SOLIÉ — 30M1S

publiée dans le Courrier des spectacles du S fructidor an X, et adressée à Solié père. J'ignore si c'est celui-là ou un autre, mais c'est aussi un fils de Solié qui écrivit la musique d'un opéra-comique en 2 actes, le Fifre et le Tambour, joué au théâtre des Jeunes- Artistes, le 16 juin isoi.

SOLIÉ (Charles), chef d'orchestre et compositeur, est, je crois, le petit-fils du précédent et le fils d'Emile Solié. Il a rempli pendant plusieurs années, avec talent, les fonctions de premier chef d'orchestre au grand théâtre de Nantes; il en a même été un instant le directeur. Il est aujourd'hui chef d'orchestre du théâtre français de Nice, où il a fait représenter avec succès, le 5 avril 1879 , un opéra-comique en 3 actes intitulé Scheinn Baba ou l'Intrigue au harem.

* SOLIVA (Chahlbs-Kvasio), a fait représenter au théâtre de la Scala, de Milan, en 1824, un opéra qui avait pour titre Elena e Malvina. Je crois qu'on lui doit aussi un autre ouvrage dramatique, intitulé Bérénice d'Armenia. Parmi les compositions que cet artiste a publiées en dehors du théâtre, je signalerai un Veni Creator k 3 voix, et un chant funèbre à 4 voix avec deux cloches, écrit à la mémoire de Mayr, sous ce titre : Compianto sulla tomba di Mayr. 11 a publié encore diverses autres compositions religieuses : Te Deum pour voix seules et orgue; les psaumes 112 et 128, avec orchestre ; De profundis à la mémoire de son bis; Ave Maria, Pater noster, Salve Regina pour choeur de voix égales ; Veni Creator et Ave maris Stella.

Soliva avait étudié, au Conservatoire de Milan, sous la direction d'Asioli et de Federici. £n 1821, il avait été appelé à remplir au Conservatoire de Varsovie les fonctions de professeur de chant, et il y forma de fort bons élèves. Il resta en cette ville jusqu'en 1832, époque à laquelle il partit pour Saint-Pétersbourg, où il devint maître de chapelle, directeur de l'Opéra, directeur de la musique vocale de l'école impériale des théâtres, et professeur de chant de la grande-duchesse Aleiandra. De retour en Italie en 1841, il s'établit ensuite à Paris, où il mourut le 20 décembre 1853.

SOLLOHUB (Vladhur-Alexaitorowitch, comte), écrivain russe fort distingué, né à Saint- Pétersbourg en 1814, s'est trouvé mêlé à la longue et vive polémique excitée en France par les ardeurs exagérées dès propagateurs de la méthode Galin-Paris-Chevé. Chargé par l'empereur de Russie d'une sorte de mission officieuse qui se rattachait à la création d'un Conaioca. unit, des musiciens. — suppl. —

servatoire à Saint-Pétersbourg, M. le comte Sol* lohub voulut se rendre compte de la valeur des diverses méthodes d'enseignement élémentaire de la musique en usage à Paris. II assista, entre autres, aux leçons données alors par Emile Chevé dans l'amphithéâtre de l'École de médecine, et se prit aussitôt d'enthousiasme pour son système. Après une lettre écrite à ce sujet au journal V indépendance belge, et qui fut ensuite publiée à part sous ce titre : Lettre du comte Sol* lohub au rédacteur de l'Indépendance belge sur la méthode Galin-Paris-Chevé (Paris, Bourdilliat, 1859, in-8°), M. Sollohub donna, au Journal de Saint-Pétersbourg, une série d'articles dans lesquels il répondait à la brochure publiée en France par les adversaires du système GaKn et qui était intitulée : Observations de quelques musiciens et de quelques amateurs sur la méthode Chevé. La polémique, trèscourtoise d'ailleurs et très-habile de l'écrivain russe, offrant une longue apologie de cette méthode, Chevé n'eut garde de la laisser perdre, et recueillit en une forte brochure récrit du comte Sollohub, qui parut sous ce titre : les Musiciens contre la musique, par le comte Sollohub (Paris, Chevé, août 1860, in-8° de 86 pp.). Je ne sache pas que M. Sollohub se soit mêlé autrement aux questions musicales.

* SOMIS (GiovANtn-BAT-nsTA), l'un des plus fameux violonistes de l'école italienne et le fondateur de l'école piémontaise, naquit en 1676 (t), d'une famille distinguée. Il s'adonna dès sa plus tendre enfance à l'étude de la musique et du violon, et, fort jeune encore, se rendit à Rome et à Venise dans le but d'y connaître les grands artistes qui faisaient alors la gloire de ces deux villes. A Venise, il reçut des conseils du célèbre Antonio Vivaldi, qui était directeur du Con- Kervatoire de la Pietà ; mais tout en prenant ce grand maître pour modèle, tout en admirant aussi le jeu noble et savant de Corelli, il prit soin de conserver sa personnalité propre et se fit remarquer, dans la suite, par une exécution d'une grâce et d'une élégance pleines d'originalité, dont il sut transmettre les traditions â ses deux meilleurs élèves, Giardin et Chiabran.

Lorsqu'au retour de ses voyages, Somis se produisit à Turin, son talent remarquable fitsensa-

(l) Féti», en écrivant m notice sur Somis, n'avait évidemment à sa disposition que des renseignements Insuffisants et manquant de précision; U le confond d'Ailleurs nu pet avee son frère (dont a ne parle pas). Je réttblis ici les faits. psrtieuUèrHsent avec l'aide du lin» de Fn** cesco BegU i Storia det vioUno te PiewumU (Turin, ists, tn-H).

SOMIS - SONNTAG

lion &ur se* compatriotes, et il acquit rapidement une renommée légitime» due à ses rares qualités de virtuose et à l'expression touchante qu'il apportait dans son jeu. Le roi de Sardaigne, l'ayant entendu, ne put s'empêcher de l'admirer, et le nomma bientôt premier violon et directeur de sa chapelle et de sa chambre, poste dans lequel Somis fit preuve des plus grandes qualités. Cet artiste justement célèbre mourut à Turin, le 14 août 1763, âgé d'environ quatrevingt-sept ans.

Somis ne borna pas ses succès à son pays. Il vint à Paris en 1733, s'y fit entendre au Concert spirituel et dans des réunions privées, et, quoiqu'il approchât alors de la soixantaine, il produisit sur le public une impression vive et profonde. Le Mercure de France en pariait en ces termes : — « Le sieur Somis, fameux joueur de violon du roy de Sardaigne, a exécuté différeqtes sonates et concertos dans la dernière perfection, et a été très-applaodi par de nombreuses assemblées que la Justesse et la brillante exécution de ce grand maître y avoient attirées. » D'autre part, Hubert Le Blanc, l'auteur de l'étrange petit livre connu sous ce titre -. Défense de la basse de viole contre les entreprises du violon et les prétentions du violoncel, louait ainsi Somis dans cefactum (1760) : « Somis parut sur les rangs; il étala le majestueux du plus beau coup d'archet de l'Europe. Il franchit la borne où Ton se brise, surmonta l'écueil où l'on échoue, en un mot, vint à bout du grand œuvre sur le violon : la tenue d'une ronde. Un seul tiré d'archet dura au point que le souvenir en fait perdre haleine quand on y pense, et parut semblable a un cordage de soie tendu qui, pour ne pas ennuyer dans la nudité de son uni, est entouré de festons d'argent, de filigranes d'or entremêlés de diamants, de rubis, de grenats et surtout de perles : on les voyait sortir du bout des doigts* La Musique descendit de l'Olympe, et, ayantson dessein, mit dans l'esprit aux dames de faire accueil à Somis. Il fut reçu tantôt chez les unes, tantôt chez les autres, .et ce, l'espace d'un mois, sans que durant ce temps il fût mention de porter un jugement où l'on songeât seulement à loi opposer un rival. » Ce style amphigourique, mais non railleur, donne la mesure des succès que Somis remporta à Paris. — Comme compositeur, on ne connaît de cet artiste qu'un recueil de sonates : Opéra prima di sonate a eiolino e violoncetlo o cembalo, Borne, 1722.

La fille de ce grand virtuose, Maria-Cristina Semis, cantatrice d'un talent supérieur, devint la ftfrime du peintre français Carie Vanloo, qui

la' connut lors de son premier séjour en Italie. Elle vint à Paris avec son mari en 1734, te fit entendre dans le monde, et conquit aussitôt oat très-grande renommée. Elle importait en France la musique et le grand style vocal italiens, qui y étaient alors complètement inconnus, et comme elle joignait à un talent de premier ordre use voix expressive et d'une rare beauté, elle itanisitôt tourner toutes les têtes et obtint à laoow et dans le monde les succès les puis iatlenn. Dandré Bardoo, dans sa Vie de Carie Vanloo, es faisait l'éloge en ces termes : — * La belle voii de madame de Vanloo, les grâces qu'elle met dans son chant, le choix des airs agréables et pathétiques que son discernement présente aox Français, gagnent tous les cœurs à la musiqae italienne ; on en goûte pour la première fois le charme délicieux. Ce genre est fêté dans les plus belles assemblées; telle est l'époque de a» établissement en France. » On assure eue Mm* Vanloo donna des leçons à deux des meilleures chanteuses de l'Opéra, M1Ies Fd et Petit-

DM (1).

SOMIS (Lobenzo), frère du précédent, fui comme lui violoniste, et a composé aussi des sonates pour violon avec accompagnement de tm> loncelle. Les portraits des deux frères, peints s l'huile, furent offerts au P. Martini, ea 176S, par Ignasio Somis, leur frère. Us sept aujourd'hui dans la galerie du Lycée musical de Bologne.

SONNET ( ), musicien français, a

écrit la musique d'un ballet en 3 actes, Oberos* qui fut représenté au théâtre de la Monnaie, de Bruxelles, le 21 septembre 1836. Ce doit être le mathématicien Hippolyte Sonnet, né vers 1800 et mort il y a trois ou quatre sis, après avoir été professeur à l'École centrale et inspecteur de l'Académie de Paris. A la veille d'être reçu docteur es sciences, Sonnet avait été compris daus le licencieraeiit de l'Ecole normale en 1822, et il avait dû chercher dans h musique un moyen de vivre ; il voyagea alors beaucoup à l'étranger, en qualité de chef d'orchestre, et se donna complètement à on art asquel il renonça tout a fait par la suite ; il a oublié un recueil classique de morceaux de eaaat : Polymnie (1839, in-4°), avec le savant M. L.Q»cherat, très- versé aussi dans l'art musical. — Y.

* SONNTAG ou SONTAG (Hawaïens- GERTftuM>WAU»uncift), comtesse ROSSIt cantatrice célèbre. — Plusieurs écrits oat été publiés sur cette grande artiste ; le premier, pu»

(1) V. Castll-Btaie, Vjicadémè* impérimlf * t. i% p. tes-tso.

SONNTAG — SORIÀ

en AafMerre, est ainsi intitulé : A Memoir on . the countess de Rossi (Madame Sontag) pu- [ blis hed 9? MUchell, Londres, in-8°; un antre a été donné en France sous ce litre : Biographie de la comtesse Rossi, Paris, Sartorios, 1850, in- 18. Un journal de Paris, la Musique, avait inséré, dans son numéro du 13 janvier 1850, une notice sur Ma* Sontag dos à Théophile Gantier et intitulée P Ambassadrice ; cette notice fut imprimée et publiée peu de temps après en Belgique, sous forme de brochure : l'Ambassadrice, biographie de la comtesse Rossi, Bruxelles, Stapleaux, 1850, in-18. Mrt« Sontag a fourni1 aussi à Rellstab (Voy. ce nom) le sujet d'un roman satirique donné par lui sous ce titre : Henriette ou la Belle Cantatrice. Enfin, on n'ignore pas qne le livret de l'opéra de Scribe et Anber, r Ambassadrice, dont l'héroïne s'appelle aussi Henriette, a été inspiré de même par les événements de la vie de la célèbre artiste.

D'après l'inscription placée sur sa tombe, la date de la naissance de Mmt Sontag est le 3 janvier 1806, et non le 13 mai 1805.

Une sœur cadette de cette admirable artiste, Mlu Nina Sontag, avait, comme elle, embrassé la carrière du théâtre, puis, à l'âge de quarante ans ' environ, avait pris le voile au couvent de Marienthal, dans la Saxe. C'est là qu'elle est morte, dans un âge avancé, le 22 septembre 1879. — Un frère de ces deux artistes, Cari Sontag, avait aussi appartenu au théâtre. Il a publié sur sa sœur une monographie ainsi intitulée : Henriette Sonntagf ans KarlSonntaç's Bûhnenerlebnissen (Souveniisde théâtre), Hanovre, Helwig, 1875. — II reste deux autres frères de la célèbre cantatrice, dont un est colonel dans l'armée autrichienne.

Quatre ans après la mort d'Henriette Sontag à Mexico, en 1858, ses restes furent ramenés au couvent de Marienthal, retraite de sa sœur, qui l'aimait tendrement; toutes deux y reposent aujourd'hui dans le même tombeau.

SONTHEOf (Henri), chanteur dramatique allemand très-renommé, est né en Wurtemberg. Doué d'une splendide voix de ténor, il étudia -le chant sous la direction du ténor Haizinger, et fut engagé pour toute sa vie au théâtre de Stuttgard, avec le titre de chanteur de la cour. Pendant les voyages qu'il faisait chaque année à l'époque de la fermeture du théâtre de Stuttgard, il se faisait entendre sur les scènes les plus importantes de l'Allemagne, et partout excitait la plus grande admiration. Quoique aujourd'hui avancé en âge, il est considéré comme le plus parfait Eléazar qu'on ait entendu jamais en Allemagne dans la Juive, et non-nett-

ement il chante, mais il joue ce rôle d'une façon incomparable. La voix forte et sonore de M. Sontheim est celle du véritable ténor héroïque ; il possède en même temps une telle habileté dans l'emploi de la voix mixte, et ses nuances dansle piano sont d'un si excellent effet, que l'un de ses triomphes fut aussi le rôle de Georges Brown de la Dame blanche. Il a obtenu encore de grands succès dans Astorga, dans les Huguenots, Guillaume Tell, etc.

M. Sontheim a pris récemment sa retraite, avec une pension et le titre de membre d'honneur du théâtre de la cour de Stuttgard. Il vit aujourd'hui dans sa propriété de lebenhausen, située près de cette ville. J. B.

* SOR (Ferdinand), ou plutôt Sors, ainsi que l'écrivent ses compatriotes, guitariste célèbre et compositeur, naquit à Madrid non le 17 février 1780, mais le 14 février 1778. Son opéra Télémaque dans Vile de Calypso fut représenté au théâtre Principal de Barcelone, le 19 mai 1798 (1). Pour ce qui concerne sa carrière française, le ballet àeCendrilton, dont il avait écrit la musique, fut joué-à l'Opéra le 3 mars 1823. 11 a fait encore, en société avec Schneitxhoeffer, la musique d'un petit ballet en un acte, le sicilien ou V Amour peintre, qui fut donné au même théâtre le H juin 1827, et avec Singelée celle d'un autre ouvrage du même genre, Arsène ou la Baguette magique, dont la représentation eut lieu à Bruxelles en 1845, plusieurs années après sa mort

SORACI (Paolo), chef d'orchestre et compositeur italien, naquit en Sicile. Il fit représenter en 1871, sur l'un des théâtres de Messine, un opéra qui avait pour titre Eleonora da Romano. En 1875, il remplissait au théâtre de Côme les fonctions de maestro concertalore, et le 9 octobre 1876 il donnait aux la petite scène de Sauta-Radegonda, de Milan, un nouvel ouvrage dramatique, intitulé Ginevra. Peu de temps après, au mois de février 1877, il mourait à Milan.

SORDELLI (Giuseppb), compositeur italien, a fait représenter à Pavie, en 1846, un drame lyrique intitulé la Solilaria dette Asturie.

SORIA (Jules DIAZ DE), chanteur distingué, est né à Bordeaux, de père et mère français, originaires du Portugal. A huit ans, il entra en qualité d'enfant de chœur à la synagogue de Bordeaux, et, jusqu'à l'âge de troue ans, s'y fit entendre comme soliste. Il avait

(i) Je tire ces renseignements d'un écrit ptibtté ment en Espagne : Calendaria Urtco italUmo, par M. Jocqula Meras (Madrid, Romero y Uarso, isn, UM*).