ALARD — ALART
parer une meilleure position , en se faisant entendre dans les concerts. Jouant en 1831 à la Socivété des Concerts , dans la salle du Conservatoire, la polonaise d'Habencck, en présence dePaganini, qui venait d'arriver à Paris, ce grand artiste loua beaucoup son talent, et ajouta ces paroles remarquables : Si les élèves jouent comme cela ici, comment donc doivent jouer les maîtres? Dans un autre concert où Alard venait de se faire entendre, Paganini, qui déjà éprouvait pour bii un vif sentiment de bienveillance, lui lit don du bouquet qui lui avait été offert par une dame à son entrée dans la salle. En 1840 , Alard entra dans la musique du roi, dont il devint premier violon, après la mort de Baillot. Il remplaça aussi cet artiste illustre, en 1843, comme professeur de violon dans ce même conservatoire où il avait commencé ses sérieuses et fructueuses études seize ans auparavant. En 1850, il a reçu le diplôme de cbevalier de la Légion d'honneur. Il est aujourd'hui (18.58) violon solo de la chapelle impériale. Le talent de cet artiste , parvenu à sa maturité, a pour caractère distinctif l'alliance entre les qualités classiques de l'ancienne et grande école avec les innovations du mécanisme de Paganini et d'autres virtuoses de l'époque actuelle , particulièrement en ce qui concerne la main gauche. Grand musicien, nourri des beautés de la grande musique, il est un digne interprète des œuvres de Haydn , de Mozart et de Beethoven , et dans le solo brillant, il a des hardiesses et des délicatesses qui semblent devoir le classer parmi les violonistes d'exception destinés spécialement à jouer dans les concerts. Quoique jeune encore , il a beaucoup écrit pour son instrument avec accompagnement d'orchestre , de quatuor ou de piano. Ses oeuvres publiées jusqu'à ce jour sont celles-ci : l» 1", 2* et 3* Fantaisiessur des thèmes originaux , op. 1 , 4, 5. — 2» Fantaisie sur les thèmes de Norma, op. 9. — 3" Idejn sur Anna Bolena, op. 11. — 4° Idem sur Linda di Chamouny, op. 12. — 5" Idem sur Maria Padilla, op. (7. — 6° Idem sur la Favorite, op. 20. — 7° idem (Souvenirs de Mozart), op. 21. — 8o Idem sur la Fille du régiment, op. 28. — 9o Fantaisie caractéristique, op. 24. — 10» Premier grand concerto pour violon et orchestre, op. 15. — 11" Symphonie concertante pour deux violons principaux et orchestre, op. 31. — 12" Six études pour violon seul , dédiées à Paganini, op. 2. — 13o Dix études avec accompagnement d'un second violon, op. 10. — 14» Idem op. 16. — 15° Dix études caractéristiques avec accompagnement de piano,op. 18
10" Dix études dédiées aux artistes, op. 19. — 17° t" quatuor pour deux violons, alloet basse, op. 8.
— 180 Trois duosélémentairespourdeux violons, op. 22. — 19° Trois duos faciles pour deux violons, op. 23. — 20" Trois duos brillants pour deux violons, op. 27. — 210 Grand duo pour piano et violon, op. 25. — 22° Tarentelle pour piano et violon, op. 14. — 23" Premier nocturne pour violonavecaccomp.de piano, op. 6. — 240 Soîa'Cnirs des Pyrénées, 2^ nocturne, op. 1 3. — 25° Barcarolleet tarentelle, pour piano et violon, op. 26. — 260 Élégie; mouvement perpétuel; caprice, op. 7. —270 Villanelle, op. 29. — 28o Le Désir, fantaisie sur un thème de Schubert, op. 30. — 29° variations brillantes , op. 3 — 30o École du violon, méthode complète et progressive adoptée pour l'enseignement dans le Conservatoire de Paris, Cet ouvrage, dont le mérite est incontestable, a obtenu le succès brillant et solide auquel il pouvait prétendre. 11 en a été publié des traductions en espagnol, en italien et en allemand.
'ALARIUS (Hilaire VERLOGE, connu sous le nom d'), né à Gand, vers lf84, vint à Paris dans sa jeiuiesse , et fut élève de Forqueray pour la viole. Ayant été admis dans la musique du roi comme violiste, il occupa celte place pendant plusieurs années. Vers la fin de sa vie, il se relira dans sa ville natale, où il est mort en 1734. H avait écrit la musique du ballet de La Jeunesse, qui fut reçu à l'Opéra en 1718, mais qui n'a jamais été représenté.
' ALART (Simon) ou ALARD, conlrapuntisfe français du seizième siècle, naquit à Péronne, dans la seconde moitié du quinzième siècle, et fut chantre et chanoine de l'Église de Saint-Quentin. Quentin Delafons dit de lui (1) : « Il vivait à « Saint-Quentin environ l'an 1530, ce que je 0 juge, d'autant qu'il a fait faire les vitres des « grandes croisées du portail l'Amoureux , aux- « quelles vitres il e.st dépeint. » Le même écrivain nous apprend qu'il fut enterré à Saint-Quentin, dans les bas-côtés du chœur de l'église collégiale , devant la chapelle de Saint-Georges. On lisait sur sa pierre : Cy git vénérable personne maître Simon Alard, natif de Péronne, en son vivant chanoine et chantre de l'église de céans, et trcspassa le XVIP.... Priez Dieu pour le repos de son âme (2). On trouve un motet de sa composition dans la collection publiée à Venise, en 1549, sous ce titre : Fructus vagantur per orbem, excellcntissim. auctorum diversx modul., Wh. 1. L'Évangile à quatre voix de ce musicien, Dum, transisset sahbatum, se trouve dans le recueil fort rare intitulé: Evangelia Dominico-
(1) Mss cité par M. Ch. Gomart. dans ses JVotes /lisioriqves sur la maîtrise de ^aint-Qîicntin, p, 'î3. (î) Ij)c. cit.
ALART — ALBANÈZE
rum et festorum dierum , mtisicis numeris pulcherrime comprehensa et ornata quatuor, quinque, sex eiplurium vocum. Tomi sex, etc. J\'oribergx, in o/ficina Joannis Montant et Vlrici Neuberi, 1554-1556, in-4° obi. La composition «i'Alart est dans le premier volume de la collection, sous le n" 27. C'est sans doute ce même Alart ou Allard qui figure comme musicien de la ciiapelle du roi de France Louis XII ( 1515) dans un compte de dépenses faites pour les obsèques de ce prince, lequel se trouve aux archives de l'empire, lettre K, n° 322.
ALARI ou ALARY, flûtiste du théâtre de la Scala, a fait imi)rimer deux ouvrages de sa composition. Le premier consiste en deux thèmes variés pour la flûte , Milan, Bertuzzi, et le second en trois thèmes également variés , ibid. Si cet artiste est père de celui qui est l'objet de l'article suivant, son nom doit être écrit Alary. ' ALARY ( Jules ), non Atari , est né de parents français à Milan, vers 1815 et il y a fait son éducation musicale au Conservatoire, sous la direction deBasilj.Son début dans la carrière de compositeur dramatique fut l'opéra intitulé Rosamonda, qu'il écrivit pour le théâtre de la Pergola, à Florence, et qui fut chanté pour la première fois le 10 juin 1840 par la Strepponi, M""" Laty, Ivanhoff et Ronconi. Dès 1835 il était arrivé à Paris et s'y était fait connaître par une complainte sur la mort de Bellini, publiée dans la Gazette musicale de Paris, et par plusieurs scènes lyriques exécutées avec succès dans quelques salons aristocratiques. Dans l'année suivante il reçut un bon accueil à Londres comme accompagnateur distingué et comme professeur de chant. De retour à Paris , et trouvant dans les directeurs de théâtres et de concerts peu d'empressement à faire entendre sa musique, il en confia l'exécution à l'orchestre de Jullien, qui faisait alors courir tout Paris au boulevard du Temple. Alternativement à Paris et à Londres, il y donnait des concerts où il faisait entendre, tantôt une symphonie, tantôt une pièce de chant, par exemple, sa jolie barcarole du Lac de Cotno; mais il ne parvenait pas à se faire une véritable renommée de compositeur, nonobstant le secours, quelquefois indiscret, que lui apportait la presse. Cinq années se passèrent ainsi , après quoi Alary eut un engagement pour écrire Ja Rosamonda. Les journaux parlèrent encore d'un grand succès ; néanmoins l'ouvrage disparut bientôt de la scène ; et le compositeur parut découragé : car dix années s'écoulèrent ensuite sans qu'il produisît aucun grand ouvrage. Ce ne fut qu'au mois d'avril 1851 qu'il appela de nouveau VittentioD sur lui par l'exécution , dans un con-
cert spirituel, de l'oratorio La Rédemption, auquel on avait donné le nom de Mystère en cinq ac^e.v. Quelques bonnes parties furent signalées par la critique dans cet ouvrage, et l'auteur fut loué pour s'être élevé par la gravité de son style à la hauteur de son sujet. Le Tre Nozze, opéra bouffeen Iroisactes, qu'il fit jouerau Théâtre- Italien de Paris , présenla le talent d'Alary sous un autre point de vue. On y trouva de la facilité, delà gaieté, de l'entrain, mais peu de nouveauté. On a publié de cet artiste : lo L'Italia à Bellini, chant à voix seule avec piano ; Milan, Riccordi. — 2" Ninetta, ariette idem ; Vienne, Me chetti. — 3» Sicilienne, idem; Mayence, Schott.
— 40 Die Treuedes Erckarmers, idem; Bâle, Knop. — 5° Eleonora, scène idem ; Vienne, Mechelti. — 60/Z lago di Como, barcarolle, idem; Mayence, Scholt. Beaucoup d'autres pièces de chaut, et môme quelques compositions pour le piano, particulièrement des polkas et des valses.
Un autre artiste nommé Alary ( A. F. ), peutêtre frère du précédent, vit à Milan, et s'y est (ait connaître comme pianiste et comme compositeur. Ses ouvrages publiés sont : fo Divertissements àquatre mains pour le piano, no^* i, 2, 3, 4 ; Milan, Riccordi. — 2° Grande fantaisie pour piano seul ; ibid.
' ALBAi\EZE ou D'ALBiVAESE, sopraniste, naquit, en 1729, au bomg li'Albano dans la Pouille, d'où lui est venu vraisemblablement son nom ( Voy. Lalande , Voyage en Italie, tome 7, page 196, 2"* édit.). Élève d'un des conservatoires de Naples, il vint à Paris en 1747, à l'âge de dix-huit ans. Il fut immédiatement engagé à la chapelle du roi, et devint premier chanteur aux concerts spirituels, depuis 1752 jusqu'en 1762. Il est mort en 1800. Les ouvrages les plus connus de sa composition sont les suivants : I» Airs à chanter, premier, deuxième ettroisième recueils ; Paris, sans date, in-40, obi. — 2o Les Amusements de Melpomène, quatrième recueil d'airs à chanter, mêlés d'accompagnements de violon, de guitare, et de pièces pour ce dernier instrument, par MM. Alhanèse et Cardon; Paris (S. D.). in-40.
— 30 Sixième, septième et huitième recueils d'airs, avec accompagnement de violon et basse, in-40, obi. — ko La Soirée du Palais Royal, nouveau recueil d'airs, avec accompagnement de clavecin, in-40. —50 Recueil de duos et d'airs, avec symphonie,et sans accompagnement, in-fol. — 60 Recueil d'airs etdeduos à voix égales, avec basse continue, œuvre 1 1™*; Paris, in-4o. 7o Soirées du Buis de Boulogne , nouveau recueil d'airs, de ciiansons et duos pour le clavecin, avec une ariette à grand orchestre et une pièce en pantomime; Paris, in-i", obJ. — 80 Recueil de duos à voix égales, romances,
ALBANÈZE — ALBENIZ
brunettes et une cantate de Pergolèse ( Orfeo), tant avec accompagnement de clavecin que de violons, alto et basse chiffrée; Paris (S. D. ), mfol. — 90 Les petits Riens, nouveau recueil de chansons et romances avec accompagnement de piano ; Paris, in-4o. — 10" Romances en dialogue, avec accompagnement de piano et violon. — 110 Romances de lîosemonde, imprimée en caractères mobiles d'Olivier. Les mélodies d'Albanèse ont eu longtemps en France un succès de vogue justifié par leurs formes gracieuses et par le sentiment naïf et tendre dont elles étaient empreintes. La romance charmante. Que ne stiis-je la fougère , est d'Albanèse ; les paroles avaient été composées par Riboutté, grand père de l'auteur de VAssetnblée de famille. Cette romance est faussement attribuée à Pergolèse dans le recueil des Chants populaires de la France, publié à Paris par Delloye, 3 vol. gr. in-80 illuslré.
' ALBAIVl (Mathus), fabricant de violons, qui a eu de la réputation, naquit, en 1621, à Butzen, ou Bolzano, ville du Tyrol. 11 fut un des meilleurs élèves de Sleiner. Gerber cite de cet artiste un violon qui portait intérieurement ces mots : Mathias Albanus jecït in Tyrol. Bulsani, 1654. Les instruments d'Albani occupent à peu près dans le commerce de la lutherie le môme rang que ceux de Klotz, le père. Ses violons ont les voûtes de la table très-élevées; son vernis est d'un rouge tirant sur le brun. La troisième et la quatrième corde ont le son nasal; la seconde a de la puissance et de la rondeur ; la chanterelle a de l'éclat, mais en même temps elle a de la sécheresse et manque de moelleux. Albani mourut à Boizen en 1673 ( Voij. Moritz Berman, Œsterreichisches biographisches Lexikon, ton). I, p, 69).
' ALBANI (Mathias), fils du précédent, naquit à Boizen, vers le milieu du dix-sepllèrae siècle. Après avoir appris la facture des instrunienls chez son père, et avoir travaillé dans les ateliers de Crémone, il se fixa à Rome, et y fabriqua beaucoup d'instruments qui ont été estimés presque à l'égal des Amati. Gerber, qui l'a confondu avec son père, cite de lui deux violons qui ont appartenu au violoniste et compositeur Albinoni, dont un portait la date de 1702, et l'autre celle de 1709.
ALBANI est aussi le nom d'un luthier qui travaillait en Sicile dans la première moitié du dix-septième siècle. Ses instruments ne portent I ils (le prénom, et l'on ne sait rien de sa vie. M. T. Forster, amateur anglais qui s'est fixé en Belgique, et qui possède une nombreuse collection de violons de toute.s les écoles, a parmi ses
I instruments un petit violon dont le volunae de j son est puissant , et dont la forme a de l'analogie avec les vieux instruments allemands. 11 a pour inscription intérieure ; Signor Albani in Palermo, 1633.
' ALBAIVO (Marc), compositeur napolitain, naquit dans la seconde moitié du seizième siècle. Il s'est fait connaître par des madrigaux à cinq voix, dont le premier livre a été publié à Xaples , chez Vitali, en 1616, et le second, chez le même, en 1619.
' ALBEIMZ (D05 Pedro), moine espagnol, né dans la Biscaye vers 1755, fut d'abord maître de chapelle de la cathédrale de Saint-Sébastien. En 1795 il passa à Logrono pour y remplir les mêmes fonctions dans l'église cathédrale; mais le séjour de cette ville n'ayant pas été favorable à sa santé, il retourna à Saint-Sébastien, où il publia, en 1800, une méthode de musique avec des solfèges, ouvrage estimé en Espagne. Très-laborieux et possédant une instruction solide dans son art, le P. Albeniz a produit une très-grande quantité de messes, vêpres, office des morts, motets, Vilhancicos, etc., qui lui ont fait une grande réputation dans toutes les provinces environnantes ; mais toutes ces compositions sont restées en manuscrit. Albeniz mourut à Saint-Sébastien, dans la soixante-sixième année de son âge, vers 1821.
*ALBEi\IZ (Don Pedko), pianiste, organiste et compositeur espagnol, né à Logrono, danslaVieille-Castille, le 14 avril 1795, était fils de D. Mathieu Albeniz, qui fut maître de chapelle de l'église collégiale de Logrono , puis de l'église Santa-Maria, à Saint-Sébastien. Le jeune Albeniz fit ses premières études musicales sous la direction de son père. Doué des plus heureuses dispositions, ses progrès furent rapides. A l'âge de dix ans il obtint la place d'organiste adjoint de la paroicse de Saint- Vincent, dans la capitale de Guipuzcoa. Peu de temps après, l'orgue de l'église Saint-Jacques de Bilbao étant devenu vacant, la place fut mise au concours, et Albeniz balança les suffrages accordés à un organiste nommé Aguierra, qui obtint l'emploi et qui plus tard fut premier organiste de la cathédrale de Jaen. Après avoir continué se.s études de composition, Albeniz se rendit à Paris dans le dessein de perfectionner son talent de pianiste par les leçons de Henri Herz. Il eut aussi des conseils de Kalkbrenner avant de retourner en Espagne. En 1828, il fut chargé de l'organisation et de la direction de la musique pour les fêtes royales à l'occasion de l'arrivée Jn roi et de la reine à Saint-Sébastien ; puis il retourna une seconde fois à Paris, pour consulter
ALBENIZ — ALBERGATI
l'auteur de cette notice sur un plan d'études de composition pratique. L'âge avancé de son père ayant obligé celui-ci à prendre sa retraite des fonctions de maître de chapelle de Téglise Santa- Maria, la place lui fut donnée en 1829. Dans le courant de Tannée suivante , Albeniz fit un voyage à Madrid avec le violoniste Escudero : ils y donnèrent quatre concerts, dans iesquels^ous deux obtinrent de grands succès. Appelés à Aranjuez , où se trouvait la cour, ils y firent applaudir leur talent, et le 7 juin Albeniz reçut sa nomination de professeur de piano et d'accompagnement au Conservatoire de musique de Madrid, qui venait d'être institué par la reine Marie- Christine. Fixé dans la capitale de l'Espagne, il y contribua au progrès de la population dans la musique. Le 27 octobre 1834 il ajouta à son titre de professeur du Conservatoire celui de premier organiste de la chapelle royale. Le reste de la carrière de cet artiste fut une succession d'honneurs* et de faveurs qu'il reçut de ses compatriotes et de la cour. En 1838, il fut nommé vice-président de la junte directrice du Lycée artisti(iue et littéraire de Madrid ; deux ans après, sa méthode de piano fut adoptée pour l'enseignement au Conservatoire, et le jury lui accorda les plus grands éloges sur le mérite de cet ouvrage; le 5 avril 1851, il reçut sa nomination de maître de piano de la reine Doua Isabelle, et de l'infante-Marie-Louise Ferdinande ; le 5 novembre 1843, il eut le brevet de chevalier de l'ordre d'Isabelle-la-Catholique ; et le 13 décembre de la même année la grande croix de l'ordre de Charles III lui fut décernée par la reine, en témoignage de satisfaction pour ses services ; enfin, le 18 juin 1847, il reçut un nouvel honneur dans sa nomination de secrétaire de la reine.
Albeniz a eu le mérite de fonder en Espagne l'école moderne du piano. Tous les pianistes distingués qui se trouvent dans le pays et jusque dans l'Amérique du Sud ont été ses élèves. Avant lui, l'art de jouer de cet instrument était à peu près ignoré des musiciens espagnols. Ce professeur, dont le nom est en honneur dans toute l'Espagne, est mort à Madrid, le 12 avril 1855, à l'âge de soixante ans.Ses ouvrages, au nombre d'environ soixante-dix œuvres se composent de variations, de fantaisies, et de rondos sur des thèmes d'opéras, d'airs nationaux ou originaux pour piano seul, pour piano à qustre mains, et pour piano avec accompagnement de deux violons et violoncelle. Sa méthode de piano, adoptée pour l'usage de renseignement au Conservatoire de Madrid, a été publiée dans celte ville, en 1840. On a de lui des études pour le piano, œuvres 56 et 60, ainsi que quelques mélodies pour le chant.
ALBERGANTE (Ettore Secomdino), théologien, orateur, poëte, naquit à Oméga, terre du Milanais. Il enseignait les belles-lettres au collège de Saint-Jules vers 1636. De là il passa à Rome, où il fut secrétaire du cardinal Palotta, puis de Pichi, archevêque d'Amalfi. Il fut ensuite rappelé dans sa patrie par l'évêque Tornicllo, qui le fit visiteur de son diocèse. Il mourut le 10 octobre 1698. Au nombre de ses ouvrages on remarque celui qui a pour titre : Problema academico sopra la musica; Como, t656. Cet écrit , qui n'est vraisemblablement qu'un opuscule, est devenu si rare , qu'on ignore quel est son objet spécial. On a aussi de ce savant : Canzonette spirïtuali e Terzetti, che si cantano nellacittà d'Amalfi; Naples, 1644.
^ALBERGATI (Pinuo Capacelu), comte, d'une très- ancien ne maison de Bologne , vivait vers la fin du dix-seplième siècle et au commencement du dix-huitième. Quoiqu'il fût seulement amateur, il est compté parmi les compositeurs distinguas de son temps. Il a écrit plusieurs opéras, entre autres Gli Amici, en 1699, et II Principe selvaggio, en 1712. Il a publié aussi les ouvrages suivants : 1° Baletti , correnti, sarabande, e gighe a violino e violone, con il seconda vloiino a heneplacito, opéra 1* ; Bologne, 1682, réimpriméen 1685. — 2o Sonate a due violini, col basso contimin per l'organo, cd un altro a bencplacilo per teorbo, o violoncello, opéra 2, 1683. — 3° Cantate morali a voce sola, op. 3; Bologne, 1685. — 40 Messa e Salmi concertati ad una, due, tre e quattro voci, con stromenti obligati e ripieni, a beneplacito , op. 4 ; Bologne, 1687. — 50 Plettro armonico composta di dieci sonate da caméra, a due violini, e basso , con violoncello obbligato, op. 5, ibid., 1687. — 6" Can ■ tate da caméra a voce sola, op. 6, ibid., 1687 ; 7" Giobbe, oratorio; Bologne, \6S».—8''Motetfi e anlifone délia B. M. V. a voce sola con stromenti, o'p. 8 ; Bologne, 1691. — 8" Concerti vari a tre, quattro e cinque, op. 9 ; Modène , 1702. — 9" Cantate spirituali ad una, duee tre voci, con stromenti, op. 10; Modène, l702. — 10° Inno e Anlifone délia B. M. V. a voce sola con stromenti ; Bologna , Silvani ,1715. — 11° Cantate in pregio di Santa Maria à voce sola, op. 6 ; Bologne 1717. — 12° Motetti con il responsorio di S Antonio di Padova, à 4 voci, op. 15; Bologna, Silvani, 1717.— 13" Cantate l'd Oratorio apiù voci, op. 17 ; Bologne, 1714. — 14° Messe e Litanie délia Beata Maria Virgine, eTantumergo a 4 voci op. 16; Venezia Aiit. Bartoli, 1721. — ih" Cantate spiiituali a i, 2 e 3 voci, opéra nona; Modena, 1702, in-4°.
ALBERGHETTI — ALBERT
ALBERGHETTI (Bernard), chantre de l'église Sainte-Barbe, à Mantoue, vers le milieu du dix-septième siècle , a fait imprimer de sa composition : Missarum octo vocibus, opus !«'; Venise, Yincenti, 1649, in-4°.
' ALBERGHI ( Ignace ) ténor de demi-caractère, brilla sur les théâtres d'Italie et à Dresde , dans les dernières années du dix-huitième siècle. Dans l'automne de 1782, il chanta au théâtre San-Mosè, de Venise, la Cosa tara, de Martini , avec Thérèse Suggi Cappeletti. Trois ans après, il brilla au théâtre de Dresde. On le retrouve au Fondo de Naples, en 1792. On ignore si ce chanteur est le même artiste dont on exécuta des vêpres en musique à l'église de Lugo, en 1788.
ALBERIG, moine de Mont-Cassin, et cardinal, né à Trêves , vers 1020, vécut à Rome depuis 1059. Il est mort dans la même ville en U06. Parmi ses écrits on trouve un dialogue De Musica, dont le manuscrit se conservait dans la bibliothèque des frères mineurs de Sainte- Croix , à Florence. Cependant l'ouvrage n'existait plus à l'époque où Mazzuchelli écrivait son livre sur l'histoire littéraire de l'Italie. 'ALBERICI (PiEHRE- Joseph), poète et compositeur, néù Orvietto, vivait au commencement du dix-huitième siècle. Il a fait imprimer de sa composition VEsilio di Adamo et di Eva dal paradiso terrestre, dialogo per musica a Quattro voci; Orvietto, 1703, in-40.
ALBERS (J...). On connaît sous ce nom huit marches de parade et quatre pas redoublés pour le piano; Hambourg, Cranz.
•ALBERT (le Grand), évoque de Ratisbonne et scolastique célèbre , de la famille des comtes de Bolstedt, naquit à Lauingen, en Souabe, vers l'année 1193. Il fit ses premières études à Pavie, et ne tarda pas à surpasser tous ses condisciples. Le dominicain Jordanus, qui fut un de ses maîtres, le décida à entrer dans l'ordre de Saint-Dominique en 1221. L'étendue de ses connaissances lui fit confier une chaire de philosophie, et il se rendit à Paris pour y expliquer la physique d'Aristote. Ensuite il alla à Cologne, où il fixa sa résidence. Il fut élevé successivement à la dignité de provincial de son ordre, en Allemagne, et d'évêque de Ratisbonne; mais il quitta son évêchéau boutde trois ans, pour retourner dans sa retraite de Cologne, où il mourut en 1280, âgé de quatre-vingt-sept ans. La force de son génie et ses vastes connaissances relevèrent beaucoup au-dessus de son siècle, et il serait au premier rang parmi les philosophes, s'il {M né dans un temps plus favorable au développement de ses facultés. On le considère
BIOCR. «NIV. DES MUSICIENS T. I.
comme le plus fécond polygraphe qui ait existé. Une partie de ses œuvres a été recueillie par le dominicain Pierre Jamni, et publiée à Lyon, en 1651, en 21 volumes in-fol. ; on y trouve un traité De Musica , et un commentaire sur les problèmes d'Aristote concernant la musique. ' ALBERT ou ALBERTO, de Mantoue, excellent luthiste , fut connu généralement en Italie, dans la première partie du seizième siècle, sous le nom de il Montavano ( Le Mantouan), à cause du lieu de sa naissance. Quelques pièces de cet artiste ont été insérées dans un recueil très-rare qui a pour titre •• Intabolatura di Liuto da diversi con la Battaglia et altre cose bellissime, di M. Francesco da Milano, in Vinegia, per Francesco Marcolini da Forli, 1536, petit in-4'' oblong. Albert de Mantoue fut le contemporain et le rival de Francesco de Milan et de Marco del Aquila. ( Voyez ces noms. )
ALBERT ou ALBERTO, de Milan, habile luthiste, vécut dans la première moitié du seizième siècle. A cette époque, le luth était l'instrument par excellence, non-seulement pour l'accompagnement de la voix , mais aussi pour l'exécution des pièces. Les Italiens, particulièrement les Milanais, se distinguèrent par leur talent, soit comme exécutants, soit comme compositeurs pour leluth. On trouve quelques-imes de leurs toccates, fantaisies, saltarelleset pavanes dans un recueil qui a pour titre : Intabolatura di Liuto de diversi autori novamenie stampata : et con diligentia revista. Stampata ne la cita de Milano, per Jo. Antonio Casteliono, al primo de maggio 1536, petit in-4o oblong. Les auteurs dont on trouve des pièces dans ce recueil sont Francischo (sic) da Milano, M. (Maestro) Alberto da Milano ; M. Marcha ( sic ) da La' quila; M. Jo. Jacobo Albiitio da Milano, M. Pelro Paolo Borrono da Milano, et quelques autres artistes moins connus , ou anonymes.
ALBERT V, duc de Bavière, fils de Henri- Guillaume IV et de Marie-Jacques, fille du margrave Philippe de Bade, naquit le 29 février 1528. Ayant succédé à son père le 6 mars 1550, il gouverna la Bavière pendant vingt-neuf ans, et mourut à Munich le 24 octobre 1579. Ce prince, dont l'éducation avait été soignée, possédait des connaissances étendues pour son temps. Il fut un protecteur zélé des arts et des lettres; la musique et la peinture furent particulièrement encouragées dans ses États pendant son règne. Les plus célèbres musiciens belges du seizième siècle furent appelés à sa cour; à leur tête il faut placer Roland de Lassus, pour lequel il