DE L'ARTICLE CI-DESSUS

(l«r novembre 1845.)

« Les investigations que nous avons faites sur le peintre Yasco nous mettent à même de faire voir comment sont nés les contes absurdes dont cet artiste est l'objet. Ce fut au temps de Guarienti que se répandit en Portugal la tradition relative à l'existence d'un peintre éminenl de Vizeu, nommé Grand-Vasco. Peu de temps auparavant, frère Augustin de Sanla-Maria avait fait mention de ce peintre, sans cependant se servir a son égard de celte épitbètc de grand. Vers la même époque, le père Gardoso refondit son Dictionnaire géographique du Portugal, et il fut enjoint par le gouvernement a tous les curés du royaume de lui envoyer tous les renseignemens dont il pouvait avoir besoin. Les renseignemens de Vizeu portant la date de 1758 sont de ce nombre. Tousces curés s'accordent à appeler notre peintre Grand-Vasco. Le curé de la cathédrale Emmanuel Lopes de Almada est le seul qui l'appelle Vasco Fernandez, toutefois, en ajoutant à ce nom celui de Casai, et en le confondant avec un gentilhomme illustre de celle ville. 11 est nonseulement possible, mais même très probable que ces curés, et surtout les plus vieux d'entre eux, avaient eu connaissance du manuscrit de Pereira, dont l'original se conservait à Vizeu; cela est d'autant plus naturel, qu'ils se voyaient forcés de faire des recherches pour répondre aux questions que leur adressait l'Académie, et que le goût de l'époque se portait vers cette sorle d'investigations. Il est vrai de dire que souvent ces travaux rendent témoignage de peu d'esprit de critique. Dans le manuscrit de Pereira, presque contemporain de Vasco, le nom de ce peintre est toujours (2) accompagné del'épilhèle de grand (3). Or, les curés, ayant rencontré ce mot dans le manuscrit, îe transmirent sous la

(1) Je dois avouer à propos de cet article que sans M. le vicomte de Juromenha je ne serais jamais parvenu à débrouiller la question de Grand-Vasco et que sans lui mon ouvrage serait bien plus incomplet qu'il ne l'est. On a été à même de s'en assurer, car j'ai eu soin de signaler comme siens, tous les renseignemens que je lui dois, et tous ceux que j'ai obtenus par son intervention ; entre autres ceux de M. Berardo de Viieu et de M. Gandra de Porto.

(4) A ma connaissance, une seule fois, et la seconde fois il donne son nom sans ajouter grande.

(3) Comme éloge et non comme épilhéle constante (o grande, le grandj.

même forme, et de là provient, selon moi, l'origine de l'épilhèle qui fut ensuite généralement admise. Cependant, comme ils négligèrent d'indiquer la source d'où ils avaient tiré ces notes, il en est résulté une grande confusion chronologique; il est arrivé qu'une réalité est devenue un mythe, et qu'un peintre qui a existé dans la seconde moitié du seizième siècle, a été supposé avoir existé cent ans plus tôt.

< A l'époque où Guarienli fit un séjour en Portugal, le goût des collections y était général, surtout parmi les nobles, qui recevaient alors une éducation littéraire très soignée, ainsi qu'on peut s'en convaincre par les travaux de l'Académie d'histoire, composée en grande partie de membres appartenant à cette classe. Comme les arts se lient intimement aux sciences, les nobles prenaient soin d'augmenter les col leclions dont ils avaient hérité de leurs ancêtres; cependant il est douteux que leurs connaissances dans ce genre aient égalé leur zèle. Guarienli était celui qui nettoyait, restaurait ou abîmait les tableaux, non-seulement des églises, mais aussi des collections particulières, et qui en même temps les baptisait.

c C'est à celte époque, dans un temps où la tradition de l'existence de noire peintre avait obtenu un grand crédit, que furent tirés de l'oubli beaucoup de tableaux conservés dans les églises de tout le royaume et dans les maisons particulières. Ces tableaux appartiennent à l'époque d'Emmanuel et de Jean III, ils sont peints dans le style gothique, quelques-uns sont d'un grand mérite. Les propriétaires, ne sachant à quels auteurs les attribuer, et ne pouvant non plus les attribuer aux peintres d'influence italienne, comme Campello, Gaspard Dias, etc., on lésa par antonomase appelés tous des Grand-Vasco ; on a admis que celui qui, comme peintre gothique, jouissait du litre de grand, devait être l'auteur de ce qu'il y avait de mieux en fait de peintures de ce genre. Cette opinion s'accrédita facilement et se répandit avec d'autant plus de rapidité, que le nombre des tableaux gothiques, dont on ne connaissait pas les auteurs, était très considérable. De là esl venue l'idée que Grand-Vasco était le chef d'une école, et que ceux des tableaux qui avaient le plus de mérite étaient l'œuvre du maître. Plus tard, Taborda augmenta encore celle confusion avec son document de la Torre do Tombo de 4455 relatif à Vasco l'enlumineur. On a attribué à Grand- Vasco des tableaux appartenant à l'époque de Jean III, et, pour rendre la chose vraisemblable, ou Ta fait très vieux et on a prêté à son poignet une vigueur capable d'avoir exécuté ses meilleurs ouvrages quand il avait dépassé l'âge de cent ans. Ainsi on a accumulé l'une sur l'autre les opinions les plus insoutenables, les plus erronées, avec desanachronismes sans fin. Une vanité nationale très mal entendue nous enveloppait d'un épais nuage, nous cachait la vérité et privait notre pays d'une gloire réelle et légitime; car, en analysant avec bonne foi cette question, nous sommes parvenus à connaître qu'il y a eu en effet un

peintre du nom de Vasco Fernandez, que ce peintre était distingué dans son art; et que l'activité artistique qu'on attribue faussement à un seul individu appartient a beaucoup d'artistes portugais. Évidemment il résulte de ce fait une gloire bien plus grande pour le pays.

« Il est une chose qui parait singulière : comment se fait-il que pas un des contemporains de Vasco n'ait fait mention d'un peintre qui a joui d'une si haute réputation? Comment se fait-il que Pereira, auteur du manuscrit de Porto, soit le seul qui en ait parlé? Cependant ceci ne m'étonne plus, quand je considère que Camoés n'a également pas été mentionné par ses contemporains. Ni Sa de Miranda, ni Ferreira, n'en disent une seule parole. 11 n'y a que Diogo Bernardez qui lui consacre un sonnet, inséré au commencement de la première édition de ses Rimas do poeta, imprimée en 4595, après sa mort. Le texte fait voir que cette pièce de vers fut composée en réponse à une demande qui avait été adressée à ce sujet à l'auteur par une autre personne. Ferreira, dans une de ses lettres poétiques, fait Ténumération de tous les poêles de son époque, et il omet Camoès ! Cependant un seul sonnet, que lui a adressé le Tasse, servait de consolation à notre grand poète. Nous avons un proverbe qui dit : Qui est ton ennemi? c'est l'homme qui exerce ton métier.

< 11 est possible aussi que notre peintre ne soit jamais sorti de sa ville natale, et que ce soit pour cela qu'il était si peu connu. »

CteANPBé (de), t graveur, est un des étrangers qui ont travaillé en Portugal sous le règne de Jean V. Dans la Géographie hist. il y a des gravures de cet artiste faites à Lisbonne en 1729 et 1754. » (Patriarche, Liste des artistes, p. 16.)

Greco (il), voyez Cesari (Alexandre).

Grégoire-François Queiros, voyez Queiros (Grégoire-François).

Grégoire Lopez, voyez Lopez (Grégoire).

Grégoire Luiz Maria da Silva Ratto, voyez Ratto.

Grégoire Madeira, voyez Madeira et Magina.

Grégoire Paez do Amaral, auteur de l'ouvrage intitulé Exemptares de letra inglesa. Voyez Patriarche.

(«REfiiiAXTK (Jean) , c était un peintre anglais établi à Lisbonne, doué de beaucoup de génie et d'idées sublimes, mais jamais content de ce qu'il faisait. H était membre de la confrérie de Saint-Luc en 1651 et vivait encore en 1680. » (Cyrillo, p. 79.) Il est évident que c'est le Jean Gisbrant de Guarienti et de Nagler.

4iRo»t*i (Jean), dessinateur milanais, né en 1719 ou en 1718, modelait en plâtre, en terre et en cire. « L'art du stucaleur ou l'art de modeler en plâtre ayant une grande analogie avec celui de modeler en lerre, il sera bon que nous fassions mention ici de Jean Grossi ; et nous

le ferons avec d'autant plus de raison, qu'il présida à une école spéciale de dessin et qu'il fui le premier professeur de quelques peintres et de plusieurs sculpteurs.

«Jusqu'à répoque du tremblement de terre, la sculpture en plâtre n'avait guère été en usage en Portugal. A la Quint a dos Bichos se trouvait, dit-on, une petite maison du dix-septième siècle, décorée en plâtre. La petite chapelle du couvent de l'Espérance appartient a cette même époque : on y distingue de riches ornemens et des bas-reliefs. Pendant l'activité de l'architecte Lare se trouvaient ici Sali a et Bill, qui firent quelques ouvrages de ce genre dans son château do Provedor. Ces deux artistes s'occupaient de l'ornement et du dessin. Vint ensuite Plura qui orna dans ce genre une chambre de la Torre da Polvora et une chapelle près de la cathédrale. Francisco Gommasse, insigne décorateur, travailla chez le Provedor et ût la façade de la chapelle des soldats a Alcantara.

« Joaô Grossi, né à Milan en 1719, apprit à modeler en cire et en argile. Il servit ensuite Ferdinand VI, en qualilé.de dessinateur de l'armée, mais provoqué en duel par le neveu de son colonel, il le tua : arrêté pour ce fait, il parvint a s'échapper du quartier où il était détenu en se déguisant avec les vêlemensde sa blanchisseuse. Il vint à Lisbonne, et descendit rue da Bica chez son cousin Domîngos Lepori, négociant, qui lui fit obtenir la commande des grands décors de la voûte de l'église des Martyrs. Grossi les a refaits à neuf, en 1748 ou 1749, (bien que jusqu'alors il n'eût pas encore travaillé en plâtre). Il se fil aider dans ce travail par Plura et par Gommassa. 11 se servait de formes pour les fleurons et les autres ornemens. Il décora également une salle du palais de Cintra et une autre chez le Provedor dos Armazens qui le produisit chez le marquis de Pombal. Celui-ci l'occupa dans ses hôtels, rue Formosa et rue das Janellas verdes. Pendant l'année 1755, il orna la maison do Machadinho, et dans celte occasion apparurent Pierre Chautoforo, et Auguslino de Guadri, parent de Grossi et son compatriote. Grossi avait voyagé en Allemagne, en Prusse, en Hollande, et avait apporté la méthode de travailler le plâtre et de le lustrer en y mêlant de la colle. Aussitôt après le tremblement de terre, ils firent la chapelle des Terceiros de Jésus, puis le plafond des Paulistas, dont le tableau et les bas-reliefs furent parfaitement bien faits par Foscanelli, cousin de Grossi, peintre, élève de Corrado, et qui avait remporté des prix de dessin à l'Académie de Saint- Fernando à Madrid.

Dans le Collège des nobles, Grossi admit Falcaô , et deux Brésiliens qui avaient étudié à Rome; c'étaient Félix da Bocha, peintre en miniature, et José Tenorio, son cousin, qui y dessinèrent des pilastres, des chapiteaux et d'autres objets d'architecture. Félix a travaillé aux basreliefs de Notre-Dame et aux médailles, et a exécuté d'autres travaux à Conceiçaô veina et a l'Inquisition.

Les ferdes, également sculpteurs en plâtre, travaillaient alors au nouveau palais de Madrid, et l'ambassadeur d'Espagne voulut y engager Grossi, lui promettant le pardon de son crime et de forts honoraires, mais il fut retenu par le marquis de Pombal qui, en 1766, lui donna la direction d'une école au Rato, avec 600,000 réis d'appointemens an* nuels, pour y instruire dix élèves : parmi ces derniers figure Joaô Paulo da Silva, renommé plus tard par ses bons et nombreux ouvrages, et qui mourut k 70 ans, le 28 décembre 4821. Ses cendres reposent dans la paroisse de S. Maraède de Lisbonne.

Peu après FouverUire de l'école, Joaô Grossi épousa Rosa Bernarda, domestique affectionnée de Marie-Madeleine, sœur du marquis de Pombal, abbesse perpétuelle du couvent de Ste-Jeanne. Il fut excessivement protégé par le marquis qui lui donnait ou lui procurait tous les grands travaux qui alors étaient nombreux et bien payés; il est étonnant qu'ayant fait de si gros bénéfices, il soit mort si pauvre en 1781. Grossi avait eu le malheur de devenir aveugle quelque temps avant sa mort. » (Cyrillo,p. 268-271.)

CiVADEiiiJPK IiENCABTRE e Cabdeh^ (Marie), née en 1650 de George de Lencaslre, duc de Torres-Novas, et de Anne Manrique de Cardenas et Lara, duchesse de Maqueda. Elle exerçai t la peinture. Aborda, {p. 206), en parlant du talent artistique de celte dame de haut parage, s'appuie sur l'auteur dnTheatro heroino, sur frère Augustin de Santa- Maria, et sur Antoine Gaétan de Sousa. Cependant les admirations de ces écrivains pour les tableaux et pour leurs auteurs ne m'inspirent pas une confiance entière; j'ai trop souvent constaté les exagérations de ce genre. Ce qu'il y a de plus positif, c'est que cette Marie de Guadelupe était une très grande dame : elle était de son chef sixième duchesse d'Aveiro et Torres-Novas, huitième duchesse de Maqueda e Ciudad Real, marquise d'Elche, etc. Elle épousa en 1665 D. Manuel Ponce de Léon, qui fut depuis duc d'Arcos, etc., elle mourut en 1715, âgée de 85 ans.

Taborda cite plusieurs de ses tableaux dont un a été retouché par RenloCoelho. Le nom de Lencaslre (je suppose Lancastre d'Angleterre), existe encore aujourd'hui dans la famille d'Abrantes, et est porté par ceux des membres de la famille qui n'ont pas de titre. II arrive souvent en Portugal que les femmes transmettent leur nom à leur descendance et que celle-ci abandonne le nom du père. La manière dont cela se fait est certainement sujette à quelque règle ou du moins à des coutumes dominantes; mais les exceptions sont tellement nombreuses qu'après avoir souvent cherché à les comprendre, j'ai fini par y renoncer.

Gcadbi (Augustin de), stucateur, voyez Grossi (Jean).

CivAiiDiiii Paes, maître de l'ordre des Templiers à Thomar, fonda cette ville avant le règne de Jean I er .

Gualtkk (Pierre), architecte, voyez Mardel.

CiuAiiTiKm (Jean-Baptiste), peintre sur verre, Flamand, dont Guarienli a vu à Lisbonne une peinture sur verre et qui était fils el neveu de Guallieri et de George. {Lettres, p. 525.) Il faut avant tout établir que Guallieri parait être la traduction italienne du nom allemand Walther. Or, Nagler, à l'article Crabelh, Dirk et Wouter (Théodore et Walther), dit que Vasari cite ces mêmes individus, sous les noms de George et Walther, peintres sur verre flamands. Nagler fixe l'activité artistique de ces deux frères entre les années 1557 et 1572. Il nous reste encore un doute au sujet du nom de Théodore ou Dirk mis à la place de George; cependant, en définitive, nous pouvons admettre que Guallieri est la traduction italienne du nom Allemand Walter, Wouter, el que voilà comment on devrait, je crois, comprendre et compléter l'article de Guarienli. « Jean-Baptiste Guallieri ou Wallher était fils el neveu des « frères Wallher et George Crabe t h, peintres sur verre flamands, qui « exerçaient leur art en Italie entre les années 1557 et 1572. » De cette manière l'observation contenue dans ma note 3, p. 325 de mes Lettres, tombe d'elle-même.

Gvabienti (Pierre), Italien, directeur de la galerie de Dresde, à. fait un voyage en Portugal dans les années 1735-1736. Il a publié en 1753 une nouvelle édition de YAbecedario pittorico d'Orlandi qu'il a augmenté de bon nombre d'articles relatifs aux artistes et aux collections du Portugal. H s'est occupé dans ce pays de restauration de tableaux. (Lettre 13 e .) Cyrillo p. 98 et 99, lui consacre un article et dit qu'il laissa à Gaétan Albert le secret de l'eau avec laquelle il nettoyait les tableaux et que ce dernier transmit ce secrel à son fils Jacinthe de Almenda qui a neltoyé et retouché presque toutes les collections de Lisbonne, ainsi que celles delà cour. G'esi Guarienli qui a relouché en 1734- la Venue du Saint-Esprit de Gaspar Diaz qui se trouvai là Sain lttoch et qui n'y est plus. Voyez, à l'article Gaspard Diaz, ce que j'ai dU au sujet de ce tableau. On a déjà été à même de juger Guarienli comme écrivain en lisant ma Lettre 13 e , ainsi que les extraits de son ouvrage qui accompagnent cette même Lettre.

CSuABiiti (moine Ihéalin), architecte du duc de Savoie, Modénois qui fit à Lisbonne le couvent des Gaélans. Il florissail vers le milieu du dix-septième siècle. (Cyrillo, p. 162.)

Gvebba (Dominique), architecte, chargé de l'érection d'une des chapelles de Belem, vers 1517. (Lettres, p. 344.)

(iOEBBEiBO (George), sculpteur en bois d'Evora, dont on voit des ouvrages dans l'église das Merces à Evora. Je crois qu'il vivail dans le dix-huitième siècle.

Guilhelme, voyez Guillaume.

«uillaume (Guilhelme), peintre sur verre (1448-1473). Il était employé a Batalha. Il est nommé aussi Belles ou Bolleu. Le nom de Bolleu pourrait bieu être la corruption du nom de Beaulieu et appartenir à l'ancienne Bourgogne. Belles (Belleza, beauté) pourrait bien-être la traduction de Beaulieu. (Lettres, p. 198,227.)

D'ailleurs ce nom de baptême est bien rare en Portugal comme le prouve même ce Dictionnaire, tandis qu'il est commun en Allemagne et dans les Flandres, et qu'il se rencontre aussi souvent en France et en Angleterre.

Guillaume Elsden, voyez Elsden (Guillaume).

CiVHDi (cardinal). « Dans les archives royales il existe une lettre de ce cardinal au roi Jean III (1530), par laquelle il dit, qu'il lui envoie le plan d'un palais tracé par les meilleurs architectes d'Italie, et que s'il le faisait exécuter ce serait le plus beau palais du monde. » {Corp, Chron., partie 2 e , paquet 242, doc. 25. — Communication de M. le vicomte de Juromenha )

ttuSMAft (Alexandre de), graveur, voyez Carneiro da Silva (Joachim). « Il était de la compagnie de Jésus de la province du Brésil. II a fait une bonne gravure de la Nativité. » (Cyrillo, p. 282.)

CivTEBEES (Jean), a exécuté une pièce de canon inventée par le roi Emmanuel. Voyez Paes (Étienne).

H %i met (David), architecte de Balalha. Th. Hope, auteur anglais, dans son excellente Histoire de l'architecture {traduction de A. Baron. — Bruxelles, 1839,/?. 410), dit, d'aprèsfrère Louis de Sousa, que l'architecte de Batalha a été appelé d'un pays éloigné, et que d'autres documens désignent expressément, parmi les ouvriers, un Irlandais nommé Hacket, qui appartenait probablement à quelque confrérie nomade de francs-maçons; que dans tous les cas, celte construction n'avait point trouvé ses modèles en Portugal.

Ce Hacket pourrait bien être le même que Huguel, Huet, Ouguel.

Murphy avance la supposition, que le premier architecte de Batalha était Stephen Stcphenson, Anglais.

Harmonia Scripturm Divinx, voyez Patriarche.

Habbewtm (François) voyez Carneiro da Silva (Joachim). « II fut un des graveurs étrangers, appelés en Portugal au temps de Jean V. Il existe beaucoup de gravures de cette époque qui sont signées de lui. Le portrait de Jean V, qui se trouve dans les mémoires de ce roi, porte

l'inscription : François harrewyn delineavit et sculpsit 1730. Le frontispice de ce môme ouvrage est signé : Francisons Vieira Lusitanus invenit. Francisons Harrewyn sculpsit , Lisboa. Cyrillo Volkinar Machado parle de cet artiste dans les termes suivants : « Francisco « Harrewyn, graveur du Roi à Bruxelles, a gravé les portraits en pied « de Jean IV, Alphonse VI, Pierre II, et Jean V. » [Patriarche, Liste des artistes, p. 1 5.)

Héliodore de Paiva, voyez Paiva.

Hemessem ouHeem«eii (Jean de), peintre allemand, de l'école d'Albert Durer. Guarienli a vu à Lisbonne, chez M. Silva Teles, un tableau signé de Hemessem. (Lettres 10 mc et 15 u » e , p. 324.) Ce tableau est aussi cité par Nagler.

Hehueumck J'ai vu, a Lisbonne, des tableaux qui rappellent le style de ce peintre. (Lettres, p. 158, 354.)

Henri Ferreira, voyez Ferreira (Henri).

Henri de S. Girolamo, voyez Girolamo (Henri de S.).

Henri Guillaume de Oliveira, auteur de l'ouvrage intitulé : Mernoria em a quai se mostra o estado da real valla de Alpiaça, e sitios adjacentes, etc., voyez Patriarche.

Henri (frère) de S. Jeroniiio, voyez Jeronimo (frère Henri de S.).

Henri Joseph da Silva, voyez Alexandrino (Pierre).

Uenbi (François), sculpteur (entalliador) à Batalha, en 1535. (Lettres, p. 229).

Henri Pierre Volkmar, voyez Cyrillo Yolkmar Machado.

Henbiquez (Emmanuel), peintre» < né aux environs de la ville de Nogueira, évêché de Coïmbre, commarque de Viseu, en 1593. Cet artiste se consacra avec succès à la peinture, et enrichit quelques collèges d'excellens tableaux, il entra, en 1618, dans la compagnie de Jésus, où il vécut 25 années dans la pratique de la vertu, et se concilia le nom et la réputation de saint. 11 consacrait à la prière, tout le temps qu'il pouvait enlever à l'exercice de la peinture. 11 mourut le 29 décembre 1653, dans l'église de Notre-Dame da Lapa, célèbre dans la province da Beira, évéché de Lamego. Celte église était conliguë au collège des Jésuites de Coïmbre, et il l'avait ornée de riches et superbes peintures. Ce temple bàli sur un rocher, et n'étant pas propre aux inhumations, le corps d'Emmanuel Henriquez fut transporté a Saint-Jean de Quintella, église paroissiale, située à peu de distance de la première, où il repose près du maître-autel ; ainsi que l'atteste Cardozo : Agiologiu Lusitano, t. III, dans le commentaire du 11 juin, Lettre G, p. 644, et dans celui du 3 avril. Lettre C, t. H, p. 412, où on l'appelle peintre insigne et saint. Un manuscrit in-4°, qui parle de cet auteur, est con-

servé à la Bibliothèque publique. Cet ouvrage est intitulé : Monologium virorum illustrium societatis Jesu. Le père Manuel Fernandez, jésuite, a écrit la vie de ce même artiste. Barboza en parle également, t. 111 de la Bibliothèque lusitanienne, p. 263. » (Taborda, p. 195.)

He*riqi?ez (François), peintre, peut-être le même que le suivant, fit venir de Flandre, sept artistes pour l'assister dans ses travaux de peinture. Lui et ces peintres moururent tous de la peste en 1518. {Lettres, p. 198 et 212.)

Heivaiqijez (François), peintre sur verre, fit des vitraux pour Evora et pour Pena, près de Cintra, vers 1510.

Hknriqukz (Pmlippe), architecte, fut chargé d'une partie des travaux de Batalha, vers 1517. (Lettres, p. 344.)

Uebcolamo (Alexandre) , auteur. M. Uercolano est âgé à peu près de 30 ans. Il est bibliothécaire d'Ajuda, historien, romancier et poète.

Il a publié en :

1837. Avozdo Projeta, 2 séries. Pamphlet politique, à propos de la révolution de septembre de 1836 (sans nom d'auteur).

1838. Chronica del rei D. Sebastiaô, por Fr. JB. daCruz. Inédile avant lui.

1838. A Harpa do Crente, 3 séries de.poésies : 1" partie d'une collection dont la suite reste à publier.

1841. O clero portuguez. Pamphlet politique, sans nom d'auteur, à propos de la loi qui mettait à la charge des paroissiens la subvention des curés.

1844. Annals de D. Joaô III, por Fr. L» de Sousa, publiées par

M. Uercolano.

1844. Monasticonou Eurico o Presbytero, roman.

Il a été le premier et le seul rédacteur du Journal, O Panorama, depuis 1837, jusqu'au mois de juin 1839.

11 écrit une histoire du Portugal pendant le moyen âge, et ce sera, sans nul doute, un ouvrage d'une haute importance pour les sciences et plus particulièrement pour son pays.

C'est un des hommes les plus amis de la vérité que je connaisse en Portugal, d'une grande vivacité d'esprit, très érudit, écrivain d'un mérite généralement reconnu, d'une imagination ardente, plein de zèle, et infatigable. 11 a été député aux Cortès. En abandonnant la politique pour la science, il a rendu à cette dernière un service que la nation ne saurait assez reconnaître.

Le premier volume de son Histoire du Portugal a paru au commencement de 1846.11 comprend une longue introduction, et les règnes du comte Henri et d'Alphonse Henriquez. Déjà, beaucoup de personnes accusent M. Hercolano d'avoir cherché a diminuer la gloire du Porlu-

gai, parce qu'il prétend que la bataille d'Ourique n'était pas uue grande bataille; parce qu'il trouve, que la langue portugaise dérive du latin; parce qu'il fait abstraction de songes et de miracles, et n'adopte pas, au sujet d'Egas Moniz, les chroniques et la tradition. Quanta moi, je tiens ce premier volume pour un ouvrage d'une utilité immense, non-seulement parce que cela me parait un excellent livre historique, mais aussi parce que le style en est on ne saurait plus clair et plus simple, et surtout parce qu'il est un exemple de saine critique, de bonne foi et d'application : exemple qui, sans nul doute, rencontrera dans ce pays-ci des partisans et des émules.

Hebp (G. V.). Guarienti a vu à Lisbonne, quatre grands tableaux avec cette marque. [Lettres, p. 325.) C'est probablement Gérard van ilerp ou van Harp, que Nagler cite avec beaucoup d'éloges.

Hichkv, peintre de portraits, Anglais; fit en 1850, a Lisbonne, beaucoup de portraits. [Cyrillo,p. 130.)

Hieronymo, voyez Jérôme.

Uiebonimo (D.), peintre* Ois d'Antoine deMafra, mourut en 1578, à la bataille d'Alcaçar Kebir. [Lettres, p. 202; extrait de frère Bernard de Cruz. — Communication de M. Ferdinand Denis.)

HieuKiBA, écrivain espagnol de la fin du seizième et du commencement du dix-septième siècle. [Lettres, p. 118.)

Historia da Academ. R. da Histor. de Portug., voyez Patriarche.

Historia Ecclesiastica lusitana, par Dom Thomaz da Encarnaeaô, voyez Patriarche.

Historia Genealogica da caza real Portugueza, par D. Antoine Gaétan de Souza, voyez Patriarche.

Historia da India, voyez Castanueda.

Historia do Senhorde Matozinhos, voyez Patriarche.

Ilot; m, voyez Hoeck.

Hokck (Charles de), paysagiste. Vivait, suivant Guarienti, vers 1640. Cet auteur a vu à Lisbonne, un tableau de Hoeck. Il l'appelle Hoech. (Lettres, p. 318.) Hoeck est cité par Nagler.

Holbein (Jean), peintre. Un tableau important, signé du nom de ce maître, et dont j'ai déjà parlé dans mes Lettres, p. 171, 295, me fournit l'occasion de m'occuper d'un artiste qui, sans cela, n'aurait que faire dans un Dictionnaire artistique du Portugal.

La Vierge assise sur un trône, tenant l'enfant Jésus sur ses genoux, et entourée d'un grand nombre de ligures, forme le sujet de ce tableau

ui se voyait autrefois à Bemposta, et qui, maintenant, se trouve chez

le Hoi. 11 est haut à peu près de 16 décimètres sur 13 de largeur. Les figures du premier plan sont presque de demi-grandeur naturelle. Ce (ableau paraît avoir été frotté dans plusieurs de ses parties , et il y a des têtes qui ont été retouchées, mais en revanche il y a des ligures d'une parfaite conservation.

Voici la part d'éloges que mérite cet intéressant tableau. La composition est d'une noble simplicité, l'architecture belle et riche, les draperies de la Vierge d'un grand style; d'autres encore, d'une riche et belle exécution, la femme k genoux sur le premier plan, k main gauche du spectateur, est de toutes les figures, celle qui me plaît le plus : cette tête rappelle quelques-unes de celles dont se compose la collection gravée ou lilhographiée des portraits d'Holbein, et c'est celle qui prouve, je crois, le plus en faveur de l'authenticité de ce tableau. Une autre femme k genoux, du côté opposé, est aussi digne d'éloges, mais la léle est d'un faible dessin. J'aime beaucoup sur le second plan, la femme dont la robe bleue est ornée de lis d'or et garnie d'hermine.

La signature porte Johannes Holbein, 1519.

Or, c'est en 1519 que, d'après Nagler, Holbein le fils a été reçu dans la maîtrise des peintres de Bàle. Ce même auteur suppose, qu'il a dû naître vers 1498, et que son talent a été précoce, puisqu'on connaît des ouvrages de lui qui remontent k l'année 1513. On peut d'après cela admettre, que le tableau qui nous occupe est une des premières compositions importantes de Holbein; cependant, il ne serait pas impossible qu'il fût l'œuvre de son père, qui, d'après Nagler, vivait encore en 1521, et dont le mérite était inférieur a celui de son fils. Nagler suppose, que le Bourguemestre de Bâle, de la galerie de Dresde, a dû être peint en 1529. Dix ans se seraient écoulés, par conséquent, entre ces deux tableaux, ce qui expliquerait, jusqu'à un certain point, la différence notable qui existe entre eux sous le rapport du dessin, du coloris et même du caractère des têtes : cependant, il me semble reconnaître dans cet ouvrage bien plus les imperfections d'un talent développé mais faible, que celles d'un talent naissant mais capable d'un grand développement. La tête de la Vierge dans le tableau de Dresde, est d'une beauté incomparable; dans celui dont il est question ici, elle est coneue et dessinée faiblement. Dans le Bourguemestre, le coloris est éclatant, le dessin est ferme, la touche empâtée, les portrails d'une exécution technique parfaite et on ne saurait mieux caractérisée. Dans la Vierge sur le trône, c'est tout le contraire.

Rien n'eelaircirait mieux les doutes qu'on pourrait avoir sur l'authenticité de ce tableau que de le comparer avec la Passion deNotre- Seigneur, peinte par Jean Holbein le fils, en 1521, et qui se voit dans la Maison-de-ville de Bàle.

Guarienti parle de ce tableau, mais son article est une véritable cacophonie. (Lettres, p. 325.)

Hoiaaivde (Antoine de) ou Holanda (Antoine), « enlumineur , qui florissait sous les règnes de D. Emmanuel et de D. Jean III. En 1540, il était héraut d'armes de ces rois, ainsi qu'il résulte de la pétition du peintre Francisco Henriquez. {Lettres, p. 213.) Hy a peut-être un peu d'exagération dans les éloges sur son habilelé artistique que lui adresse son fils, en le classant au nombre de ceux qu'il surnomme les aigles. {Lettres, p. 54-55.)

« Dans un exemplaire de Vasari, édition de Florence, 1568, qui a appartenu à son fils François de Hollande, et qui se trouve aujourd'hui encore à la Bibliothèque publique de Lisbonne, p. 83, article de la Vie de Raphaël d'Urbino, là où il est fait mention des riches tapis des Gobelins que le Pape LéonX commanda en Flandre d'après les dessins de Raphaël, et pour le prix de 70,000 scudi, on lit en marge et de la main môme de François de Hollande, la note suivante : * Bolonha alla en Flan dre, faire exécuteras tapis d'après les dessins de mon père Antoine de Hollande, avec lequel il se trouvait en concurrence relativement à celte commande. (Esta tapeçaria foi o Bolonha fazer quando competio corn o desenho de meu pat Antonio de Holanda.) » Plus loin, au commencement de la Vie de Giov. Francesco (i/ fattore), p. 145, se trouve cette autre note : « Celui-ci s'appelait Bolonha, et s'élant rendu en Flandre afin d'y faire confectionner les tapis du Pape Léon X, d'après les dessins de Raphaël et d'après les siens, et ayant vu les dessins de mon père, que l'infant D. Fernando faisait alors enluminer par Si mon de Bruges, il en fit d'autres en concurrence avec ceux-ci, mais Simon choisit ceux de mon père et les enlumina parfaitement bien. »

A l'égard des dessins que l'infant D.Fernando faisai l enlumi ner par maître Simon de Bruges, on peut consulter la lettre de Damien de Goes audit infant (1 530) déjà cilée {Lettres, p. 209).Aux Archives royales se trouve un document, constatant qu'Antoine de Hollande a joui d'une pension de 10,000 reis, mais qui ne porte point d'apostille; par conséquent, on ne peut y découvrir l'époque certaine de son décès. Nous savons seulement, qu'en 1540, il résidait à Evora et qu'il y travaillait pour le couvent de Thomar. Comme on lui apportait à Evora les livres qu'il enluminait pour Thomar, il est probable que c'était parce que son grand âge, ou le mauvais état de sa santé, l'empêchait de voyager, à moins cependant qu'il rie fût en même temps occupé de plus grands travaux à Evora. Ce même document est ainsi conçu : < Moi, Dom Jean, etc., à tous ceux qui ces présentes verront, faisons savoir, qu'en considération des services que m'a rendus Antoine de Hollande, et de ceux que j'attends encore de lui, et voulant lui faire grâce et merci, j'ai pour bon et il me plaît, de lui accorder sur mon trésor, à partir du 1 er janvier dernier et tant que cela me plaira, une pension annuelle de 10,000 reis. J'ordonne, en conséquence, aux administrateurs de mes biens, d'en prendre note el de lui délivrer chaque année, un titre de ladite somme sur un lieu

où elle lui soit dûment payée; en foi de quoi, je lui ai délivré le présent acte que j'ai signé et revêtu du sceau de mes armes (1). « Lisbonne, le 5 mars 1527.

t Moi, Damiaô Dias, je l'ai fait enregistrer L/r. 50 de D. Joaô y 5° fol. 48. »

Dans un livre de comptes des travaux du couvent de Thomar de 1534 a 1530, se trouvent les articles suivans, concernant Antoine de Hollande :

« Payé par ledit receveur, d'après l'ordre du prince gouverneur, à « Antoine de Hollande, 31,920 reis pour montant de deux volumes du « Dimanche qu'il a enluminés, et où il a fait cinq frontispices à 6,000 « reis chacun, 588 lettres à 100 reis, 152 lettres simples a 20 reis et « deux lettres avec ornemens d'or et d'azur a 40 reis, laquelle somme « de 31,920 reis, et les 40,000 reis qui lui ont déjà été payés, forment « le total de ce qui lui était du.

« A Antoine de Hollande pour enluminure d'un psautier : 4fronlis- « pices a 6,000 reis; 40 lettres enluminées, et 115 autres sans vignettes, « trois lettres avec ornemens d'or et d'azur, 84 lettres avec des orne- « mens en noir, 2,846 petites lettres au milieu des lignes.

« Antoine de Hollande a reçu de son Ois, Michel de Hollande 30,000 « reis pour cinq frontispices, à raison de 15 cruzades chacun. Ordre a du prince prieur.

< Il travaillait a Evora, ainsi qu'il est dit dans les comptes de celte époque, où l'on voit figurer le payement d'une monture pour transporter k cette ville de grands livres qu'Antoine de Hollande devait enluminer et où se trouve également une quittance d'un payement qui lui fut fait dans celte même ville. »

« Nous ne savons pas quelle fut l'époque certaine de sa mort, nous savons seulement que ce fut postérieurement k l'an 1549. Car François de Hollande dit dans son ouvrage de la Peinture ancienne, qu'il l'a dédié au ttoi, pour se conformer aux sages conseils de son père. Il eut trois enfans : François de Hollande, enlumineur; Michel de Hollande, Ôcuycr-Jidalgo de la maison royale et trésorier général de Goa, poste auquel il fut promu le 12 novembre 1542, en récompense de ses services k la reine D. Catherine, dont il avait été serviteur, et attendu son mariage avec Isabelle de Royos, servante de l'infante D. Isabelle; et Jean Homem de Hollande qui, ainsi que l'assure Taborda, fut juge de Fora d'Obidos. » (Communication de M. le vicomte de Juromenha.)

François de Hollande, en parlant de son père Antoine de Hollande, dit dans son manuscrit : « Mon père est celui auquel nous pouvons ac- « corder la palme pour avoir été le premier qui trouva et fit connaître

(l) La même pièce m'a été communiquée par M. Ferdinand Denis qui l'avait extraite des Archives royales de Paris, livre XXX de Jean III. feuille 48.

« eu Portugal, une manière suave de peindre en noir et eu blanc, su- « périeureà tous les procédés connus dans les autres pays du monde. » (Lettres, p. 55.)

François de Hollande place son père parmi les célèbres enlumineurs d'Europe (ibid.). Il dit aussi de lui, que l'empereur Charles-Quinl aurait désiré l'attirer a sa cour, mais qu'il n'a jamais voulu abandonner le Portugal. Antoine de Hollande fil le dessiu du sceptre d'or que Jean III fit faire avec de l'or provenant d'une mine que Ayres avait découverte. (Lettres, p. 64.)

On trouve aussi ce passage dans François de Hollande : c L'empe- «^reur (Charles-Quinl) me dit que personne n'avait mieux réussi à faire c son portrait que mon père a Tolède, pas même Titien qui l'avait fait • aussi. * (Lettres, p. 71.)

Bermudez et Taborda lui consacrent des articles. L'abbé de Castro (dans sa Biographie de François de Hollande, p. 8, nol. 3), cite ces paroles : < Quand mon père étant a Tolède, faisait le portrait de l'era-

< pereur, la table se trouvant un peu basse, et mon père en désirant

< une plus haute, l'empereur me dit de n'appeler personne qui pût « nous déranger, mais de tenir la table, et que lui, il la fixerait avec ■ des courroies : ce qu'il fit en pratiquant avec sa dague des trous dans « le cuir. »

Houamde (François de), ou Holanda (Francisco), fils d'Antoine de Hollande , était architecte civil et militaire, dessinateur, enlumineur, peintre et écrivain. D'après Bermudez, il aurait aussi modelé en terre. !1 est né en Portugal, en 1517 ou 1518, et il y est mort en 1584.

D'après Taborda (page 176), François de Hollande aurait eu, outre son frère Michel dont il est question à l'article Antoine de Hollande, un autre frère, « Jean Homera de Holanda , qui a été d'abord juge de fora à Obidos,*en 1551, et ensuite provedor à Santarem. »