SALIERI — SALOMON
données plus baut ne concordent même pas avec la représentation de ces opéras, qui furent joués
en 1784, 1815 et 1822 (1).
Ad. J— h.
* SALOMAN (Siecfmbd). — Cet artiste fort distingué a fait représenter à Moscou, le 7 janvier 1868, un opéra intitulé la Base des Carpathes.
* SALOMAN (M"* Herhibtte NISSEN). — Après avoir renoncé à la carrière dramatique, cette artiste remarquable s'était fixée à Saint- Pétersbourg, où elle s'était consacrée à l'enseignement du chant. D'abord chargée d'une classe an Conservatoire de cette ville, M™ Nissen- Saloman n'avait pas tardé à y renoncer, pour ne plus donner ses soins qu'à ses élèves particulières. Ses succès n'ont pas été moins grands comme professeur que comme artiste, et elle a formé un grand nombre de cantatrices qui ont brillé non-seulement sur les grands théâtres de Saint-Pétersbourg et de Moscou, mais aussi sur d'importantes scènes étrangères. Parmi les principales élèves de MB* Nissen-Saloman, il fout citer M09 Raab, une des meilleures artistes de l'Opéra russe dé Saint-Pétersbourg , M11* de Beszké, qui est attachée depuis plusieurs années à l'Opéra de Paris, Mu* Anna de Belokha (Beloeca), qui s'est déjà fait un nom dans la «arrière italienne, Mlle Lawrovsky, M"* Walter-Kamensky, M» Bitchourine, etc. MM Ifissen-Saloman est morte à Bartzbourg , au mois #de septembre 1879.
SALOMÉ (TràODOftB-Cé&AR), musicien français, né à Paris le 20 janvier 1884, a fait ses études musicales au Conservatoire de cette ville, où il lut rélève de Batin pour l'harmonie et accompagnement, de M. Ambroise Thomas pour la fugue et la composition, et de Benoist pour l'orgue. Il obtint les récompenses suivantes : en 1855, deuxième accessit d'harmonie; en 1856, le deuxième acceasit d'orgue; en 1857, deuxième prix d'harmonie et deuxième second prix d'orgue; en 1858, troisième accessit de fugue; en 1859, deuxième accessit de fugue; en 1861, premier second grand prix de Rome. Malgré ce dernier succès, M. Salomé ne s'est guère produit comme compositeur, et l'on ne connaît de lui, en dehors de quelques morceaux de peu d'importance, que des fragments de symphonie exécutés à la Société nationale de musique en 1877, et un recueil de dix pièces d'orgue
(t) A la liste générate des autres de Salleri, 11 faut ajouter la musique d'an « divertissement théâtral • écrite par lui sur un Ht ret de Da Ponte. Prima la mnsica, poi U parole» lequel fut représenté * Srbttnbruon durant le caroatal de Ht*. -..A. p.
publié à Londres. M. Salomé est organiste du petit orgue à l'église de la Trinité.
* SALOMON (Je4H-Piemb), violoniste allemand, mourut à Londres le 25 novembre 1815. La Revue et Gazette musicale de Paris a publié, dans son numéro du 1er juillet 1866« une lettre que Beethoven avaitadressée devienne à cet artiste, à la date du 1er Juin 1815.
SALOMON (HBCToa), compositeur, est né le 39 mai 1838, à Strasbourg, d'une fcmiUe peu a'sée. Il commença dès son plus jeune âge l'étude de la musique, entraîné qu'il était par une Tocation irrésistible , et en 1847 commençait à travailler le violon, instrument pour lequel I éprouvait une véritable passion. Son père étant mort peu de temps après, cet événement vint interrompre ses premiers travaux, et ce n'est qu'un peu plus tard que le jeune Salomon, alors Agé de onze ans , commença l'étude du piano sous la direction de M. Frédéric Leutz. Veau è Paris pour s'y perfectionner, il entra en 1850 au Conservatoire , dans la classe de solfège de M. Savard, et l'année suivante remportait le premier prix. Admis en 1852 dans la classe d'harmonie et accompagnement de M. Bans, il remportait un second accessit en 1853 et ma second prix en 1855, après quoi il passait dans la classe décomposition d'Halévy. Pendant tout ce temps il continuait l'étude du piano , d'abord avec M. Jonas , puis avec M. sfarmonlel.
Les nécessités de la vie contraignirent M. Salomon à quitter le Conservatoire pour accepter un emploi d'accompagnateur aux Boufles-Pmrisiens , où il écrivit la musique d'un ballet, Fascination, qui fut représenté à ce théâtre en 1856. En 1860, il entrait au Théâtre-Lyrique pour y remplir les mêmes fonctions, et y restait juiqo'esi 1870. U fat jouer à ce théâtre, le 1* juin 1864, un joli petit opéra-comique en un acte, les Drugées de Suzette , et écrivait ensuite la mnsiqM d'une cantate , le Génie de la France, qen y était exécutée le 15 août suivant; enfin, In 13 septembre 1877, il y donnait un nouvel osjvrage*. en un acte, V Aumônier du régiment* dont le livret était tiré d'un ancien vaodevflle, et'qui était bien accueilli par. le public
M. Salomon, qui depuis 1870 a quitté te Théâtre-Lyrique pour passer en qualité es* cond chef des chœurs à l'Opéra , ou il aujourd'hui les fonctions de chef du chant, si beaucoup composé. Outre deux symphonie», un quatuor pour instruments à cordes, une ««*■*»%* pour piano et violon , près de 200 mélodies locales, tant publiées qu'inédites , quelques ceaux de musique religieuse, un certain de romances sans paroles pour piano seul,
SALOMON — SALVAYRE
et riofon, on piano et violoncelle, il a en portefeuille einq ouvrages dramatique* , parmi lesquels se trouvent Bianca Capello, grand opéra en 4 actes, les Contes d? Hoffmann, drame lyrique en 5 actes, et un opéra -comique en un acte, intitulé Lubin Dandin. Il a publié ré* cemment nu joli recueil de 20 Mélodies avec accompagnement de piano (Paris, Brandus, ia-8*).
SALVATOR ( ). — Un compositeur
français de ce nom a fait représenter en 1 862, sur le théâtre de Toulon, un opéra bouffe Intitulé F Ombre $ Argentin*.
SALVAYRE (Gmvin-BaitUBD), compositeur français, né à Toulouse (Haute-Garonne) le 24 juin 1847, a Ait ses premières études musicale» à la maîtrise de la cathédrale de cette ville, où il eut pour condisciple M. Gailhard, Jeune chanteur qui tient aujourd'hui l'emploi des nasses chantantes à l'Opéra. D entra ensuite au Conservatoire de Toulouse, où il se livra à réfade du piano, du violoncelle et de Fbarmonie. Il obtint on premier prix de violoncelle dans la classe de M. Garreau. C'est là que H. Ambroise Thomas, dans une de ses tournées d'inspection des écoles musicales des départements, le remarqua, le fit venir à Paris, et le fit admettre'au Conservatoire, où il devint l'élève de M.Benoistpoue l'oigue, et de MM. Ambroise Thomas et Bazin pour le contre-point et la fugue. Il obtint en 1866 le second accessit d'orgue .et le troisième accessit de fugue, en 186? le second prix d'orgue et le second accessit de fugue , et en 1868 le premier prix d'orgue. Dès 1867, il prenait part au concours de composition musicale pour le grand prix de Rome, mais fl n'y fut pas heureux les premières années ; ce n'est qu'en 1871 quTI se voyait décerner le second prix pour cette partie supérieure des études, et l'année suivante il remportait le premier grand prix pour sa cantate intitulée Calppso.
A te fin de 1872, M. Salvayre partait donc pour Rome, emportant avec lui le livret d'un grand opéra en S actes , lé Bravo, qoll comptait mettre en musique pendant son séjour dans la ville éternelle. Artiste laborieux, persévérant et bien doué, il ne faillit d'ailleurs à aucune des obligations que lui imposait son titre de lauréat de l'Académie desBeaux- Arts, et il fit ponctuellement chaque année, à cette compagnie, les en* vois exigés par le règlement, ce qui ne l'empêchait pas de s'occuper d'autres travaux. C'est ainsi qu'il écrivit, dans le cours des quatre années pendant lesquelles il resta pensionnaire de l'Académie , plusieurs ouvrages sérieux dont il parlé plus loin, sa partition du Bravo, et
cinq mélodies italiennes qui furent publiées par l'éditeur M. Ricordi, de Milan.
De retour à Paris au commencement de 1874, le jeune artiste fit d'abord exécuter aux Concerts populaires (22 mars) une « ouverture symphonjque », puis, engagé comme chef du chant à l'Opéra populaire du Châtelet, dont l'existence devait être si courte, il fut chargé d'écrire la musique d'un divertissement intercalé dans Us Amours du Diable, de Grisar, dont la reprise eut Heu à ce théâtre au mois de novembre 1874. Presque dans le même temps, l'administration des Beaux-Arts faisait exécuter, dans la salle du Conservatoire et pour la séance, d'audition des envois de Rome, un Stabat Mater de la composition de M. Salvayre, oeuvre intéressante, qui ne manquait ni de couleur ni d'énergie. En 1876, M. Salvayre faisait entendre aux concerts du Châtelet la Résurrection, « symphonie biblique » en 4 parties qui constituait aussi l'un de ses envois de Rome, mais qui avait été adressée à l'Académie des Beaux- Arts sous un titre différent : le Jugem ent dernier.
Cependant, M. Salvayre songeait à se produire à In scène et â faire connaître sa partition dn Bravo, sur laquelle il fondait de sérieuses espérances. Le Théâtre-Lyrique, disparu depuis quelques années, venait de se reconstituer dans l'ancienne salle delaGalté, sous la direction de M. Albert Vfeeotini. Le Bravo fut reçu à ce théâtre, bientôt mis â l'étude, et offert au public le 18 avril 1877. L'ouvrage, sans présenter une grande originalité, décelait du moins un artiste instruit, en possession de qualités réelles, et doué d'un tempérament dramatique incontestable. Il Ait bien reçu du public et de la critique, et l'auteur se vit aussitôt chargé, par la direction de l'Opéra, d'écrire la musique d'un ballet en un note, le Fandango, qui fut représenté â ce théâtre le 26 novembre 1877. Avant la fin de cette même année , on exécutait encore au Conservatoire, pour l'audition des envois de Rome, deux compositions de M. Salvayre : le Psaume CX1II, pour soli, chœurs et orchestre, œuvre distinguée , et un charmant • air Tarie pour instruments â cordes*.
M. Salvayre est un des artistes qui honorent le plus la jeune école musicale française. Il est aussi, malheureusement, l'un de ceux qu'effarouche le plus la critique. Mais M. Salvayre est assex bien doué pour que ce défaut disparaisse rapidement, et qu'il en vienne à comprendre l'utilité du rôle de la critique, lorsque celle-ci est sincère et qu'elle agit pour le seul bien de l'art.
Parmi les œuvres publiées de M. Salvayre, je signalerai la partition pour piano et chant du
SALVAYRE — SAMUEL
Bravo (Puis, Lemolne), celle du Stabat Mater (Paris, Hartmann), et cinq mélodie* italiennes dont voici les titres : Sospiri mieil Innamoramento, Dolore del tracUmenfo, Serenata romana, Serenata di Francescada RiminiQAil*o, Ricordi). — Une scène instrumentale, les Bacchantes, envoyée par l'auteur avec le Psaume CX1II à l'Académie des Beaux- Arts, a donné lieu, avec cette dernière composition, à ce jugement motivé de l'Académie : « Les deux ouvrages qui viennent d'être examinés justifient pleinement les espérances que les précédents envois de M. Salvayre avaient fait concevoir. Ce jeune compositeur, déjà plusieurs fois applaudi par ie^ public, semble appelé à un bel avenir. Il est de ceux qui, prémunis par de longues et fortes études contre les écneib que tant d'autres n'ont pas su reconnaître et éviter, marchent résolument dans la bonne voie. »
* SALVI (Lorenso), chanteur dramatique italien, était né à Bergame en 1810, et non en 1811. Il est mort à Bologne, au mois de lévrier
* SALVI (Hatteo), compositeur italien, pendant de longues années fixé à Vienne , serait né près de Bergame, en 1820, s'il faut en croire une notice, accompagnée d'un portrait , publiée sur lui par un journal de Vienne, die BlmUer fur kunst Wissen und Antike, dans son numéro do 10 novembre 1866. Selon un autre biographe, Francesco RegU (Dittonario biogratco), M. Salvi aurait été à Bergame l'élève de Donfeetti , et non de Mayr. Quoi qull en soit, après avoir été chef d'orchestre d'une compagnie d'opéra italien à Berlin , puis à Vienne, M. Salvi se fixa dans cette dernière ville, où il fit représenter sur le théâtre de la Porte-Carinthie, en 1847, un opéra intitulé Catterina Howard, et où il se livra ensuite à l'enseignement do chant. En 1861, il fut nommé directeur de l'Opéra de la cour, et conserva ces fonctions pendant plusieurs années. Après un séjour d'environ trente années dans la capitale de l'Autriche, M. Matteo Salvi fût appelé, au mois d'octobre 1876, à la direction du Lycée musical de Bergame, où il succéda à M. Alessandro Nini , qui venait de se démettre de ces fonctions. M. Salvi a fait exécuter à Vienne, pour une cérémonie publique, une messe votive qui est considérée comme une œuvre distinguée.
Le frère de cet artiste, M. Luigi Salvi, est professeur de chant au Lycée musical de Bergame.
SALVIAN1 ( ), compositeur italien, a
mit représenter sur le théâtre ducal de Parme , le 30 juin 1831, un opéra bouffe intitulé l'Ac-
quUtoper raggiro, ossia la Casa da vendere, qui n'obtint aucun succès.
SAMENT1NI (S ), violoniste, professeur et compositeur pour son instrument, né à Middelbonrg en 1816, a résidé pendant longues années à Leeuwarden , après quoi il s'est fixé à Amsterdam. On connaît de lui les compositions suivantes, toutes pour le violon: l* Élégie; V Fantaisie sur Anna Bolena; 3* Marche maçonnique ; 4° 10 Études ; 6* 12 Études; 6° Convcerto; 7° Introduction et variations ; 8* 10 Morceaux.
* SAlfPlERI (Le marquis Fiahçois). — Aux ouvrages dramatiques de cet artiste, il faut ajouter un opéra sérieux intitulé gC 1 Mîtes* f qui fut représenté en 1828 au grand théâtre de Bologne.
SAMPIETRO (Giuuo), musicien italien du dix-septième siècle, est l'auteur de rouv/iasje suivant : Délie graUe di musica modem**, di Ginlio Sampietro di Negro (Venise, 1035), cité par Quirin Van Blaukenbnrg dans ses Blementa musica comme un de ceux qull étudia dans sa jeunesse.
* SAMUEL (Adolphe), compositeur et professeur belge, est aujourd'hui directeur dm Conservatoire de Gand.
Après qu'il eut obtenu en 1845, à Bruxelles , le grand prix de composition musicale, al. Samuel fit un grand voyage en Italie et en Allemagne , et séjourna particulièrement A Leipzig où ii connut Menddssohn , qui le prit en affection et auprès duquel il termina son éducation musicale de la façon la plus avantageuse. De retour à Bruxelles, fl s'y fit une situation brillante, et en 1865 il eut l'idée d'acclimater en cette ville des concerts populaires de classique, à l'imitation de ceux que M. loup (Voy. ce nom) venait de fonder à Paris avec un succès colossal. Les concerts populaires de Bruxelles obtinrent, eux aussi, une vogue considérable , et imprimèrent une active h sion au développement du goût musical a glque; ils firent connaître en ce pays les leures productions de l'école nationale, qui jusqu'alors n'avait pas de débouchés, et eetleav de la jeune école allemande, en même temps qu'ils révélaient au public un certain nombre d'oeuvres importantes des grands maîtres s Bach» Mozart, Beethoven , Mendelssobn, Schi qui y étaient encore inconnues. En 1869, M. muel fut chargé par le gouvernement belge d'organiser de grands festivals annuels de musique classique à l'instar des fameuses fêles musicales du Bas- Rhin, et le premier de ces festivals eut Heu sous sa direction à Bruxelles,
SAMUEL — SAN-GIACINTO
dans la nouvelle gare du Midi, qui fut inaugurée «à cette occasion (septembre 1869). Le chœur était composé de 1,200 chanteurs, l'orchestre de 150 artistes, elle programme des trois journées traditionnelles comprenait, entre autres œuvres, le Messie, de flœndel, exécuté pour la première fois en Belgique, les Ruines d'Âthenes et la Symphonie en la, de Beethoven, le Lucifer de M. P. Benoit et une symphonie de. M. Ad. Samuel; les principaux solistes étaient.Mm* Marie Sasse , MM. Vieuxtemps et Auguste Dupont. Cette grande solennité artistique ne réunit pas moins de 8,000 auditeurs» accourus de toutes les parties du pays et même de l'étranger, et le succès en fut éclatant. A cette occasion, M. Sa* muel fut promu au grade d'officier de l'ordre de Léopold. En 1871, M. Samuel fut appelée la direction du Conservatoire de Gand, qui reçut alors, avec une subvention de l'État , le titre de Conservatoire royal; sous la direction d'un artiste aussi distingué, cet établissement, dont l'importance était déjà considérable, prit un nouvel et plus grand essor, et il est considéré aujourd'hui comme une école de premier ordre; il est, à l'heure actuelle, fréquenté par plus de -600 élèves , et ne comprend pas moins de 65 «ours. Le 8 janvier 1874, M. Samuel a été élu membre effectif de l'Académie royale de Belgique, pour la classe des beaux-arts.
Voici la liste des œuvres de M. Adolphe Samuel, telle qu'elle a été publiée dans la Bibliographie académique de l'Académie royale de Belgique (édition de 1874) : — Musique maju* tiqub fr vocait. 1° il a rivé, opéra-comique «o 3 actes, 1845; T Giovanni da Procéda, opéra sérieux italien en 4 actes, 1848; 3* Madeleine, opéra-comique en un acte, 1840 ; 4* les Veux Prétendants, grand opéra en 8 actes, 1851 ; 5* l'Heure oV ia retraite, opéra«comique «n 2 actes, 1852; 6° Ouverture, entr'acte, romance et musique mélodramatique pour les Gueux, drame de M. Charles Potvin , 1664 ; 7° la Vendetta, cantate, 1846; 8* Cantate pour Toix d'homme et instruments de cuivre, composée pour le 25* anniversaire de l'indépendance nationale, 1856; 0e Cantate nationale, pour deux chœurs et orchestre d'harmonie, composée pour l'inauguration de la colonne du Cougrès, 1859; 10° Mélodies diverses pour chant et piano, publiées à Cologne, Mayeoce, Paris et Bruxelles; 11° 4 chœurs à voix égales, avec piano (Bruxelles, Meynne) ; 12* Chœur pour Esther, tragédie 4te Racine, pour voix mixtes, avec .orchestre (Bruxelles, Schott) ; 18° 8 chœurs à toix égales, «ans accompagnement (Bruxelles, Katto); £4* Ave Maria pour chœur, orchestre et oraroom rasnr. des4 musjgdub. — svppl. — »
gue; 15* 4 Motets (Ave Maria, Salve Regina, Pater natter, Tanium ergo) pour chœur et orchestre (Bruxelles, Katto) ; 16° Prière pour l'inauguration du temple Israélite de Bruxelles (1878), pour voix seules, ' chœur et orgue. — Musique djstrchebtalb. 17° 1" Symphonie à grand orchestre ( en la majeur) ; 18° 2e symphonie (en la mineur) ; 19° 8e symphonie (en mi mineur) ; 20° 4* symphonie (en ré mineur); 21° 5* symphonie (en si bémol); 22° Ouverture de concert (en fa); 23* Ouverture de concert (en ré) ; 24° Roland à Roncevaux, fragments symphoniques; 25* 2 Quatuors pour instruments à cordes (en mi bémol et en si mineur); 26° Divers morceaux de piano.
On doit aussi à M. Adolphe Samuel un Cours d'accompagnement pratique et de basse chiffrée (Bruxelles, Schott), et un grand nombre d'articles de littérature et de critique musicales, publiée dans divers journaux et recueils, la Revue trimestrielle, la Civilisation, la Flandre libérale, V indépendance belge, l'Écho de Bruxelles, le Télégraphe, VArt universel. M. Samuel a donné aussi dans un recueil de caractère national, la Patria Belgica, un grand travail historique sur la musique et les musiciens belges, travail qui lui a valu quelques critiques un peu vives et qui semblent fondées, relativement à ses inexactitudes, ses erreurs et surtout ses omissions. Enfin, on lui doit encore un résumé sur les Instruments de musique à V Exposition de Paris, publié dans la Belgique à l'Exposition universelle de 1878.
SAN-FIORENZO (Cbsabi), pianiste et compositeur italien, né à Gènes le 17 mars 1834, s'est mit connaître par la publication d'un assex grand nombre d'œuvres pour le piano et pour le chant , parmi lesquelles je signalerai les suivantes : Tre Romande , 1er album ; Scène caratteristiclie, 3 morceaux pour le piano; IllusUmi caralterische, 3 morceaux pour le piano; le Quattro Parti del mondo, 4 morceaux pour le piano; la Divina Comme» dia, illustrations dramatico-musicales, 4 morceaux pour le piano ; enfin, quelques duos pour piano et harmonium. Au mois de janvier ou février 1879, M. San-Fiorenzo a fait représenter au théâtre Dal Venue, de Milan, un opéra intitulé il Taumaiurgo.
Un artiste du même nom, M. L.. San-Ftorenzo, vraisemblablement parent de celuâdont il est ici question, a publié quelques morceaux de danse pour le piano.
*SAN-GIACINTO(StefànoMiràe Sihi- GNAifo, marquis DE). — Ce dilettante passionné a réuni récemment en un volume un certain t. u. 31
SAN-GIACIN70 — SANDI
nombre de trav aux et d'articles relatifs à la musique, et publiés par lui dans divers journaux. Ce volume a paru sous le titre de Biografie e Case varie (Païenne, 1873, in-12), et contient, entre autres, divers chapitres sur PacJni, Ha- lévy, Rossini, Mercadante, Pacchiarotli , les psaumes de Marcello, etc., etc. (1). Sur le dos de ce volume, l'auteur donne les titres d'un assez grand nombre de compositions musicales livrées par lui au public, et qui consistent en variations pour le piano, valses, polkas, mazurkas, quadrilles à quatre mains, canzonettes, ariettes; parmi ces dernières, j'en remarque une intitulée: Mi disse un pastore, « arietla musicata su J>arôle di G. Rossini, » et parmi les compositions restées jusqu'ici inédites il faut signaler des cantates, des sonates, et une symphonie à orchestre.
M. le marquis de San-Giacinto est né, non en 1809, comme il a été dit, mais le 22 février
* SAN JACINTO (Le marquis DE). - Voyez SAN-GIACINTO.
* SANCHEZ DE LA MADRID ( Ventura). — C'est le 27 janvier 1841 que cet artiste espagnol fit représenter au théâtre de la Cruz, à Madrid, son opéra italien intitulé la Congiura di Venezia.
SANCHEZ GABA&ACH ( François de Pàcle), compositeur espajmol, est né à Barcelone le 6 février 1845. D'abord élève d'un artiste nommé Pedro Llorens , puis de Raimondi Gili, avec lesquels il travailla le solfège et le piano, il étudia ensuite la composition avec M. Gabriel Balart(Foy. ce nom). A dix-huit ans, en 1863, il écrivit une ouverture de Minerve qui fut exécutée aux Champs-Elysées de Barcelone, et une autre ouverture. qu'il fit entendre au théâtre principal. En 1864, il produisit une troisième ouverture^ dédiée à la mémoire de Meyerbeer, et le 23 mars 1867 il donnait sur le théâtre du Lycée, de Barcelone, son premier opéra, Rahabba, dont son père lui avait fourni le livret, et qui fut accueilli avec succès. Depuis lors, cet artiste a écrit les paroles et la musique de deux autres opéras, Giuseppe, et le Ghironde; je ne saurais dire si ces deux ouvrages ont été représentés. On lui doit encore une messe de Requiem écrite à la mémoire de sa soeur, et deux ouvertures portant pour titre,
(I) On y troure uni reproduttréertt qol wùi para neffoère tous forme de brochure : OêSërvaUoni nti parai- Mo di MUniê Boutai. L'autour atalt atgné cet opwcale t Mareaete dl San Jaciato, tandla que le votante dont 11 cet ici qaeettoa cet pabUé, on la volt, sont le nom de Stefaao Mira é llrifoono, awtssts dl iêm-GUuiiUo.
l'une : A ma pairie et pour ma patrie, et l'autre : la Mort de Salvador.
SANCHIOLI (GnruA),née à Milan en 1624, s'était d'abord vouée à la peinture, maïs à sehe ans sa belle voix ayant été remarquée , son père lui fit étudier le chant sous la direction de Vaccaj, sans toutefois la destiner au théâtre. Restée veuve de bonne heure et presque sans fortune, elle accepta d'abord on engagement pour Rome, où elle débuta avec éclat dans la Norma, puis pour Londres, où ses succès ne furent pas moins brillants. Lumley en parle avec éloge dans ses Mémoires sur VOpéra; on peut voir aussi à son sujet le Dixionario biografico de Regli. M*8* Sanchioli à manqué, comme l'Albertini , la Galletti et tant d'autres, à la gloire de l'Opéra Italien de Paris. C'est die qui a créé le Prophète en Italie, avec le plus grand succès. Meyerbeer ne tarissait pas d'éloges sur son compte, et il aurait voulu la voir engager à l'Opéra , lors de la retraite prématurée de Mm* Tedesco ; mais son accent par trop italien empêcha la conclusion de cette affaire. Regli raconte un trait curieux de la vie de cette artiste. Quelques années avant la chute dés Bourbons de Naples (1860), l'imprésario de San-Cario avait engagé Mm* Sanchioli précisément pour chanter le rôle de Fidès dans le Prophète; Kengagement était signé de part et d'autre, et l'artiste s'apprêtait à se rendre à son poste, lorsque le ministre de la police lui fil défendra rentrée du bienheureux royaume à cause de set opinions libérales.
M"* Sanchioli, remariée à M. Apariti, auteur dramatique espagnol, s'est fixée à Pau depuis quelques années et se consacre à renseignement du chant. J- D. F.
SAND (Bebthe EHN, épouse), chantées* dramatique éminente, née àPesth (Hongrie) et 1845, fut amenée à Vienne à l'âge de six ans, et fit son éducation musicale au Conservatoire des amis de la musique de cette ville. Engagée d'abord à Nuremberg, puis à Stuttgart, elle appartient depuis 1868 au personnel de l'Opéra impérial de Vienne.
M"* Ehn-Sand possède une superbe vnâ de soprano, particulièrement admirable dans ses cordes hautes. Les principaux rotes qu'eue s créés à Vienne sont ceux de Juliette dans JaV méo et Juliette, de Mignon, de Carmen, et d'Ophélie dans Hamlet. J. B.
SANDI (Francisco), musicien italien, fat admis au mois de novembre 1850, comme élève de composition, au Conservatoire de Milan, et ne quitta cet établissement qu'au bout de huit ans, en septembre 18*8. Il remplit ensuite ks
SANDI — SANSONE
fonctions de maestro concertatore en second au théâtre de la Scala, et se fit connaître par un Trattato d'istromentaxtone pratica, qai fat approuvé par le Conservatoire. Cet artiste mourut à Feltre, au mois de mars 1868.
* SANDONI (Pierre-Joseph), a écrit un oratorio, il Trionfo delta grazia, qui fut exécuté à Bologne en 1705.
SANDRE (Gustave), pianiste et compositeur français, s'est fait connaître depuis une dizaine d'années par la publication de quelques œuvres peu nombreuses, mais intéressantes, écrites avec un grand soin, non dépourvues d'inspiration, et qui témoignent en faveur des bonnes études, de l'esprit ouvert et des larges tendances de leur auteur. Parmi ces productions dignes d'estime et de sympathie, je citerai un élégant et joli recueil de pièces de piano, Feuilles d'album (op. 16), contenant cinq morceaux distingués, une suite de 12 valses à 4 mains (op. 17), dont quelques-unes sont tout à fait charmantes , un Quatuor en mi bémol pour piano et instruments à cordes (op. 15) d'un style excellent, et une Marche caractéristique à 4 mains (op. 13), d'un heureux caractère. Au nombre des autres œuvres de M. Sandre, on trouve encore : 4 Ballades à une voix, op. 8 (1. Ophélia; 2. la Fleur d'or; 3. Complainte; 4. Chanson du rouet), Fantaisie rondeau pour piano et violon, op. 12, Scherzo vivace pour piano, op. 1, Bourrée d'Auvergne, id., op. 2, 6 Pièces à 4 mains (en 3 livres), op. 10, une sonate pour piano et violon, etc.
* SANELLI (Gualtiero), compositeur italien, est mort le 15 décembre 1861. La liste des ouvrages dramatiques de cet artiste doit s'augmenter de ceux dont les titres suivent : 1* il Fornaretto, opéra sérieux représenté à Parme le 24 mars 1851 ; 2° Tradita, drame lyrique en 4 actes, donné sur le théâtre de la Fenice, de Venise, dans la saison du carnaval de 1851-1852 ; 3° Camoens, opéra sérieux en 3 actes, joué au théâtre Regio, de Turin, en 1852 -, 4* Oltavia opéra sérieux, qui tomba à la Scala, de Milan, le 11 février 1854 ; 5e Genntro Annese. J'ignore la date et le lieu de représentation de ce dernier.
SANGERMANO (Lmci), compositeur italien, né à Arpino (province de Caserte) le 14 octobre 1846, fit ses études littéraires au collège de sa ville natale, puis, s'étant rendu a Rome en 1864 , y reçut ses premières leçons de musique de M. Filippo Marchetti (Fof. ce nom). L'année suivante il partait pour Naples, ou, recommandé à Mercadante
par son oncle Carlo Conti, il suivait, soKLla»d|r rection de ce maître et avec l!as*islaaca.de MM. Claudio Conti et Raffaele de Paniis*. ue cours complet de contre-point et de composition. M. Sangermano, qui se destinait à. la ass> rière du théâtre, débuta sous ce rapport* a* théâtre Re, de Milan, où il fit représenter,, au mois de mai 1869, un opéra semi-sanaux* in* titulé Goret ta. Le bon accueil obtenu par* ce premier ouvrage lui donna la facilité dsr.p/»K duire au théâtre San-Carlo, de. NanJeft», un drame lyrique en 4 actes, Regina & Ramritai, qui y parut le 24 mai 1871. Geluirci foi sévèrement accueilli et n'obtint, je crois,,qut'une seule représentation, malgré la. p/éeenca. du. deux grandes cantatrices, M11" KrMss.et.Wald» mann, qui en remplissaient les deux, principaux» rôles. L'inspiration manquait à. lai m"tiqn» de cet ouvrage, conçue, dit-on, selon les- doctrines les plus abstraites de l'école allemand*, la plus avancée. Depuis lors, le jeune artiste, ai écrit un troisième opéra, Clelia Olgjaiat gyj. n'a pas encore été représenté.
M. Sangermano a publié cinq recueils daraéV lodies vocales et quelques autres, morceaux de. chant détachés. Il a écrit plusieurs» oompo? sitions religieuses : psaumes à 4 parties,, véfpesy, motets, etc., une grande symphonie, des» que* tuors pour instruments à cordes, et. divers^ morceaux de musique de danse.
SANGIORGI ou SAN GIORGL(Fiuuvd), , compositeur italien, a été pendant ploeiaucsn années chef de la musique de la. gatde naiieT nale de Rome. J'ignore s'il occupe eeeoM» actuellement ces fonctions. M. Sangjwgiestiho?» norablement connu dans sa patrie par. pjaaiauist ouvrages dramatiques qui semblent areùvos* tenu des succès assez marqués, mais dosé uua» cun, cependant, n'a pu franchir les UiettesMft*. Tltalie. Voici la liste de ces ouvrages.»: 1° fo< M endi cante, Rome, 1861 ; 2° Jghù a d'Asa^ , Rome, 1862; 3° Guisemberga da SpoUtc,, ouvrage qui, parfaitement accueilli à Sppkte. au mois de septembre 1864, a f*té présent! ant» sitôt reproduit dans plusieurs tillfi imtyrtnaèrii et reçu avec la même faveur; 4° Gi«etjp& Balsamo, Milan, théâtre Dal Verroe> neewèie 1873 ; 5° Diana di Chavern*t,.RMm,JblêbtÊt Argentins, 27 novembre 1875. J'ignoseeiJe» fiau*giorgi a produit quelques rompruflinns mswiehaiit du théâtre.
SANSONE (Michkle), xwepositeaf lUttea»
aveugle de naissance, seet, fait.coanaltre^peif un opéra sérieux» Ruggk$ro>di înisjlaeai, jfsJL a été représenté sur la taftfce*da«EoaâWdej; Naples, au mois de septembre 1859. Cet on*
SANSONE — SANTLEY
▼rage obtint nn très-grand succès lors de ton apparition, et fat l'objet de manifestations enthousiastes de la part des compatriotes de l'auteur aussi bien que d'éloges unanimes de la part de la critique. L'artiste, cependant, n'a plus fait parler de lui depuis lors, et n'a produit aucune œuvre nouvelle.
SANTA-COLOM A SOCRGET (M- EccéNiE DE), née a Bordeaux le S février 1827, fille de M. de Santa-Coloma, consul général de la Confédération Argentine, mariée en 1849 à un armateur de Bordeaux, montra dès son enfance •des aptitudes musicales extraordinaires. En ' 1830, à moins de quatre ans, elle se mit un jour, an piano, à jouer l'air de la Parisienne, que les orgues de Barbarie rendaient alors populaire. A cinq ans, elle recevait ses premières leçons de piano de M11* Dufresne, fille du célèbre chanteur de l'Opéra.
A l'âge de quatorze ans, au retour d'un voyage à Paris où elle avait pris des leçons de Ztmmermann et de Bertini, elle joua pour la première fois en publie à Bordeaux, dans nn concert du Cercle philharmonique, le concerto de Bies. Elle fut initiée aux lois de l'harmonie par M. Colin, chef d'orchestre du Grand Théâtre de Bordeaux, et père du professeur actuel du Conservatoire. A 17 ans, M11* Santa-Coloma révélait des facultés vocales exceptionnelles , et son organe, d'abord un peu rude, fut assoupli et dirigé par les leçons du professeur espagnol Arrégui. C'est en 1847 qu'elle obtint, à Paris, une suite de triomphes. Elle y produisit quelques-unes de ses premières œuvres : le Chant du crépuscule, A une jeune fille, Chante Madeleine, etc., publiées depuis par l'éditeur Meissonnier. Une barcarolle intitulée une Etoile avait déjà paru en 1842 chez Escndier. Pendant ce séjour à Paris, la double personnalité artistique de M11* Santa-Coloma s'affirma à la fois. Halévy, après l'avoir entendue, offrit de lui écrire un rôle nouveau si elle voulait débuter à l'Opéra, et le comité de la Société des gens de lettres loi écrivit une lettre conçue dans les termes les plus flatteurs, pour la prier ne lui envoyer nn autographe lyrique pour l'Album qu'il préparait.
M** Sourget, vers 1864, a fait représenter, dans nn salon, un opéra en nn acte, F image, sur des paroles de Scribe. Depuis lors, de nouvelles compositions pour le chant ont été publiées par elle chez Gérard. La mélodie intitulée C'est ton nom a été tout récemment transcrite pour le piano par Francis Planté* Enfin, une œuvre importante, nn grand trio instrumental, édité en 1872 par Gérard, semble indi-
quer que Jle talent de madame Santa-Coloma Sourget vient d'entrer dans une voie nouvelle. Il y a, dans les œuvres de cette artiste distinguée, une qualité , inappréciable : le charme. On peut leur reprocher on peu trop de laisseraller dans la forme; mais les idées eu sont heureuses, spontanées. Plusieurs de set mélodies pour le chant ont obtenu on vrai succès.
SANTESTEBAN (J...-A....), compositeur et éditeur de musique espagnol, établi à Sébastien, a publié vers 1878 un recueil de sons populaires basques, notées par loi avec compagnement de piano ; ce recueil est et intéressant. M. Santesteban a écrit et publié aussi quelques .morceaux de musique légère pour le piano.
SANTIS (. DE), compositeur russe
contemporain, a écrit la musique d'an opéra en 4 actes, qui a été représenté sur le théâtre Marie, de Saint-Pétersbourg, au mois de janvier 1874. Cet ouvrage n'a pas eu de succès.
SANTLEY (Charles), chanteur dramatique remarquable, est né à Livcrpool vers 1835. Après avoir reçu dans son pays une tres-boame éducation musicale, il alla passer quelque temps en Italie pour s'y perfectionner dass l'art du chant, puis, de retour en Angleterre, il fut engagé dans la troupe d'opéra anglais que dirigeaient alors au théâtre Covent Garden, de Londres, miss Louisa Pyne (Voy. ce nom) et M. Harrison. Le public ne le remarqua pas tout d'abord, mais lorsqu'en 1860 il parut dans le rôle de Rhineberg d'un opéra nouveau de Wallace, Lurline, son succès fut très-grajad, et il fut aussitôt classé au nombre des premiers barytons de l'Angleterre. Il se montra ensuite, avec le même bonheur, dans Amber WitcJke, du même maître, the Lilly of Killarney, de M. Benedict, the Puritan's Daughler, the Artnurer of Nantes, de Balfe, où le publie apprécia chez lui, avec un très-réel talent de comédien, une voix d'une puissance et d'une étendue surprenantes, ne comprenant pas moins de deux octaves, et partant des notes graves de la voix de basse pour atteindre, dans le registre élevé, aux sons d'un véritable tëaor. Après avoir, pendant quelques années, brillé dans l'opéra anglais, M. Santley aborda avec autant de succès l'opéra italien. Engagé en 1364 au théâtre de Sa Majesté, il alla faire une saison à Barcelone en 1865, une autre à la Seal* de Milan en 1866, revint à Londres, et du théâtre de Sa Majesté passa plus tard à ceux de Covent Garden (1869) et de Drury Lane (I870). Q se produisit successivement, et towjomx
8ANTLEY — 8ARA8ATE
avec bonheur, dans la plupart des ouvrages du répertoire : Marta9 les Soyeuses Comme* rss de Windsor, U Trovatore, Rtgoletto, Médée, le Pardon de Plotrmel, la Flûte en* chantée, U$ Huguenots, Momlet, Oberon, Faust, U Temptario, etc. Maie ee n'est pas seulement comme chanteur dramatique que M. Santley acquit une renommée éclatante et incontestée ; il ne réussit pu moins en se produisant dans lu concerte, dans les festivals, et surtout en prenant part aux exécutions d'oratorios qui sont si fréquentes en Angleterre; il s'est sont eut lait entendre aux belles séances de la Société philharmonique et des Concerts populaires» de même qu'aux grands festivals de Londres on des provinces, et n'obtint pu moins de succès en chantant le Pontes on VÊUe de M endelssohn, que le Meute. Israël en Egypte ou tel autre chef-d'œuvre de flandel, eu des œuvres nourdlu telles que Staaman de M. Costa, on la Légende dé sainte Cécile de
En 1872, 11. Santley fit un voyage en Amérique, et se fit entendre arec le plus grand succès à l'Académie de musique de New-York. Il revint ensuite dans sa patrie, et, en 1875, lorsque M. Cari Rosa, le chef d'orchestre, voulut, en compagnie de sa femme, l'excellente cantatrice M** Psrepa-Rose, faire revivre l'opéra anglais au prix d'un nouvel effort, 11 trouva M. Santley tout prêt à le seconder. Celui-ci Ht donc partie de la troupe que M. Rom réunit au Princeu's Théâtre , de Londres, et arec laquelle il entreprit ensuite une grande tournée dans lu province*; Dans cette nonville campagne, M. Santley aborda plusieurs rotu qu'il n'avait pu Joués encore, et u montra dans le Vaisseau fantdme, dans tes Noces de Figaro, dans la Bohémienne et dans quelques autres ouvrages. Hais non succès le plus éclatant lut celui qu'il remporta dans Zampa, oh l'on assure qu'A est incomparable. Quand M. Cari Rosa transporta u troupe an Lyceuro, M. Santley, qui depuis longtemps, parait -il, avait le désir de Jouer Joconde, de Nieolo, fit InJ-tnéme VadaptaUon anglaise du livret de cet opéra, et le chante d'une fecon tout à lait supérieure.
En résumé, M. Santley est un chanteur et un acteur remarquable, et l'un des meilleurs artistes que possède en u moment 'l'Angleterre.
SANTO COPPA ( ), compositeur
Hnlien, ut l'auteur d'un opéra sérieux, Costa*** Francavilla, qui a été représenté à Milan, sur le théâtre Carcano, en 1889.
» SANTUCCI (Marco). — Au nombre du
compositions manuscritu de cet artiste, il faut ajouter un Magnificat a 4 vod et Sei Cantate a voce sola di soprano. M. le docteur Basevi, de Florence, possède du copies de eu ouvrages.
SARASATE (Màrtw-Miiitoii), l'un du virtuosu violonistes lu plus remarquables et lu plus accomplis de l'époque actuelle, ut né à Pampelune, dans la Navarre, le 10 mars 1844. Espagnol par u naissance et son origine, M.Sarasate appartient a la France par son éducation artistique, et de tous lu virtuosu qui se sont produite depuis vingt ans, il est celui qui continue avec le plus d'éclat et de la façon la plus directe lu noblu traditions de notre grande école de violon. Admis au Conservatoire de Paris au mois de Janvier 1858, dans une classe de solfège et dans la classe de violon de M. Alard, il prenait part aux concours en 1857, après dix-huit mois d'études, et, après avoir obtenu un premier prix do solfège, il remportait un du plus beaux premiers prix de violon qu'on eût tus depuis longtemps. Il était seulement alors âgé de treize ans. Il entrait ensuite dans la classe d'harmonie do M. Reber, et, pour cette partie de l'art^obtenait un accessit en 1869.
Enfant prodige, le jeune Sarasate m Ht rapidement entendre en public, et bientôt fut recherché dans tous les salons, où chacun lui faisait (été et où su succès se renouvelaient chaque jour. Au bout de qudquu années, il entreprit qudquu courte voyagu, principalement en Espagne, u patrie, où il n'ut pu besoin*de dire qu'il fut reçu avec sympathie;; mais il revenait toujours à Paris, où il résidait régulièrement et où le publie ne cessait de lui faire fête.
Toutefois, c'ut dans eu denièru années que la renommée de M. Saraute s'est établie sur du basu Inébranlablu, le talent de l'artiste, mûri par un travail incessant, ayant acquis toute son ampleur, ayant pris son entier essor, et m faisant surtout remarquer par lu qualités du style le plus pur, le plus sévère et le ptas noble à la Ibis. Cest alors que le virtuose fit apprécier tonte Fâévatlon de son talent en faisant entendre, soit aux Concerts populaires, soit aux concerts du Châtelet, soit aux admirantes séaneu du Conservatoire, diversu obuviu écrites expressément à son intention, entre autru le Joli concerto de M. Max Brueh, celui de M. Edouard Lalo et la Symphonie espagnole dn même auteur. M. Sarasate exécutait aussi tantôt le concerto de Beethoven, tantôt celui de Mendelssohn, et dans eu œuvres dn
SARASATE - SARRIA
^ «t ,cks caractère* ai divers il faisait ad-
trôar 4a «aînesse de son style, la fierté d'un je* plein ^élégance et de charme, la perfection 4e an Mécanisme, la pureté merveilleuse d'un son qui brille moins par la puissance que par iâsmtfsrfuise limpidité, enfin an phrasé parfait, >*ne ■dtonfM»t* facilité d'archet et un chant yhjn 4e ifsice et de sentiment Le public était tan tous le charme par le jeu du vir- ^ ettL'accueillait chaque fois avec enthou-
.Bo 4*06 *t 1877, M. Sarasate entreprit un ^■ndwoyagB artistique." Après s'être fait enten- <êm\h Vienne, où il ne fut pas moins bien reçu ^prtl lfewit (toujours été à Paris, il parcourut Cnïtanagne, visita Breslau, Schwerin,Dusonf, Cologne, Bonn, Halle, Pesth, Bade, partout excitant l'enthousiasme urt muTiHail les applaudissements. Après avoir ^4i Londres et à Bruxelles, il partit pour Berlin, «guidant quatre concerts donnés par lui au fthéata* <4e <l'Opéra, il remporta de véritables triwnjrhr ,(1). Au moment où cette notice est édite {mai 1878), on assure que M. Sarasate ii'affsétfraipBrtirpourla Russie, où il retrouvera MMpae^usffltiles mêmes succès.
Les compositions de M. Sarasate sont d'im-
ico secondaire. Parmi celles qu'il a pu-
i, je citerai : Confidence, romance
«ajitjpaialea, op. 7 \Souvenir de Domont, valse
AMataevoj». 8; le Sommeil, mélodie, op. il;
M§maamenne,op. 12; Mosaïque sur Zampa, op.
&* artère et Berceuse, op. 17; Don Juan,
tfantantieteoncertante pour piano et violon ; Airs
Sahémkene^ Fantaisie sur Faust , Airs espa-
SJaM (Thomas), compositeur, néà Ajacciole 8 janvier 1832, a fait à peu près seul son éducatttaAecfcBNfne. Dans sa modeste sphère d'ac- 4ta,ûla vendu des services à l'art musical —mm pMflBsseur et comme chef d'orchestre, «ter» H6B3, 41 a t*& j°uer au théâtre d'Ajaccîo 'i»npéi«en S actes, Ivanoé, qui a été donné jiiiiiii— i w ffnin pendant deux années consécutives italienne. Il a écrit aussi un petit e sur un poème français qui n'a pas été «técuté jusqu'à ce jour, un aases de romances, des morceaux de 0flarft(Stde*danse pour le piano, et des marches a« Aes paciiedoublés pour la musique de la
'(Dis 'Joifraaui allemand* qel, pendant Ira récent* HSWgm dm Smaito en AMentagne, ont publié sur loi 4aa.n«ticni.aiafTapnlqaest l'ont ton» appelé Pablo de Sat'ataU. J'ai relevé lea noms et les renseignements relatifs à la naissance de M. Sarasate sur les registres dtwettplfcsattii Cooserratotre de Paris, dont U a été ré-
ville. Cet artiste n'a jamais quitté la Corse, où réside sa famille.
Al. R — d.
* SARMIENTO (Salvatore), oompoaHeor italien.— Selon la notice que M . Francesco Ftahno ( Voy. ce nom) a consacrée a cet artiste, il serait né à Palerme en 1817 et aurait été, an Conservatoire de Naples, l'élève de Forno, de Zingarelli et de Donizetti. A la suite de son séjour en France, Sarmieoto retourna à Naples, où, en 1854, le roi le nomma maître de sa chambre et de sa chapelle. Il mourut en celte ville le 13 mai 1869. Aux ouvrages dramatiques de ce compositeur, il faut ajouter Biaisa (2 actes, Naples, ta. du Fondo, 1841), et Blmira (Parme, th. Ducal , 1851). Il a écrit beaucoup de musique religieuse pour le service de la chapelle royale de Xapfes , entre antres une cantate sacrée : le Tre Ore dell* agonla, une messe funèbre, de nombreuses messes de Gloria, un Dixit Dominus, nu Magnificat, des Litanies et un Tantum ergo.
Un artiste du nom de' Pierre Sarmienlo était, vers 1855, professeur de flûte an Conservatoire de Madrid. J'ignore si c'est nn parent du précédent.
* SARO (J....-Henki) , est aujourd'hui chef de musique d'un régiment de l'armée prussienne. Il a obtenu, des succès en 1872, en Amérique, où il était allé donner des concerts avec son corps de musique. Les compositions de cet artiste, consistant surtout en ouvertures, marches, quadrilles et morceaux de danse divers, s'élèvent au chiffre de cent environ.
* SARR1 (Dominique). — La liste des coinpositions de cet artiste doit s'augmenter des œuvres suivantes : \°Partenope, opéra sérieux en 3 actes, Naples, th. San-Bartolomeo, 1722; 2° Siroe, re di Persia, kl., id., id., 1725; 3° Bérénice, id.,id., id., 1732; 4° Achille im Sciro, id., id., th. San-Carlo, 1737; 5* Zmcîo Fero, opéra sérieux en 3 actes ; 6* Valdemara, id.; 7° Cantates ponr voix seule, avec basse; 8° 3 Sérénades à 3 et 4 voix; 9° Concerto pool 2 violons, flûte, alto, violoncelle et basse.
SARRIA (Emiico), compositeur dramatique, est né à Naples le 19 février 1836. Élève de Raffaele Gentile Vitale pour le piano, de NieoU Fornasiniet ensuite du baron Gioseppe Stella pour l'harmonie et la composition, il n'était Agé que de dix-sept ans lorsqu'il lit son début à la scène en donnant au théâtre Nuovo, de Naples, en 1853, un opéra bouffe intitulé Cartnosina, qui obtint un grand succès. Cet ouvrage lot suivi de Donna Manuela, donné par le jeune compositeur au même théâtre en 1856, et à? Est fila, joué au théâtre du Fondo en 1858.
SARRIA — SASSAROLI
un long silence, M. Sarria rentra dans la carrière et remporta un énorme succès avec Babbeo e ï Intrigante, opéra; bouffe qui obtint en 1872
• près de ISO représentations an théâtre Rossini, et qoi fut repris ensuite au théâtre Nuovo. De* venu pianiste accompagnateur au théâtre Mer- «adante (ex-Foodo), M. Sarria y a fait représenter encore deux ouvrages importants : Guidetta, -opéra semi-sérieux donné le 25 mai 1875, et la Campana deW Eretnilaggio, qui fut offerte -au public le 25 septembre suivant Ce dernier, dont le livret était simplement traduit de l'opéra français les Dragons de ViUars, semble avoir été bien accueilli. Enfin, M. Sarria a donné •encore au théâtre Nuovo, le 17 février 1878, un -opéra-comique intitulé gli Equivoci.
SARRUS (Pibrrb-Frsdkric), mathémati- •den, né à Saint-Affrique (Aveyron), vers la fin •du dix-huitième siècle» a mis au Jour des travaux qui honorent la science française et qui lui ont fait un renom mérité. Auteur de nombreux Mémoires présentés à l'Académie des sciences, et dont plusieurs, couronnés par elle, ont trouvé place dans les Comptes-rendu* •de cette compagnie, Bf . Serras n'est cité ici que pour récrit suivant : Estai sur la théorie •du son, tribut académique présenté à la Faculté des sciences de Montpellier pour obtenir le grade -de docteur es sciences (Montpellier, 1821, in-4°).
SASS (aUnia>Ck>ifSTANCB SASSE, dite 4'abord SAX, puis), chanteuse remarquable, fille d'un chef de musique militaire belge, naquit à Gand le 26 janvier 1838. A la mort de son >père, elle fut admise au Conservatoire de sa ville natale, puis fut obligée, pour vivre, de donner quelques leçons» Engagée au Casino des Galeries Saint-Hubert, à Bruxelles, elle y resta environ •dix-huit mois, puis vint à Paris, où elle chanta dans divers eaJës-ooneerU, d'abord au café des Ambassadeurs des Champs-Elysées, puis au Casino du Palais-Royal, et enfin au café du Géant, situé alors sur le boulevard du Temple, •entre la rue du Temple et le passage Vendôme. Ma« Ugalde ( Vou. ce nom) Tayaut entendue dans «e dernier établissement, s'intéressa à elle, s'offrit à lui donner des leçons, et s'employa pour la faire entrer au Théâtre-Lyrique, ou elle rat effectivement engagée par M. Cairalho.
C'est le 1" octobre 1860 que M* Sass début*
* ce théâtre, sous le nom de Marie Sax, dans le rôle de la comtesse des Noces de Figaro. Sa réussite fut complète, et elle joua bientôt dans Orphée, dans PMlémon etBaucis et dans Robin des Bols. Mais au bout de quelques mois elle 4tait engagée à l'Opéra, où elle débutait, le S août 1860, dans Hobert le Diable. Sa voix
puissante, étendue et sonore fit merveille dans le rôle de Valentine, et, quoique l'expérience et le style manquassent encore à la nouvelle cantatrice, on s'aperçut bien vite qu'elle pourrait rendre de grands services et tiendrait bientôt le premier rang. En. effet, elle joua successivement la Juive, le Trouvère, les Huguenots, avec un succès croissant, les qualités de sa voix admirable se développant de plus en plus, et l'intelligence dramatique lui Tenant avec l'habitude de la scène et du publie* Les Vêpres Siciliennes, Don Juan achevèrent de mûrir son talent, et elle se vit chargée de créations trèsimportantes (dans le Tannhâuser de M. Richard Wagner, 0o» Carlos de M. Verdi, et sur* tout V Africaine, ou le rôle de Sélika lui fit le plus grand honneur.
Mariée au mois de mars 1864 avec M. Castan, dit Caste! roary, chanteur de province qu'elle avait fait engager à l'Opéra, et dont eilese sépara judiciairement en janvier 1867, Mu< Sass se vit intenter un procès par son compatriote, M. AdolpheSax, facteur d'instruments de cuivre, qui réussit à lui faire défendre de porter son nom. Ce fut alors qu'après avoir porté pendant plusieurs années ce nom de Marie Sax, puis Marie Saxe, elle adopta celui de Sass, qui différait peu de son nom véritable. Cette artiste resta à l'Opéra jusqu'au mois de septembre 1870 ; la guerre lui fit alors quitter la France, et depuis lors elle a modifié sa carrière, en s'adonnant au chant italien, et a parcouru avec les plus grands succès les principales villes de l'Italie.
La voix de Mlu Sass est d'un timbre admirable, d'une irréprochable justesse, d'une, solidité à toute épreuve et en même temps d'un velouté parfait Le talent de la cantatrice, sans être a la hauteur de la beauté de son instrument, a\'enest pas moins remarquable à beaucoup d'égards, et brille, en dehors d'une bonne exécution vocale, par de rares qualités d'énergie et de passion.
SASSAROLI (VincBNio), organiste et compositeur, neveu et élève de Mercadante, est né à • Totentino. Il a fait représenter en 1872 au théâtre Doria, de Gènes, un opéra sérieux intitulé Riccardo, duea di York, dont il avait écrit les paroles et la musique et qui lit un fiasco cornplet,etUest aussi l'auteur d'un opéra bouffe, Santa Lueia, qui, je crois, n'a point été livré au public. On lui doit encore quelques compositions religieuses, entre autres une messe à grand orchestre et un Tantum ergo, • exécutés tous deux à Orvieto. M. Sassaroli a publié une brochure qui a fait quelque bruit en Italie : Consi~ derasioni sullo Halo altuale deUarte rnust-
SASSAROLI — SATTfiR
cale in Italia e sulVimportania artistica delV opéra Aida e délia muta di Verdi [Gènes, 1876, in-8* de 44 pp.)* Dans cette brochure, l'aateor renouvelait le défi] qu'A avait adressé soaa formedelettreà M. ftieordi, directeur de la GauitUa musicale de Milan et éditeur des œuvres de M. Verdi, et à M. Verdi lui-môme; cette lettre est trop curieusepour que Je ne croie pas Bevoir la traduire ici. La toid :
« Très-cher Monsieur, après avoir balancé quelque peu. Je me suis décidé à entendre aussi Aida, opéra que d'ailleurs J'avais déjà lu ; et maintenant le but de cette lettre n'est pas de tous faire connaître le jugement que j'en ai porté soit à la lecture, soit à l'audition; seulement, Je tous prie de prêter la plus grande attention à ce que je vais tous dire. Je tous demande la permission (attendu que l'opéra susdit est votre propriété) de mettre en musique è mon tour le livret à' Aida. Dites-le au maestro Verdi , et voyez 811 consent à soutenir la comparaison arec moi; Je suis prêt à me mettre è ce travail aux conditions suivantes : l'opéra sera fait sur le même livret, sans y rien ajouter, sans en rien retrancher, sans y changer quoi que ce soit ; la musique sera écrite dans l'espace d'une année è partir de l'acceptation de ces propositions ; l'opéra sera payé 20,000 francs, c'est-à-dire, 5,000 francs lors de la remise de chaque acte; ces sommes seront consignées entre les mains d'une tierce personne de commune confiance, jusqu'à l'achèvement de l'œuvre, laquelle sera jugée par un jury composé de trois maestri choisis par moi, de trois choisis par Verdi, et d'un choisi par les six réunis. Comme je me Terrai forcé d'abandonner mes leçons pendant une année pour pouvoir exécuter ce traité, on prélèvera sur la somme susdite une part suffisante pour me permettre de vivre sans m'occuper d'autre chose. Si l'œuvre est jugée défavorablement, l'argent sera retiré par le déposant, moins le susdit prélèvement. Il me sera permis d'associer à mon travail quelques* uns de mes élèves, qui fourniront les morceaux les moins importants de l'opéra, sauf à moi de faire tout en cas d'opposition. Comme tous le Toyez, c'est un défi que je jette à Verdi, et à tous son éditeur, et auquel je Terrai comment vous répondrez. Dans ce combat, l'unique risque que vous couriez consiste dans le prélèvement spécifié cidessus, que toutefois je pourrais vous (aire garantir. Je verrai, d'autre part, si avec toutes ces propositions vous laisserez échapper l'occasion de pouvoir m'éeraser et de .me faire taire une fois, et de pouvoir tous écrier triomphalement : « Nos télégrammes du Caire, de Paris
et de Naples qui proclamaient Verdi invincible étaient tous spontanés, et rien n'y était arrangé par nous. » Je saisis l'occasion, etc.
« VlHCBRZO SASSAROU. »
M. Sassaroli s'en allait en effet criant sur tes toits que la partition à1 Aida et la musique du Requiem de Verdi indiquaient un profond abaissement de l'art national, et qu'il se faisait forr,poor sa part, de faire beaucoup mieux. M. Ricordi ayant inséré sa lettre dans la Gaxtetla musical» et l'ayant accompagnée de quelques plaisanteries, M. Sassaroli revint à la charge par une seconde épître, plus développée encore, dan laquelle il renouvelait sa proposition, affirmant que si elle était de nouveau repoussée, c'est que M. Ricordi aurait peur de se voir vaincu, avec M. Verdi, dans le combat proposé. Ce combat n'eut pas lieu d'ailleurs, M. Ricordi ayant refosé une seconde fois, avec la plus grande netteté, les propositions qui lui étaient mites.
SATTER(Gc8tàve), pianiste autriehieatrèsremarquable et compositeur distingué, est né à Vienne le 12 février 1832. Son père, médecin fort habile, voulait lui faire suivre la même rière, et, aptes lui avoir fait commencer à Vu ne ses études spéciales, l'enroya à Paris pour y terminer son éducation; mais le jeune homme, dont le talent sur le piano était déjà des plus remarquables et qui ne rêvait que des succès artistiques, s'embarqua un beau jour pour l'Amérique afin d'y faire apprécier ses quaSfés de virtuose. Ilj arriva dans ce pays eu f S54 et y resta jusqu'en 1860, remportant de véritable* triomphes et se voyant accueilli avec une égale faveur au Brésil et dans toutes les grandes Tilles de l'Union américaine. De retour en Europe, fi se produit1 en 1602 à Paris, où Berlioz le aï avec chaleur au public, puis va se faire à Vienne, où ses compatriotes le reçoivent nvec une sorte d'enthousiasme. Ses succès ne sont pas moins grands à Leipzig, à Pestb, à Dresde, à Copenhague et à Stockholm. Depuis lors, M. Satter s'est fait applaudir dans divers pays, particulièrement en ïîorwége et en Belgique. C'est, en réalité, un virtuose d'un rare mérite et fort distingué.
M. Satter s'est produit aussi comme compositeur. Ses premiers ouTrages, désavoués per la suite, furent publiés à Vienne, chez fédltear M. Mechetti. Plus tard, il a publié un grand nombre d'œuvres pour le piano, principalement à Leipzig (Kistner), et Ton cite particulièrement des études, s sonates, une transcription de rooverture de Tamhàuser et des fantaisies sot des motifs d'opéras. On connaît aussi de M. Satter trois ouvertures de concert .Loreley, JuU*-
SATTER — SAVARD
César et Andie Fraude, deux symphonies à grand orchestre, et une entre composition symphootque intitulée Washington.
M. Sattera été, je croîs, en 1866» chef d'orchestre des concerts de la cour, à Hanovre.
SAUGEON(J...-M....-M ), est l'auteur,
avec M. Anatole Loquin (Foy. ce nom), d'un écrit publié sons ce; titre: Lettres $ur l'enseignement populaire de la musique, Bordeaui, impr. Gounouilhou, 1861, in-8° de 32 pp. — La femme de cet écrivain, M"- Zélie Saugeon, née Paget, professeor et compositenr, a enseigné la mnsiqne pendant trente ans à Bordeaux, ■d'après le système du* métoplaste; elle avait été l'élève de Pierre Galin et d'Aimé Paris. On lui doit on Questionnaire de musique vocale, dont les principes sont ceux de la méthode Galin, un recueil à* Airs typiques, et un certain nombre de morceaux de piano et de mélodies vocales, le tout publié à Bordeaux. M™ Zéiie Saugeon est morte à la Tresne (Gironde), su mois d'octobre- 1878.
SAUTON (Jean-Baptiste), musicien belge, qui vivait à la fin du dix-septième et au commencement du dix-huitième siècle, remplissait les fonctions d'organiste du chapitre royal de Sainte- Wandru, à Mon*. Il écrivit la musique 'd'un opéra en 3 actes qui portait ce titre singulier : F Alliance de Clmène avec le jubilé. Cet ouvrage rot joué le 31 août 1711, dan» la maison des filles de Notre-Dame, de Mons, par les jeunes penskMmaires de cet établissement, pour fêter le jubilé de la supérieure de la communauté.
SAUVAGE-TRUD1N (. ), riche amateur oe musique, né à Boulogne-sur-Mer, est mort en cette ville an*eommencement de l'année jl*77. H avait écrit la musique ' de deux petits .opéras-comiques en un acte, les Deux Cousines et le Précepteur, qu'il avait fait jouer sur le théâtre de M ville natale $ il avait même réussi à faire représenter ensuite à Péris, sur le théâtre de la Renaissance, le premier de es» deux très-médiocres ouvrages.
SADVAGEOT (Gaunu»), violoniste , né à Paris le « novembre 1781, lut un des premiers élèves admis au Conservatoire lors de sa création, et y eut pour professeur Blasius. 11 était âgé de quinze ans seulement lorsqu'il obtint le premier prix de violon an concours de l'an VI. Il n'est pas exact, comme on Ta dit, qu'à l*âge* de seize ans il faisait partie de l'orchestre de l'Opéra, car en 1800 il n'était pas encore porté sur les listes du personnel. Je crois que tfest ▼ers cette époque qull entrai ce théâtre; à coup sûr il y était en 1804, et il y resta jusqu'on peu après 1830. En même temps que sa place de
second violon à rorchestre de l'Opéra, il occupait un emploi modeste dans l'administration des douanes, oh il parvint au grade de vérificateur.
Sauvageot avait du goût, et il aimait les arts. Avec l'aide unique des modiques ressources que Ini procuraient ses doubles fonctions, il forma, dans le cours de sa longue existence, une collection si prédense, si intelligemment choisie, qu'on ne l'évalua guère à moins d'un million, et qu'elle offrait des pièces d'un prix inestimable, surtout en ce qui concernait les objets de l'époque de la Renaissance. Cet artiste honorable, doublé d'un connaisseur éclairé, mourut en homme de bien, le 30 mars 1860, léguant sa riche collection au musée du Louvre.
*SAUZAY (Bugâw), violoniste, compositeur et écrivain sur la musique, a publié sous ce titre : VÉcole de Vaccompagnement, ouvrage faisant suite à V Étude sur le quatuor (Paris, Didot, 1869, in-8*), un écrit important qui, comme ce dernier, est écrit dans une langue élégante et contient sur l'art des vues utiles et élevées. De même que le premier ouvrage, le second contient un catalogue thématique complet de l'œuvre des trois grands maîtres allemands, Haydn, Mozart, Beethoven, dans le genre dont traite le livre, suivi d'un catalogue complémentaire, non thématique, des compositeurs les plus remarquables qui, après eux, se sont distingués dans la musique de chambre. La partie de l'ouvrage intitulée : Questions usuelles est pleine d'aperçus piquants et d'observations appuyées par rexpérience.Parmi les compositions de M. Sausay, je citerai la musique écrite par lui pour les intermèdes de Georges Dandin et ceux dn Sicilien, de Molière , qui a été exécutée avec un vif succès dans divers concerts ; ces deux partrUons,écritesavecungoOt très-pur, dans un style d'une simplicité un peu archaïque, reniement des inspirations charmantes et font le plus grand honneur à leur auteur.
A côté de ces importantes compositions, il faut citer aussi de nombreuses mélodies pour le chant sur des pièces bien choisies denos poètes, entre autres une Chanson sur d'anciennes paroles, avec acconipagnenientdeTiolon,dont le motif est charmant et d'un effet irrésistible. — Y.
* SAVARD QLamu- Gasejel- Awustiii), professeur et théoricien français, est aujourd'hui professeur d'harmonie et accompagnement au Conservatoire de Paris. A la liste de ses ouvrages, il faut ajouter un petit manuel publié sons ce titre : Premières notions de musique, et dont il a été mit donse éditions (Paris, Hachette, petit in-8* oNong), et un recueil important i Études d'harmonie pratique, par timenti pmo-
SAVARD — SAVOJA
çressifs, basses et chemte donnée et réalisés {2 vol. in-8°).
SAVARY vioussairt), compositeur, né en Normandie Yen le milieu do seizième siècle, obtint en 1584, au concours do puy de mosique d"Kvreui, le prix de l'orgue d'argent pour le motet : Ne recarderis. Quatre ans après, en 1588, au même concours, il remporta le prix de la lyre d'argent pour une chanson française: Dybedybedon.
SAVARY (Emtoiid), pianiste, professeur et compositeur français, a été admis en 1848 an Conservatoire de Paris, où il a obtenu un second prix de piano en 18(0, et le premier prix en 1852. Il se consacra ensuite à renseignement, tout en se livrante divers travaux de composition, et fit représenter au Théâtre-Lyrique, le 18 octobre 1865, un opéra*comique en un acte intitulé le Rêve. On connaît aussi de cet artiste des sonates pour piano et violon, quelques morceaux pour orgue, etc. M. Savary est fixé aujourd'hui comme professeur à Saint-Hélier, dans nie de Jersey.
* SAV1 ( Louis ). — Voyez SAVJ (Louis).
'SAVINELLI (ANCBLo),professeur de chant, est né, selon les ons, à Vérone, selon d'antres à Goritz, en 1800. Admis au Conservatoire de Milan en 1808, fl y étudia d'abord le basson avec Bucdnelli, puis la composition avec Asioli. Cependant, il travaillait aussi le chant, pour lequel il avait de l'Inclination, ce qni ne l'empêcha pas d'accepter, en 1820, l'emploi de 1* basson à la chapelle ducale de Lacques et au théâtre de cette ville. D'humeur assez capricieuse, il ne conserva pas longtemps cette position, alla se fixer dans une autre Tille d'Italie, puis partit pour l'Espagne, oh fil épousa une chanteuse, - Mathilde Palazzesi, qu'il suivit daos ses voy âges, et qu'il eut la douleur de perdre, en 1 842, à Barcelone. Savinelli revint alors en JLtalie, s'y occupa de commerce, et fit de fort mauvaises affaires. Cest alors que, songeant à assurer enfin son existence, il se consacra à renseignement du chant, et se mita publier des Méthodes et des ouvrages didactiques/. laScuola delcanto; PAwéamonto alVartedel canto; Prime Nozioni musicali; Corso elementare di division* esolftggio. On lui doit aussi deux ouvertures, une messe à grand orchestre, et un aasex grand nombre de romances. Savinelli est morte Florence le 17 mai 1670. Il était professeur de solfège à l'Institut musical de cette ville.
* SAVJ (Loob), compositeur et violoniste italien.— Cet arliste a publié chez l'éditeur Ricordi, de Milan, un recueil de 12 Duos et un Caprice
pour violon et contre-basse, et un antre recueil de 3 Duos pour les mêmes mstraments. Les deux ouvrages dramatiques indiqués an nom de Sav/j sous les titres de VAvaro et tm Episodio di San Michéle, n'en forment qu'un seul, qui a été représenté sous celui-ci : FAtaro, ossia un Episodio del San Michèle.
SAVOJA (Paolo), musicien italien, est né à Gerace le 17 août 1820. Sa mère, sœur du fameux chanteur Nicolas-Antoine Manfroce, qui avait reçu une excellent» éducation musicale, lui enseigna elle-même les premiers éléments de l'art, après quoi l'enfant fut envoyé h Raptes. Muni de bonnes recommandations pour le inunttrede l'Instruction publique, il fut d'abord confié aux soins d'un élère du Conservatoire, nommé Garofalo, et an bout d'un an d'études se voyait admis dans cet èublissement, comme élève de Ruggi pour le contre-point, ensuite deDoùxetti, et enfin, lors du départ de celui-ci, de Mercudante. Lorsqu'il eut terminé ses études, il accepta l'emploi de chef de musique au 3" régiment suisse, passa plus tard en la même qualité dans un régiment de la garde royale, et conserva ce poste jusqu'en 1859, époque de la dissolution de l'armée napolitaine. A partir de ce moment, il se livra à l'enseignement, et il est aujourd'hui chef de la bande militaire du théâtre San-Carlo, de Maples.
M. Savoja a abordé par deux fols la scène*, en donnant au théâtre Nuovo, de Nspfes (1857) on opéra bouffe en trais actes, un Maestro eU musiea ed unPoeta. et au théâtre Goldoni nm notre ouvrage intitulé CristianeUa, dont In musique était l'œuvre de plusieurs componjteurs. Une trop grande timidité l'a empêché, diton, de poursuivre cette carrière, mais il a produit beaucoup dans le genre de la musique religieuse. On lui doit, sous ce rapport, les compositions suivantes : Messe à 8 toix, stcc orchestre, en /te mineur; Grande messe à 3 voix, avec orchestre militaire; Tanlum ergo pour voix de basse, arec solo de cor anglais ; Tantum erem à 3 trois toix arec orchestre; Tanlum ergo pour voix de basse, avec chosur; Stabat Mater a 2 voix, avec petit orchestre; Stabat Mater à 3 voix; Hymne choral en l'honneur de saint Louis, avec orchestre militaire; Libéra pour Toix de basse avec chœur, solo de cor anajknis et orchestre militaire. Parmi les autres productions de cet artiste, on remarque encore : troia ouvertures à grand orchestre (en mi mineur, ré maieur et ut mineur) ; quatre marches funèbres musique militaire; dix marches pour musique litaire ; une mélodie pour cor, avec acconapnsnaement d'orchestre, et un grand nombre de
SAVOJA — SCARD
redoublés, morceau* de danse, etc., pour musique militaire.
Un chanteur bouffé du même nom, M. Pas- • quale Savoja, né a Naples le 27 janvier 1819, s'est lait une brillante réputation dans l'emploi des battes comiques. C'est lui qui a créé, arec on énorme succès, le rôle de Cola dans Topera fameux de Petrella le Precauzioni* écrit expressément a ton intention. M. Savoja, qui fait partie aujourd'hui du personnel du théâtre Nuovo, de Naples, a joué dans plot de trois-cents ou- ▼rages.
SAWER (Théodore), habile constructeur d'orgues du dix-neuvième siècle, ne m'est connu que par la notice suivante, qui lui a été consacrée dans le Nouveau Manuel complet du facteur d'orgues (Paris, Roret, 1849) : — « Il travailla quelque temps comme ouvrier dans les ateliers de M. Abbey, qu'il quitta pour passer en qualité de contremaître dans ceux que venait d'ouvrir la maison Daublaine. Son talent contribua beaucoup à la prospérité de cet établissement, dont les premiers essais n'avaient pas été heureux, et quoiqu'il n'ait attaché son nom a aucun des Instruments à la construction desquels il a concouru, il ne s'en est pas moins acquit la réputation d'artiste distingué dans sa profession. Son etprit d'ordre et l'habitude quU avait acquise . de diriger des travaux importants, le firent placer à la tète de la succursale que la maison Daublaine etCollinet rat obligée d'établir à Lyon pour satisfaire aux nombreuses commandes des villes du Midi, et il y resta Jusqu'en 1848, époque à laquelle, tout les tra?aux de cette contrée étant terminés, elle fut supprimée. Alors M. Sawer se 'retira à Montpellier, où il s'occupe de l'entretien des orgues et des pianos.
* SAX (Cbaulbs-Josepb), facteur d'instruments, naquit à Dînant, non en 1793, mais le 1" février 1791. 11 est mort à Paris le 26 avril
SBORGI (Giuseppb-Maaia), pianiste, violoncelliste, compositeur et professeur, né à Florence le 30 mars 1814, est sans doute le fils et le'petit fils des deux artistes de ce nom mentionnés au t. VII delà Biographie universelle des Musiciens. Il fit tes études musicales dans sa ville natale, ayant pour professeurs A. Palafati peur le piano, Gaetano Giorgetti pour le violoncelle, et P. Piccbianti pour la composition. Sou éducation terminée, il te livra à l'enseignement du chant, du piano, du violoncelle et.de la composition, et devint premier violoncelle au théâtre de la Pergola, a l'orchestre duquel il resta attaché pendant quarante ans. 11 fit aussi partie, comme violoncelliste, de la musique de |
la chambre et de la chapelle de Léopold II, duc de Toscane.
M. Sborgi a produit un assez grand nombre de compositions, parmi lesquelles il faut citer surtout un concerto de violoncelle, et un concerto pour violoncelle et piano. On lui doit aussiquelquesopéras : 1* Demofoonte, Florence, 1836 ; 2° il Giorno nataUiio ; 3* IppolUa degli Azsi (I), Arezzo, 1836; 4° il Tesoro, Florence, théâtre RossinL
SCAPPA ( ), compositeur italien, a
fait représenter à Milan, vers 1816, un opéra intitulé le Tre Bleonore.
* SCARAMELLI (Joseph), est mort à Trieste au mois de février ou de mars 1862. Cet artiste était né, non en 176 1, comme il a été imprimé par erreur, mais en 1781. Son fils était, à l'époque de sa mort, chef d'orchestre a Trieste, et c'est évidemment lui qui écrivit, en compagnie deMussi, la musique d'un ballet intitulé Uriellat qui fut représenté sur le théâtre de le Scala, de Milan, en 1854.
SCARANO (Obohio), jeune compositeur dramatique italien, a abordé pour la première fois la scène avec un opéra intitulé la Forza del Danaro, qui a été représenté à Naples, sur le théâtre Nuovo, le 22 février 1873. Le succès de cet ouvrage, dont la musique renfermait de bonnes qualités, fut compromis par la faiblesse du poème. Cinq ans plus tard, le 6 janvier 1878, le compositeur reparaissait sur le même théâtre avec un drame lyrique en 3 actes, Griselda, o la Marchesana di Saluzzo, et il faillit, cette fois, encore, être victime des fautes de son collaborateur. Toutefois, la critique sut tenir compte , à M. Scarano de ses efforts, de son bon vouloir et de ses qualités, et il est à croire que le jeune artiste pourra, dans un avenir prochain, donner la mesure de sa valeur.
Né à Mottola, dans la province de Lecce, M. Scarano a fait ses études musicales à Naples, sous la direction de M. Giorgio Miceli.
SCARD ( )i compositeur,, a fait représenter au mois de juin 1846, sur le théâtre de Montmartre (commune de la banlieue de Paris aujourd'hui annexée â cette ville), un opéra-comique en un acte intitulé la Tête de Méduse. Ce petit ouvrage a été joué ensuite, au mois de janvrier 1848, à l'Opéra- National. Depuis lors, on n'a plus entendu parler du compositeur. M. Scard a publié sous ce titre : Harmonies françaises, une grande collection de morceaux de chant, airs,
(1) Cet ouvrage est éclat qae Fétta MsUait à attribuerà Gaetano Sborgi, en en fixant 4'alUeura l'apparition à l'année 1846.
SCAN) — SCHAD
romances, duos, trios et quatuors, écrits pou* toutes les roix et dans toutes les conditions locales.
SCARIA (Émus), on des chanteurs allemands les plus excellents de ce temps, naquit Ters lS38|en Styrie. Il se tous d'abord aux études juridiques, mais ayant reconnu qu'il possédait une bette Toix, il commença à la cultiTer à Vienneten 1856. Après avoir débuté sur divers petits théâtres de l'Autriche, il partit pour Londres en 1860, y travailla avec ardeur sous la direction de Garcia, et ne quitta cette Tille que lorsqu'il fut devenu un chanteur accompli. Engagé d'abord à Dessau, puis à Leipzig, puis au théâtre de la cour, à Dresde, d'où sa renommée se répandit bien vite au dehors, il vint enfin débuter à l'Opéra impérial de Tienne, où il obtint de grands succès et dont il est encore aujourd'hui l'un des artistes les plus aimés du public. M. Scaria est doué d'une voix de basse étonnamment puissante et d'un timbre superbe, dont la grande étendue lui permet de chanter tour ' à tour Sarastro de la Flûte enchantée, et Don Juan. Il s'est fait surtout une grande réputation dans les ouvrages de M. Richard Wagner, et il a créé à Vienne, d'une façon splendide, le rôle de Wotan dans V Anneau des Nibelungen. Ce qui n'empêche pas M. Scaria, dont le talent est très* souple, de briller dans le genre comique, où il lait preuve d'une verve éblouissante.
*SCHACHNER (Rodolpbb), compositeur allemand, est aujourd'hui fixé à Vienue. C'est la qu'il a produit son chef-d'œovre, l'oratorio intitulé le Retour d'Israël de V Egypte, qui est toujours exécuté en Allemagne avec le plus grand succès.
* SCHAD (Joseph). — Depuis 1847, Schad s'était fixé à Bordeaux, où sa clientèle de leçons et ses relations lui donnaient une belle position artistique. II avait fait représenter au Grand- Tnéatre de cette ville, en 1864, un ballet en un acte, FranUia, composé sur un livret de M. Eugène Duval. Frantzia a obtenu un grand succès, qui s'est traduit par une longue suite de représentations. — Schad est mort à Bordeaux, le 4 Juillet 1879, à l'âge de 67 ans. D était né, non à Vurzbourg, mais à Stdnach, en Bavière, le 6 mal 1812.
Voici la liste complète des compositions musicales de Joseph Schad :
Œutbbs floréRortxs : Mélanges sur des motifs de l'opéra le Cornet, op. 2. — Air suisse, op. 3. — Rondo suisse, op. 4. — Premiers exercipour les commençants (Schonenberger), op.
5. — Trois nocturnes dédiés à Chopin (Richanlt), op. 6. — V Heureux Suisse, op. 9. —Études, premier et deuxième livres (Schonenberger), op. 10. — Deux sonatines, op. 11. — Le Départ du jeune marin, fantaisie sur une romance de Lafon (Bernard-Latte), op. 12. — Souvenirs de la Vallée, valses expressives (Brandos), op. 14. — WavilOj souvenir du Tyrol, divertissement (A. Leduc), op. 16. — Le Soupir, mélodie (Chabal) op. 19. — Fantaisie sur la romance : Adieux, bords chéris de la Seine, de Bérat (Madame Guérin), op. 20. ~-Le Retour en Suisse, valses expressives (Brandos), op. 21. — La Gracieuse, Taise, op. 22. — Sérénade, delSchabert, morceau de salon (Brandus), op. 23. — La Scintillante, grande Taise brillante (Richanlt), op. 24. — Le. Chant de Madone, andante pour piano et violon (Richanlt), op. 25. — Deux Âmes, mélodie (Riehault), op. 26. — Le Casse-oras, grande étude (chez ] Hofmetster, à Leipzig, op. 27. — Morceau de concert sur le sextuor de Lucie (Bernard -Latte), op. 28. — Grande fantaisie sur le célèbre Te Deum d'Haydn (Brandus), op. 29. — Grande fantaisie sur un thème de Belisario de Donizetti (Pacini), op. 30. — Douze études, pour les petites mains, 1er livre (Meissonnier), op. 31. — La Pensée, mélodie transcrite (Meissonnier), op. 32. — Doute études Taciles pour le piano, livre II (Leipzig, chez Hofmeister), op. 33. — Gemma di Vergi, divertissement (Bonoldi), op. 34. — Graxtoso, nocturne (BonoJdl), op. 35. — Petit Ange, première mélodie-valse (Lemoine), op. 36. — Les Charmes de Bordeaux, scherzo-valse (Bonoldi), op. 37.
— La Rose des Alpes, romance sans paroles, (Bonoldi), op. 33. — La Rose des Alpes* 2* édition revue et corrigée (Ravayre-RaTer), op. 38 bis. — La Fleur des Alpes, tyrolienne variée (Bengel), op. M. —Amour à Jésus-Christ, I. « Ils ne sont plus les Jours de larmes », antique du R. P. Hermann (Ravayre~RaTer),;op. 40.
— Célèbre Taise du Désir, de François Schubert, Tariée (Heugel), op. 41. — Amour à Jésus-Christ, II. « Je dors et mon. coeur veille > (Ravayre-RaTer), op. 42. — Amour à Jésus- Christ, III, « Mystère de roi » (Ravayre-Rarer), op. 43. — Valse en octaves [(Bordeaux, chez l'auteur), op. 44. —Mater doloroea, chant d'église franconien (ib., ib.), op. 43. — Le Muguet. fleur de Mai, nocturne (ib., m.)* op. 43. — VIndex, Taise-étude (ib., ib.), op. 47. — Première absence, pensée fugitive (à Bordeaux, chez l'auteur), op. 48.» Légende, pensée musicale écrite en Ters (ibid.), op. 49. — Jeanne , deuxième tyrolienne (ibid.), op. 50.— Brise des Alpes, troisième tyrolienne (ibid.).
SCHAD — SCHAFFNER
«p. 51. — Ivana, mazurka de salon* (ibid.), op. 62. — Adieu au Monde, du R. P. Hermann, transcrit pour le piano (ibid.), op. 53.— Gammes chromatiques, dédiées à Mu* Rœder, 4tadede vélocité (ibid.), op. 54.— Tarentelle (ibid.), op. 55. —Dernière pensée de Weber, de Reissiger, variée (ibid), op. 56. — Air fa- Ton allemand, Tarie (ibid.), op.. 57. — La Meuse, mazurka de salon (ibid.), op. 58. — La Caille, valse (ibid.), op. 59. —Les Octaves, grande étude de concert (ibid.), op. 60.
— Le Tremble, grande élude de concert (ibid.), op.61. —Grand concerto de piano, dédié à Fraui Liszt (ibid.), op. 62. — V Étoile du Soir, nocturne (ibid.), op. 63. — Gammes diatoniques. Études de vélocité (Ravayre- Raver),op. 64. — Reviens, mélodie (Heugel), •op. 65. — Styriana; mazurka (Heugel), op. 66.
— Le Fremersberg, chanson (Heugel), op. 67.— Mandolina, boléro (Heugel), op. 68.— Chamou» nix, Taise (Heugel) , op. 69. — Galop, polka (Heugel), op. 70. — Roméo et Juliette, transcription d'après Gonnod (Ghoudens), op. 71 — Ave Maria de Cb. Gounod (Heugel), op. 72. — Le Robe a%ur, d'Yradier, transcrite (Heugel), op. 73.— Le Galop des gazelles (Schott), op. 74.— Souvenir, de Royan (8chott), op. 75. — Ar- $nina (Schott), op. 76. —Orphée de Gluck (ib.), op. 77. — Souvenir, de François Schubert, transcription (ib,), op. 78. — Un thème de €h. Marie de Weber (ib.), op. 79.— Valse Brillante (ib.), op. 80. — Loreley, chanson du Rhin (ib.), op. 81.— Mélodie et impromptu (ib.), op. 82. — La Mouche, Taise (ib.), op. 83.— Iphigénie en Tauride, de Gluck (ib.), op. 84.— Sur la montagne (ib.), op. 85.— Armide, de Gluck (ib.), op. 86. — Souvenir de Weber, op. 87. — Jtfoment musical, de Scubert, Tarie, op. 88. — Alceste, de Gluck, transcription, op. 89. — Frantzia, ballet de J. Schad, deux suites, op. 90.— Obéron, transcription, op. 91.— Marie, Stoile des mers, dePabbé Donis, op. 92. — Berceuse créole, op. 93. — J'aime ces chants, de l'abbé Donis, op. 94. — Fille du ciel, transcription d'an cantique de l'abbé P. Donis (Schot), op.
Œdthes sans numéros : Lindler national bavarois (Genève, chez Friard Larpin). — Les Plaintes de la jeune fille, mélodie de Schubert (Richault). — Souvenirs de Munich, suite dé Taises (Meissonnier). — Deux Polkas (A. Leduc).
— Deux mazurkas (Bernard-Latte). — Les € loches deQuasimodo, nocturne caractéristique pour piano (Vienne, chez Hasltoger). — Valses expressives (t).
<t) cotée», par «rrtur, op. if.
Citons encore, pour être absolument complet : Volcynette, polka (Heugel). — ■ Polka (A. Leduc). —Florence, polka (à Bordeaux, Ravayre- Ravcr). — Minuit, mélodie (Bonoldi). — La Vierge de Domrémy, mélodie (L. Maraud). — Tyrolienne (à Bordeaux, l'auteur). — Jeune fille, mélodie (Heugel).
Plusieurs autres œuTres de J. Schad, annoncées sur différents catalogues, n'ont jamais été publiées ; ce sont : Le Carnaval de Venise, Tarie. — Ne pars pas, tyrolienne, chant et transcription pour le piano — Chant ^national. — 'VAérolithe, grande [étude de concert. — 4* acte de Lucie.
* SCH AEFFER (Henri), ancien ténor du
théâtre de Hambourg, est mort à Cassel, le 28 novembre 1874.
* SCH AEFFER iArjcusTB),a fait représenter en 1861, sur l'un des théâtres de Berlin, un opéra-comique en 3 actes intitulé Junker Habahuk.
SCHAEKEN (Jean-Hubert), compositeur, né à Weert (Limbourg), le 2 janvier 1832, est le fils d'un organiste et reçut de son père ses premières leçons de musique. Admis au Conservatoire de Bruxelles en 1853, il y suivit la classe d'orgue, puis devint élève de Tilborgs pour l'harmonie et de Fétis pour le contre-point et la fugue. Après avoir obtenu dans cette école les deux premiers prix d'harmonie et de composition, il ne [put. réussir à se faire nommer professeur au Conservatoire de la Haye, et alla s'établir à Amsterdam, ou il se livra à renseignement et à la composition et fit exécuter une messe à S voix et orgue. En 1859, il épousait une jeune cantatrice, M1" Ariaans, et deux ans plus tard il partait pour Java, visitait Batavia, puis se fixait comme professeur à Saroarang, où il trouvait un emploi d'organiste. De retour en Europe en 1868, il établissait définitivement sa résidence à Bruxelles, qu'il n'a pas quitté depuis lors. M. Schaeken a publié les compositions suivantes s Te Deum à 4 voix, avec orgue ; 24 morceaux pour orgue dans tons les tons majeurs et mineurs ; 24 cantiques ; 82 études de chant -, OSalutaris, à 3 voix; 3 mélodies avec accompagnement de piano, etc.
* SCHAFFNER (Nicolas-Albert), cher d'orchestre et compositeur. — A la liste des ouvrages de cet artiste distingué, il faut ajouter sept quintettes pour 2 violons, alto, violoncelle et contre-basse, op. 32, 38, 34, 35, 36, 37 et 38, publiés à Paris, chez Ricbault. Après avoir quitté Rouen, Schaffheralla remplir les fonctions de chef d'orchestre au Grand-Théâtre de Bordeaux. Il est mort en 1860.
SCHAPFNER — SCHEBEK
C'est pendant son séjour à Rouen que Scbaffner se rit intenter un procès singulier, qui pourrait presque prendre place parmi les causes célèbres et qui égaya la ville pendant tout un grand mois. En sa qualité de chef d'orchestre du théâtre des Arts, il avait eu l'idée de donner, le 15 octobre 1829, à l'issue de la première représentation des Deux Nuits, une sérénade à Boieldieu. Certains agents d'une police trop chatouilleuse avaient vu, dans ce fait d'un hommage rendu publiquement par ses compatriotes à un artiste célèbre, une contravention à certains règlements sur la police des rues. En conséquence, Schaflher fut cité à comparaître devant le tribunal, et, malgré le ridicule de cette affaire, se vit condamner à onze francs d'amende et aux dépens. En faisant connaître l'issue dé ce procès, qui, à l'audience même, fut agrémenté des incidents les plus burlesques, un journal local, le Neustrien, déclarait ouvrir une souscription, dont le montant, qui ne pouvait dépasser vingt-cinq centimes par souscripteur, était destiné à payer l'amende infligée au « coupable » et à couvrir les frais de ce procès original. Il va sans dire que les souscriptions arrivèrent par centaines, et que Boieldieu ne fut pas le dernier à envoyer la sienne. La relation de cette affaire fut publiée sous ce titre: Précis du procès de Ut sérénade donnée le 15 octobre 1829 à M. Boieldieu (Rouen, impr. Marie, l829,in-8° de 16 pp.).
SCHAFFNER ( ), artiste belge, a
écrit la musique de r Amant Diable, opéra-comique en un acte qui a été représenté sur le théâtre de Gand le 5 février 1817.
SCBARWENKA (Philippe), compositeur allemand, né à Samter (Prusse), le 25 février 1847, s'est fait connaître d'une façon avantageuse, en ces dernières années, par diverses œuvres qui ont été bien accueillies du public. Je citerai seulement les suivantes : Scènes de danse, pour piano, op. 6 ; Romance et scherzo pour piano et violon, op. 10 ; Fantaisie- Slûck, pour piano, op. 11 ; Humoresque en forme de danse et mazurka, id., op. 13; 3 Morceaux de concert, pour piano et violoncelle, op. 17 ; MiscellanéeSy 6 morceaux pour piano, op. ^'Sérénade pour orchestre, op. 19 ; 2 Polonaises pour orchestre, op. 20 ; Cavatine pour violoncelle, avec accompagnement de piano, op. 22; Scher- &inof pour piano ; Menuet et Mouvement perpétuel, pour violon, avec accompagnement de piano, op. 24 ; Caprice pour piano, op. 25 ; Albumblxtter, 5 pièces pour piano, op. 27.
M. Philippe Scharwenka a fait ses études à la nouvelle Académie de musique de Berlin, dirigée par Théodore Kuliak. Il est aujourd'hui professeur dans cet établissement.
SCHARWENKA(Xavier), pianUte et compositeur allemand, frère du précédent, est né le 6 janvier 1850 à Samter (Prusse). Il a fait ses études, comme son frère, à la nouvelle Académie de Berlin, et s'est fait ensuite connaître et apprécier en Allemagne par un certain nombre de productions importantes, qui semblent avoir excité un vif intérêt et qui lui ont valu une honorable notoriété. Voici la liste des compositions de ce jeune artiste qui sont venues à ma connaissance : Novelette et mélodie, 2 pièces pour piano, op. 22 ; WanderbUder, pour piano, op. 23 ; 4 Danses pour piano a 4 mains, op. 24; 2 Romances pour piano, op. 25 ; 6 Valses pour piano, op. 28 ; 2 Danses polonaises, id., op. 29 ; Valse-impromptu, id., op. 30 ; Concerto pour piano, en si bémol, avec accompagnement d'orchestre, op. 32 ; Romance pour piano, op. 33; Quatuor en fa majeur pour piano, alto, Tiolon et violoncelle, op. 37 ; Sonate poor piano et violon, en ré mineur ; Impromptu dans le style hongrois , 2* sonate pour piano, op. 36. M. Xavier Scharwenka ne s'est pas borné à des succès de compositeur, et s'est fait apprécier aussi comme virtuose ; habile pianiste, il s'est produit assez fréquemment sous ce rapport, nota tinrent à l'Académie de chant de Berlin, et au Gewaodhaos, de Iieipzig. Ce jeune artiste parait destiné à un avenir brillant. Son œuvre la plus accomplie est, dit on, son second concerto de piano, qu'il a fait entendre à Berlin, au commencement de 1879, avec un très-grand succès.
SCHEBEK (Edmond), docteur endroit, conseiller impérial, secrétaire de la chambre de commerce et industrie de Prague, est né à Pétersdorf, en Moravie, le 22 octobre 1819. Bien que les questions artistiques fussent très-étrangères à ses occupations ordinaires , il s'éprît d'une vive passion pour la musique, et fonda à Prague, avec deux artistes de ses amis, Barnabe Weiss et Joseph Krejci, une entreprise de concerts qui devint rapidement florissante. II s'occupa beaucoup aussi delà facture et de Phistoire des instruments a archet, ce qui lui donna l'occasion de rédiger, à propos de l'Exposition universelle de Paris de 1855, un rapport sur la facture instrumentale qui trouva place dans le compte-rendu officiel autrichien et qui fut aussi publié à part (Vienne, impr. de l'État, 1858). M. Schebek a publié deux autres opuscules : la Fabrication des violons en Italie et son origine allemande (Prague, 1874), et Deux lettres sur G. G. Frohbtrger, or* ganiste impérial de Vienne (ib.) ; le titre do premier de ces deux écrits indique facilement son but et les visées de l'auteur, qui tend à prouver que l'art de la lutherie moderne est sort
SCHEBËK — SCfflRA
(o Jt d'abord de mains allemandes, en constatant que Kerlino et Duiffoprugar, Allemands de naissance et d'origine, se sont tous deux fixés en Italie, où ils ont exercé leur profession et sans doute formé des élèves. Ce petit écrit de 28 pages est d'ailleurs très-intéressant, très-instructif malgré ses dimensions modestes, et otile pour qui veut connaître rapidement et sommairement les origines et les progrès de l'art de la lutherie; nne traduction anglaise en a été faite par M. Walter £. Lawson.
SCHEBOR (L ), chef d'orchestre et
compositeur bohémien, a fait ses études musicales au Conservatoire de Prague. Devenu second chef d'orchestre au théâtre national de cette ville, il y a lait représenter, le 19 octobre 1865, avec un succès éclatant, un opéra intitulé les Templiers de Moravie. Deux ans pins tard, au moisd'octobrel867,il donnait au même théâtre un nouvel ouvrage, Drahornira, qui était reçu avec une égale faveur.
*SCHECHjVER-Wx\AGEN (M~ Narette), cantatrice allemande fort; distinguée, est morte à Munich, sa ville natale, le 30 avril 1860.
* SCHELLER (Jacques), violoniste, est mort en 1800, dans un village de la Frise.
SHEPHERDSON (W....), écrivain musical anglais, est l'auteur de l'opuscule suivant, publié dans ces dernières années : the Organ, hints on its construction, pure ha se, and préservation {Conseils sur la construction, Vachat et la conservation de l'orgue) , în-8°.
SCHEBMEES (Frawçois- Corkeillb), pianiste, professeur et compositeur, fils d'un diantre de la cathédrale d'Anvers , naquit en cette ville le 11 novembre 1522. H fit de bonnes études musicales, et produisit tout d'abord, en 1845, une cantate intitulée la Nativité du Seigneur, qni lui valut une récompense de l'Académie des Beaux-Arts. En 1853, il fit représenter à Gand un opéra-comique en un acte qui avait pour titre le Teneur de livres et qui fut bien accueilli. Fixé à Anvers comme professeur de piano, cet artiste y a fait exécuter différentes œuvres, entre autres deux ouvertures ; on lui doit diverses autres compositions, telles que motets, quatuors, chœurs sans accompagnement, etc.; mais presque rien de tout cela n'a été publié. Schermers est mort à Anvers le 2 juillet 1874.
* SCOIASSI (Gaétan-Mabib).— Cet artiste, qui était virtuose au service du prince d'Harmstad, a écrit la musique d'un divertissement dramatique intitulé Zanina finta contessa, qui fut représenté à Modène le 2 février 1827 % et dont
les paroles étaient moitié en italien, moitié en dialecte.
SCHIlfON (..♦....), musicien allemand, a écrit la musique d'un opéra-comique en un acte, Atise contre ruse, dont le sujet était tiré de la fameuse comédie française de Dumaniant, et qui fut représenté à Berlin, sur le théâtre Friedricfa- Wilhelrostadt, au mois de mai 1861.
* SCH1NDELMEISTER (Louis), et non Schindelmelsser, compositeur, a Ait représenter à Darmstadt, en 1861, un opéra intitulé M6- Usine.
* SGHINDLER (Airrome), directeur de musique, l'ami et le biographe de Beethoven, est mort le ta janvier 1864.
SCHIRA (Francesco), compositeur dramatique et chef d'orchestre italien, est né à Malte dans les premières années de ce siècle (1). Sa famille, qui était originaire de Milan, le conduisit de bonne heure en cette ville et le fit admettre au Conservatoire, où il entra le 13 août 1818, le lendemain du jour où son frère avait fait lui-même son entrée dans cet établissement. Francesco Schira ne reçut au Conservatoire que des leçons de composition, ce qoi prouve que son éducation devait être déjà assez avancée, et son maître fut Francesco Basily ; toutefois il n'y resta pas moins de neuf ans et demi, et ne quitta l'école que le 31 janvier 1828. Cinq ans environ s'écoulèrent avant qu'il pût se produire au théâtre, car ce n'est que le 17 novembre 1832 qu'il donna à la Scala, de Milan, son premier opéra, Blena e Malvina, qui ne fut pas très-heureux (2). Presaue aussi-
(<) La Biographie universelle des Musicien a établi une confusion, au sujet du nom de Scbira, en faisant, de deox artistes, dont l'un t'appelait François Schirs, et l'autre rincent Schira, an seul musicien réunissant les deox prénoms de François-Pincent Scbira. La confusion était belle, en présence du peu dt soin dont, Jusqu'à cet deniers temps, lea Italiens donnaient la preufe en matière d'btstoire musicale. J'ai été molmême assex long à la décou?iir, d'autant que les deux, frères Sebtra ont fait leurs études au Conservatoire de Milan à la même époque, que tous deux ont oommeneé leur carrière musicale en cette tille, que tous deox ont écrit de nombreuses partitions do ballet, que tous deux enfla ont voyagé longtemps hors de leur pays et ont été fixés pendant un certain temps à Lisbonne.
Quant a celui qui m'occupe en ce moment, Franceteo Sehlra, un écrivain Italien, Francesco Regll, le fait naître en tSil dans son Di*Umario bioçrajico. Mais comme les registres du Conservatoire de Milan attestent qu'il entra dans cet établissement au milieu de l'année 1818, alors qull aurait été âgé de trois ans environ, j'ai peine à croire que sa précocité ait été telle ; et sans pouvoir axer d'une façon précise la date de sa naissance, Je crois pouvoir reculer celle-ci au commencement de ce siècle.
(i) Je voudrais éviter les erreurs, et tâcher moi-même de ne pas renouveler la confusion que Je tiens de si-
SCHIRA — SCHL^EGER
tôt il accepte un engagement qui (lui était proposé comme chef d'orchestre du théâtre San- Carlos, de Lisbonne, et partit pour le Portugal. A Lisbonne, il écrivit la musique non-seulement de plusieurs ballets et de diverses cantates, mais encore de quelques opéras, parmi lesquels on cite ceux qui avaient pour titre i Cavalieri di Valenia et il Fanatico per la mustca. Après être demeuré six ans en cette ville, où il était devenu professeur de chant au Conservatoire, il se rendit à Londres. Là, il continua ses travaux de composition, tout en se livrant à renseignement du chant. On assure que c'est lui qui forma le talent de la célèbre cantatrice anglaise miss Luisa Pyne, et qui perfectionna celui du ténor Mario, lequel resta pendant trois ans sous sa direction.
A Londres» M. Francesco Schira écrivit la musique de deux opéras anglais, Mina, et Thérèse ou V Orpheline de Genève, qui mirent en relief le talent de son élève, miss Luisa Pyne. Puis, après un voyage et un séjour assez prolongé à Paris, il y retourna en qualité de directeur de; la musique de l'Opéra anglais de Drury-Laue, et écrivit pour ce théâtre un nouvel ouvrage, Kenilworih , qui ne put être représenté par suite de la faillite de l'entreprise. Il se décida alors, je pense, à revenir en Italie, car, peu de temps après, il composa un opéra, JNieolo de ' Lapi, pour le théâtre Regio de Turin, mais celui-ci encore fut menacé de ne pas voir le jour, le directeur de ce théâtre étant mort avant qu'il pût être joué ; toutefois, M. Schira réussit à faire représenter à Londres, au théâtre de la Reine, son Nicolo de* Lapi, qui, fort bien chanté pour les deux rôles principaux par Mmc* Tietjens et Trebelli, obtint un vif succès (mai 1863). Depuis lors, cet artiste a produit deux autres opéras, l'un, Selvaggia, donné au théâtre de la Fenice, de Venise, le 20 février 1875, l'autre, Lia, représenté dans la même ville le 25 mars 1876. Cependant, il est toujours fixé à Londres» où il occupe une brillante situation comme professeur, et où il a publié un grand nombre de compositions vocales
gnaier. Gela me sera ptut-etre difficile, car Je suit obligé d'agir on peu par Induction. Les documents italiens mentionnent, sons te nom d'nn compositeur nommé Seblrs, mais sans y Joindre aucun prénom, quatre ballets qui ont été représentés à la Scala en !8î6,i8î8 et tan. Je crois devoir attribuer la musique de ces ballets à Vlncenxo Seblrs, qui était sorti dn Conservatoire en 1*11, plot de six ans avant son frère Francesco. D'ailleurs, 11 parait bien établi que l'opéra d'Elena a Malvina est le premier ouvrage de celui-ci. Mais on conçoit que la certitude est difficile à obtenir en ce qui concerne les ouvrages respectifs des deai frères, et Je. sais bien obligé de déclarer que je marche Ici un peu 4 raventnre. |
qui ont été toujours très-bien accueillies par le public anglais. C'est ainsi qu'il a écrit, sur paroles anglaises, une quantité de sangs à u&e ou plusieurs voix : Aller long years, Moonbeam, Onlg apart, AngeVs food, When musk charnu, etc., et qu'il a fait exécuter an grand festival de Birmingham (août 1873) une cantate avec orchestre intitulée the Lord of Burleigk. On lui doit aussi un recueil de 6 mélodies italiennes : Dalla vetta délie Alpi (Milan, Ricordi), 2 polonaises pour orgue , etc. M. Francesco Schira est officier de Tordre de la Couronne d'Italie.
SCHIRA. (ViNCENZO), frère du précédent, compositeur et chef d'orchestre comme lui, était né à Madrid au commencement de ce siècle, et, amené à Milan par ses parents, fut admis au Conservatoire de cette ville le 12 août 1818. Il en sortit le 12. septembre 1821, et après quelques années commença à écrire la musique de plusieurs ballets qui furent représentés an théAtre de la Scala. Voici les titres de ceux dont j'ai eu ^connaissance : 1* la Sposa di Messina (14 octobre 1826); 2* glt Empirici (31 octobre 1828) ; 3° Rosmunda (janvier 1829} ; 4° Buondelmonte (7 février 1829; ; 5° il Raja e le Bajadere (en société avec Mussi, 16 août 1843). Plus tard, il alla remplir au théâtre San-Carlos, de Lisbonne, les fonctions de chef d'orchestre, que son frère avait occupées quelques années auparavant. C'est en cette ville qu'il est mort, en 1857, victime de ia terrible épidémie de choléra qui sévissait sur U capitale du Portugal.
SCHIRA. (Marcberita), cantatrice, sœur des deux précédents, fit, ainsi qu'eux, son éducation musicale au Conservatoire de Milan, où elle fut admise le 8 novembre 1814, et qu'elle quitta le 10 août 1821. Elle aborda la carrière dramatique, et chanta non sans succès sur divers théâtres d'Italie. Mais elle perdit sa voix d'une façon assez rapide, et dut abandonner la scène pour se borner à renseignement. Elle était encore , en 1860, professeur de chant à Milan. SCHIRMER (Adolphe), compositeur allemand, a écrit les paroles et la musique d'une opérette intitulée la Chasse du Régent, qui a été représentée à Vienne, sur le théâtre de l'Harmonie, au moi8demars 1866.
* SCHLiEGER (Hans), compositeur et professeur allemand, a rempli pendant plusieurs années les fonctions de directeur dn Mosarteum, de Salzbourg. Il a donné en cette Tille, au mois de mars ou d'avril 1873, un opéra intitulé Hans Haidekuk, et il a fait représenter encore, en 1878, sur le théâtre Wolters-
SCHUEGER SCHLOTTMANN
dorff, de Berlin, rai opéra qui avait pour litre Prinz Htinrich und lise, et qui ne parait avoir obtenu qu'on médiocre succès.
* SCHLES0TGER (Maobicb-Adolwib), éditeur de musique, est mort à Baden-Baden au mois de février 1871. — Son frère, Benri Schlesinger, éditeur de musique à Berlin, est mort en cette ville, au moi» de décembre 1879, à Tage de 72 ans. Il avait succédé à son père, et son successeur est M. Robert Lienau.
* SCHLETTERER (Hans-Michel), compositeur, instrumentiste et écrivain musical allemand, a publié les ouvrages suivants : JSfctoire de la musique d'église ; histoire de la musique dramatique et de la poésie en Aile* magne; Jean- Frédéric Reichardt, sa vie et ses œuvres. U a donné encore un court écrit sur H. Richard Wagner. On connaît aussi de cet artiste, entre autres compositions, une grande cantate, la Fille de Jephté, pour 2 voix de femmes, chœur et accompagnement de piano, op. 50.
* SCHLIGK (Arnold), organiste renommé, vivait aux quinzième et seizième siècles. — Outre l'ouvragecité par Fétisau nom de cet artiste, qui parait avoir été fort distingué (Tablaturen etUcher Lobgesang und Udlein.uffdie Orgeln tsnd Lauten), on loi doit encore le suivant : Spiegel der Orgelmacher und Organisten (Miroir des facteurs d'orgue et de l'organiste), Mayeoce, Schœffer, 1511» qui serait antérieur d'une année. Ces deux écrits, fort intéressants, parait-il, ont été réimprimés en 1869 par les soins de la Société d'archéologie muai* cale de Berne, pour ses seuls membres.
SCHUEBNER (Gotthold), compositeur allemand, a fait ses débuts à la scène en donnant à Leipzig, sur le théâtre delà fille, en 1861, un opéra intitulé le Comte de Santarem. Deux ans après, au mois de mars 1863, il faisait représen* ter à Prague un second ouvrage» Rizzio, drame lyrique en 5 actes, qui, de même que le précédent était bien accueilli du public. Cet artiste a encore fait représenter les trois ouvrages suivants : Student und Bauer (étudiant et Paysan), Berlin; der Lost tr'àger (le Portefaix); et der JUebesring (Vanneau d'amour), Baie, mars 1879. M. 8chliebner, qui est né à Lindenberg, près Beeskovr , en 1820, a composé aussi des licier et des morceaux de musique instrumentale et religieuse.
* SCHLOESSER (Louis), compositeur et violoniste, est né à Darmstadt eu 1800» et fit ses études musicales à Vienne, où il fut rélève ie Mayseder pour le violon» de Rinck, Seyfried et Salieri pour la composition. H vint ensuite
BlOCa. UNIV. DBS MUSICIENS. — SUPPI* —
se perfectionner à Paris, où il reçut des leçons de Kreutzer pour le violon et de Lesueur pour la théorie de l'art. Devenu maître de chapelle de la cour à Darmstadt, il s'y fit connaître avantageusement, non-seulement comme virtuose et compositeur, mais encore comme critique et écrivain musical ; sous ce dernier rapport, il occupe eu Allemagne une place considérable,
A la liste des couvres de cet artiste estimable, il faut ajouter les suivantes : Benvenuto CellinU dke JakresteUen, opéras; musique pour le Faust, de Goethe ; plusieurs symphonies; une messe; des quatuors pour instruments à cordes ; des ouvertures de concert ; des concertos et des morceaux de genre pour piano; des lieder, des chœurs, etc.
* SCHLOESSER (Aoolphs), pianiste et compositeur, fils du précédent et son élève, a fait avec lui son éducation musicale. Né à Darmstadt le t» février 1830, il était à peine âgé de dix-sept ans lorsqu'on 1847 il attira l'attention du public de Francfort, où il se produisit à la fois comme virtuose et comme compositeur. Après avoir fait plusieurs voyages artistiques en Allemagne, en France et en Angleterre, il se fixa a Londres, où depuis 1854 il est établi comme professeur. Il a obtenu aussi eu cette ville de grands succès d'exécutant, et U y donne chaque année, sous le titre de Scàu» mann evenings, des concerts entièrement consacrés à l'audition d'œnvres de ce mattre. Parmi les principales œuvres de M. Adolphe Schlœsser, on distingue un quatuor et no trio pour piano et instruments à cordes, puis des morceaux de genre pour le piano, des chœurs et des litdtr k une on plusieurs voix.
SCHLOSSER (Théodore), pianiste et compositeur pour son instrument,- vivait au temps où Berlioz, dont il fut l'ami, obtenait de grands succès en Allemagne, et publia à Paris, che> l'éditeur fUcbault, un certain nombre de compositions qui se distinguaient par la verve, le mouvement et l'originalité. Je citerai particulièrement les suivantes : 3 mazurkas, op. le ; Galop brillant, op. 17 ; Introduction, thème et variations, op. 21 ; Petite Rêverie, op. 24 ; Contratte, caprice, op. 25; 20 Études, servant à développer le mécanisme, le rbythme, le sentiment, et à acquérir du style ( en 2 suites), op. 28 ; 2* Nocturne, op. 29; une Nuit à Venise, fantaisie, op. 30 ; Pensées musicales (en 2 suites), op. 38, etc., etc. Je n'ai pu recueillir aucun renseignement sur cet artiste.
SCHLOTTMANN (Louis), musicien ail* mand, né à Berlin le 12 novembre 1826, est encore aujourd'hui fixé en cette ville, où son t. n. 32
SCHLOTTMANN — SCHMITZ
enseignement est très-recherché. Élève de W. Taubert pour le piano et du fameux théoricien Dehn pour la composition, M. Schlottmann fit avec ces deux maîtres des études excellentes et très-complètes. Il s'est produit fréquemment comme virtuose et toujours avec succès, notamment à Londres, où son talent fut tres-appréciéen 1856. Il s'est fait connaître avantageusement aussi comme compositeur, et a écrit des ouvertures et divers morceaux d'orchestre, des lieder, des pièces de piano ; on cite surtout de lui une ouverture de Roméo et Juliette, un Concertstûck, op. 40, un recueil de 10 lieder sur des vers de Goethe, et une grande scène symphonique : Trauermarseh.
* SCHMID (Tobie). — Une partkalarité de la vie de cet Allemand, facteur de pianos, nous permet de rectifier la date 1795, que Fétis donne comme celle de son arrivée et de son établissement àlParis. Schmid est, en effet, le constructeur de la première guillotine, qu'il fit exécuter dans ses ateliers d'après les plans d'Antoine Louis, secrétaire perpétuel de l'Académie de chirurgie, et qui fut inaugurée sur la place de Grève, le 25 avril 1792. Il avait d'ailleurs pu mériter la confiance du gouvernement par le nombre et l'ingéniosité de ses inventions : on lui devrait un scaphandre, une charrue mécanique, une échelle de sauvetage pour les incendies, etc. On trouve aussi dans les archives du Conservatoire des arts et métiers un brevet qu'il prit pour un « piano-harmonica qui file et enfle les sons à volonté, de sorte que l'on entend le violon, l'alto et la basse, et que, moyennant une nouvelle pédale, on peut jouer les morceaux de musique qui montent à six octaves sur on piano de cinq octaves » (idée reprise depuis et perfectionnée sous le nom de « piano- quatuor » ). Tobie Schmid demeurait rue de Thionville, ci-devant Dauphine, à renseigne du Musée. —T.
* SCHMIDT (Joseph), violoniste, est mort à Buckebourg, sa ville natale, le 15 mars 1865.
* SCHMIDT (Marie-Henri), ancien ténor ' des théâtres de Vienne, Berlin, Cassel, Breslau,
etc., compositeur, auteur d'un écrit intitulé : Du chant et de V opéra, est mort a Berlin le 3 mai 1870. Il était né à Lnbeck le 18 février 1808.
* SCHMIDT (Gustave), compositeur et chef d'orchestre allemand, remplissait ces dernières fonctions an théâtre de Mayence lorsqu'il y fit jouer, au* mois d'avril 1862, dans une représentation donnée à son bénéfice, un opéra qui avait pour titre la Fidélité des Femmesy et qui fut réproduit plus tard à Brunswick, sur le théâtre de la cour, sous celui de Conrad.
Au mois de janvier 1863, le même artiste donnai à Breslau un autre opéra , intitulé la Réole.
* SCHMITT (Aloys), est mort à Francfortsur-ie-Mein le 25 juillet 1866. 11. Hetnrich Henkel a publié sur cet artiste célèbre un livre intitulé : Leben und Werken von D* Aloes Schmitt {Vie et œuvres du D* Alofs Schmitt), Francfort, Savenlœnder, in-8° avec portrait et fac-similé.
* SCHMITT (Jacques, ou plutôt Jacob).
pianiste et compositeur allemand, naquit a Oberobourg, non au 1396, nuis le 2 novembre 1803. Il est mort a Hambourg au mois de juin 1853. Le nombre des œuvres publiées par cet artiste dépasse trois cent vingt-cinq.
SCHMITT (Geohces), organiste, compositeur et écrivain musical français, né dans la première partie . de ce siècle, a occupé pendant longtemps les fonctions d'organiste du grand orgue à l'église Saint-Sulpice, à Paris. Artiste habile et pourvu d'une bonne instruction r M. Georges Schmitt s'est fait connaître par la publication d'un assez grand nombre de compositions poor l'orgue, et il a donné sous ce titre : Musée de l'organiste, un recueil intéressant de 101 morceaux choisis des compositeurs célèbres anciens et modernes, pour Je service religieux au grand orgue, divisé en 4 livres (Paris, Richault). Cet artiste a voulu s'essayer aussi au théâtre, mais ses estais en ce genre n'ont prodoit qu'un faible retentissement ; c'eut ainsi qu'il a donné en 1866, au théâtre Dêjaiet, un opéra-comique en 3 actes intitulé la Belle. Madeleine, et le 12 novembre 1867, an théâtre des Menus - Plaisirs, une opérette eu un acte qui avait pour titre le Mariage à Penclume. M. Georges Schmitt a écrit le premier volume du Nouveau Manuel complet de Corganistet publié par Roret, dont le second volume est dû à Charles Simon et le troisième à Miné. Cet artiste a été aussi organiste de fiéglise des Carmes, et il a en le titre de maître de chapelle de la reine d'Espagne.
SCHMITZ (Jeaw-Englebert), organiste et compositeur néerlandais, né à* Harlem le 3% novembre 1800, a occopé simultanément et pendant longues années les fonctions d'cfawets? à' Harlem et à Rennebroek, près de cette ville. Très-amoureux de son art, il a été, trente ans, directeur de la société Zona Vriendschap, qu'il avait contribué â et il a obtenu plusieurs prix dans divers cours de composition ouverts par la musicale des Pays-Bas. On cite, parmi œuvres publiées : LandeUjke avondstond.
cantate pour solo, chœur et orchestre;
SCHMITZ — SCHNOW
aan God, cantate; 6 Chœurs pour toîi d'hommes ; Chaots d'entants, à 2 et 8 voix ; des lUder ; Tantum ergo arec chœur et orchestre. M. Scbmitz a encore écrit : De Migdad, cantate, des messes, des romances et des chants de divers genres. Cet artiste est mort à Harlem le 5 juin 1872.
SCHNAUBELT (Hbkbi) , compositear allemand, a dit représenter à Salzbourg, au mois de mars 1868, on opéra romantique intitulé die Rose von Hallwjfl.
SCHNEIDER (Jiar-Joswh), organiste, compositeur et professeur, a occupé pendant longues années, à Bordeaux, une situation artistique importante. Organiste de l'église Saint- Pierre, de cette ville, professeur aux écoles laïques, membre du comité d'examen de la Société de Sainte- Cécile, il était reconnu comme un excellent théoricien, un contrapuntiste habile et un compositeur disttogué. Auteur d'un Manuel de f enfant de chœur, écrit en société avec quelques autres artistes, il a publié toute une série de motets pour orgue (Bordeaux, Willemot) et un très-grand nombre de morceaux de chant à l'usage des pensionnats et des communautés (Bordeaux , Ravayre- Raver), parmi lesquels des chœurs pour voix d'enfants. On doit aussi à cet artiste la musique d'an opéra-comique en un acte, le Compère Lustucru, qui a été représenté en 1868, à Bordeaux, dans les salons d'un amateur. Schneider est mort à Talence (Gironde) le 29 juin 1877.
SCHNEIDER (Joer), capilulaire an couvent de Mury, né à Lucerne, fut un des (acteurs d'orgues les plus estimables de la Suisse au dixhuitième siècle.
SCHNEITZBOEFFER (Jeà*-Madelbuie), était né, non a Paris, mais à Toulouse, le 13 octobre 1785. On peut à ce sujet consulter V Histoire du Conservatoire, de Lassabatbia. Schneitzhœffer avait été nommé professeur d'une classe de solfège, dans cet établissement, le 1*' avril 1807, et le 1" septembre 1881 il était devenu professeur de la classe des chœurs pour les hommes. Il prit sa retraite le lw janvier 1851, et mourut à Paris le 4 octobre 1852. Il faut ajouter, à la liste des ouvrages donnés a l'Opéra par cet artiste fort distingué, la Tempête ou l'Ile des Génies, ballet-féerie en 2 actes représenté le f5 septembre 1834, et dont le scénario avait été tracé par Adolphe Nourrit et Coralli.
* SCHNTTGER (An*), et non Schnitker, facteur d'orgues allemand, naquit à Hambourg le 2 juillet 1648, et mourut en 1718 ou 1719.
Le Journal CœcUia, d'Utrecht, a publié une notice sur cet artiste dans son numéro de mai 1858.
* SCHNITGER (François-Gaspard), fils du précédent, cet mentionné ici uniquement ponr la rectification de la forme de son nom, qui ne doit pas s'écrire Sehnitker.
* SCHNITKER. — Voie* SCHMTGER.
SCHNOW , pseudonyme sous lequel
GENOUD (Jcar-Baptists-Marib-Garriel) a publié des compositions estimables. Gabriel Genoud était né à Marseille le 7 septembre 1805. Il commença ses études musicales dans cette ville, et les compléta au Conservatoire de. Paris. Il revint ensuite à Marseille, où il a passé toute sa vie, partageant son temps entre les occupations de renseignement, auquel il s'était voué avec un xèle scrupuleux, et ses fonctions d'organiste à l'église des Chartreux, qu'il a remplies jusqu'à sa vieillesse avec une touchante assiduité. Modeste et très-réservé, Genoud ne chercha jamais à se faire valoir. L'ancienne et belle église des Cbartreui étant située presque dan» la banlieue de la ville, on n'avait que bien peu d'occasions de l'entendre jouer de l'orgue, quoiqu'il eût à sa disposition un bon instrument. Aussi était-il à peu près inconnu de la génération actuelle. Genoud n'était pourtant pas sans valeur. 11 connaissait à fond la musique classique et, quoique ses préférences fussent pour les maîtres les plus anciens, il savait apprécier les productions contemporaines. 11 avait même, — don charmant et rare entre tous, — cette sympathie qui va au-devant de la jeunesse et encourage chez elle tout effort sérieux. C'est ainsi qu'on le vit, déjà âgé, — en 1870, — sortir de sa vie retirée pour s'enrôler dans des chœurs groupés en vue de faire entendre une œuvre inédite, et prêter au jeune auteur l'appui de son autorité, en donnant à tous l'exemple du dévouement et d'une noble abnégation artistique. — Comme pianiste, Genoud avait Je jeu sec et sans grand coloris. Il avait l'ancienne manière de jouer du piano. Mais, au piano comme à l'orgue, il était solide et correct. Ses compositions ont le même caractère. 11 n'osait les produire par suite d'une extrême timidité, et la plupart sont restées inédites ; un très» petit nombre ont été publiées. Encore ne se décidat-il à les livrer que sous le pseudonyme mentionné en tête de cette notice. On peut citer parmi celles-ci : Rondeau brillant en mi bémol pour piano (éditeur, Benoit à Paris); Scherzo en sol (id.) ; Scherzo en fa (id.) ; Rondoletto en si bémol (éditeur, Meissonnier à Paiis) ;
SCHNOW - SCHGELCHER
Polonaise en ré (id.) — Homme de bien, de convictions simples et profondes , Genoud s'est éteint en 1877, regretté de tons ceux qui l'avaient connu et approché.— Al. R — d.
* SCHNYDER DE WARTENSÉE {Xsvieb), compositeur, théoricien et critique musical, est mort à Francfort-sor-le-Mein, le 27 août 1868. 11 était né [le 18 avril 1786:
* SCHOBERJLECHIHEK (Sophie DAL- L'OCCA, épouse), cantatrice dramatique célèbre, s'est vue forcée, par suite de revers de fortune, de retourner à Saint-Pétersbourg et de s'y livrer à l'enseignement du chant C'est en cette ville, et non à Florence, qu'elle est morte au mois de janvier 1864. Suivant VAnnuario musicale de M. Paloschi, M»* Schoberlechner serait née à Bologne en 1809.
SCHGELCHER (Victob), homme politique français, membre inamovible du Sénat, est né à Paris le 21 juillet 1804. Il fit dans sa jeunesse plusieurs voyages aux Antilles, visita les colonies anglaises et espagnoles de l'Atlantique, le Sénégal, une partie de l'Orient, et à la suite de ces voyages, devenu sous-secrétaire d'État au ministère de la marine après la révolution de 1848, il proposa et fit adopter le décret qui abolissait l'esclavage dans les colonies françaises. Nommé représentant du peuple pour la Guadeloupe à l'Assemblée constituante et à l'Assemblée législative, M. Scbœlcher, au 2 décembre 1851, défendit la constitution les armes à la main, fut blessé d'un coup de baïonnette et dut, pendant toute la durée de l'empire, se réfugier en Angleterre. Il ne revint en France qu'au mois d'août. 1870, et rentra aussitôt dans la vie politique.
Mais ce n'est pas a ce point de vue que j'ai à parler ici de M. Schœlcher. Je n'ai même rappelé les grands traits de sa carrière militante que pour expliquer de quelle façon il en est venu à s'occuper de musique et à rendre les services que je vais signaler. Pendant ses voyages d'outre-mer, M. Scbœlcher eut l'idée de réunir, soit en Afrique, soit eu Amérique, toute une série d'instruments primitifs a l'usage des peuplades sauvages de ces contrées; ces instruments très-curieux, rapportés par lui en Europe, furent, lors de son retour en France, l'objet d'une intelligente libéralité : il en fit don au Musée instrumental du Conservatoire de Paris, qui se trouve ainsi en possession d'une collection d'un genre particulier et remarquable à beaucoup d'égards.'.
D'autre part, le séjour de M. Scbœlcher en Angleterre le fit s'éprendre d'une véritable pas- :Joo pour les œuvres de Hœndel, qu'il avait
occasion d'entendre fréquemment, et pour ta vie de ce maître immortel. 11 s'occupa donc bientôt d'écrire une histoire de ce grand homme, qui fut publiée eu anglais sous ce titre : the Iife of Handel (Londres, 1857, in-8°), mais dont jusqu'ici, malheureusement, l'auteur n'a pas songé à nous donner le texte français, bien qu'il ait inséré de nombreux fragments de son livre dans le journal la Fromce musicale. Pour écrire cet ouvrage, ht. Scbœlcher s'était entouré de tous les documents possibles; à force de soins, de recherches, de dépenses, il avait réuni non-seulement toutes les éditions des œuvres de Handel, mais encore les livrets de ses opéras et de ses oratorios, les écrits dont il avait été l'objet, les poitrails qui avaient été faits de sa personne, et , par use sorte d'extension naturelle, jusqu'aux œuvres des musiciens qui vivaient de son temps ea Angleterre ou dont les productions étaient goûtées du public anglais. On peut se faire une idée de l'intérêt que peut offrir, pour l'histoire de l'art, une collection si intelligemmeat ordonnée et poursuivie sans relâche, par on homme actif et valide, pendant près de vingt ans!
M. Schœlcher n'a pas voulu garder par devers lui des trésors si inestimables. De même qu'il avait fait don au Musée du Conservatoire de sa curieuse série d'instruments de musique, il offrit généreusement à la bibliothèque de cet établissement tout l'ensemble de h riche et précieuse collection de documents de toute sorte qu'il avait réunis sur Hœndel, collection qui ut forme pas moins de cinq-cents volumes et qui n'a pas son égale au monde, même eu Angleterre, où l'admiration pour le maître est portée à un si haut degré. On jugera de sa valeur et de son importance exceptionnelle par les lignes savantes, que traçait à son sujet Eugène Gautier, dans le Journal officiel du 3 janvier 1877 :
« La collection Schœlcher, aujourd'hui 4 l'abri -des hasards, occupe dans la bibliothèque du Conservatoire une centaine de cartons oseverts de maroquin noir. Nous avons été mis à même de voir ces trésors, et nous allons en parier avec quelques détails. M. Schœteher, qui. après un long séjour dans la capitale de la Grande-Bretagne, est arrivé à connaître ta langue anglaise comme sa langue maternelle, est l'auteur d'un important et remarquable traval publié à Londres sur la vie et les ouvrages de Hœndel. La collection du Conservatoire commence donc par une réunion complète et précieuse de toutes les éditions connues de Au point de vue de la valeur de la
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cela est inappréciable ; mais ce qui , comme intérêt et comme pittoresque, à encore plus de prix à nos yeux, c'est la seconde partie de cette collection. On y trouve plusieurs cartons précieux remplis des iameui opéras de Bonoocini, presque ioconnus en France : As(urtusf 1720 ; Griselda, 1722 ; Farnace, 1723. On y rencontre plusieurs pièces rarissimes de ce Crotcb, le jeune prodige que son père essaya d'opposer aux souvenirs encore vivants de Mozart, et doot l'âge mûr ne tint pas les promesses de sa jeunesse. Voici l'opéra de Aosemonde de Clayton; voici on souvenir do théâtre italien de Londres, une longue et agréable série de fragments des ouvrages de Cimarosa, de Paisiello, et de ce GugUemi, si peu connu en .France et encore si popolaire en Angleterre; Gugliemi, le maestro spadassin» le compositeur à la plume élégante, à l'épée mortelle ; Gugliemi, qui se fit aimer de presque autant de cantatrices qu'il tua ou blessa de rivaux. Il y a dans les Délices de V Opéra italien, dont nous parlons, des pièces charmantes de GugUemi. Cette série de chants mélodieux, imprimée à Londres dans le dernier tiers du dix-huitième siècle, présente aussi comme typographie un intérêt assez grand. George III régnait, et le frontispice des Délices de l'Opéra nous présente une assemblée de dieux et de déesses, où le goût des artistes banovrieus amenés par Georges Ier se fait encore sentir. On voit là de gros Apollons et des Vénus rebondies qui n'ont plus rien de commun avec les types grecs. La forte encre de . Chine,avec laquelle ils sont imprimés, ne rappelle en rien non plus la lumière sereine du soleil de PAttique, mais bien plutôt les brouillards de Londres.
« Ce qui nous a le plus frappé dans la collection Schœlcher, par son intérêt et sa rareté, c'est une suite d'airs anglais de toutes les époques, rassemblés, vers 1797, par Joseph Baildon, qui mit de longues années à recueillir cette suite de monuments curieux. Tous les chants poétiques, politiques et même séditieux qu'inspirèrent les événements qui, sous les George, de 1715 à 1744, firent tant pleurer les épouses et les mères, et sortir dehors tant de gentilshommes d'Ecosse et d'Angleterre, ont été écrits par Baildon et accompagnés d'harmonies parfois trop modernes. Quand ou Tondra retrouver la musique des innombrables chansons locales et jacobites dont Walter Scott est rempli, afin d'en ifaire un volume de mu* affine, on trouvera les éléments de ce volume lans la collection Schœlcher, et sous ce titre : The Lavorel a new collection ofengUshsongs.
« Là sont certainement les airs de ces chansons citées dans Redgauntlet :
Enfonces sur vot front* tm casque» redoutable», Pattes la frontière avec moi i
« Ou :
Mon cceur n*cat 'point ici, Il est sor la montagne J
« Ou encore :
J'aime toujours mon cher C bar lot.
D'autres, Jetais, ne l'aiment guère, etc.
« Le fonds Schœlcher, comme on commence à dire au Conservatoire, sera beaucoup consulté, et ses précieux cartons vont perdre en tranquillité ce qu'ils gagneront en utilité et en réputation. Que le généreux donateur du fonds Schœlcher soit donc et avant tout remercié ! »■
SCHOEN (Moritz), violoniste allemand et compositeur pour son instrument, né à Krônauen en 1808, fut élève de Spobret a publié une méthode élémentaire pour le violon, des duos faciles dans les différentes positions, des études, des transcriptions, des fantaisies pour violon et piano sor des motifs d'opéras, etc. Le nombre de ces pu-: bucations s'élève à plus de cinquante ; elles ont été faites pour la plupart chez l'éditeur Leuckart, à Leipzig. M. Moritz Scbœn est directeur de musique à Breslau depuis 1865.
SCHGENBURG (HiLauR), musicien contemporain allemand ou Scandinave, a publié dans ces dernières années, notamment chez les éditeurs Bote et Bock, de Berlin, un assez grand nombre de morceaux et pièces de genre pour le piano, consistant en marches, fantaisies, rêveries, idylles, mélodies, pièces caractéristiques, etc. Le nombre de ces compositions pu-! bliées s'élève aujourd'hui à pins d'une centaine. — Je n'ai pu découvrir aucun antre renseignement sur cet artiste.
* SCHOLZ (BfiBMARD), compositeur et chef d'orchestre, ancien maître de chapelle du roi de Hanovre, a dû quitter ces fonctions a la suite de la dépossession de ce souverain. Après avoir passé quelque temps à Florence, Il alla s'établir à Berlin, où il demeura jusqu'en 1870, puis fixa son séjour à Breslau* Dans ces dernières années, H. Bernard Scholz a fait représenter plusieurs ouvrages dramatiques, qui semblent avoir été favorablement accueillis par le public et dont voici les titres : tes Hussards de Ziethen (Breslau, 1869); Morgiane (1870) ; Qolo (1875) ; le Trompette de Sackingen (1877). On lui doit aussi un grand Requiem, 2 ouvertures de concert, des quatuors pour instruments à cordes, des trios, i des sonates pour piano, enfin des lieder et
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•des chœur» assez nombreux. Les œuvre» de M. Bernard Scholz sont fréquemment exécutées dans les concerts en Allemagne, et le font considérer comme un artiste fort estimable.
SCHOLTZ (Herrmann), pianiste allemand distingué et compositeur, est né à Breslau le 9 juin 1845. D'abord élève d'un artiste nommé Brosig, il se rendit vers 1864 à Leipzig, où il étudia avec MM. Plaidy et Riedel, et enfin, sur les conseils de Liszt, partit pour Munich, se fit admettre au Conservatoire . de cette ville et y eut pour maîtres MM. Hans de Bûlow et Rheinberger. Devenu un virtuose remarquable sur le piano, M. Herrmann Scholtzalla s'établir en 1875 a Dresde, où il a obtenu de vifs succès en donnant, avec MM. E. Feigerl et F. Bœchman, des séances intéressantes de trios. Les œuvres publiées par cet artiste sont déjà nombreuses, et parmi elles je citerai les suivantes : Variations pour piano, op. 27 ; Variations, id., op. 31 ; 6 Pièces de caractère, id., op. 32 ; Fantaisie, id. , op. 33 ; 2* et 4* Barcarolles, id., op. 35 et 46 ; Variations sur un thème original, id., op. 36 ; Mxdchenlieder, id., op. 37 ; 4 Pièces de caractère, id., op. 38; Lyriitche BUeser, 9 pièces, id., op. 40; Sonate, id., op. 44; Bueh der Lieder, s pièces, id., op. 45; Elégie, id., op. 48 ; 2 Pièces, id., op. 49; Nacht- §esang% pièce, id., op. 50; Trio pour piano, violon et violoncelle, op. 51. Un concerto de piano encore inédit de M. Herrmann Scholtz a été exécuté avec succès, par Fauteur, dans diverses .villes, entre autres à Mannheim, à Munich et a Breslau.
SGHOOFS (François-Xavier), compositeur et professeur belge, né à Saint-Trond en 1835, a fait ses études au Conservatoire de Liège, où U fut élève de M. Ledent pour le piano et de Daussoigne-Méhul pour la composition. Plus tard il s'est fixé comme professeur en cette ville, sans que les devoirs de renseignement lui fissent négliger son goût pour la composition. Parmi les productions assez nombreuses de cet artiste, qui se distinguent, dit-on, par une grâce tendre et délicate, on cite un album de 30 romances, un Recueil de 50 cantiques flamands, un Recueil de cantiques français et de lilanies, une messe à 4 voix, un Chant de Noël, un 0 Salutaris à 2 voix, un Bcce partis à 3 voix, et divers morceaux de genre pour le piano. La plupart de ces ouvrages ont été publiés à Liège, chez M™ yre Muraille.
SCHORTMAOTT ( ), est l'inventeur
d'un instrument dont les Annales de la Musique, publiées en 1820 par César Gardeton, faisaient la singulière description que voici : —
« M. Schortroann, de Bottstaed, est l'inventeur d'un instrument qui parait devoir faire beaucoup de sensation dans le monde musical. Il rend dans toute sa force et sa porcté I* son de l'harmonica, de la clarinette, du cor, du hautbois, et le coup d'archet du violon. L'instrument a des touches pareilles à celles d'un piano ; mais on en joue d'une tout autre manière. Les tons sont produits par de petite bâtons de bois brillé, de grandeur et d'épaisseur différentes, mû et vibration par un courant d'air. Le pianissimo ressemble parfaitement à la harpe dTÈole. L'auteur a employé quatre ans à méditer l'invention de cet instrument, et il se dispose maintenant i voyager pour le faire entendre dans les grandes ▼illes de l'Europe. »
* SCHOTT, est le nom d'une famille d'éditeurs de musique dont la maison, qui compte aujourd'hui un siècle d'existence, fut fondée par Bernard Schott à Mayence, en 1740, et devint bientôt Tune des plus considérables de toute l'Europe. Bernard Schott, étant mort en 1817, eut pour successeurs ses deux fil*, J.-J. Schott (né le 12 décembre 1782, mort le 4 février 1855), qui était déjà dans les affaires depuis 1800, et A. Schott. Eu 1840, la maison passa aux ****** de son neveu Frans-Philippe Schott, homme nv telligent et laborieux qui, par son activité, sut donner encore une plus grande extension à ses opérations; Franx-Philippe Schott, qui avait conquis une position considérable et était devena bourgmestre de Mayence, mourut subitement à Milan, le 8 mai 1874, pendant nn voyage* qui avait fait en cette ville. Sa femme, née Betty de Braunrasch, qui était une pianiste remarquante, lui survécut peu, et mourut à Mayence le 5 avri 1875. La maison Schott est administrée aujourd'hui par M. Peter Schott neveu, né à Bruxelles et Belge de nationalité, aidé d'un de ses coaéri tiers, M. Louis Strecker, le troisième, M. Frasa
de Landwehr, étant encore mineur. La grande
librairie musicale Schott, dont le siège principal est toujours à Mayence, possède d'importantes succursales à Bruxelles, Paris, Londres, *"*?**% et Rotterdam, et son fonds se compose «i'esmron 23,000 œuvres de tout genre. Parmi cellesci, on cite la symphonie avec chœurs et la *»*y>* solennelle de Beethoven, des opéras de Rossa Auber, Donizetti, M. Richard Wagner (entai autres les Meisterslnger et le Ring der Ateselungen). La maison Schott, qui publie à Bn»xelles un journal intitulé le Guide musical est la première qui ait employé la lithographie jm l'impression de la musique.
SCHREIRER (Jean), moine et compoaUsr suisse, né à Arth en 1716, entra fort jeune as
