SINICO — SIVRY (DE

qui faisaient naître ehez tous l'émotion et excitaient l'admiration des auditeurs. Toute l'existence de Sinico se traduisit ainsi en travaux incessants, en luttes continuelles, d'abord pour établir ses écoles , puis pour les maintenir, en dépit des mesquineries et des prétentions à l'économie de la municipalité de Trieste, enfin pour obtenir d'elles tout 'ce qu'elles pouvaient donner au point de vue de l'art et de la morali- ' sation générale. Là est son rôle, là est sa tâche, là, pourrait-on dire, est sa gloire, et c'est ce qui a rendu son nom impérissable dans la ville où il a vu le jour, et qu'il, n'a cessé, je crois, d'habiter jusqu'à sa mort.

* Je ne saurais donner la liste des nombreuses compositions de Sinico. En dehors des œuvres écrites par lui pour ses écoles, on lui doit de nombreuses messes, des hymnes, des motets, etc., composés pour le service de la chapelle des Jésuites. On cite aussi de lui les partitions de deux opéras restés inachevés : Rosmunda, et Zaira. Cet homme de bien, cet artiste de cœur et de talent, mourut à Trieste le 18 août 1865. SINICO (Giuseppb), frère cadet du précédent, naquit à Trieste vers 1812, commença son éducation musicale avec lui, et devint un ctianteur distingué. (Test évidemment de lui que Fétis a parlé quand il a dit qu' « il y a eu un ténor de ce nom qui a chanté à Madrid en 1841, à Oporto vers la même époque, puis à Florence et à Milan. » Depuis lors, je crois qu'il a abandonné la carrière théâtrale pour se livrer à l'enseignement du chant.

SINICO (Giuseppb), compositeur dramatique, fils de Francesco Sinico, est né à Trieste le 10 février 1836. Il commença d'abord par aider son père dans ses rudes travaux d'enseignement, et publia à ce sujet une méthode qui a paru sous ce titre : Brève Metodo teoricopraCico di canto elementare per uso délie scuole popolatï di canto per adulti. Plus tard il se livra à la composition, et songea à aborder la scène. Il était fort jeune encore lorsqu'il fit ainsi ses débuts avec un opéra de demicaractère, t Moschettieri, qui fut représenté à Trieste le 26 mars 1859. En 1861, il donnait à Trieste son second ouvrage dramatique, Aurora di Nevcrs, et au mois de décembre de l'année suivante il faisait jouer, dans la même ville, un troisième opéra, intitulé Marinetla. Ces divers ouvrages furent accueillis avec faveur, et pourtant, depuis lors, M. Sinico ne s'est plus présenté à la scène et n'a plus fait parler de lui.

Une artiste de la même famille, M"* Campobelloni Sinico , chanteuse de talent, fait depuis près de quinze ans partie de l'une des

deux compagnies italiennes de Londres, où elle a obtenu de réels succès. J'ignore si elle est la fille de Francesco Sinico ou de son frère, ou la femme du précédent artiste, l'auteur de Mari' nella et d'f Moschettieri.

SINKEL (Emile). — Un écrivain belge de ce nom a publié un petit volume ainsi intitulé : Description succincte de plusieurs opéras,' contenant l'analyse des livrets des opéras suivants, V Africaine, Tannhxuser, le Prophète, la Juive, les Huguenots, Guillaume Tell et Robert le Diable (Bruxelles, Poot, 1874, in- 12). Tout en analysant ces livrets, l'écrivain donne volontiers son sentiment sur la nature et la portée musicale des œuvres dont il entretient son lecteur; il dit d'ailleurs dans sa préface : « Bien des jeunes gens n'ont ni le temps, ni les moyens, ni les dispositions nécessaires pour lire des livrets et des comptes-rendus d'opéras ;Jce petit volume contient la description et l'analyse résumées de sept principaux opéras du répertoire courant; notre but, en le publiant, est de porter la génération nouvelle à aller entendre souvent ces chefs-d'œuvre et de lui fournir des éléments d'appréciation. » Grand amateur de tous les arts, Sinkel, qui était né vers 1822 et qui avait commencé par être officier de marine, devint rédacteur en chef d'un journal politique hebdomadaire de Bruxelles, le Droit. Il est mort à Ixelles-lez-Bru\elles, le 18 septembre 1876, à Page de cinquante-trois ans*

SIM (Luici), pianiste et compositeur italien, mort à Naples le 23 mars 1870, a publié pour son instrument une centaine de compositions, dont les unes originales, d'autres écrites sur des motifs populaires ou des thèmes d'opéras célèbres. Parmi lel premières, je citerai celles qui ont pour titre l'Addio a Malt a, romance ; il Pianto, à la mémoire de Beethoven; VAddio, romance et étude ; Urania, pensée ; la Corsa del Beduino; la Danzatrice Egiziana; un Pensiero; Tarentelle; etc., etc.

* SIROTTI (François), était virtuose de la chambre de la duchesse de Modène. Il a fait représenter sur le théâtre de Modène, en 1783, un opéra intitulé Zenobia.

* SIVORI (Ernest-Cahille), violoniste italien fort remarquable, est né à Gênes non le 6 juin 1817, mais le 25 octobre 1815.

SIVRY (Charles DE), chef d'orchestre du petit théâtre des Délassements-Comiques à Paris, puis des Folies-Marigny, a fait représenter les opérettes suivantes, toutes en un acte : 1° le Rhinocéros et son enfant, Délassements- Comiques, 3 septembre 1874; 2° de Chryso* cale, id., 22 octobre 1874; 3° Jolicœur, Fan-

S1VRY (DE) — SMART

taisies-OIler, 24 janvier 1877; 4e Tous gentilshommes, id., 20 mars 1877. Cet artiste, qui* prend une part de collaboration à une petite feuille musicale, le Progrès artistique, a écrit la musique d'une sorte de poème symphonique, la Légende d'Biram, qui a été exécuté le 24 octobre 1878, dans la" salle des fêtes du palais du Trocadéro, pour une grande solennité franc* maçonnique.

SKIBEVSKI (Lioubitch), pianiste et compositeur, porte le titre de pianiste delà cour de Roumanie. Il a écrit la musique du premier opéra composé sur un texte roumain, lequel portait pour titre Ver fui eu dor [la Cime du désir), et a été représenté sur le théâtre national de Bucharest le 6 février 1879. Le livret de cet opéra était l'œuvre de la princesse régnante Elisabeth de Roumanie, qui l'avait signé du pseudonyme de P. de La roc.

SKRAUP ou SKROLP (François;, compositeur et chef d'orchestre distingué, naquit à Vosic (Bohême) le 3 juin 1801 (1). Fils d'un maître d'école qui lui enseigna les premiers éléments de la musique, il fréquenta plus tard le lycée de Prague, chanta comme enfant de chœur dans les églises de cette ville, et enfin y étudia le droit à l'Université. Plusieurs amateurs de musique ayant conçu le projet de faire représenter, au profit d'une œuvre de bienfaisance, un opéra en langue bohème, Skraup se chargea de traduire en cette langue le livret d'un opéra allemand de Weigl, la Famille suisse, et l'ouvrage fut ainsi représenté le 23 décembre 1823. C'était le premier essai de ce genre , le premier opéra ainsi joué à Prague dans la langue nationale, et, la tentative ayant réussi, on se mit bientôt en devoir de traduire ainsjplivers opéras allemands, italiens et français.

Néanmoins, on désira bientôt posséder un véritable opéra national, et Skraup écrivit la musique d'un ouvrage intitulé der Drahtbinder, qui fut joué avec succès. En 1827, lorsqu'il eut terminé son droit, Skraup entra au théâtre national de Prague en qualité de second chef d'orchestre; c'est alors qu'il donna sur ce théâtre l'opéra qui avait pour titre Vdalrich et Bozena, et qu'en 1834 il fit la musique d'un vaudeville national, la Fête des cordonniers de Prague, qui obtint un succès énorme, parce qu'il y avait intercalé des danses et des chansons populaires, dont l'une : Où est ma patrie? devint par la suite l'hymne du peuple bohème.

(i) Une confusion s'est établie, dans la Biographie universelle des Mviiciens, entre les deux frères François et Jean Skraup. La présente notice et celle qui la sait rétabliront les faits. - a. p.

Skraup écrivit ensuite la musique d'une tragédie : Brudermord (1835), l'opéra te £01190 de Libussa, et un autre opéra, en langue allemande,, intitulé la Fiancée du gnome (1836).

Nommé le 1er janvier 1837 premier chef d'orchestre du Laudestheater (théâtre du pays), à Prague, il conserva cet emploi pendant vingt ans, jusqu'en 1857, époque à laquelle il fut pensionné. En 1848 il fit représenter l'opéra allemand Drahomlra, et quelques années plus tard celui intitulé Meergeuse.

Skraup s'est acquis un renom brillant comme chef d'orchestre, tant au théâtre qu'au concert. C'est a lui que la ville de Prague doit d'avoir connu le Hollandais volant, le Tannhituser ei Lohengrin, de M. Richard Wagner. De plus, il a eu le mérite d'activer la vie musicale en celte ville.

Après avoir été pensionné, il se rendit en 1860 à Rotterdam, pour y occuper les fonctions de chef d'orchestre au théâtre. C'est là qu'il mourut, le 7 février 1862.

Outre les opéras ci-dessus mentionnés, outre une ouverture pour la tragédie de Kolar : la Mort de Ziska, Skraup a encore écrit une quantité d'autres ouvrages, des messes, des quatuors, des danses, et des lieder en langues bohème et allemande. Plusieurs de ces lieder, d'un tour très- mélodique, ont pénétré parmi le peuple et sont considérés en quelque sorte comme des chants nationaux. On a trouvé dans les papiers de Skraup, à sa mort, la partition d'un opéra allemand intitulé Colombus. Skraup est regardé comme le compositeur bohème par excellence.

SKRAUP ou SKROLP (Jban-Népo»ucera), compositeur, frère du précédent, naquit le 15 septembre 1811 à Vosic, et mourut à Prague, où il était devenu maître de chapelle de la cathédrale, le 18 novembre 1885. On connaît de lui des compositions religieuses, des lieder et divers ouvrages théoriques en langue bohème (1); mais il est loin d'avoir acquis une renom* mée semblable à celle de son frère. Après sa mort, on a représenté à Prague deux opéras de cet artiste : l'un, en langue bohème, intitulé les Suédois devant Prague; l'autre, en allemand, ayant pour titre Vineta.

SMART (Sir George-Thomas), organiste et compositeur de la chapelle royale de Saint- James, à Londres, né en cette ville au mois de

(l) Dont; an publié tons ce titre : École théorique et pratique de musique pour Us professeur* et les directeurs de maîtrises (Prague, un, tn-s» de «u pp.). - A.P.

SMART — SMETANA

mai 1776, y mourut le 23 février 1867, à l'âge de 90 ans accomplis. George Smart est l'un des musiciens anglais qui ont parcouru dans leur "pays la plus longue et la plus lionorable carrière, et il s'est fait remarquer tout à la fois comme organiste, comme compositeur de musique sacrée et comme chef d'orchestre. A peine Agé de trente-cinq ans, en 1811, sa renommée était telle qu'il fut créé chevalier par le duc de Richmond, alors lord- lieutenant en Irlande. Il a pris, pendant un demi-siècle, une part tresse tive et très-importante aux progrès de l'art musical en Angleterre.

De grands souvenirs se rattachent au nom de cet artiste vraiment distingué. Comme directeur de concerts, c'est lui qui, dit-on, forma la Sontag et Mm* Jenny Lind â l'exécution de" la musique d'oratorio. Comme chef d'orchestre d'opéra, c'est sous sa direction que YOberon de Weber fut représenté pour la première fois au théâtre Covent-Garden, et c'est dans sa propre Tésidence, Greet-Portland street, n* 91, qu'expira l'illustre auteur de ce chef-d'œuvre. C'est lui aussi qui, en 1836, dirigeait l'orchestre du festival de Manchester, le jour où l'infortunée Marie Mali bran chanta pour la dernière fois. « Mm« Malibran, disait alors un biographe, déjà souffrante, chanta un duo (avec Mnc Caradori) qui exigeait de grands efforts de voix et qui fut redemandé. La célèbre cantatrice, après avoir fait des signes suppliants, s'adressa à George Smart, qui dirigeait l'orchestre, et lui dit : « Si je répète, j'en mourrai. — Alors, madame, lui répondit George Smart, vous n'avez qu'à vous retirer, et je ferai des excuses au public. — Nonl répliqua- t-elle avec énergie, non; je chanterai! mais je suis une femme morte. » La pauvre grande artiste avait dit Trai: t

Sir George Smart avait dirigé la musique au couronnement du roi Guillaume IV et de la reine Adélaïde, ainsi qu'à celui de la reine Victoria. Cest lui qui, en 1813, fonda à Londres la Philharmonie Society , et qui le premier fit connaître en Angleterre les œuvres de Beethoven, de Franz Schubert, de Weber et de Schumann. Il a donné, par son activité, son intelligence et son énergie, une grande impulsion à l'art musical en Angleterre.

SMART (Henri), neveu du précédent, compositeur remarquable qui fut le premier organiste de l'Angleterre, naquit à Londres le 25 octobre 1812 et a joui dans sa patrie d'une renommée que justifiait un talent de premier ordre; Membre du Collège des organistes, organistede l'église Saint-Pancrace, à Londres, M. Henry Smart n'a

cessé, quoique aveugle, de se livrer à de nombreux travaux de composition, tout en faisant admirer ses rares qualités commeorganiste, qualités aussi remarquables sous le rapport de l'exécution proprement dite, de l'expression, du sentiment et du caractère, qu'en ce qui concerne, l'improvisation, où il se montrait d'une extrême habileté. Parmi les œuvres de cet artiste très-distingué, il faut surtout signaler une grande cantate avec orchestre, Bride of Dunkeron (la Fiancée dt Dunkeron), exécutée au festival de Birmingham en 1 864; une autre cantate, pour voix de femmes, theFishermaidens (les Filles du. pécheur) ; une troisième composition du même genre, King Porné's Daughter, exécutée à Londres en 1871 ; plusieurs grands services pour orgue, et une quantité innombrable de mélodies vocales (songs) qui ont rendu son nom populaire et dont la plupart ont obtenu une véritable vogue.

Henry Smart a écrit aussi de nombreux morceaux de chant à deux, trois et quatre voix, presque toujours féminines; ses duos surtout ont (été bien accueillis du public, et l'on cite particulièrement ceux qui ont pour titre Beyond the Hills, May, the Land of DreamstFareweU, the Melting of the snow, Summer of the Silent Heart, On Como's lake, 0 Breathe, ye sweet roses, etc., etc.

Henry Smart, qui mourut à Londres le 6 juillet 1879, était le fils d'un violoniste distingué. Une pension de cent livres sterling sur la liste civile lui avait été accordée peu de temps avant sa mort. II n'en a pu profiter.

SMET VAN TIENEN (Théodore), facteur d'orgues à Duffel , dans la province d'Anvers, naquit à Gheel le 1er janvier 1782. Après avoir fait son apprentissage à Malines, chez Van Overbeck , il se fixa à Duffel , et sut se faire une renommée par son habileté et sa probité. H construisit des instruments estimés pour les villes de Diest, Louvain, Houthem, Lenth, Malines, Tessenderloo , Broechem, Schaflet, Herenthals, Jodoigne, Londerzeel, Ranst, Wortel, Klyn-Vort, Anvers, Bouchoul, VVesterloo , etc. Cet artiste mourut à Duffel le 21 novembre 1853.

SMETANA (Frédéric), chef d'orchestre et compositeur distingué , est né en Bohême le 2 mars 1824. Doué de rares dispositions musicales , ce ne fut cependant qu'après de longues prières qu'il parvint à décider son père à lui laisser suivre son penchant. Il devint alors l'élève, en 1843, du célèbre Proksch, l'an des théoriciens et des maîtres de piano les plus renommés de Prague. En 1846, il fit la connaissance de Robert Schumann et de sa femme #

SMETANA SMITS

grâce auxquels il re familiarisa avec les œuvres de Jean-Sébastien Bach. Deux ans après, il ouvrait à Prague une école de musique, et il épousait une pianiste fort habile, MUe Catherine Kolar. En 1850, il organisa d'intéressantes soirées de quatuor, et en 1856, lorsque Liszt se rendit à Prague pour assister à l'exécution projetée de sa messe de Gran, M. Smelana fréquenta journellement cet homme illustre, aux conseils duquel son talent dut de prendre un essor imprévu.

Dans le courant de cette dernière année, M. Smetana fut engagé, par l'entremise de Dreyschock , comme chef d'orchestre de la Société philharmonique de Gothenbonrg, en Suède. Il se rendit donc en cette ville avec sa femme ; par malheur, le climat rigoureux du pays fut fatal à celle-ci, qui tomba gravement malade. M. Smetana s'empressa alors de la reconduire en Bohême ; mais le mal avait fait de tels progrès que l'infortunée mourut dans le cours du voyage, à Dresde, et que son mari ne put que ramener à Prague ses restes mortels. Étant allé reprendre son poste à Gothenbourg, M. Smetana quitta cette ville pour faire un grand voyage en Suède et en Allemagne (1861), après quoi il revint à Prague, où il fut engagé en qualité de premier chef d'orchestre au Théâtre-National. C'est là qu'il fit représenter plusieurs opéras, tous écrits sur texte bohème, et qui obtinrent du succès. Malheureusement, une infirmité particulièrement douloureuse pour un musicien vint , en 1874 , obliger l'artiste à résigner des fonctions qu'il remplissait avec un véritable talent : il était devenu complètement sourd.

On cite, parmi les compositions pour le piano de M. Smetana, un Allegro capriccioso en si mineur dédié à Dreyschock, et parmi ses œuvres symphoniques une marche solennelle qui fut exécutée à Prague pour le trois-centième anniversaire de la naissance de Shakspeare. Quant à ses opéras, les Branibor en Bohême, la Fiancée vendue (1866), Dalibar (1868), et le Baiser, ce dernier est considéré comme le meilleur (l).

SMITH (Thomas-), luthier anglais qui ne manquait pas d'habileté, vivait à Londres en 1756. Il fut l'élève de Peter Wamsley et le maître de John Norris.

(i) Voici, Je crois, les dates précises de la représentation des ouvrages dramatiques de M. Smetana » l* Us Branibor en Bohême, s Janvier isss; l* la Fiancée tenant, SO mal iset; »• Dalibar, ims: *•' nn Boiter, t actes, décembre 1876 ; !• U Secret, I actes, 1S septembre IS7S.

SMITH (William), autre luthier anglais, était établi à Londres vers 1770. J'ignore s'il était parent du précédent

SMITH (Robert>, artiste anglais contempo* rain, est l'auteur d'un écrit publié sous ce titre: Harmonies, or the philosopha af musical sounds (Harmonies, ou philosophie est sons musicaux).

SMITH (Le docteur J ), théoricien anglais, est l'auteur de l'ouvrage suivant, publié il y a quelques années : Treaiise on Use theorwand practice ofMusie, with the principUs ofharmong and composition (Traité de la théorit et de la pratique de la musique, avec Ut principes de r harmonie et delà composition), Londres, in-4°.

SMITH (Sioïieï), pianiste anglais distingué, professeur et compositeur, s'est fait une grande réputation à Londres par la publication d'au innombrable quantité de morceaux de piano, consistant en transcriptions ou fantaisies sur des motifs d'opéras célèbres, en paraphrasesd'oMines de grands maîtres, enfin en petites composition faciles et de peu d'importance. Le nombre de ces bagatelles s'élève aujourd'hui, dit-on, à plu de deux- cents. M. Sidney Smith a mi* ainsi à contribution la plupart des opéras aimés do public : Martha, les Diamants de la couronne, les Noces de Figaro, les Huguenots, iMcmia Borgia, Robert le Diable, BigoUtto, Zampa, Oberon, Don Pasquale, Guillaume Tell, Faust, la Favorite, la Somnambule, la FiUt du régiment, Don Juan x la Traviata, Fra Diavolo, etc.. etc. Quant aux compositions plus ou moins originales de M. Sidney Smith, ou y rencontre des sérénades, des berceoies, des mélodies, des polonaises, des nocturnes, des galops , des caprices, des élégies, des morceaux de salon, élégants, brillants, militaires, caractéristiques, que sais-je?M. Sidney Smith a publié aussi une Méthode de piano.

SMITS (Willem), compositeur de musique et écrivain, est né à Amsterdam en 1804. Il a consacré une partie de sa vie à la propagation et à l'amélioration de la musique vocale populaire dans les Pays-Bas, et c'est loi qoi a fondé à Amsterdam la première école de chant, populaire, école dont il est le directeur.

M. Smita n'a rien composé de bien remarquable, quoique son bagage musical soitasseï volumineux; mais la quantité l'emporte de beaucoup sur la qualité. Ses compositions sont cor* rectement, honorablement écrites, mais c'est tout ce qne l'on peut en dire. Au surplus, M. Smits ne parait guère viser à lapostérité. Cet artiste est décoré de l'ordre néerlandais de I*

SM1TS — SCEDERMAN

Couronne de chêne, et membre de mérite de la Société pour l'encouragement de l'art musical dans les Paya-Bas (1).

Éd. de H.

SNOECK(César). amateur de musique belge, né ver* 1825, est le possesseur d'une des pins belles collections d'instruments de musique qui existent en Europe. .C'est à Renaix, où il exerce les fonctions de notaire, qullja réuni et aménagé cette superbe collection. A la fois nombreuse et choisie, celle-ci est disposée avec adresse et avec goût dans plusieurs salles généreusement éclairées; on y trouve des spécimens d'instruments de tout genre , tous dans un parfait état de conservation : épinettes et virginales, clavecins et clavicordes, basses et dessus de viole, luths et mandores, tympans etmanicordions, serpents et bassons, oliphants et musettes., flûtes à bec et flûtes traversées, clarinettes et cors de basset, tambourins et trompettes marines, binious et claquebois, psaltérions et crotales, castagnettes et lyres de toutes sortes,. pifferi et tambours de basque, cytliares et sistres, pochettes et chapeaux-chinois, mandolines et flûtes de Pan, etc., sans compter les instruments modernes, et les fantaisies excentriques de tel ou tel facteur obscur ou renommé.

Le propriétaire de ce musée remarquable, enfoui dans une petite ville de province, en fait les honneurs avec une grâce charmante, au service de laquelle il met un vrai savoir et une intelligence très-déliée. J'ai pu m'en rendre compte, il y a quelques années, lorsque le hasard m'a rois à même d'admirer sa collection. Non-seulement M. Snoeck connaît à merveille l'histoire de tous les instruments, mais il a appris, tout seul et comme sans s'en douter, à jouer de tous ou de presque tous : je l'ai vu , dans l'espace de deux ou trois heures, jouer

(i) Auteur d'an opéra en s actes, De Gtlqfts, qui a été représenté avec succès à Amsterdam en 1S40, et d'une cantate pour chœur» et orchestre intitulée De ffetenschap, H. Smlts a publié, outre une Méthode de chant populaire trêa-répantiue, les compositions suivante* : s messes à S volt d'hommes avec orgie ; Magnificat à S vols d'hommes, ti ebaurs et choral* (en s livres), à l'unisson on à plusieurs vois ; 6 chœurs d'enfants * S voix égales, à l'usage des écoles; Ermt en Luim, chœurs, canons et lieder (en S livres) ; De eere Gods, hymnes pour chctnrs et orchestre ;t chants pour voix d'homme* ; S chœurs; Ckanson» d'enfants; i* chants à S voix; Quatuor poor « sopranos, contr.lto et baryton, avec piano. Parmi le cevres non publiées de cet artiste, Il faut citer-, plusieurs messes a S voit d'hommes, avec orgue; Ouvertures à grand orchestre; DeprofundU pour voix d'hommes avec orgue; Pange llngtta; Salve Regina; O quam iuavit, pour volt d'hommes ; H et Landleven, cantate ; enfin, un nombre considérable de chœurs, mélodies et, — A. P.

du clavecin, du violon, de la flûte, de la clarinette, du cor anglais, du serpent, et de bien d'autres instruments. Il connaît parfaitement l'étendue, le timbre, la qualité, l'âge, la nationalité de tons les spécimens qu'il possède , et il est toujours prêt à donner sur chacun d'eux un renseignement sûr, exact et précis.

Il y a plus de trente ans que, tourmenté par cette passion intelligente et lui consacrant une notable partie de sa fortune, M. Snoeck a commencé à former sa collection. Rien ne lui a coûté pour l'enrichir : ni peines, ni soins, ni dépenses,, ni voyages. Connu non-seulement dans toute la Belgique, mais encore à l'étranger, entretenant une correspondance très-active avec tous ceux dont les relations peuvent lui être utiles , tenu jour par jour au courant de tous les faits qui peuvent l'intéresser, il n'hésite pas , dès qu'un objet lui est signalé, a courir à sa recherche, se rendant indifféremment en Angleterre ou en Allemagne, en Hollande ou en France, en Suisse ou en Italie, en Espagne ou en Portugal , et en revenant rapidement , une fois en possession de l'échantillon convoité. On comprend qu'avec de telles façons d'agir, une collection de ce genre , entreprise.il y a plus d'un quart de siècle, ait pu devenir aussi considérable qu'intéressante. De fait, elle est aujourd'hui , ainsi que je l'ai dit, l'une des plus belles et des plus riches qui soient en Europe.

* SOBOLE WSK1 (Edouard), violoniste, compositeur et écrivain sur la- musique, né à Kœnigsberg non en 1804, mais le 1" octobre 1808, avait quitté l'Allemagne en 1859 pour aller s'établir à Saint-Louis (Amérique), où il dirigeait la Société philharmonique. Il est mort en cette ville le 23 mai 1872.

SOEDERMAN (Auguste-Jean), compositeur Scandinave, né à Stockholm le 17 juillet 1832, commença dans sa patrie l'étude de la musique, pour laquelle il montrait de remarquables aptitudes, et alla terminer son éducation artistique à Leipzig, où il eut pour maîtres Richter et le fameux théoricien Moritz Hauptmann. C'est en Allemagne qu'il commença à se faire connaître avantageusement comme compositeur, faisant représenter, le 12 septembre 1856, une opérette intitulée Hinandes fœrtta Ixrospons, faisant exécuter dans les concerts des ballades et divers morceaux de chant avec accompagnement d'orchestre, et écrivant une musique nouvelle pour la Jeanne d'Arc de Schiller. En 1862, Scederman fut rappelé à Stockholm, pour y occuper les fonctions de chef d'orchestre au grand théâtre, fonctions qu'il conserva, je crois, jusqu'à sa mort, arrivée en cette ville le 10 fé-

SCKDERMÀN — SOLIÉ

Trier 1876. Sœderman était eoosidéré en Allemagne comme ai artiste fort distingué, et par ses compatriotes comme on de leurs compositeurs les plus originaux. On connaît de loi une messe pour voix seules, chœurs et orchestre, qoi est, dit-on, une œo?re remarquable k beaucoup d'égards.

SOFFI (Pasocale), compositeur de musique religieuse très-estimé, naquit à Locques vers 1732. Excellent organiste, il forma sous ce rapport un grand nombre d'élèves dans le séminaire de San -Giovanni. Ses compositions pour la semaine sainte, qoi consistent en messes, vêprès, motets, introït, benedietus, miserere à 3 et 4 voix, s'exécutent encore aujourd'hui dans sa fille natale, et sont, dit-on, don admirable effet. De 1761 à 1807, cet artiste écrivit vingt et on services à grand orchestre qoi furent exécutés par les soins de la compagnie de Sainte-Cécile, à l'occasion de la fête de sa patronne. Soffi a écrit aussi un oratorio : Saint Thomas aptflre, dont la partition est conservée dans les archives de la congrégation des Anges gardiens. Parmi ses meilleurs et ses nombreux élèves , on cite particulièrement Domenico Quilici et Donato Barsantt. Soffi mourut a Lacques en 1810.

SOFFREDIM ( ), musicien italien, a écrit la musique d'un opéra bouffe, il Maestro del signorini, qoi a été représenté sur le théâtre philodramatique de Livourne, au mois

de mars 1872.

+ SOLERA (Théhistocle), compositeur dramatique et librettiste italien, naquit le 25 décembre 1819. A dix-huit ans, il débuta dans la carrière littéraire par un volume de vers, i Miei primi Canti, qui produisit sensation et qui fit dire aux Italiens: Nous avons un poète! Bientôt il se produisit aussi au théâtre, tout à la fois comme poète et comme compositeur, d'abord en faisant exécuter a la Scala, de Milan, on hymne intitulé la Melodia (25 novembre 1839), puis en donnant au même théâtre un opéra sérieux, ildeoonda, dont il avait écrit les paroles et la musique, et qui fut bien accueilli (20 mars 1840). Peu de mois après, le 4 octobre de la même année, il affrontait de nouveau le public redoutable de la Scala en faisant représenter un opéra semi-férieux, il Contadino diAgliate. En 1842, il donnait à Modène la Faneiulla di Castelguelfo, qui n'obtenait qu'on médiocre succès, et peu après il se produisait à Padooe avec un ouvrage intitulé Genio e Sventura. Enfin, il a donné encore, en Espagne, la Sorella di Pelagio. En somme, le talent de Solera, comme compositeur, était médiocre, et sa faculté créatrice semblait procéder moins d'une imagina-

tion généreuse que de rlnriletion de certains artistes renommés, particulièrement de M. Verdi Mais ce qoi a fait sa réputation, ce sont ses Hèrelti, qui l'ont fait quelquefois comparer par ses compatriotes à Feliee Romani, mon qnil soit resté, malgré des qualités réelles, an dessous de ce poète aimable et élégant, non-seulement Solera a écrit les livrets des ouvrage» rote par loi en musique, mais lorsqu'il vK qt*fl ne réussissait que médiocrement comme conpositeor, il se mit à écrire des poèmes pour set confrères. Entre' autres, il a fourni k M. Verdi ceux de Nabucco, d*i Lombardi, de Gfcwemna d*Arco, d' Attila, à Villanis ceux de Vasconctllo, d'Alfonw III, à'Smanuele-FUiberto, à Secchi celui de la Faneiulla délie Asturie, à M. Bozii ceux de Sordello et de ftndovine, k Bf. Péri celui de VBspiazione, à M. Roachetti celui de Pergolesi, k M. Ponchielli cdni de la Stella del Monte, etc., etc. Dans ces dernières anuées, Solera, transformant d'une étrange façon sa carrière, alla se fixer en Egypte, où il remplit auprès du vice-roi les fonctions de directeur général de la police; mais ses habitudes fantaisistes, son désir d'indépendance ne pouvaient longtemps s'accommoder d'une telle situation ; au bout de quelques années il revint en Italie, où il mena une sorte d'existence de bohème, qui le fit bientôt tomber dans la misère; on instant, on prétendit qu'il exerçait à Paris le métier de marchand brocanteur. La vérité est qu'il mourut k Milan, le 21 avril

* SOLIÉ (Jean PnsnaB SOULIÉ oo SOU- LIER dit). — Aux ouvrages dramatiques dont cet artiste intéressant a écrit la musique, il faut ajouter les suivants : 1* la Moisson, th. Favart, 5 septembre 1793 ; 2* le Plaisir et la Gloire, un acte, id., 19 janvier 1794 ; 3* Quatre Maris pour un, un acte, th. des Jeunes-Artistes, 20 avril 1801; 4° le Petit Jacquot, un acte, th. Montansier, 20 juillet 1801; 5° V Oncle et le Aeveu,un acte, id., 20 novembre 1803; 6° Agathe et Lis more. Il a aussi une part au Congrès des Bois, ouvrage représenté au théâtre Favart ea 1793, et dont la musique avait été écrite paras* douzaine de compositeurs. Quant à l'opéra -comique intitulé : lisez Plutarque, il y a erraw en ce qui le concerne ; la musique de ce petit ouvrage, représenté au th. Favart le 21 décembre 1801, était de Plantade; Solié a écrit la musique d'une aotre pièce en un. acte, qui avait pour titre Plvtarque, et qoi avait été Jouée auparavant au même théâtre, le 6 octobre 1840.

Un des fils de Solié se noya dans la Seine cm 1802, ainsi qu'en témoigne une pièce de