MONTENEGRO — MONTLAUR
iia Borgia, Semiramide et Anna Bolena.
Celte artiste remarquable est morte à Naples au mois de juin 1864.
MOIXTI (Decio), compositeur italien, a fait représenter en 1869, sur le théâtre Doria, de Gênes, un opéra en trois actes intitulé Graziella.
MOIXTICELLI (Ange), né à Marseille le 2 octobre 1829, a fait dans cetle'ville son éducation musicale. En 1845 il se rendit à Paris pour y compléter ses études. Lorsque survinrent les événements de 1848, il fut rappelé par sa famille et revint à Marseille, qu'il n'a plus quittée. Il s'y est voué à l'enseignement. Cet artiste s'est fait connaître comme compositeur par un opéra eu trois actes, le Fou de Saint-James, qui fut représenté pour la première fois au Grand- Théâtre de Marseille le 21 mai 1851. Il a publié aussi divers morceaux de piano. M. Monticelli est actuellement professeur de musique aux écoles communales et au lycée de Marseille. f Al. R — D.
MOIVTIGI\Y (Fanny-Marcelinr-Caroline REMAURY, épouse), l'une des pianistes les plus remarquables de l'époque actuelle, est née à Pamiers (Ariége), le 22 janvier 1843. Elle fut amenée tout enfant à Paris, et après avoir été admise au Conservatoire, dans la classe de solfège de M"® Mercié-Porte, elle entrait, peu de temps après, dans la classe de piano de M. Le Couppey. Elle obtenait au concours de 1856 un premier accessit de piano, l'année suivante le second accessit de solfège et le second prix de piano, en 1858 le premier accessit de solfège et le premier prix de piano, et en 1859 une seconde médaille (second prix) de solfège. A la fin de cette année 1859, elle entra dans la classe d'harmonie et accompagnement de M""^ Dufresne, remporta en 1861 le premier accessit pour cette partie de ses études, en 1862 le premier prix, et termina ainsi brillamment sa carrière scolaire.
Après avoir accompli son apprentissage d'artiste. M"* Caroline Rémaury commença à se faire entendre en public, et tit apprécier un talent qui brillait à la fois par la finesse et la solidité, la grâce et la fermeté, par un goût trèspur et par la franchise d'une exécution dont la sûreté était inébranlable. Au bout de .quelques années, la jeune artiste, par l'évidente supériorité de son jeu, s'était fait une place à part dans le nombre de nos meilleurs virtuoses et avait conquis une légitime renommée. D'ailleurs, il semblait que ses succès ne fissent que l'encourager au travail, et chaque jour son talent acquérait plus de force, d'assurance et de dis-
tinction. Un son clair et superbe, im style noble et pur, une excellente manière de phraser, la vive et saine compréhension des maîtres, à quelque genre qu'ils appartiennent, et par conséquent la souplesse et la variété dans le jeu, telles sont les qualités de cette grande artiste, qni exécute avec la même supériorité les œuvres de Bach ou de Rameau, de Mozart ou de Beethoven, de Schumann ou de Chopin, de Schuloff ou de Mendelssohn, ou encore les productions des jeunes compositeurs contemporains, MM. Saint-Saëns, "Widor, Rubinstein, Godard, etc.
Dans ces decnières années, M'°* Montigny-Rémaury (1) s'est fait entendre non-seulement dans nombre de concerts particuliers, mais aux concerts du Châtelet, et surtout au Conservatoire, où elle obtient toujours de vifs applaudissements. En 1876, elle a donné des séries de concerts à Bordeaux, à Lyon et à Londres, et dans cette dernière ville ses succès ont été éclatants. En 1877, sur la demande expresse de M. Ferdinand Hiller, directeur du Giirzenich , elle s'est rendue à Cologne, où elle a obtenu un véritable triomphe.
M»'' Montigny est assurément l'une des artistes les plus accomplies de ce temps , et, faculté rare 1 elle ne brille pas moins dans l'exécution de la musique d'ensemble que lorsqu'elle est appelée à se produire comme virtuose proprement dite.
MONTLAUR (Joseph-Isidoke, comte VILLARDY DE), amateur distingué de musique, né au château de Poudres, près de Somroières, dans le département du Gard, le 5 février 1779, mourut dans le même lieu le 22 décembre 1843. Il prit, dit-on, des leçons de violon avec Rode, et travailla l'harmonie avec Reicha. Doué d'une fort belle voix de ténor, il obtenait, comme chanteur, de grands succès de salon, ce qui ne l'empêcha pas de se livrer à la composition. Il a publié deux recueils de Nocturnes : Veillées du château et Nouvelles Veillées du Château (Paris, Pacini), deux duos italiens : Ecco dunque la bella Maraviglia et la Serenata (Paris, Bernard-Latte), quelques romances : la Vierge espagnole, Plaisir, amour ont fui loin de la France, la Pèlerine, un quatuor vocal destiné aux églises réformées (Montpellier, Boehm), etc. La mort surprit ce compositeur au moment où il achevait un grand oratorio, Gerusalemme liberata, avec paroles italiennes et françaises. Il a laissé aussi en portefeuille un opéra-comique, la Jeune Mère, qui n'a jamais été représenté.
(1) Mlle Caroline Rémaury avait épousé un publiclsle distingué, M. Montigny, rédacteur du Journal le Temps, qui l'a laissée veuve 11 y a trois ou quatre ans.
MONTROND — MOONEN
MONTROND (M/vxiME DE), écrivain, a publié lin livre ainsi intitulé : les Musiciens les plus célèbres (Lille, Lefort, 1853, in-S"), contenant quarante-deux notices sur des musiciens fameux. Ce volunne fait partie d'une série de publications du même genre, dont les autres sont consacrées aux peintres, aux militaires, aux marins, etc. C'est dire que l'auteur ne connaît spécialement aucun des sujets traités par lui, et que ses compilations, dépourvues des qualités les plus indispensables, ne peuvent être d'auc\ine utilité.
MOIXTUOLI (Giuseppe), compositeur de musique religieuse, naquit à Lucques vers 1670. Après avoir fait d'excellentes études, il devint maître de chapelle de la république, et produisit un certain nombre d'œuvres estimables, entre autre sept services religieux à grand orchestre exécutés, de 1699 ;à 1735, à l'occasion de la fête de Sainte-Cécile, plusieurs compositions du môme genre écrites pour les cérémonies de l'Kxaltation de la Croix, un oratorio intitulé le Passioni convinie, une messe à 4 voix avec accompagnement instrumental, et plusieurs cantates da caméra ; on assure même qu'il écrivit pour le théâtre , mais les titres de ses oeuvres en ce genre sont aujourd'hui oubliés. Montuoli mourut à Lucques le 27 novembre 1739; en lui s'éteignit son nom, car il n'avait pour, toute famille qu'une sœur, religieuse au couvent de Saint-Nicolas.
Montuoli, qui sans doute consacrait une partie de son temps à l'enseignement, a publié un ouvrage théorique dont il a été fait plusieurs éditions, car on verra que celle que je vais citer, et qui m'a été signalée par M. le docteur Basevi, de Florence, n'est pas la première : Lezioni per notteggiare a voce sola col basso continuo del sig. Giuseppe Montuoli, maestro di cappella délia Sereniss^ Bepubblica di Lucca. Di nuovo ristampatc. Firenze, ad istanza di Carlo nolli, librajo delV Arcivescovado, 1711.
MOIXTUORO (Achille), compositeur italien, né à Naples, a fait représenter j\ Paris, au ThéAtre-Lyrique, le 10 juin 1867, un opéra-comique en un acte intitulé les Commères, qui passa complètement inaperçu. L'année suivante I publiait sous ce titre : le Vere e sole Cagioni délia decndenza delV arte musicale in Italia, e quale il mezzo ad arreslarne il corso (Parigi,l8r>8, in-8" de 14 p.), une brochure écrite en italien et (jui présente celle particularité que, bien que publiée à Paris, elle a été imprimée à Turin.
J'ignore si c'est le même artiste qui, en 1802, sollicitait et obtenait la direction du théâtre San-
Oarlo, de Naples, qu'il ne conservait pas longtemps ; c'est du moins un personnage qui portait exactement les mêmes nom et prénom. Quoi qu'il en soit, M. Montuoro retourna en Italie, où il continua sa carrière de compositeur en donnant au théâtre de la Scala, de Milan, le 20 mars 18C9, un opéra sérieux intitulé Fieschi, qui fut froidement accueilli, bien qu'il fût chanté par d'excellents artistes, entre autres M"= Teresina Stolz et le baryton Colonnese. Deux ans après, au mois de mai 1871, il faisait représenter au théâtre Re, de la même ville, un ouvrage bouffe, /'i4 otocq/o Patelin, qui n'obtenait guère plus de succès. Enfin, le 9 janvier 1874, il produisait nu théâtre Regio, de Turin, un nouveau drame lyrique, Re Manfredi, qui subissait une chute lamentable. « Cet ouvrage, disait un journal, n'a vécu que deux soirées ; il a disparu le lendemain dans un ouragan de sifflets, sans avoir même pu s'achever. C'est une série interminable de lieux communs mélodiques et harmoniques. Re Manfredi a mérité son sort. Il est dommage que le musicien ait entraîné dans sa chute le poète Léopold Marenco, un des esprits les plus distingués d'Italie: mais aucun libretto ne pouvait sauver cette musique. » Depuis ce fiasco colossal, M. Montuoro ne s'est pas représenté à la scène.
MOIVVILLE (DE), musicien du dix-huitième siècle, a écrit la musique d'un petit ouvrage qui avait pour titre : « les Amours de village ou Lisette et Colin, scène pastoralle, avec accompagnement de harpe, violon, quinte et clavecin. » La partition de cet ouvrage a été gravée, et l'on en trouve un exemplaire à la bibliothèque de l'Opéra de Paris. Cet artiste est resté absolument inconnu.
MOONEÎV (Léon-Hermann-René), organiste et compositeur français, d'origine hollandaise, est né à Paris le 22 février 1842. Élevé en Angleterre, où il a séjourné pendant dix-neuf ans, il a fait la plus gramle partie de ses études musicales à Londres, où il a été élève de Sterndale Bennetl pour le piano et de M. Jansa pour le violon, et il a été attaché pendant plusieurs années , en qualité de violoniste, à l'un des théâtres d'opéra italien de cette ville. Cet artiste occupe aujourd'hui, à Paris, une situation importante dans la fabrique d'orgues-harmoniums Alexandre. M. Moonen a publié une ISoiivelle Méthode d'orgue expressif, ouvrage utile et estimable, et quelques compositions : 3 trios pour piano, violon et violoncelle, un Stabat Mater, une Mar(;he militaire, plus quelques transnip ■ lions pour l'harmonium et quelques morceaux de musique de danse pour piano. M. Moonen a colla-
MOONEN — MORANDI
bore aussi à divers journaux, entre autres à VÉcho musical, deBraxcWes, aa Miislcal World, de Londres, et au Progrès artislique, de Paris. * MOOSER (Aloys). — La 3« livraison des Souvenirs de Fribourg (Priboaig, Schmid, 1840, in-4<> de 42 p.), entièrement consacrée à l'orgue célèbre de cette ville et à son auteur, porte ce titre particulier : VOrgue d'Aloyse Mooser, construit dans l'église collégiale de S. Nicolas, à Fribourg en Suisse. Elle contient sur le fameux facteur quelques détails biographiques qui ne sont pas sans intérêt, et qui vont être résumés ici.
Aloys Mooser, né à Fribourg le 27 juin 1770, suivit la même carrière que son père, Joseph Mooser, qui avait étudié la facture d'orgues à Strasbourg, dans l'atelier du vieux Silbermann, le plus célèbre organier de son temps. A 18 ans, le jeune Mooser quitta son pays pour aller travailler chez Silbermann fils, après quoi il passa dans les ateliers de Krœmer à Mannheim, de Huber à Cologne, et enfin d'Antoine Waller, facteur de la cour de Vienne. C'est sous la direction de ce dernier maître qu'il prit une part importante à la construction de différentes orgues en Autriche et en Hongrie. Revenu dans sa patrie, Aloys Mooser prit la direction de la maison paternelle, et ajouta à la fabrication des orgues celle des pianos ; il imagina môme une combinaison des deux instruments, et construisit un piano-orgue comprenant huit claviers et trente registres, qui produisait, dit-on, un grand effet. Mais sa réputation comme facteur d'orgues augmentait chaque jour, et l'on cite parmi les meilleurs instruments de ce genre sortis de ses mains ceux de l'église du Saint-Esprit à Berne, des églises paroissiales des villes de Bulle et d'Estavayer, de l'abbaye de Hauterive, des couvents des Sœurs de Moatorge et de la Visitation, enfin celui des Pères du Saint-Rédempteur k Fribourg. Quant à celui qu'il éleva dans l'église collégiale de cette ville, il est généralement considéré comme son chef-d'œuvre; Mooser employa dix années à le construire, de 1824 à 1834. Peu de temps après l'inauguration de cet orgue, Mooser fut invité par la municipalité de Winlerthur à en construire un sur le môme modèle, quoique de dimensions moins considérables; il se rendit à cet effet dans cette ville, mais bientôt il tomba malade, dut revenir à Fribourg, et mourut le 23 (et non le 19) décembre 1839, âgé de soixante-neuf ans et demi. Marié deux fois, Mooser eut quatorze enfmls, dont sept seulement, quatre (illes et trois lils, lui survécurent ; l'une de ses filles, Marie Mooser, mourut peu de mois après sou père. Les trois
fils suivirent la carrière de leur père, et les deux aînés, MM. Maurice et Alexandre Mooser, furent chargés de la construction de l'orgue de Winthertliur, dont il avait à peine eu le temps de dresser les plans. On a fait ce quatrain sur la mort de Mooser :
Mooser, repose en pali, ta carrière est (ourole; Triomphant de la mort, dont tu subis la loi. Ton seul nom, lUustrti par ton heureux ginle, Contraindra l'aTcnlr i s'occuper de toi.
MOllALES (Melesio), compositeur mexicain, est l'auteur d'un drame lyiique italien en 3 actes et un prologue, intitulé Ildegonda, qui a été donné pour la première fois, en 18G6, sur le théâtre de Mexico, où il a obtenu un vif succès. Le jeune artiste étant venu ensuite eu Euiope pour se faire connaître, fut assez heureux pour pouvoir faire reproduire cet ouvrage au théâtre Pagliano, de Florence, en 1869. Depuis lors il est retourné à Mexico, où il a fait repiéscnter, le 21 juillet 1877, un nouvel opéra sérieux intitulé Gino Corsini. A part un chœur pour voix de femmes avec accompagnement de piano. Al Liceo di Mèrida, je ne connais pas d'autre composition de cet artiste. M. Morales est directeur de la Société philharmonique de Mexico, et il a imprimé, par son intelligence et son activité, une grande impulsion au mouvement musical de cette ville,
* MORALT (Joseph), violoniste bavarois, n'était pas mort à Munich en 1828, ainsi que l'a dit la Biographie universelle des Musiciens. Il n'est mort en cette ville que le 14 novembre
MORANDI (Rosa), cantatrice dramatique fort distinguée, née à Sinigaglia dans la dernière partie du di.x-buitième siècle, était la femme de Pietro Moiandi, compositeur et organiste remarquable [f^. Biographie universelle des Musiciens, t. VI). La Morandi se voua de bonne heure à la carrière théâli'ale, où elle obtint de très-grands succès, et acquit rapidement une brillante renommée que justifiaient la beauté de sa voix et ses rares qualités d'exécution et d'expression. Elle fut une des meilleuies interprètes de Rossini, et c'est pour elle que ce grand homme écrivit, à Venise, en 1819, son opéia d'Odoatdo e Cristina. Elle était sublime, dit-on, dans Otello , et aussi dans un dos meilleurs ouvrages de Pacini, la Sacerdotessa d'irminsul. La Morandi mourut le 7 mai 1824, à Milan, dans tout l'éclat de son tiilent, au moment où ce inaître se |)réparait à écrire à son intention un nouvel opéra, Isabella ed Enrico. Les Milanais, qui étaient affolés de la