‹ Biographie universelle des musiciens et bibliographie générale de la musique. Supplément et complémentChapitre 149 sur 186 · SOLIÉ — SOMIS · texte numérisé non relu

SOLIÉ — SOMIS

publiée dans le Courrier des spectacles du 5 fructidor an X, et adressée à Solié père. J'ignore si c'est celui-là ou un autre, mais c'est aussi un fils de Solié qui écrivit la musique d'un opéra-comique en 2 actes, le Fifre et le Tambour, joué au théâtre des Jeunes-Artistes, le 16 juin 1801.

SOLIÉ (Charles), chef d'orchestre et compositeur, est, je crois, le petit-fils du précédent et le fils d'Emile Solié. Il a rempli pendant plusieurs années, avec talent, les fonctions de premier chef d'orchestre au grand théâtre de Nantes; il en a même été un instant le directeur. Il est aujourd'hui chef d'orchestre du théâtre français de Nice, où il a fait représenter avec succès, le 5 avril 1879 , un opéra-comique en 3 actes intitulé Scheinn Baba ou Vlntrigxic au harem.

* SOLI\ A (Charles-Evasio), a fait représenter au théâtre de la Scala, de Milan, en 1824, un opéra qui avait pour titre ^tom e Malvina. Je crois qu'on lui doit aussi un autre ouvrage dramatique, intitulé Bérénice d'Armenia. Parmi les compositions que cet artiste a publiées en dehors du théâtre, je signalerai un Veni Creator à 3 voix, et un chant funèbre à 4 voix avec deux cloches, écrit à la mémoire de Mayr, sous ce titre : Compianto sulla tomba di Mayr. Il a publié encore diverses autres compositions religieuses : Te Deum pour voix seules et orgue; les psaumes 112 et 128, avec orchestre ; De profundis à la mémoire de son àh;Ave Maria, Pater nos fer, Salve Regina pour chœur de voi\ égales ; Veni Creator et Ave maris Stella.

Sohva avait étudié, au Conservatoire de Milan, sous la direclion d'Asioli et de Federici. En 1821, il avait élé appelé à remplir au Conservatoire de Varsovie les fonctions de professeur de chant, et il y forma de fort bons élèves. 11 resta en cette ville jusqu'en 1832, époque à laquelle il partit pour Saint-Pétersbourg, où il devint maître de chapelle, directeur de l'Opéra, directeur de la musique vocale de l'école impériale des théâtres, et professeur de chant de la grande-duchesse Alexandra. De retour en Italie en 1841, il s'établit ensuite à Paris, où il mourut le 20 décembre 1853.

SOLLOIIUB (Vladimir-Alexandrowitch, comte), écrivain russe fort distingué, né à Saint- Pétersbourg en 1814, s'est trouvé mêlé à la longue et vive polémique excitée en France par les ardeurs exagérées des propagateurs de la méthode Galin-Paris-Chevé. Chargé par l'empereur de Russie d'une sorte de mission officieuse qui se rattachait à la création d'un Con-

BIOGR. UNIV. DES MUSICIENS. — SUPPL

servaloire à Saint-Pétersbourg, M. le comte Sollohub voulut se rendre compte de la valeur des diverses méthodes d'enseignement élémentaire de la musique en usage à Paris. II assista, entre autres, aux leçons données alors par Emile Chevédansl'amphitliéâtrede l'Éculi' de médecine, et se prit aussitôt d'enthousiasme pour son système. Après une lettre écrite à ce sujet au journal r Indépendance belge, et qui fut ensuite publiée à part sous ce titre : Lettre du comte Sol- Inhïib au rédacteur de l'Indépendance belge 5wr la méthode Galin-Paris-Chevé (Paris, Bourdilliat, 1859, in-8"), M. Sollohub donna, au Journal de Saint-Pétersbourg ,\m& série d'articles dans lesquels il répondait à la brochure publiée en France par les adversaires du système Galin et qui était intitulée : Observations de quelques musiciens et de quelques amateurs sur laméthode Chevé. La polémique, trèscourtoise d'ailleurs et très-habile de l'écrivain russe, offrant une longue apologie de cette méthode, Chevé n'eut garde de la laisser perdre, et recueillit en une forte brochure l'écrit du comte Sollohub, qui parut sous ce titre : les Musiciens contre la musique, par le comte Sollohub (Paris, Ciievé, août 1860, in-8° de 86 pp.). Je ne sache pas que M. Sollohub se soit mêlé autrement aux questions musicales.

* SOMIS (Giovanni-Battista), l'un des plus fameux violonistes de l'école italienne et le fondateur de l'école piémontaise, naquit en 1676 (I), d'une famille distinguée. Il s'adonna dès sapins tendre enfance à l'étude de la musique et du violon, et, fort jeune encore, se rendit à Rome et à Venise dans le but d'y connaître les grands artistes qui faisaient alors la gloire de ces deux villes. A Venise, il reçut des conseils du célèbre Antonio Vivaldi, qui était directeur du Conservatoire de la Pietà ; mais tout en prenant ce grand maître pour modèle, tout en admirant aussi le jeu noble et savant de Corelli, il prit soin de conserver sa personnalité propre et se fit remarquer, dans la suite, par une exécution d'une grâce et d'une élégance pleines d'originalité, dont il sut transmettre les traditions à ses deux meilleurs élèves, Giardin et Chiabran.

Lorsqu'au retour de ses voyages^ Somis se produisit à Turin, son talent remarquable ûtsensa-

(I) Fétis, en écrivant sa notice sur Somis, n'avait évidemment à sa disposition que des renseignements insurûsants et manquant de précision; il le confond d'ailleurs un peu avec son frère (dont il ne parle p.Ts). Je rétablis Ici les faits, parllculiërement avec l'aide du livre de Krancesco l\egli ; Storia del violino in Piemonte (Turin, 1863, in-so).

SOMIS - SONiNTAG

lion sur ses compatriotes, et il acquit rapidement une renommée légitime, due à ses rares qualités de virtuose et à l'expression touchante qui! apportait dans son jeu. Le roi de Sardaigne, l'ayant entendu, ne put s'empêcher de l'admirer, et le nomma bientôt premier violon et directeur de sa chapelle et de sa chambre, poste dans lequel Somis lit preuve des plus grandes qualités. Cet artiste justement célèbre mourut à Turin, le 14 août 1763, âgé d'environ quatrevingt-sept ans.

Somis ne borna pas ses succès à son pays. Il vint à Paris en 1733, s'y fit entendre au Concert spirituel et dans des réunions privées, et, quoiqu'il approchât alors de la soixantaine, il produisit sur le public une impression vive et profonde. Le Mercure de France en parlait en ces termes : — « Le sieur Somis, fameux joueur de violon du roy de Sardaigne, a exécuté différentes sonates et concertos dans la dernière perfection, et a été très-applaudi par de nombreuses assemblées que la justesse et la brillante exécution de ce grand maître y avoient attirées. » D'autre part, Hubert Le Blanc, l'auteur de l'étrange petit livre connu sous ce titre : Défense de la basse de viole contre Us entreprises du violon et les prétentions du violoncel, louait ainsi Somis dans ce factum (1700) : «Somis parut sur les rangs; il étala le majestueux du plus beau coup d'archet de l'Europe. Il franchit la borne où l'on se brise, surmonta l'écueil oii l'on échoue, en un mot, vintàboutdu grand oeuvre sur le violon : la tenue d'une ronde. Un seul tiré d'archet dura au point que le souvenir en fait perdre haleine quand on y pense, et parut semblable à un cordage de soie tendu qui, pour ne pas ennuyer dans la nudité de son uni, est entouré de festons d'argent, de tiligranes d'or entremêlés de diamants, de rubis, de grenats et surtout de perles : on les voyait sortir du bout des doigts. La Musique descendit de l'Olympe, et, ayant son dessein, mit dans l'esprit aux dames de faire accueil à Somis. il fut reçu tantôt chez les unes, tantôt chez les aulres, et ce, l'espace d'un mois, sans que durant ce temps il fùlmention de porter un jugement où Ion songeât seulement à lui opposer un rival. » Ce style amphigourique, mais non railleur, donne la mesure des succès que Somis remporta à Paris. — Comme compositeur, on ne connaît de cet artiste qu'un recueil de .sonates : Opéra prima di sonate a violino e violoncetto o cembalo, Rome, 1722.

La fille de ce grand virtuose, Maria-Cristina Somis, cantatrice d'un talent supérieur, devint la femme du peintre français Carie Vanloo, qui

la connut lors de son premier séjour en Italie. l'allé vint à Paris avec son mari en 1734, se fit entendre dans le monde, et conquit aussitôt une très-grande renommée. Elle importail en France la musique et le grand style vocal italiens, qui y étaient alors complètement inconnus, et comme elle joignait à un talent de premier ordre une voix expressive et d'une rare beauté, elle fit aussitôt tourner toutes les têtes et obtint à la cour et dans le monde les succès les plus llatleurs. Dandré Bardon.danssa Vie de Carie Vanloo, en faisait l'éloge en ces termes : — « La belle voix de madame de Vanloo, les grâces qu'elle met dans son chant, le choix des airs agréables et pathétiques que son discernement présente aux Français, gagnent tous les cœurs à la musique italienne; on en goûte pour la première fois le charme délicieux. Ce genre est fêté dans les plus belles assemblées; telle est l'époque de son établissement en France. » On assure que jyjme Yanioo donua des leçons à deux des meilleures chanteuses de l'Opéra, M*'" Fel et Petitpas (1).

S03IIS (LoRENzo), frère du précédent, fut comme lui violoniste, et a composé aussi des sonates pour violon avec accompagnement de violoncelle. Les portraits des deux frères, peints à l'huile, furent offerts au P. Martini, en 1765, par Ignazio Somis , leur frère. Ils sont aujourd'hui dans la galerie du Lycée musical de Bologne.

SOi\INET ( ), musicien français, a

écrit la musique d'un ballet en 3 actes, Oberon, qui fut représenté au théâtre de la Monnaie, de Bruxelles, le 21 septembre 1836. Ce doit être le mathématicien Hippolyte Sonnet, né vers 1800 et mort il y a trois ou quatre ans, après avoir été professeur à l'École centrale et inspecteur de l'Académie de Paris. A la veille d'être reçu docteur es sciences, Sonnet avait été compris dans le licenciement de l'Ecole normale en 1822, et il avait dû chercher dans la musique un moyen de vivre ; il voyagea alors beaucoup à l'étranger, en qualité de chef» d'orchestre, et se donna complètement à un art auquel il renonça tout à fait par la suite ; il a publié uti recueil classique de morceaux do chant : Polymnieiii^yj, in-4 "), avec le savantM. L.Quicherat, très-versé aussi dans l'art musical. — 'S .

* SO-^I^TAG ou SOISÏAi; (IIknriette- GEKTRuni>W\Li'UUGis ) , comtcsse IlOSSI , cantatrice célèbre. — Plusieurs écrits ont été publiés sur celte grande artiste ; le premier, paru

(1) V. Castil-Blaïc, l'académie impériale de mutignf,

t. 1", p. iSt» 460.

SONNTAG — SORIA

en Angleterre, est ainsi intitulé : A Memoir on tbe countess de Ilossi (Madame Sontag) publis hed by Milchell, Londres, in-8"; un autre a été donné en France sous cetiire : Biographie de la comtesse Rossi, Paris, Sartorius, 1850, in- 18. Uu journal de Paris, la Musique, avait inséré, dans son numéro du 13 janvier 1850, une notice sur M»' Sontag due à Théophile Gautier et intitulée l'Ambassadrice; cette notice l'ut imprimée et publiée peu de temps après en Belgique, sous forme de brochure : L'Ambassadrice, biographie de la comtesse Rossi, Bruxelles, Stapleaux, 1850, in-18. M'"-^ Sontag a fourni aussi à Rellstab {Voy. ce nom) le sujet d'un roman satirique donné par lui sous ce titre : Henriette ou la Belle Cantatrice, lùifin, on n'ignore pas que le livret de ro|)éra de Scribe et Auber, l'Ambassadrice, dont l'hérome s'appelle aussi Henriette, a été inspiré de même par les événements de la vie de la célèbre artiste.

D'après l'inscription placée sur sa tombe, la date de la naissance de M'""' Sontag est le 3 janvier ts06, et non le 13 mai 1805.

Une sœur cadette de cette admirable artiste, M''^ Nina Sontag, avait, comme elle, embrassé la carrière du théâtre, puis, à l'âge de quarante ans environ, avait pris le voile au couvent de Marientbal, dans la Saxe. C'est là qu'elle est morte, dans un âge avancé, le 22 septembre 1879. — Un frère de ces deux artistes, Cari Sontag, avait aussi appartenu au théâtre. Il a publié sur sa sœur une monographie ainsi intitulée : Henriette Sonntag, aus Karl Sonntag's Bijbhnonerlcbnissen (Souveniisdetliéâlre), Hanovre, Helwig, 1875. — Il reste deux autres frères de la célèbre cantatrice, dont un est colonel dans l'armée autrichienne.

Quatre ans après la mort d'Henriette Sontag à Mexico, en 1858, ses restes lurent ramenés au couvent de Marienthal, retraite de sa sœur, qui l'aimait tendrement; toutes deux y reposent aujourd'hui dans le même tombeau.

SOIM'HEOI (Henri), chanteur dramatique allemand très-renommé, est né en Wurtemberg. Doué d'une splendide voix de ténor, il étudia le chant sous la direction du ténor Haizinger, et fut engagé pour toute sa vie au théâtre de Stuttgard, avec le titre de chanteur de la cour. Pendant les voyages qu'il faisait chaque année à l'époque de la fermeture du théâtre de Stuttgard, il se faisait entendre sur les scènes les plus importantes de l'Allernagne, et partout excitait la plus grande admiration. Quoique aujourd'hui avancé en âge, il est considéré comme le plus parfait Eléazar qu'on ait entendu jamais en Allemagne dans la Juive, et non-seu-

ement il chante, mais il joue ce rôle d'une façon incomparable. La voix forte et sonore de M. Sonlheim est celle du véritable ténor héroïque ; il possède eu même tem[)s une telle habileté dans l'emploi de la voix mixte, et ses nuances dansle piano sont d'un si excellent effet, que l'un de ses triomphes fut aussi le rôle de Georges Brown de la Dame blanche. 11 a obtenu encore de grands succès dans Astorgu, dans les Huguenots, Guillaume Tell, etc.

M. Sontheim a pris récemment sa retraite, avec une pension et le titre de membre d'honneur du théâtre de la cour de Stuttgard. Il vit aujourd'hui dans sa piopriélé de lebenhausen, située près de cette ville. J. B.

* SOU (Fekdinani)), ou plutôt Sors, ainsi que l'écrivent ses compatriotes, guitariste célèbre et compositeur, naquit à Madiid non le 1" février 1780, mais le 14 février 1778. Son opéra Télémaque dans l'ûe de Calypso fut représenté au théâtre Principal de Barcelone , le 19 mai 1798 (1). Pour ce qui concerne sa carrière trançaise, le ballet de Cendrillon, dont il avait écrit la musique, fut joué à l'Opéra le 3 mars 1823. Il a fait encore, en société avec Schneitzhoeffer, lu musique d'un petit ballet en un acte, le Sicilien ou l'Amour peintre, qui fut donné au même théâtre le 11 juin 1827, et avec Singelée celle d'un autre ouvrage du même genre, Arsène ou la Baguette magique, dont la représentation eut lieu à Bruxelles en 1845, plusieurs années après sa mort.

SOIIACI (Paolo), chef d'orchestre et compositeur italien, naquit en Sicile. Il fil représenter en 1871, sur l'un des théâtres de Messine, un opéra qui avait pour titre Eleonora da Romano. En 1875, il remplissait au théâtre de Côme les fonctions de maestro concertatore, et le 9 octobre 1876 il donnait sur la petite scène de Santa-Radegonda, de Milan, un nouvel ouvrage dramatique, intitulé Ginevra. Peu de temps après, au mois de février 1877, il mourait à Milan.

SOIIDELLI (Giuseppe), compositeur italien, a fait représenter à Pavie, en 1846, un drame lyrique intitulé la SolUaria dette Asturie.

SORIA (.Iules DIAZ DE), chanteur distingué, est né à Bordeaux, de père et mère français, originaires du Portugal. A huit ans, il entra en qualité d'enfant de chœur à la synagogue de Bordeaux, et, jusqu'à l'âge de treize ans, s'y lit entendre comme soliste. Il avait

(1) Je tire ces renseignements d'un écrit publié récemment en Espagne . Calendario Urico italiano, par M. Joaquin Meras (Madrid, Romero y Marïo, 1817, ln-8»).

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