REYNIER

RHEINREUGER

lités d'improvisation et même d'exécution cliez un artiste dont les productions écrites sont médiocres. — Les ouvrages de Reynier ne témoignent ni d'un savoir exceptionnel, ni d'une inspiration géniale. La pensée est rarement saillante, ella forme trop souvent lourde et sans intérêt. Les pièces d'orgue sont particulièrement faibles. — Sa meilleure composition est sans contredit son Siabat Mater en fa mineur. Il s'en dégage, en certaines parties, une impression d'émotion religieuse qui dénote la sincérité des sentiments de l'artiste : la simplicité même de l'expression et des moyens employés en fait le charme. C'est aussi celle de ses œuvres qui est la mieux écrite. ; Les productions de Joseph Reynier ont été publiées en fascicules, chez M'"'^ V" Remondel- Aubin à Aix, par les soins pieux de M. H. Poucet, organiste de la métropole Saint-Sauveur, et de M. l'abbé Rolland, aumônier du collège Bourbon. Un de ces fascicules porte l'étonnante menlion que voici : « Nous aurions voulu, en faveur de nos abonnés inoins habiles, débarrasser la musique de ce Siabat des nombreux bémols qui raccompagnent , mais nous avons dû y renoncer pour ne changer en rien le caractère du morceau, et l'œuvre du maître. » (2"'° année), 7 janvier 1876, n" 4 du 2'"' volume.) Cette annotation, dont les honorables promoteurs de la publication Reynier ont cru nécessaire d'accompagner auprès de leurs abonnés la musique, d'ailleurs fort simple, du Stabat, indique dans quel milieu étroit Reynier a vécu. C'est ce qui explique comment cet artiste^ heureusement doué, n'a pu s'élever plus haut. 11 lui a manqué l'exemple, la fréquentation des grands modèles qu'il ne pouvait entendre, et celte participation constante à l'activité intellectuelle des grands centres qui féconde les facultés de l'artiste. Sa cécité, qui a certainement accru l'estime où l'on tenait son talent, et qui en a fait exagérer la portée, a dû être aussi pour lui un douloureux obstacle.

Telle qu'elle est, la physionomie de cet organiste aveugle, né dans une vieille famille de musiciens, passant modestement sa vie dans ce coin de province où avaient vécu les siens, la consacrant tout entière au culte dévoué de l'art chrétien, à l'ombre du sanctuaire, demeure particulièrement intéressante en ce temps de bruyantes et vaniteuses personnalités. Elle mérite le plus sympathique souvenir. — Al. R — d.

* RIIEIIV (Charles-Laurent), pianiste et compositeur, est niort à Paris au mois d'octobre 1804.

RIIEIIVRKRGER (Joseph), pianiste, organiste, professeur et compositeur, l'un des artistes allemands les plus distingués de l'époque actuelle, est né à Vaduz le 17 mars 1829. Très-précoce au point de vue musical, il reçut dès l'Age de quatre ans des levons de piano de sa sœur aînée ; il en avait à peine sept qu'il remplissait les fonctions d'organiste à l'église de Vaduz, et entin en 1839, âgé de dix ans, il écrivait une messe à 3 voix, avec accompagnement d'orgue, qu'il faisait exécuter dans cette église aux applaudissements de tous. Cependant, son père, que de tels succès auraient dû flatter, se montrait rebelle, au contraire, à la pensée de voir son (ils se livrer à la carrière musicale, et prétendait l'obliger à embrasser une autre profession. Il fallut qu'un ami de la famille, bon musicien et qui jouait bien du violon, prît l'enfant sous sa protection, et, à force d'instances et de remontrances, ramenât son père à d'autres sentiments, et obtint que le jeune Rheinberger serait envoyé à Feldkirch pour y continuer son éducation musicale.

En 1851, M. Rheinberger fut admis au Con> servatoire de Munich, alors dirigé par Franz Hduser, et il y eut pour professeurs MM. Léonard pour le piano, Herzog pour l'orgue, et Jules Meier pour la théorie. Ses études terminées, il quitta le Conservatoire en 1854, mais il y rentra comme professeur en 1859, pour succéder dans la classe de piano à son ancien maître Léonard. Un an plus tard, il échangeait cette situation contre celle de professeur de composition, et depuis lors il est aussi devenu titulaire de la classe d'orgue. Après avoir rempli les fonctions de répétiteur au théâtre de la cour, M. Rheinberger a été nommé, en 1877, chef d'orchestre de ce théâtre et directeur de la musique de la chapelle royale de Bavière. 11 est aussi, depuis 18C4, directeur de VOratorien Verein, de Munich.

Ces diverses occupations n'ont pas empêché M. Rheinberger, qui est un artiste aussi laborieux que distingué, de se livrer avec activité à la composition, et' de se faire vivement remanpier sous ce rapport. 11 a fait représenter à Munich plusieurs opéras : Magnus le thaumaturge, la Couronne malheureuse, les Sept Corbeaux (23 mai 1869), la Fille du sonneur (23 avril 1873). En dehors du théâtre, ses œuvres sont nombreuses el importantes, et celles qui sont publiées jusqu'à ce jour dépassent le chiftre décent. Voici une liste de celles qui sont venues à ma connaissance :

S/nbat Mater pour voix seules, chœur et petit orchestre, op. IG ; Messe de Requiem ,

RHEINBERGER — RICCI

Missa brevis; Grande Symphonie (Symi)lionie florentine), op. 87 ; Wallenstcin, tableau symplionique, op. 10 ; Ouverture pour une pièce de Sliakespeare, op. 18 ; Quintette pour 2 violons, 2 altos et violoncelle, op. 82 ; Quatuor pour instruments à cordes (en ut mineur), op. 89 ; Quatuor pour piano, violon, alto et violoncelle (en mi bémol), op. 38 ; Trio pour piano, violon et violoncelle, op. 34 ; Thème avec variations pour 2 violons, alto et violoncelle, op. 93 ; Sonate pour piano et violon, op. 77 ; Duo pour 2 pianos (en la mineur), op. 15 ; Concerto pour piano, avec orchestre; Sonate symphoniipie pour piano, op. 47 ; Sonate pour piano (en ré bémol), op. 99 ; 3 Éludes pour piano, op. 101 ; Bumoresques, 4 pièces pour piano, op. 28 ; Aus Italien, 3 pièces pour piano, op. 29 ; 6 Pièces en style fugué, pour piano, op. 39 ; Suite classique pour piano ; Toccata pour piano, op. 12 ; Toccata pour piano, op. 104 ; Waldmdrchen, esquisse de concert pour piano, op. 8 ; Improvisation sur un motif de la Flùle enchantée, op. 51 ; Sonate (en ut mineur) pour orgue, op. 27 ; Sonate pastorale (en soi majeur), pour orgue; Wittekind, ballade pour chœur et orchestre ; le Roi Eric, id. ; Das Thaï des Espïncjo, id., op. 50; Maitag, intermède de cinq chœurs de femmes à 3 parties, avec accompagnement de piano ; die Wasserfee [la Fée des eaux), chœur à 4 voix, avec piano, op. 21 ; Toggenburg, cycle de romances pour voix seules et chonir, avec piano, op. 76 ; Lockung {Séduction), chœur à 4 voix, op. 25 ; Vom lïhein, 6 chœurs d'hommes à 4 voix, op. 90 ; die Todie Braut {la Fiancée morte), romance pour mez/,o-soprano avec chœur et accompagnement de piano, op. 81 ; In der Zechslube [Au Cabaret), cinq chœurs gais pour 4 voix d'hommes, op. 74 ; Clàrchen auf Eberstein [Clairette à Eberstein), ballade pour voix seules, chœur et orchestre, op. 97.

t; *,lîlCCI(LriGi), compositeur dramatique, naquit à Naples le 8 juillet 1805 (1). 11 n'était ilgé que de neufans lorsqu'il fut admis au Conservatoire de San-Sebastiano, oii il reçut des leçons de Giovanni Furno pour l'harmonie accompagnée et de Zingarelli pour l;i composition. Plus tard, et pendant un séjour de Generali à Naples, il obtint

(i) Dassci nombreuses et d'assez graves erreurs s'étant produites dans les notices consacrées aux. frères Ricci par la Uiogruithie universelle des iMusiciens, Je rétablis Ici le» faits en ni'appuyant sur le livre de M. Franecsco rioriiuo ; Ceniii .<;li)riri stttla scuola musicale di A'apoli, et sur deux Inltressanls écrits dus à MM I'. de Villars et Arthur llculliard.|

aussi quelques conseils de ce grand maître, qui était l'ami de sa famille. Après avoir écrit, étant encore sur les bancs de l'école, un opéra bouffe intitulé l'Imprésario in angustie, une messe à 4 voix et orchestre et une cantate exécutée le jour de la fête de Zingarelli, le jeune artiste entra de plain-pied dans la carrière de la composition diamatiqiie, qu'il devait parcourir d'une façon fort honorable, soit seul, soit en compagnie de son jeune frère Federico Ricci, avec lequel il écrivit plusieurs ouvrages importants.

iJImpresario in e?i(j'Ms/i!'e avait été joué sur le petit théâtre du Conservatoii'e, en 1823 ; dès l'année suivante, Luigi Ricci donne sur le tliéiUre Nuovo, de Naples, la Cena frastornata, ouvrage dont la partition avait été retouchée et, si l'on peut dire, miseaii point par Generali. Trois antres opéras sont donnés successivement par lui sur la même scène : VAbbote Taccarella en 1825 (1), il Diavolo condannato a prender moglie en 1826, et la Lucerna di Epitteto en 1827. Les deux premiers surtout furent heureux; le dernier ne fut guère fortuné, non plus qu'une grande cantate intitulée Vlisse, qui servit de début au compositeur sur la scène de San-Carlo. Il prit sa revanche en écrivant pour l'inauguration du nouveau théâtre de Parme (1829) son Colombo, qui fut très-bien accueilli, et en faisant représenter sur le théâtre Valle, de Rome, vers la fin de la même année, VOrfanella di Ginevra, qui fut reçue avec une sorte d'enthousiasme par le public. Il n'en fut pas de môme des quatre ouvrages suivants, dont le sort fut fâcheux : il Sonnambulo (Rome, théâtre Valle, 26 décembre 1829), VEroina delMessico, ossia Fernando Cortez (Rome, th. Tordinona, février 1830), Annibale in Torino (Turin, 26 décembre 1830), et la JSeve (Milan, th. de la Canobbiana, 21 juin 1831) ; la JS'eve surtout fit un //asco complet.

Luigi Ricci se releva brillamment avec Chiara di Rosemberg, dont le rôle principal ^tait tenu par Giuditta Grisi et qui obtint un très-grand succès à la Scala de Milan, le 11 octobre 1831. Il Nuovo Figaro, donné au mois de février 1832 au théâtre de Parme, y fut aussi bien reçu; mais le public de la Scala lit un accueil plus que réservé aux Due Sergenti, qui lui furent offerts le 1" septembre 1833. 11 est vrai que ce même

(11 Cet opéra a c'té représenté successivement sous deux autres titres : .Itadino, et la Cabhia dei matti, ce qui a fait croire à desouvra'.'es divers. L'ancienne censure napoiit.ilne, dont la réputation de sottise n'est plus à faire, ne voulant pas, i un tuotnent donné, laisser raetire en scène un ,ibbé, fit aussi niodilier le premier titre de ces doux façons : il l'ocla Tacciirellact il Fatc Taccarella.

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public applaudit avecentliousiasme un' Avven- i tura di Scaramuccia, charmant opéra bouffe que le compositeur lui présenta le 8 mars de l'année suivante, et que les Turinais ne furent pas moins bienveillants envers gli Esposti, qui furent représentés sur le théâtre d'Angennes peu de mois après ; ce dernier ouvrage est plus connu sous le titre : L'ran due, ed or son tre, qu'on lui donna par la suite.

A la lin de cette même année 1834 , le 26 décembre, Luigi Ricci reparaissait au théâtre Valle, deRome, avec C/n dura t'mce, joli opéra bouffe qui fut sifllé, mais qui plus tard obtint un grand succès dans toute l'Italie. C'est à la suite de cet ouvrage qu'il écrit avec son frère Federico le premier opéra qui doit réunir leurs deux noms; celui-ci était intitulé il Colonello , et fut représenté au théâtre du Fondo, de Naples, pendant la saison du printemps de 1835. Les deux rôles principaux en devaient être tenus par laMaiibran et notre grand chanteur Duprez ; mais, victime d'un accident, la Malibran, bien qu'elle eût répété déjà plusieurs fois il Colonello, dut être remplacée par Carolina Ungher (l). Je crois que c'est dans le même temps que Luigi Ricci composa à la hâte une farsa en un acte intitulée laServa e l'Ussaro, qui fut représentée à Pavie sans retentissement. Puis, le 15 août 1835, il reparaissait à la Scaia avec un opéra sérieux, Chiara di Montalbano, qui fut loin d'être heureux.

C'est environ un an après, c'est-à-dire pendant l'été de 1836, que, par la protection du prince Alfonso Porcia, le compositeur obtint l'emploi de maître de chapelle à la cathédrale de Trieste, eu même temps qu'il devenait chef du chant au théâtre de cette ville. Cela ne l'empêcha pourtant pas d'écrire avec son frère un opéra bouffe en deux actes, il Disertore per amore, qui fut représente au tliéàtre du Fondo, de Naples, à latin de 1836ou dans les premiers jours de 1837 ; et il donna encore à la Scala, de Milan, le 13 lévrier 1838, le Aozze di Figaro. U y

(I) Voilà comment M. F. de Villars, dans ses IVotices sur J.uiiji et t'cdenco Iticci, racoate ce fait tragi-coiiii- <iuc : — « C'était la iMalibran qui devait remplir le rûle ITliicipal; elle l'avait même plusieurs lois répète; 11 ne inaii(|uait que peu de chose pour la mise en scène. Mais on ne devinerait jaiuais ce qui priva l'opéra d'une telle Interprète. Lu .Malibran se promenait en voiture à Chiuja, L"n animal se jette dans les jambes de ses chevaux; ils s'effrayent, se cabrcnt.renversent ia voiture. Aux Champs- Elysées, cal animal serait un chien, il n'y aurait pas besoin de le dire ; mais à Naples, c'était tout simplementun cochon. Quelle qu'en fut la cause, la célèbre cantatrice se démit le bras, et fut obligée de garder le lit pendant plusieurs semaines. Quand elle put se lever, elle chanta deux ou trois fols la Sonnambula, le bras en écharpc ; puis la Malibran partitpour Milan, où elle était engagée.

avait] quelque^ témérité à reprendre un sujet immortalisé par Mozart; le compositeur put s'en apercevoir à l'apparition de son ouvrage, qui tomba tout à plat.

Six ans s'écoulent alors sans que Luigi Ricci, absorbé sans doute par les doubles fonctions qu'il remplissait à Trieste, fasse en aucune façon parler de lui. Ce n'est qu'au carnaval de 1844 que, étant appelé à Odessa pour y faire représenter un opéra nouveau, il donne sur le théâtre de cette ville un grand drame lyrique, la Solilaria délie Aslurie, écrit par lui sur un livret de F. Romani qui avait été déjà mis en musique par Cocciaet Mercadante. En 1 846, il s'associe pour la troisième fois avec son frère, et produit avec lui au théâtre d'Angennes, de Turin, un opéra bouffe intitulé V Amante di richiamo, dont le poème était tiré du joli vaudeville de Scribe, Zoé ou l'Amant prêté. L'année suivante, il donne à la Pergola , de Florence, il Birrajo di Preston, qui obtient un franc succès, et en 1850 il écrit avec Federico Ricci le dernier ouvrage qui signala leur fraternelle collaboration ; cet ouvrage était une charmante bouffonnerie pleine de verve, d'éclat, d'entrain et de bonne humeur, qui fut représentée au théâtre deSan-Benedetto, de Venise, sous le titre de Crispino e la Comare, et qui valut une sorte de triomphe aux deux compo-siteurs.

A partir de ce moment, Luigi Riccin'aborda plus que deux fois la scène. Il donna au théâtre Nuovo, de Naples, en 1852, la Festadi Piedigvotta, et en 1859, à Trieste, il Diavolo a Quattro. Ces dmx ouvrages obtinrent un plein succès. Néanmoins, peu de temps après l'apparition du dernier, il fut atteint d'une terrible maladie cérébrale, et dès l'été de 1859 il était devenu complètement fou. On dut le transporter à Prague, dans un asile d'aliénés; mais tous les soins furent inutiles, la maladie prit bientôt un caractère alarmant, et le 31 décembre 1859 Luigi Ricci mourait à Prague, sans avoir pu recouvrer la raison.

Les habitants de Trieste voulurent honorer l'artiste distingué qui pendant vingt ans avait vécu parmi eux. Une cérémonie funèbre fut célébrée en cette ville, et le buste du compositeur, commandé au sculpteur Ferrari, fut placé dans le vestibule du théâtre, à'Ja ,suite d'une représentation extraordinaire dans laquelle divers fragments de ses œuvres>vaient été exécutés. ' Luigi.Riccia publié à Milan, chez Ricordi, sous ces titres: Mes Loisirs, el.les Inspirations du thé, deux albums de mélodies italiennes à une ou plusieurs voix. Il a écrit aussi, pour le service de la cathédrale de Trieste, un grand nom-

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bre d'uMivres religieuses. On peut consulter sur cet ailiste IVcrit intéressant jniblié sous ce titre par M. F. de Villars : Aolices sur Luigi et Federico Ricci, suivies d'une (Dialyse critique de « Crispino e la Comnre » (Paris, L6vy, i8G(i, in-12). 11 a été puhlié aussi à Florence, en 1878, une hrocluire ainsi intitulée : i Fratelli Ricci, appunti critici, par M. Loopoido de Rada. I£nfin, M. Dal Torso a puhlié l'opuscule suivant : Di Luigi Ricci e délie sue opère, Triesle, 1860, in-8" avec portrait.

* IUC(J (Fedkkico), compositeur dramatique, frère du précédent, naquit à Naples le 22 oclobrc 1809. En 1818, il entra au Conservatoire de San Sebasiiano, où se Irouvail déjà son frère, et après y avoir étudié l'harmonie accompagnée avec Giovanni F'urno, il passa sous la direction de Zingarelli et de Raimondi pour la composition idéale. L'usage était alors que les élèves, qu'ils eussent ou non terminé leurs études, restassent an Conservatoirejusqu'a l'âge de vingt-deux ans accomplis. Mais les deux frères s'aimaient tendreuient, et lorsque Luigi Ricci eut quitté Naples pour se rendre à Rome, l'ederico ne pouvait se consoler de son absence. En 1829, celui-ci demanda donc et obtint un congé d'un mois pour aller voir son frère ; mais une fois à Rome, et réuni à lui, il lui fut impossible de se résoudre à retourner au Conservatoire, et il resta auprès de ce frère qu'il chérissait.

Ce n'est cependant que six ans après, en 1835, qu'il fit ses débuts de compositeur dramatique, précisément sous les auspices de Luigi, en collaboration duquel il écrivit sa première partition, il Co/o?ie//o. Presque aussitôt la représentation de cet ouvrage, qui fut donné au théâtre du Fondo, de Naples, au printemps de 1835, Federico se rendit à Venise et lit jouer au théâtre San-Denedetto, de cette ville. Monsieur Deschalumeaux, opéra bouffe en 2 actes (juin 1835) ; puis il revint à Naples donner avec son frère, au même théâtre du Fondo, il Desertore per amore (183C on 1837).

On voit (pi'il était entré de plain-pied dans la carrière. En 1837, <^ peine âgé de vingt-huit ans, il fait représenter au Grand-Théâtre de Triesle un drame lyrique in trois actes, la Prigione d'Iidi)nOurgo, dont le succès éclatant le classe au rang des jeunes composileurs d'avenir. Il ne fut pas moins heureux avec un Duello sotto Tiic/ieli(U, qui se vil Irès-bien accueilli à la Scala, de Milan, le 17 août 1839, avec Mtcliel-Angclo e Rolla, qui parut avec succès à la Pergola, de Florence, ]ien(lanl le carême de 18 il, et avec Corrudo d'Allaniurn, que le public, di' la bcala reçut encore avec faveur au mois d'oclobrc de la

même année. Vallombra, donné au même théâtre le 20 décembre 1842, fut moins fortimé et noblint qu'un petit nombre de représentations. C'est alors que le compositeur fit un premier voyage à Paris, oii le Théâtre-Italien donna, le 15 mars ISh'i, s.on Corrodo d\'ilta)HHva, dont il avait remanié la partition. C'est aussi en 1844 que Federico Ricci produisit à Triesle Isabella de' Medici, ilont le succès fut médiocre. En 184C, il donna à la Scala, le 21 février, Estella, qui fut bien reçue, et il écrivit avec son frère l'Amante di ricfiaimo, qui parut dans le cours de la saison d'été au Ibéâlre d'Angennes, de Turin. A[)rès Griselda, qui fut représentée à la l'enice, de Venise, en 1847, le compositeur garde un silence de trois années, et ne reparaît à la scène qu'en compagnie de son frère, avec lequel il donne au théâtre San-Benedetto, de la même ville, le cliarmanl ouvrage qui a pour litre Crispino e la Coniare (1850).

Cet ouvrage est bientôt suivi, vers la fin de la même année, de celui intitulé i Due Ritratti, dont Federico Ricci avait écrit à la fois les paroles et la musique, et qui est accueilli avec le plus vif plaisir au môme théâtre San Benedetlo. Enfin, au théâtre delà Porte-Carinihie, à Vienne, Ricci fait représenter, en 1852, il Marifo e l'Amante, et, en 1853, il Panière d' amore.

A partir de ce moment, il semble renoncer à la scène. Parla protection du comte Wladimir Adierberg, ministre de la cour de Russie, et de la comtesse Catherine, sa femme, qu'il avait connus à Venise, il obtient la charge d'inspecteur des classes de chant à l'École impériale des théâtres de Saint-Pétersbourg, part pour la Russie, et le V' septembre 1853 prend possession de son emploi, qu'il garde pendant longues années.

Cependant, le joli opéra de Crispino e la Comare ayant été représenté au Théâtre-Italien de Paris en 1800, le succès éclatant obtenu par cet ouvrage mit en relief le nom des deux frères Ricci, jusque-là peu connu du public français. Luigi était mort depuis plusieurs années ; mais Federico, qui était toujours à Saint-Pétersbourg, fut louché par ce succès et se sentit de nouveau tourmenté par le démon du théâtre.

Après laut d'années de silence, il se mit donc à écrire les paroles et la musique d'un ouvrage nouveau qu'il mlilu\AunaFollia aRoina,el(\u'i\ avait le désir de faire jouer à notre Théâtre-italien. Des pourparlers engagés à ce sujet n'ayant pu aboutir, bien que le compositeur frtt venu expressément à Paris, le directeur du gentil petit théâtre des Fanlaisies-Parisieimcs |)roposa à Ricci de faire traduire son opéra et de le re-

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