ARNOULD . NT
1615, on trouve un morceau de sa composition. Quatre motels à six voix d'Arnoni ont été in sérés dans le Prompluarium Musicum d'Abraham Schad s le premier ( Exurgat Deus) est dans la première partie; le second (Cantabo Dominum) est dans la deuxième ; le troisième (In labiis meis) et le quatrième ( Domine Deus) se trouvent dans la quatrième partie. On trouve aussi des morceaux de la composition d'Arnold dans le Parnassvs musicus Ferdinand xus, publié à Venise, en 1615, |>ar Bonometti (Voy. ce nom.)
ARXOR JAKLASKALD, scatde ou poète chanteur islandais, vécut sous les règnes de Magnus le Bon , et de Harald , fils de Sigurd, rois de Norwége, au onzième siècle. 11 fut un des auteurs des Knithlinga Saga, et l'on a aussi de lui une complainte sur la mort de Geller Thorkillsons, dont la mélodie a été conservée dans les chants de tradition populaire en Norwége. C'est un morceau très-original.
ARA'OT (Huches), écrivain écossais qui vécut dans la seconde moitié du dix-huitième siècle. On lui doit une histoire d'Edimbourg (History qf Edinburgh), Londres, 1779, in-4), dans laquelle il y a des renseignements intéressants sur la musique nationale de l'Ecosse.
ARNOULD (MAneLAiRE-SoPHiE), actrice de l'Opéra, naquit à Paris, le 14 février 1744, me de Uélhisy, dans la maison et dans la chambre où l'amiral de Coligny avait été tué le jour de la Saint- Barthélémy . Elle débuta le 15 décembre 1757, à l'âge de treize ans , et obtint beaucoup de succès : depuis ce temps jusqu'en 1778, époque de sa retraite , elle fit les délices des habitués de ce spectacle. Les défauts de son chant étaient ceux de l'école détestable du temps où elle vécut ; mais sa voix touchante et son expression vraie étaient des qualités qui lui appartenaient , et ce sont elles qui lui valurent les éloges de Garrick, lorsque ce grand acteur l'entendit. Les rôles qui ont fait sa réputation sont ceux de Thélaïre, dans Castor; VIphise. dans Dardanus, et à'Iphigénie en Aulide.
M"* Arnould ne fut pas moins célèbre par ses bons mots que par ses talents : presque tous sont brillants; mais le plus grand nombre sont d'un cynisme qui ne permet pas de les citer. En voici quelques-uns qui n'ont pas ce défaut. Une dame qui n'était que jolie se plaignait d'être obsédée par ses amants : » Eh ! ma chère, lui ditMn* Arnould, il vous est si facile de les éloigner : vors n'avez qu'à parler. » L'ne actrice vint jouer un jour le rôle tï'lphigénie en Aulide étant ivre -. « C'est Iphigénie en Champagne, » dit M"- Arnould. Quelqu'un lui montrait une tabatière sur laquelle on avait réuni le portrait de Sully et» élu»
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du duc de Clioisenl : Voilà , dit-elle , la recette et la dépense. - Elle est morte en 1S03.
ARNOULT DE GRANDPONT, ménestrel de la cour de Charles V, roi de France, était au service de ce prince en 1364, ainsi qu'on le voit par un compte du mois de mai de cette année. (Manuscrit de la Bibliothèque du Roi, coté F, 540 du supplément.)
ARXSTEIN (A.), violoniste à Vienne, de l'époque actuelle, né à Belicliow, en Galicic, a publié quelques œuvres légères pour son instrument, parmi lesquelles on remarque une Fantaisie-caprice pour violon et piano, op. 4 ; Vienne, Mùller.
ARNULPHE(MAlTRE),snrnomrnédeSo»nr- Ghislain (S. Gillenensis), parce qu'il était «le cette petite ville du Hainaul, vécut dans le quinzième siècle. Un petit traité de Dif/erentiis et Oeneribus cantorum, dont il est auteur, a été inséré par l'abbé Gerbert dans ses Scriptores ecelesiastici de Musica sacra potissivium (t. III, p. 3(6-318), d'après un manuscrit de la Bibliothèqueimpérialc de Paris. Arnulphe dislingue les chantres de son temps en qualre classes. La première, dit-il, est composée d'ignorants qui, sanr. aucune connaissance de la mimique, offensent les oreilles les moins délicates , et mettent en faite l'auditoire par les horribles discordances dont ils accompagnent le chant. Dans la deuxième classe se rangent ceux qui, bien que pourvus d'un meilleur sentiment, n'ont qu'une connaissance imparfaite de l'ait, mais suppléent par un instinct naturel à ce qui leur manque de savoir. La troisième classe est formée de musiciens instruits dont l'organisation naturelle est médiocre ; et , enfin, la quatrième est composée de chantres par excellence, qui réunissent l'instruction à l'instinct de l'art.
ARON (Pietbo). Voy. AARON.
A Kof i ER (Jostpn), compositeur, né à Toulon en 1763, étudia la musique à MarseiHe et y fit de rapides progrès. En 1784, il entra à l'orchestre du théâtre de Lyon, en qualité de violoncelliste; quatre ans après, il était à Carcas- »onne, où son premier opéra fut représenté sous le titre de Vlndienne. En 1789, Arquier fut appelé à Marseille pour y remplir les fonctions de chef d'orchestre du théâtre du Pavillon : il y fit jouer Daphnis et Hortense, opéra dont il avait composé la musique sur les paroles du commandeur de Saint- Priest. Encouragé par le succès de cet ouvrage et par celui du Pirate, représente dans la même année au théâtre de Toulon , Arquier voulut s'essayer sur des scènes pins importantes, tt se rendit à Paris en 1700. Il avait espéré d'être nommé deuxième chef d'orchestre, par la
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protection de M. De Saint-Priest, alors surintendaut de l'opéra ; mais, privé de cet appui par les événements de la Révolution, il fut obligé d'accepter un emploi à l'orchestre du théâtre Molière, nouvellement établi dans la rue Saint- Martin. En 1792, il en devint chef d'orchestre, et pendant plus de deux ans il conserva cette position. La clôture de ce théâtre, après plusieurs banqueroutes des entrepreneurs , le mit dans la nécessité de chercher des ressources dans le* théâtres de province. En 1798, il était à Tours, où il faisait représenter Les Péruviens, opéra de sa composition. Deux ans plus tard, il accepta la place de chef d'orchestre du Théâtre des Jeunes- Élèves, nie Thionville, à Paris : il y fit représenter plusieurs petits opéras dont il écri-
! vait la musique avec une prodigieuse rapidité;
i mais, bientôt après, il partit pour la Nouvelle-Orléans avec une troupe d'Opéra dont il était devenu directeur de musique. La mauvaise issue de cette entreprise le ramena en France; et, débarqué
i à Brest en 1804, il y fit jouer l'opéra de La Fée Urgèle , dont il avait refait la musique. De retour 4 Paris, il y reprit possession de son ancien emploi de chef «l'orchestre an théâtre des Jeunes-
; Elèves ; mais la mauvaise fortune n'en avait pa* encore fini avec ce pauvre artiste : un décret impérial supprima ce théâtre ainsi que plusieurs autres, en 1807; et Arquier fut obligé d'accepter une position «le maître de musique à Toulouse. Il l'échangea, en 1809, contre celle de chef d'orchestre du Pavillon, à Marseille, qu'il avait autrefois occupée. En 1812 il était à Perpignan ; puis il retourna à Toulouse, et enfin il alla mourir de misère a Bordeaux, au mois d'octobre 1816. Ce compositeur a «lonné au théâtre lyrique et comique de la rue de Bondy, à Paris, Le Mari corrigé, dont la musique fit le succès ; au théâtre Molière, La Peau de VOurs; au théâtre Mon tansicr, U Congé , et L'Hôtellerie de Sarzano ; au théâtre des Jeunes-Élèves, 1800, L'Ermitage des Pyrénées et Les Deux petits Troubadours; à la Nouvelle-Orléans, le Désert ou f Oasis ; à Marseille, Monrose ,el la Suite du Médecin- Turc; enfin, à Perpignan, Zipéa. 11 a laissé en manuscrit une nouvelle musique pour VAmant Jaloux et Le Tableau parlant, ainsi que les deux premiers actes d'un grand opéra sur le sujet «le Philoctète.
ARRI1EN1US (LxtnEKT), né à L'psa», vers 1680, succéda à son père, en 1716, dans la place de professeur d'histoire à l'université de sa ville natale. Il a fait imprimer : Dissertatio deprimis mmiCX Invenloribus ; l'psal, 1729, in-8.
ARRIAGA ( JE*M-Currt'sosTOîiK de), né à Bilhao, en 1808, montra «lès «on enfance les plus
ÀRR1AGA —
fieureuses dispositions pour la musique. 11 apprit les premiers principes de cet art presque sans maître, guidé par son génie. Sans avoir aucune connaissance de l'harmonie , il écrivit an opéra espagnol où se trouvaient des idées charmantes et foutes originales. A l'âge de treize au» il fut envoyé à Paris pour y faire de sérieuses études au Conservatoire de son art ; il y devint élève de Baillot pour le violon , et de l'auteur de ce Dictionnaire pour l'harmonie et le contre-point , au mois d'octobre 1821. Ses progrès tinrent du prodige ; moins de trois mois lui suffirent pour acquérir une connaissance parfaite de l'harmonie; et, au bout de deux années, il n'était aucune difficulté du contre-point et de Ja fugue dont il ne se jouât. Arriaga avait reçu de la nature deux facultés qui se rencontrent rarement cher le même artiste : le don de l'invention et l'aptitude la plus complète à toutes les difficultés de la science. Rien ne prouve mieux cette aptilnde qu'une Fugue à huit voix qu'il écrivit sur les paroles du Credo, Et vitam venturi : la perfection de ce morceau était telle, que Cherubini, si bon juge en cette matière, n'hésita pas à le déclarer uu chef-d'œuvre. Des classes de répétition pour l'harmonie et le contre-point avant été établies au Conservatoire en 1824, Arriaga fut choisi comme répétiteur d'une de ces classes. Les progrès de ce jeune artiste dans l'art de jouer du violon ne furent pas moins rapides : la nature l'avait organisé pour faire bien tout ce qui est du domaine de la musique.
Le besoin de produire le tourmentait, comme il tourmente tout homme de génie. Son premier ouvrage fut un œuvre de trois quatuors pour le violon, qui parut à Paris, eivl824, chez Ph. Petil. 11 est impossible d'imaginer rien de plus original, de plus élégant, de plus purement écrit que ces quatuors, qui ne sont pas assez connus. Chaque tois qu'ils étaient exécutés par leur jeune auteur, ils excitaient l'admiration de ceux qui les entendaient La composition de cet ouvrage fut suivie de celle d'une ouverture, d'une symphonie à grand orchestre, d'une messe à quatre voix, u"un Salce Rcgina , de plusieurs cantates françaises et de quelques romances. Tous ces ouvrages, où brillent le plus he m génie et l'art d'écrire poussé aussi loin qu'il est possible, sont restés en manuscrit. ^.
Tant de travaux faits avant l'âge de dix huit ans avaient sans doute porté atteinte à la bonne constitution d'Arriaga; une maladie de langueur se déclara à la tin de 1825 : elle le conduisit au tombeau dans les derniers jours du mois de février de l'année suivante, et le monde musical hit privé de l'avenir d'un homme desliné à con-
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(ribuer puissamment à l'avancement de son art, comme les amis du jeune artiste le furent de l'âme la plus candide et la plus pure.
A H1U F I A (Juan Emile), compositeur espagnol, a voyagé en Italie dans sa jeunesse, pendant les années 1838 à 1845, y a fait des études de composition, et a fait représenter à Milan l'Opéra Ildegonda, qui n'a pas réussi. On a gravé de sa composition une ballade pour ténor et piano, intitulée COasi ; Milan, Ricordi. M. Arriéra est retourné dans sa patrie en 1848, époque des troubles de l'Italie, et a donné au théâtre d'opéra-comique espagnol de Madrid divers ouvrages appelés Zarzuelas, entre autres Et Domino azul (Le Domino bleu), 3 acte*, en 1852; La Estrella de Madrid (L'Étoile de Madrid), en 3 actes; Et Grumete (Le Matelot), en 2 actes; Guerra d Muerte, représenté au théâtre du Cirque en 1855, et le grand opéra Isabel ta Catolica, au Théâtre Royal, dans la même année.
ARIUGHI (Jacoces- Antoine), maître de chapelle de la cathédrale de Crémone, naquit dans cette ville en 1702. 11 a laissé en manuscrit des messes , vêpres , psaumes et litanies à quatre et â huit voix, avec violons et orgue, qui furent estimés autrefois en Italie. L'Académie des Philharmoniques de Bologne, qui l'admit au nombre de ses membres en 1745, le perdit dans l'année suivante, et fit imprimer un éloge de ce compo-
ARRIGO. Voyez ÎSAAC ( Henri ).
ARRIGONI 'Charles), né à Florence, dans les premières années du dix-huitième siècle , fut un des plus habiles luthistes de son temps. Le prince de Carignan le nomma son maître de cha- |>ellc, et en 1732 il fut appelé à Londres par la Société des Nobles, qui voulait l'opposer â Haendel avec Porpora ; mais Arrigoni n'était pas de force à lutter contre ce grand musicien. Il a donné à Londres son opéra Fernando, en 1734; et, en 1738 , il a (ait représenter, à Vienne, son Esther. Il paratt qu'avant d'aller en Angleterre, Arrigoni s'arrêta à Bruxelles; car on a imprimé dans cette ville le poème d'un oratorio, sous ce titre : Il Ripentimento d'Acabbo, dopo il rimprovero delta strage di Nabot; oratorio a cinque voci, musica di Carlo Arrigoni, cantalo nella reale Cappella delta serenissima Archiduchessa d'Austria Maria- Elisabetta. Bruxelles, appresso Eug. Enrico Fricfuc, stampatore di sua Maesta impérialee catolica, 1728, in-4B de 34 pages. On manque de renseignements sur les dernières années de sa vie et sur l'époque de sa mort.
ARRIGONI (Renato), secrétaire du gouver-