AVIDIUS — AYLWARD

l)ersonne. On a de sa composition une complainte à quatre parties sur la mort de son maître, que Tilman Susato a insérée dans le septième livre de son recueil intitulé : Chansons à quatre , cinq , six et huit parties de divers auteurs (Livres 1-13. Anvers, 1543 - 1550, in-4°obl.). La pièce de Gérard Avidius a pour titre : In Josquinum a Prato musicorum Principem Monodia. Avidius est souvent désigné dans les recueils de motets et de chansons du seizième siècle par son prénom de Gérard ; circonstance qui rend difficile la distinction de ses ouvrages de ceux de Gérard de Turnhout, souvent aussi désigné de la même manière. Je crois, d'après l'analogie du style de la complainte citée précédemment avec deux chansons à quatre et à cinq voix, qui se trouvent dans le quatrième livre du même recueil (p. 13 ) et dans le douzième (p. 16), sous le nom de Gerardi, que celles-ci appartiennent à Avidius. ' AVILA (Thomas- Louis- ViTTORiA. d'), compositeur espagnol qui vivait vers la fin du seizième siècle, a publié un ouvrage de sa composition sous ce titre: Motecta festorum totius anni cum communi sanctorum, quatuor, quinque, sex et octo vocibus ; Rome, 1585.

• - AVILES (Manuel LEITAM DE), compositeur portugais , né à Portalègre, fut maître de chapelle à Granada vers 1625. On trouve l'indication de plusieurs messes manuscrites de sa composition à huit et à seize voix, dans le Catalogue de la Bibliothèque du roi de Portugal. Voy. aussi Machado, Bïbl. LusiL, t. 3, p. 294.) 'A VISON (Charles), musicien anglais, que l'on croit être né à Newcastle , où il exerça sa profession durant toute sa vie. Le l2juillet 1736, il fut nommé organiste de l'église de Saint-Jean de cette ville ; mais au mois d'octobre suivant, il quitta cette place, et devint organiste de Saint- Nicolas. En 1748 , l'orgue de Saint-Jean ayant exigé des réparations qui furent estimées 160 livres sterling , Avison offrit de donner 100 livres pour cet objet , à la condition qu'il serait nommé organisie pour toute sa vie, avec des appointements de 20 livres , et qu'il aurait le droit de se faire remplacer : son offre fut acceptée , et l'un de ses fils, nommé Charles, fut son suppléant. En 1752 , il publia : An essay on musical expression, Lundon, in-12 (Essai sur l'expression musicale). La seconde édition parut à Londres en 1753 , in-S", avec des changements et quelques additions, entre autres une Xe^^re à routeur sur la musique des anciens, qu'on sait maintenant avoir été écrite par le docteur Jortin. Avison soutient, dans son ouvrage, que Marcello etGeminiani sont supérieurs à Hscndel : assertion fort extraordinaire , au moins quant au

second , et qui devait déplaire beaucoup en Angleterre; aussi parut-il dan» la même année un petit écrit intitulé : Remarks on M. Avisants Essay on musical expression, dans lequel il est traité d'ignorant qui a eu besoin d'employer la plume d'autrui pour écrire son livre. On croit, en effet, que le docteur Brown et Mason l'aidèrent dans la rédaction de son essai. Ces remarques sur l'ouvrage d' Avison sont du docteur Hayes, professeur de musique à Oxford. Avison fit une réplique à ces remarques, qui fut insérée dans la seconde édition. La troisième a été publiée à Londres en 1775, in-S". Une traduction allemande de l'Essai sur l'expression musicale a été publiée sous ce titre : Veber d. musizalischen Aûsdrilckt. Leipsick , 1775 , in-8°.

Avison avait été élève de Geminiani , qui conserva toujours beaucoup d'estime pour lui, et qui alla même le visiter à Newcastle. La prédilection qu'il avait pour le style de son maître le lui fit adopter exclusivement dans ses propres compositions, qui consistent en deux œuvres de sonates pour piano , avec accompagnement de deux violons , et quarante-quatre concertos pour violon. Il publia par souscription les Psaumes de Marcello , avec des paroles anglaises. Avison mourut à Newcastle, le 10 mai 1770, et eut pour successeur, comme organiste de Saint-Nicolas , son fils Edouard, qui mourut en 1776; son autre fils, Charles, qui lui succéda dans la place d'organiste de Saint- Jean , donna sa démission en 1777. '- AVONDANO (Pierre-Antoine), violoniste et compositeur, né à Naples au commencement du dix-huitième siècle , est connu par deux opéras, Bérénice et // mondo nella Luna; un oratorio intitulé, Gioa, re di Giuda; douze sonates pour violon et basse, op. 1, Amsterdam 1732, et quelques duos ^e violon et basse, gravés en Allemagne et à Paris. Les partitions manuscrites des oratorios d'Avondano : Gioa et La morte d'AbeljSonl à la Bibliothèque royale de Berlin. ' AVOSAIMI (Orfeo), organisie à Viadana, petite ville du Mantouan , vers le milieu du dixseptième siècle, y était né. Il a publié de sa composition : 1° Concerli à cinq voci, op. i ; in Venezia, Bartol.Magni,in-4. 2° Messe a Ire voci Venise, 1645. 3° Salmi e compieta concerta a cinque voci, ibid.

' AXT (Frédéric-Samuel), néà Stadt-Um, en 16S4, fut d'abord cantor à Kœnigsee vers 1713, et ensuite (en 17l9)àFrankenliausen, oùil mourut en 1745. Il a publiésous le titre d'Année musicale un oeuvre de vingt-cinq feuilles pour le chant.

AYLWARD (Thomas), organiste et professeur du collège de Gresham, à Londres, à la fin du dix-huitième siècle et au cominenceraent

AYRTON — AZAIS

du siiiTant, s'est fait connaître par les ouvrages dont voiciies titres : 1 ° Six Lessons for the Organ, op. 1; Londres ( S. D). — 2° Elégies and Glees, op. 2. ibid. — 3° 8 Canzonets for two sopranos voices, ibid.

* 'AYRTOIV (Edmond), docteur en musique, naquit en 1734 , à Ripou, dans le duché d'York, où son père exerçait la magistrature. Destiné par ses parents à la carrière ecclésiastique, il fut placé au collège du lieu de sa naissance, oh il passa cinq années ; mais, ayant montré de grandes dispositions pour la musique, on le confia aux soins du docteur Nares, alors organiste à la cathédrale d'York. Il était encore fort jeune lorsqu'il fut nommé organiste et recteur du chœur de Southwell. Il résida plusieurs années dans ce lieu, et s'y maria à une femme de bonne famille, qui le rendit père de quinze enfants. En 1764 il se rendit à Londres, où il venait d'être appelé comme musicien de la chapelle royale. Peu de temps après, on le nomma sous-maître de chant à la cathédrale de Saint-Paul. En 1780, il devint maître des enfants de la chapelle royale, et quatre ans après l'université de Cambrige lui conféra les degrés de docteur en musique. En 1784 il fut l'un des directeurs de la commémoration de Hacndel. Il se retira de la chapelle royale et de tons ses autres emplois en 1805 , et mourut en 1808. Ses restes furent déposés à l'abbaye de Westminster. Le docteur Ayrton a écrit beaucoup de musique d'église qui n'est connue qu'en Angleterre. Un de ses fils, homme d'esprit et de beaucoup d'instruction, passe pour avoir été le rédacteur principal du journal de musique connu sous le nom de the Harmontcon , qui a commencé à paraître en 1823, et qui a fini dans le cours de l'année 1833.

* AZAÏS (Pierre-Hyacinthe), né en 1 743 à Ladern, village du Languedoc, près de Carcassonne , entra de très-bonne heure , comme enfant de chœur, à la cathédrale decette ville. Vers l'Âge de quinze ans, il fut placé à Auch, comme sous-maître de musique, dans l'église métropolitaine. A vingt ans, on le choisit pour diriger un concert d'artistes et d'amateurs qui venait de s'établir à Marseille. Deux ans après, il vint à Paris, fit exécuter plusieurs motets au concert spirituel, reçut des conseils de Gossec et se lia d'amitié avec l'abbé Roussier. Le collège de Sorèze s'élevait à cette époque : Gossec, à qui le directeur de cet établissement avait demandé un maître de musique, lui adressa Azais, qui, avant de se rendre à sa destination, s'arrêta quelques mois à Toulouse, où il épousa M"^ Lépine, fille d'un facteur d'orgue, célèbre dans le Biidi de la France. Fixé à Sorèze, Azaïs y passa

BIOCK. UNIT. DES MUSICIENS. — T. I

dix-sept ans. En 1783, il quitta ce Heu {tour se rendre à Toulouse, où il continua de se liyrer à l'enseignement et à la composition de la musique d'église. Il est mort dans cette ville , en 1796, âgé de cinquante-trois ans. En 1776, il avait publié une Méthode de musique sur un nouveau plan, à Vusage des élèves de l'école militaire, in-12. 11 a fait paraître aussi , en 1780, douze sonates pour le violoncelle, six duos pour le même instrument, et six trios pour deux violes et basse. Outre ces ouvrages, il a laissé en manuscrit un grand nombre de messes et de motets dont son fils a perdu les partitions pendant la première révolution française. *" AZAÏS (Pierre -Hyacinthe), fils du précédent, est né à Sorèze, le 1" mars 1766. Admis dans l'école militaire de cette ville, il y fil de bonnes études, puis il entra dans la congrégation de la doctrine chrétienne, qu'il abandonna pour devenir secrétaire de l'évêque d'Oleron. D'abord partisan de la révolution de 1789, M. Azaïs en fut ensuite l'une des victimes. Condamné à la déportation par le tribunal d'Alby, après les événements du 18 fructidor, il fut obligé de se cacher; ce fut dans l'hospice des Sœurs de la Charité deTarbes qu'il alla chercher un asile. Il paraît que, dans la solitude de cette maison, ses méditations le conduisirent à poser les bases du Système universel qui depuis lors lui a procuré une éclatante renommée. Devenu libre par la réforme du jugement rendu contre lui, il se retira à Bagnières pour se livrer à la rédaction de son système. Vers 1805, il vint à Paris où il essaya l'effet de ses idées sur le public par un ouvrage intitulé : Essai sur le monde : il avait alors près de quarante ans. Cette première publication lui fut utile et lui procura successivement les emplois de professeur d'histoire et de géographie au prytanée de Sainl-Cyr, d'inspecteur de la librairie à Avignon et ensuite a Nancy, puis enfin sa nomination de recteur de l'académie de cette dernière ville, en 1815. La seconde restauration le priva de cet emploi. Depuis lors retiré à Paris, où il continua ses ■ reclierches sur l'application de ses principes de philosophie, Azaïs a pris part aux débats politiques par la publication de plusieurs brochures.

Il n'est point dans l'objet de ce Dictionnaire de faire l'analyse des principes de la Vérité universelle exposés par Azaïs dans son Cours de philosophie générale, qui parut à Paris, en 1824, 8 vol. in-s" ; je ne veux considérer ici ses idées que dans leur rapport avec l'acoustique et la musique. Déjà il avait jeté quelques-unes de ces idées dans le grand ouvrage qui vient d'être cité; mais depuis lors il leur a donné beau-

AZAiS — AZOPARDI

coup plus de développement dans «ne série de lettres qu'il a adressées au rédacteur de la Revue musicale, et qui ont paru dans les n"' 37, 38, 40, 42, 46 et 49 (1831) sons le litre iVAcaustique fondamentale. La théorie exposée dans ces lettres n'a rien de commun avec celle des physiciens : elle est toute d'invention. Azaïs pose en principe que l'effet de la musique composée dans divers systèmes dépend du rapport de ces systèmes avec l'organisation de ceux qui en écoutent les produits; il en donne pour preuve l'ennui que ferait naître aujourd'hui un opéra de Lulli ou de Campra, tandis que cette musique excitait l'enthousiasme des Français au temps de Louis XIV; il n'hésite point à déclarer que la musique de Rossini, qui nous cause aujourd'hui d'agréables sensations, n'aurait pas seulement été sans charme pour les contemporains de Campra ou de Lulli, mais qu'elle leur aurait môme semblé insupportable. Sans contester ces assertions, on voit qu'Azaïs a pris l'effet de l'éducation pour celui de l'organisation ; car il est certain que les Français n'étaient pas autrement organisés au dix-septième siècle qu'ils ne le sont aujourd'hui. D'ailleurs il n'est pas vrai que toute musique du dix-septième siècle soit insupportable à des oreilles du dix-neuvième; plus d'un essai fait de nos jours a prouvé le contraire.

En acoustique Azaïs commence par nier que le son soit le produit de l'air vibrant, et il élève d'assez justes difficultés contre cette théorie de tous les physiciens. Jusque-là, rien de mieux, car la différence des timbres et la diversité des intonations qui se propagent à la fois dans l'air et qui aboutissentconcurremment à l'oreille, donnent beaucoup de probabilité à l'existence de la matière du son dans les corps. Malheureusement Azaïs ajoute que « les divers sons produits en «< même temps se combinent, se séparent, don- « nent par leur combinaison naissance à des « sons nouveaux. Que pourrait-on entendre ( dit- « il) par des vibrations aériennes qui se com- «• bineraient, se sépareraipnt, donneraient nais- « sance à des vibrations nouvelles? » On ne sait ce que c'est qu'un son produit par d'autres sons qui se combinent, se séparent, etc. ; il est vraisemblable qu'Azaïs entend par là les accords : mais un accord n'est point un son; c'est une réunion de sons entendus simultanément.

Au reste, ce n'est pas là le plus curieux : le voici. Selon la doctrine de la Vérité uni' verselle, une force universelle d'expansion produit une projection rayonnante de fluides sonores, lumineux ou électriques en raison de la nature des corps. Tout corps de nature

et de dimensions quelconques est essentiellement, constamment pénétré de cette force, qui travaille sans cesse à étendre indéfiniment hors de lui-môme toute sa substance. Cetle extension indéfinie, dont l'effet inévitable, si elle ne rencontrait pas d'obstacles, serait la dissolution rapide, instantanée , cette extension indéfinie est modérée, retardée, balancée à l'égard de chaque corps, par l'expansion également indéfinie de tous les corps qui l'environnent. A l'égard du fluide sonore , lorsqu'un corps est élastique, c'est-à-dire lorsqu'il est constitué de manière à pouvoir, sans se briser, réagir contre une percussion accidentelle, il se presse d'abord sur lui-môme, il se condense au gré de cette percussion dès le second instant; il se dilate au degré même oii il vient d'ôtre condensé ; par cette dilatation expansive, il agit sur les corps environnants qui, par leur expansion coalisée, lui ont donné sa densité habituelle; il tend à les écarter ; mais ceux-ci, qui sont élastiques comme lui, réagissent à leur tour contre sa réaction, se condensent, provoquent de sa part une dilatation nouvelle que suit une nouvelle condensation.... En un mot, ce corps élastique est soumis, par le seul acte d'une percussion instantanée, à une vibration continue, c'est-àdire à une alternative de condensation et de dilatation.

Les corollaires de cette théorie sont faciles à déduire; mais Azaïs a cru devoir leur donner beaucoup d'extension dans les six lettres qu'il a insérées sur le même sujet dans la Revue musicale. Une des choses les plus curieuses de ces développements est l'idée de globules qui s'échappent des corps sonores à chaque vibration pour arriver jusqu'à l'oreille et se mettre en équilibre avec les globules qu'elle-même exhale lorsqu'elle vibre. Il explique ensuite comment les rapports arithmétiques des globules produits par plusieurs sons donnent la sensation de conson» nance ou de dissonance. A toutes ces hypothèses il ne manque que la démonstration; mais, à l'air de conviction qui règne dans le langage d'Azaïs, il est facile de voir que les démonstrations n'auraient rien ajouté aux clartés dont son esprit était illuminé. Azaïs est mort à Paris , le 22 janvier

^AZOPARDI ( François ), maître de chapelle à Malle, vers le milieu du dix -huitième siècle, a écrit beaucoup de musique d'église, mais il est plus connu par un traité de composition qu'il publia en 1760 sous ce titre : Il musicopratico. Framery en a donné une traduction française intitulée : Le musicien pratique , ou leçons qui conduisent les élèves dans Vart du

AZOPARDI — AZZOLINO

contrepoint, en leur enseignant la manière de composer correctement toute espèce tîe wiwsi- 9«e, Paris, Leduc, 1786, deux volumes in-8°, l'un de texte, l'autre d'exemples. C'est un ouvrage médiocre, où les exemples sont faiblement conçus et mal écrits. Choron en a donné une édition plus commode, dans laquelle il a intercalé les exemples au milieu du texte; Paris, 1824, un vol. in-4'.

'AZPILÇUETA (Martin d'), surnommé A'aya/TMS, jurisconsulte fameux, prêtre et chanoine régulier de l'ordre de Saint-Augustin , de ^a congrégation de Roncevaux , naquit à Verasoin , dans la Navarre, en 1491, et mourut à Rome en 1586. Parmi ses nombreux écrits est un traité De miisica et canttt figurato , qu^on trouve dans les deux éditions de ses œuvres im- |)rimées à Lyon, 1597, et Venise, 1602, six 'vol. in-fol. On a aussi réimprimé à Rome , en 1/83 , un petit ouvrage de sa composition intitulé : // SUenzio necessario nclV allure , nel

coro ed altri luoghi,ove si cantànoi divini uffizii.

AZZARITI (...) , professeur de musique à Naples, s'est fait connaître par un ouvrage intitulé : Elemcnti pratici di musica, Naples, Trani,l819, in-g».

• AZZIA ( Alexandre d' ), né à Naples, vers 1765 , fut attaché en qualité de poète traducteur de libretti au théâtre italien établi à Paris , en l'an IX, par M"* Montansier. On a de lui : Sur le rétablissement du théâtre Bouffon italien à Paris , Paris ,1801, deux feuilles in-8'. D'Azzia est mort à Paris en 1804. C'est lui qui était allé en Italie pour y rassembler la troupe qui produisit une si vive sensation daas\e MatrimonioSegreto de Cimarosa : on y remarquait M""" Strinasacchi, Norzari et Raffanelli, alors le meilleur bouffe de l'Italie.

AZZOLINO BERNARDINO DELLA CIAJA. Foj^esCIAJA (Azzolino-Bernarqino, chevalier della).

" BAAKE (Ferdinand-Gottfried), pianiste et compositeur, né le 15 avril 1800, àHendeleer, près de Haiberstadt, où son père était cantor et organiste. Il était âgé de dix ans lorsque sa mère alla s'établir à Haiberstadt, aGn de procurer à ses (ils les moyens de recevoir une bonne instruction. Baake suivit les cours du gymnase, et reçut ses premières leçons de musique de Samuel MUIIer, bon organiste de la cathédrale. Après la mort de ce musicien , il a eu pour maîtres de piano et de composition, Hummel et Fr. Schneider. Il a d'abord rempli les fonctions d'organiste et de directeur du chœur à Péglise principale de Haiberstadt ; puis il a occupé quelque temps une place d'organiste à Woirenbûttel. En 1836, iUtut appelé à Miilhausen pour y remplir les Tonctions d'organiste de l'église principale; mais il ne conserva cette position que pendant deux ans, ayant été rappelé à Haiberstadt pour y diriger la société d« chant.

On a publié de sa composition : 1° Six chansons allemandes, op. 1 . Leipsick, Breilkopfet Haertel. — 2° Six polonaises pour le piano, op. 2. Ibid. — 3' I" Rondeau pour le piano mêlé d'un thème de Chérubin!, op. 3. Berlin, Trautvvein. — 4° Grandes variations sur un thème original, op. 4. Mayence, Schott. — 5" Sept chansons allemandes pour voix de soprano, op. .i. Berlin, ïraulwein. — 6° Grande sonate pour le piano, op. 6. Lei psick, Br. et Haertel . — 7° Odéon , recueil de nouvelles compositions pour le piano, l" volume. Wolfenbiiltel, Hartman. 2* vol. Ibid. — 8° Variations et rondo sur l'air allemand : Noch einmal die schœne Gegend, op. 9. Ibid. — 9° Amusement pour le piano, op. 10. Ibid. — 10° Douze valses, op. 11. Leipsick, Hofmeister. — ll°Sonatine, op. 12.\Volfenbuttel, Hartmann. — 120 Prélude pour l'orgue. Erfurt,

Kœrner,in-4°obl 13° Chants à quatre voix avec

ace. de piano, op. 13. Haiberstadt, Frantz. — 14» Chœurs d'hommes à quatre voix, op. 16. Ibid. — 15° Salve Beginakiyoh, avec orchestre. Baake a publié contre le directeur de musique M. Wilke ( voyez ce nom ) un écrit plein d'aigreur, sous ce titre : Beschreibung der grossen Orgel der Marienkirche zu Wismar, so wie der grossen Orgel des Dômes und der St.-Marienkirche zu Haiberstadt. Ein Beitrag zur Beleucfitung and Wiirdigung der eigenthûmlichen Ansichlen und Grundsaetze des Herrn Mustkdirector

Wilke zu Neu-Ruppin, in Bezug au/ die Or gelbaukunst (Description du grand orgue de Marienkirche à Wismar, ainsi que du grand orgue de l'église Ste-Marie à Haiberstadt. Essai pour l'éclaircissement et l'appréciation des connaissances spéciales et des principes de M. le directeur de musique Wilke de Neu-Ruppin, en ce qui concerna l'art de la construction de l'orgue). Haiberstadt, Frantz, 1843, in-8°. Wilke ayant publié une brochure en réponse aux attaques de Baake, celui-ci lança contre lui un nouveau pamphlet, plus acerbe encore, lequel a pour titre : Neuer Beitrag zur Beleuchtung und Wûrdigung der Pariheilichkeit , Inconsequenz und Ignoranz des Herrn Musikrector Wilke in Beziehung auf die Orgelbaukiinst , etc. (Nouvel essai pour l'éclairci.ssement et l'appréciation de la partialité, de l'inconséquence et de l'ignorance de M. le directeur de musique Wilke en ce qui concerne la facture de l'orgue, etc.; ibid., 1845, gr. in-8°.

■ BABAiV (GhATiEN), compositeur espagnol, et maître de chapelle à Valence dans les années 1650 à 1665, a joui d'une grande renommée parmi les maîtres de son temps. Il écrivait habituellement ses messes et ses motets à plusieurs chœurs. Quelques-uns de ses ouvrages se trouvent en manuscrit dans les archives de l'église métropolitaine de Valence.

' BABBI (Chhistopbe), maître des concerts de l'Électeur de Saxe, naquit à Césène en 1748. H étudia le violon sous Paul Alberghi, élève de Tartini; ce fut en 1790 qu'il entra au service de l'Électeur. Il a composé des concertos pour le violon, des symphonies pour l'église et la chambre , des quatuors, des duos pour la flûte, et une cantate pour le clavecin, publiée à Dresde en 1789. ' BABBI ( Gregorio), né aussi à Césène, était, vers 1740, un des premiers ténors de l'Italie. En 1755, il fut engagé pour le théâtre de Lisbonne, et il lui fut payé pour deux années d'appointements 24,000 crusades (132,000 francs.) Retiré dans sa ville natale en 1777, il y est mort dans un âge avancé. Babbi excellait dans le chant expressif.

'BABBINI (Matteo), un des plus célèbres ténors de l'Italie, naquit à Bologne en 1754. Destiné par ses parents à l'exercice de la médecine et de la chirurgie, il fréquenta les cours de ces sciences, jusqu'à ce que la mort de ses parents

BABBINI - BACCHINI

l'eût laissé sans ressources. Alors il dut renoncer à la continuation de ses études scientifiques , et chercher un asile chez une tante mariée à Cortoni, professeur de chant de quelque mérite. Elle le recueillit chez elle et eut pour lui les soins d'une mère. Cortoni ayant remarqué les heureuses dispositions de Babbini pour la musique, particulièrement pour le chant , lui donna des leçons, corrigea les défauts de son organe et en développa les qualités. Quelques années d'études sérieuses lui firent acquérir tout ce qui constitue un grand chanteur et un musicien instruit. Son éducation vocale terminée, il embrassa lacarrière du théâtre. Ses débuts furent si brillants, que le roi de Prusse Frédéric II le fit engager immédiatement après pour le théâtre de sa cour. Après un séjour d'une année à Berlin, Babbini partit pour la Russie, où l'impératrice Catherine II l'attacha à son service. En 1785, il se rendit à Vienne et y fit admirer l'excellence de sa méthode. Appelé ensuite à Londres , il s'y rendit en passant par Paris, où il eut l'honneur de chanter un duo avec la reine Marie-Antoinette. De retour en Italie, il brilla à Venise, en 1789, dans les Horaces, de Cimarosa; puis il fut engagé au théâtre de Turin. En 1792, le roi de Prusse, Frédéric-Guillaume II, l'appela de nouveau à Berlin, où il .se fit admirer dans l'opéra sérieux // Dario. Pendant les dix années suivantes, Babbini chanta avec de brillants succès sur les principaux théâtres de l'Italie; puis il retourna à Bologne, où il se fit entendre, pendant le carnaval de 1802, dans l'opéra de Nicolini / Mania, et dans les Mislen Eleusini , de Mayer, quoiqu'il eût alors près de cinquante ans. Peu de temps après, il se retira du théâtre et se fixa à Bologne, où il vécut environné de l'estime générale, faisant un noble usage des richesses qu'il avait acquises par son talent, et partageant ses loisirs entre la culture des arts et la société de quelques amis. Il mourut à Bologne le 21 septembre 1816, à l'âge de soixante-deux ans. Le docteur Pierre Brighenti, ami de cet artiste, a publié : Elogio di Matteo Babbini. Bologne, 1822, in-8°. ' BABELL (William), fils d'un musicien qui jouait du basson au théâtre de Drury-Lane, naquit vers 1690. 11 reçut les premières leçons de musique de son père, et devint ensuite élève de Hœndel. Mattheson assure qu'il surpassa son maître comme organiste. Son mérite le fit nommer organiste de l'église de All-Hallows (Bread- Street), et musicien particulier de Georges I"^. Son premier essai dans l'art d'écrire consista en leçons de clavecin sur les airs de Pyrrhus et de quelques autres opéras de Hœndel. Les pièces de clavecin qu'il fit sur les airs du Rinaldo sont excellentes, et si difficiles, que peu de personnes ont i

pu les jouer après lui. Ses autres compositions consistent en : 1° Douze solos pour violon ou

hautbois 1" Douze solos pour Jlûle allemande

ou hautbois , op. 2. — 3° 6 Concertos pour des petites flûtes et des violons. Babell mourut jeune, en 1722, ayant beaucoup abrégé ses jours par son intempérance.

BABNIGG (Antoine), ténor qui a joui d'une brillante réputation en Allemagne, est né à Vienne le 10 novembre 1794. Il a reçu son instruction musicale dans l'école de Vienne; malheureusement ce fut dans un temps où l'art du chant était enseigné en Allemagne d'une manière fort imparfaite , et lorsque les habiles chanteurs de l'Italie ne s'étaient point encore fait entendre dans la ca* pitale de l'Autriche. De là vient que Babnigg s'est toujo4irs fait remarquer par la singulière beauté de sa voix, plutôt que par la pureté de sa méthode et de sa vocalisation. Il commença sa carrière dramatique à Vienne, puis chanta à Linz, Graetz, Prague, et plusieurs autres villes de l'Autriche. Partout il eut de brillants succès, à cause du charme de sa voix , et bien qu'il fût acteur médiocre. Après quelques voyages à l'étranger, il accepta un engagement pour le théâtre royal de Dresde , en 1826, et s'y fit applaudir avec transports pendant quelques années ; mais, vers 1830, l'altération de son organe vocal devint sensible. Il chanta cependant encore jusqu'en 1836, puis il partit pour la Pologne et la Russie, où ildemeura |)cndant les années 1837 et 1838. De retour à Dresde, il reprit son service au théâtre royal; mais il se retira définitivement en 1842. Sa fille, Mlle Emma Babnigg, a chanté avec quelque succès à Dresde, Leipsick, Hambourg, Paris et Cologne. En 1849 , elle retourna de nouveau à Hambourg, et y prit un engagement pour le théâtre de cette ville.

Une sonate à quatre mains pour le piano a été gravée à Vienne sous le nom de Babnigg.

BACCELLI (Dominique), musicien italien, vint en France au mois de juillet 1766, avec sa femme qui venait d'être engagée par Colalto pour jouer les premières amoureuses à la comédie ita* lienne. En l770., il écrivit la musique d'un opéra comiquede Cailhava, intitulé le Nouveau Marié ^ ou les Importuns. Cette musique fut goûtée. En 1779, les pièces italiennes ayant été abandonnées, Baccelli retourna en Italie avec sa femme : on ignore ce qu'il est devenu depuis ce temps.

BACCHINI (GiSLAMERio), compositeur italien du dix-septième siècle , n'est connu que par un recueil de messes intitulé: llprimolibro délie messe a tre , quattro, e nove voci concurtati. Venise, Alexandre Vincenti, 1627, in-*".