NAUDIN — NAUMBOURG

automatique et son insuffisance complète comme comédien» et qnoiqoe sa voix sortit de la gorge un peu plus qu'il n'eût fallu, cette voix était si puissante à la fois et si charmante, si solide et pourtant si veloutée, et l'artiste s'en serrait avec tant de goût, qu'on passait sur ses défauts pour ne voir que ses qualités. Après avoir fait ses premières armes en Italie, s'être produit à Gènes, Turin, Florence, Rome, Venise, Milan, Bologne et dans plusieurs autres villes, M. Naudin se fit entendre sur les plus grands théâtres de l'Europe, où il ne fut pas moins apprécié. Vienne, Londres, Saint-Pétersbourg, Moscou, Paris, Lisbonne, Madrid, Barcelone, Berlin, le Caire même, l'applaudirent tour à tour, et chaque année augmentait la renommée du chanteur.

C'est en 1862 que M. Naudin vint débuter au Théâtre-Italien de Paris, où il joua successivement Luciadi Lamermoor, Rigoletto, Lucrezia BorgiatCo$ifan tutte de Mozart, et quelques autres ouvrages.L'effet qu'il produisit fut grand nonseulement sur le public, mais aussi parmi les artistes, et lorsque après la mort de Meyerbeer, on ouvrit le testament du grand homme, on vit qu'une clause de ce testament, en accordant au théâtre de l'Opéra l'autorisation de représenter son dernier ouvrage, V Africaine, mettait pour condition expresse que M. Naudin serait engagé pour chanter le rôle de Vasco de Gama. L'administration de notre première scène lyrique s'empressa d'acquiescer à cette condition, engagea M. Naudin au prix énorme de 110,000 francs par an, et le chanteur fit son apparition à l'Opéra dans V Africaine, Il y produisit une impression profonde en dépit de ses défauts de comédien, beaucoup plus sensibles sur une scène française que sur un théâtre' italien , et de son accent très-prononcé, dont il n'avait pu se défaire. Néanmoins, comme'en raison de ces défauts, M. Naudin se trouvait dans l'impossibilité d'aborder les rôles du répertoire courant, il quitta l'Opéra après un séjour de deux années, c'est-à-dire lorsque le succès de nouveauté de V Africaine eut été épuisé. Depuis lors, il a repris la carrière italienne.

* NAUE (Jean-Frédéric), savant musicien allemand, est mort à Halle le 19 mai 1858.

NAUMANN (Emile), compositeur allemand, fils d'un médecin renommé qui fut professeur à la faculté de médecine de Bonn et à qui Ton doit d'importants ouvrages scientifiques, est né à Berlin le 8 septembre 1827. Ayant révélé un gont précoce pour la musique, ii commença de bonne heure l'étude de son art et devint plus tardrelevedeMendelssohn.il n'avait que 21 ans lorsqu'il fit ses débuts de compositeur en faisant

exécutera Dresde, en 1848, un oratorio intitulé le Christ messager de paix (Christus der Friedensbote), qu'il fit entendre à Berlin l'année suivante. Ayant présenté à l'illustre Alexandre de Humboldt un mémoire qui avait trait à une réforme générale de la musique religieuse, mémoire que ce grand homme voulut bien se charger de lire au roi de Prusse, M. Naumann s'en vit récompenser par l'offre de l'emploi de directeur du chœur à la cathédrale de Berlin, qu'il accepta. Peu de temps après, un autre mémoire, relatif à l'âge des psaumes, lui fit accorder le titre de docteur en philosophie.

% M. Emile Naumann a publié un assez grand nombre d'oeuvres de musique religieuse, parmi lesquelles on cite surtout une messe solennelle qui a été exécutée à Dresde et à Berlin en 1852. Parmi ses autres compositions, il faut signaler une grande cantate dédiée au roi de Prusse, écrite en l'honneur des succès des armes prussiennes pendant la campagne de 1 866 contre l'Autriche. On cite comme étant de lui une « pièce à ariettes, » la Sorcière du Moulin, qui a été représentée à Berlin, sur le théâtre Friedrich -Wilhelmstadt, au mois de janvier 1862. M. Emile Naumann, qui habite Dresde, est l'un des collaborateurs de la Nouvelle Gazette musicale de Berlin.

NAUMANN (Ernest-Charles), organiste, pianiste et compositeur, est né à Fribourg, en Saxe, le 15 août 1832. Après avoir été d'abord élève de Moritz Hauptmann, il termina son éducation musicale à Dessau, sous la direction de J. Schmidt. Devenu en 1858 directeur d'une société musicale de Leipzig, il accepta, deux ans après, de remplir les fonctions d'organiste et de directeur des concerts à léna , où je crois qu'il se trouve encore aujourd'hui. M. Naumann a lait exécuter un certain nombre de compositions importantes/entre autres une symphonie et une sérénade pour orchestre.

«NAUMBOURG (S ), compositeur, ministre officiant du temple consistorial de Paris, a publié une quatrième partie des Chants reU~ gieux des Israélites, dont la Biographie universelle des Musiciens n'avait pu faire connaître que les trois premières. Depuis lors, M. Naumbourg a attaché son nom à une autre publication digne du plus vif intérêt ; je veux parler d'un choix de cantiques et de madrigaux de Salomoo Rossi, habile musicien Israélite italien qui vécut dans la seconde moitié du seizième siècle et dans la première moitié du dix-septième. Ce recueil contient 30 cantiques de cet artiste à 3, 4, 5, 6, 7 et 8 voix, et 22 madrigaux à 5 voix, tous transcrits en notation moderne; il porte

NAUMBOURG — NEBRA

pour titre : Cantiques de Salomon Rossi, hebreo (Paris, Naumbourg, 1877, petit in-4°). On trou? en an mot Rossi (Salomon) tous les renseignements relatifs à celte excellente publication.

NAVA (Aktonio-Mabja), compositeur, guitariste et professeur de chant italien, naquit dans la seconde moitié du dix-huitième siècle. Il était fixé à Milan, où il s'était fait une réputation comme virtuose sur la guitare. On lui doit une Méthode complète de guitare française, de nombreuses fantaisies pour cet instrument, écrites pour la plupart sur des motifs d'opéras, des duos pour flûte et guitare, quelques morceaux pour violon, flûte et guitare, et enfin une assez grande quantité de mélodies vocales, entre antres trois recueils de chacun 6 ariettes, op. 39, 56 et 59. Nava mourut en 1826.

NAVA (Gaetàno), fils du précédent, prof es seur de chant au Conservatoire de Milan, naquit en cette ville le 16 mai 1802. Il apprit de son père les premiers éléments de la musique, travailla le piano avec divers professeurs, et enfin, en 1817, fut admis au Conservatoire de Milan, où il étudia le chant, l'harmonie et la composition sous la direction d'Orlandi, de Ray, de Piantanida et de Federici. Sorti de cet établissement en 1824, au terme de ses études; il se livra à l'enseignement, et sut se faire comme professeur une situation honorable et indépendante. En 1838 il fut appelé à diriger une classe de chant pour les femmes dans l'excellente école dont il avait été Télève, et en 1860 il échangeait cette classe contre une classe d'harmonie pour les femmes. Peu d'années après , il prenait sa retraite. 11 mourut à Milan le 31 mars 1875, Agé de près de soixante-treize ans.

Gaetano Nava a publié de nombreux recueils de vocalises pour diverses voix (op. 10, 11,12, 36), et de solfèges à une ou plusieurs voix (op. 4, 6, 7, 14, 15, 17, 18, 23, 24, 25 et 28). On lui doit aussi quelques mélodies religieuses et d'assez nombreuses romances.

Un artiste du même nom et sans doute de la même famille que les précédents, Davide ISava, s'est fait connaître par la publication de quelques compositions légères pour le piano et pour le chant.

NAVARRO (Juan), compositeur espagnol, naquit à Séville en 1545, et fut maître de chapelle de la cathédrale de Salamanque. Il écri vit pour le service de cette église un nombre considérable de motets, hymnes, psaumes, etc., qui sont conservés encore aujourd'hui dans diverses églises d'Espagne, et particulièrement à Tolède- Navarro jouit dans son temps d'une renommée

considérable, et mourut, dit-on, dans les premières années du dix-septième siècle.

* NAVOIGILLK(Gcillaume JULIEN,dit).

— Cet artiste a écrit la musique des trois ouvrages suivants, représentés au théâtre de la Cité (connu aussi sous le nom de théâtre du Palais) : 1° l'Orage* ou Quel Guignon / opéra-comique en un acte, 1793 ; 2° les Honneurs funèbres ou le Tombeau des Sans-Culottes, drame lyrique en un acte, 1793; 3° V Empire de la Folie ou la Mort et l* Apothéose de Don Quichotte, pantomime en 3 actes (en société avec Baneux), 1799.

* NEATE (Charles), pianiste, violoncelliste et compositeur, était né à Londres le 28 mars 1784, et est mort le 30 mars 1877 à Brighton, au moment où il venait d'accomplir sa quatrevingt-treizième année. Élève de James Wilson (de Bath) pour le piano, et de William Sharpe pour le violoncelle, il devint plus tard l'élève et l'ami de John Field,qui en fit un artiste extrêmement distingué. Neate fut en effet au nombre des pianistes les plus estimés de son temps, et comme professeur il conquit le premier rang. Son école était celle de Cramer, de Field et de Uummel ; son style,* auquel on pouvait reprocher peut-être une certaine froideur, était classique et très-raffiné, et son toucher distingué et délicat. 11 se fit entendre fréquemment dans les concerts, et toujours avec succès. Il était aussi fort habile comme violoncelliste. En tant que compositeur, sa valeur était toute relative.

En 1816, Neate s'était rendu à Vienne, uniquement dans le but d'y faire la connaissance de Beethoven, et pendant les huit mois qu'il passa en cette ville il se lia avec le grand homme d'une amitié solide, dont on retrouve les traces dans la correspondance de ce dernier. De retour en Angleterre en 1818, il se fit à Londres une place très-distinguée comme virtuose et comme professeur, et sa maison devint le centre et le rendez-vous de tous les grands artiste* qui visitaient la capitale du Royaume-Uni. L'un des premiers il fit connaître au public anglais les œuvres de Beethoven.

Neate fut le dernier survivant des trente membres fondateurs de l'ancienne Société philharmonique de Londres, qui fut créée en 1813» et dont il dirigea les concerts à partir de 1831. Vers l'âge de 65 ou 70 ans, il se retira de la carrière militante, et vécut dans le repos. C'était, en somme, un artiste fort intéressant, et qui justifia en tous points la notoriété qui s'est attachée à son nom.

NEBRA (José), organiste remarquable et compositeur espagnol, né dans la première moitié du dix-huitième siècle, fut organiste de

NEBRA — NERCIAT

la chapelle royale de Madrid, et fie fit remarquer par la composition de diverses œuvre* de musique religieuse écrites par lui pour le service de cette chapelle. On cite surtout, comme Tune des plus accomplies parmi ces œuvres, la messe de Requiem qu'il écrivit pour les funérailles de la reine Barbara et qui valut à son auteur une grande renommée pour la pureté avec laquelle elle était conçue et le sentiment douloureux qui y dominait. On connaît aussi de lui un « drame harmonique » intitulé No todo indicio es verdad, qui fut représenté sur le théâtre de la Crui, à Madrid, en 1744. On ignore la date de la mort comme de la naissance de cet artiste.

.fl José Nebra eut un neveu, Manuel Blaseo Nebra, qui fut aussi un musicien distingué et qui remplit les fonctions d'organiste à la cathédrale de Séville. Celui-ci mourut le 12 septembre 1784, a l'âge de 34 ans.

* NEEB (Henri), compositeur, est mort à Francfort-sur-le-Mein le 18 janvier 1878.

NEGRINI (Carlo VILLA, dit), ténor qui a joui d'une grande renommée en Italie, était né à Plaisance vers 1825 et commença sa carrière d'une façon bien humble, car il chanta tout d'abord dans les chœurs. On s'aperçut bientôt qu'il était doué d'une voix superbe, puissante et bien timbrée, et, confié aux soins d'un professeur habile, il fut mis en état de débuter au théâtre de la Scala, de Milan, le 7 octobre 1847, dans un opéra de Verdi, i Due Foscari. Il parcourut ensuite toute l'Italie, partout se faisant applaudir, et obtenant des succès qu'il ne devait pas moins à son talent de comédien qu'à ses grandes qualités de chanteur dramatique et passionné. Negrini venait d'être engagé par la direction du Théâtre-Italien de Paris, et il s'apprêtait à partir pour la France lorsqu'il fut atteint, à Naples, d'une maladie qui le conduisit promptement au tombeau. Il mourut en cette ville au mois de mars 1865, âgé d'environ quarante ans.

* NEITHARDT (Henri-Auguste), compositeur et directeur du Domchor, de Berlin, est mort en cette ville le 18 avril 1861.

NENCINI (Andréa), compositeur, professeur et remarquable contre- poinliste, naquit à Sienne le 27 novembre 1788. Après avoir commencé l'étude delà musique dans sa ville natale, il fut, dès l'âge de dix ans, envoyé par sa famille au lycée musical de Bologne, où il étudia le «ontce-point avec le P. Mattei et où il fut le condisciple de Rossini ; ce fut ce dernier qui, dans un des concerts donnés par Jes élèves de l'école, chanta on air de soprano qui était la première composition de Nencini. A vingt ans, et après examen, Nencini reçoit de l'Académie

des philharmoniques le diplôme de maître de chapelle. 11 reste alors quelques années encore à Bologne, devien tchef d'orchestre au théâtre, puis accepte l'emploi de maître de chapelle à Urbino, où il demeure neuf ans, et se rend ensuite à Ravenne, pour y remplir les fonctions de professeur de contre-point et de chant A l'Académie philharmonique. Au bout deux années il va à Florence, où il se fixe définitivement; il s'y produit d'abord comme maestro al cembalô au théâtre de la Pergola, est nommé ensuite un des six maîtres du collège des mosidens placé sous l'invocation de sainte Cécile dans l'église des Sa. Michel et Caietan, compose à ce titre une grand'roesse et un Requiem pour les fêtes annuelles de cette association, et enfin obtient la chaire de professeur de contre-point et de composition aux écoles de musique annexées à l'Académie des Beaux-Arts, emploi qu'il conserve jusqu'à sa mort, arrivée le 10 mars 1852.

Nencini a écrit un peu pour le théâtre et beaucoup pour l'église ; mais, très-habile professeur, il ne s'élevait pas, dit-on, comme compositeur, au-dessus de l'ordinaire. — Il a laissé une fille qui est aujourd'hui la femme de M. Medoro Savini, romancier et membre de la chambre des députés italienne (1).

NERCIAT (Le chevalier Ardre-Robert ANDRÉA DE), amateur de musique, fils d'un avocat au parlement de Bourgogne, naquit à Dijon en 1739 et mourut à Naples en 1800. Ce personnage, fort instruit, qui fut d'abord officier de gendarmerie, puis chargé de missions diplomatiques, etquiémigra à Naples à l'époque de la Révolution, s'est fait connaître par la publication de plusieurs romans licencieux, dont on surtout, intitulé le Diable au corps, est, dit-on, d'une obscénité infâme. De Nerciat était aussi musicien, et a publié quelques compositions, parmi lesquelles la Surprise de V Amour, ariette avec accompagnement de deux violons, alto et basse ; les Invalides de l'Amour, morceau du «même genre, et plusieurs quatuors. Pendant non émigration à Naples, de Nerciat devint l'un des conseillers intimes de la reine Caroline ; lorsque es troupes de la République française s'emparèrent de cette ville, il fut arrêté et enfermé au château Saint-Ange. Sa détention dura jusqu'en

(i) Les renseignements contenus dans cette notice, et qal m'ont été communiqué» en Italie, sont complété! par le fait suivant. Nencini avait épousé une cantatrice dramatique, H~*Giudiitatfencini,<\u\, en tsw, était attachée m théâtre San Glacomo, de Corfou; 11 écrivit à son Intention, et pour son bénéfice, les paroles et la musique d'ona /arsetta a due voci per mtuica, intitulée lErrore for tunato, qui fut représentée sur ce théâtre le 7 mars istt.

NERQAT — NERUDA

1800, et il mourut dans le cours de la même année.

NERI (Nkreo), prêtre et musicien italien, né à Piatoia dans la première moitié du dix-huitième siècle, devint maître de chapelle de la cathédrale de cette ville et se fit connaître avantageusement comme compositeur de musique religieuse. Outre un assez grand nombre d'hymnes et de messes, on lui doit un oratorio : la Convertione di 5. Agosttno, exécuté en 1743 dans l'église S. Bartolomeo, et une cantate : la Nascita di Ciro, qu'il fit entendre au collège épiscopal, dans une séance publique donnée en 1764 pour ftter l'avènement du grand-duc Pienre- Léopold de Toscane. Cet artiste mourut subitement le 24 juin 1770.

*NERI-BONDl (Michèle), pianiste et compositeur italien.— Cet artiste doit être né avant 1769, car, ce qui parait peu probable, il n'aurait eu que seize ans lorsque, en 1785, il fit représenter à Florence un opéra intitulé i Matrimonj in cantinOy et à Arezzo un autre opéra qui portait pour titre Ogni disuguaglianza amore agguaglia. En 1794, Neri- Bondi a encore donné à Florence la Cameriera raggiratrice. M. le docteur Basevi, qui me communique ces renseignements, possède en manuscrit un Benedicat à 4 voix avec orchestre de ce compositeur.

NER1CI (L'abbé Luici), prêtre et musicien italien contemporain, est l'auteur d'un manuel de plain-chant publié sous le titre de Scuola di eanto fermo, et dont il a été fait une seconde édition en 1876 . La première partie de ce traité contient les règles nécessaires pour le plainchant, et la seconde renferme les chants des messes et de l'office divin qui de se trouvent pas dans les manuels choraux.

NERUDA (Joseph), maître d'école qui exerçait encore sa profession à Vodolka (Bohême), en 1866, est mentionné ici au sujet d'un rhythme de danse devenu fameux, qui fut imaginé par une servante bohème nommée Anne Slezak, et auquel cette fille donna le nom de polka. Neruda écrivit la musique de cet air, et le multiplia partout en Bohême. C'est de là qu'il fut importé à Vienne en 1839, à Paris en 1840, et qu'il obtint

le succès que Ton sait.

NERUDA (Wiluelmiwe NERUDA, épouse NORMANN, connue sous le nom de Mme NORMANN"), violoniste extrêmement remarquable, est née à Brûnn, en Moravie, au mois de mars 1839. Véritable enfant prodige, elle avait à peine accompli sa quatrième .année lorsqu'elle commença l'étude du violon sous la di-

rection de son père, qui remplissait les fonctions d'organiste à la cathédrale de Brunn (1). Elle était douée de telles dispositions et ses progrès furent si remarquables, que , lorsqu'elle eut atteint sa sixième année, elle fut envoyée à Vienne pour y travailler sous un maître habile, Léopold Jansa, et qu'au bout d'une année elle se produisait en public avec succès. Au reste, toute la famille Neruda était particulièrement douée au point de vue musical, car en 1847 la petite Wilhclmine, en compagnie d'une sœur aînée (Marie), qui tenait le piano, et d'un jeune frère (François), qui Jouait du violoncelle, entreprenait son premier voyage artistique en Allemagne, en Belgique et dans les Pays-Bas. Deux ans après, ce trio mignon se rendait en Angleterre, puis partait pour la Russie, où la mort venait réprouver cruellement; en 1850, en effet, le jeune violoncelliste mourait à Saint-Pétersbourg. Toutefois, celui-ci fut bientôt remplacé par un autre frère, et bientôt même le trio se transforma en quatuor par l'adjonction d'une petite sœur qui vint remplir la partie de second violon. Depuis lors, et pendant environ dfx années, c'est-à-dire jusqu'en 1801, la famille Neruda se rendait chaque année en Russie, et chaque fois s'y voyait accueillie avec des transports d'enthousiasme. C'est, je crois, en 1862 que M11* Wilhelmine Neruda visita pour la première fois la Suède, en compagnie de sa sœur cadette, M"« Maria Neruda, et que toutes deux arrivèrent à Stockholm après avoir donné une série de concerts à Copenhague et s'être fait entendre au Gew andhaus de Leipzig. Leur succès, qui avait été grand dans cesdeux dernières villes, ne le fut pas moins a Stockholm, où le roi de Suède, après lui avoir, accordé la médaille d'or pour l'art et les sciences, nomma l'atoée des deux sœurs virtuose de sa chambre. C'est alors que Mu* Wilhelmine Neruda fit la connaissance de M. Louis Norraann, maître de la chapelle royale, avec lequel elle se fiança, et qu'elle épousa le 27 janvier 1864.

En 1865, les deux sœurs créent à Stockholm, avec le concours de MM. Dauberd, Lindblad et Sœdermann, une société de musique de chambre qui donne des séances très-suivies. En 1867, Mmr Normann-Neruda se fait entendre de nouveau au Gew andhaus, et au commencement de l'année suivante elle vient à Paris, où elle se produit à trois reprises, aux Concerts populaires, avec un succès éclatant, en exécutant successivement le concerto de Mendelssoho.le concerto en mi de Vieoxtemps et le 8' concerto de Spobr

(i) Jotephlferada, père de M«* Normann-Nenida, eat mort à Brunn te il février 1871, à rage de et au.

NERUDA — NETZER

(Scènes de chant). Le public parisien admira dans Je jeu de la virtuose une grâce toute féminine et sans afféterie, un archet souple et nerveux, une justesse incomparable, un style exquis et pur, une étonnante sûreté d'exécution, enfin une expression tendre et pleine de poésie. On peut s'étonner qu'après les succès obtenus en cette circonstance par la grande artiste, elle soit restée plus de dix ans sans se produire de nouveau à Paris, où elle ne s'est plus fait entendre qu'une seule fois, en 1878.

Dans le cours de cette même année 1868, M"" Normann-Nerada se fait entendre encore à Copenhague, et l'année suivante on la retrouve à Wiesbaden, à Bruxelles et à Londres. Dans cette dernière ville elle excite de véritables transports d'admiration, surtout en tenant la partie de premier violon dans les quatuors des Concerts populaires du lundi. Bientôt elle entreprend une tournée artistique dans les provinces anglaises, et se fait entendre à Manchester, à Liverpool, et dans la plupart des grandes villes du royaume. De retour à Londres, elle y retrouve ses succès, et depuis lors elle est restée fixée en cette ville, où elle n'a cessé d'appartenir au personnel des Concerts populaires et continue de provoquer l'enthousiasme du public. Cela n'empêche pas Mm* Normann-Neruda de faire des voyages fructueux sur le continent. Elle s'est surtout fait applaudir, en 1871, à Amsterdam et à Rotterdam.

WERVIUS (Léonard).— M.Edmond Vander Straeten (V. la Musique aux Pays-Bas) a retrouvé trois publications extrêmemeut importantes de ce musicien, toutes trois imprimées à Anvers, par Pierre Phalèse : 1* Magnificat super octo consuetos tonos, una cum aliquot motet tis et litaniis B. Marte VirginU octo vocum, cum basso continuo ad organum (Anvers, 1624, in- 4°), recueil contenant, outre le psaume Magnificat, qui a fourni matière à huit compositions, chacune dans un ton différent, une série de motets écrits aussi à huit parties réelles ; 2° Missse sacrée octonis vocibus, quibus adjectasunt aliquot Motetta, cum Litaniis B. Marte Virginis, cum basso continuo ad organum (Anvers, 1624, in-4«)-, 3° Fasciculus cantionum sacrarum quatuor , quinque et sex vocum, additis Litaniis Lauretanis quatuor et sex vocum, cum basso ad organum (Anvers, 1628, in-4*).

NESSLER (Victor-E....), compositeur et chef d'orchestre, est né à Baer, près Strasbourg, le 28 janvier 1841, a reçu une excellente éducation musicale, et s'est fait remarquer par la publication d'un grand nombre d'oeuvres qui dénotent un artiste sérieux et distingué. Depuis

plusieurs années fixé en Allemagne, il remplit les fonctions de chef des chœurs au théâtre de Leipzig, où il a fait représenter les ouvrages dramatiques suivants : f le Voyage de noces, mars 1867 ; 2° Veilleur de nuit et Étudiant, un acte, 1868 ; 3° le Jour de la Saint-Alexandre, opérette, 1869 ; 4* Irmingard, grand opéra en 5 actes, 19 avril 1876 ; 5° Dornrœschens Brautfahrt , opéra ; 6° le Ratier de Hamch, opéra en 5 actes, mars 1879. Précédemment, au mois de mars 1864, il avait donné sur le théâtre de Strasbourg un opéra-comique en 2 actes, intitulé Fleurette. M. Nessler a écrit des cantates, des chœurs, de nombreux recueils de Ueder à une ou plusieurs voix, des compositions vocales avec accompagnement d'orchestre, et ses productions en ce genre ne s'élèvent guère aujourd'hui à moins d'une centaine. Je signalerai les suivantes : der B lumen Rache (la Légende des fleurs), pour chœur, ténor solo et orchestre, op. 31 ; Sxngers Fruhlingsgruss (Salut printanier do chanteur), double chœur pour voix d'hommes, op. 95 ; Von derWiege bis zum Grabe (depuis le berceau jusqu'à la tombe), cycle de chants à 4 voix d'hommes et solo, avec accompagnement de piano, op. 8 ; 4 lieder à 4 voix, op. 83 ; die Drei Schneider (les Trois Tailleurs), chant s 4 voix et basse solo, op. 84 ; der Frattr Ktllermeister (le Frère sommelier), mélodie pour basse, avec piano, op. 91.

NESWADBA (Joseph), compositeur' et chef d'orchestre, naquit le 19 janvier 1824 à Vyaker, en Bohême. 11 reçut une bonne éducation musicale, et en 1857 il était nommé chef d'orchestre du théâtre de Prague, comme successeur de François Skraup. Plus tard il quitta Prague pour se rendre à Berlin', où pendant une saison il dirigea l'orchestre d'une compagnie italienne , et ensuite il alla à Hambourg. En 1864 il fut engagé à Darmstadt pour y remplacer le fameux chef d'orchestre Schîndelmeisser, et il obtint les plus grands succès en cette ville, où il resta jusqu'à sa mort, arrivée le 20 mai 1876.

Neswadba s'est fait un nom honorable comme compositeur. Il a écrit des lieder fort distingués, et l'nn d'eux, intitulé Betulinka, est devenu très- populaire. Ses compositions pour l'orchestre sont aussi fort estimées , et les partitions qu'il a écrites pour plusieurs ballets représentés à Darmstadt, ont obtenu un très-vif succès. U nombre des œuvres publiées de Nesww0* s'élève à trente-cinq. J. B.

* NETZER (Joseph), compositeur, né le 1* mars 1808 à Zams, dans le Tyrol, est mort a Gratz le 28 mai 1864. Son opéra en 3 actes intitulé Mara fut représenté à Vienne le i 6 m**

NETZER — NEYRAT

1842, et celai qui avait pour titre la Noceextraordinaire, aussi en 3 actes, fat donné dans la même ville le 6 mai 1846. Quant à la Reine de Castille, j'ai des raisons de croire qu'il est resté inédit et n'a jamais été offert au public.

* NEUKOMM (Sigismond), compositeur allemand, naquit à Salzbourg non le 10 avril, mais le 10 juillet 1778. On a publié à son sujet l'écrit suivant : Esquisses biographiques de Sigismond Neukomm, écrites par lui-même, Paris, Mourgues, 1859, in-8° de 30 p.

NEUKOMM (Edmond), écrivain musical, né à Rouen le 2 novembre 1840, est neveu du célèbre organiste et compositeur Sigismond Neukomm, qui fut l'ami de Joseph et de Michel Haydn. Son père, lui-même musicien distingué, était élève de ce dernier. M. Edmond Neukomm est depuis plusieurs années l'un des collaborateurs actifs de l'Art musical, de la Chronique musicale, et surtout de la Revue et Gazette musicale, dans laquelle sa connaissance approfondie de la langue allemande lui a permis de donner de solides travaux sur plusieurs grands musiciens d'outre- Rhin, entre autres Weber, Moscheles et Mendelssohn.Il a publié une Histoire duFrelschutz (Paria , Faure, 1867, in-12 de 69 p.), tirée de la Biographie de Charles-Marie' de Weber écrite par le fils de ce grand homme, le baron Max- Marie de Weber, et nn historique des fêtes célébrées à Rouen pour l'anniversaire séculaire delà naissance de Boieldieu : Trois jours à Rouen, souvenirs du centenaire de Boieldieu, 13, 14 et ibjuin 1875 (Paris, Pont, 1875, in- 12 de 68 p.). On lui .doit encore une autre publication, faite de concert avec M. Lacome {Voyez ce nom) : la Saison musicale, par une réunion d'écrivains spéciaux, ire année (Paris, Faure, 1867, in-12); celle-ci est une sorte d'annuaire, dirigé par ces deux écrivains, avec le concours de MM. J. Weber, H. Vallier, Arthur Pougin, Alexis Axevedo, Léon Escudier, Vaudin, Er. Thoinan, Malliot, Langhans, A. deGasperini et M. de Thémines (1). NEUMANS (Alphonse), professeur et virtuose remarquable sur le basson, est né à Anvers (Belgique) le 23 août 1829.11 montra de bonne heure un goût décidé pour la musique, s'adonna à l'étude du basson et fut admis au Conservatoire de Bruxelles, où il obtint, à peine âgé de quatorze ans, le premier prix pour cet instrument Il en avait dix-huit lorsqu'il fut nommé professeur de la classe dont il avait été l'élève,

(l) Ea dehors det question* musicales, M. Neokomm a collaboré à divers Journaux politique», cotre autres le Matin et le XIX* tiécU, et 11 a publié an livre trés-francals : les PruttUn» devant Paris, d'après d€S documenté allemands; (Paru, s. d. (isTS), ln-lt.

et qui devint, sous sa direction, l'une des meilleures et des plus brillantes du Conservatoire. Depuis lors, M. Neuroans a formé, dans cet établissement, un grand nombre d'excellents élèves. M. Neumans est chevalier de l'ordre de ' Léopold.

NEUSTEDT (Charles), pianiste, compo iteuret professeur, est né, je crois, à Saumur, vers 1838. Établi depuis longues années à Paris, cet artiste, dont les leçons sont très-recherchées, s'y est livré avec ardeur à l'enseignement, en même temps qu'il se faisait connaître par la publication d'un grand nombre de morceaux de piano écrits avec délicatesse par une main légère et exercée. Ses transcriptions et fantaisies sur des sirs d'opéras sont faites avec goût, et parmi ses compositions originales il en est, comme ses Feuillets d'album, qui sont empreintes d'une grâce aimable et réelle. Parmi les productions nombreuses de M. Neustedt, on peut surtout signaler les suivantes : 20 Études progressives et chantantes, op. 31; Carnaval hongrois, op. 112; Prière du soir, op. 113; Feuillets d'album (12 morceaux); Promenade militaire, marche caractéristique, op. 115; Bluettes musicales, 6 morceaux de concours; Confidence, 3e rêverie, op. 34 ; Menuet sentimental ; Gavotte de Marie-Antoinette ; chefs-d'œuvre dramatiques et lyriques des grands maîtres ; etc., etc.

NE Y (Jeun y), chanteuse allemande très- renommée (que Ton dit proche parente du maréchal Ney), est née à Gratz le 21 décembre 1826. Elle reçut ses premières leçons de sa mère, qui était elle-même une cantatrice distinguée, et se perfectionna ensuite sous la direction de plusieurs maîtres italiens. M11* Ney se produisit d'abord sur divers petits théâtres d'Autriche, et plus tard obtint un engagement pour le théâtre de Kœrnthnerlhor, de Tienne. Mais son grand talent n'étant pas apprécié sur cette scène comme il le méritait, M11* Ney quitta Vienne en 1853, après la mort de sa mère, et alla tenir son emploi au théâtre de la cour, à Dresde, où elle resta jusqu'à l'année 1867. A cette époque, comme elle venait d'épouser un acteur estimé, M. Burde, Mme Burde - Ney quitta la carrière dramatique et se retira de la scène avec le titre de cantatrice de la cour de Saxe. Les meilleurs rôles de cette artiste fort distinguée étaient ceux deDinorah {le Pardon de Ploërmel), de Norma, de dona Anna (Don Juan), d'Armide» d'Iphigénieetde Valentine (les Huguenots). Ses plus grands succès furent toujours obtenus par elle dans les grandes œuvres classiques.

* NEYRAT (L'abbé Alexandre- Stanislas),

NEYRAT — NICC0L1NI

maître de chapelle de la primatiale de Lyon, a publié les deux ouvrages suivants, qui doivent se joindre à ceux qui ont été mentionnés sous son nom: 1° Cantiques du petit séminaire de la Primatiale de Lyon (recueillis, harmonisés ou composés par lui), Lyon, P. Clôt, 1867, un volume de 500 p.; 2° Adoremus, recueil de motets et cantiques au Saint-Sacrement et au Sacré-Cœur (entièrement de la composition de M. Neyrat), Paris, Bray et Restant.

La maîtrise de Lyon n'a cessé, sous la direction de M* l'abbé Neyrat, d'exécuter les œuvres des maîtres, soit à l'église, soit dans des concerts historiques très-suivis et très-remarques ; entre autres grandes compositions, elle a fait connaître les plus célèbres oratorios classiques; elle est considérée aujourd'hui comme l'une des meilleures maîtrises de France. Membre de l'Académie des sciences, belles-lettres et arts de Lyon, M . Neyrat a fait, dans les séances de cette compagnie, plusieurs lectures sur diverses questions musicales; l'un de ces morceaux, inséré dans les Mémoires de l'Académie, a été tiré à part sous ce titre : un Festival musical en Angleterre (Lyon, Riotor, 1878, in-8° de

NE YTS (Jacques), chanteur dramatique et directeur de théâtre, né à Bruges en 1727, organisa une troupe de comédiens qui jouaient à la fois la comédie, le vaudeville et l'opéra, et pendant longues années donna des représentations en langue flamande à Bruxelles, Anvers, Gand, Bruges, Amsterdam et diverses autres villes des Pays-Bas. Il fit traduire en langue flamande et arranger par son frère, François Neyts, la plupart des opéras-comiques français de ce temps, qu'il faisait ainsi représenter : les Deux Avares, le Jaloux corrigé, le Déserteur, Don Quichotte, le Devin du village, Rose et Colas, Lucile, le Soldat magicien, Zémire et Ator, le Tableau parlant, etc. C'est à une représentation du Déserteur, donnée par lui au théâtre d'Amsterdam, le 11 mai 1772, que le feu prit a ce théâtre , qui devint la proie des flammes. On assure que le véritable nom de Neyts était Cary. Cet artiste mourut à Boulogne-sur-Mer le 8 juillet 1794. Il avait épousé une chanteuse, M'** Isabelle Stasinou,, douée d'une fort jolie voix, et qui brillait au premier rang dans la troupe qu'il dirigeait. Celle-ci était née à Bruges vers 1730.

NIBELLE (Adolphe-André), compositeur français, né à Gien (Loiret) le 9 octobre 1825, se livra de bonne heure à l'étude du violon et du piano, puis fut admis au Conservatoire de Paris (janvier 1844), dans la classe d'harmonie

d'Hippolyfe Colet. Tout en solvant les cours de cet établissement, il fréquentait ceux de la Faculté de droit, devenait licencié en droit et se faisait recevoir avocat au barreau de Paris. Après avoir obtenu un second accessit d'harmonie en 1847, le second prix en 1848, et le premier en 1850, M. Nibelle entra dans la classe de composition d'Halévy ; mais il n'y resta que peu de temps, et après avoir quitté le Conservatoire, il commença à se livrer assez adirément à la composition. Il publia d'abord quelques mélodies vocales : Rêves d'enfant, Dieu ou Roi, etc., puis écrivit une grande eantate symphonique en 3 parties avec soli et chaurs, Jeanne d'Arc, qui fut exécutée à Orléans, ptr 500 exécutants, pour l'inauguration en cette ville de la belle statue de la Pucelle due au ciseao de Foyatier. Il publia ensuite sous ce titre: ta Heures musicales, une série de 24 mélodie* vocales (Paris, Girod), et un autre recueil de 12 morceaux intitulé Chants des aïeux, légendes et ballades de l'ancienne France (id., id.).

Mais, comme tant d'autres, M. Nibelle songeait au théâtre. îl fit représenter aux Folies- Nouvelles, le 22 janvier 1858, une gentille opérette en un acte, le Loup-garou, dont la musique était fine et distinguée, et le 18 décembre de la même année un ouvrage du même genre, les Filles du lac, dont la forme, plus ambitieuse, convenait moins à une scène aussi mignonne. Depuis lors, il a prodoit les ouvrages suivants, qui généralement ont été bien accueillis : ? Arche- Marion, un acte, Bouffes-Parisiens, 30 septembre 1 868 ; la Fontaine de Berny, un acte,Opéra- Comique, 30 mai 1869 ; le 15 Août 1869, cantate, Opéra, 15 août (869; les quatre cents Femmes d'Ali-Baba, 2actes,Fo1ies-Marigny, mars 1872; V Alibi, 3 actes, Athénée, 1 1 octobre 1872.

M. Nibelle, qui a écrit aussi quelques morceaux de musique pour deux drames représentés à l'Ambigu en 1876 : Spartacus et Jean Subies ki, ainsi que pour Casina, comédie jouée en 1878 dans une des matinées littéraires de la ■Galté, a en portefeuille un grand opéra en oa acte intitulé VAge d'or et un opéra-comique en on acte qui a pour titre Joli Grec à FaHl noir. On lui doit encore diverses mélodies vocales : Tout est fauché, les Lauriers, ta Folie de Fréhel, la Chanson de V hirondelle, etc. M. Ni* belle est décoré des ordres de Charles M (&~ pagne), du Medjidié (Turquie) et du Sauveor (Grèce).

* NICCOLINI (Louis), compositeur «aftf.

mourut à Livourne en 1829. On cite parmi ses œuvres une cantate pour voix de soprano ar« accompagnement de quatuor d'instrument» •