MUZIO

Sorrentina. En concevant ces divers ouvrages, M. Mozio avait voulu s'écarter autant que possible du style de sou maître, qu'il admirait sans vouloir Timiter. N'ayant pu trouver- sa voie, il se résolut à abandonner la carrière de la composition dramatique.

Engagé en 1858 à Londres, comme chef.de chant au théâtre de Sa Majesté, il se rendit ensuite à New- York comme chef d'orchestre de l'Académie de musique. De retour en Europe, il remplit les mêmes fonctions au théâtre de la Fenice, de Venise, à Barcelone, au Caire et au Théâtre-Italien de Paris (1876). C'est lui qui devait avoir l'honneur de diriger, au Caire, l'exécution du chef-d'œuvre de M. Verdi, Aida, écrit sur la demande expresse du vice-roi d'E-

gypte et représenté pour la première fois en> cette ville; les circonstances vinrent l'en empêcher.

Chef d'orchestre remarquable, habiieet exercé, M. Muzio est aussi un professeur de chant fort distingué. On'cite surtout, parmi les élèves qu'il a formés sous ce rapport, miss Clara Kellogg (Voy. ce nom), et l'on assure qu'il a été le premier maître de M"* Adelina Patti, ainsi que de sa sœur, M1* Carlotta Patti. Fixé à Paris depuis. 1875, il s'y est exclusivement consacré à l'enseignement. M. Muzio a écrit, pour, les deux sœurs Patti, plusieurs morceaux de chant qui ont été publiés à Paris, par l'éditeur Schonenberger, dans un recueil intitulé les Feuillesd'or.

NABER (C -F ), facteur d'orgues

néerlandais, né à Deventer vers 1798, s'est fait une réputation dans sa patrie par la bonne qualité de ses Instruments. Il en construisit un grand nombre, dont le plus estimé est l'orgue qu'il plaças l'église Saint-Georges, à Amersfoort, en 1943. On cite, parmi les autres instruments qui sortirent de ses ateliers, les orgues d'Appeldoorn, d'Almelo, de Sliedrecbt, de Raamsdonk,de Deventer, de Dœtighem, d'Arnhem, de Wilr, de Raalse, deHolten, de Winterzwyk, de Goor, de Terborg, de Voorst, de Boslo, de Hakkum, de Weye, de Gronlo, de Gorsel, etc. Naber mourut à Deventer, le 33 août 1861. — Un fils de cet artiste, M. F. S. Naber, son élève, lui a succédé.

NACC1ARONE (Nicola), planiste et compositeur, né à Naples le 2 avril 1802, commença a Page de dix ans l'étude du piano, et eut pour maîtres Raflaele Cioffi et Giuseppe Elia, qui prirent soin de lui au Conservatoire. Plus tard, et tandis qu'il était encore dans cet établissement, où il travaillait le chant avec Luigi Mosca, l'harmonie et le contre point avec Fenaroli et Zingarelli, il prit des leçons particulières de John Field. Après avoir terminé son éducation, il se livra à renseignement du piano et de la composition, et forma un grand nombre d'élèves , parmi lesquels on cite son fils Guglielmo, Michèle Tinlo, Raflaele Billema, Emmidio Perrella, etc. Outre un opéra inédit intitulé Sofonisba, outre de nombreuses compositions pour le chant et pour le piano, publiées pour la plupart chez Cottrau, à Naples, et chez Locca, à Milan, on doit à Nacciarone une Messe de Requiem exécutée en 1859 pour les funérailles du roi Ferdinand n, un Sanctus fugué à 8 voix, quatre symphonies pour orchestre, une symphonie funèbre, des quatuors pour piano, violon, alto et violoncelle, et diverses œuvres de musique d'église. Cet artiste est mort à Naples au mois de décembre 1876. NACCIARONE (Gcclielmo), pianiste et compositeur, fils du précédent, est né à Naples le 18 février 1837. Dès l'Age de six ans, il se livrait à l'étude du piano sous la direction d'un professeur nommé Michèle Marrano; après quoi, il travailla avec son père, qui devint aussi son maître de composition. Il était à peine âgé de

dix ans lorsqu'il donna à Naples plusieurs concerts, et à douze ans, accompagné de son père, il vint se produire à Paris, où il fut remarqué par Thalberg. En retournant à Naples, en 1851, il se fit entendre avec succès à Florence, et en 1858 il entreprit un grand voyage artistique dans les principales villes de l'Allemagne ; après quoi, il revint à Paris, puis se rendit à Londres. Enfin, il se fixa définitivement dans sa ville natale, où il se livra à l'enseignement et à la composition. M. Guglielmo Nacciarone a publié à Naples, à Londres et à Paris un assez grand nombre d'oeuvres pour le piano ; parmi celles de ses compositions qui sont restées inédites, on dte un opéra : Pier de 'Medici, une cantate, deux symphonies à grand orchestre, un Miserere à 4 parties réelles, des romances, etc.

i NACHBAUER (Franz) ,< un des chanteurs les plus estimés de l'Allemagne contemporaine, s'est acquis une grande renommée par la beauté de sa voix de ténor, par son talent d'exécution, et parle sentiment dramatique dont il est animé. Né le 25 mars 1835 au château de Giessen, près Friedrichshafen (Wurtemberg), il fut admis, à l'âge de treize ans, à l'école polytechnique de Stuttgard, où il demeura cinq années. Sa belle voix, pourtant, le détermina à prendre des leçons dePischek, et à entreprendre la carrière du théâtre. D'abord employé dans les chœurs à Bâle, il accompagna ensuite une troupe allemande en France, trouva dans la personne de M. Passavant, banquier à Lunéville, un protecteur dévoué, alla compléter ses études à Milan sous la direction de M. Lamperti, auprès duquel il resta deux années, puis aborda sérieusement la scène en se produisant à Mannheim, à Hanovre, à Prague et dans diverses antres villes. C'est à Darmstadt, où il était en 1865, que M. Nachbauer commença à établir sa réputation, et qu'il se fit remarquer surtout dans les rôles de Vasco de Garoa de V Africaine et de Jean de Paris. Appelé à Berlin au mois de juin 1867, il s'y fait entendre avec succès dans Raoul des Huguenots % va passer ensuite quelques semaines au théâtre royal de Munich, puis revient à Darmstadt au mois de novembre de la même année. C'est alors qu'il aborde avec la même fortune plusieurs au-

NACHBAUEK — NADAUD

très grands ouvrages du répertoire, tels que Lohengrin, Don Carlos, Guillaume Tell et les Maures chanteurs de Nuremberg, Sans cesser d'être attaché au théâtre de Darmstadt, il se produit bientôt sur ceux de diverses grandes villes de l'Allemagne, où le public l'accueille avec une faveur constante dans les ouvrages qui viennent d'être cités, ainsi que dans quelques autres, parmi lesquels il faut surtout mentionner le Vaisseau fantôme de M. Richard Wagner.

Au commencement de 1871, une grave maladie vient éloigner momentanément l'artiste de la scène. Après s'être rétabli, il se fait entendre à Prague, puis est engagé au théâtre royal de Munich, auquel, jusqu'à ce jour, il n'a cessé d'appartenir, et où le succès ne l'a jamais abandonné. Pendant ses congés à ce théâtre, M. Nachbauer est retourné à Berlin, où les spectateurs du théâtre Kroll l'ont vivement applaudi, et au commencement de 1878 il s'est montré au théâtre Apollo, de Rome, dans le rôle de Lohengrin.

M. Nachbauer est, avec M. Nieroann, l'un des ténors les plus renommés de l'Allemagne ; mais, plus jeune que ce dernier, dont la voix, dit-on, commence à faiblir, il a conservé la plénitude de ses facultés, et n'a pas encore ressenti la fatigue qui semble s'emparer de son aîné.

NADAL (Jaime), compositeur espagnol, naquit à Lérida en 1793, et entra à l'âge de neuf ans à l'école de musique du monastère de Monserrat, en èatalogne, qu'il ne quitta qu'après y avoir passé sept années. Devenu organiste à Lérida, puis à l'église Saint-Martin de Madrid, Nadal échangea cette situation, en 1829, contre celle de maestro director du théâtre d'opéra de Valiadolid. En 1831, on le retrouve maître de chapelle de la cathédrale de Palencia, et en 1833 il passe en la même qualité à la cathédrale d'Astorga. Il conserva ce dernier emploi jusqu'à sa mort, dont on ignore la date. Nadal a composé un grand nombre d'oeuvres de musique religieuse, qui sont, dit-on, estimées en Espagne, et l'on cite surtout, parmi ses meilleurs travaux, une messe qu'il écrivit en 1832, par ordre du ministre de la guerre, et qui fut exécutée pour une cérémonie militaire et nationale dans le monastère de San-Geronimo.

NADAUD (Gustave), chansonnier français, néàRoubaix (Nord) le 20 février 1820, d'une famille de commerçants, lit ses études littéraires au collège Rollin, à Paris, puis entra dans le commerce. Peu fait pour les affaires, il s'en dégoûta rapidement, et transforma bientôt sa carrière. Il avait écrit, pour se distraire, quelques chansons qu'il avait fait entendre dans des réu-

nions intimes où elles avaient produit une vive impression, entre autres celles intitulées la Lorette et les Peines de Mabille. On lui conseilla de poursuivre cette veine, qui paraissait heureuse, et c'est alors que M. Nadaud commença à montrer sa fécondité en écrivant les paroles et la musique de tous ces petits poèmes, tantôt comiques et amusants, tantôt touchants et mélancoliques, parfois philosophiques, le plus souvent empreints d'une fantaisie aimable et charmante, qui depuis près de trente ans sont répétés par tous les échos et ont fait le tour nonseulement de la France, mais on peut dire de l'Europe, rencontrant partout le succès.

M. Nadaud n'est pas un profond musicien, loin de là ; mais il a des idées mélodiques, et sait les adapter avec goût aux paroles de ses chansons ; il a d'ailleurs, chose importante dans cet ordre d'idées, le sentiment de la tonalité et du rhy thme. On comprend , dès lors, tout l'avantage qu'il trouve à être son propre compositeur, et combien la pensée musicale et poétique se trouve plus serrée, plus homogène, par le fait de cette inspiration unique, de cette fusion de deux facultés. On peut dire que M. Nadaud a obtenu de triples succès comme poète, comme compositeur et comme chanteur, car lui-même interprète ses chansons, en s'accompagnant au piano, avec une, finesse et une bonhomie tout à fait aimables.

Toutes les chansons de M. Nadaud ne sont pas d'une égale valeur ; d'ailleurs, il en a écrit jusqu'à ce jour plus de trois cents, et l'on comprend que dans ce nombre il peut s'en trouver de relativement faibles. Néanmoins, le plus grand nombre d'entre elles ont obtenu des succès mérités, et il me serait impossible de citer toutes celles qui ont conquis la faveur du public Je me bornerai à mentionner ici les titres de quelquesunes de celles qui sont devenues les plus célèbres : le Voyage aérien, les Deux Notaires, le Vieux Télégraphe, les Dieux, V Insomnie, Pandore ou les Deux Gendarmes , V Aimable Voleur, le Nid abandonné, le Mandarin, la Ferme de Beauvoir, le Quartier latin, Saint-Mathieu de la Drame, Carcassonne, les Souvenirs de voyage, Bonhomme, Ivresse,la Vie moderne, Paris, la Pluie, le Message, la Vigne vendangée, Profession de foi pouvant servir à plusieurs candidats, la Forêt, Chauvin, le Docteur Grégoire, etc., etc.

Pendant plusieurs années, le journal f Illustration donnait chaque semaine les paroles et la musique d'une chanson nouvelle de M. Nadaud ; ces chansons étaient ensuite publiées séparément. Puis on fit diverses éditions des paroles seules.

NADAUD - NAMY

Enfin, l'éditeur M. Heugel entreprit une édition complète de cet chansons, paroles et musique, qui comprend aujourd'hui environ quinze volumes de chacun vingt chansons, et un volume de Chansons légères, au nombre de trente. M. Nadaud a encore écrit les paroles et la musique de trois opérettes de salon : le Docteur Vieuxtemps, la Volière, Porte et Fenêtre, dont les partitions ont été publiées chez le même éditeur. M. Nadaud, qui a été nommé chevalier de la Légion d'honneur en 1861, est aussi l'auteur d'un joli roman de mœurs qui a pour litre : une Idylle.

* NADERMAN (François-Joseph). — Cet artiste est auteur de l'ouvrage suivant : Dictionnaire des transitions pour s'exercer dans Vart de préluder et d'improviser tant sur la harpe que 'sur le piano, op. 95 (Paris, Naderman, in-f°).

* NAGILLER (Mathieu), né, non vers 1820, mais le 24 octobre 1815, à Munster, dans le Tyrol autrichien, est mort le 8 juillet 1874 à Inspruck. A son retour de France en Allemagne, cet artiste écrivit une Missa solemnis et plusieurs petites messes. En 1854 il s'établit à Munich, écrivit et fit représenter en cette ville un opéra intitulé Frédéric à la poche vide (Friedrich mit der leeren Tascbe) , puis composa divers morceaux de musique pour la Nausikaa de Widmann. En 1866, il accepta de se rendre à Bozen pour y remplir les fonctions de maître de chapelle, et alla tenir ensuite le même emploi à Inspruck, où il mourut à Page de cinquante-huit ans. On connaît de Nagiller des ouvertures, des symphonies, divers morceaux de chant, et un second ouvrage dramatique, le Duc de Tyrol, opéra en 3 actes, qui, je crois, fut représenté vers 1860.

NAINVILLE ( ), excellent acteur de la

Comédie-Italienne, s'est fait applaudir pendaut treize ans à ce théâtre, aussi bien comme comédien que comme chanteur, car son talent était remarquable sous ce double rapport. « On ne peot entendre une basse-taille plus belle, plus franche, plus flatteuse, disait de lui le Mercure, et qui fasse désirer davantage que cet acteur, qui a d'ailleurs beaucoup de talent, veuille {se prêter souvent aux désirs que les spectateurs ont de l'applaudir. » Nainville avait débuté, le 3 mai 1767, dans l'emploi qu'on désignait alors sous le nom de Tabliers. Dans l'espace de treize ans, il créa un grand nombre de rôles, dans le Retour de tendresse, Perrin et Lucette, la Fausse Magie, Laurette, les Femmes vengées, la Fête du village, la Belle Arsène, la Réduction de Paris, les Souliers mordorés, le

Lord supposé, les Trois Fermiers, Félix, Sarah, le Stratagème, lâchasse, le Jugement de Mi' dos, Y Amant jaloux, le Porteur de chaises, etc. Quoique toujours bien accueilli du public, il prit sa retraite en 1780, et le Mercure regrettait en ces termes son départ : «... Recommandable d'abord par la qualité de sa voix, une des plus belles que l'on puisse entendre, c'est au moment même qu'il devenoit plus cher aux connoisseurs, comme acteur intelligent, qu'il a renoncé à la gloire qui Pattendoit, et abandonné les plaisirs du public, dont il étoit adoré. »

Nainville avait épousé une jeune et aimable artiste de la Comédie-Italienne, MUe Beaupré, qui était entrée à ce théâtre trois ans avant lui, en 1764, et qui y avait obtenu de nombreux succès par sa grâce charmante, par la variété et l'élégance de son jeu ; elle avait su se faire applaudir même dans les rôles créés et en quelque sorte consacrés par Mm* Fa vart, ce qui ne prouvait pas médiocrement en faveur de son talent. Mme Nainville, qui se relira en 1?80, en même temps que son mari, vivait encore en 1790.

* NALD1 (Joseph), excellent chanteur bouffe italien, était né, non dans le royaume de Naples en 1765, mais à Bologne, le 2 février 1770. Il avait, dit-on, composé une symphonie militaire intitulée la Bataille de Waterloo , qu'il fit exécuter à Londres ait mois de juin 1816.

*NALDI (Caroline), chanteuse fort distinguée, est morte dans son château du Haut-Frizay, le 25 décembre 1876, à l'âge de 75 ans. M"* Naldi avait débuté sur la scène italienne de Paris, aux cotés de son père, le 19 septembre 1820, et pendant trois années elle avait partagé la faveur publique avec la Pasta. En 1823, elle était devenue l'épouse du général comte de Sparre, et avait pour toujours abandonné le théâtre. Toutefois, et jusqu'en ses derniers jours, elle avait conservé, avec le goût de la musique, un talent remarquable que ses intimes pouvaient apprécier encore, soit chez elle, soit dans quelques salons amis.

NAMY ( ), luthier français, était établi

à Paris à la fin du dix-huitième et au commencement du dix-neuvième siècle. On ne connaît guère d'instruments de lui, et l'on n'a plus d'autre preuve de son habileté, qui parait avoir été grande, que ces lignes que l'abbé Sibire traçait à son sujet dans son livre, la Chélonomie ; — « Je m'étais fait une loi de m'abstenir de toute citation ; mais, en vérité, je ne puis résister au désir de nommer entre autres un homme d'un vrai mérite qui, avec un talent très prononcé pour toutes les parties de l'art, s'est attaché spécialement à remettre sur pied, à rajeunir ces centenaires décrépits (les vieux instruments) et à

NAMY- NAPRAWNIK

les rétablir dans leur première fraîcheur. C'est le sieur Nam> .... Ses preuves sont faites depuis un quart de siècle , et même elles se réitèrent journellement... Nul n'a étudié plus à fond leur tempérament et leurs besoins ; toutes les fois qu'il me tombe sous les yeux des instruments qui portent l'empreinte de ces savantes réparations, je reconnais la trace de l'habile main qui les a entreprises ; je dis tout d'un coup : Voilà du Namy, comme je dirais;: Voilà du Crémone /»

Tout porte à croire que la très-grande habileté de Namy s'exerçait surtout dans les réparations, et qu'il n'a que peu construit d'instruments. Cependant, l'almanach connu sous le titre de Tablettes de renommée des artistes musiciens (1785), en l'inscrivant au nombre des luthiers parisiens, fait suivre son nom (qu'il écrit Nani) de cette mention : Renommé pour les violons.

NANCH1NI ( ), prêtre dalmate, qui

vivait au commencement du dix- huitième siècle, se fit une renommée considérable dans l'art de la construction des orgues, et fut considéré sous ce rapport comme un des maîtres les plus habiles de l'école vénitienne. 11 eut, dit-on, pour élèves Valvasori et le célèbre facteur Callido.

NANTIER-DIDIÉE (Constance-Betzy- RosabellaNANTIER, épouse D1DIÉE, connue sous le nom de Mme), cantatrice française distinguée, née à Saint-Denis (lie Bourbon) le 16 novembre 1831, fut admise au Conservatoire de Paris le 18 décembre 1845, y devint élève de M. Duprez, et remporta en 1849 un accessit de chant et un premier prix d'opéra. Douée par la nature d'une voix de contralto sonore et bien timbrée, d'un sentiment pathétique très-intense et de'véritables qualités dramatiques, M»* Nan- Uer-Didiée se consacra aussitôt àj l'étude du chant italien, et bientôt alla débuter au^théâtrc Carignan, de Turin, où elle se montra dans la VestatedeMercadante, et dans la Gaszaladra. Après avoir ensuite, en compagnie de Mm* Vera et du ténor Giuglini, donné quelques séries de représentations en France, dans diverses villes de province, elle fit, en 1852, une courte apparition au Théâtre-Italien de Paris, dans Luisa Miller., puis fut engagée pour trois années à Londres, au théâtre de Covent-Garden, ce qui ne l'empêcha pas de faire une saison de quatre mois à Bruxelles.

En 1854, M»e Nantier-Didiée était à Madrid, oh elle obtenait de très-grands succès ; elle partait ensuite pour l'Amérique, visitait successivement New-York, Boston, Philadelphie, Baltimore, Washington, se faisant partout applaudir,

puis revenait à Londres, faisait une tournée dans les provinces anglaises ainsi qu'en Irlande, de là passait de nouveau en Espagne, se faisait entendre à Valence et à Barcelone, puis revenait au Théâtre-Italien de Paris, où elle demeurait deux années et où elle était fort bien accueillie par le public.

De Paris, elle se rendit une troisième fois à Londres, et de Londres fut engagée [à Saint-Pétersbourg, où le succès la suivit. Son répertoire, très-étendu et très-varié, lui permettait de déployer toute la souplesse d'un talent qne se beauté remarquable rendait encore plus sympathique ; ce répertoire comprenait le Prophète, la Favorite, U Trovatore, Lucrezia Borgia, Rigoletto, Semiramide, Linda di Chamouni, Maria di Rohan, le Barbier de Séville, Saffo, les Huguenots, Don Juan, Roméo et Juliette, etc. Après s'être fait applaudir en Russie, Umm Nantier-Didiée repartit pour Madrid, où le public était désireux de la revoir. C'est dans cette ville qu'elle moumt, dans toute la force de U jeunesse, le 3 décembre 1867, ayant à peine accompli sa trente-sixième année.

NAPRAWNIK (Édouàru), chef d'orchestre et compositeur distingué, fix£ depuis plus de quinze ans en Russie, est né le 24 août 1839 à Bejst, près Kœniggnetz (Bohême). Dès l'âge de cinq ans, il étudia le piano avec un professeur nommé J. Puhonny. En 1850, il se rendait à Pardubic, près de son oncle Auguste Svoboda, afin de perfectionner son talent sur le piano et sur l'orgue. Deux ans après il était à Prague, et en 1856 on le retrouvait à Dasie, où il faisait exécuter une messe de sa composition. En 1861 il était appelé à Saint-Pétersbourg, chez le prince Yusupou, qui lui confiait la direction de sa chapelle particulière, et enfin, en 1869, il devenait chef d'orchestre de l'Opéra russe du théâtre Marie, dans cette ville. A peu près dans le même temps, M. Naprawnik était nommé directeur de la Société musicale russe, dont les concerts symphoniques sont très-suivis et forment un des attraits artistiques de la capitale de l'empire. La situation de cet artiste est donc très-considérable, et son influence sur la marche de l'art très-réelle en Russie.

En 1869, M. Naprawnik a fait représenter à Saint-Pétersbourg un grand opéra en 5 actes, Mzegorodnis; il en a écrit un autre, la Tempête, qui jusqu'ici n'a pas paru à la scène. Dans un concours ouvert en 1876 par la Société musicale russe pour la composition d'un trio pour piano, violon et violoncelle, il a obtenu le premier prix (ce trio, en sol mineur, a été publié, et porte comme chiffre d'oeuvre le n* 24). On connaît de lui

' NAPRAWNIR — NAUDIN

plusieurs autres œuvres de musique instrumentale de chambre, (entre autres une sonate pour piano et violon et deux quatuors pour instruments à cordes. Enfin, M. Naprawnik a encore écrit un certain nombre de compositions de divers genres, parmi lesquelles on distingue plu* sieurs ouvertures, des fantaisies instrumentales, des lieder, des duos, des chœurs, etc.

NARBONNE (........), excellent acteur delà

Comédie-Italienne dans un ordre secondaire, obtint de -véritables succès à ce théâtre dans l'emploi des chanteurs comiques, où il apportait, avec les qualités d'un comédien souple «t spirituel, celles d'un excellent musicien. Né en 1751, Narbonne avait étudié la musique dès son enfance, et s'était essayé fort jeune, à l'Opéra même, dans le rôle de Colin do Devin du village. Sa voix, qui semblait d'abord un ténor, prit ensuite le caractère du baryton (ou concordant, comme on disait alors); il travaiUa'assidament avec Trial le chanteur, et lorsqu'il fut bien préparé, il débuta à la Comédie-Italienne, le 21 octobre 1772, dans le rôle de Sylvain de l'opéra de Grétry qui porte ce nom, et joua le 28 du même mois celui de Western dans Torn Jones. Il fut accueilli avec la plus vive sympathie, et le Mercure de France disait de lui : « Le public espère beaucoup de son Jeune talent, et lui a prodigué ses applaudissemens. » Narbonne parcourut une heureuse carrière, et fit de nombreuses créations, entre autres dans les Mariages Samnites, le Mai, Brnestine, les Deux Amis, le Porteur de chaises, Laurette, Biaise et Babet, etc. 11 prit sa retraite en 1788, avec une pension de la Comédie, et alla donner des représentations à Marseille (Y. Calendrier musical, 1789, p. 133). Il revint ensuite à Paris, faisait de nouveau partie du personnel de la Comédie-Italienne, devenue théâtre Favart, en 1793, et en l'an YI était passé au théâtre Feydeau. A partir de cette dernière époque, sa trace se perd complètement.

* NARDINI (Pierre). — Cet illustre artiste a été l'objet de la notice suivante: Elogio di Pietro Nardini, celebratissimo professer di violino (Florence, 1793), dont l'auteur avait nom Raimondo Leoni.

* NARGEOT (Pierre-Julie»). — Cet artiste a occupé pendant une vingtaine d'années les fonctions de chef d'orchestre au théâtre des Variétés, et a écrit pour les vaudevilles joués alors à, ce théâtre la musique d'un grand nombre de couplets et de chansons, dont une entre autres devint populaire sous le titre de Drinn drinn. Depuis longtemps déjà, M. Nargeot a renoncé à cet emploi. On doit à cet artiste la

musique d'un certain nombre d'opérettes représentées sur des scènes d'ordre inférieur ; voici les titres de quelques-unes d'entre elles : 1° los Contrat an distas, un acte, Théâtre féerique, 1861 ; 2° la Volonté de mon oncle, un acte, Vaudeville , 1862 ; 3° les Exploits de Sylvestre, unacte,théâtreSaint-Germain,1865 ; 4° un Vieux Printemps, Luxembourg, 1865* ; 5° Dans le Péfrin, un acte, Folies -Marigny, 1866 ; 6* Jeanne, Jeannette et Jeanneton, un acte, id., 1876; 7° Trois Troubadours, un acte, Folies-Nouvelles ; 8° i Pifferari, un acte, th. Debureau ; 9* le Docteur Frontinf un acte; 10° les Ouvrières de qualité, opérette non représentée, publiée dans le journal le Magasin des Demoiselles .

* NASOLINI (Sebastien). — La liste des productions dramatiques de ce compositeur doit s'augmenter des ouvrages dont voici les titres : 1° Tito e Bérénice, Venise, théâtre de la Fenice, printemps 1793; 2* Monime e Mifridate, Florence, 1799 ; 3° il Medico de'Bagni , Livourne, 1800; 4° r Achille, Florence, 1811.

NATALUCCI (Tiberio), compositeur italien, né au commencement du dix-neuvième siècle, a écrit la musique d'un opéra en deux actes, ii Viaggio di Bellini, qui a été représenté à Rome, sur le théâtre Valle, pendant la saison du carnaval de 1838. Cet artiste est mort à Trevi le 10 février 1868.

* NATHAN (Isaac), compositeur et écrivain musical anglais, est mort à Sydney (Nouvelle- Ecosse), le 15 janvier 1864.

NAUDIN (Emilio), chanteur italien d'origine française, est né à Parme le 23 octobre 1823. Son aïeul avait été chargé parle gouvernement français d'une mission à la cour d'Espagne, où il épousa la fille du marquis de Guzman, et son père était peintre de chambre de l'archiduchesse Marie-Louise de Parme. Tout en s'occupant de bonne heure de musique, il fit d'excellentes études littéraires et scientifiques au collège Marie-Louise de sa ville natale, et commença l'étude de la médecine à l'université de Parme. Mais l'amour du théâtre et delà musique l'emporta en lui, et il abandonna la médecine pour se livrer sans réserve à son goût pour le chant. S'étant rendu à Milan, il se plaça sous la direction d'un excellent professeur, Giacomo Panizza, et au bout de peu de temps il était en état de faire ses débuts sur le théâtre de Crémone, où il se vit très-favorablement accueilli.

Ce fut alors que commença pour M. Naudin une brillante carrière, dans laquelle il ne devait rencontrer que des succès. Malgré une physionomie dure et sombre, malgré sa froideur