'il dut le gouvenieni^t de plusieurs villes du royaume, et surtout celui d'Aquila, dans TadministratioD desquels il fitparottre beaucoup de prudence et de vigueur. H laissa une fille peu avantagée des biens de te fortune, à qui il avoit mis le pinceau h la main» mais qui se distingua bien davantage par la beauté de sa vchx. Le Farelli, chargé d'années, mourut à Naples en 1706» âgé de ffî ans. J'ai un dessein d'étude d'enfant feit i^ la sanguine teltement dans la manière du ch^r Mathias, que je n'ai pas hésité de le lui attribuer. Quelqu'un qui vient de NdfAes m'a voulu persuader qu'il éloit du Farelli ; si cela est, il faut le regarder comme un des plus fins dessinateurs, ce qui oe s^aceorde guère avec ce qu'on lui cofkûott de penchant pour la pratique licencieuse de son art, à laquelle on est obligé de convenir qu'il s'éloit livré à corps perdu. Yoy. le Domenici, t. 111, p. 457, et l'épttre dédicatoire à la tète du Guido di Fare^im dté au commencement de cet article.

FARINATI (PAOLo), de Vérone, a fleuri dans le xvi® siècle, et, comme il avoit un génie des plus abondans, et qu'il ne cherchoit pas à épurer ses premières idées, il a rempli de ses ouvrages une infinité de lieux de l'état vénitien, et surtout sa patrie; sans avoir été le disciple de Paul Véronèse, sa manière de dessiner et de composer tient beaucoup de celle de ce grand artiste, mais elle n'en a pas la finesse.

— Ce maître a une plume fort légère, et il y a peu de peintres qui aient dessiné autant que lui, mais on voit qu'il ne peut rien faire que de pratique. 11 est parmi les Italiens

«6 ce que La Fage est entre les François. (Cat. Crozat , p. 78.)

FASOLO (GiO.-ANT.). 11 faut écrire Fasuolo. Il est lait mention de \fA dans riWsloire de Vicence de Jacques Marzari, page 198, ei f on y apprend que sa mort arriva en 1S72. Ses ouvrages sont tout à fait dans le stjle de Paul Véronèse. Le BoscHnî, dans la description des peintures de Vicence, nomnoe tous les ouvrages de peinture que le Fasuolo a peints dans les lieux pubBcs de cette ville. Il l'appelle en plus d'un endroit singidare pitPore.

11 a reçu la sépulture dans le couvent des Âugustins à Yiœnce. L'on y lit dans le chapitre son épitaphe, que voici ; Joannis Antonii Fasoli pictoris eximii — Haeredumque suoruna, — vixit an. 44 — obiit x Kalend. Septembris — annis 157^. --> in sejHiltura posito — in Capitulo sancti Michaelis YicentisB.

FALBE (joachim-^hârtim). J s F, marque dont se sert, pour se dés^er sur plusieurs de ses planches, Joachim-Martin Falbef peintre allemand, établi, ce me semble, à Berlin.

FAUGUS (geokob), de ChÂteaudun, peintre de paysage de l'Académie royale, mort fou le 27 février 1708, renfermé aux petites maisons. J'ay vu un recueil de desseins qu'il avoit fait dans les accès de sa folie ou parmi mille extravagances. Il y avoît des morceaux de paysage dessinés d'assez bon goût ; c'étoit en 1^4. Ge recueil, tronqué de toutes les obscénités dont il étoit rempli, est passé en Prusse, et il n'y a pas grande perte.

FA VANNE (HMRi de] est mort à Paris le 27 avril 1752, âgé d'environ 83 ans. il avoit été reçu dans TAcadémie royale de peinture en 1704, et il en étoil recteur depuis 1748. Jacques 11^ vkA d'Angleterre, l'avoit fait son premier veneur.

Cékfil a ffiaÊst ^ miÊaà pas sas eâde» mais qui n'a

FAVmAV AnoflscL aé i luaoleC, piès Fuis, en 1710, est iSa^^r de M. <fe Tiof le fiK qui le conduisit afec lui à Rome, lorsfiill T fui «iiK«Tié OÉRclenr de rAcadémie de Rome. Il loi fit aroi/ one i4kif- de peKiomaiie dans celle académie, et pendant ce lRDp«-& FaTiar. dont le caïadère est trèsfiCKiatle. fit oonnotâsance aver des chevaliers de Mallhe, qui renzasèrenl à peser av^ ein dans celle isle, el o^ fit sa fortune, fl ^ j fit aimer« ses ourraffes plurent, el le grandmaître Ta lait cfaeralier masislral. En celle qualité, il a fait ses caraTanes sur le Taisseau que M. le cfa«' de Rreteuil, au* jourd*buT ambassadetir de la rdigiou à Rome, avoit équipe pour iaire les siennes, fl peint le portrait, el il réussit principakmenl dans de petits taUeaux où il représente des usages et des modes malthoiâes. La coefiure et Thabit des dames de cette isie a qudque chose de singulier, et qui ne contribue pas peu à rendre ces petits laMeaux agréables. On y reconnoît la façon de peindre de M. de Trov le fils, mais pourtant un pinceau plus lourd et qui n'a pas la même grftce ni le même attrait. 11 en a fait présenter quelques-uns à l'Académie pour

(1) Il existe sur cet artiste une monographie particulière et trèscurieose, dontYOici le titre : Mémoire pour servira la vie de M * de Pavanney peintre ordinaire du Roy, et recteur de rAcadémie royale de peinture et de sculpture. Paris, chez la veuve de D. A. Pierres, 1753, ïn-H de 34 et 2 p. Elle est dédiée par un anonyme à M. Hulst; nos lecteurs trouveront d'ailleurs, dans les Mémoires inédits des Académiciens, une notice sur Oefavanne, provenant des papiers de Tancienne Académie, et qui n*est pas étrangère au mémoire imprimé dont nous venons de citer le titre. Le Musée d'Orléans conserve Tesquisse d'un de ses sujets pour la galerie de Chanteloup, et THÔtel-de-Ville de Versailles, jadis hôtel du Grand- Mattre, montre aussi de Defavanne une composition gracieuse.

y être reçu avec un autre plus grand tableau, dont le sujet est la cérémonie qui se célèbre annuellement dans l'église de Saint-Jean à Malthe, pour remercier Dieu de la délivrance de Tile et de la levée du siège que les Turcs avoient mis devant la ville. L'on y voit une assemblée nombreuse et fort bien ordonnée; l'intérieur de l'église, décorée de peintures du cer Mathieu, est exprimé avec vérité. Le tableau a plu, et Favray a été unanimement agréé et receû académicien sur les ouvrages qu'il a produits, le 30 octobre 1762. — Actuellement (1762), il est à Constantinople; curieux de voir cette fameuse ville, il a profité de l'occasion que lui a fourni le renvoi du vaisseau appartenant au [grand seigneur, dont la chiourme révoltée s'étoil emparé et qu'elle avoit conduit h Malthe. Il éloit pourtant arrêté qu'aucun chevalier de Malthe ne monteroit sur ce bâtiment, que la France faisoit reconduire à Constantinople. Favray a si bien fait qu'il a été excepté, et que M. le chevalier de Vergennes, notre ambassadeur à la Porte, s'est saisi de Favray et l'a retenu, se chargeant de le faire trouver bon au grand maître. Favray a dessein de faire à Constantinople ce qu'il a fait à Malthe, d'y peindre les usages du pays, de faire ce qu'a fait avant lui dans cette ville Van Mours, et, comme il le surpasse de beaucoup en talents et que les sujets sont intéressants, il ne peut manquer de faire des ouvrages qui plairont.

— La guerre qui s'est allumée entre la Porte-Ottomane et la Russie a déterminé Favray de quitter Constantinople, et dans cette année 1771 il se trouve à Marseille, d'où il compte se rendre à Malthe pour y passer le reste de ses jours.

FEDINI (gio). Ce peintre florentin n'est connu que par une comédie de sa façon, qui a été imprimée sous ce titre : Le due Persilie, comedia [in prosa] da Gio : Fedini, Piltor Fiorentino, in Firenze, Giunti, 1583, in-S® coU' ritratto dell' au-

tore. Otle comédie fut représentée à Florence en 1582, en présence de la cour, et elle a été dédiée par l'auteur à Pierre Conti , secrétaire du grand-duc. Il étoit contemporain du Vasari, et il iaut croire qu'il ne s'étoit pas illustré par ses ouvrages de peinture, puisque cet auteur n'en a fait aucune mention. Il n'a pourtant oublié presqu'aucun artiste florentin.

FEUBIEN (A5DRÉ), sieur des Âvaux, historiographe de France, garde des antiques du roi, et de l'Académie des inscriptions, est connu par beaucoup d'ouvrages qui sont sortis de sa plume, et qui lui ont fait une réputation. Un des principaux, qui lui donne droit dans celui-ci, sont ses Entretiens sur les vies des Peintres. 11 le conçut étant à Rome, où il avoit accompagné en 16.. M. de Fontenay-Mareuil, ambassadeur de France auprès du saint-si^e, et de retour à Paris il y donna la dernière main : j'ai son premier canevas qui prouve ce que j'avance. Pendant son séjour à Rome il connut le Poussin, se lia d'amitié avec lui, et devint de ses grands admirateurs. Son livre sur les Vies des Peintres est en quelque façon un monument élevé à la gloire de ce iameux artiste, et cela l'engagea dans des querelles avec les fauteurs de la couleur, et principalement avec M. de Piles, qui, zélé partisan de Rubens, portoit peut-être un peu trop loin cet enthousiasme à cet égard. M. Felibien, né à Chartres et concitoyen de M. Nicole, p)ensant comme lui, étoit un de ceux qui formoient la bande de ce qu'on appeloit les messieurs de Port-Royal. Cela a fait croire que ses entretiens avoient été revus pour le style par M. Nicole, ce qui n'est pas un fait hors de vraisemblance. On les trouve un peu diffus, et les écrits de Nicole ne sont pas exempts de ce défaut. Felibien, que M. Golbert employa toutes les fois qu'il étoit question d'écrire quelqu' ouvrage de l'art ou de donner la description de quelque fête royale, a lait presque tout ce qui a paru dans ce genre sous cet heu-

reui ministère. M. Colbert avoit jette ies yeux sur lui pour &ire rhisioire des bàiimeots royaux, et Felibien commença par ceux qm sont aux environs de la Loire. Je Tai en ms., et ne crois pas que l'ouvrage ait été porté plus loin (1). Son fils, FelibieB des Avaux, devoit le continuer, mais c'étoit la paresse même, et il n'y songea jamais. U le pouvoit d'autant (dus aisément qu'il étoit dépositaire de tous les matériaux que son père avoit rassemblés, et en particulier de tous les extraits concernant les dépenses des bâtimens du roi, qu'il avoit liait extraire des comptes étant à la chambre des comptes de Paris, et c'est encore un ms. en plusieurs vol. que j'ai eus après sa mort. Felibien le père, qui étoit né à Chartres en 1619, est mort à Paris le 11 juin 1695.

FËNZONi (Fiaïuu]. Feraù Fanzone, o da Fa^aza. Son nom étoit Fenzoni, et sa patrie la ville de Faenza dans la Homagne. G*étoit un assez beau génie, et qui tire au grand dans ses ordonnances. Sa manière a beaucoup de celle du cavalier

(1) Cet ouvrage dé Felibien existe aux manuscrits de la Bibliothèque impériale ; Vjm des exemplaires, plus beau et orné de quelques dessins lavés, portait le no 8427 * ; Tautre, avec le môme numéro, quoique faisant partie du fonds deBaluze,estpliis simple, mais identique quant an texte ; e'est un in-8° de 64 feuilles, avee la date de 1681. Les châteaux, dont parle Fauteur, sont Blois, les Montilz, Chambord, Montfraud, Chenonceaux, Chaumoni-sùr- Loire, Montricbard, Gheverny, Ménars. A la fin est un mémoire sur les carrières des environs de Blois, et la qualité des pierres employées dans les bâtiments dont il est ci-devant parlé, mémoire dans lequel se trouve une dissertation sur la pierre employée dans le clocher de Chartres. Quoique très-insuffisant, comme tout livre d^'archéologie écrit à cette époque, il n'en offre pas moins des documents nouveaux et précieux en assez grand nombre pour mériter d'être publié, et il le sera prochainement par Vnn de nous, qui en a déjà exécuté la copie. On peut voir un extrait de Tartielede Cîiévemy dans les Peintres provinciaux^ 2« vol., article de Jean Mosnier, de Blois.

Vanni, mais elle n'est ni si gracieuse, ni si naturelle. Vanni dans sa simplicité ne laisse pas d'être fort maniéré, celuinci Test bien davantage; sa manière de drapper est sèche et sent ie carton, ses figures nues tombent pareillement dans une extrême sécheresse; mais ses compositions sont riches el neuves, elles sont remplies de verve, et, en général, le Fenzoni n'est pas un peintre à mépriser. Il y avoit, dans les desseins de M. Crozal, les deux desseins du serpent d'airain el du St François aux pieds de la Ste Vierge, dont on a des estampés gravées par Villamena. La manière spirituelle avec laquelle ils sont exécutés m'a laissé une idée fort avantageuse de ce peintre. Ces deux desseins étoient assez conformes pour l'exécution à ceux que l'on connoist du cavalier Vanni, et qui sont au crayon. Au reste, je suis étonné qu'aucun auteur n'ait fait mention de ce peintre. Il n'en est parlé que dans le Scanelli, encore assez succinctement. Cet auteur fait mention des différents ouvrages que Fenzoni a faits à Rome, à Todi, à Césène, à Forli, à Ravenne, et surtout à Faenza qui est le lieu où il a le plus opéré. Comme il avoit une grande facilité, il a produit quantité de grands ouvrages, et il y a apparence, puisqu'on n'en voit point dans les cabinets, qu'il a toujours été occupé à travailler en grand et pour des églises. Il étoit outre c^la fort laborieux, et sa vie a été très-longue puisqu'il s'en est peu fallu qu'il n'ait vécu un siècle. Dans ses derniers jours, accablé de vieillesse, el ne pouvant-plus soutenir le pinceau, on le trouvoit continuellement occupé à dessiner, tant son amour pour la peinture étoit grand. Il soutenoit aussi son état avec noblesse, et c'est un des peintres qui a fait le plus d'honneur à sa profession. Voy. Scanelli, p. 202.

FERABOSCO [jérome]. L'auteur de la description des peintures de Padoue revendique ce peintre, et veut qu'il soit né à Padoue.

F£RG (FRANÇOIS), peintre allemand, qui étoit établi en Angleterre. Son talent le porloit à peindre de petites flgures, et il a gravé quatre planches de caprices où l'on trouve la marque F. F.

FERGIONI (bernardino) est né à Rome, en 1675. Il passa toute sa jeunesse dans Tétude des belles-lettres, et ne commença à se donner à la peinture qu'à Tâge dé vingt ans. Il fit quelques copies d'après des tableaux du Guercbin, duGalabrèse et de TEspagnolet, dont la manière luy plaisoit, qui furent veues par Roos, peintre d'animaux, et sur cet échantillon ce dernier lui conseilla de s'attacher au même talent que lui, sûr d'y réussir. Un voyage, qu'il fit en Toscane, le conduisit à Livourne, où il se lia d'amitié avec M. Atto, excellent peintre de marines; les tableaux de ce peintre firent une si forte impression sur lui, qu'il résolut dès lors de peindre de semblables sujets ; il se mit pour cela à faire des études particulières de vaisseaux et de toutes sortes de bâtiments, et, étant revenu à Rome, il y a paru avec éclat, et s'est tellement distingué que ses tableaux de marines ont été mis au rang de ceux de Salvator Roza et de M. Atto. Il vivoit encore en 1717. Mss. de Pio. 11 se nomme Bernardin-Vincent Fergioni, suivant l'inscription de son portrait dessiné qu'avoit M. Grozat, et qu'avoit fait faire le s' Pio.

FERl (gio-battista). M. Strange parle fort avantageusement de trois tableaux de paysages qu'il a rapportés de son voyage d'Italie, et qui sont peints, à ce qu'il prétend, dans le style de Claude le Lorrain. Les sites en sont pris dans le royaume de Naples, et le peintre est lui-même Napolitain. Voyez la description des tableaux appartenant à M. Strange, page 39.

FERNANDO (fbangesco) de Milan a peint des animaux et des paysages, et, comme il étoit attaché au cardinal Impérial! , qui lui avoit accordé un logement dans ses palais, il substitua à son nom celui de cette éminence, et ne fut plus connu que sous le nom de Francesco Imperiali. Il nacquit en 1679, suivant l'inscription qui accompagnoit son portrait, dans le recueil de desseins qu'avoit formé à Rome Nie. Pio, et qui a passé depuis entre les mains de M. Crozat.

FERRAND (jacques-phiuppe), peintre en émail, né à Joigny en 1651, élève deiP. Mignard et de Samuel Bernard; mort à Paris en 1732.

FERRARI (antodœ-félix), néàFerrareen 1667, s*est distingué, de même que François Ferrari son père, dans le talent de peindre Tarchilecture et les omemens. On peut même dire qu'il le surpassa, et il ne faut pour s'en assurer qu'entrer dans l'église de Saint-George aux faubourgs de Ferrare. L'intérieur en est peint par lui, et la décoration d'architecture, dont il l'a embelli, paroît être réellement de relief. Il faut y mettre la main pour se convaincre du contraire. Venise, Udine, Padoue et Ferrare sont les villes où l'on voit le plus grand nombre de ses ouvrages. Il est mort dans sa patrie, en 1720, Agé de 52 ans. — Descri. dette pill. da Ferraray p. 81 .

FERRARI (FRANÇOIS), né à Ferrare, le 25 janvier 1634, est le premier qui ait apporté dans Ferrare l'art de peindre de l'architecture et des ornemens sur les murailles de façon à iiaire illusion; c'est ce que les Italiens appellent piUare di qaadratwray genre de peinture dont les Bolognois sont en possession, et dans lequel il a paru parmi eux des hommes excellents. Il faut croire qu'avec ce talent il avoit celui de peindre supérieurement des scènes de théâtre, et c'est ce qui

le fit appeler à Vienne par Tempereur Léopold, à l'occasion du mariage de Tarchiduc Joseph. Son ouvrage ternainé, il reçut des mains de sa majesté Joseph une médaille d'or et une récompense proportionnée à ses travaux. On ne fut pas moins content de lui à Venise, à Ravenne et à Forli, où il eut occasion de s'exercer. Retourné dans sa patrie, il y mourut le 23 décembre 1708, âgé de 74 ans. Descri. délie pitu di Ferrarm, p. 30.

FERRARI (luc), plus connu sous le nom de Luc de Reggio, ville qui lui a donné la naissance, a beaucoup travaillé à Pa«> doue ; les églises sont remplies de ses ouvrages, où Ton reconnoit, dit-on, le caractère du Guide, dont il étoit l'élève. Il florissoit au milieu du x\u^ siècle. Le Rosetti, Pitture di Padova, p. 61, en parle avec éloge. 11 avoit, s'il faut l'en croire, un dessein correct ; il drappoit bien ses figures et leur don* noit de l'expression.

FËRRÂTA (ercole), né à Pelsotlo, dans le diocèse de Corne, en 1610, mourut à Rome, le 11 juillet 1686. Il avoit été envoyé dans sa première jeunesse à Gennes, où on lui apprit seulement à tailler le marbre. Il s'en dégoûta, passa à Naples ; il y trouva de meilleures occasions de s'exercer, mais, cela ne le satisfaisant pas encore assez, il vint à Rome^ et, y travaillant sous le Remin et sous l'Algarde, il devint un des plus habiles sculpteurs et des plus employés qui fussent alors. Il coupoit très-bien le marbre, mais il n'avoit presque aucune pratique du dessein, peu d'invention surtout, de sorte que^ lorsqu'il commençoit quelque ouvrage, il en faisoit assez ordinairement faire la première pensée par quelqu'un de ses disciples, se réservant d'y faire pour l'améliorer les changemens qu'il y jugeoit nécessaires, et cette pratique lui a souvent réussi. 11 n'auroit pas eu besoin d'aller ainsi à l'emprunt, s'il avoit

reçu une meilleure éducation, et Ton voit par cet exemple combien il est nécessaire de faire de bonne heure de bonnes études. Voyez ce que Pascoli a écrit. 11 a donné la vie de ce sculpteur et le détail de ses principaux ouvrages. Peu de gens ont eu plus de talent pour bien restaurer les statues antiques. Le grand duc Cosme IH se servit de lui et lui en a fait restaurer plusieurs, entre autres une statue de Vénus qu'on s'imagine être un ouvrage de Phidias. Il n'y avoit que le torse. Ferrata a suppléé ce qui y manquoit, et son ciseau s'assortit fort bien avec celui du sculpteur grec. Voyez la préface, p. XI et l'explication des statues de Florence, p. 38, où il est fait mention de cette restauration.

FERRERI (ANDRÉ), né à Milan, le 28 février 1673, s'est consacré à la sculpture qu'il a appris sous Joseph Mazza, célèbre sculpteur de Bologne. Étant venu à Ferrare pour y exécuter les sculptures qui décorent la façade de l'église de Saint-Dominique, il y fut si bien reçu, et les ouvrages lui vinrent en si grande abondance qu'il se fixa pour toujours dans celle ville, où il est mort le 13 juin 17M. S'il n'a pas surpassé le Mazza son maître, il l'a presque égalé, et, pour le prouver, il ne faut que jeller les yeux sur les sculptures qu'il a faites en concurrence dudil Mazza dans l'église de Sainte-Marie-de-la- Consolation. Le marbre, le sluc, la terre, le bois, toutes ces matières ont été employées par lui, et avec un égal succès. 11 a laissé un fils nommé Joseph, qui montroit d'heureuses dispositions, mais qui n'a pas voulu les mettre à profit, et un élève nommé Pierre Turchi, actuellement vivant. Pitiure di Ferrara, p. 34.

FERRETTI (Dominique), peintre florentin qui est mort depuis peu de temps (j'écris ceci en 1769), étoit en réputation d'un habile artiste. Il avoit étudié sous Félix Torelli à Bolo-

gne, et la femme de ce dernier, Lucia Casalini Torelli, a peint son portrait. Voyez le supplément au livre : Felsina pittrire, dal can^° Crespi, p. 247. U a fourni les desseins de quelquesunes des planches qui ont été gravées pour une édition du bréviaire fait à Florence, et les compositions en sont heureuses. Le Ferretti ne se nommoit point Vincent, mais Jean- Dominique. C'est ainsi qu'il est nommé au pied des deux morceaux qui ont été gravés sur ses desseins pour le bréviaire imprimé à Florence. Il n'est pas nommé autrement sur son portrait et dans l'abrégé de sa vie, qui vient de paroître dans la première partie du 2® volume des portraits des peintres peints par eux-mêmes, qu'a publié en 1766, l'abbé et graveur Ant. Pazzi. On y apprend que le Ferretti, né à Florence, le 15 juin 1692, étoit vivant lorsqu'on écrivoit sa vie. Le chan" Crespi annonce sa mort, arrivée depuis assez peu de temps à Florence, et, comme son ouvrage est postérieur de trois années à celui de Pazzi, il se peut faire que le Ferretti soit mort dans cet intervalle ; mais il n'en faut pas moins corriger la faute qui est échappée à l'auteur bolognois au sujet du nom de baptême de notre artiste.

FERRONI (^bome) a été un des disciples de Carie Maratle, mais qui, au sortir d'une aussi bonne école, est demeuré un peintre fort médiocre. C. Maratte lui fit graver plusieurs de ses desseins, et ne dut pas en être fort content. Il se retira à Milan, qui, je crois, étoit sa patrie. M. Crozatavoiteu dessein de l'employer à graver les plus beaux tableaux de cette ville, et il débuta par le St Paul du Gaudenzio ; mais il en fit une planche si mauvaise que, tout prévenu qu'étoit M. Crozat pour les Italiens, après avoir reçu deux ou trois autres planches tout aussi mal exécutées, il renonça à son entreprise et ne voulut plus le faire travailler. Il avoit le défaut de mettre dans son travail une pesanteur insuportabie.

PETI (domenigo). La sœur du Feti se nommoit Lucrina et se fit religieuse dans le monastère de Sainte-Ursule à Hantoue. L'on y voit plusieurs de ses tableaux, sur quelques-uns desquels son habile frère n'a pas dédaigné de mettre la main. Voyez Cadioli , descriz. délie Pitture di Mantova , p. 71 et suiv.

— Dam le catalogue Tallard^ Mariette a ajouté au n» 26 : Za vie champêtre, caractérisée par une femme assise filant sa quenouille, et accompagnée de deux en fans, etc., achetée 1310 Itt). par M. Stogenoff, la note suivante : J'ay trouvé un homme à la vente, qui se disoit a^oir esté grand ami de M. de Coimery, et qui prétendoit que ce tableau n'est qu'une copie, que Van Fallens avoit laite pour ce curieux avec toutes les précautions de quelqu'un qui veut imposer. Je ne veux pas assurer que cela soit vray ; mais il est constant que le tableau est d'une louche bien molle pour estre du Feti.

FIALETTI (oDOARDo). On voit beaucoup de desseins d'Odoard Fialetti, faits avec la plume de roseau.

FIDANZA (paul). Le cardinal Silvio Valent! vouloit faire graver de nouveau les peintures de Raphaël au Vatican, et il avoit fait choix pour cette entreprise d'un nommé Paul Fidanza, qui a commencé par graver le Parnasse et la messe de Bolsene. Il a fait très-sagement de ne pas aller plus loin. Ce qu'Aquila nous a donné est bien mauvais; les nouvelles planches sont encore pires. On ne peut pas plus mal dessiner, et la gravure est d'un homme qui n'en a pas la moindre pratique, ni qui puisse jamais l'acquérir.

Ces deux planches ont paru à Rome, en 1753, sous les auspices du cardinal Valent! auquel elles sont dédiées, et se vendent à la calcographie de la chambre apostolique. Elles sont h peu près de même grandeur que celles d'Aquila. Que le sort de Raphaël est malheureux 1 faut-il que ce qu'il a fait

de plus beau, et ce qui méritoit le plus d'être conservé à la postérité, tombe deux fois de suite entre les mains de graveurs ignorans, et que les habiles graveurs s'endorment et laissent périr des morceaux qu'ils regretteront, lorsqu'il n'en sera plus temps, d'avoir trop négligé I

FIGINO (ambrogio) a été disciple de Paul Lomazzo, et, à l'imitation de son mattre, il s'est plu à cultiver les muses, et a mérité d'occuper une place sur le Pâmasse. C'est ce qu'a fait remarquer le GigU dans son poëme délia Pitiura trùm^ fante.

FIGURINO da Faenza, peintre, disciple de Jules Romain. Vasari en fait mention dans la vie de ce dernier , t, II, p. 342, ediz. di Bolog,, et dans la première édition faite à Florence en 1550, p. 893, t. Il, et dit que Figurino mourut avant Jules Romain, et que sans cela, il auroit fait revivre son maistre par ses excellens ouvrages, aussi bien que Rinaldo de Mantoue qui mourut jeune, et aussi avant Jules Romain. Je ne sais pourquoy Vasari a supprimé cette particularité dans sa seconde édition.

FILIPPI (jACQUBs) de Ferrare, peintre d'architecture et d'ornement, et disciple d'Ant.-Félix Ferrari, vit dans sa patrie. L'Italie, et surtout la Lombardic, regorge de ces sortes de peintres qui trouvent de l'ouvrage, et qui n'en sont pas pour cela plus dignes qu'on en fasse mention. Peint, de Ferrare, p. 31.

FILIPPI (césar) de Ferrare, fils de Camille et son élève, n'a guère été occupé qu'à peindre des omemens appelles jttH tesche par les Italiens, et les têtes d'enfans qu'il y introduisoit étoient supérieurement belles. Voilà tout ce qu'on peut

dire à son avantage; car, du reste, c'étoit un pauvre peintre; c'est ainsi qu'en jugeoitle Bononi, habile peintre et son compatriote. Descriz. délie pitture di Ferrara, p. 16.

FILIPPI (bastiano), surnommé Bastianino, né à Ferrare en 1532, fut initié dans les premiers principes de son art par Clément Filippi son père. 11 n'étoit âgé que de 18 ans lorsqu'il entreprit le voyage de Rome, et Michel-Ange Buonarota le reçut dans son école. Il devint l'imitateur de la terrible manière de dessiner de ce grand artiste ; mais il la sçut adoucir dans ses tableaux, et il mit un tel accord dans ses teintes que ses figures neuës semblent peintes d'un seul coup de pinceau. Il étoit dans l'usage de couvrir ses figures de draperies si légères qu'elles laissoient voir le nud comme s'il fût demeuré à découvert. Il mourut le 26 août 1602, et il fut inhumé dans l'église de Sainte-Marie in Vado, dans le même tombeau qui renfermoit les cendres de son père. Le Bononi le met au-dessous de Camille, et lui reproche d'avoir fait des figures qili n'avoient aucune consistance, et qu'on peut définir de vrais transparens. — Descriz. délie pitture di Ferrara, p. 5. — Il étoit dans toute sa force en 1517; ce fut dans cette année qu'il peignit à fresque, au fond du chœur de l'église cathédrale de Ferrare, un jugement universel, ouvrage qui a presque disparu par la malhabileté des peintres qui, sous prétexte de le netoyer et s'imaginant que la peinture étoit à l'huile, l'ont presque entièrement effacé. — Ibid., p. 40.

FILLOEUL (pierre), fils de Gilbert.

FINELLI (julien), sculpteur, a travaillé sous le cavalier Bernin ; il manioit le marbre avec une liberté surprenante; une grande partie des statues de bronze, qui sont dans la chapelle de Saint-Janvier ou du Trésor, à Naples, sont de luy.

Les deux lions de marbre blanc, qui soutiennent le rétable d'autel de la chapelle Filamarini, dans l'église des SS. Apos- Ires à Naples, sont encore un de ses ouvrages, et le travail en est d'une beauté singulière, de mesme que le buste de Michel Ange Buonaroti le jeune, qui se conserve à Florence dans la maison de sa famille, il y a aussy plusieurs de ses ouvrages à Rome, rapportés par l'abbé Tili, qui apprend dans la table de son livre que Julien Finelli étoit de Carrare. Baldinucci le met au nombre des élèves du cav Bernin. — Vita del cav. Bernino, p. 81. — Le Domenici, auteur des Vies des peintres napolitains, a écrit celle de Finelli.

FINiGUERRA (maso). Cette marque Z. A. se voit sur une estampe ancienne, gravée dans la manière de celles qui l'ont été par le Pollajolo, et, s'il falloit s'en rapporter à ce que m*a écrit autrefois le chevalier Gaburri, ce seroit un ouvrage de Maso Finiguerra; o^r il vouloit me persuader que, sur plusieurs desseins dudil Finiguerra, qui se trouvent dans la collection du grand Duc, il y avoit ce même chiffrez. Je le veux croire ; mais je n'en suis pas pour cela plus convaincu que le morceau, quoyqu'une des premières productions de la gravure en Italie, appartienne au Finiguerra. Le père Orlandi donne cette marque à un Zazingeri ou Martin Zinkius, et y rapporte la marque {n» 10 de sa tav. A) ; mais c'est une conjecture hazardée, et à laquelle je n'ajoute aucune foi. — Le signe qui précède la lettre A est un Z, cela est indubitable. 11 m'est passé entre les mains une autre pièce du même maître qui est une Judith où la marque étoit ainsi figurée Z. A.

FINSONIUS, né dans les Pays-Bas, fleurissoit au commencement du dernier siècle. Portrait de François de Malherbe, gentilhomme ordinaire du roy, et le plus grand poète de son siècle, peint en 1613 par Finsonius, peintre flamand, peu

connu hors de la Provence, où il avoit établi son séjour, mais qui cependant a fait, dit-on, des portraits qui peuvent aller de pair avec ceux de Van Dyck (1). Celui-ci, qui est un de ses plus beaux, est passé à titre d'héritage dans la famille de MM. Boyer, avec les livres et les manuscrits de Malherbe. Jean-Baptiste Boyer, un de leurs ancêtres, étoit beau-frère de ce restaurateur de la poésie françoise. Ils avoient épousé les deux sœurs. Les plus grandes alliances n'ont rien de préférable à celle d'un homme aussi rare que celui-ci. — Description du cabinet de M. Boyer d'Âguilles, p. 11.

FISCHER (iSAAc) le père, et Isaac son fils, tous deux peintres d'histoire et de portraits à Augsbourg; le premier, né en 1638, et mort en 1706; le second, né en 16T7, mort en 1705, Agé de 28 ans. Leurs portraits, gravés en 1772 par G. C. Kilian, m'ont donné ces dattes.

FLORE (frangesgo) . Son épitaphe dans le cloître de S.-Jean et Paul à Venise, dont voici la teneur, apprend que sa mort arriva en 1433. Ridolfl s'étoit mépris dans la copie qu'il en avoit prise :

Fert persculpta virum magnœ virtutis imago.

Urbe satum Veneta dédit ars pictoria summum.

Franciscum de Flore vocant, patrem Jacobelli : Hujus et uxoris Luciae membra quiescunt.

Hic exlrema suos beredes fata recundent.

M. GGGG. XXXUI. die XII julii.

FOLLER (ANTOINE). Son nom vrai étoit Antoine de Ferrari.

(1) Sur Finsonius, voyez Tétude spéciale qui fait partie du premier volume des Peintres provinciaux^ p. 1-40.

FoUero étoit un surnom. C'est ce que nous apprend le Gîgli dans son poëme della Pitiura Irionfante.

FOCUS (george), peintre de rAcadémie royale de peinture, ayant pris le Guaspre pour modèle, a laissé de très-beaux paysages qui font regretter qu'il n'en ait pas exécuté un plus grand nombre (1). Jacques Rousseau, qui éloit de la même Académie, réussissoit surtout à peindre des morceaux d'architecture. On ne peut rien de plus parfait que ses perspectives. On estime aussy les paysages de Charles Hérault, imitateur de la manière de Forest.

FOLLI (s£BASTiANo), mourut en 1620, âgé de 52 ans. Inscription autour de son portrait, gravé par B. Capitelli en 1634.

FONBONNE (quirin), graveur en 1720.

FONDULO (jean-paul), de Crémone, disciple d'Antoine Campo, qui, ayant été conduit en Sicile par le marquis de Pescaire, s'y est fait une bonne réputation. Hist. de Crémone, du Campo, p. 54.

FONTAINE (éloy), peintre,

FONTANA (annibale) mourut à Milan, en 1587, âgé de 47 ans. Lisez son épitaphe qui est dans l'église de S. Celse, et qui a été rapportée dans le Ritratto di Milano, p. 74.

FONTANA (domenico). Son frère atné Jean Fontana, ex-

Ci) M. Robert Dumesnil a catalogué son œuvre gravé, 1. 1, 235-42. Voyez plus haut dans ce volume même, p. 335.

ceilent architecte et ingénieur, et qui étoit profond dans la conduite des eaux, étoit né en 1540, et mourut à Rome, en 1514. Voyez ce qu'en a écrit le Botlari à la suite de la vie de Dominique. On lit cet épitaphe dans l'église de Sainte-Marie du Peuple, à Rome :

Joanni Fontanœ e pago Galmerii Gomensis, spectatae indolis adolescentulo, immatura morte perempto ; vixit an. 17. mens. 7. obiit 6. Kal. Februarii 1591. — Franciscus pater ûiio dulcissimo maestissimus posuit, monumentumque sibi ac posteris suis elegit.

Je préjuge que c'est un neveu de Dominique Fontana. Ce dernier avoit fait venir à Rome toute sa famille, car le cavalier Mademe étoit aussi un de ses neveux. Le bourg de Mili, où le Fontana avoit pris naissance, est ici appelé Galmerium. J'ai tiré cet épitaphe du livre Origine del Tempio consecrato alla madonna del popolo, p. 194.

FONTANA (gio-battista), peintre et graveur de Vérone. Voyez Giulio Fontana. Le Gigli lui a donné place dans son poëme délia Pittura trionfante, et nous apprend que cet artiste avoit passé la plus grande partie de sa vie en Allemagne, et qu'il s'y étoit fait une réputation.

FONTANA (giuuo) et Jean-Baptiste, son frère, de Vérone, peintres établis à Venise, ont gravé plusieurs pièces, entre autres quelques paysages, la plupart de leur invention ; ils ont aussy gravé quelques morceaux d'après le Titien; l'un et l'autre ont eu à peu près la même manière, qui est un peu sèche et petitte. Le premier grava , en 1568, les figures d'escrime pour le livre de Gamille Agrippa. Son frère grava dans le mesme temps celles qui sont dans le livre de l'exercice des armes d'Acbilles Marezzo, l'un et l'autre imprimés à Venise, en 1568, et dédiés par Jules Fontana à un seigneur de la

cour de l'empereur. C'est dans une de ces épttres dédicatoires que j'apprends que Jean-Baptiste éloit frère de Jules (1). Le comte dell Pozzo, auteur des Vies des peintres de Vérone, fait mention de Jules Fontana, et dit qu'il mourut au service de l'empereur, et qu'il travailla presque toujours hors de sa patrie.

FONTANA (lavinia) n'est point venue à Rome sous le pontificat de Grégoire XllI. Ce souverain pontife étoit, il est vrai, un de ses principaux admirateurs. Elle en reçut une infinité de bienfaits ; mais c'étoit dans le temps qu'il étoit archevêque de Bologne, et avant que d'être élu pape. Elle étoit encore à Bologne en 1601. On n'en peut pas douter. Le Malvasia fait mention d'un tableau, qui se voit dans l'église de S. Michel in Bosco, lequel porte cette datte. Aussi le Baglione ne la fait venir à Rome que sous le pontificat de Clément VIK, qui a commencé avec l'année 1592 et a fini en 1605. Le cardinal d'Ascoli fut un de ceux qui contribua davantage à lui faire une réputation dans Rome, et, s'il est vrai qu'elle .soit née à Bologne, ainsi que l'assure Malvasia, en 1552, et qu'elle soit morte à Rome, sous le pontificat de Paul V, qui n'a été élu pape qu'en 1605, il faut de toute nécessité que le Baglione se soit trompé en ne lui donnant que 50 ans de vie. Elle en avoit au moins 60; pour lors sa mort seroit arrivée en 1612, et j'en suis comme persuadé, d'autant que le Baglione range assez volontiers ceux dont il écrit la vie, selon les années dans lesquelles ils sont morts, et que Lod. Lioni, qui dans son livre est placé immédiatement après Lavinia

(i) Barlsch a donné le catalogue des pièces gravées par Jean- Baptiste, tome XYI, p. 209*339, mais sans parler du livre de rexercice des armes.

Fontana, est mort, suivant mon calcul, que je crois juste, en cette même année 1612. Je pourrois prouver queLavinia, qui avoit épousé un Zappi d'Imola, étoi^ vivante en 1608. Une lettre de Zuccari, écrite en cette année et imprimée dans son livre intitulé Passagio per Tltalia, est mon garant. Il y est fait mention d'elle et de son mari.

FONTANA (oRAzio), célèbre lavoratore di vasi di terra cotta e porcellane, in tempi di Guidobaldo da Urbino, che, per la biancbezza délie vernici e perlezione délia pitlura, sono riguardevoli. BMï^ memorie concernante la citta (TUrbino, p. 34.

FONTËBASSO (françois) , né à Venise au commencement du xvm* siècle, s'est distingué dans le nombre des disciples qui sont sortis de Técole de Bap. Ricci» dont il a gravé avec esprit quelques tableaux. Quelques-uns des siens ont été pareillement gravés par lui, et Ton y remarque un fond de génie et des toui's de figures agréables. 11 a fait un voyage à Rome qui ne lui a pas été infructueux. Le palais d'Uoro à Venise est rempli de ses peintures, et c'est là, dit-on, où il triompha. Sur la fin de ses jours, il a été appelé à St-Pétersbourg, où Tattendoient de grands ouvrages que la Czarine lui avoit destinés. Il y est passé en 1761, et, peu de temps après, j'ai appris qu'il y avoit terminé ses jours. Voy . Longhi, Vit. di. pilt. Venet. et l'Abeced. de l'edit. du Guarrienti. Sa mort est arrivée en 1769; il étoit âgé de 60 ans : Délia Pitt. Venela, p. 445.

FOREST (jean-baptiste), né à Paris en 1635, mort dans la même ville en 1712, disciple du Mole , avoit mis à profit les leçons qu'il avoit reçu de cet excellent peintre, et, cooinie

lui» il étoit sensible aux effets piquants de la couleur (1). (Description des tableaux du cabinet de M. Boyer d'Âguilles, p. 19.)

FORNARJ (siMONfi), pittor da Reggio molto stirnato, dipinse il paradiso, che si vede nella chiesa délia Misericordia di Reggio, et una imagine di nostra Sig^, col bambino sopra la porta di S. Zenone; fioriva nel 1545. — Borzani^ nel suo AntiqtM'' rium Regii Lepidi, mss. nella Libreria Reak, p..90.

FOUARD (motse). Grand paysage, où Ton aperçoit dans le lointain une ville bâtie dans des montagnes, et sur le devant un vieux pastre s'entretenant avec une femme qui garde des chèvres; gravé à Teau-forle par Moyse Fouard, d'après un dessein qui paroist plustost estre du Gampagnole que du Titien. Les noms du graveur ny du peintre n'y sont pas; mais pour celuy du graveur, il est certain ; c'est mon ayeul qui luy fit graver la planche, que nous avons encore.

— Autre paysage de même grandeur, dans lequel est représentée la sainte Vierge fuyant en Egypte, précédée de saint Joseph qui conduit Tasne au passage d'une rivière; gravé à Teau-forte par le mesme Moyse Fouard, d'après le Titien.— Les figures sont des premières choses qui ayent été gravées par mon père.

FOUQUIER (JACQUES). Voicy un autre extrait de sa vie plus circonstancié. Jacques Fouquier, né dans la Flandre occidentale, alla à Anvers, où il apprit à peindre le paysage de Josse de Momper, suivant de Piles, ou du Breughel de Velours, si Ton en croit Félibien : mais ce (ut Rubens qui lui enseigna

(1) Voir sur Forest la note I, p. 33, du premier volume.

les principes les plus essentiels de l'art. Ce furent les excellents préceptes de ce grand maître, qui le rendirent un des meilleurs paysagistes qui eussent encore paru. Il excelloit à représenter des enfoncements de forets, où il faisoit régner un sombre et une fraîcheur merveilleuse; il entendoit très-bien les lointains, touchoit les plantes, les pierres, les roches et les montagnes dans leur véritable caractère, et peignoit avec beaucoup de vérité les eaux dormantes. Les figures champêtres qu'il introduisoit dans ses tableaux s'y trouvent placées à propos, et avec toute la grâce et la vraysemblance possible; de Piles ne craint pas de le mettre en parallèle avec le Titien. 11 faut pourtant avouer que, s'il a fait d'excellents tableaux où le bon goût de couleur et l'intelligence des lumières sont poussés à un haut degré, il en a peint d'autres où un mesrae verd domine trop, et que, s'il a eu une bonne manière de toucher les arbres, les touffes en sont aussy quelquefois découppées avec sécheresse. Au reste, il avoit une grande pratique de peindre en grand, et Rubens l'employa plusieurs années dans les grands ouvrages qu'il étoit otligé de faire. Fouquier le quitta pour s'en aller en Allemagne, où il travailla pour l'électeur palatin ; mais c'est en France où il a fait un plus long séjour. Félibien asseure qu'il y vint en 1621. Ce qui est vray, c'est qu'il existoit fort considéré, lorsque le Poussin y vint en 1641. Ils eurent mesme ensemble quelques contestations au sujet des peintures de la grande gallerie du Louvre. Foucquier prétendoit que le travail qu'il y devoit faire étoit assez considérable pour que ce fût à luy à ordonner toutes les autres peintures qui dévoient orner cette gallerie, et trouvoit fort mauvais que le Poussin eût commencé les desseins de la voûte, sans les lui avoir communiqués. Il lui en parla avec sa hauteur ordinaire, et c'est vjq qui fait que M. Poussin, dans une lettre à M. de Ghantelou, son amy, le nomme le baron de Fouquier, qualité qu'il n'a ja-

mais eu. Il se croyoit issu d'une bonne maison, et il en étoit si fler, et étoit si entêté de sa noblesse, qu'il aimoit mieux souvent ne point travailler et se voir réduit à toutes sortes d'incommodités, que de n'eslre pas considéré comme il le prétendoit. On le voj oit toujours une longue épée à son côté, qu'il ne quittoit point en travaillant ; il eût cru dégénérer s'il eût iait autrement. Cependant Félibien croit qu'il éloit,né de parens d'une condition médiocre, et que ce fut Louis XIII qui luj accorda la noblesse. Ce prince luy avoit ordonné de peindre des veues de toutes les principales villes de son royaume, pour estre placées dans les trumeaux de la grande gallerie du Louvre, mais celte entreprise n'eut point son effect. Fouquier, ayant été en Provence, s'y amusa pendant longtemps à boire au lieu de travailler, et ayant été rappelle à Paris, il n'y rapporta que quelques desseins. Depuis son retour, il travailla pour M. de la Vrillière et pour M. d'Émery. Il ût quantité d'autres ouvrages dans celte ville ; il se les faisoit payer extrêmement cher. Cependant sa conduite fut telle qu'il mourut, sanslaisserde bien, vers l'année 1660. Il laissadeux élèves, qui se sont attaché à suivre sa manière, Bellin et Rendu. Ce dernier a copié beaucoup de tableaux de son maître. On a gravé quelques paysages d'après Fouquier. J. Morin est surtout parfaitement bien entré dans sa manière (1). Sandrart, p. 305. Félibien, t. U, p. 335 et 660. De Piles, p. 414 et Cours de peinture, p. 229 et 241 . Corn, de Bie en a aussy écrit quelque chose en flamand, p. 168.

— H. Vleughels m'a dit qu'il avoit souvent ouï dire à sou père, qui étoit Flamand, ami de Fouquier et de sa même profession, que, bien loin d'être né gentilhomme, il étoit d'une iort médiocre condition, et que Juste d'Ëgmont ne le morti-

(1) Catalogués dans VL. Robert Dumesnil, t. II, n^* 9S à 98, T. n. q

iioit jamais tant que lorsqu'il lui reprochoit d'être fils d'un charron et de n'être riche que de nom. C'est que les Fuggers, ou, comme on les appelle en Flandres, les Fokkiers, ont formé une maison puissamment riche, et que, lorsqu'on yeut désigner dans ce pays-là un homme qui jouit d'une grande fortune, on dit assez volontiers c'est un Fokkiers.

Fo^quier a été ami de M. Montagne, et celui-ci dessina son portrait après sa mort. Je l'ai vu entre les mains des enfans de Montagne avec plusieurs desseins de Fouquier. J'appréhende que tout cela n'ait été dispersé. Ceux qui avoient ces desseins sont tous morts. G'étoient de vrais ours, qui ne communiquoient avec personne, et qui auroient laissé périr dans la poussière des morceaux qui méritoieiit d'être mieux conservés. Je regrette entre autres choses le portrait de Fouquier.

11 dessinoit volontiers et s'en acquittoit très-bien. 11 manioit parlailement bien la plume. Je n'en conuois point de plus moelleuse. Personne, que je pense^ n'a dessiné des broussailles dans un plus grand détail et avec plus d'intelligence. Quoyque faits à peu d'ouvrage, ce n'en sont pas moins des portraits de la nature rendus dans une fidélité surprenante. Il j r^e une telle variété dans le port des branches, les feuilles et les fleurs prennent des tours si heureux et des formes si justes, que chaque genre de plantes se reconnott aisément. Les ombres sont avec cela distribuées avec tant d'intelligence que chaque objet avance ou recule suivant qu'il est nécessaire. Il ne se sert pourtant, pour faire agir sa machine, que d'un lavis assez léger, sans trait ; quelquefois il y mesle quelques couleurs fort légères et mises à propos. Ce qui me charme dans ce maître, c'est qu'il est expressif, et qu'il entre merveilleusement dans le détail des formes ; il n'oublie rien. 11 y a dans la pluspart de ses desseins des effets de lumière étonnans. Sa manière de dessiner favorite est le lavis sur un trait extrêmement léger fait au crayon noir, seulement pour arrêter sa

première idée. Mais son lavis est heurlé et est bien éloigné d'estre mol. M. de Piles a grande raison de regarder Fouquier comme le Titien des Flamands. Je suis sur cela entièrement de son avis.

— Fouquier éloità Marseille en septembre 1629. Extrait d'une lettre écrite à M. Langlois, dit Ciartres, par une personne de Marseille.

•^ Jacques Foucquier, né dans la Flandre occidentale, mort à Paris vers Tan 1660. Ce peintre est un de ceux qui ont mis le plus de fratcheur dans leurs tableaux, et peu de gens de sa profession ont autant étudié la nature que lui. Le dessein, lavé à l'encre de Chine, d'après lequel cette estampe a été gravée, est une de ses études. (Description des tableaux du cabinet de M. Boyer d'Aguilles, p. 13.)

— L'on ne connott aucuD peintre flamand qui ait mis dans ses paysages plus de fratcheur que Foucquier, ni qui ait exprimé avec plus de précision et d'intelligence la diversité des objets qui se présentent dans les campagnes. Ses desseins ne le cèdent point en cette partie h ses tableaux. Les dégradations et les différens plans y sont merveilleusement bien ob* serves, et il s'y trouve, sur les devants, des plantes ou des broussailles ; elles sont traitées avec une vérité qu'on ne voit presque jamais dans les desseins des autres paysagistes. Un peu moins de manière dans la façon de feuiller les arbres, qui parott un peu trop découpée , les desseins des paysages de ce maître ne laisseroient, ce semble, rien à désirer. (Catalogue Grozat, p. 110.)

FOUQUET (le surintendant) (1).M. Fouquet lesurinten-

(1) Nous mettons sous ce nom, comme celui d'un de ses possesseurs, la note de cette statue antique que nous ne pouvons placer à aucun nom d'artiste, puisque Tauteur en est inconnu. Klle représente un Antinous, à en croire la description et eiplîcation

dant avoit fait venir d'Italie celte belle statue de bronze, qui n'est que de moyenne nature, puisqu'elle ne porte guère que quatre pieds de haut, et c'étoit, à ce que j'ai ouï dire, M. Le Brun qui la lui avoit indiquée. Elle étoit à Vaux-le- Vicomte dans le temps de sa disgrâce. Un vieux domestique s'imagina que non-seulement on avoit résolu la perte de son mattre, mais qu'on avoit aussi dessein de s'emparer de tout ce qui lui appartenoit. Et, comme il avoit entendu beaucoup priser cette statue, elle lui parut perdue pour les enfants de M. Foucquet, s'il ne la caclioit, et là-dessus il l'enterra dans une cave, d'où elle ne sortit que lorsque l'orage fut tout à fait appaisé. M. le marquis de Belle Isle, fils du surintendant, en connoissoit le prix; mais, comme il n'étoit pas riche, et que la fortune de son fils, que nous avons vu maréchal de France, commençoit et l'engageoit à des dépenses au-dessus de ses forces, il chercha les moyens de s'en défaire utilement, d'autant plus qu'il manquoit de place pour la mettre. Il sçut que mon père étoit en correspondance avec M. le prince Eugène et que ce prince étoit curieux des belles choses. U engagea donc mon père d'en proposer au prince l'acquisition, qui n'eut pas lieu pour lors, parce que cela ne s'arrangeoit pas avec les finances du prince destinées à des dépenses plus urgentes. La figure demeura donc à Paris jusqu'en 1717 que le marché se renoua. Mon père fit alors passer la figure à Vienne, où je l'ai veue et où elle est demeurée dans le palais

des groupes, statues, etc., qui forment la collection de S. M. le roi de Prusse, par Malhias Oesterreich. Berlin, 1774. — Voici ce qu'il en dit, différent de ce qu'en dit Mariette : a Cette belle statue est de bronze de 4 pies 2 pouces. Elle a appartenu au prince Eugène de Savoie, auquel le pape Clément XI en fit présent. Ses héritiers Font vendue après sa mort au roi de Prusse qui Ta fait transporter de Vienne à Sans-Souci, p. 14-5. » La gravure dont Oesterreich parle à la table, dessinée par Daniel Gran à Vienne, et gravée à Venise par Giuseppe Gamerata, est celle dont parle Manette à la fin de son article.

du prince jusqu'à sa mort, Zanetti, qui vint à peu près dans ce temps là à Vienne, la fit entrer dans un marché de tableaux et de pierres gravées que lui vendit le prince Eugène, et dont il fit le partage avec M. le prince de Lichtenstein, ainsi qu'ils en étoient convenu. Il comptoit que la statue lui demeureroit, et la tête lui en tournoit. Mais il ne put résister aux prières que lui fit le prince de Lichtenstein pour l'engager à la lui céder, U lui en fit le sacrifice ; c'étoit le sort de cette figure, de ne pouvoir demeurer entre les mains de ceux qui la prisoient le plus, et bientôt celui qui en étoil possesseur se vit lui-même obligé de s'en priver pour en faire présent au roi de Prusse et se captiver sans doute la bienveillance de ce prince, qui, dans la guerre qu'il faisoit à la reyne d'Hongrie, au sujet de la Silésie, s'étoit rendu maître des états que le prince de Lichtenstein y possède. Ils lui furent en effet restitués, et la statue de bronze fut mise dans le palais de Sans- Soud, où elle est gardée avec le soin qu'elle mérite. Le prince de Lichtenstein eut cependant, avant que de la laisser partir, la précaution de la faire mouler, et d'en faire ensuite jetter en bronze une semblable dans le creux que ce moule lui conservoit. J'ignore si cette copie a été regravée par un habile homme; ce que je sçais, c'est qu'elle fait aujourd'hui l'ornement d'une des chambres du palais de Lichtenstein à Vienne, et qu'il y en a une estampe qu'a fait graver ce prince, et dont il m'a fait la grâce de me faire présent.

FRACANZANI (michel-angelo), fils de César Fracansani, peintre napolitain, qui avoit été élève de l'Espagnolet, fut élevé par son père, dans sa même profession. Mais il ne s'y appliqua que foiblement, et, se laissant entraîner au goût qu'il avoit pour le théâtre, il ne s'occupa plus qu'à réjouir ses spectateurs par ses boufonneries et le naturel qu'il mettoit dans la représentation du rolle de Polichinelle, dans lequel il

excelloit. Le roi Louis XIV, sur ce qu'il entendit dire, le fit venir en France ; mais le cjomédien n'y fut pas beaucoup goûté parce qu'il s'ënonçoit en langage napolitain, et que, pour juger de la naïveté de ses plaisanteries, il auroit fallu être au fait de ce jargon ; ce qu'on ne devoit point attendre d'une nation peu curieuse des langues étrangères et encore moins de leurs différents dialectes. Le séjour de Paris se trouva cependant si bien du goût de notre acteur, qu'il résolut de s'établir dans cette ville, il y prit femme, et y attira son père. Il avoit pris auprès de celui-ci du goût pour les livres, les estampes et les curiosités du même genre. Il y écrivoit ordinairement son nom, et j'ai un des livres qui lui a appartenu et qui, signé de sa main, porte la datte 1687. Par conséquent sa mort est arrivée plus tard que ne le marque le Dominici, t. m, p. 87. Je crois même qu'il ne la faut placer que dans les dernières années du siècle précédent.

— A propos du clair-obscur^ Tantale tourmuUé de la faim dans les Enfers^ d'après le Titien^ Mariette ajoute : Je l'ay veu chez M. Crozat et chez un fondeur qui demeure dans le faubourg Saint-Germain. J'ay eu ce clair-obscur et tous ceux qui appartenoient à ce fondeur en 1728. 11 les avoit eu d'un de ses oncles orfèvre, et celuy-cy les teooit du sieur Fracanzani, comédien italien, jouant le roUe de Polichinelle, qui en avoit rassemblé une des plus amples collections qu'on puisse désirer. 11 aimoit singulièrement celte sorte d'estampes; il en avoit apporté de belles d'Italie, et, pendant son séjour en France, il n'épargna rien pour en ramasser. Fracanzani étoil Napolitain et assez proche parent de Salvator Rosa. Il étoil bon curieux et se mêloit de dessiner et même de génie, mais d'un goût lourd et fort mauvais (1).

(1) G*e8t ce Fracanzani qui réunit les études deasinées de

FRAGONARD (honobé), jeune élève qui, en cette année, 1761, revient de Rome, où U éloit à la pension du roi. L'abbé de Saint-Non l'a ramené, avec quantité de desseins qu'il lui a fait faire, et parmi lesquels j'en ai vu plusieurs représentant des veues de Rome, dont la touche et le faire m'ont beaucoup plu. Il est disciple du sieur Roucber. Je lui souhaite un aussi bon pinceau que celui de son maître. Je doute qu'il l'ait jamais. — Le tableau (1) qu'il a présenté pour être reçu dans l'Académie, et sur lequel il a été agréé tout d'une voii, ce 31 mars 1765, me le fait craindre ; il est agréablement composé, mais il paraît peint avec peinne. L'ordonnance a généralement plu. J'y trouve en général un faire qui vise à la manière de Rourdon. La timidité, qui règne dans le caractère de cet artiste, lui retient la main, et, jamais content de ses productions, il efface et revient sur lui-même, ce qui est une méthode qui nuit au talent, et qui peut faire tort à ce jeune peintre. J'en serois fâché, les efforts qu'il fait pour bien faire méritent un meilleur succès. Il est né à Grâce en Provence.

FRANGESCA (pietro della). Le père Orlandi le fait mourir vers l'an 1460. Le Vasari, qu'il cite, ne le dit point, mais seulement qu'il vécut 86 ans, après avoir perdu la veue à 60. Il vivoit encore en 1494 et 1509. Frère Luc Pacioli, son disciple, en fait mention, comme d'un homme vivant, dans un Traité de géométrie qu'il fit imprimer à Venise en 1494. Il y parle avec éloge d'un ouvrage sur la peinture, que le P. Della

Le Sueur pour ses tableaux de Saint-Bruno, maintenant conservées au Louvre; voyez Archives de l'Art français^ t. II, p. 91.

(1) Il a pris pour sujet de son tableau le Sacrifice de Gallirhoë; je n*ai guère vu de crayons plus flatteur que le sien. Étant à Rome, il a fait quantité de veues, et surtout celles des jardins de la Vigne d'Est à Tivoli, qui sont spirituellement faites, et où il régne une grande intelligence. {Note de Mariette.)

Francesca avoit composé, et qui étoit dans la bibliothèque des ducs d'Urbin. Ce que le même auteur dit dans son livre sur les proportions, imprimé à Venise en 1509, peut faire croire que Pierre délia Francesca n'opéroit plus, et effectivement il étoit aveugle; mais ce qui le disculpe de la fausse imputation que lui fait le Vasari de s'être approprié les écrits de son maître et de les avoir fait passer sous son nom , c'est que dans ce même livre des proportions, il promet de donner bientôt un traité de perspective, qui sera, dit-il, un abrégé du traité complet que son maître avoit composé sur cette matière. On ignore même s'il l'a fait imprimer. Au reste, Piene délia Francesca peut être regardé comme le premier d'entre les modernes qui ait réduit en règles la science de la perspective. Daniel Barbaro, qui avoit eu communication de son manuscrit, s'en étoit utilement servi pour son traité de perspective. Balthazar de Sienne, Serlio et Daniel de Volterre n'eurent point d'autre méthode que la sienne, et Vignole n'a fait que la perfectionner, et lui donner la dernière main. Voyez la Perspective de Vignole, publiée par Ignatio Danti, p. 82, et le sénateur Buonaroti, dans les Osservationisopra i medagli del Carpagna, p. 256.

FRANGESCHINI (balthasar), né à Volterre en 1611. J'ai des desseins de lui qui sont tellement dans la manière de Pietro de Gortonne, qu'on le croiroit disciple de ce grand peintre. Sa manière lui avoit plu, et il en étoit devenu le partisan et le sectateur. On peut adjouter qu'il ne s'en étoit pas mal trouvé.

FRANGESl (alessandro) de Naples. L'abbé Titi en parle, comme d'un jeune homme dont on devoit concevoir les plus grandes espérances, et cela à l'occasion des peintures que cet artiste devoit exécuter à fresque dans une chapelle de l'église

de Sainte-Marie in Transpontina, et dont il avoit lait voir les cartons à celui qui, par reconnoissance, a tiré son nom de l'oubbi, Domenici, qui a écrit les vies des peintres napolitains, et qui a fait sur cela d'amples recherches, a donné place à ce peintre dans son ouvrage, mais il ne dit rien de plus que l'abbé Titi.

FRANCIA (jACOPo). Une femme représentant la ville de Boulogne tenant un tableau, où est représentée la sainte Vierge avec cette inscription à l'en tour : Tuumpopulum ab omni malo défende. Celte femme est au milieu des quatre saints protecteurs de la ville de Boulogne, S. Petronne, S. Procolo, S. François et S. Dominique (1). Celte pièce a certainement été faite à Bologne; l'on n'en connoît pas le graveur, qui s'y est désigné par cette marque ï. F. J'ay veu plusieurs autres pièces du mesme maistre avec la même marque. On avoit essayé de les faire passer pour estre de Marc Antoine, en corrompant la marque ainsy : W. En effect elles sont assez dans la manière de Francia, qui est celle que Marc Antoine a imité dans ses premières manières, et, s'il étoit vray que Jacques Francia, fils de François Francia, maistre de Marc Antoine, eût gravé, comme je Tay ouy dire à quelques-uns, il seroit fort possible que ces pièces fussent de luy .

— Un portrait de femme en buste, dont les cheveux rassemblés dans une espèce de coiffure (cuffia en italien) tombent en boucles sur le devant et accompagnent le visage; un cordon étroit qui est autour de la teste attache, sur le devant du front, un ornement de pierreries; elle est vêtue d'une robe à bandes de différentes étoffes, et il paroist un bout de la main

(1) Bartsch, différents graveurs du temps de Marc-Ântoine, t. XIV, p.456,ii°l.

gauche. Ce portrait est gravé au burin et assez mal, je crois par cet ancien graveur bolognois qui s'est distingué par cette marque I. F. Je ne puis sçavoir de qui est ce portrait, qui est fort rare. Je Tay veu chez le roy dans son œuvre de Raphaël. — La Charité représentée par une femme qui est assise sur des nuées, et qui donne à telter à un enfant (1). L'on ne voit point de graveur, à qui on puisse mieux attribuer cette pièce qu'à Marc Antoine, elle est dans le goût de ses premières manière^, et cependant l'on y trouve en bas une marque qui n'est pas la sienne, I. F. Je ne connois pas ce graveur, ni à qui cette marque peut convenir. Ce qui est de certain, c'est que les pièces avec cette marque ont dû être gravées à Bologne. J'en ay veu une, où une femme, qui tient un tableau de la sainte Vierge, est environnée de saints parmy lesquels est St Pétrone, évêque, et les patrons de Bologne ; ces pièces sont assez dans la manière de Francia ; seroit-il impossible qu'elles fussent de Jacques Francia, qui, comme Fr. Francia, son père, étoit peintre et orfèvre?

FRANCK (ambroise), ou Francken, peintre d'Anvers. On le dit frère de Jérôme et de François Franck le vieux, et l'on prétend qu'il étoit le plus habile des trois frères. On cite, pour le prouver, un de ses tableaux dans l'église cathédrale d'Anvers à la chapelle des cordonniers, lequel représente les saints Crespin et Crépinien. On a quelques morceaux gravés sur ses desseins par les Wierx. Mais ces estampes ne remplissent pas ridée qu'on en donne ici. Quelques-unes portent la datte 1578, et fixent le temps où il florissoit.

FRANCK (FRANÇOIS) le vieux, né à Leventals près d'Anvers,

(i) Bartsch, différents graveurs du temps de Marc-Antoine, t. XIV, n« 3.

fut reçu dans la communauté des peintres d'Anvers en 1561. On le croit fils de Nicolas Franck l'ancien, frère de Jérôme et d'Ambroise Franck.

FRANCK (FRANÇOIS) le jeune, celui de qui l'on a le portrait dans la suite des cent portraits de Van Dyck, nacquit, dit-on, à Anvers en 1580, et mourut en 1642. MM. d'Argenville et Descamps ont parié assez amplement de tous les peintres de la famille Franck ; mais je trouve qu'ils ont embrouillé la matière au lieu de l'éclaircir. Je ne l'entreprendrai pas, tant j'y trouve de difficultés. Corn, de Bie parle de Fr. Franck le jeune. 11 ne peignoit guère que de petites figures; il avoitété en Italie et avoit demeuré à Venise.

FRANCK (jean-ulrich), peintre d'histoire à Augsbourg, né en 1603, mort en 1680. Ce nom d'artiste et ces dates nous sont donnés par l'inscription qui se lit au bas du portrait dudil peintre qu'a gravé en 1772 G. C. Kihan.

FRANCK (jérome), de qui est le tableau de l'Adoration des bergers au maître-autel de l'église des Cordeliers à Paris, peint en 1585, y étoit venu d'Anvers, où il avoit appris son art sous le vieux Nicolas Franck dont il étoit le fils. 11 peignoit bien le portrait, et c'est ce qui engagea Henri 111 de l'appeler dans son royaume et de lui accorder le titre de son peintre. C'est ainsi qu'il est nommé dans l'inscription qu'on lit au bas de son portrait qu'a gravé J. Morin (1). 11 demeuroit à Anversen 1596. On en a la preuve dans un tableau de sa main, qui est dans l'église cathédrale de celte ville, et sur lequel on trouve cette date et sa marque. Sans doute que la mort funeste de Henri III

(i) Robert Dumesnil, t. II, n» 52.

et les troubles, dont la France se vit agitée, lui firent prendre le parti de s'en retourner dans son pays. On dit qu'il y mourut fort âgé. A en juger par le tableau qui est à Paris, Jérôme Franck semble avoir voulu imiter la manière de dessiner et de composer de Fr. Floris, qui, toute sauvage qu'elle étoit, étoit alors en estime auprès de bien des gens. Dans ud livre de la description des tableaux d'Anvers, on fait Jérôme Franck fils de François dit le vieux. Je crois plus vraisemblable de le lui donner pour son frère. Sans cela les dattes, qui regardent ces deux peintres, auroient peine à se concilier.

FRANCK (NICOLAS), né à Lerentals près d'Anvers, est, diton, la souche d'où sont sortis tous les peintres du nom de Franck. 11 mourut, dit-on, dans cette ville en 1596. On le fait père de Jérôme qui a travaillé à Paris, de François Franck, dit le vieux Franck, et d'Ambroise.

FRANCK (Sébastien) ou Vrank, vivoit à Anvers en même temps que Van Dyck, qui fit son portrait et qui l'inséra dans la suite des cent Portraits. Il y est qualifié de peintre de batailles en petit. Je ne le crois pas de la même famille que les autres Franck, puisqu'on lui donne un nom écrit différemment ; mais il est pourtant vrai que Franck ou Vranck se prononcent de même. Descamps le fait aussi peintre de paysage, et place sa naissance en 1573. Il y a dans le cabinet de l'empereur à Vienne des tableaux (t. II, p. 27) qui représentent des veues intérieures d'église dans la manière de Steenvyck, qu'on donne à Sébastien Franck. Corn, de Bie, p. 100, l'appelle, ce me semble, Franck.

FRANCO (battista). Depuis que j'ai vu, chez M. le duc de Tallard, un tableau d'un portement de croix qui est indubitablement de Battista Franco, j'ai conçu de ce peintre une

beaucoup plus grande idée que j'en avois eu jusqu'alors. Ce tableau est peint dans les bons principes, et ne fait point tort à l'école vénitienne dont il est sorti. On y reconnoit aussi un peintre qui a étudié à Rome sous Périn del Vague, et qui, tout maniéré qu'il est, plaist par des tours agréables et heureux qu'il a sçu donner à ses figures. La composition est riche et bien ordonnée. Tout cela avoit fait croire à ceux qui ont vendu le tableau à M. de Tallard qu'il falloit lui chercher un nom parmi les peintres qui s'étoient distingués dans l'école romaine, et ils n'hésitèrent point de lui imposer celui de Daniel de Volterre, sous lequel ce tableau a été acheté et sous lequel il s'est montré. Il est pourtant vrai qu'il est de Franco. C'est sa manière, laquelle est très-reconnoissable, et, de plus, l'on en a l'estampe gravée par lui-même (1). Ce peintre a gravé, et, si l'on y prend garde, le paysage du Titien, où est un homme conduisant par la bride un cheval, est un de ses ouvrages.

— A propos du Déluge universel, gravé par Baptiste Franco (2), Mariette ajoute : Cette pièce est certainement de l'invention de Polidore de Carravage. M. Crozal en a le dessein original fait par ce fameux peintre.

FRANÇOIS (jEAN-CHARLEs), gravcur des desseins du cabinet du roy, est né à Nancy, le 4 mars 1717, et il est mort à Paris, le 21 mars 1769. Il est un des premiers qui ait essayé à graver dans une manière qui rend à l'impression le grain des crayons. D'autres ont sans doute perfectionné cette méthode et ont pu imaginer d'autres moyens que le sien; mais il faut lui rendre justice, il leur a ouvert la porte, et c'est

(1) Bartsch, vol. XVI, p. 123, n<> ii ; il ne parle pas du paysage d*après le Titien.

(2) Bartsch, appendice, n* 3, t. XVI, p. 158.

beaucoup que d'avoir le mérite de TinventioD. Il commença ses opérations en 1740 ; de nouveaux essais, qu'il produisit en 1753, reçurent des applaudissements qui rencouragèrent à continuer son travail, et il se vit en état de présenter à l'Académie royale de peinture quelques morceaux, dont la compagnie crut reconnoître l'utilité et auxquels elle ne fit point difficulté de donner son approbation , ce qui valut à l'auteur le titre de graveur des desseins du cabinet du roi et une pension, dont M. le marquis de Marigny lui fit délivrer le brevet en 1758. 11 jouissoit des mêmes avantages auprès du roi de Pologne, duc de Lorraine, toutes choses que j'ai extrait d'une lettre qu'il écrivit à M. Savérien sur l'utilité du dessein, etc., imprimée en 1760et depuis augmentée en 1767. On a quelques portraits qu'il a gravés au burin, et plusieurs autres planches dans différents genres, dans toutes lesquelles il ne s'est montré qu'un artiste assez médiocre.

FRANÇOIS (simon) s'étoit consacré à Dieu dès sa plus tendre jeunesse, et n'avoit encore pris aucun parti, lorsqu'ayant veu par hazard un tableau de la Nativité de Notre-Seigneur, dont il fut sensiblement touché, il forma sur-le-champ, malgré ses parents, le dessein de se faire peintre. Ainsy ce ne fut point une inclination naturelle ni l'envie d'acquérir une grande réputation, qui luy fit choisir cette profession; il ne l'embrassa que dans la veue de s'entretenir dans la piété en peignant des tableaux où il luy fût permis de produire les idées saintes qu'il nourrissoit dans le cœur. Toute sa vie se passa dans la pratique de la vertu, et par là il mérita une gloire beaucoup plus durable que s'il s'étoit distingué par ses ouvrages au-dessus de tous les autres peintres; son principal mérite éloit d'être gracieux. 11 cherclioit à imiter la manière du Guide, qu'il avoit connu en Italie, et avec lequel il avoit contracté amitié.

— S. F. en monogramme, c'est la marque de Simon François, peintre, natif de Tours. Elle se trouve sur une estampe d'un saint Sébastien en demi-figure qu'il a inventée et gravée. H a pareillement gravé une sainte Madeleine lisant et couchée dans sa grotte avec cette marque S. F. (1).

FRÂNCUCCl (iNNOGENZio). Oq lit sur un de ses tableaux , je crois que c'est celuy de M. le duc d'Orléans : Innocentim Franehutiuê Imolensis faciebat.

FRANQUEVILLE (pietro de), sculpteur, cela est vray, mais ce qui suit est un barbouillage digne du père Orlandi ; il falloit qu'il dit que M. Girardon avoitdans son cabinet pludeurs modèles de ce sculpteur, mais il pouvoit encore adjouter plusieurs circonstances qui regardent cet artiste et qu'il auroit apprises dans Baldinucci , à l'article de Jean de Bologne, ' dont Franqueville étoit le diciple, s'il eût voulu se donner la peine de les y chercher. Voyez plus bas à l'article de Pietro Francavilla ; c'est un double employ de celui-cy.

— Suivant l'inscription qui est au bas de son portrait, gravé par P. de Jode, d'après J. Bunel, il devoit estre né en 1553 et non en 1548; voicy comme elle est conçue : Petrus a Francavilla Cameracensis Gall. et Navar. Rsçis Christianiss, arcMtect. etproto sculplor, academicus Florentinus, et ob egregia artis opéra civitate Pisana donatuSjM. VP. XIII JS. 60. Cependant il y a un portrait de ce sculpteur, peint par le Paggi, avec une inscription qui le fait né en 1548; voy. Baldinucci ; peut-être est-ce une faute de gravure et qu*au lieu

(1) M. Robert Dumesnil a catalogué les deux pièces gravées par lui, tome lU, p. 20. — Dans Téglise des Incurables se trouve sur Tau tel de la Vierge, dans la croisée de droite, en face du tombeau du cardinal de la Rochefoucault, un tableau de la Fuite en Egypte de la composition de Simon François ; mais le mauvais état ne permet pas de dire si c'est Toriginal ou une bonne copie du temps.

de Vm on a mis XllI. En 1548 il étoit encore à Florence ; il y fit dans cette année deux statues pour la magnifique entrée de Christine de Lorraine dans cette ville,

FREDEAU (aiuibroise). On le regarde à Toulouse comme un grand peintre et un grand sculpteur; il s'étoit fait augustin, et l'on voit dans Téglise de ces religieux, à Toulouse, plusieurs autels dont les tableaux, les sculptures et Tarcliitecture ont été exécutés par lui et méritent d'être vus. Il a servi de maître à Jean-Pierre Rivais ; on juge par là qu'il travailloit dans le milieu du !?• siècle.

FREMIN (RENÉ). 11 passa en Espagne en 1721, et, pendant tout le temps qu'il y a demeuré, il a partagé avec M. Thierry tous les ouvrages de sculpture qui se sont faits pour le roy d'Espagne , tant à Madrid qu'au château de S.-lldefonse et dans les autres maisons royales. Sa Majesté Catholique lui accorda le titre de son premier sculpteur etdes lettres de noblesse, et le récompensa si dignement de ses ouvrages que, lorsqu'il est revenu en France en 1738 , il y étoit d'une richesse immense ; il se fit secrétaire du roy , fit pourvoir un de ses fils d'une charge de maître des comptes, le maria richement avec la fille du sieur Rondet, marchand de bijoux , et vécut dans l'opulence , car il n'a plus manié depuis le ciseau. Il ne faut pas croire au reste que ce soit l'habileté qui ait fait la fortune de M. Fremin; il avoit du talent, mais il s'en falloit de beaucoup que ce fût un homme de la première volée; un peu de manigance a suppléé à ce qui lui manquoit du côté de l'arl et en a fait un sculpteur heureux. Il est mort à Paris le 17 février 1744; il étoit pour lors directeur de l'Académie de Peinture et Sculpture (1).

(1) Voyez sur Fremin la notice de M. de Yalory, qui se trouvera

FREMINET (martin) éloit de Paris ; on apprend cette particularité d'une estampe, représentant la sainte famille , gravée à Rome, d'après ce peintre, par Ph. Thomassin qui a encore gravé quelques autres morceaux d'après Freminet en 1589, 1591 et 1692 ; c'étoit le temps que Freminet étoit à Rome ; il n'avoit que 20 ans en 1589 , supposé qu'il ne fût âgé à sa mort que de 52 ans. M. Dargenville a écrit, peut-être un peu trop légèrement, que Freminet est mort à Paris ; je croirais plustost que c^ fut à Fontainebleau, et encore pluslost à l'abbaye de Barbeaux, à trois lieues deMelun, où il est possible qu'il se fût retiré pour s'édifier et songer à son talent, car il y est enterré et on y lit son épitaphe. Il est mort en 1619, Âgé de 52 ans* Abrégé de la vie des peintres par Dargenville.

— D.O.M.S«-Siste sis(Wc?) viator,etperlege. JacethicFreminetus cujus penicillo debemus quod Gallia jam suo gloriatur Âpelle, quem nasci voluerant oculorum delicise ; rex , aula , virtus, (si per fata liceret) voluissent immortalem, postquam artis suœ nobllitavit lumen et umbrasistas hk reliquet illud venus obtinet. Obiit anno S. R. M. D. C. XIX. die XVIIIS meosisjunii.

Je vous envoyé, mon cher ami, l'épitaphe de Freminet que vous m'aviés demandée il y a longtemps, et qu'on a copiée fidellement sur le tombeau ; je vous embrasse bien tendrement. L'abbé Barthélémy.

Lundi 25 mars, rue Colbert.

FREY (giacomo). Il est né à Lucerne en 1681 et est mort à Rome le 11 janvier 1752. Voyez sa vie dans le second vol. des Vies des Peintres suisses par Fusslin, p. 232.

dans le second volume des Mémoires inédits sur les académiciens, p. iOl-9.

FUMIANI (ANTOINE), peintre vénitien, florissoit au commencement du xvui» siècle et visoil, dit le Guarienti , à la manière de Paul Yeronèse; il ne manquoit pas de génie, mais je trouve qu'il avoit bien du chemin à faire avant que d'arriver au but qu'il se proposoil. L'auteur de la nouvelle description des peintures de Venise, 1753, se contente d'en dire un mot; mais, dans son ouvrage intitulé : délie Pitt. Venez, p. 411, il nous apprend qu'il avoit eu pour maître à Bologne Dominique degli Ambrogi, et qu'il est mort à Venise en 1710 âgé de 67 ans ; il se nomme Jean-Antoine.

FUSLl (mathias), né à Zurich en 1671. Un penchant naturel le portoit à être peintre de portraits; mais il lui fut de nécessité de se conformer aux volontés de son père qpii voulut en faire un peintre d'histoire, et qui n'en fil qu'un peintre médiocre. Il l'envoya à Rome à l'école de Benedetto Luti, qui, charmé de sa docilité, de son application au travail et de sa bonne conduite, lui accorda son amitié; il l'envoya dessiner d'après Raphaël, au Vatican, et, comme il manquoit de vocation, ce fut sans succès; il n'en fut pas de même de la beauté de son âme, elle se montroit et prenoit de nouvelles forces à chaque instant. Kupetzki étoit alors à Rome sans occupation, mourant presque de faim ; Fùsli le rencontre, le flie, lui demande la cause de son abattement, partage sondtner avec lui, lui cherche et lui procure de l'ouvrage, et telle fut la source de cette amitié intime qui régna entre les deux artistes durant loute leur vie. Fùsli demeura à Rome pendant neuf ans , et n'en sortit que lorsqu'il plut à son père de le rappeler; il revint à Zurich , y fit peu d'ouvrages et menoit une vie tranquille ; il y mourut en 1736. Fùsli, vie des P. suisses, t. Il de la nouvelle édition.

N. B. 11 ne faut pas confondre cet artiste avec celui du même nom, dont Sandrart a fait mention; ce sont deux bom-

mes différents, et celui de Sandrart est fort antérieur* M. Fùsli le cite pareillement dans son livre au t. ).

6ABBURRI (frânçois-marie-nicolas), d'une famille noble de Florence, étoit passionné pour Tart de la peinture, et je me loue beaucoup de sa correspondance. Si ses facultés a voient pu répondre à son zèle, sa collection d'estampes et de desseins seroit devenue une des plus considérables qu'on eût vue en Italie. Mais obligé de restreindre ses dépenses et à se contenter de ce qui se présentoit à achetter à Florence, n'étant pas d'ailleurs assez diflicile sur le cboiiL des objets qu'il recueilloit, sa collection fut trouvée à sa mort plus nombreuse que belle. Telle qu'elle étoit, elle a été achettée de ses héritiers par un Auglois nommé Kent, en 17..., et exposée en vente à Londres; elle n'y a pas eu beaucoup de faveur, chose assez singulière, car tout ce qui vient d'Italie est réputé bon pour les Anglois. M. Gabburri est louable, en ce qu'il a sauvé de l'oubli nombre de belles peintures^ que le temps, joint au peu de soin qu'on en prenoit, a été sur le point d'anéantir. Nous lui devons aussi la publication de plusieurs ouvrages sur la peinture, entr'autres ce qui restoit à imprimer de l'ouvrage de Baldinucci, ainsi qu'on nous l'apprend dans l'avis aux lecteurs, à la tête du vol. qui contient les vies des artistes deslll® et IV® siècles depuis le renouvellement de la peinture, et une réimpression de l'excellent Riposo del Borghini, qui étoit devenu un livre très rare. Pendant longtemps il a soutenu la mourante Académie de dessin à Florence,dont il étoit le lieutenant ou plutost le représentant du grand Duc. Il est mort à Florence en 1742. Sa vie, écrite par le Verai, a été imprimée dans le I^'voL du livre intitulé : Memorabilia Florent, erudit. prœstantium» publié par le docteur Lami. Il dessinoit passablement; Onorio Marinari lui en avoit enseigné la pratique.

GABRIEL (JACQUES jcles), chevalier de Tordre de Saint Michel, premier architecte du roy , charge dans laquelle il avoit succédé à M. de Cotte en 1736, et premier ingénieur des ponts et chaussées, mort à Fontainebleau le 23 avril 1742, âgé de 76 ans. Ange-Jacques, son fils, a été nommé par le roy à la place de premier architecte dans le mois suivant. Le père étoit expert dans la conduite du bâtiment, mais il n'auroit pas pu dessiner le moindre bout d'ornement. Est-ce là être architecte? Et comment un premierarchitecte peut-il bazarder de juger sur les ouvrages des artistes qui lui sont soumis , quand il est lui-même dépourvu de connoissances qui sont si nécessaires pour diriger ses décisions. Son père, nommé Jacques, avoit été employé à la construction du Pont Royal. Le fils a beaucoup bâty dans Paris. Il étoit parent de Jules- Hardouin Mansartet il lui devoit sa fortune.

GABRIELLI (onofrio) de Messine, a peint à fresque dans le palaisde Sermeola, appartenant aux comtes Borromée de Padoue, pour lesquels il a beaucoup travaillé; il demeuroit chez eux. Le Rossetti, Pitt. di Padovap. 314, fait mention de ce peintre et de quelques-uns de ses ouvrages, mais ne dit point le temps qu'il vivoit.

GAETANO (gio-battista). J'ai vu une suite de 34 petites planches, grandeur d'un in-24o , qui représentent la vie du B. H. Toribio, arch. de Lima, gravées à Rome par B. Thiboust sur des desseins de ce peintre, que je ne vois point nommé ailleurs. Sa manière a du grand, et je ne la puis comparer à celle d'aucun peintre moderne dans un petit espace. Dans un petit espace il fait avec peu de figures paroistre un grand sujet. Je pense que cette suite, dédiée à la reyne d'Espagne, Marie-Louise de Bourbon, par Jean François de Valladolid, chapelain de S. M., est rare, car elle ne m'est encore

tombée sousla main qu'une seule fois; les planches en seront passées en Espagne.

G\GIN1 (ANTOINE), sculpteur de Palerme et contemporain de Michel-Ânge, qui faisoit grand cas de sa façon de drapper. Voy. p, 181 de TAbeced,

GÂGLIÂRDI (phiuppe), Romain , peintre de perspectives, a fait les desseins de toutes les veues qui se trouvent dans le livre des Hesperides du P. Ferrari jésuite. Cet auteur fait beaucoup valoir les talents de son peintre (pag. 133), et je ne doute pas qu'il n'ait dit vrai. Il écrivoit vers l'année 1640 (1).

GAJETANO (scipione). C'est ainsi que se trouve son nom,

(1) G*estàla suite d*une vue d'un casin au milieu d'un jardin, gravée par Cl. Goyrand : « Et hac pagina horleusis optices, aliisque cousimilibus à te adjungendis tuae prospicis gloriae, Philippe; brevibusque lineis longo prospeclu fallentibus longlssimam tibi lioeam ducis memorabilis aeternitatis. Fuerint alia tua opéra sane praeclara , quibus ampiissima spatia in anguslo splendide mentiris, mundumque amplificas in arcto. Sed opus hoc cedro dignum, oui laborasti; ea, inquam, cedro, cujus aurum, quam cedri alterius succus, efficacius, optime de se meritis insignibus viris allinit famae immortalitatem. Denique in hac aureâ scenâ medicamm arborura, te arma putatoria resecandis vitiis ministrante, perennantium, spectaeulum exhibes perpétue virentis nominis tui.» Hesperides, sive de malorum aureorum culturâ et usu libri quatuor, J.-B. Ferrarii Senensis soc. Jesu. Romae. 1646, in-f% p. 133. Les autres planches, d'après le Gagliardi, sont p. 147, 153, 457. Outre les planches de botanique, et quelques statues antiques, il y a dans le môme volume des planches de Greuter d'après Piètre de Cortone (front.), de Bloemart d'après Albane, p. 51, d'après Sacchi, p. 87; d'après Poussin, p. 97— le musée des dessins du Louvre en possède l'admirable dessin — d'après Romanelli, p. 277 ; de Greuter, d'après le Guide, p. 343; de Bloemaert, d'après le Dominiquin, p. 417 ; de Greuter, d'après Lanfranc, p. 447 ; à côté de ces planches le texte offre sur tous ces peintres un passage élogieux que devront reprendre ceux qui pourraient s'en occuper.

écrit par lui-même, sur un tableau qu'il a peint en 1ST6; il mourut à Rome sous le pontificat de Sixte V, c'est-à-dire entre les années 1585 et 1590, d'une coliquede^miserere. Ses portraits sont du dernier fini ; dans celui que j'ai sous les yeux, et qui est celui d'un cardinal, il y a une barbe dont on peut compter tous les poils. On vante beaucoup le pinceau de Gérard Dou, dans ces sortes de détails ; celui de Gaetano n'est pas moins surprenant ; tous deux vont de pair.

GALâNINO (baltqasar). Je connais deux portraits gravés d'après ce peintre par Luc Giamberlan ; l'un est celui d'un musicien, Barthélémy Grassi de Luques, et celui de Jean Guillaume de Colle, dont les poésies ont été mises en chant par le susdit Grassi ; apparemment que ces deux portraits ont été faits pour être mis dans le même livre. Je ne crois pas qu'il y ait eu d'autres pièces gravées d'après ce peintre, qui a peint des portraits dignes des Garraches.

GALEOTTl (bastiano) est mort à Parme vers l'année 1735. A en juger par ses desseins, dont j'ai quelques-uns, c'étoit un grand praticien dont le génie étoit facile, mais qui ne s'occupoit guère de mettre de la correction dans les choses qui sortoient de ses mains. Il est fait mention de lui dans la description des peintures de Crémone par Panni.Voyez sa vie et son portrait dans la première partie du second vol. des Portraits des Peintres, peints par eux-mêmes, publié par Ant. Pazzi; il y est dit qu'il est mort plus que septuagénaire dans le territoire de Gennes, et, comme on place sa naissance dans celle ville en 1676 , il faut que celui qui m'a vendu les desseins de Galeotti et qui m'a donné la datte de sa mort, se soit trompé, et qu'au lieu de 1735 il n'ait voulu dire 1745 ou peut-être 1746.

6ÂLESTRUZZI (gio-battista), diciple de François Furini, excellent peintre florentin. Baldinucci.Part. 1. sec.y., p. 264.

GALETTI (filippo-maru), frère théatin,éloit de Florence, où il naquit en 1636 et il y mourut le 23 février 1714. Voyez sa vie et le détail de ses ouvrages dans le tome lU du recueil des portraits de peintres de la galerie de Florence, page 275. Il étoit disciple de Dandini.

GALILEI (alessandre), Florentin, architecte, qui a bâti le portail de l'église de Saint- Jean de Latran à Rome, mort en celte viUe le 23 décembre 1737. Il étoit né en 1691. 11 étoit bon mathématicien. L'auteur de la Vie des architectes lui a donné place dans son ouvrage.

GALLE (corneille) le vieux. L'Église romaine, soutenant le chapeau de prélat au-dessus de l'écusson des armes d'un seigneur flamand, de sable au chef d'argent, placé au milieu de la Religion et de laNoblesse, celle-cy foulantàsespiedsl'Envie et l'autre l'Hérésie ; gravée en 1648 par Corneille le vieux. L'inscription qui est au bas est remarquable : C. Galle sculp. œtat. 72> 1648 , d'où l'on apprend l'âge du vieux G. Galle ; cette pièce se sent bien de la vieillesse de cet excellent graveur. Il y a encore un reste de rinlelligence, mais plus de maniement de burin.

GALLE (filippo). Vasari en fait mention, t. ill, p. 270, en parlant de quelques graveurs qui vivoient dans les Pays-Bas en mesme temps que Lambert Suavius. Il le fait natif d'Harlem. En effect, Philippe Galle a gravé une grande quantité de pièces, dans sa jeunesse, d'après les desseins de Martin He^nskerck, qui vivoit pour lors à Harlem. 11 y en a, parmy, plusieurs qui tiennent de la manière de graver de Théodore Goomhert, qui travailloit aussy dans le mesme temps à Har-

lem, d'après Heemskerk, ce qui me fait croire que Philippe Galle étoit son disciple, d'autant plus volontiers que Coornhert esloit plus âgé et que Ton trouve de ses estampes dès l'année 1549, au lieu que Ton n'en connoît point de Philippe Galle avant l'année 1556, et il n'estoit même pour lors âgé que de 19 ans, car il étoit né en 1537. Dans la suitte il vint s'établir à Anvers, et y continua dans l'exercice de son art. Il y mit au jour quantité de desseins de J. Stradan, que celui-cy lui envoyoit d'Italie ; il en grava luy-raesme une partie et se fit aider par ses deux enfans, Théodore et Corneille Galle, qui avoient appris sous luy la graveure. Philippe Galle avoit aussy une fille nommée Juste, qu'il maria à Adrien Gollaert. Il mourut à Anvers en 1612, âgé de 75 ans. Voicy l'inscription qui est sur sa tombe dans l'église cathédrale d'Anvers : Philippus Gallœus mortuus anno 1612, œtatis 75. Philippe Galle n'a rien gravé qu'au burin ; sa manière étoit sèche, mais artiste ; sur la fin, c'est-à-dire vers l'an 1586, elle estoit plus libre qu'auparavant. Il dessinoit assez correctement, quoyque de petitte manière ; il a gravé plusieurs morceaux de son invention, et plusieurs autres, aussy de son dessein, ont été gravés par Théodore Galle, son fils. H. Goltzius à gravé son portrait.

— Par rinscription sur la tombe de Philippe Galle dans l'église cathédrale d'Anvers, où je l'ay leu, l'on trouve que ce graveur est né en 1537 «t qu'il est mort en 1612, âgé de 75 ans.

— M. S. I. et G. 1. se trouvent sur une très-belle pièce exécutée en clair-obscur, où l'on a représenté une nymphe vue par le dos. Les lettres sont les initiales de Marcus Senensis invenit. et de Gallus incidit.

GALLOCHE (louis) est mort à Paris le 21 juillet 1761. Il étoit depuis 1754 chanœlier de l'Académie Royale de peinture. C'éloit un homme, qui connoissoit parfaitement la théo-

rie de son art, et qui étoil recommandable par la douceur de son caractère et par la pureté de ses mœurs. Il aimoit la musique, et je me souviens d'un discours qu'il lut à l'Académie, et dans lequel il fil entendre que la peinture, ainsi que la musique, étoient soumises aux lois de l'harmonie, et que c'étoit de là que l'une et Taulre tiroient leur principale beauté. 11 avoit été admis dans l'Académie en 1711, et il étoit âgé de 91 ans moins un mois au jour de son décès. 11 a eu la gloire d'avoir servi de maître au célèbre Le Moyne. Si tous les tableaux qu'il a fait avoient ressemblé à celui qu'on voit aux Petits-Pères de la place des Victoires, dans leur réfectoire, nous n'aurions guères eu de plus grand peintre. Né le 24 août 1670 à Paris.

GAMBABA (lattanzio). S'il faut en croire Ant° Campo, historien de Crémone, Lattanzio de Bresse, surnommé il Gambara, étoit disciple de Giulio Campo, frère d'Antoine ; c'est donc mal à propos qu'on le fait icy disciple d'Antoine. Il prise beaucoup ses peintures faites dans le dôme ou église cathédrale de Parme. — Campo, Storia di Cremona, p. 51.

GAMBABINI (gioseffo). Sa vie, écrite par le Zanetti, son ami, se trouve dans l'histoire de l'Académie Clémentine, et l'on y remarque qu'il a fort bien réussi dans les sujets de bambochades. J'en ay vu deux, qu'un de ses amis a apporté de Boulogne. L'un représente des femmes qui font la lessive ; l'autre un enfant qui joue dans son berceau, accompagné de sa mère et de son père. On ne peut disconvenir qu'il n'y ail de la naïveté ; mais ils ne sont ni peints ni dessinés dans la grande manière ; la touche du pinceau est molle, et le dessein est aussi foible. Cependant ces tableaux ont de quoi plaire; mais ils ont en même temps de quoi faire regretter ce goût mâle dont les Carraches avoient enrichi l'école de

Boulogne, et dont il ne reste pas le moindre vestige dans cette école» quoyque protégée, quoyque cultivée autant qu'elle le fut jamais.

GAMBELLO (vettor). Eneas Viens en fait mention dans son livre intitulé : Discorsi sopra le medaglie di gli antichi, p. 67. 11 le met au nombre de ceux qui ont excellé de son temps dans Vart de graver en creux des coins de médailles et de contrefaire celles des anciens. — Il est nommé, dans une dissertation sur les pierres gravées insérée dans le Mercure de février 1783, Victor Gamelius; Ton y dit qu'il a gravé lui-même son portrait, avec la date 1508, et que c'est un fort beau morceau. Gela est vrai, et j'ai cette médaille.

GANDIN! (ANTOINE). Averoldi, dans la description des peintures de la ville de Bresse, asseure en plusieurs endroits que ce peintre étoit disciple du jeune Palme et qu'il peignoit dans le même caractère ; il convient qu'avant de travailler sous le Palme il avoit travaillé sous Paul Véronèse, mais qu'il étoit resté peu de temps sous ce grand maistre. Il ne dit pas un mot du goût que le Gandini avoit pris pour la manière du Vanni. Le Gigli le fait naître à Trente, et, comme il vivoit avec lui» que l'un et l'autre liabitoient la même ville de Brescia, il faut s'en rapporter à ce qu'il écrit. Gandini s'étoit venu établir à Bresse; il en avoit fait son domicile, et cela lui avoit fait acquérir le droit de bourgeoisie dans cette ville.

GAKOFALO (benvenuto tisio da), dans le Ferrarois. Masini, t. i, p. 616, est d'accord avec le Vasari sur l'année de sa mort ; mais il lui donne deux années de vie de moins. U n'étoit, selon lui, âgé que de 78 ans lorsqu'il cessa de vivre, et c'est à quoi il s'en faut tenir; car, selon l'auteur de la des-

cription des Peintures de Ferrare, p. 10, le Garofalo nacquit en 1481 . Son premier maître fut à Ferrare Dominique Panetti. En 1498, il se transporta à Crémone. 11 s'y mit sous la direction du Boccacino. Il fit ensuite un voyage à Rome, qui ne fut que de quelques mois. Il en partit le 7 avril 1500 pour se rendre à Mantoue, où il entra dans l'école de Laurent Costa, et, en 1505, il revint à Rome et y travailla pendant deux ans sous Raphaël, dont il se rendit le sectateur, de manière qu'on voit souvent de ses tableaux qu'on ne fait pas difficulté d'attribuer à ce grand homme. De retour à Ferrare, il s'y fixa et continua d'y opérer avec succès. En 1530, il perdit un œil, et vingt ans après, en 1550, il fut entièrement privé de la veuê. 11 cessa de vivre le 6 septembre 1559, et il fut inhumé dans l'église de S'«-Marie in Vado, où il s'étoit préparé une sépulture. Il avoit de la couleur ; ses tableaux sont bien empâtés; ils sont vigoureux de couleur. Il a peint nombre de petits tableaux, et cependant il s'en trouve quelques-uns à Ferrare où les figures sont plus grandes que le naturel. Ses ouvrages en détrempe ou à la fresque paroissent peints à l'huile. Tout ce qui est sorti de sa main montre une grande intelligence du clair-obscur. Sur un tableau dans l'église de S^François, à Ferrare, dont il est fait mention dans la description des peintures de cette ville, p. 125, il a écrit son nom ainsi ortographié : BENVENUTUS GAROPHO- NIUS MOXXfV PINXIT, ce qui pourroit faire douter que le sobriquet de Garafolo ne lui ait été appliqué, ou à cause que sa coutume étoit de peindre un œillet dans ses tableaux; aussi n'en est-il rien dit dans ladite Description des Peintures de Ferrare, où l'on trouve une notice assez exacte concernant ce peintre habile. Vous verrez que le nom de Garofalo est celui du lieu où le peintre a pris naissance, et qu'au lieu de Garofalo il lalloit écrire Garofano. J'observerai cependant que sur oes tableaux, dans l'église des Religieuses

de S. Bernard à Ferrare, l'un qui porte la datte de MDXXXI, et l'autre MDXXXVIII, on Ut : GRATIS PINXIT BEVENUTUS DE GAROFOLO. Cette didérenle façon d'ortographier son nom est une singularité (1).

GARRI (lcigi). Avant que d'entrer chez André Sacchi, il avoit commencé à apprendre à. dessiner chez Salomon Baocali, peintre de paysages. Sa grande facilité lui a fait produire une très-grande quantité d'ouvrages considérables. Pendant qu'il fut à Naples, il a peint avec une célérité merveilleuse le plafond de l'église de S^« Catherine de Formelle, la galerie du prince de Cellamare, et plusieurs pièces dans le palais. Depuis son retour à Rome, il a continué d'enrichir les églises de cette ville de ses ouvrages, et son âge, quoyqu'avancé, ne l'empêcha point d'opérer avec la même vivacité. — Mss. du S. Pio en 1716.

GASGAR (henry). n étoit né à Paris, et il est mort à Rome le 18 janvier 1701, âgé de 56 ans. Liste des membres de l'Académie royale de peinture, dressée par Reynez. Gascar y avoit été admis. — Graham a fait observer que Gascar, qui commençoit à s'apercevoir qu'il ne jouiroit pas toujours de sa réputation en Angleterre, et qu'on reviendroit bientôt de la faveur dans laquelle étoienl ses ouvrages, quitta le pays et passa en Italie, où heureusement pour lui il trouva encore de nouveaux partisans. On a le portrait de Lafond, gazetier hollandois, qu'a gravé P. Lombart d'après le tableau de H. Gascar, peint en 1667, et l'on peut assurer que, si ce peintre avoit toujours composé ses portraits conmûe il a fait

(1) Voyez Vita di Benvenuto Tisio da Garofolo e di Giovan Francesco Barbieri traite da un codice dalla Marciana. Yenezia, Per le Dozze Saggini-Gromer, 1842, iu-8°, 100 exemplaires.

celui-ci, on pourroit le ranger parmi les meilleurs peintres du genre. Il ne devoit pourtant avoir alors que vingt-trois ans, supposé que les dates que Reynez m*a fourni soient exactes; mais je commence à en douter (1). (Notes sur Walpole.)

GASPÂRl (jean-baptiste) , d'Anvers. Ce Baptiste Gaspari étoit peintre de fleurs, et voilà pourquoi M. Walpole avertit qu'il ne le laut pas confondre avec Baptiste Monnoycr. (Notes sur Walpole.)

GASSEL (luc), de Helmont. Son portrait fut gravé en 1529 par Binck, et depuis par Jean Wierx, dans la suitle des portraits des peintres flamands morts avant Tannée 1572, mise au jour à Anvers chez la veuve de Jérosme Cock. Lampsonius loue surtout sa probité dans les huit vers latins qu'il a mis au bas de ce portrait ; et comme il l'appelle du nom de

(1) Le département des manuscrits de la Bibliothèque impériale possède, sous le n» 1846 du supplément français, un manuscrit en 3. volumes in-4o, de la main de Mariette, qui sont une traduction de la première édition des Anecdotes ofpainting de Walpole. Elle serait, comme traduction, inutile maintenant pour publier le Walpole en français, car il y faudrait suivre la dernière édition de Walpole, et joindre les notes, rectifications et les additions de Dallaway et de Warnum. La publication en France de Walpole seraittrès-heureuse, car il est très-curieux, non pas seulement pour ce qui est de Fart de son pays, mais pour les artistes étrangers, Italiens, Allemands ou Français qui y sont venus, et sur lesquels on trouve là précisément les renseignements qui manquent aux écrivains de leur propre nation. Par là c'est un livre général, et qui mériterait d'être plus employé qu'il ne Test. En même temps qu'il le traduisait, Mariette l'annotait et abondamment. Ce sont ces notes, en tant qu'elles se peuvent détacher du texte, que nous donnons dans cette publication, en les distribuant d'après l'ordre alphabétique. Nous regrettons de ne pas avoir connu ces volumes plus tôt; car quelques notes eussent déjà trouvé place ; mais elles se retrouveront au supplément.

SeneXf il est à préjuger qu'il mourut dans un âge avancé. — Une suite de sept paysages où sont représentés des sujets de Thistoire sainte, savoir : Abraham adorant les trois anges; Jonas pleurant la perte de Ninive; S. Jean-Baptiste baptisant Jésus; S. Jérosme et S. Antoine. Ils sont gravés à Teau-iorte par un ancien maistre, dont on ignore le nom, et qui vivoit du temps de Jérosme Cock; on les croit de Tinvention de Luc Gassel. H. Cock excudit, et cette marque L G (en monog.)j que je présume être celle de Luc Gassel, qui vivoit pour lors et qui estoit en réputation de bien peindre le paysage. Mais, à en juger par ces pièces, il avoit un goût bien gothique ; les figures tiennent de la manière du Breughel.

GATTl (aurexu) de*), frère du Soiaro.— Gigli est le seul qui en fasse mention dans ces vers :

Et il Paveso Solar, felice e degnd, Gon Aurelio suo fratel de* Galti.

GATTl (olfvier) , était né à Plaisance, et non à Parme.

GATTO (gervasio], de Crémone, etcelloit à faire des portraits. Antonio Gampo, dans son histoire de Crémone, p. H le met au nombre des peintres ses contemporains.

GAULl (batista). — Le Bachiche avoit une intelligence merveilleuse, et son génie le portoil à exécuter de grandes machines. Il faut croire cependant que ce génie avdt besoin d'être aidé ; car ce peintre, tout habile qu'il est, n'a paru grand et très-grand que lorsqu'il a été soutenu par leBernin. Son beau plafond de l'église de Jésus, ses angles en pendentifs du dôme de Ste-Agnès en place Navonne, furent, à ce qu'on prétend, autant l'ouvrage du Bemid que le sien; et si quel-

qu'un le conteste, il ne pourra disconvenir que, lorsque le Bernin fut mort, il sembla que le génie du Bachiche avoit été mis avec celui du Bernin dans le même tombeau. Non seulement ses ordonnances n*avoient plus la même beauté ni le même enthousiasme; mais on ne vit plus dans son pinceau ni la même suavité ni la même vagbezze. Il crut avoir jusqu'alors péché par défaut de couleur ; il voulut changer ses teintes et donner à ce qu'il peignoit plus de vigueur. 11 n'y eut plus d'harmonie dans ses tableaux; ils parurent durs et secs, et ne présentèrent plus rien d'agréable; témoin ce qu'il a lait aux SS. Âpostres. Le Bachiche étoit la main, dont le Bernin se servoit pour exprimer en peinture ses pensées neuves et piquantes. Cette obéissante main se ployoit à tout ce que le sculpteur vouloit; elle ne cherchoit point à épurer, ni à rendre cette manière plus correcte : elle y eût perdu. Chaque manière demande à être donnée dans son véritable caractère; sans cela elle dégénère et n'est pas supportable. Le Bachiche est né en 1639, et non en 1658. L'inscription au ba^ du portrait de ce peintre, que M. Grozat avoit eu de la collection Pio, le dit, et le Pascoli le confirme.

GAULTIER (Léonard). Divers sujets de la vie de Jésus- Christ, représentés en une suite de cent quatre petites pièces. 11 y a à toutes la marque du graveur, et à quelques-unes des dattes par où l'on connoist celles qui ont été gravées en 1576, 1577, 78, 79 et 80. Ce qui est remarquable, c'est qu'il y en a une de cette dernière année où l'on trouve écrit : Cum pri. reg. achevé le XXoctob. œtatis XIX, 1580., d'où l'on apprend le temps précis de la naissance de notre graveur, que je croirois assez volontiers disciple de maître Etienne de Laulne.

GËERÂBT. Il y a eu deux peintres du nom de Marc Gai-

rard, ou plutôt Geerart, ainsi que le nom s'écrit en flamand, tous deux nés à Bruges dans les Pays-Bas, et tous deux morts en Angleterre. Une inscription, qui se trouve au pied du portrait du fils, gravé par Hollar, nous l'apprend, et Ton ne comprend pas comment M. Walpole a pu l'ignorer, lui qui a lait copier ce portrait pour en enrichir son ouvrage. Il n'est pas moins surprenant de lui voir mettre sur le compte du fils, né en 1561, les gravures des fables d'Ésope, qui, selon Van Mander, que M. Walpole traduit, ont paru à Bruges en 1566, et sont par conséquent un ouvrage qui ne peut appartenir qu'au père. Celui-ci, que le manque d'occupations et les troubles excités par les disputes de religion avoient chassé de son pays, se réfugia en Angleterre avec son fils. M. Walpole le fait arriver à Londres aux environs de 1580, ce qui est très-vraisemblable. Ce que Marc Geerart le père faisoit le mieux étoit le paysage ; mais il y mettoit dans la touche un soin qui le rendoit d'assez petite manière. Les fables d'Ésope, dont il y a eu une sec*onde édition sous le nom de G. Sadeler, qui en a les planches et qui les a retouchées, en donnent cette idée et nous font voir, dans ce qu'il y entre de figures, que Geerart les dessinoit dans le goût de Franc Flore, le maître qui pour lors étoit le plus en crédit dans les Pays-Bas. Je n'ai rien vu du fils; mais, à s'en tenirà ce qu'eu dit M. Walpole, il paroît que le genre du portrait étoit celui qu'il avoit embrassé par préférence, et c'étoit en effet le seul dont il pût tirer quelque avantage dans le pays dont il avoit fait sa patrie. (Notes sur Walpole.)

GEFFELIN (paul). L'inscription : «Ces pièces sont de Paul Geffelin, le rubis des peintres de son temps, » étoit au bas de la première pièce de la suite des triomphes attribués à George Pencz. Elle est écrite par un nommé Théodecte Tabouret, chanoine de Langres, qui vivoit au commencement de 1600,}*

et qui avoit un cuibinr t d'estampes dont nous en avons eu quelques-unes; comme il approche du temps, son témoignage doit estre de quelque poids (1) ; en effect, plus je lesconsidère, plus je suis porté à ne point croire ces estampes de George Pencz.

GEFFËLS (FRANÇOIS) , peintre flamand , étoit à Mantoue

en 1659. 11 y grava la vue de , maison de plaisance du

due de Mantoue, située sur les bords du lac de Garde. 11 en avoil fait le dessein sur les lieux, où le prince lui avoit permis de se retirer pour se rétablir d'une maladie. Cette pièce, qui est assez grande, est exécutée avec goût et avec esprit. C'est de l'insi-ription qui est au bas que j'ai extrait toutes les particularités que je remarque icy. On peut juger par cette pièce qu'il étoit peintre de paysage et habile.

GELDORP (George). Il faut voir ce qu'a écrit Sandrart sur la profonde ignorance de Geldorp dans la partie du dessein. 11 étoit si peu exercé, que, toutes les fois qu'il avoit à peindre une tête> il étoit obligé, pour la mettre ensemble, de s'aider de poncis dont il avoit provision, ses portefeuilles étant remplis d'un nombre de têtes dans différentes positions que d'autres peintres lui avoient dessinées. Son trait, ainsi placé sur la toile, lui étoit un acheminement pour peindre d'après nature ses portraits, qu'il faisoit ainsi à tâtons; et je laisse Ji penser ce que devenoit son travail, et s'il pouvoit sortir de son pinceau de fort bonnes choses. Aussi suis-je très-persuadé que c'est uniquement la singularité de la pratique dont laisoit usage Geldorp qui lui avoit fait obtenir une place dans le livre de Sandrart, quoyque celui-ci ajoute qu'il ne laissoit

(1) Il était frère d'Et. Tabouret. Voyez les Bigarrures, édil. de 1661, p. 325; en télé se trouve une pièce de vers de Théodecte au seigneur des Accords, dans laquelle on retrouve Tamateur.

t. ÏU

pas que de mettre de la ressemblance dans ses portraits et qu'il avoit grande vogue. (Notes sur Walpole.)

GELÉE (cXAïJDE).De tous les paysagistes, Claude le Lorrain est celui qui a misle plus d'air et. de fraîcheur dans ses paysages; c'est par où il s'est' distingué; car il n'a été heureux ni dans le choix des formes ni dans celui des sites , qui paraissent trop uniformes et trop répétés dans ses compositions. Ce défaut est une preuve de son peu de génie; mais, comme il y suppléoit par une connaissance parfaite de la partie de l'barmonie, ses desseins, autant que ses tableaux, qui, quoiqu'un peu trop chargés d'ouvrage , font un grand effet , mériteront toujours une place distinguée dans les cabinets. Il en avoit formé un volume pour son propre usage, dans lequel il avoit rangé les desseins de tous les tableaux qu'il avoit peints ; cette collection étant passée, toute entière et sans aucun démembrement, en les mains de milord duc de Devonshire, on ne doit plus être surpris si les desseins de ce maître sont si rares (1).

— Claude Gelée, dit le Lorrain, étoit commun dans ses sites, mais il les rendoit piquans par des effets de lumières qui ne sont qu'àlui... De Piles, Cours de Peinture. Il est mort à Rome en 1682, âgé de 82 ans.

— Claude le Lorrain a été un parfaiti mitateur de la nature, et il n'y a guère eu de peintre qui ait mis plus d'air dans ses tableaux; la même intelligence règne dans tout ce qu'il a gravé.

— Le départ de sainte t/r«ufe (187 de R. D.) (2). Ce tableau se conserve dans le palais du cardinal Barberini, et a été fait pour le cardinal Paul Barberini. — (188 deR. D.] Claude a fait

(t) Voir le détail de ce recueil dans le précieux article de H. de Lanorde, Archives de VArt français^ tome I, pages 435*55.

^2) Ces numéros entre parenthèses se rapportent à Tœnvre de Barrière donné par H. Robert Dumesnil. Les notes de Mariette sont au bas des pièces mêmes lui ayant appartenu.

ce tableau en 1668 pour le cardinal Rospigliosi, qui fut pape sous le nom de Clément IX. — Criseis. (186 R. D.) M. de Fontenay fit faire ce tableau à Rome pour M. de Liancourt. — A la mite de cette note détachée et sans le nom de celui auqud elle se rapporte : <r J'ai vu toutes ces pièces dans l'œuvre de Huquier avec plus d'attention que la première fois ; elles m'ont paru avoir été fraîchement imprimées, et de là je préjuge que ce seront des planches qu'on aura retrouvées, qu'on les aura fait imprimer , chose qu'on avoit négligé de faire, parce qu'on ne croyoil pas qu'elles en valussent la peine, et je crois aussi qu'on les vend actuellement à Rome avec tout le resle de la suite. Huquier , à qui j'en ai fait l'observation , n'en est pas autrement disconvenu ; il est facile d'éclaircir la chose. — Je l'ai fait, et ces estampesme sont arrivées. » Mariette ajoute : Il en est arrivé autant des paysages de Claude le Lorrain ; on n'en connaissoit qu'un certain nombre , et il en a paru depuis de nouveaux, qui se sont trouvés gravés au dos des anciennes planches.

GEHINIÂNl (Gucono] de Pistoie, né en 1611, vint extrêmement jeune à Rome et entra chezPietro de Cortone; il devint un de ses meilleurs élèves; mais, comme c'étoit un homme timide et qui ne connaissoit pas toute l'étendue de ses talents, il passa toute sa vie peu favorisé des biens de la fortune.

GENGÂ (guolamo). n laissa un fils , nommé Barthélémy » qui cultiva pareillement l'architecture, et dont se servit François Marin , duc d'Urbin, pour les additions que ce prince fit faire à son palais. Baldi, nella descritt. del pal. d'Urbino, cap XI.

GENNÂRI (bennato). L'auteur de la description des Pein-

it %f •*

*lurcs de Ferrarc , p. 26, place sa mon en d658 et ne le lait âgé que de 25 ans ; c'est une faute, et Ton ne doit avoir aucun ^ard à ces dates.

GENOELS (ABRAHAM) d'Anvers, peintre de paysage, Iravailloit à Paris du temps de M. Vandermeulen , qui l'employcit dans ses ouvragesde même que M. Le Brun ; il étoitde l'Académie. Les ordonnances de ses paysages ne sontpas Tort naturelles et la toucheen est maniérée, mais il ne laisse pas d'y avoir du bon dansée qu'il a fait. lia gravé quelques paysages à l'eaufortn qui sont assez bien touchés , et l'on en a quelques-uns de lui, gravés d'une manière assez singulière , qui imite le dessein et qui a été pratiqué avant lui par La Belle. Genoels, s'élant retiré à Anvers et étant devenu vieux, quitta la peinture, et, par une bizarrerie qui marquoit la chute de son esprit, il voulut qu'on le nommât ArcAtmÀfe, et en cette qualité il enseignoit gratuitement aux jeunes gens la perspective, n mourut à Anvers le 10 may 1723, âgé de 83 ans moins 15 jours; il étoit né le 25 may 1640. Communiqué par M. Reynez.

— Cinq paysages en rond, inventés et gravés à l'eau forte par A. Genoels d'une manière plus terminée, mais moins artiste et moins spirituelle que tout le reste de ce qu'il a gravé. Ils ont été gravés par Chatillon , d'après Genoels, et non pas par Genoels; ils sont mal exécutés et appesantis d'ouvrage.

— Le S' Vandermeulen, que le roy Louis XIV avoit fait venir en France pour peindre ses conquestes, ne pouvant suffire seul à la quantité d'ouvrages qui luy étoient ordonnés, on fut obligé d'appeler encore d'autres peintres flamands pour travailler sous luy ; Abraham Genoels, d'Anvers, habile peintre de paysages, vint en France à ce dessein, et, comme il remplit parfaitement les veues qu'on avoit eu sur luy, il fut employé dans beaucoup d'ouvrages qui se faisoient pour le

roy, et ensuite admis dans rAcadénaic royale de Peinture.

GENTIL (FRANÇOIS), tailleur d'images, qui a beaucoup travaillé à Troyes, dont on le croit originaire, a fait en 1579 le tableau en bas-relief de la Vierge, qui est dans la nef de Téglise de S.-Pierre. On le croit contemporain de Dominique del Barbiere, et peut-être son disciple, ou, ce qui me paroistplus exact, tous deux éloient élèves de Primatice, qui, comme l'on sçait, étoit abbé de Saint-Martin de Troyes.

GENTILESGHI (orazio). Sa manière de peindre est large et vigoureuse et son ton de couleurs ne peut guère être meilleur ; quant à son goût de dessin, il est pauvre, [.e peintre imite la nature telle qu'il la voit , il ne s'élève pas plus haut; il n'en sçait pas corriger les défauts; j'en juge ainsi sur un de ses plus beaux tableaux qui est chez le roi et qui représente un repos en Egypte ; on le voit dans TanticUambre du roi à Versailles, qu'on appelle l'OEil-de-bœuf ; c'est le même que décrit Sandrart dans la vie de Gentileschi ; il a été peint en Angleterre, pour le roi Charles P% après la mort duquel il est passé en France (1). Gentileschi, étant à Rome, s'éloitlié d'amitié avec Augustin Tassi, et avoit, pour ainsi dire, formé une sociétéavec lui ; ils entreprenoient ensemble des ouvrages , tels que des plafonds, des frises, etc. , où le Gentileschi peignoit les figures, et le Tassi l'architecture et les ornements. C'est ainsi qu'a été exécutée cette grande frise, qui est dans la salle du Consistoire, au palais de Montccavallo; j'en ai le dessin qui est très-beau. 11 reste encore plusieurs peintures de Gentileschi, faites pendant son séjour en Angleterre. Le duc de Marlboroug a, dans son hôtel à Londres, les plafonds qu'il avoit peints pour le

(1) Livret du Musée du Louvre, école italienne, 5® édit., n° 235.

palais de Grenwich. Le père Orlandi se trompe lourdement sur son âge. Le Baglioni, qu'il cite, le fait mourir âgé d'environ 70 ans; mais M. Walpole a écrit en dernier lieu, qu'il étoit âgé de 84 ans lorsqu'il cessa de vivre. Il reçut la sépulture, comme catholique, dans la chapelle de l'hôtel de Som* merset. il étoit depuis 42 ans en Angleterre, Van Dick l'y trouva et peignit son portrait, qui se trouve gravé dans la suite des cent portraits. On en peut conclure que sa mort arriva aux environs de 1635, et cela ne s'éloigne pas du calcul de Baglioni, qui, par rapport aux mœurs, ne fait pas une peinture tort avantageuse de celles de notre Horace ; il le représente comme une mauvaise langue, et laisse entrevoir du libertinage dans toute sa conduite. Je suis donc fort porté à croire que M. Walpole s'est trompé dans son calcul.

— Je suis comme assuré que M. Walpole fait le Gentilescbi beaucoup plus vieux qu'il n'étoit lorsqu'il cessa de vivre; il le fait âgé de 84 ans, tandis que le Baglioni, auteur contemporain, ne lui donne qu'environ 70 années de vie, et, comme il le place dans le rang des artistes qui moururent en Tannée 1640, il s'en suifvroit que sa naissance seroit de l'année 1570, ce qui s'accorde assez bien avec les différentes époques de sa vie, écrite par ledit Baglioni. 11 le fait venir fort jeune à Rome sous le pontiQcat de Sixte V9 qui a siégé depuis 1585 jusqu'en 1590, et, si c'est en 1588, qui est le temps auquel on Iravailloit à peindre la bibiothèque du Vatican, où le Gentileschi fut effectivement employé, on pou voit dire de lui que c' étoit un très-jeune homme, puisqu'il n'avoit pas encore atteint sa vingtième année ; tandis qu'en adoptant la date de M. Walpole, c'eût élé un homme qui, à cette époque, passoît les trente années. La salle du Consistoire à Montecavallo fut embellie de peintures sous le pontificat du pape Paul V, en 1616, et le Gentileschi y a travaillé conjointement avec Agostino Tassi, dont il lui arrivoit assez souvent de partager les

travaux; il étoit homme fait et pouvoit avoir au plus 46 ans. Le desseia que je possède, el qui a été fait pour cet ouvrage» que je n'hésite point de donner au Gentileschi, e$t fait avec une fermeté et une légèreté de plume qui convient à un artiste de cet âge. On ne s'engage guère à de longs voyages quand on passe la soixantaine, et , s'il est vrai qu'il ne soit sorti de Rome qu'en 1621 , ainsi que l'a écrit le P. Orlandi, et qu'il se soit écoulé deux années jusqu'à ce qu'il ait entrepris le voyage de Londres, ce sera eo 1623, à l'âge de 53 ans, que ce dernier voyage aura eu lieu. Mais je le reporte un peu plus tard ; je ne le mets qu'en 1625 , ce à quoi, ajoutant les douze années de séjour à Londres, je placerai sa mort en 1637 ou 1638, et il se peut que le Baglioni n'en ait pas été informé sur-le-champ , vu l'éloignement des lieux , et alors, il n'aura rangé que par estime la mort de Gentileschi en 1640, dans ce cas-là, plus vieux de quelques années qu'il ne le fait; aussi a-t-il eu la précaution d'ajouter le mot de «nt?iro» à la date qu'il donne. (Notes sur Walpole.)

— Walpole regardant comme une méprise la qttcdificaiîon de civis romanus, donnée au Gentileschi au bas d*une planche de Loth et ses fUles^ gravée par Vorsterman , Mariette tgoute : h\, Walpole ne peut pas ignorer qu'il n'est rien de si commun que devoir les gens, qui se sont distingués à Rome par leurs talents^ y acquérir la qualité de citoyen romain ; on en pourroit citer mille exemples, et par conséquent Gentileschi, à qui ses beaux ouvrages de peinture avoienl fait un grand nom dans Rome, a pu y obtenir cette distinction ; si cela n'a pas été remarqué, c'est que personne n'a fait son histoire ; mais rinscription que Vorsterman a mise au bas de sa planche, supplée à cette omission et est un témoignage d'autant moins récusable, que le peintre vivoil quand l'estampe a paru.

GENTILESCHI (artemisia). Son portrait assez mal gravé

par H. David, lui donne le titre de Romana, elde là je préjuge qu'elle est née à Rome, où son père a passé une bonne partie de sa vie. (Notes sur Walpole).

GEOF (. . . . de), natif d'Anvers, sculpteur en chef de S. A. E.de Bavière, a fait en 1737, la statue du prince électoral en argent, de grandeur naturelle et pesant autant que ce prince.G'est.un vœu fait par l'électeur à N.-D. d'AlthemsteiD, qui y a été porté le 10 aoust de ladite année. Ce sculpteur a beaucoup travaillé pour le même électeur. Mercurede France.

GEORGI (JEAN) , assez médiocre graveur, dont on a plusieurs portraits, vivoit à Venise, dans le milieu du dernier siècle; il étoit Allemand de nation, ainsi qu'on nous apprend dans un avertissement, qui a été mis au commencement de la description de l'opéra de Bellerophon , dont les figures des scènes sont gravées par lui, et publiées avec le livre en 1644.

GEORGION. Sandrart , page 397 , rapporte que Pierre de Veccliia, peintre vénitien, avoit un talent singulier pour contrefaire la manière de Georgion, et qu'il a fait dans ce genre des tableaux où les meilleurs connoisseurs peuvent se méprendre ; il a fait mention de quelques-uns, et entr'autres de celuy où il avoit représenté un jeune soldai, dans une action de repos, revêtu d'une cuirasse et tenant à la main une pique , tableau qui, à cause de l'intelligence qui y régnoit, avoit plu si fort au prince Robert, comte palatin du Rhin, qu'il l'avoit gravé luy-même, en manière noire, avec: un soin in6ny. Je crois pourtant lire sur la planche, dans le fond au burin, le nom de Georgion.

GERBIER (balthazar). G. Walker vient de graver à Londres, pour J. Boydell, ui^ tableau qui n'est point sorti du pa-

lais qu'habite encore la princesse de Galles douairière, et, quoyque l'estampe, assez mal exécutée, porte le nom de Van D.yck, plus j'en considère la composition, plus je suis porté à douter que ce peintre soit véritablement l'auteur du tableau (1). Le principal groupe, c'est-à-dire la femme assise, qui porte un enfant nouveau né entre ses bras, et les trois enfans, de différens âges, qui l'environnent, ne diffèrent en rien des mêmes figures qui entrent dans la composition du tableau qu'a gravé Mac Ardell, et qui passe avec raison pour être de Rubens. Est-il vraysemblable que Van Dyck, quelque respect qu'on lui suppose avoir eu pour son maître, se soit réduit à être à ce point son copiste, et que, pour les augmentations qu'il y avoit à faire dans son tableau, il en ait abandonné le soin à des mains étrangères ; car on convient que les autres enfants qui sont dans le même tableau ne sont pas dignes de lui, et qu'il n'y a même pas mis la main. S'il m'est permis de dire ce que j'en pense, je ne suis pas éloigné de croire que le tableau en question a pu appartenir à Balthazar Gerbier, et que c'est la raison qui y a fait apposer ses armes. Mais cela ne prouve point que ce soit sa femme et ses enfans qui y soient représentés. Si cela étoit, l'homme qui est debout, derrière la chaise de la femme assise, devroit lui ressembler, et cependant on ne lui trouve aucun des traits que Van Dyck a employés dans le portrait dudit Gerbier, qu'a gravé Paul Pontius. Il éloit, comme l'on sçait, singulièrement attaché à la personne du duc de Buckingham,et, ayant vu le tableau de Rubens qui, suivant la tradition, a été peint pour ce duc, il en aura été touché, et il en aura fait faire une copie pour lui par quelque peintre de l'école de Rubens, auquel il aura fait

4) Cette note revient en la confirmant sur un point déjà examine par Mariette. Voir dans ce volume, p. âOâ-3.

faire les augmentations qu*il y jugeoit nécessaires pour rendre le morceau complet. Le copiste, soutenu par l'excellence de son original, en aura laissé assez passer dans sa peinture pour en imposer, tandis que, obligé, pour ce qui lui restoit à faire, de le puiser dans son propre fond, il se sera dévoilé malgré lui. Je crains donc que ce tableau ne soit apocryphe et que le prince de Galles n*ait été trompé. Cela n'arrive que trop fréquemment aux personnes de son rang. (Notes sur Walpole.)

GERMAIN (THOMAS). Le 14 août 1748, est mort à Paris, âgé de 75 ans, à la suite d'une léthargie , M. Thomas Germain, qui, depuis le célèbre Ballin, est à mon avis, le plus excellent orfèvre que la France ait eu. Ce n'est pas que M. Meyssonier ne puisse le lui disputer en certaines parties, mais^ à tous égards, je trouve M. Germain supérieur. Son goût d'ornement est plus sage, ses compositions moins fan-» tasques, et, quant à l'exécution, la sienne n'est pas moins brillante. Si M. Germain ne copie pas tout juste l'antique, et si pour se prêter au goût régnant, il se livre à des formes singulières, il ne donne jamais dans des écarts blâmables, et autant qu'il le peut, il emprunte de l'antique et des bons maîtres ce qu'ils ont de beau, et il en embellit sa manière. On voit plusieurs de ses ouvrages, où il a représenté des légumes, des fruits, des animaux et même des figures, qui sont mer-^ veilleusement bien touchés et ciselés avec art. Tout cela s'est fait sur ses desseins et sur ses modèles, et dans les morceaux d'une plus grande importance on peut compter qu'il y a donné les derniers coups et qu'il y a mis l'âme. Cola se remarque principalement dans cette superbe vaisselle d'or qu'il a fait pour le roy, et dont il étoit dans l'usage depuis plusieurs années de fournir à S. M. une pièce au jour de l'an. Il commença par une écuelle couverte, et i] a fini par (J^ux ipagnifiques chandeliers ornés de guirlandes. Il sembloit que ce

dernier morceau devoit couronner tout ce qu'il avoit iait de beau jusqu'alors* Il y mit toute son application, et le roy en les recevant ne put s'empêcher de lui en marquer sa satisfaction. 11 y avoit longtemps qu'il lui avoit accordé un logement dans les galeries du Louvre, et le titre de son orfèvre ordinaire. M. Germain, supérieur à son art, pouvoit non-seulement bien modeler une ûgure, et disposer en mattre un grouppe d'ornement; il enlendoit aussi très-bien l'architecture, et c'est sur ses desseins et sous sa conduite qu'a été bâtie depuis peu l'église de Saint-Louis-du-Louvre, où il avoit marqué sa sépulture, et où il a été inhumé le 16 aoust. Il avoit été élu échevin en 1738.

GEROLA (qio). Je trouve son épitapbe dans un Ms. de la bibliothèque du roy, n^ 10103, intitulé Antiquarium Regii Lepidi ; autore Julio Borzani Reg : — D. 0. M. — Joanni Geroli qui — adeo excellentem — pingendi artem doc — tus luerat ut alter — Apeles vocaretur — cum satis vix. est — peremp. con. mesliss. — ce (id est cmjux) MDGVII. Si Ton en croit le Ms. de Borzani, le vrai nom de ce peintre est Jean Glarola. Les endroits où il a travaillé le plus sont les villes de Reggio et de Parme. On parle de luy avec éloge dans le Ms. que je cite; mais on n'y dit point qu'il eût été élève du Corrége. — Le même auteur, dont j'emprunte tout ce que je rapporte ici, appelle ce peintre, dans l'endroit où il fait la description de l'église de 8aint-Prosper-de-Reggio : Gio, Garuolo, et il fait mention de quelques peintures à fresque qu'il a exécuté dans une église où sont les chapelles du saint Sacrement et de Sainte- Joconde. — Le chanoine Grespi, dans le 3« vol. de Felsina Pitlrice, p. 50, fait menlion de ce peintre, et en fait un des disciples duGolonna.

GHËDINI (joi^ph), peintre de Ferrare, actuellement vivant,

peut être regardé comme un des disciples de Jacques Parolini, quoy qu'il n'ait pas fréquenté pendant longtemps cette école. Il a terminé en 1755 un grand tableau rep [{'sentant la multiplication des pains, lequel occupe toute la laçade du fond du réfectoire du couvent de Sainte-Marie-des-Anges à Ferrare. Descri. délie pitture di Ferrara, p. 80. Il y est parlé de ce morceau de peinture avec éloge.

GHERARDI (antonio). Il a peint le plafond d'une église voisine de la fontaine de Trévi àRome, qui est celle de Sainte- Marie-de-Trivio-de-Crocifori, et c'est un très-bel ouvrage; la composition en est neuve et tout à fait pittoresque, et, autant qu'il m'en souvient, le ton de couleur en est très- vigoureux ; Pascoli, qui a écrit sa vie, le fait nattre en 1644 et mourir à Rome en 1702.

GHERARDINI (gio), peintre, que le ducdeNevers fit venir en France sur la fin du siècle dernier. Il l'avoit connu en Italie, et avoit cru voir en lui de grands talens. Ce n'étoit cependant qu'un de ces praticiens dont l'Italie fourmille. Il colorioit mal; il dessinoit encore plus mal; tout son mérite consistoit à entendre assez bien la perspective. Ce qu'il a fait de plus considérable en France est le plafond de l'église des Jésuites de Nevers. Il achevoit ce dernier ouvrage, lorsque le R. P. Bouvet, jésuite, que l'empereur de la Chine avoit envoyé en Europe pour faire une recrue de gens habiles dans tous les arts, arriva à Paris; il lui persuada de le suivre en Chine; ils partirent ensemble sur le vaisseau du roy, l'Amphitrite, en mars 1698, et ils arrivèrent à Canton le 2 novembre de la même année. Ce fut de celte dernière ville que notre peintre écrivit à M. le duc de Nevers, son Mécène, une lettre, dans laquelle il luy faisoit une relation de son voyage, dans un stile où l'on a voulu imiter celui de Bachau-

mont et de Chapelle; c'est un badinage continuel, semé de vers italiens empruntés de TArioste, du Tasse, et pris dans d'autres pareilles sources, et accompagnés de vers françois qui les expliquent. 11 n'est pas difticile de s'appercevoir que quelque jésuite a prêté sa plume; un Italien, peu versé dans notre langue, éloit incapable de faire un pareil ouvrage, qui dans le fond n'apprend rien du tout ; sunt verba et voces. Un endroit de celte relation, où l'auteur, parlant de Canton, dit que certaines choses, qu'on y voit et qu'il décrit, ne sont guère de Tair de Paris ni de Turin, peut faire croire qu'il étoit réellement Piémontois et peut-être de Turin même. Après être demeuré près d'un an à la Chine, s'être ennuyé et avoir sans doute déplu aux gens du pays, Gherardini revint en France, et y mourut peu de temps après son arrivée dans un état assez misérable. La relation de son voyage à la Chine a él^ imprimée à Paris chez Petit en 1700; c'est une brochure 12*. — Il a habité Bourges, et y a peint beaucoup de choses; il y est connu sous le nom de Baptiste ; apparemment que son nom étoit Jean-Baptiste.

— Les auteurs des mémoires de Trévoux, en annonçant la vie du ch' Cignani dédiée à M. Tardini, ajoutent que Girardini, qui s'est fait connoislre en France par de beaux ouvrages et qui a peint à fresque l'église des Jésuites à Nevers et la bibliothèque de leur maison professe à Paris, étoit un des élèves du Cignani. Mem. de Trévoux, juillet 1726. Je ne le trouve pas cependant nommé parmi les élèves du Cignani dans la vie de ce peintre, et cependant l'on a eu attention de parler de tous ceux qui ont eu quelque réputation. Ces auteurs étoient mal instruits. Le peintre, dont ils parlent, étoit disciple du Colonna et non du Cignani.

GHERARDINI (melchiore). Comme le P. Orlandi rappelle Gilardino, Mariette ajoute : Le chanoine Terre, dans son Ri-

tratto di Milano, ne le nomme jamais autrement que Melchior Gherardini, et ce doit être là son nom yéritable.

6HËZZI (gioseffo) mori nel 1721, d'anni 87. Yedi la sua vita scritta dal Pascoli, t. n.

GHEZZI (Il ca^e*" pietro leone). Ko, dans son Mss., le fait naistre à Arcoli, et dit que son père ne vouloit point en faire un peintre, mais qu'il y fut forcé par le goût naturel que son fils témoignoit pour cet art. Il a un talent merveilleux pour faire des caricaturée. Il les dessine à la plume au premier coup , pratique qu'il s'est rendue familière dès ses plus tendres années, parce que son père exigea de lui, lorsqu'il lui témoigna vouloir estre peintre, qu'il ne vouloit point qu'il dessinât autrement qu'à la plume, et sans jamais se servir de mie de pain. C'est le duc de Parme qui l'a fait chevalier, et il est extrêmement attaché à la maison Albani. Il est mort à Rome, le 5 mars 1755, âgé de 81 ans.

GHIGI (teodoro). Le Gi^i lui donné le isumom del T.

6HISI (les). L'on ne voit des estampes de Jean-Baptiste que de ces années : 1536, 37, 38, 39.

De celles de Georges Mantuan il s'en trouve dattées de 1540, 43, 51, 53, 54, 55, 56, 58, 60, 61, 67, 74, 75, 76, et ceUes de ces dernières années sont les moindres.

Diane a toujours mis son nom sur ses estampes, et quelquefois seulement Diana. On ne voit aucune de ses estampes datées, qui ne le soient de Rome en ces années : 1575,76,77, 78, 81, 85, 86, 88. Les meilleures sont celles où elle n'a point mis de date, et qui auront sans doute esté gravées i Mantoue sous la conduite de son père ou de ses frères, ensuite celles de 75, 76, 77 ; les autres sont fort inférieures, surtout plus elles s'éloignent de ces trois années.

Adam Mantuan a ordinairement mis sa marque à ses estampes, mais ne les a jamais datées. Je le crois frère de Georges et fils de J.-B., car Vasari dit formellement, 1. 111, p. 13 : « Gio. BattistaMantuano, intagliator di stampe, scultore eccellente, haveva » Tanno 1566, che Vasari passo per Mantua « due flglioli che intagliavano stampe di rame divinitamente et una figliuola ch' è chiamata Diana; d questa è molto lodata dal Vasari per il suc sapere. En examinant de près les ouvrages de J.-B. Mantuan, il m'a paru qu'il pouvoit estre disciple de Georges Pencz.

Je Yois, sur plusieurs estampes de Georges, son nom Ghisi, mais je n'ay veu à aucune de celles de J.-B. que J. Bap. Mantuan; cependant je ne doute pas qu*il ne soit père de l'autre, et que par conséquent son nom soit aussi Ghisi.

— Jean-Baptiste de Mantoue prend la qualité de sctdptùr^ et Vasari le nomme intagliator di stampe et scultor eccellente; de là j'infère que sa profession, de même que celle de Dominique del Barbiere étoit d'estre stucateur. Reste à savoir si c'est le même que Jean-Baptiste Bertano.

— Les estampes de Georges sont beaucoup mieux gravées et plus finies; mais son père dessinoit mieux. J.-B., plus sçavant que Georges, ne gravoit pas si agréablement. G. M. finissoit beaucoup; dans les estampes de son invention, il y a bien de la science, quoyque le goût en sott particulier. Quand Georges a gravé légèrement , il a beaucoup mieux réussy que lorsqu'il a chargé et appesanti son ouvrage ; gravoit les fonds et lointains avec un grand soin, mais de petite manière; lorsqu'il finit trop ses ouvrages, il les rend secs et pesants.

— Z. B. M. Je crois que par ces trois lettres, que j'ai vu sur une pièce gravée en Italie, Jean-Baptiste Mantouan s'est voulu désigner; Zuan ou Giovanni est le même nom en deux dialectes.

— Le roy, dans son œuvre des Manlouans, a un sujet cl* crucifiement, gravé à Teau forte assez mal, j'ignore par qui; on y lit au bas : Adam sculptor Mantuanus exe. Roinsc 1577. Cette inscription est remarquable; elle fixe le temps qu Adam vivoit, et fait connoistre qu'il demeuroit à Rome, ce que je n'ay encore veu spécifié nulle part.

— Un philosophe, appuyé contre un rocher stérile environné de toutes parts de bestes féroces et d'une mer orageuse remplie de monstres et d'écueils, ce qu'il regarde sans s'émouvoir, tandis que d'un autre côté une nymphe armée d'un dard , représentant la Gloire, sort d'un bocage et luy promet la félicité s'il surmonte par sa patience toutes ces difficultés. L'on nomme ordinairement cette piècc^ le songe de Raphaël; mais il est bien plus raisonnable de croire que ce savant peintre, qui en est l'inventeur, y a voulu représenter les traverses auxquelles le sage est exposé pendant sa vie. Georges Ghisi Mantuan l'a gravée avec un grand soin en 1561 (1). — Je doute très-fort que cette pièce ait été gravée sur un dessein de Raphaël; on n'y reconnoit sa manière en aucun endroit, et ce n'est pas même sa façon de composer. Peut-être avoit-il laissé quelque légère idée de cette pensée qui, étant tombée entre les mains de Philippe Datus, qui a fait graver la planche, il l'aura fait mettre en estât par quelque peintre, peutestre par Luc Penni. Je croirois pourtant assez que ce seroil quelque maître des Pays-Bas ; le paysage, qui en fait la plus considérable partie, a de la manière de Luc Gassel ou le Civetta , et en effet on y trouve, comme dans tous ses paysages, un hibou. Cecy mérite quelqu'attention.

GHISI (diana). — Diana Mantuana estoit fille de Jean-Bap-

(I) Bartsch, tome XV, n» 67, p. 4iâ, qui s'y est servi de la description de Mariette.

liste Mantuan, disciple de Jules Romain, et je la croy sœur de Georges et Adam Mantuans aussy graveurs ; elle vint à Rome ely grava plusieurs pièces depuis Tannée 1575. Elle avoit épousé dès Tannée 1576 un nommé François de Volteire, architecte ; c'est ce qui fait qu'on trouve son portrait avec cette inscription : Diana Mantovana civis Volaterrana. Il est gravé par Chérubin Albert. Voyez dans le catalogue de MaroUes, de 1666, p. 112.

— L'ange Gabriel annonçant à la sainte Vierge le mistère de Tincarnation, gravé à Rome, en 1585, par Diane, d'après le tableau de Luc Signorelli de Gortone, qui est à Vollerre ; cette pièce n'est ni bien dessinée, ni bien gravée, mais elle est rare (1). — Lucas Gorlonensis pinxit Volaterris. Diana ejusdem civitatis civis incidebat Romœ 1585. Voicy une difficulté qui me paroist assez difficile à résoudre. Elle se dit citoyenne de Volterre, et son portrait gravé par Gh. Albert le dit aussy, et cependant la guérison du boiteux, gravée par la mesme Diane à Rome en 1575, porte une dédicace où elle dit formellement qu'elle est de Mantoue et qu'elle y a pris sa naissance. Je ne sçais comment résoudre ce problème; je ne puis me résoudre à faire deux personnes de ce mesme nom de Diane qui ayent gravé en mesme temps à Rome, et peutêtre me dira-t-on qu'elle aura peut-être acquis le droit de bourgeoisie à Vollerre; je ne vois point d'autre raison probable. — G'est que, par son mariage avec , de Volterre, célèbre architecte, elle est devenue citoyenne de Volterre.

— La résurrection de J.-G., d'après Jules Romain; c'est une copie qu'on croit gravée par Diane de Mantoue ou par quelqu'autre habile graveur; quoiqu'il y ait moins d'esprit que dans Toriginal de J.-B. Mantuan, elle ne laisse pas que d'être exécutée avec art et propreté. — Julius Mantuanus

(1) Bartsch, t. XV, n« 1, p. 432.

jûve. sans autre marque ; sans doute une faute (1) ; Jules étoit RoDiÀiSy mais on le nomme icy Mantuan^ sans douie parce ifjtfii y a êlé lotigtémps. — Je la croiroisfort volontiers gravée <^ j^tidres par le graveur Karolùs. — Là mesme faiité à été ftfiiéëàtfesiampédé Niobé, mise au jour par H.Ciôck, preuve IfiÈè èétte râlurrectidn doit avoir été aussi gravée eii Flandres.

âlÂOtilNJÈIO (gorràdo) est aptSèïé éii Espagne et y Occupe la f>làce de premier peintre du roi, qu'âvoit Lôuis-lkichel Vàbloo, qui retient eii 17... Riposta allé reflessioni del Varch. d'Ârgens, p. 6. Ce fut, dit-on, une affairé de brigiiès, éi daiis laquelle le crédit du mùsicieii Parinelli ihfiuà pour beaucoup, it. Gocfiiii, clans son Voyage d'Italie, lé fait au* teur de plusieurs plafonds dans lé palais du roi de Safdaigne & Turin, et le fait tout de suite chevalier et disciple dé §olimènè. Mais je crois qu'il se trompe, et qu'il niei sur le compte de Corrado ce qui appartient à Francescô délié Jtfiira, qui, dans la vérité, a peint nombre de plafonds dàiis ce palais; voyez son article à la un de la vie du Sollmène dans lé livre des Vies des peinires napolitains par Domenici.

GIgLi (gornèuo), peintre dé Vicence, se trouvé nommé dans le poëme Pittura irkn fonte del Gigli. il y est ifiis àii riang des meilleurs peintres qui ont illustré Iflcéùcè, et, par le rang qii^il occupe dans le poëme, on juge quil étoit conibmporain de itfalombrà.

GlLLÔt (clàude). Lètridfaphé d'Arlequin Dieu PaÉI, sujet comique, gravé éii manière noire pàf Jacques ëatàbat; d'àpi^ îé tâbléàù de (Amàé Ôillôf . Ô^est un dès pfeiniéi!^

(1) Barlscb, l. XV, n» 10, p. -iS?:

tàbiëaui iaits dans ce stile, et qui, ayant trouvé une infinité d^à^prôbateiirs, a donné naissance à tant d'autres qui sont ftîls depuis dans lé même genre, par Vâteaîi, etc.

^^Dësseiii d'habillemetls à ru^ge des ballets, opéras et cdttiëdies, en titie suite de 85 planches y compris le frontispice, jfiravées par Joullaih d'après le dessein de Gilldl. Ce peiiitre eut pendant tin temps là (x)iiduite des décorations, îtiacHiàë^ et habits dé l'Opéra, et ce fUt pouf lors qu'il inventa bëttë siiité de desseins (1).

CrldftDANO (tue). 11 est né à Nâples eti 1632, et sa mort est airtivée dahs cette ville en ItOS. On a deux vies différenteà de eë fàtHëUt artiste, toutes deux écrites par le Domenici, et Tuhe et l'autre fort détaillées. Ces dattes doivent être sûres. Le Doliiënid les tenôlt de la veuve même de Luc Giordano.

^=^ Joseph s'échappant d'entre les bras de la femme de PiifipBat^ gravé p&t Louis Desplaces, en 1731 , d'après le tableau dé Luc Jôtdànë, qui estoit pour lors dans le cabinet de M. de lË Vafe à PitiÉ ; — à présent chez M. de Lassai avec la Danaë de G. Matattei qu'il a fait couvrir de drapperies.

-^Uil SAint-Tliotaas de Villeneuve faisaht l'atimôtie, grande iHèce asséi spirituellement gravée à l'eaii-fortè, par Philibert Bôhtiei, f compris le blanc laissé au bàë de la planche pont féc«tcftr rinsëHptUrti, qui n'est pâë encore g^àvée à l'épreuVë que j'ai. G'est iiti des beaui tablëàUt de Luc JbMâne, qdi est à Napleé dans l'église des ÂUgustitis déchaussés, ptfes les écëles royales.

'— Le plafond de la chapelle de Sàinte-Restitute dans l'égllèe cathédrale de Naples, l'un des beailx OiiVi'èges de L. Jordàne, et tpii représente cette sainte tinoribôndë eondùité mi-

(i) Voyez sur^illotle catalogue Quentin de Lërangèré, et là ûotfce par M. Amanton, dans le Magasin encyclopédique, 1808, t. YL

raculeusement à Naples dans une barque par les anges, a été gravée à Teau-forte par Fr. Aquila, mais pas aussi bien que le mériloit une peinture de celle imporlance. — L'estampe de sainte Restitute est dédiée au cardinal Cantelmi, archevêque de Naples, par un chanoine de l'église cathédrale nommé François Xavier Comas, etparoît avoir été faite 5 ses dépens: Emi™® ac Rev™® Principi Jacobo S. R. E. cardinali Canlelmo, Archiepiscopo Neapolitano Ecclesiasticœ libertati vindici integerrimo Pauperum sospitori praesentissimo, Palriae patri dulrissimo quod inclytoScotorumregali sanguine natusRestitutse numini templum quod FI. Gonstantinus Gsesanim op* timus Ilelena Cœl inter Britaniae Regulos facile principis filia, in Britanniis natus extruxit et opibus muniricentissime ornavit, jure quasi genlilitio summa rolligione nec vulgari studio prosequitur quidem S® Virginis et praeclarissimœ Xpi martyris offigiem nunc primum typis prodeuntem Franciscus Xaverius Comas sanctae Neapolitanae ecclesiœ canonicus ejusque capituli aerario tertium pra^fectus vel obsequii sui ergo luhenli animo D. D. D. Lucas Jordanus Neapolitanus pinxit. Francis Aquila del. et se. Celle dédicace se lisoit au pied de la planche qu'a gravée à Naples François Aquila, d'après le tableau de Luc Jordane, qui représente le transport miraculeux du corps de sainte Restitute dans ladite ville de Naples. Le cardinal Cantelmi, auquel elle est adressée, mourut en 1702. Il eut pour successeur dans l'archevêché de Naples le cardinal Pignatelli, et le chanoine, qui avoit fait graver la planche, prit occasion d'en changer la destination, et il y fit graver au bas une autre adresse au nouvel archevêque, et c'est celle qu'on y lit actuellement. Il est aisé de voir que la planche avoit alors toute sa fraîcheur. Les épreuves avec la nouvelle dédicace sont même plus fortes que les premières tirées, quoyque les unes et les autres soient assez faibles de (îouleur, ce qui vient de la façon dont la graviire a été traitée.

GIOVANE (FRANÇOIS), peintre romain, nacquit en 1611, et,

étant entré dans l'école d'André Sacchi, il y fut condisciple

de Carie Maratte, de qui il a gravé le tableau de l'Adoration

des bergers à Monte Cavallo, et, je pense, quelques autres

desseins. A en juger par ces estanipes, il dessinoit assez bien.

Il quitta son premier maître pour venir travailler sous Pierre

François Mola, et, tant que celui-ci vécut, il ne le quitta point ;

il devint même un si pariait imitateur de sa manière, que

ses tableaux furent souvent confondus avec ceux de Mola. La

mort vint le ravir au milieu de ses travaux et de sa course en

1669. M. Grozat avoit son portrait dessiné, qu'il avoit trouvé

dans la collection de desseins du sieur Pio.

GIRARDON (FRANÇOIS), naquit à Troyes, le jeudy 16 mars 1628, de Nicolas Girardon, fondeur de métaux, et d'Anne Saingevin. On en avoit voulu faire un homme de pratique, mais la nature s'y opposa ; elle le conduisit, sans presque qu'il s'en apperçût lui-même et contre l'intention de ses parens, dans la voye du dessein. Celui qui prit le soin de l'y conduire se nommoit Baudesson et éloit père du peintre de fleurs ; il étoit menuisier et sculpteur en bois; il ne cacha rien de ce qu'il scavoit au jeune Girardon, mais celui-ci reconnut bientôt qu'il lui falloit un autre maître. Il ne lui falloit pas sortir de sa patrie pour en trouver de tels qu'il les desiroit. Les ouvrages de sculpture de François Gentil et de Domenico^ Italien, qu'on conjecture à sa manière avoir été un des élèves du Primatice, qui sont en grand nombre à Troyes, furent les modèles sur lesquels il se forma. Ces deux grands artistes vivoient dans le même lems, et l'on assure qu'ils travailloient souvent ensemble aux mêmes ouvrages. Ils avoient un goût simple et noble qui tient beaucoup de l'antique. Ce fut à peu près dans ce temps-là que Girardon commença à se hasarder de travailler en public; il n'étoit pas encore décidé qu'il se-

rpit ^ulpteur ; U oianioit le pinceau avapt }^ pi^^fMly çl l'on YQft de lui upp chapelle, prè^ |ie la porte septentriopalç de Troyes,où il a peint à détrempe la v|e de sainte Jules. C'étoit Toiivrage d'i^n enfant de 15 ans; pais, Joui médiocre qu'il est, Girardonle yit avec quelque complaisance ( Marietiç (ivqif écrit aU'de8$ou^ tendresse) lorsqu'il fit son derQier ypyap dans sa patrie. Ce fut cependant le seul ouvrage d^ peipti^rg qu'il fit j la sculpture se l'attacha pour toujours, Tray^llanJ encore pour Baudesson, i\ eut occasion d'apcompagper ce maître, qui avoit des ouvrages à faire dans le châ!teau de 3. Liebaut, à 4 )ieues de Tropres^ appartenant à M. Segui^^, et l'on peut regarder cet^e éppque comme celle de s^ fortune. Car le chancelier S(^guier, qui aimoit les arts, le prit alors sous s^ protection, et ne discontinua ppjpt ije lui /opirpir les secours nécessaires pour sop avancement daps ^état. Gjr^don pbtipt d'aller à j^ome, et il en étoit ^e retour ep }Q^^. Il reyipt ajpr§ ^ Troyes et y travailla pour le sieur QHJpqJ, grapd curieux, que Çiriardop regardoit compie un de$ pripcip^i^ aqteurs de s^ fortune, et dont il fit le bqste en ^§91. Jp p|B parlerai ppjpt ici de ^ous les ouvrages qu'il a faits ^ Pari^ pu ()ans l^s piaisops royales; je me |)p)rnerai ^ ceuxqug V^fflOP^ de sa patrie lui a fait faire pour Ja ville de Troyes. pn 1(5^^ il y porta }ui-piême un grapd médaillon de J-pui§ :py, eq marbre, qui lut reçu avec de grandes cérémonies et pl^é der puis dans 1^ grande salljB de rpôtel-de-Yille en 1690. H fit fermer d'unp grille de fier }e devant du chœur de l'église 4e Sainl-Reipy, où il avoit été baptisé, et, le 30 pj^rs 1(590^ i( vint Ipi-même pligiçer au-dessus de cette gril|e pp Çhrj^J (fc bronîie, qui passe pour un de ses meilleurs ouvrages. Le maître-autel de l'église de Saint-Je§n, ajpsi qpe l'autel 4^ )^ compiunion daps la même égli^, ont été décoré$ pt enrjpbi^ 4e sculplures spr ses desseins. Par respect pour les Quvrages de Fr. Qentil, ij copserva 4ans le i^etable 4p derpier i|}jte} pg

b^^relieid'.aib|Ltre,etd^Qsla(iécor4^0Qde Y^i^\e\Vf^èm^,df(kJffi sjtitlies du m^mei iirtj3ta, doçt il qe po^yQit 9e lassi^r d'admirer ]^ p^vrag^. te tombeau, giil «3^ h gaipfrLapdry, ^ Paris, ^fpit destiné pour l'église de a^jift-Remy de Troye^, s^qi /anci^UDe paroisse. Aimé de tous il^s gr^^nd^ hoip^es de ^p sijbcle, il eut partout ce boal^eur d'être estimé du ^audCPpdé, dopt U lU la teste ep n)édai}lpp de p^îajr^re blanc sur gp fond QOir. C'est l^ Vf^èxne qui esjlQit d&Q^ 1^ c^l^lpet du P. Tournemipe, célèbre jésuite; ; Henry-Jules, prince de Cppdé, w li|i m (a^qt présent, lui dit plais^pi^nll que pour gi^ I9 pe3§ernbJapiciB lût parfaite» il »'y manquoit qu'un peu ^^ Jflib^c fiu bout du nez. Extrait d'un mémoire Mss. ei|iYpyj$ ^ç TjOf^y e( f|ui a été éicrit pr^ue sous )a dictée d'uq peveu 4^ M* Qirardon, chefcier de Saint-Ét^enne à Txqjp^. U se ppippipit Claude, et il est mort eu uovemj^re \fit% (|],

— Upe tête (Je femme en brop?e, plus grands qjiç le fj^^firre], .et qui doit être celle de la yille ds f^xi^f pipsque, djB ipéffli^ qup tpptes les têtes dp viJJies pef^çai^ffl^, ce4e-<4 P^ ÇPf>rpupép de toprs, et qpe, de plus, c'iesi dff^ les4écpiBbres4*}inp apciepppfpur, qui ppuvpilt faire pi^rtijB 4s§ ippr§4p Pjajrjg, gu§ ce^tç têfe a été trouyjée, vprs }>pnép 1§|^, p^r yp par|fpulier qui fai^oit ppepserun Jerr^jp prjbsde T^li^e (Je Saipt-Eiislî^i^jbjB, popr éfflfrlif lesfondewenfs d'upe ipai^op (jp'il fajspit édiÇfif. E)§ps )a per^yasiop oi^ l'op étpit ^^ors q^'![sis ayoit ^ti§ sipgifr Ijèrem/ent Ijpporée par }ps bal^itaps de l'appienpp Yille de LuJ^cp, e^ qu>He y avpjt up t^piplp pt des ^ulejs, on pp fit ppip^ dijfteullié de (àirp que p'é}pit ynp iipagp 4fi cette dée^, et ce lut sur ce pied-là que le Bl. p, d^ Jfppjijpet ^p pa^rla

5r<|hîti?, Tr<^y«s «t Hm> t^O, $* 64^0^, iprH?? âeSO page<, et le tfivaii d« Projsl^y 4%ii9 }e premier yolii^^ (f9§ Mèoat^r^s ii>*4it§ des académiciens, p. 291-306. Paris, Dumoulin, 18Sf4,

dans une dissertation particulière, et, depuis, dans sa description du cabinet de Sainte-Geneviève (1); idée qui paroît cependant moins simple et moins vraisemblable que ceUe qu'on ose présenter ici. Sans être d'un travail extrêmement fin, ni trop recherché, cette tête offre cependant quelque chose de très-imposant, et cela vient, sans doute, de ses formes et de sa proportion. Le célèbre Girardon a possédé pendant longtemps ce rare monument, et c'est de son cabinet qu'il est passé dans celui de M. Crozat. La conservation est parfaite; la tête a 22 pouces de haut, sans le pied, qui est de marbre noir antique. (Catalogne de M. Crozat, marquis du Ckâid, 1750, pa^M 25-6.)

— Divers morceaux de sculpture antique et moderne, qui composoient le cabinet de François Girardon, et en faisoient un des plus singuliers qu'il y eût à Paris, représentés en six grandes planches, où chaque chose est disposée avec ordre et avec simétrie, et forme une décoration magnifique dont le dessein est du sieur Oppenord. L'on trouve au bord de chaque planche une explication détaillée de ce qui y est contenu; elles ont toutes été gravées par Nicolas Chevalier sur les desseins de René Charpentier, sculpteur, disciple de François Girardon. — La suite du cabinet du sieur Girardon , contenantdiverses statues antiques et modernes, et surtout plusieurs excellents modèles de terre cuite, de François du Quesnoy , dit le Flamand, représentée en sept planches, gravées la plus grande partie par Nicolas Chevalier, quelques-unes par François Ertinger, et d'autres par René Charpentier qui a donné les desseins de toutes.

(1) Le cabinet de la bibliothèque Sainte-Geneviève. Paris, Dezallier, 1692, in-folio avec figures. Quant à la tôle de Gybële, elle est arrivée au cabinet des médailles de la Bibliothèque impériale, où on la peut voir.

GIRÂRDONI (jËAN-ANDRÉ) , dont le P. Orlandi place la mort en 1628 (p. 97), n'a point trouvé place parmi les peintres de Ferrare, dans la notice qui précède la nouvelle description des peintures de Ferrare. On s'y est contenté de faire mention des tableaux de cet artiste, qui se voyent dans les églises de cMle ville, d*où je conjecture que c'étoit un artiste médiocre. On ignore de qui il est disciple.

GISSEY (henri), dessinateur ordinaire du cabinet du roi (Louis XIV), s'est fait admirer par la richesse et la nouveauté des habits des différents acteurs qui flguroient dans ses ballets. Ce lut lui qui donna les desseins de ceux des chevaliers et de leur suite qui, avec le roi, coururent la bague dans le fameux carousel de 1662, et jamais fête n'égala celle-ci pour la magnificence, il eut pour successeur dans le même emploi Jean Berain qui eut pareillement le génie de ces sortes de spectacles. Mais il paroît que celui de son prédécesseur éloit encore plus parfait. Gissey étoit né à Paris, et il y mourut le 4 février 1673, âgé de 65 ans. Il avoit été admis dans l'Académie royale de peinture et prenoit la qualité de dessinateur ingénieur pour les divertissements, fêtes et plaisirs du roi (1).

GLOCKENDON (albert). J'ay veu une estampe en bois où Albert Glockendon prend la qualité d^illuminisl. il est étonnant combien il y a eu d'estampes gravées en bois par les Allemands, dans le commencement du xvv siècle, et la plupart d'une grandeur prodigieuse. Il y en avoit un grand nombre chez M. Colbert.

(1) L'un de nous a écrit sur ce curieux artiste une notice spé< ciale. Paris, Dumoulin, 1854, in-8°.

à pairie ajcU^Il^j^aen^

QjOEROlJW £iKTOiN^)t q^i se prQ^opce ea frap^oi^ Gauvkqu, ^tpit d'Anyers et y piexQo\t 1^ peinti^iç ()a|[^ l^ RdiU/e^ du 17e siècle. U piBigiiQit d^ tab^gi^8 e| d^ bopabppbadi^ ^sm le goût d'Âdr. Brauwer et de Vao Pstafle»^ ooat^mpQFAilps, mais son pinceau ne put jamais avoir la même finesse. Descaipps (t. î, p, 360) en f^it un ppiq^rp 4'}^^iFp^ \m d^nfliteur et grand cplopste. Ç'egf ^^^ içjj^^rjitipn de sa pafj, ,et je (doute ays^i (J^b, 4ftps sçi JPW)^, W^fit t|jt, cppame il le dit, le voyage de pomp e| g^'i} j ^X ^^ m si ^ppf s^our, ^ pprfecijftofwnj par rétw.d!e djç^ QjjvrajBfps ^ grawfc naat- Iffis. Il vivoit epcore lorsque Ete Bje pj^U^ son ouvragSt e» 1662. M. de Lar^jUièrp m'a rfjt pl^V dl'WDÇ foi? (|!|^ c'étpit spys poub^jif qq'i} ayoif prif )f^ pf^^pj^fe^ leçons 4l^ sop , ar^, Pi je cjrois aypir yu çfie? Ih[ qijfilijHçs pe|it§ tableaux (p'il cpnçi^rvoit ep ipéB)ojrg jip cp ^pryiicp.

GQtl^mS ^BfiNçy),— Mfjrt ep J6f7, âgé 4e 5? ans. Y?y?x sop portrait^ gravjé en 1630, par Jacques Matham. Il s'^tpit établi à Harlem, et je le crois disciple de Ph. Galle poiflr la graveure. — Il s'y étoit fixé dès 1582. Voyez l'estampe de la fuite de Loth, d'après Bloclandt.

— Lç portrait de Henry Gollzius d^ns up ovalg pl^qS spr up fonds décoré d'architecture et 4e figures qui représen(ent d'upe paanière 3in}boli(|ue les grâces, fesprit et \^ pràîision du dessjein, toutes parties ^ la peipture dans lesquellps ce maistre s'est distingué. C'étoit du moins ri4éequfis'fip étpient faits ses contemporains; la postérité, sans rien diminuer de son admiration sur la valeur de Golkius, en a jugé bien différemment. Gravé en 1617 par Jacques Matham, son beaufils et son disciple.

— Jé^SrChrjjf i^ssistapt au^ RQçes d^ Can^, gr^yé .conjointement par H,. Gi^lUius et par J. Matharq, 4*après François Salvi^ti. Cette graoda pièqe est eoinppsé^ d^ de^x planches. Gellg à droite, pft est pur le deyant j^n homme qi;i yerse dw vin d4Q§ dfis crucl^iBs, est enlièreç^nt griayée par ^. Math^ffl. Il y a ][fii$ sop nom a)i bi^s Ma^ham ^culptqr egfç^dit; T^utre, au çon^i^re, pî| s}if le devant ^st une feaimp, est gravée p^r H. Golt^ius, àl'pxpeption pepeQ4^nt à^ quelques figures diips le foiQ/l qui $opt d^ j^atham, et ai^ M ^^ ^ njancl^ ce di^fniera lait graver l^ nom de p. Qplt^juj, ^c^lptgr. .Je juge (}e tout cficjr quç H. Gplt«iu§ aurft l^j^ la plapiehp impajffaitie pt qu'ellp (^Hra^té IterfBinée par spR bçi^qrfils. peu de gens, .ce pae semWe, y ont pris garde. La d^jcace est faite p^r îfatf^am.

— Une suite de six sujets f}e I4 yû^ de yfé$us-Christ, dédiée à Guillaume V, roi de Bavière, par H. Goltzius, qui les a inventés et gravés en 1598 et 1594. Ce sont, sans contredit, des plus beaux ouvrages de cet artiste, et d'autant plus estimables qu'ayant eu dessein d'imiter les manières de plusieurs grands maîtres, il a réussi dans quelques-unes au point de tromper. Les deux premiers surtout, qui sont dans la mani^ d'All^ert et ^ Lwa§ de ^eyde, sont (j^ chefs-fJ'qBuyre d^ l'arf . }Jop rapporte que Goltzius, après avoijr pis ay joif r q&He d'AlUie|î|, ^n fiUirer quelqu^es exemplaires sur plij papier

qwji Wf SA ÇîiRHÎf^vr eRfum^, ayejt ufj ^jr d'^nciiBunpté c^p^

bip de f^i^re illusion, et que, les ayant enyoyé^ en Italie, op fps y aplïiçta for( cher, crpyant qne e'él^it ^^ prjgina} d'Al^rî; on y 4ébit^ mênaç quç jce pejptre ^UeiniE^nç} avo^t ordpppé par spp te3tiïfpent que ce^tp planche ne yerrpit Je jour qije /ççnt apnées #pr^ §a pjprt, daps le c^s pu ses ppypagps pontipjjjçr roiepl à êtne recberichjé^. L'pp pu^ pfêîpe bjen de I4 ppjpeVse désabuser dans }^ syilie de cette fable \ l'on np pppyoit crpiri^ que ppltïip? ei^ sp si biep imiter la ipanjère (Jp maître qp'ij n'y parût rien de celle qui lui étoit propre; upe fpj^jp )^^^t

morphose pdssoit pour impossible dans Tesprit de bien des gens. Mais ils vouloient être trompés ; ils ne Tauroient pas été, s'ils y eussent fait plus d'attention. — C'est dans le Jésus-Christ circoncis dans le temple que Gollzius a si bien imité la manière d'Albert qu'il est facile de s'y méprendre; il l'a fait en 1594 et y a mi<^ son portrait ; c'est celui qui paroît derrière le vieillard qui tient l'enfant Jésus. Comment donc étoit-il possible qu'on prît le change? Il faut croire que, dans les premières épreuves que Goltzius envoya en Italie, son portrait n'étoit pas encore gravé sur la planche. — L'on trouve à ces six pièces la marque ordinaire de H. Goltzius et l'année de la gravure ; la première est celle où se trouve la dédicace remarquable; la voicy : Ser. prin. etc. Guillelmo V, Comiti pal. Rh. utriusque Bavariae duci, etc.

Ut mediis Proleus se transformabat in undis Formosae cupido Pomonae captus amore Sic varia, princeps, libi nunc se Goltzius arte Commutât, sculptor mirabilis atque repertpr.