II

meilleuts composîtetirs de son tems»

pour fournir sa chapelle de musique d'église et d'airs avec accompagnement dans le genre de ceux que Pou donnait alors en Italie, L'on sait c^uq ce fut pour cette chapelle que Heendel composa ses premiers oratorios et antiennes, et plusieurs autres morceaux. Pepusch fut l'auteur de la plupart des matines et des vêpres qui y furent exécutées. Beaucoup dô ces compositions, et entr'autres un superbe magnificat et quelques antiennes , se trouvent dans le dépôt de l'académie de musique ancienne, où on les donne encore quelquefois.

En quittant le service du dUc , il s'embarqua, en qualité de professeur de musique , avec une société (jue le p. Berkeley avait formée dans le dessein de propager la religion chrétienne et les autres connaissances utiles dans les îles Bermudes. Mais le bâtiment qui devait les conduire ayant été endommagé , il fut oblif^é de débarquer , et toute ^'entreprise échoua.

Vers 1722, il épousa madeinoîselle Marguerite de TEpino qui venait de quitter le théâtre, où elle s'éiait acquis de grandes richesrSes. lis s'établirent alors . avec la mère de son épouse , dans Bosivell- (Jôurt en Carey - Street. Leur maison était reconnaissable à un lerroquet (jui se trouvait ordinairriiif;ot srir Jeur croisée et qui chnnlait Tarieite de l'opéra de Jules César ( iVo/i e si va^o e bello ).

Le bien (jue son épouse lui avait apporïé en mariage , et que Ton estimait à 10,000 livr'-s sierlings , le mit en éiat de vivre sur u>i pied Irèssplendide 5 ce qui ne l'empêcha pas de continuer toujours Sfvs éludes. Sur les sollicitations de Gny et do Ricd ,• il entreprit de composer, ou plutôt de corriger la musique do l'opéra les Meuiians, auquel il joignit une ouvertuie qui se trouve dans toutes les éditions de cet ouvrage;

Ayant lu et étudié tout ce que les anciens ont écrit sur l'harmonie, et ayant acquis- la réputation d'un des meillfurs théoriciens de son tems , il s'occupa à mettre en ordre la quantité énorme d'ouvrages imprimés et manuscrits qu'il avait assemblés , et les déposa, vers lyîo, dans sa mai-

son enFelter-Lane. Ces trésors littéraires étaient destinés à son fils unique, qui mourut avant que d'avoir atteint l'âge de treize ans.

Par mi les personnes aveclesquelles il entretenait des liaisons, en leur donnant des leçons de musique , se trouvait lord Paisley , dans la suite comte Abercorn. Pépusch. avait donné à ce seigneur plusieurs exemples écrits, pour servir à ses exercices en particulier, et non pas pour être publiés. Le lord en publia cependant les plus essentiels , vers 1730, dans lin ouvrage intitulé : Dissertalion sur l'harmonie . contenant les règles principales delà composition à deux , trois et quatre voix , dédiée aux amateurs de la musique, etc.

La publication de cet ouvrage fut très- désagréable au docteur , et il le regardait comme très-préjudiciable à sa réputation et à ses intérêts. Il est certain que cet ouvrage , tel qu'il fut publié d'abord , ne fut que de fort peu d'utilité pour le public ; il était dépourvu dVxemples, et écrit d'une manière très-obscure et dans un style au dessous de la critique.

Pepusch , voyant qu'ion le regardait comme le véritable auteur de cette dissertation , crut convenable de l'avouer , et fit en conséquence , en ly^:, une autre édition authentique, beaucoup supérieure à la précédente, sinon sous le rapport du style , au moins par plusieurs corrections et augmentations. Le chapitre des échelles de tons y est principalement traité avec une clarté et une précisioft merveilleuse.

Ce quidoitrendre Pepusch plus respectable aux amateurs de la musique, et ce qui prouve en raêmetems quelle était la profondeur de son génie et combien il était exempt de préjugés , c'est l'établissement de l'Acatlémic de musique ancienne, dont il eut Je premier l'idée. L'Angleterre est iusqu'à présent de tous les pays le seul qui possède une institution semblable. Le défaut de connaissance des véritables beautés de l'art, et l'ignorance de son histoire, fpnt que la multitude ne cherche dans la musique qu'un plaisir passager sans demander ni à qui elle doit cf plaisir , ni dans quel goût une pièce est écrite, ni à qui l'on doit une telle manière, ou ce qui y donna lieu,

ou depuis quelle époque elle existe* Cette erreur générale de ne chercher l'effet de la musique que dans sa nouveauté, n'avait pas échappé à Pepusch. Trouvant journellement des gens qui, jouissant de la réputation de grands connaisseurs en musique , méprisaient la musique du siècle passé, qu'ils ne connaissaient pas, et qu'il admirait lui-même, il résolut de la faire connaître dans toute sa perfection. Il se réunit, en conséquence , vers 1710 , avec Weedler, Gaillard , Gates et autres qui étaient regardés comme les meilleurs compositeurs et les plus grands virtuoses de ce tems , et, rédigea , conjointement avec eux , le plan d'une Académie de la musique ancienne, tant instrumentale que vocale. Ce plan fut rais en exécution dans la même année, et l'Académie se soutint sous sa direction jusqu'en i;j.34, où elle perdit l'assistance des élèves de la chapelle royale.

L'Académie se vit donc obligée de former en même tems un nouvel établissement , dans li^quel on devait enseigner les y)rincipes de la musique aux jeunes gens. Elle publia , en conséquence , ses offres et ses invitations aux parens . dans les feuilles publiques , ^e qui lui procura , en peu de tems, une quantité d'enfans , parmi lesquels il s'en rencontra plusieurs qni étaient trèshabiles et méritaient d'être conservés. Pepusch se chargea généreusement de leur instruction moyennant un salaire, qui n'étaiî^îroportionné ni aux facultés de l'Académie ni à ses peines. Plusieurs de ses élèves devinrent dans la suite des maîtres du premier ordre. L'Académie continue encore aujourd'hui sur le pied sur lequel elle fut éta!)lie en ly-SS 5 elle élève elle-même ses chanteurs et admet à ses exercices un auditoire nombreux.

La place d'organiste à Charterhouse étant devenue vacante en 17^7, parla mortdoThomis Love, Pepusch l'obiinl sur la recommandation de la duchesse de Leeds, dont il avait été le précepteur.

La mort de son fils unique , suivie ( en 1740 ) de celle de son épouse, lui fit ])rendre un genre de vie j)lus retiré j il se restreignit à se& «tudes et à

PinslrtîClîon de quelques élèves favoris. C'est à celle époque qu'il écrivit la dissertalion des genres de musique des anciens , qu'il lut d'abord dans J'Acadcmie des Sciences , et qui parut bientôt après dans les Phiiosopliical Transactions de 1746. C'est à celle dissertation qu'il dut l'honneur (l'être admis lui-mcme au nombre des membres de cette Académie.

Peu de tems avant sa mort, il fit son testament, par lequel il légua ses effets, et principalement sa bibliothèque nombreuse, à deux de ses amis, auxquels il avait beaucoup d'obligations. Cétait-nt Travers , organiste de Saint-Paul, et Kellner, musicien au théâtre de Drury-Lane.

Il mourut en 1^52. Ses amis firent après sa mort une spuscriplion , dont le produit fut employé à lui placer dans la chapelle de Charterhouse, où il est ent^'rré ,. un monu menl, avec l'inscription dont voici la iraduclion :

« Près de cet endroit reposent les ■n restesde Jean ChristophePepusch, i) docteur en musique à l'université » d'Oxford. Il 'naquit à Berlin , et )) demeura à Londres pendant plus 3> de cinquante ans, est-.mé comme j>) un des pren)iers maîtres et des plus Ti) grands protecteurs de son art, » En 1737, il se chargea des fonci> lions d'organiste de cotte église. 11 » mourut le 20 juillet lySa, âgé de i) quatre-vingt- cioq ansj l'Acadé- X mie de musique ancienne, établie •» en lyfo, qui lui doit en grande » partie sa fondation , par reconw naissance pour sa mémoire, lui fit w élever Ce monument. ï^G^. »

A des lalens extraordinaires , et aux connaissances les plus étendues »-'t les plus profondes en musique , Pepusch joignit le caractère le plus aimable et le plus affable. Jamais 11 ne refusa ni ses conseil» , ni son instruction , ni même son assistance, à ceux qui les lui demandèrent, et plusieurs de ses compatriotes allemands en reçurent les preuves les plus éclatantes

Hawkins ne place pas ses compositions au premier rang, parce que, dit-il , elles sont sèches et manquent de variété dans la modulation , quoiqu'elles soient écrites avec une grande pureté de stjle» Sa çanlale

See ! front the silent Grave est le seul de tous ses ouvrages connus qui aitquelqu'élégance. Celle sécheresse paraît avoir été Ia suite de son esprit philosophique et spéculateur, peu compatible avec cette imagination vive et JDriilante si nécessaire à l'artiste. Il a écnt une quantité d'ouvrages , tant pour le chai^t que pour la musique instrumentale, dont il n'a été imprimé qu'un fort petit nombre. Nous citons particulièrement son o{)éra Vénus et Adonis , qui fut représenta à Londres en I7i5, et les musiques d'églises qu'il composa à Cannons. Ces ouvrages, ainsi que tous les autres qu'il a laissés en manuscrit, furent remis à l'Académie, qui les conserve encore dans ses archives. On en voit le catalogue dans Gerhsr et ilawkins.

PEPUSCH (Marguerite), épouse du précédent , une des premières cantatrices du théâire anglais. Ea 1712 ( avant son mariage), elle jouissait déjà d'une grande réputation sous le nom de mademoiselle' de l'Epine. Ses talens extraordinaires lui firent gagner dix mille livres sif-iling de biens, a\ ec les- ((uels elle se relira du théâtre , et épousa le docteur Pepusch vers 172a.

Depuis celle époîjue, tllt^ ne pratiqua plus la musique <jue sur la liarpe; mais elle parvint sur cet instrument à un tel degré, qu'elle exécutait avec la dernière perfection les morceaux les plus difficiles, que le docteur Bull avait composés pour la reine Elisabeth. Elle mourut en ly^o. Soii mari lui survécut de douze ans.

PERA (GiBOLAMo), de Venise, compositeur excellent pour l'.'glise mour.it en 1770. Le maître de chapelle Schuster étudiait, en 1765, le contrepoint sous s* direction.

PERANDI , musicien du milieu du dernier siècle. L'on a encore ua Kyrie et un Gloria, h onze voix, da sa composition , en manuscrit.

PERARD ( Frédértc de), fiU d'un prédicateur de cour, à Siettin, né le 28 août 174^. Dans sa jeunesse, il jouit des licons de l'organiste Wolf, et fit dès-lors des progrès extraordin ai restant au chant que sur le clavecin. A l'âge de douze ans, il s^essaya dans la composition , et Marpurg cite ses ouvrages pour le

ï^aiît comme des morceaux assez agréables A l'âge de quatorze ans , il entra au service militaire, mais il eut le malheur d'être blessé à la bataille de Breslau ( en 1767 ). Il mourut des suites de ses blessures , à Schlettau, en Moravie, le 4 janvier 1758. Tous les of'Qciers de son régiment le regrettèrent à cause de son esprit, de son jugement, de son activité dans le service , et de son courage.

Une demoiselle de Perard , sa sœur, jouit à la même époque d'une grande célébrité , autant pour les charmes de sa figure que pour ses talons en musique , et principalementpourson habileté danslechant.

Voy. Marpurg, Beylrœge , t. IV, p. 401.

PERDIGAL, musicien célèbre sous Louis XIV , a fait beaucoup de chansons fort en vogue à la cour de ce prince.

PEREiaA ou PEREIA (Bartolomeo-Ramos ). En 1482 , il fut appelé de Salamanque à Bologne, pour y occuper la place de professeur de mtisique , que Nicolas V venait d'y établir. 11 est cité comme le premier qui ait proclamé l'expérience de la résonnance multiple de certains corps sonores, selon la loi des aliquotes, expérience devenue si célèbre par l'abus que l'on en a fait dans la théorie de la musique , et par tous les systèmes auxquels on l'a fait servir de fondemenl.

PERETTI , a fait graver à Berlin, en 1782, Canzonette di Mêlaslasio , pour le chant et pour le clavecin.

PEREYRA ou PERERÎA (Thomas ), jésuite et missionnaire portugais, jouit d'une grande autorité à la cour de l'empereur de la Chine de 1680 à 1692. Ce fut lui qui conclut alors la paix en qualité d'ambassadeur, et qui parvint à assurer le libre exercice de la religion chrétienne dans tout l'empire de la Chine. On assure que c'est principalement à la musique, dont il avait les connaissances les plus profondes, qu'il dut ces succès prodigieux. Dans une lettre au prince de ce pays, il dit lui-même qu'il travaillait depuis vingt ans, avec plusieurs de ses collègues, à quelques

ouvrages, parmi lesquels s'en trou2 vait un sur la musique. On assure que c'est lui qui construisit l'orgutf du collège des jésuites à Pékin.

PÉREZ (David), fils de Jean Pérez , Espagnol fixé à Naples, naquit dans celte ville en 171 1, et se livra à la composition sous Antonio Gallo et Francesco Mancini , maître du conservatoire de S. Maria de Loreto. Au sortir de ses études musicales , qui furent très-brillantes , il se rendit à Palerme , en Sicile , oiji il fut nommé maître de -chapelle de la cathédrale. Ses premiers opéras parurent à Palerme de 1741 à I74<^« Il retourna ensuite à Waples , oi!i sa Glenienza di Tito eut le plus grand succès au théâtre de San-Carlo. Sa réj>utation s'étendit à Rome, et il fut invité à composer pour le théâtre délie Dame. Il y fit jouer Semira- Jiiide et Farnace , et donna ensuite, sur d'autres théâtres d'Italie, la Didone abbandonata , Zenobia et uilessandro nell' Indie. En 1752, il vint à Lisbonne , où il fut engagé au service du roi Joseph. Son premier opéra ( Dcinofoonle ) , joué dans celte vilîe , obtint l'applaudissement général. Gizziello était alors le premier soprano , et le célèbre^ Raff le principal ténor. Voy. Bur# ney , t. IV, p. 570.

PERGER ( François - Xavier ). Il a été gravé à Nuremberg, vers 1754 , un ouvrage de sa composition, sous le titre Musihalischcs Vergniigen (Amusement de musique), composé de six parties , pour le clavecin, avec deux violons et basse,

PERGOLESI (Giovantvi-Battista) , naquit, en 1704, à Casoria, petite ville à quelques milles de Naples. Il fut reçu en ,1717 au conservatoire de celte dernière ville , appelé Dci poveri di Giesu-Cristo, qui depuis a été supprimé. Gaelano Greco était alors à la tête de cette fameuse école. Ce grand maître , dont les Italiens ne parlent encore qu'avec éloge, prit un soin particulier de son jeune élève , et lui apprit de bonne heure tous les secrets de son art. A l'âge de quatorze ans, Pcrgolèse s'élait déjà distingué dans les écoles par différens morceaux de composition, oij la mélodie était sacrifiée à t9ut,es les recherches du

conlr<îpoint; mais h peine fut - il sorti du Conservatoire qu'il changea tolalrœentsa manière. Les ouvrages de Vinci et du fameux Hasse , qu'il en!( cdit alors et qu'il étudia , ope'rèrent ce changement j et, en entrant dans la carrière que ces grands maîtres venaient d'ouvrir, il se montra digne de la parcourir avec eux.

Cependant ses compatriotes ne rendirent pas à ses premiers essais toute la justice qu'ils méritaient, et son premier opéra , joué au théâtre des Fiorentini j n'eut presqu'aucun succès. On se contenta d'applaudir quelques ariettes.

Le prince de Stigliano, premier écuyerduRoi, jugea mieux des talens de Pergolèse 5 il le prit sous sa protection , et, depuis i^So jusqu'en 1734, il lui procura des ouvrages pour le Teatro nuovo. Ce fut dans ce tems-là qu'il fit aussi la Serva Padrona y pour le théâtre de San- Bartolomeo. Mais ce n'était pas assez pour le génie de Pergolè»e de n'avoir que des sujets communs à traiter j il saisit avec empressement l'occasion de se faire connaître à Rome par une composition d'une toute autre importance, et, en 1785, il écrivit VOUmpiade, pour le théâtre de Tofdinone. Duni fut chargé , dans le même tems , de faire, pour le même théâtre, la musique d'un opéra intitulé il JSerone. Les Romains , par une injustice qu'on peut reprocher à d'autres peuples, méconnurent les heautés dont l'ouvrage de Pergolèse était rempli , et VOliniffiade tomba, tandis que l'opéra de Duni eut le plus grand succès.

11 faut avouer, à la louange de Duni , qu'il eut la bonne-foi de rougir d'un triomphe qu'il savait bien ne pas mériter. Cependant il avait prévu son succès et la chute de Pergolèse j car ayant été appelé à Rome pour écrire le second opéra ( Pergolèse était chargé du premier ) , le mérite de ce musicien l'effraya au point qu'il n'osa pas écrire une note avant d'avoir entendu la répétition de VOUmpiade. Alors il se rassura, et dit à Pergolèse : « Mon ami, il y » a dans votre ouvrage beaucoup de » beautés de détail , qui seraient îJ senties à la lecture , dans une w çijambrcj mais qui disparaîtront

[ n au théâtre. Dans une grande salle, j » il faut de grosses notes j mon opéra » ne vaudra pas le vôtre, mais il y aura plus de succès. »

De retour h Waples, Pergolèse composa la Messe, le Dlxit et le Laudale que nous avons de lui, et leur réussite entière le dédommagea des injustices qu'il avait éprouvées jusqu'alors.

Cependant sa santé dépérissaittouS les jours; il était attaqué depuis quatre ans d'un crachement de sang qui le minait insensiblement. Ses amis l'engagèrent à prendre une petite maison à Torvc del Greco ^ petit bourg situé au pied du mont Vésuve, et sur le bord de la mer. L'opinion publique est que , dans ce lieu , les malades affectes de la poitrine guérissent promptemcnt ou succombent plutôt si leur mal est incurable. Ce fut là que Pergolèse composa son fameux oVa^a^^ la cantate d'Orphée et le Salve Regina , qui fut le dernier de ses ouvrages.

Enfin , au commencement de 1787,.

ses forces étant entièrement épuisées , il cessa de vivre j et ce fut de ce moment que sa réputation , jus— ques-là concentrée dans un petit coin de Tunivers , commença à se répandre dans toute l'Europe. Tous les théâtres de l'Italie ne voulaient plus jouer que ses opéras , que peu de tems auparavant ils dédaignaient^ et les églises ne retentissaient plus que des motets de ce grand compositeur. Rome voulufrevoir son Olim^ piade f qui fut remise avec la plus grande magnificence 5 et plus on avait montré d'indifférence pour cet ouvrage, plus on s'empressa alors d'en admirer les beautés.

On voit, par cet exposé fidèle, qu'il est faux que Pergolèse ait été empoisonné, comme on s'est plu à en faire courir le bruit. Les Italiens conviennent généralement que personne ne Ta surpassé dans l'expression musicale; mais ils lui reprochent le repetizionij un style coupé, et le chant quelquefois sacrifié à* l'effet des accompagnemens. Eurfin , sa manière leur paraît surtout mélancolique, ce qui venait peutêtre de sa mauvaise santé et de sa.

complexiou délicate. Aussi l'ont-iî, appelé le Dominiq^uiii dç la ma»-.

1 sique»

M. Boyer a publié, dans le Mer^ eure de France du mois de juillet 1772, page i85, une notice détaillée sur Pergolèse, dont nous avons extrait Pariicte qu'on vient de lire.

Voici la liste des ouvrages de ce compositeur, mort à trente — trois ans.

Pour l' Église:

i*'. Une Messe.

2®. Une idem à deux choeurs.

3**. Un Salve Regina-

4^. Un Domine ad adjuvandum.

5**. Un Conjltebor.

6". Un JLaudate pueri.

y^. Un Miserere»

Tous ces ouvrages se trouvent en manuscrit dans la bibliothèque de rAcaclémie delà musique ancienne, à Londres.

8?. Enfin , le Stahat mater, admiré dans toute l'Europe , comme un chef d'œuvre d'expression et de sentiment. On sait que le P. Martini reprochait à la musique du Stabat d'être mal assortie au sujet , et de ressembh?r entièrement à la musique de rintermède du même auteur , intitulé: la Serva Padrona. Don Eximeno prétend de son côté que rien ne justifie l'opinion du P. Martini , si ce n'est un passage d'instrumens dans l'air Sjizzoso mio stizzoso ^ ressemblant à Vlnjlanimatus et ac^ census du Stahat. M. de Château— briant fait à Pergolèse un reproche bien étrange. Il eut voulu voir le même motif de chant régner dans tous les versets du Stabat , comme dans tous les couplets des vieilles romances françaises. Cette critique tombe d'elle-même.

9^. Un Salue Regina, sa dernière composition. Il a étégravé à Londres et publié aussi à Hambourg , en Allemagne (eniy85), parOverbeck, en extrait pour le clavecin , avec x»ne traduction allemande.

10**. L'on trouve enfin, dans le magasin de Weslphal, un oratorio ( S. Guglielmo ) , à quatre voix , en partition et en manuscrit.

Pour le théâtre :

^'^. La Serva Padrona , intermède gravé.

2'^. Il Maeslrç di musica, e'galeinent gr^vé.

3°. Il Geloso Schemîto , intermède en manuscrit.

4^. Qliinpiade j, opéra, en manuscrit.

Pour la chambre :

1*^. Cantates, iniprimées à Rome en lySS. On y remirque celle intitulée Orjc.o , et commençant par les mots Nel chiuso centra , ovi ogni luce assonna, qui est un chef-d'œuvre.

2*'. Twelse Sont'UasJ'or two violins and a bass or an orchestra ^ à Londres.

3**. Periodical trio a 2 'violons et basse , §ra\é également à Londres.

PERI ( GiACOMo), compositeur florentin , était au service de la cour de Ferrare vers 1600. Voy. Fïntroduction, page 54. Nous relèverons ici, a^èc Arteaga , une erreur dans laquelle Crescomheni , Tirasboschi, Signorelli et Planelli sont tombés , pour n'être pas remonté aux premières sources. Ces ssvans estimables ont répété que dans les premiers opéras, et long-terns encore après , il n'y avait point <le chœurs j que toute la musique n'était composée c^we de récitatifs, et que ce fut Cicognini qui , en 1640 , introduisit les airs dans un mélodrame intitulé Jason. La preuve du contraire se trouve dans l'Enridice que Péri mit en musique, en 1600 , à l'occasion du mariage de Henri IV avec Marie de Médicis. Les cinq actes de cet opéra se terminaient chacun par un chœur. On y chantait des stances ' Anacréontiques , qui sont, dans toute la force du mot, ce que depuis Ton a nommé un air. Une petite symphonie précède ce morceau. Les mouvemens de la basse suivent note pour note ceux de la voix; il y a une ritournelle entre la première et la seconde de ces stances. Enfin , le mètre en est diflerent de celui du récitatif. Voilà bien les caractères qui , même de nos jours , constituent essentiellement un air.

PÉRICHON ( JuLiEW ) , luthîsto parisien, était attaché à la musique de Henri IV.

PÉRIGNON ( H.J. ^ , premier violon de rOpéra , en 1780, se distinguait au Concert Spirituel par son jeu et ses compositions. Son po^-

twit a été gravé en 1781 , ce qui prouve sa grande célébrité dès cette époque. Madame Pérignon , sou épouse et sœur du fameux violoniste Gervais, a brillé à l'Opéra comme danseuse j elle déployait dans ses pas beaucoup de légèreté , de grâce et de précision.

PEfiILLO (Salvàdore), Napolitain, né en 1731, fut élève de Durante en même tems que Nie.

Piccini. Après ses éludes , il se fixa à Venise. C'était un compositeur naturel et agréable. Il réussissait surtout dans le comique. On a de lui les opéras suivans : Bérénice j la Buona flgliola , i^Sg; i Viaggiatori ridicoli , 1761 ; la Donna Girandoîa, 17635 la Finta simplîce , 1764 5 /a Villcggiatura di niesLre , 1769- iTre Vagabondi , il Demetrio, i'^'j6.

PERINI (GiACoMo), travailla à la musique du Scleuco , qu'on représenta à Milan en 1671.

PERKllNS, musicien, Anglais de naissance, mais demeurant eii Ita ie, fit d'abord un séjour assez long à Bologne, où il se lia d'une amitié très-étroite avec le célèbre P. Martini. Retiré à Florence, il écrivit un essai sur la, propriété et l'étendue du violoncelle pour imiter le violon, la flûte, le cor, la trompette, le hautbois et le basson. On ne sait pas si cet ouvrage est imprimé ou seulement manuscrit.

PERNE (Françoïs-L. ) , né à Paris en 1772 , élève de l'abbé d'Haudimont , et professeur d har— mo'ie, est membre de l'Académie de Musique et de la musique particulière de l'Empereur , en qualité de contre - bassiste. Cet artiste a composé plusieurs morceaux de musique d'éi;lise , entre nutres , une messe îi symphonie, exécutée à Saint- Gcrvais , et la première (|u'on entendit après les troubles de la révolution. Comme M. Perne joint à une connaijKance profonde delà théorie de la musique , celle de plusieurs langues mortes ou vivantes, il prépare en ce moment quelques ouvrages qui sont du plus haut intérêt.

Ils ont principalement pour objet de rétablir la liaison dans toutes les pariifs de Thistaire de la musique et d^éc'alrGir celle du moyen âge. C'est

ainsi qu^il a déjà mis en partition un recueil des compositions de G. de Machault et de quelques poètes et musiciens des treizième et quatorzième siècles , ainsi que d'autres qu'il espère faire remonter jusqu'à Guy d'Arezzo.

PEROjN'I , célèbre, cantatrice à Venise vers 1740.

PERONI , chanteur renommé en 1785, était au théâtre de l'opéra de Roveredo.

PEROTTI , compositeur italien , est connu par l'opéra Zemira & Gandarte , qui fut représenté, en 1788, à Alexandrie.

PERRAULT ( Charles ) , de l'Académie Française , contrôleur général des bâtimens du Roi, et premier commis des bàliraens , souç Colbert, a publié, en i68o, un volume in- 12 , intitulé Parallèle des Anciens et des Modernes , dans lequel il donne d'excellentes idées sur la musique des Grecs.

PERRINE , a fait , vers la fin du di\x septième siècle, une table pour apprendre à toucher le luth sur les notes chiffrée de la basse — conti-

nue.

PERSICHINI , compositeur italien de la fin du dernier siècle, est connu, depuis 1783, par divers airs d'opéra.

PERSUIS (M. L'OISEAU DE), né à Avignon , est présentement chef d'orchestre de l'Académie de Musique et de la chapelle de l'Empereur. Vers 1780 , il nt exécuter, au Concert spirituel , plusieurs motels, et Foraloiio intitulé le Passage de la Mer-Rouge, qui eut le plus grand succès. 11 a donné à l'Académie de Musique, en société avec M. Lesueur, le Triomphe de Trajan , en 1807 : et au théâtre de l'Opéra - Comique :

Fanny Morna , en trois actes, 1799 r le Fruit défendu, en un acte , 18005 Marcel, en un acte, 1801.

M. Persuis achève en ce moment la musique d'un opéra de Monsieur Baour-Lormian , intitulé Godefroy de Bouillon , ou«la Jérusalem délivrée. On assure que le célèbre auteur d'^Omasis a déployé dans cet ouvrage un talent éminemment ly-^ rique , dont il avait déjà donné des preuves dans ses poésies galliques ^ iaijxéc& d'Ossian.

PERTI (Giac.-Antonio), né à Boloj^ue en i656, fut un des plus grands professeur» de l'ancienne école de cttle ville. Il est auteur classique pour la musique d'église.

Attaché d'abord au service des princes de Toscane, il passa à celui de l'Empereur , à Vienne , où il demeura presque toute sa vie. Il fut fait, par Léopold, conseiller de cour. A la lête de ses élèves, on compte le célèbre P. Martini, de Bologne. INous allons indiquer les opéras de Perti : Atide , 1679 ; Udarzio Coriolano i683; [''lavio , 16865 Rosaura , 1689; VlncoronU' e-ione di Dario , 1689 j Vinganno scoperto per vendetta , 1691 5 Brenm no in E/eso , 16905 Furio Catnillo, lôg'ij JYerone fatto Cesare , 1693 \ il Re Infante^ 16945 Laodicea e J^erenice , ^^9^5 Apollo Geloso. , ^16985 le premier acte d'Arioi^islo , 16995 il P^cnceslao , 17085 Lucio Vero , 17175 Giesu al sepolcro ^ oratorio 5 Morte di Giesu» oratorio,

PERTICI ( Catahina ) , de Florence , jouissait, vers 17401 dwne grande réputation , comme cantatrice , principalement dans le comique.

PERTICI ( PiETRO ) , chanteur italien , recomma«ndable pour le chant et l'action , vivait à Londres ■vers l'-jBo.

PERUZZI (Anna-Maria), cantatrice de Bologne , très-célèbre vers

PERUZZINI ( Awiv A - Maria ) , d'Ancône, cantatrice très-distinguée vers 1G90.

PER VIN (Jean), auteur de chansons , à quatre , cinq , six et sept et huit parties, imprimées à Ljon en 1578.

PESCETTI ( Giovanni-Battis- TA ) , célèbre compcsiteur vénitien , élève de Lotli , a fait de la très-belle musique pour l'église et pour le théâtre Au sortir de l'école de Lotli, il composa une grand'messe à Venise, liasse, qui s'y trouvait, fivt surpris de la heattté de la composition. La nature , dit- il , lui a abrégé le chemin de son art. Pescelti a demeuré plusieurs années en Angleterre : il est mort en 1758. Voici quelques uns de ses opéras :

Jl Piçototipo , 17265 /a Cantatrice,

1727 5 Dorinda , 1729 ; i Tre di/erZ' sori délia Patria^ ISarcisso al fon' te , cantate , 1781 5 Allessandro nelV Indie, 17895 Tullo Ostilio , \']^o y Ezio , 1747-

P E S C H ( C. - A. ) , maître^ de concert du duc de Bruosw^ick , se trouvait, en 1760, au service de ce prince., qui parvint, par ses leçon?, à une très - grande habileté sur leviolon. En 1767 , il suivit le duc à Londres , oii il fit graver six trios pour violon , ses op. i , 2 et 3, chacun de six trios pour violon 5 et , à Oflenbach , deux concertos pour violon à neuf, et six duos pour violon. Le magasin de Breitkopf, à Ltipsick , possède encore six solos, six duos et plusieurs trios de sa cona* position eu manuscrit. Dans ses dernières années, il fut directeur d'orchestre et fut cité pour son talent en ce genre.

PESENTI (Galeazzo), chanteur célèbre de Crémone , vers l'an

PESTEL (Jean -Ernest), célèbre organiste de cour à Allenbourg, naquît à Berga en lôSg. H reçut sa première éducation à l'école de sa patrie, où il étudia en même teras la musique sous la direction du grand organiste Jean - Erneste Wiîte. Les progrès qu'il fit alors dans cet art , le déterminèrent à chercher sa fortune par ce moyen.

Il se rendit à Leipsick et y continua l'étude qu'il avait si bien commencée par les leçons du jeune Weckmann, fils du fameux organiste de ce nom à Hambourg. Après avoir achevé ses études, il fut appelé à Weida dans le Vogtland , en qua* lilé d'organiste 5 de là il passa à Aîtenbourg , comme organiste de ville, et fut nommé, en 1687, organiste de cour. Dans la suite, on lui fit plusieurs offres brillantes , tant de Gotha que de Breslau et d'autres endroits , offres qu'il refusa , préférant se consacrer au service de son souverain. Il vivait encore |» ï74^' Il a beaucoup composé ponrTégiise et pour l'orgue 5 mais quoique ses ouvrages fussent estimés alors , il n'en a rien fait imprimer.

PETIT ( Adrien ) , surnomma Coclicus, musicien du seizième siècle, élève de J. DepreZ*, fit imprimer en i552 i à Nuremberg , in--:^*^^.

BTi traité , où , entre autres choses , il parle, i° de la manière de chauler arec goût j a'', des règles du contre- . point j S'', de la composition. Cet ouvrage est adressé , par l'auteur, à l'école de Nuremberg.

PETIT (N.) , élève de M. Charles Duvernoy , pour la clarinette , a cxéculé avec snccès au concert des élèves du Conservatoire, en 1802 , «n concerto de clarinette de la composition de son maître. 11 joignait à une belle qualité de son une exécution brillante. Depuis quelques années, il a, dit on , renoncé à un instrument sur lequel il promettait d'égaler les premiers professeurs.

PETIT, corniste. Voy. le suppl.

PEUT, -virtuose sur le violon, et élevé de Tartini , vécut vers lySo, à Paris , où il se distingua par la manière avec laquelle il savait rendre It s compositions de son maître.

PETITPAS ( Mademoiselle ) , née vers 1710, parut pour la première fois, en 1726, dans l'opéra de Pyrame et Tiiisbé. Elle avait autant de talent pour chanter les ariettes que la Pélissier pour déclamer le récitatif. Partie furtivement pour l'Angleterre en 1782, elle rentra à l'Académie de Musique en 1735, et mourut le 24 octobre 1739.

PETRAEUS ou PETER ( Christophe ) , compositeur vers le milieu du dix-septième siècle, était cbanteur à Guben. Wallher cite plusieurs de SCS ouvrages auxquels nous ajoutons encore le suivant, savoir:

jÀndachts cymbeln iind lleblicli Klingende ^rien von 4 bis , 5 stiiiLrtien. Freybourg , i656 , in-S''. Jean Franlce a fait à la louange de ces chansons , deux poèmes que l'on peut lire dans son Irdiscker Heli- ' con , p. 190.

PETRI (Christophe) , chanteur et directeur d'école à Sorau. Outre un recueil de chansons , il fit imprimer, en 1782, une cantate, liinaldo et yirinida , en extrait pour le cla- Tecin. En 1786, il annonça encore six sonates faciles pour le clavecin.

PETRI ( Georges - Godefroi ) , chanteur et directeur de musique à Goerlitz , né a Sorau le 9 décembre 1713, publia, en 1765, une dissertation : Quod conjunctio sludii mut^içi çum relia uis lilterarum studiis

erudito non tantani sit utilis , sed et necessaria "videaLur. On a de lui les ouvrae;es pratiques suivans , savoir : i**. Cantates pour tous les évangiles de dimanches et jours de fêtes. 1757. 2^. Amusemens de musique. Deux volumes. 1761 et 1762.

S*** Les trois hommes dans la fournaise, drame musical. 1765. ln-4*^.

PETRI (Jean-Samuel), chanteur et professeur au gymnase à Baudissin , naquit à Sorau le premier septembre 1738. Voici le récif qu'il fait lui-même dos évènemens de sa carrière musicale : récit qui nous {>araît assez intéressant par le fond et par les détails, pour mériter d'être rapporté ici,

« Mon père , pasteur de Benau près Sorau, n'élait, quand je fréquentais Técole de Sorau , que chanteur dans cet endroit. Il entrava continuellement mon penchant pour la musique , et ne me p'crmit même pas d'aller à la ])elite ville voisine , quelque envie que j'en eusse. Je commençai mes études en fréquentant les leçons publiques de chant, ce que devraient faire tous les jeunes gens qui en ont l'occasibn. Mon inclination pour la musique se réveilla ; et quoiqu'elle fût retenue , d'un côté, par les représentations , et , de l'autre côté, par mes occupalions nombreuses , elle me porta cepjendant à m'essayersur le clave-

• A -ïi i • y

cm sans aucun maître. J obtins a la On la permission de consacrer à cette étude une demi heure après le dîner, et autant le soir après le souper , et quelques tems après, encore celle de fréquenter deux foiiî par semaine les leçons publiques de clavecin.

w L'organiste de mon endroit étant mort neuf mois après, et personne ne jouant de l'orgue que moi , je fus nommé, à l'Age d;^ seize ans , vicaire à l'église paroissiale et à la chaj)e!lo du château. Cette vacance, qui dura près de ncuf»mois, me rendit organiste , en m'obligeant de chercher les règles, quand, j'élais dans le cis d'accompagner les messes, les Kyrie et les musiques difficiles d'église do Telemann , sur l'orgue au lieu de basse et sans l'assistance d'un violoncelle ou d'un violon. Je trouvai ces règles par abstraction dans lea partitions mêmes. Le nouvel QFgi*-»-

niste perfectionna mon travail et me donna de nouvelles compositions pour m'exercer. Celles que je prélérais furent les sonates de l5ach, gravées à JNuremberg. J'obtins alors de pouvoir m'ocruper de la musique tous les samedis , après midi ; je jouai et composai d'abord <îes bagatelles;, ensuite quelques morceaux, d'église , et commençai à étudier seul le violon et le violoncelle , ainsi que la harpe et la flûle, ayant obtenu la permission de tenir pendant tout l'hiver , apiès les quatre lieures, un petit concert dans ma chambre,

A l'Académie, je cachai , d'après l'ordre de mon père, pendant deux ans , que je savais la musique , et me bornai à fréquenter les musiques dans les églises et aux concerts , comme simple auditeur. Le hasard éventa mon secret, et je fus, avec la permission de mon père, nommé précepteur de musique à l'école normale de Halle. Friedm. Bach m'expliqua, dans nos entretiens, ce que j'avais rencontré jusqu'alors d'obscur dans les partitions de Telemann , de Hasse et de Graun , ou ce qui avait échappé à mon attention. »

Pétri fut nommé ensuite chanteur à Lauban. Il y publia , eu 1767, son Introduction à la musique pratique.

En 1772 , il fut appelé au Baudissin en qualité de chanteur. La première , éditron de son ouvrage s'était épuisée dans lïntervalle ; mais les occupations nombreuses de sa charge lui laissaient si peu de tems pour la correction et l'augmentation qu'il voulait y faire, que ce ne fut qu'en i^ba qu'il se vit euGn en état d'en publier la seconde édition en trois volumes in-4**. , sous le titre : Anleitung zur , practischen musik.

Dans cet ouvrage, qui peut servir de modèle du style didactique, il traite, i". de la musique en général ; 2**. de la basse continue j '6^. de l'orgue, de ses qualités ^t de son usage, tant du doigté que des pédales; 4^*. du clavecin et de tous les autres iustrumeus du même genre 5 5*^. du violon et de la viole 5 6**. du violoncelle ; ( Cette partie est trèscomplète, et le mérite (1/; l'auteur est d'autant plus grand , que Ton n'avait alors encore aucune inslruclion pou,r cet instrument , et que

tout était abandonné au hasard et aux recherches des amateurs. Il n'y oublie même pas la contre-basse. ) 7** de la flûte. Cet ouvrage est précédé d'une histoire succincte , mais claire de la musique , depuis son origine jusqu'au dix-huitième siècle, li n a ete imprime aucun de ses œuvres de musique.

PETRIDESj originairement Pétri. Deux frères de ce nom , natifs de Vienne , virtuoses sur le cor , éia'eni dans l'orchestre du théâtre national de Lisbonne, en 1801. L'on doit les mettre l'un et l'autre au nombre des plus grands virtuoses sur cet instrument : aussi jouissaientils à Lisbonne de la plus grande faveur du public.

PETRITNI , musicien de chambre et habile harpiste de la chapelle du roi de Prusse , à Berlin, mourut dans cette ville en 1750.

PETRINI ( François ) , fils du précédent , né à Berlin , vers 1744 « est plus habile virtuose sur la harpe que son père. En 1765 , il se trouvait à la cour de Mecklembourg Schwerin , et se rendit dans la suite à Paris, où il fixa son séjour. Son premier œuvre , consistant en six sonates de harpe avec accompagnement de violon , parut en 1770. En 1787 , il avait publié vingt-cinq œuvres pour son instrument. On en connaît plusieurs autres qu'il a fait graver depuis.

PETRINI ( Thérèse ) , sœur de Fr. Petrini, née à Berlin en 1736 , virtuose sur la harpe , était attachée en cette qualité, en 1754 , à la chapelle du margrave Charles, à Berlin.

PÉTROBELLI ( Francesco ) , maître de chapelle à l'église cathédrale de Padoue. Outre les ouvrages cités par Walther, ou a encore de lui : Sahni Dominicali a 8 'voci , op. 19, in Venetia , 1686, in 4°' } et Psalini brèves 8 -vocibus , op. 17, in yenilia , i68/| , in 4°-

PETRUCCI (Anoelo), compositeur italien , donna en 1766 , à Mantoue, l'opéra la JVltteti.

PETRUS , Apponensis ou d'Appono , philosophe, médecin et astrologue célèbre , naquit en laSo , au bourg d'Acano, dans le pays de i Venise. Il fit ses études à Paris, 01 i il fut gradué docteur. U mourut se

ï3i6. On a de lui un outrage intitule : Conciliator in prolegomena jiristotelis. Il est compté parmi les auteurs de musique {)ar Brossard, et «es écrits sont souvent cités dans la Prcitica niusica de Gafforio.

PETRUS, canonicus S. yéntberti Cavieracensh , vécut au treizième siècle. Il était très - versé dans la musique , et a composé plusieurs cantiques très- agréables. V. Gerbert , liist.

PETSGHELIUS ( Jean - Godernoi) , curé à Sulzbourg, dans le Haut-Palatinat , né à Chemuiz en Hongrie, en 1706, a fait imprimer, en 1753, un ouvrage sous le titre; Cantor ChrisLianus. Sailisbaci , in-

PETZ ( JEàN-CHiiiSTOPHE ), maître de chapelle à Stutlgard. Voyez Waliher. Son op. 2 a pour titre :

Prodromns optatœ pacis , Augsbourg, 1703. Il consiste eu psaumes de vêpres à quatre voix , trois instrumens et basse-continue.

PEUTINGER ( D. Conrad ) , philologue et iurisconsulte, né le i5 octobre i465 , à Augsbourg , était un des premiers amateurs et connaisseurs de musique de son tems.

La préface qu'il a écVi'te pour le Recueil de motels d'église, par Wirsung , imprimé en iS^o, en fait foi.

Il mourut à Augsbourg le 28 décembre 1547.

PEVERWAGE (André). On a de lui des livres de chansons à quatre, cinq , six, sept et huit parties , publiés en 4589 et années suivantes.

PEZELIUS ( J.).V.lesnppiém.

PEZOLD ( Chrétien ), claveciniste à la chapelle royale, et organiste à l'église luthérienne à Dresde, vers 1713 , fut, au jugement de Mattheson , un habile virtuose et un compositeur des plus agréables de son tems. Graun , dont il fut le maître , confirme pleinement ce témoignage. Les uns prétendent qu'il vivait encore en 1739; d'autres, au | contraire, disent qu'il mourut en

PFEFFINGER ( Philippe -Jac- QTJES ) , est né à Strasbourg. Ayant montré dès son enfance beaucoup de dispositions pour la musique, ses premiers pas d-^ns cet art furent diriges par Ph.-J. Schraidt , hoînme ^e lettres , musicien et philosophe.

Sous la conduite d'un aussi habile maître , il fit de rapides progrès sur le piano et dans la connaissance de l'harmonie. Au commencement de 1790, le sénat de Strasbourg, par un arrêté de son conseil , le nomma maître de chapelle de la ville et directeur de la musique du Temple-Neuf, en remplacement de SchœlPfeld , qui venait de mourir.

C'est à cette époque qu'il commença à faire de la musique une étude plus particulière et plu» soignl^ej il se lia alors avec M. Pleyel , qui, dans ce tems-là était maître de chapelle de la cathédrale. Il nous a dit plus d'une fois qu'il doit , en grande partie, son laîeni pour la composition à cet artiste célèbre , qui lui a facilité Pétude de ce bel art, d'après les principes de Fux. Mais il a surtout su profiter de sou voyage h Londres , qu'il fit, avec M. Pleyel , à Ja fin de 1791 , et où il resta six mois. C'est là qu'il eut occasion de se lier avec l'immortel Haydn ^ c'est là aussi qu'il forma son goût à l'élude et à la fiarfaite exécution des oratorios de Ha;ndel , qui surpassent en grandeur et en beauté musicale tout ce qu'il a jamais entendu. Il a ])ublié environ dix huit ouvrages, tant pour le piano que pour le chant.

On connaît aussi de lui l'opéra de Zaïre, tragédie de Voltaire , arrangée en trois actes pour l'Académie Impériale de Musique. Cet ouvrage, dont on a entendu des répétitions , est tout-à fait fini , et attend le moment favorable pour être représenté.

Ses compositions sont, en général , d'un stvîe sévère; elles annoncent des connaissances profondes dans rii^rmonie. Son goût est exclusivement prononcé pour les anciens.

PFEIFFER' ( Auguste ) , docen th?ologie et surintendant à Lubeck, naqiiit à Lauenbourg, dans la Pr.sse-Saxe , le 27 octobre ^6^o. A l'âge de cinq ans, il tomba du haut de la maison . et on le releva comme mort. Sa sœur, voulant lui mettre le linceul , le piqua par hasard avec Pai^uillc qu'elle tenait. Celle piqûre le rappela à la vie. Dans un âge plus avancé, il étudia à Hambourg et à Witleraberg , et fit tarife de progrès dans les langues orientales , que l'on prétend qu'il etn savait soixante- dix. U mourut à Lu-

beck le II janvier 169B. On a de lui t»n traité : de JYeginoth aliisve ins- Iruinentis musicis Hebrceoruni.JJgO' ]inus l'a inséré dans son Thesaur.

antiquit. sacrar. , au tom. XXXII , p. 801. L'on compte encore un autre de ses écrits parmi les ouvrages de musique j c'est sa Diatribe philologica de poesi ebrœoruni ueteruin ac recenttprum. ff^ittenbergce , •670.

PFEIFFER ( Auguste- Fkédémc ), professeur des langues orientales depAis l'j'jô , bibliothécaire de l'université et conseiller de cour à Erlang, naquit dans cette ville le i3 janvier 174s* ^^ Y ^^ imprimer , en 1779, une dissertation, in-4'^' , sur la musique des Hébreux : c'est ce qu'on connaît de plus parfait et de plus complet sur celte matière.

PFEIFFER (François-Antoine), un des meilleurs virtuoses sur le basson , était, en 1792, musicien de chambre à la chapelle du duc de Mecklembourg , à Ludv(rigslust. On prétend qu'il fut d'abord contrebassiste à Manheim , d'où il passa ensuite à la chapelle de rélecteur de Mayence, Il commença alors" à s'appliquer de préférence au basson. En 1783, il entra enfiu au service du duc de Mecklembourg en qualité de virtuose sur le basson. Il existe plusieurs concertos , quatuors et symphonies de sa composition, en manuscrit.

PFEIFFER ( Jean - Philippe ) , docteur et professeur de théologie à Kœnisberg en Prusse , né dans cette ville le 19 février i645. Dans ses Antiquitates ^rœcce gentiliuin , lib. 2^ cap. 64, il traite de la mu-, sique. Vers la fin de ses jours, il passa à la communion romaine, et mourut le 10 décembre 1693. Voyez Walther.

PFEIFFER ( M. ) , en 1785, fit graver à Venise, six duos pour violon , afin de servir à des exercices de contrepoint.

PFEIFFER ( Madame) , épousç du précédent, cantatrice distinguée, chantait le contre-alto. En 1787 , elle se fit entendre à Cassel , où on l'admira beaucoup , autant pour son exécution excellente, qu'à cause des charmes de sa figure.

PFEIFFER (N.) a fait construire à Paris deux sortes d'instrumens à

clavier, savoir : des pianos dont le mécanisme est établi verticalement , et d'autres dont le mécanisme , établi horizontalement , est renfermé dans une caisse triangulaire. Le piano vertical, dont l'invention est due aux Autrichiens , n'occupe de place que celle nécessaire pour l'épaisseur de la caisse d'un piano ordinaire , dressée verticalement , en y ajoutant la saillie d'un clavier.

Le mécanisme en est parfaitement exécuté^ les jeux de cet instrument sont faciles et agréables. M. Fayolle possède le premier piano vertical fait à Paris, et celui-là même qui a été exposé, en 1806, avec les produits de l'industrie nationale. Le piano à forme triangulaire peut se placer contre les parois de l'appartement , sans que l'exécutant soit obligé de tourner le dos aux auditeurs , ce qui arrive avec les pianos en usage, si on ne les isole pas. Le clavier de celui-ci se trouve placé sur un des côtés du triangle.

L'exécution de cet instrument est, comme celle du précédent, extrêmement soignée.

PFINGSTEN (G.W.) s'est fait connaître, depuis 1783 , par différentes compositions pour le tambour, telles que i \ un trot de cavalerie pour deux trompettes et trois tambours, avec l'instruction nécessaire 5 2" des pièces d'artillerie pour deux flûtes d'octaA'^e et trois tambours j 3^. deux quatuors pour deux flûtes et deux tambours; 4'^-'deux trios pour deux flijtes et un tambour j 5*. un duo pour une (Ifite et un tambour 5 6^. un solo pour le tambour.

Quoique cet instrument monotone,, dit M. Gerber, ne puisse être compté ni dans la mélodie ni dans l'harmonie, mais seulement dans la partie rhyihmique, l'on doit cependant convenir que son effet, lorsqu'il est battu par des mains de maître, n'est pas désagréable. L'on n'ignore pas (pie l'on exécuta, il y a plus do trente ans, au vauxhall de Londres, des concertos de tambour.

PFLEGER (Augustin), directeur de la chapelle de cour à Holstein- Gottorp , vers l'an i665 , et ensuite JtSchlakewerde e-n Bohême, a publié en 1661 , un ouvrage in-4'^. , inti tulé : Psahni , dialogi et motettan Qn a eu outre de lui ,. sans çompt,ew

yiîasicurs odes, Bicinia et Tricinia in periochas dominicas et festiva^ les , en manuscrit. Dans le premier de ces ouvrages , il se nomme maîlre de chapelle du duc Jules-Henri de Saxe.

PHANTY était, en 1785, directeur de la société du théâtre de Tilly. Il a composé la musique .de l'opéra Doctor fausts Leihgiirtel.

On connaît aussi de lui quel<jues ballets.

PHANUS, musicien grec, jouait de plusieurs instrumens à cordes , principalement de la pandora. Voy.

Athénée, li^ , 14.

PHÉRÉCIDE , poète lyrique et chanteur, vécut du tems de Terpandre et de Thaïes. On l'estimait principalement à Sparte.

PHILANDEfi (Guillaume), né à Châtillon-sur-Seine , dans le seizième siècle, a commenté Vitruve , et par conséquent ce qu'il a écrit sur la musique. Il demeura long-lems à Rome, et mourut à Toulouse, âgé 'de soixante ans,

PHILBERT, flûtiste du dix-sep- ,lième siècle , avait le bonheur de wlaire à Louis XIV. Il avait surtout Je talent de contrefaire et de saisir les ridicules 5 mais il n'en faisait pas un métier, comme certain parasite de nos jours, de qui le poète Lebrun a dit :

O !e fâcheux plaisant qui , dans son froid dclire,

î, 'ennui peint sur le front, prend le masque du rite ;

Et, pesamment folâtre en sa légcicté ,

Touimcnteson prochain de sa triste gaité.

PHILIBERT, Jambe-de-Fer , a Composé, en i56i , les psaumes de Marot à plusieurs parties.

PHILIDOR (MiciîelDANIGAIV, dit ) , né en Dauphiné , était ordinaire de la musique de Louis XIII.

On prétend que ce monarque lui avait donné le surnom de Philidor, parce qu'un hautboïste fameux qu'il avait entendu à son passage en France , portait ce nom , et qu'entendant Danican jouer du même instrument, il av^t dit : J'ai trouvé un second Philidor. Danican eut deux enfans.

L'aîné , Michel Danican - Philidor , excellent bassoniste , fit graver quel- . ques œuvres qu'il dédia àLouis aI V.

Trois de ses enfans du premier lit ont appartenu aij roi. L*aîné, Anne Danican-Philidor, bon flûtiste, établit, en 171^6, le Concert spirituel.

Pierre Danican , frère cadet de Michel, ordinaire de la chambre et de la chapelle, jouait très-bien du hautbois. Michel s'étant remarié , mourut en 1780, laissant, de son second mariage , plusieurs enfans , entre autres, celui dontnous allons parler, PHILIDOR ( Akdré) naquit à Dreux en 1726, et entra page de la musique du roi sous Campra , alors maître de la chapelle. Il se livra de bonne heure à l'étude de' la composition , et il y fit des progrès rapides. En 1787, il composa son premier motet à grands chœurs , et il eut nssez de succès pour que le roi daignât lui en faire des complimens.

Etant sorti des pages, il se fixa à Paris, s'y soutint en iaisar.t quel- (|ués écoliers et en copiant cie la musique, et tous les ans, il allait à' Versailles faire exécuter un nouveau motet.

La passion qu'il avait pour le."»' échecs, ei la réputation qu'il avait acquise à ce jeu , lui donnèrent l'envie de voyager pour tenter fortune ; et en in45 , il partit pour la Hollande, i'Angltterre , l'Allemagne , etc.

Son goût se forma pendant ses vovages , où il eut souvent occasion d'entendre les ouvrages des meilleurs maîtres d'Italie et d'Allemagne. Il essaya ses forces à Londres en 1753 , en mettant en musique l'ode de Dryden en anglais , dédiée à Sainte- Cécile. Le fameux Hœndel trouva ses chœurs bien fabriqués , et il dit seulement qu'il y avait encore quelques reproches à lui faire sur son art. Comme les échecs l'occupaient plus que la musique , il fit imprimer, en 1749» son Analyse des échecs à Londres. Il revint en France au mois de novembre 1754, et se livra alors entièrement à la musique. Il fit chanter, à Versailles, un Lauda Jérusalem } qu'on trouva trop italien ; et comme la reine, épouse de Louis W , n'aimait pas ce genre , il ne put avoir la place de maître de chapelle , qu'il espérait obtenir.

En 1757 , EhiHdor essaya de composer un acte d'opéra j mais Rebel refusa de le donner , en lui disant qu'on ne voulait point inlroduir«

d'airs flatis les scènes. En i;;58, il composa (Quelques morceaux pour If s Pèlerins de la Mecque, à l'Opéra- Coraique , et Corbi, directeur de ce spectacle, lui proposa d'cntrepreudre un ouvrage. Il y consentit. On lui donna le poëme de Biaise le Savetier , qui lut joué avec le plus grand succès à la foire Saint-Laurent , en lySg, et c'est de cette époque que commença sa réputation.

Philidor était un harmoniste trèsprofond , mais son chaut manque quelquefois d'intérêt et de mélodie, 11 passait pour avoir peu d'esprit ; aussi Laborde, un de ses plus grands «admirateurs, l'entendant un jour, dans un repas , dire beaucoup de trivialités, le tira de l'embarras où jl se trouvait en s'écriant : Ployez cet homme-là / il n'a pas le sens conim.un ,• c^est tout génie.

Philidor fut le premier joueui- / d'échecs de l'Europe j il conserva jusqu'au dernier moment la justesse de son jugement 5 et quoiqu'aveugle, il fit , un mois avant de mourir , deux parties d'échecs à la fois , contre des joueurs très-habiles , et les gagna. Ce musicien célèbre est mort à Londres le 3o août 1795.

Son égalité d'humeur , sa probité, son extrême désintéressement, malgré la modicité de sa fortune , le firent aimer de tous ceux qui le connurent.

Philidor peut être regardé, avec Duni et Monsigny, comme le père de notre Opéra-Comique. Ceux de ses opéras qui ont le plus réussi à l'Opéra- Comique, sont le Soldat- IMagicicn , joué en i-jGo ; le Maréchal , qui eut plus de cent représentations en 1761; Sancho Pança, ' -iflonné en 1762, après la réunion de l'Opéra - Comique à la Coracdie— Italienne; le Bûcheron, en 1763; en 17641 le Sorcier 5 en lyfîo, Tom Jones, qu'on commença par siffler, et qni eut ensuite le succès qu'il méritait, et les Femmes Vengées, en 1775. Ses autres productions , sur le même théâtre , sont Zélifne et Mélide, comédie en deux actes, paroles d'Anseaume ^ le Quiproquo, la Nouvelle Ecole des Femmes , l'Amitié au Village, le Bon Fils, l'Huître et les Plaideurs , le Jardinier de Sidon, le Jardinier Suppo-

sé , le Jardinier et son Seigneurj 11 a donné, au grand Opéra, Bélisaire , opéra en trois actes, paroles de Bertin ; Thémistocle, paroles de M. Morcl j Persée , poëme de Quinault , réduit en trois actes par Marmonlel , où l'on applaudit deux chœurs très- animés et le morceau de Méduse : J'ai perdu la beauté qui me rendait si vaine , qui est regardé comme un chef-d'œuvre d'harmonie ; Ernelinde , paroles de Poinsinct , représenté en l'j^'] , époque du changement de musique sur ce théâtre , et dans lequel on trouve le beau choeur ; Jurons sur ces glaives sanglans , que l'on entend avec tant de plaisir dans l'oratorio de Saûl.

Philidor a encore mis en musique le Carmen sœculare d'Horace, qui fut composé à Londres en 1779 , et qui passe pour le plus bel ouvrage de ce savant compositeur.

PHILIPPE -LE -BEL. Sous ce prince, en i3i3, on éleva des théâtres où l'on joua des féeries eu mu»

sique

PHILIPPE IV , roi d'Espagne , monta sur le trône en 1621 , et mourut en il^65. Il était non-seulement amateur et connaisseur de musique , mais en même teras compositeur. Différentes lilanies , composées avec beaucoup dart , que l'on chante encore en Espagne, en font foi. V. Histoire de Gerbert.

PHILIPPE D'ORLl.AWS, régent de France. Ce priuce, amateur éclairé de tous les arts, a fait , avec Ger vais, la musique de l'opéra d'Hy— permnestre. On lui attribue , entre autres morceaux , le Tambourin si connu. On dit aussi qu'il fit une partie de la musique de l'opéra de Panthée, qii fut représenté dans les appartemens du Palais - Royal.

Le Duc d'O'iéans était en même teras bon théoricien ; il «ravaillait avec Sauveur . de l'Académie des sciences , son maître de mathéma tiques, à ses recherches sur l'acoustique • et comme ce dernier étail sourd . il empruntait roroill.3 de son élève pour faire ses expériences V. l'article vSauvrur.

PHILIPPE (Jean). Hausmann, auteur allemand , cite sous ce nom trois ouvrages , savoir : i*'. Collegium iuusicum de conipositione

a*. Organopœîa ; 5*. Colle giuin tnelopoëticuni , qu^il dit posséder dans sa bibliothèque , sans indiquer s'ils sont imprimés. P»Tatlheson crut alors ( en 1740) qu'Ilausniann avait oublié d'y ajouter le nom de famille de l'auteur. Cependant , Zeidler citant les mêmes ouvrages , Sous le même nom , dans son cata- Jogue des manuscrits de musique.

Voy. Gruber, BeyLrœ'ge zur litlei'atur der musik , p. 55. Il semble queHausmann ne s'est pas trompe; anais on ignore qui a été l'auteur de Ces ouvrages.

PHILIPPE DE CASERTE. On trouve son nom parmi ceux des auteurs de musique, Gafforio lait mention de lui vlans sa Alusica pratica.

Vov Gerbcrt, Histor,

t»HÎLIS ( M. ) , professeur de guittare à Paris, a fait un grand nombre d'airs et d'accompagnemcns, ainsi qu'une méthode pour cet instruVnenL II prélendit aussi avoir inventé la nouvelle forme de lyre qu'on lui a donné en France il y a quelques années; mais un procès, qui s'éleva à cette occasion , prouva que celte prétendue inveniion n'était qu'une contrefaçon , où il faisait simplement le rôle d'associé ou de prêtei)f)m. vSans examiner s'il y aurait lieu à une contestation du même genre, le meilleur de ses ouvrages est inconlestabb ment le suivant.

PHI LIS ( Mademoiselle ) , jolie flctrice et agréable chanteuse de rOpéra Comique, née à Paris vers 1780 , est élève du célèbre Garai.

Séduite apparemment par l'espoir dune forlune plus rapide, mademoiselle Philis a porté ses pas vers la Russie , où elle brille, depuis plusieurs années sur le théâtre de la «our.

PHILLIUS, de Délos. Athénée assure ( liv. XIV ) qu'il a écrit, un ouvrage , intitulé des Joueurs de flûtes. Aristoxène a écrit deux livres sur le même sujet.

PHILODÈME. On ne le connaît que par quatre manuscrits trouvés à Herculanum. Ils sont en grec. Le premier traite de la philosophie d'Epicure; le second est un ouvrage de morale i le troisième un livre de rhétorique ;etlequatrième un poème sur la musique. M. Burney prétend que ce n'est ni un poeoic sur ia mu^

sique, comme le dit M. de Lalande, ni une satire ; mais une réfutation dtt système d'Aristoxème.

PHI LOIN. Juif de la tribu de Lévi, né à Alexandrie vers l'an 5o, vint à Rome en qualité d'agent de sa nation, et adopta les principes de la philosophie platonicienne. En plusieurs endroits de ses ouvrages il traite de la musique.

PHILOTHÉE , moine grec des premiers siècles de l'ère chrétienne.

Le Triùàiuni assure qu'il a composé les mélodies de plusieurs hymnes d'église.

PHILOTHEE, patriarche de Constantinoplc , fut d'abord moine et abbé au mont Athos, ensuite archevêque d'Héraclée, vers i354, jusqu'à ce qu'il fut élevé , en r362 , à la dignité patriarchale , qu'il occupa, jusqu'à sa mort ( en 1371 ). Le Triodiuin , où l'on trouve aussi son portrait, le met au nombre des compositeurs d'hymnes et de cantiques grecs.

PHINOT (Dominique), a fait des chansons à quatre parties vers i55o.

PHŒCINuS , contem[)orain de Lycurgue. On prétend que lui et Terpandreont rédigé conjointement les premières règles de la musique , vers la trentième olympiade.

PIALTI (Ehmrnecildo) , publia à Paris, vers 1775, six duos pour deux violons ou deux violoncelû s, de sa composition.

PIAWTAWIDA (GiOT.), violoniste célèbre à Bologne, naquit à Florence en i^oS. En 1734, il alla à Pélersbourg avec une compagnie de chanteurs italiens , et y obtint de nombreux succès. Pendant l'hiver de 1737, qu'il ]<assa à Hambourg, il donnait toutes les semaines des concerts , dont les connaisseurs étaient pleinement satisfaits. Après avoir fait v.n voyage en Hollande, il revint enfin dans sa patrie. M. Burney l'entendit à Bologne, et fut étonné delà beauté de son jeu. Quoique parvenu à lage de soixante ans, il avait encore le feu d'un jeune homme.

M. Burney l'a désigné dans ses ouvrages comme le premier violoniste de l'Italie , malgré l'air gauche et embarassé qu'il avait en jouant.

Il est auteur de plusieurs corapo- &ilioQS csiimées, entr'aulres de six

trios pour violon et de six concertos, I avec accompagnement, c[ui ont été graves à Amsterdam.

PIAPSTANIDA (Madame), dite la Pasterla , épouse du précédent , \int, en 1735,3 Pétcrsbourg, en qualité de première cantatrice de Topera. On Vy admira également comme actrice et comme cantatrice.

En 1737 , elle quitta celte ville avec son époux.

PIAÏSTANIDA ( L'abbé ) , élève de Fioroni , a composé beaucoup de musique d'église , comme motels , piesses et vêpres. Son Miserereei%ox\ Credo sont très-eslimés. Cetabbéréside à Milan.

PIARELLI , virtuose sur le vio.loncelle. On a gravé de lui à Paris , ■vers 1704» s'^ solos pour le violoncelle.

PIAZZA (Cajetatvo), compositeur d'opéras italiens de la fin du dix- huitième siècle. Vers 1782, il circula en Allemagne plusieurs airs d'opéras de sa composition , en manuscrit,

PIC (Jean) , le célèbre prince de dé la Mirandole et de Concordia, né en i463 , à des connaissances très-étendues dans les sciences en joignit de très- protondes dans l'art de la composition et dans la musique en général. Ses compositions étaient alors très-recherchées. 11 mourut à Florence en i494 , âge' de trente-un ans.

PICA ( Dom FrAncesco ) , ecclésiastique napolitain. 11 y a environ soixante ans qu'il inventa et construis! l , à Rome , un instrument qu'il appela harmonica , et qui avait cela de particulier que, en l'ouvrant, il exécutait un menuet avec quatre instruinons différens , et un autre menuet , avec sourdines , en le refermant. Kn dehors, cet instrument était orné de bas-reliefs dans le goût «ntique. Voy. Mercure de France , / Année 1776.

PICARD (Louis-Benoit) , membrede l'Académie Française et directeur de l'Académie de Musique, l'un de nos premiers auteurs comiques, est né à Paris en 1769. Il est connu par beaucoup de comédies qui ont réussi à son théâtre de la rue Lonvois, Il a fait aussi de très- jolis opéras comiques, entrautres les Visilandincs, en trois actes, musique du, célèbre et ,

infortune' Devienne; les Comédien* ambulans, musique du même auteur, depuis traduits en italien ,et mis en musique par Fioravanli.

PiCCINELLI , en 1770, était première cantatrice au théâtre de l'Opéra , h Milan.

PlCCmiNl ( ALEssAivnr.o), de Bologne , vivait vers iS^o, et était au seivice du ^uc de Ferrare en i594»

On a de lui Libro di luto e di chi' tarrone , Bologna , 1626, in-folio»

On trouve dans cet ouvrage Torigina du tliéorbe et de la Pandore. Il prétend être l'inventeur de Varchiluth.

PICCmWï (NicoLo). M. Ginguené, ami de cet illustre compositeur, ayant écrit sur sa vie une notice très -bien faite, nous croyons n'avoir rien de mieux à faire que d'en extraire et insérer ici tout ce qui convient à notre objet.

Nicolas Piccinni naquit, en 1728*, à Bari , capitale de la petite province de ce nom , dans le royaume de Naples. Son père , qui était musicien , le destinait à Fétat ecclésiastique. Il lui fit faire ses études, et, de peur de l'en détourner, il ne voulut pas lui enseigner la musique. On voit rarement réussir ces sortes de précautions.

Le jeune Piccinni, que son génie dominait malgré lui , ne voyait jamais un instrument , et surtout un clavecin , sans tressaillir. Il s'exerçait en cachette à jouer tous les airs des opéras qu'il avait entendus, et qu'il retenait avec une faci lité surprenante. Son père l'ayant un jour conduit chez Févêque de Bari , il s'amusait , se croyant seul , sur le clavecin du prélat : celui-ci l'entendit de l'appartemep* v^oisin il vint à lui en l'applaudissant, et lui fit répéter plusieurs airs. La justesse et la précision du chant et de l'accompagnement le surprirent , et il engagea le père h mettre son fils au conservatoire de Santo Onofrio , à la tête duquel était alors le fameux Léo.

Il y entra au mois de mai 1742- ïl fut mis d'abord entre Fs mains d'un maître subalterne, dont il rie ftut supporter long tems les leçons, die lées par une routine aveugle. Au bout de quelques mois, les objections qu'il lui fit sur sa manière d'en, seigner lui allircrent de sa pr.rt

Quelques Tivacités. Choqué de cette injustice, il résolut , pour s'y soustraire, (le travailler seul et d'après lui-même. Il se mit à composer, sans règles et sans autre guide que son génie , des psaumes, des oratorios , des airs d'opéras, ce qui fit bientôt naître l'envie ou l'admiration chez tous ses camarades. 11 osa enfin composer une messe entière. Un des maîtres du Conservatoire, qui l'avait vue, et qui même en avait fait faire une répétition , crut devoir en parler à Léo.

Celui-ci, quelques jours après, envoya dire à Piccinni de venir lui parler. Le jeune homme fut saisi de frayeur et se rendit en tremblant aux ordres du maître. Vous avez fait une messe ^ lui dit Léo d'un air froid et presque sévère. — Oui , monsieur» — montrez - moi votre partition. — Monsieur. — Montrezla moi , vous dis-je. Piccinni se crut perdu 5 mais il fallut obéir : il alla chercher sa partition. Léo la feuilleta , en regarda tous les motifs, sourit et sonna la clochette destinée à annoncer les répétions. Le jeune compositeur , plus mort que vif , le supplia vainement de lui épargner ce qu'il appelait un affront. Les iustrumens et les chanteurs arrivèrent au signal : on distribua les parties, et l'on attendait pour commencer que Léo battît la mesure. Alors il se tourna gravement vers Piccinni , et lui présenta le bâton ou le rouleau qui sert à cet usage en Italie comme en France. Nouvelle confusion, nouvelles peines du jeune élève , qui aurait voulu dans ce moment, n'avoir jamais fait de musique. Enfin , il rassembla toutes ses lorces , et marqua d'une main tremblante les premières mesures. Mais , bientôt entraîné, échauffé par l'harmonie, il ne vit plus ni Léo ni l'assemblée, qui était nombreuse : il fut tout à sa musique, et la fil exécuter avec un feu , une action , une justesse qui surprirent tout l'auditoire et le firent combler d'éloges.

Léo seul gardait le silence. Je vous pardonne pour cette fois, lui dit-il ' enfin; mais si vous y retombez jamais, je vous châtierai de manière que vous vous en souviendrez toute votre vie. Quoi ! vous avez reçu de la nature un si beau présent, et vous

abusez ainsi du don qu'elle vous a fait ! Au lieu d'étudier les principes de l'art , vous vous livrez à toutes les saillies de votre imagination, et, lorqu'à force d'idées sans ordre et sans règle , vous êtes parvenu à faire ce que vous appelez votre partition, vous croyez avoir fait un chefd'œuvre! L'enfant , piqué de ce reproche , rartonta , pour s'excuser, ce qui l'avait dégoûté de l'étude , l'ignorance de son premier maître , ses duretés et le reste. Léo se radoucissant alors, l'embrassa, le caressa et lui ordonna de venir tous les matins prendre de ses leçons.

Ce grand homme mourut subitement quelques mois après. Heureusement pour son illustre élève, il fut remplacé par le célèbre Durante , l'un des plus savans compositeurs qu'ait eus l'Italie , et qui revenait, après quelques années de séjour eu Saxe, reprendre cette place où Léo lui avait succédé. C'est de sa première école qu'étaient sortis Pergolèse, Terradeglias et Jomelli • la seconde a produit Trajetta , Guglielmi , Sacchini , Piccinni ; et ceux-ci comptent pour élèves tout ce que l'Italie a eu après eux de compositeurs célèbres.

Durante eut bientôt distingué Piccinni au milieu de ses camarades. Il le prit dans une affection particulière, et se plut à lui montrer tous les secrets de son art. Les autres sont mes écoliers , disait il quelquefois , mais celui ci est mon fils.

Enfin, APRÈS DOUZE ANS d'Étude, Piccinni sortit, en 17.54, du Conservatoire, sachant tout ce qu'il est possible de savoir en musique, et plein d'un feu , d'une chaleur d'imagination , qui étaient impatiens de se répandre.

Nicolo Logroscino était alors à Naples le seul compositeur qui eût de la réputation dans le genre comique. Il est peu connu hors de sa patrie, parce qu'il ne voulut jamais composer que dans le dialecte napolitain ; mais il y était d'une originalité inimitable. Le prince de Viniimille proposa Piccinni au directeur du théâtre dit des Florentins, où Logroscino avait régné long-tems.

Il y composa l'opéra intitulé Le Donne Dispettose. Les partisans de l'ancien maître formèrent contre le

'^ouveau Une cabale si puissante que, 'ans la fermeté et la générosité du

Ïirince , l'opéra n'eût pas été donné, l paya d'avance au directeur une somme de huit mille livres , pour le dommage vrai ou prétendu qu'il aurait reçu si l'opéra n'avait pas réussi, mais il fut Irés-bien accueilli par le public, et Piccinni, encouragé par ce premier succès, composa l'année suivante un autre opéra, intitulé le Gelosie f ensuite il Curioso del proprio danno , dont le succès fut plus grand encore que celui des deux autres, et qui tut remis au théâtre avec de nouveaux applaudissemens quatre années consécutives; ce qui îi'était peut-être jamais arrivé en Italie.

Son génie prenait chaque jour de nouvelles forces ; et bientôt il s'éleva au genre sérieux dans la Zénobie , qu'il composa , en lySô , pour le grand théâtre de Saint-Charles. Elle obtint un succès brillant , qui s'est soutenu toutes les fois qu'on l'a reprise.

Après les belles compositions de Vinci , de Léo , de Hasse, de Galuppi , de Jomelli , le public et les connaisseurs étaient enchantés de Irou- ■ver dans un jeune homme, avec le même savoir, le même ordre et la znême sagesse , une vigueur , une •variété et surtout une grâce nou— •velle, un style brillant et animé 5 enfin , l'assemblage si rare de toutes les qualités que peuvent donner la nature et l'art, reunis, au plus haut degré.

Sa réputation naissante parvint à Rome : c'est Tobjet de l'ambition de tous les jeunes maîtres napohlains.

Il y fut appelé , en ijbS , pour composer l'Alessandro nell' Iridié. Outre plusieurs airs dignes des plus grands maîtres , on y trouve une ouverture supérieure h tout ce qu'on avait entendu jusqu'alors dans ce genre , et qu'on exécutait encore long-tems après en Italie , dans les concerts publics et particuliers.

Ce fut en 1760 qu'il y donna la fameuseCeccAma ou la Bonne Fille, le plus parfait de tous les opéras bouffons, qui excita dans Rome une , admiration portée jusqu'au fanatisme. Il n'y a point d'exemple d'un succès plus brillant, plus mérité, plus universellement soutenu, On

voulut voir îa Cecchina sur tous le* théâtres de Tlialie , et partout elle excita le même enthousiasme. A Rome , on ne pouvait plus entendre d'autre musique , toutes les classes du peuple voulurent en jouir. On la donna sur les plus petits théâtres, même à celui des Burattini , ou comédiens de bois , et les gens du bon ton y allaient encore en foule. Les têtes romaines ne xêvaient qu'à la Cecchina, Toutes les modes en portèrent le nom. Si des auberges ou des guinguettes s'établissaient , et voulaient réussir , elles prenaient la Cecchina pour enseigne, et il y a une espèce de vin qu'on appelle encore ainsi. La maison Lepri ayant dans ce tems-là fait bâtir près de Rome une "villa sur un de ses fiefs, elle lui donna le nom de la. Cecchina. Pendant plusieurs années , le jour de la saint Pierre , on décorait le feu d'artifice, pour la présentation de la haquenée , des scènes de la^ Cecchina , et la musique en exécutait l'ouverture. Enfin , le succès de cet ouvrage alla , dit-on , jusqu'à la Chine, où l'on assure que l'Empereur le fit exécuter en sa présence.

Ce poème, de Goldoni , déjà mis en musique, sans succès, par Duni, ne coûta à Piccinni que peu de jours.

S'étant enfermé avec deux copistes, il les occupa si bien , qu'en dix-huit jours la partition fut faite, les parties copiées, les rôles appris , la pièce répétée et jouée.

Il serait trop long de rappeler ici tous les morceaux qui ont droit à l'attention ; mais les deux finals en méritent une particulière. C'était une création nouvelle : Logroscino avait introduit le premier à la fin di's actes , dans les opéras bouffons, au lieu des duos, des trios, des quatuors qui les terminaient auparavant , de plus grands morceaux d'ensemble, divisés par le poêle en plusieurs scènes, et par le musieieii en plusieurs motifs, ou en retours différensdumême motif, qui peignaient les changemens et les vicissitudes de la situation des personnages. Piccioni , qui commençait alors sa carrière dramatique, imagina de marquer de plus, dans ces morceaux d'ensemble, les changemens de scène et de siiu»^ tion par des changem'ens de mouvement et de mesure ^ et de donner par

ce moyen nu^nat, avec moins d'uniformité , plus de développemens et d'étendue.

Après quelques essais heureux sur le théâtre de Naples , ce fut à Rome, dans la Bonne Fille, qu'il fit entendre cette nouvauié musicale, avec toute son ingénieuse et piquante variété.

La Bonne Fille était depuis quelques mois au théâtre , et Rome était pour ainsi dire en rumeur par son succès , lorsque le fameux Jomelli y passa revenant de Stultgard , et retournant h Wapies, sa patrie. En arrivant, il n'entendit parier que de la CeccJiina et de son auteur. Piccinni était encore au Conservatoire , quand Jomelli était parti pour l'Allemagne, il n'avait rien entendu de lui. Importuné de tout ce bruit, sarà, dit-il «l'un ton de mépris , qualche ragazzo , e qualche ragazzata ( ce sers quelqu'enfant et quelqu'en— fanlillage). Il alla le soir au théâtre, écouta d'un bout à l'autre avec une extrême attention , sans dire un mot ni faire un signe. En sortant , il fut entouré d'une foule de jeunes gens et d'amateurs qui lui demandèrent son sentiment sur ce qu'il venait d'entendre. Il s'arrête enfin , et leur dit avec beaucoup de gravité : Ascoltate la sentenza d' Jomelli : questo è inuentore ( écoutez le jugement de Jomelli : celui-ci est inventeur ). Dans la bouche d'un compositeur aussi savant, et surtout aussi grand inventeur lui-même, rien n'était plus significatif que cet éloge.

Piccinni était marié et déjà père fle famille. Il avait épousé , en l'jbf) , VincenzaSibilla,son élève dans lart du chant, qui joignait, aux agrémens de son sexe, la voix la plus belle et la plus touchante.

L'année suivante , ce fut dans le genre sérieux qu'il obtint à Rome , pir son Olympiade, un succès des plus éclatans. L'air se ceri a, se dîce et le duo ne' giorni tuoi/elici él Aient dès-lors, comme ils sont encore, les deux morceux où l'on attendait le compositeur. Il en fit deux chefsd'œuvre qui effacèrent tous ceux qu'on avait entendus sur ces mêmes paroles. Trois rivaux bien redoutables l'avaient précédé; Pergolèse, Galuppi !t Jornelli. Il justifia Vaudace de lutter avec eux ; il les vain-

quit. C'est leurs ouvrages sous les yeux (dit M.Ginguené) que j'ose le direjetjenecrainspasd'êlredéraenti.

11 fit encore, dans le duo, l'heureux essai d'une nouvelle forme musicale , que depuis on a toujours suivie. Avant lui , tous les duos sérieux italiens étaient composés d'un premier mouvement lent, dialogué d'abord , ensuite à deux voix réunies; puis venait, comme dans les airs du même tems , une seconde partie très-courte , presque toujours remarquable par des modulations hardies et pressées , et souvent d'un mouvement un peu plus vif que le premier, après quoi l'on recommençait, note pour note, la première partie toute entière, ou au moins la dernière moitié. Maintenant, après un mouvement lent , lorsque la situation des personnages le permet ou l'exige , après qu'ils se sont abandon nés à l'expression d'un sentiment doux , tendre , ou triste et douloureux, la passion, croissant par degrés, parvenue enfin à son comble , prend tout à coup une expression plus énergique et plus rapide : le mouvent une fois accéléré ne revient plus à sa première lenteur; souvent même il se précipite encore davantage vers la fin. Cette marche est celle des passions : elle est celle de l'art perfectionné.

Ce fut Piccinni qui osa le premier sortir des routes battues, et introduire, dans les duos, cette coupe si favorable à Texpression. Le succès de cette nouveauté, qu'il employa pour la première fois dans son.

Olympiade, engagea tous les autres maîtres à l'adopter. Tous les amateurs ont ce duo ( ^e* i^iorni luoi felici) , et peuvent le comparer avec ceux qu'avaient auparavant composés sur les mêmes paroles les trois grands maîtres (jue j'ai nommés. Ils verront dans celui de Piccinni, nonseulement une coupe nouvelle, mais un style nouveau, dégagé surtout d'un reste de pédantisme et de scolasticité , dont les autres ne s'étaient pas encore défaits. Qu'ils comparent ensuite ce même duo avec ceux qu'ont fait depuis, dans le même opéra, Sacchini ,'Anfossi, Sarii et plusieurs autres maîtres, ils v reconnaîtront la même marche , la même coupe dont il avait donné le moJèle.

lO*

Il n'y avait plus en Ilalie de réputation que celle de Piccinni n'effacâl.

Toutes les villes, tous les the'âtres se le disputaient à l'envi , et en 1761, il fit'six opéras, trois sérieux et trois bouffons , remplissant en quelque sorte l'Italie entière, et applaudi

gresqu en même teœs à Turin , à eggio-de-Modène, à Bologne, à Venise, à Rome et à Naples 5 enrichissant la langue musicale d'une foule d'expressions créées, de motifs ingénieur et nouveaux , partout applaudi, recherché , fêlé , mais reveuanl avec prédilection , chaque année, donner de nouvelles jouissances â Naples , sa pairie , et à Rome , le théâtre le plus brillant et le plus orageux de la gloire d'un compositeur.

Il y réussissait depuis quinze ans , au grand comme au peiit théâtre, dans le genre sérieux et dans le comique, on n'y goûtait que ses ou»

vrages. D'autres maîtres avaient des succès, mais lui seul causait de l'enthousiasme , et jamais enthousiasme pour un autre ne s'était soutenu si long-lems. Les habiians de Rome , naturellement changeans , s'étonnaient eux - mêmes de leurs constance. Ils trouvèrent enfin un rival à lui opposer : ce fut Anfossi.

Son Inconnue persécutée, donnée en 1773, eut le succès le plus brillant. Un chant pur, facile, expressif, une coupe d'airs régulière, une harmonie claire ei cependant travaillée, des accompagnemens bien dessinés et de bon goût, et surtout deux longs Jinals qui offraient des mouvemens bien contrastés et de très-beaux effets d'orchestre , voilà ce qu'il est impossible de ne pas reconnaître dans cet ouvrage , qui n'a pas d'ailleurs au même degré, dans les motifs, le premier de tous les mérites , la nouveauté, l'invention.

Anfossi était devenu l'idole des Romains. Piccinni l'aurait vu sans jalousie : ses opéras coniinuaient de réussir sur le même théâtre , soit avant, soit après ceux d'Anfossi 5 mais les amis d'Anfossi ne crurent point avoir assez fait pour lui, s'ils n'abattaient tout à fa^'t Piccinni. Ils firent donc siffler et même retir'er du théâtre un opéra de lui, et mettre à la place celui d'Anfossi, qui ne devait le suivre que quaud les re-

présentations du premiers seraient:

épuisées. Cela n'était jamais arrivé à aucun des ouvrages de Piccinni.

La nouveau lé de ce malheur et l'idée ' d'ingratitude , qui , dans une âme sensible comme la sienne , devait naturelle menl s'y joindre, l'affectèrent tellement que , étant reparti précipitament pour Naples, il y tomba malade en arrivant.

Sa maladie fut longue et grave. Ce fut une attaque d'un mal qui l'avait déjà conduit plusieurs fois au bord du tombeau. Dès qu'il tut repris des forces, il jura de ne j)lus composer pour Rome, et de se consacrer désormais tout entier aux théâtres de Naples. Le premier fruit de cette résolution fut sou charmant opéra bouffon des Voyageurs. Cette pièce causa à Kaples un tel enthousiasme que, pendant les quatre saisons de cette année (1775) et le prinlems suivant, on ne voulut point en eutendre d'autres.

Piccinni jouissait alors dans sa

Eatriedelaplus haute considération, es premières maisons de Naples se disputaient le plaisir de le posséder à la ville ou dans leurs villégiatures.

Aucun étranger de distinction n'arrivait à Naples sans désirer de le voir, de l'entendre, de jouir de son entretien , qui était aussi aimable et aussi piquant que sa musique.

Ce fut dans ces circonstances qu'on renouvela auprès de Piccinni les propositions qui lui avaient déjà été faites pour l'attirer en France.

Laborde avait été chargé de cette première négociation , qui était près de se terminer quand le Roi mourut.

Dès que la nouvelle cour put s'occuper de ces objets , le marquis de Caracciolo , ambassadeur de Naples, obtint de la reine la permission de renouer cette affaire. II écrivit à Piccinni, qu'il aimait beaucoup, et qu'il ^termina facilement, en lui faisa'îit envisager un établissement fixe et un sort avantageux pour lui et pour sa nombreuse famille.

Piccinni quitta donc l'Italie, qu'il remplissait depuis plus de vingt ans de sou nom et de ses ouvrages.

M. Ginguené , qui a eu tiepuis entre les mains la liste chronologique de ses opéras italiens, en a compté cent trente- trois y tant sérieux que houf-

fons, composés dans cet espace de tems.

Qu'on ajoute à tant d'ouvrages de théâtre, une quantité innombrable de morceaux détachés , d'oratorios , de cantates , de musique d'église , et j'on concevra difficilement que le même homme eàl pu , pendant l'espace de vingt ans, produire ce qui, ailleurs qu'en Italie , paraît trop fort pour la viede plusieurs hommes.

Piccinni arriva à Paris dans les derniers jours de décembre 1776 , avec sa femme , son fils aîné , alors âiS[é de dix-huit ans, et un jeune Anglais, son élève.

11 ne trouva point en arrivant tout ce qu'il attendait et qu'on lui avait promis. Les lettres qu il avait reçues portaient qu'il aurait, outre un appointement de six mille livres et le paiement de son voyage aux frais du Roi, le logement et la table chez l'ambassadeur deNaples. Mais M. de Caracciolo, chez qui il descendit, et qui Taccueillil avec beaucoup d'amilié, prétexta la petitesse de sa maison , et le fit conduire dans un hôtel garni qu'il avait fait arrêter pour lui. Il y resia près d'un mois, jusqu'à ce Bqu'on lui eut arrangé et meublé, à ses frais, un petit appartement rue Saini-Honuré, en face de la maison ùù demeurait alors Marmonlel.

Dès qu il put s'y établir, iï se mit à travailler. Il avait d'abord un grand travail à faire, car il ne sasavait pas un mot de français. Mar— montel se chargea de le lui apprendre. H avait k celle éducation un intérêt particulier.il avait entrepris de faire à six opéras de Quinault les changemens nécessaires pour qu'ils pussent être mis en musique moderne.

Quoique déjà d'un âge avancé et habitué depuis long tems à consacrer au travail ses matinées entières, |il sortait tous les matins et montait hez Piccinni, avec qui il s'enfermait pendant deux ou trois heures.

C'était Roland qui avait été choisi pour être mis le premier en musique.

Il commençait par lui en expliquer une scène, qu'il lui faisait ensuite épélér : puis il marquait sur son Manuscrit la quantité de tous les nots par les signes prosodiques de onguf s el de brèves. Cela fait , il e laissait travailler seu!.C'éiail alors

PI i4ç)

que Piccinni mettait en musique ce qui avait été le sujet de la leçon. Le lendemain il coninoençait par chanter à Marmonlel ce qu'il avait fait:

celui ci ne jugeait que de ce qui regardait la langue et la prosodie.

S'il était échappé quelqu'inexactitude , ce qui était extrêmement rare, ils la corrigeaient sur-le-champ, et ils passaient ensuite k une autre scène, qu'ils travaillaient de la même manière.

Ils eurent tous deux la constance de continuer ainsi pendant près d'une année. On croirait que , après avoir pris tant de peine , le mon)ent où la partition fut achevée , devait être celui de la jouissance. Ce fut au contraire pour Piccinni l'époque de peines bien plus vives. Il faut, pour les concevoir , se rappeler ce qui avait précédé son arrivée en France^ et l'état où la musique y était alors.

Quand on voudra faire entendre un jour à nos neveux ce que c'est que la révolution musicale française, il faudra leur donner une idée de ce qu'était le régime insensé qu'elle a détruit, de même il faudrait expliquer ce que c'était que la psalmodie barbare qu'on appelait musique française, et la machine lourde et soporifique qu'on nommait rOpéra , pour faire bien comprendre aujourd'hui la nature de la révolution musicale qui s'y était faite.

Elle l'était des long - tems sur un autre théâtre. Depuis que ,au milieu de ce siècle, des bouffons italiens s'étaient fait entendre à Paris, l'Italien Duni , dans le Peintre Amoureux; PhiliiJor, dans Biaise, dans le Maréchal , le Sorcier, Tom Jones ; Monsigny , dans le Cadi dupé , On ne s'avise jamais de tout , le Roi el le Fermier , Rose et Colas, avaient adapté à notre langue le goiit et à

f)eu près le style de la musique ila— ienne sur celui de nos théâtres qu'oa nommait Italien. L'ingénieux Grétry, venu après eux , y avait apporté, un plus nouveau style j le Huron , Luciîe, Sylvain, le Tableau Parlant, les DeuxAvaris, Zlémire et Azor , l'Ami de la Ma son , et plusieurs autres charmans ouvrages , avaient achevé d'enrichir le répertoire de ce spectacle, et d'y préparer au chant italien les oreilles françaises. Mais Phiiidor, Monsi^nv

Grétry lui-même, dans Ernelinde, Aline, Cépliale et Procris; et l'estimable Gossec , dans Sabinus , avaient inutilement tenté d'étendre cette heureuse réforme jusqu'au théâtre de l'Opéra.

Des voix pesantes et volumineuses, une déclamation froide et emphatique, dans ce qu'on appelait premiers sujets ; des chœurs discordans et immobiles ; un orchestre inhabile, assourdissant et monotone^enfin, un public habitué à des cris dépourvus de chant, de rhythme et de mesure, étaient autant d'obstacles qu'ils n'avaient pu renverser ; et , après quelques vains essais , on retombait toujours dans la torpeur et les convulsions glacées de notre ancienne psalmodie ; comme on est toujours prêt à y retomber, même aujourd'hui à ce théâtre^

C'est à Gluck qu'était réservée la gloire de nous en faire sortir. Ce fut lui qui secoua sur cette masse inerte et pesante le flambeau de Prométhée, qui fit déclamer avec simplicité et vérité, et, autant qu'il lui fut possible , chanter juste et en mesure les acteurs et les actrices ; qui fit agir et animer les chœurs , et qui styla l'orchestre à suivre et à seconder les roouvemens ell'expressiondu chant.

Ce fut lui qui , ayant su le premier fondre ensemble le système dramatique des Français, les formes de récitatif et de chant de l'école italienne , et la force d'harmonie de l'école allemande, fit pour jamais oublier le chant français. Iphigénie en Aulide avait commencé cette granderévolution, Orphée et Aîcesle l'affermirent.

Gluck , qui avait d'abord renèoniré des oppositions , n'en éprouvait yircsque plusj il n'avait pour ainsi dire d'autres ennemis, il n'en avait pas du moins de plus dangereux , que quelques admirateurs enthousiastes, dont les exagérations choquaient tous les bons esprits.

Mais le mérite de ses ouvrages ■n'en était pas moins réel , moins senti , moins reconnu. La révolution musicale était donc bien avancée.

On essaya de remettre au théâtre quelques opéras français, enlr'autres le Thésée de Lully 5 mais il ne fut plus possible de les entendre. Pour avoir entièrement cause gagnée ^ il

ne restait qu^à faire de la nouvelle musique sur quelques anciens poèmes déjà traités par Rameau ou par Lully, afin que les mêmes vers |Va— raissant sous deux musicjues diffé^ rentes , on pût se décider avec plus de connaissance de cause et prononcer sans appel sur ce q'ui n'était déjà plus en question. Gluck se détermina à faire Armide.

Ce fut pendant qu'il y travaillait à Vienne , que Piccinni vint en France. On a vu de quoi il fut occupé pendant près d'une année. Tout entier à son art, étranger à toute intrigue , à toute ambition , aux mœurs , aux goûts , aux usages , à la langue du pays qu'il venait habiter , il passa ce tems renfermé dans sa famille et dans un cercle borné d'amateurs et de gens de lettres, élu diant assiduement notre langue , y faisant des progrès rapides, studieux surtout de la déclamation et de la prosodie, et partageant ses journéeii entre la composition de son premier ouvrage et la lecture de nos poètes , de nos orateurs et de nos philosophes les plus célèbres.

Cependant , sans qu'il s'en doutât il se formait déjà contre lui des orages, A peine avait il commencé son Roland que les partisans df Gluck, et, puisqu'il faut l'avouer Gluck lui-même, lui déclarèrent h guerre.

D'abord il fit courir le bruit qu'i avait commencé à composer Roland Bientôt on publia même que ce opéra était fini. Peu de lems après parut, dans l'Année Littéraire , un lettre de Gluck, qui contenait h véritable déclaration de guerre.

La guerre de plume ainsi provo quée , s'alluma bientôt. L'exagéra tion à laquelle se livraient les admi rateurs de Gluck , rendit exagérés dans un sens contraire , ceux qui n partageaient pas leur admiration L'acharnement à poursuivre les Ita liens, la période italienne, les chani italiens, et Piccinni, qui, étant It lien, était maudit d*avance avec se chants et ses périodes; tout cela ai grissait ceux même qui ne le con naissaient pas , mais , connaissant bonne musique italienne , cl ps conséquent celle d'un maître aus justement célèbre , ne trouvaient dans celle détraction prématurée

qu'esprit de parti, que fanatisme, ignorance et mauvaise foi.

Bientôt les répétitions de Roland commencèrent ; les partisans, les ennemis préparèrent leurs armes.

Ceux-ci paraissaient les plus forts, parce qu'ils étaient les plus bruyans.

i^ux approches de la représentation, ils le devinrent davantage. Piccinni crut sa chute inévitable.

Le jour delà représentation, lorsqu'il partit pour se rendre au théâtre , sa famille ne voulut point l'y accompagner , et fit tous ses efforts pour le retenir lui-même. Des rapports mal adroits et exagérés y avaient jeté le plus grand trouble.

Sa femme et ses domestiques étaient en larmes. Ses amis avaient beau faire, ils ne pouvaient les consoler. Lui seul était calme au milieu de cette désolation générale. Quand il sortit, les larmes et les gémissemens redoublèrent 5 on eût dit qu'il marchait au supplice. A la fin , ému lui-même :

Mes en/ans , leur dit-il en italien , pensez donc qu'enjin nous ne sommes pas parmi des barbares : nous sommes chez le peuple le plus poli, le plus doux de l'Europe. S'ils ne •veulent pas de moi comme musicien, ils me respecteront comme homme et comme étranger. Adieu, rassurez- vous , ayez bonne espé" rance. Je pars tranquillement , et je reviendrai de même , quel que soit le succès.

Ce succès fut des plus heureux.

L'artiste fut ramené chez lui comme en triomphe; et, malgré les clabauderics de quelques gens de parti , Roland ne fit à chaque représentation que réussir davantage. Les beautés musicales dont il étincelle , le nombre et la variété des inorceaux qui se succèdent rapidement, sans se ressembler et sans se nuire, éblouirent en quelque sorte les yeux même de l'envie, et à la fin lui imposèrent silence. Ils enchantèrent et les connaisseurs et le gros du public, qui , laissant là les systèmes , ne cherche au théâtre que des jouissances, et n'y ment pointa son plaisir.

Ce dont on parut le plus surpris, ce fut des airs de danse, dont la grâce, l'élégance, le caractère piquant et la variété réunirent tous les suffrages. Piccinni n'en avait jamais lait, Il avaii pour la danse , même

telle qu^elle est en France, sinon de l'éloignenjent, au moins une grande indifférence; et l'importance qu'il voyait qu'on donnait parmi nous à cette partie d'un opéra , lui faisait redouter le moment oii il lui faudrait s'en occuper. Ce moment vint, et avec lui un véritable supplice.

Les deux célèbres maîtres de oallets Dauberval et Vestris, père, ne le quittaient point. Ils en obtenaient tantôt une entrée , tantôt une gavotte, un menuet, une chaconne.

Ils ne pouvaient comprendre ni son aversion pour ce travail ni sa prodigieuse facilité.

Le soir de la première répétition générale des ballets, mademoiselle Guymard se plaignit de n'avoir point, dans la fête villageoise du troisième acte, un air oh elle pût développer toute la grâce de sori talent. Vestris , après la répétition , arrive chez Piccinni , qu'il trouv»

fatigué , et qui frémit en le voyant.

Il lui dit le motif de sa visite , et lut déclare qu'il a promis eu son nom , à mademci^iselle Guymard , qu'elle serait satisfaite. Mon cher ami , lui dit Piccinni, vous voulez donc me tuer? Allons , il faut bien m'y résoudre , et vous faire encore de la> bergerie, puisque c'est pour une si aimable bergère. Mais quefera-telle ? voyons , montrez le moi, pour que Récrive ses pas avec des notes* Alors Vestris se met à figurer une entrée; il va , vient, retourne , regarde , guette , suspend ses pas , les précipite, PendarUce tems, Piccinni debout et immobile près de sa cheminée , suit des yeux tous ses mou— vemens. Après un certain tems, il fait signe d'une main à Vestris de s'arrêter et de s'asseoir. Il prend du papier de musique , et, sur sa cheminée même, sans toucher aucun instrument , sans chanter, sans rien dire , il écrit de suite et toute entière la longue et charmante gavotte du troisième acte , le plus joli air de tout l'ouvrage. Quand il eut noté la partie du chant, il se mit à son forte-piano, .et pensa faire perdre la tète à Vestris en lui exécutant ce qu'il venait de composer en moins de tems, pour ainsi dire, qu'il n'en eût fallu à un copiste pour le noter.

En même tems que Piccinni composait Roland , il avait sur le métier

Itii

un autre ouvrage ; c'était Phaon »

pièce dans le genre gracieux, dont Watelet e'Jait Fauteur, et qu'il destinait au théâtre Italien. Piccinui se délassait de tems en tems à on composer quelques morceaux. Il fut représenté à la cour , la même année , dans un voyage de Choisy, et y fut très-goûté} mais , malgré ce succès , on ne put jamais obtenir qu'il fut donné à Paris.

Il était alors à la cour dans une sorte de faveur. Il allait régulièrement deux fois chaque semaine à Versailles , donner des leçons de chant à la Reine , qui le traitait parfaitement bien. Il est vrai que c'était là tout son salaire, et que, pendant près d'une année, il lui en coula , deux fois par semaine, dix ou douze francs en frais de voiture , qui ne lui ont jamais été remboursés. Il est vrai encore qu'il offrit à la Reine '•une partition de Roland, magnifiquement reliée , et qu'il obtint, par elle , la permission d'en présenter autant au Roi, autant aux Princes î5es frères, à toutes les princesses de la famille, que la même faveur lui fut accordée, dans la suite, pour toutes ses autres partitions ^ et que jamais on ne lui a même fait demander ce que ces belles reliures lui avaient coûté.

Vers ce même tems, Piccinni reçut d'un étranger un hommage moins flatteur, mais plus solide. Un grand colonel russe, qui avait près de six pieds, voulut avoir, pour son régiment, des marches de la composition de l'auteur de la Bonne Fille. 11 se lit conduire chez Piccinni , avec un interprète , et lui exprima son désir.

Il lui fallait une marche pour les drapaux et une pour le pas de charge, à grand fracas. Piccinni les lui promit, et , au bout de quelques jours, ayant indiqué pour l'essai la salle du magasin de l'Opéra , il s'y rendit avec quelques amis , h qui il recommanda la précaution , qu'il avait prise lui-même, de mettre du coton dans leurs oreilles. Cette salle du magasin était en voûte, et la résonnance des instrnmens y était si forte (ju'on avait été obligé d'y renoncer pour les répétitions de l'Opéra, quoique ce fût pour cet objet qu'elle eût été construite. Dès que le Colonel fut arrivé, on coujt-

mença le tintamarre. La premièra marche , quoique passablement bruyante, ne lui fit point d'impression 5 l'on n'en vit du moins aucune trace dans son geste, dans ses yeux, ni sur son visage. Ses regards erraient vaguement sur la salle, sur les assistans , sur l'orchestre ; il ne semblait pas s'apercevoir qu'il y eût là ni timballcs ni trompettes, qui toutes cependant faisaient très bien leur devoir. Mais au pas de charge, l'accélération du mouvement et le redoublement du bruit l'avertirent.

Ce qui pouvait nous faire devenir sourds, le fit cesser de le paraître.

Il regarda dès - lors l'orchestre et sourit en faisant un léger mouvement de tête , comme pour dire qu'il entendait la chose , et qu'elle lui plaisait.

Quand cela fut fini, il fit dire à Piccinni, par son interprète, qu'il était très-satisfait , et que jamais aucune musique ne lui avait fait autant de plaisir. Il l'emmena dîner à son auberge, lui fit faire très bonne chère, et le renvoya le soir dans sa.

voiture , après lui avoir fait remettre ( c'est ce qu'il y tut de mieux dans cette affaire ) deux rouleaux de cinquante louis.

Piccinni, qui avait encore toute sa gaieté napolitaine, rentra chez lui en riant aux éclats, doublement satisfait d'avoir été si généreusement traité, et d'avoir prouvé qu'il était capable d'avoir tout le succès qu'il eût pu désirer au théâtre del'Académie Royale.

Cependant la guerre lyrique était dans toute sa force. Une brochure , intitulée Entretiens sur l'état actuel de rOpéra de Paris, lui donna un nouveau degré de violence et d'âcreté. Berton , alors directeur de l'Opéra , essaya d'appaiser les partis en réconciliant les chefs. Il donna un grand souper, où Gluck et Piccinni, après s'être embrassés, furent placés l'un près de l'autre. Ils causèrent pendant tout le repas avec beaucoup de cordialité. Au dessert, Gluck, en bon Allemand , un peu échauffé par le vin , se mit en train de franchise, et parlant de manière à être entendu de tout le monde ; Les Français , dit-il , sont de bonnes gens, mais ils nie /ont rire ,■ ils veulent qu'on leur fasse (lu ehant i et ils he savemt

>AS CHANTER. Moii cher ami , 'vous ^ êtes un homme célèbre dans toute . l'Europe. Vous ne pensez qu'à soutenir votre gloire : vous leur faites de la belle musique : en êtes vous plus avtincé? Croyez moi , c'est à gagner de l'argent qu'il faut songer ici , et non à autre chose. Piccinui lui répondit poliment qu'il prouvait, par son exemple, qu'on pouvait s'occuper en même teras de sa gloire et de sa fortune. Ils se séparèrent comme ils s'étaient accueillis, et il n'y a nul doute que leurs démonstrations ne fussent sincères j mais la guerre dont ils étaient le sujet n'en continua pas moins, et l'on put bien dire d'eux, à certains égards, ce qu'on a dit d'un célèbre chef de faction politique : les deux hommes qui paraissent être le moins de leur parti, c'étaient eux mêmes.

Ce fut à cette époque que Piccinni, qui toute sa vie éprouva en France raille désagrémens de la part des autorités musicales, fut la vielime d'une des plus atroces perfidies de la part de l'administration de l'Opéra. On résolut de le meitre en parallèle avec Gluck, en donnant a tous les deux, non le même poème, mais le même sujet à traiter. On choifiit, dans cette vue, Iphigénie en Tauride, et Ton donna à Gluck un poème de ce nom , de M. Guillard , un de nos meilleurs auteurs , et à Piccinni un poème de Dubreuil, un de nos plus pilovables auteurs , en lui recommandanttl'y travailler en secret j et, pour rendre sa position encore plus désavantageuse, on ne représenta son ouvrage qu'après celui de son rival. Cette menée n'ayant pas eu tout le succès que l'on attendait , on arrêta les représentations, malgré le succès. Voyez la Notice.

Gluck quitta la France peu de tems après, el Sacchini arriva à peu près dans le même tems. Ce fut pour Piccinni le sujet d'une nouvelle rivalité. Nous renvoyons à M, Gin — gutné pour les doJails ; nous dirons seulement que Pirciniii , qui peu auparavant avait donné son Atys , donna alors Didon, qui est généra lement regardé comme son chefd'œuvre , et qui est un des plus beaux ouvrages de la scène lyrique française, parce que, au mérite des

convenances dramatiques , il joint tous les charmes de la mélodie et d'une excellente facture. La mêmo^ année (1^83), il donna encore le Dormeur Eveillé et le Faux Lord, En 1784» Diane et Endymion, c^ui réussit peu par la faute du poème»

En 1785, Pénélope.

En 1786 , Sacchini mourut du chagrin que lui causèrent quelques injustices. Gluck mourut aussi, Tannée suivante, à Vienne, o\x il était retiré. Piccinni Ut lui-même l'éloge de ses rivaux , et proposa de leur décerner des hommages publics.Il continua ensuite à s'occuper de la direction de l'école de chant qui lui était confiée depuis 1782, et à composer plusieurs ouvrages, tels que Phaon, Clytemnestre, Adèle de Ponihieu , qu'il avait déjà traités, et qu'il venait de refaire; mais, n'ayant pu obtenir la représentation de ces ouvrages, et ayant éprouvé, par suite de la révolution qui éclata en 1789, la perte de ses traitemens et de ses

1 tensions , il prit le parti de quitter a France, où il pouvait encore être très-heureux s'il eût su tirer parti de sa position , et de retourner en Italie. Il partit en effet, pourNaples, le i3 juillet 1791 , et y arriva le 5 septembre suivant. Le Roi lui fit la réception la plus flatteuse, lui accorda une pension , et lui commanda surle-champ plusieurs ouvrages. Il vou.

lut qu'on remit au grand théâtre de St. -Charles l'Alexandre aux Indes , que Piccinni y avait donné dix-sept aus auparavant, (^et opéra, auquel il ajouta trois airs et un trio, tut autant de succès que dans sa nouveauté. N^ Piccinni composa, pour le carême de 1792, Jonalhas, oratorio ou pièce sacrée, en trois actes j et, pour le théâtre , au printems , un opéra bouffon , intitulé la Sen'a onorala.

L'un et l'autre ouvrage eurent le' plus grand succès. Il avait une forte • prédilection pour Jonathas , qu'il paraissait regarder comme ce qu'il avait fait de meilleur dans le genre sérieux.

Jusques-là tout allait bien , et tout eût continué de même, s'il n'avait eu le malheur, ou, pour mieux dire, la maladresse de manifester à Naples des opinions révolutionnaires , qu'il avait eu la niaiserie de contracter à

Paris. Elle lui attirèrent toutes sortes de perséculioTîs et de malheurs , et, proscrit ou surveillé, il resta plus de quatre ans enfermé chez lui , dans un élat d'abandon , d'oppression et d'indigence qu'il était si loin de mériter, mais qu'il supporta en homme de courage et en philosophe. Ce fut pendant ceteras qu'il mit en musique wn grand nombre de psaumes, traduits en italien par le poëte Saverio Mattei , son célèbre compatriote. 11 les composait pour des couvens et des églises , à qui les partitions originales sont restées, Fauteur n'ayant pas le moyen de les faire copier.

Cette position malheurt use, qui fut encore aggravée par la perte de ses partitions etdetoutce qu'il possédait en France, dura jusqu'en i';98, oii le célèbre chanteur David lui ayant procuré un engagement pour Venise, Piccinni obtint du Roi un passeport potjr cette villo , et profita de sa liberté pour revenir en France. Il y arriva le i3 frimaire an ^^ , et, dès le lendemain , assista , au théâtre de l'Opéra, à la distribution des prix du Conservatoire , à laquelle il fut invité, et oti il fut accueilli de la manière la plus honorable. Ses amis s'occupèrent ensuite d'améliorer sa position, on ne peut plus malheureuse. Ils lui obtinrent pour son établissement une somme de cinq mille francs, et deux mille quatre cents francs de traitement annuel sur les fonds des encouragemens littéraires.

Il s'agissait de faire rétablir sa pension de trois mille francs à l'Opéra j assurément il Tavait bien méritée , et , comme cette fois , il venait la manger en France , il n'y avait plus de motifs pour la lui refuser ; mais on s'occupait alors de reconstituer toutes ces pensions j on faisait passer à un nouvel examen les titres des pensionnaires; le tarif était fondé 6ur le nombre des ouvrages restes au théâtre. A l'administration de l'Opéra, Piccinni retrouva toujours à son poste cette malveillance pour lui, qui survivait en quelque sort* aux , révolutions multipliées qu'éprouvait la stupide direction de ce spectacle. On n'y voulut compter , comme ouvrages restés au théâtre , que Roland, Àtys etDidon; ainsi la sublime Iphigénie en Tauride , que Tesprit de parti le plus marqué

en avait seul écartée ; Endymion »

dix le charme du spectacle , des ballets et des fêtes , est joint à la beauté de la musique ; et la sévère Pénélope, que le fond du sujet n'avait peut ôlre pas permis de reprendre, mais dont la partition est si belle que l'administration du Conservatoire de musique l'avait , cette année même , donnée en prix aux élèves de composition 5 aucun de ces trois chef— d'œuvres ne parut, à ces juges prévenus , mériter d'être compté pour la pension. Les bureaux du Ministre de l'Intérieur se tinrent strictement à cette règle, et Piccinni ne fut employé sur l'état que pour une pension de mille francs.

On lui procura aussi un logement à l'hôtel d'Angivillier , oi!i une partie de sa famille vint peu de tems aj)rès le rejoindre. Ce fut pour lui une grande consolation ; mais ce fut en même tems une surcharge excessive, vu la faiblesse de ses moyens.

Le chagrin de sa position et son inquiétude sur le reste de sa famille demeurée à Naples, lui causa une attaque de paralysie. Relevé de cetl accident, il prit le parti de faire par lui même les démarches nécessaires!

pour terminer l'affaire depuis longtems proposée de sa nomination à la place d'inspecteur du Conservatoire.

Il obtint à cet effet une audience du Premier Consul, f{ui l'accueillit avec bonté , lui demanda une marche pour la garde consulaire , et lui accorda une gratification. Le Ministre de son côté s'empressa de terminer son affaire, et, au mois de germinal an 8, il fit créer, pour Piccinni , une sixième place d'inspecteur du Conservatoire , à titre de reconnaissance nationale. Mais cette faveur vint trop tard. Relevé d'une nouvelle attaaue de sa maladie habiluelle , Piccinni , peu de jours après, partit pour Passy, avec sa famille. On espérait que le bon air et l'aspect de la campagne , qui commençait à refleur rir, lui rendrait des forces; mais la source eu était tarie. De nouvelles peines domestiques vinrent encore l'assaillir au moment oîi il eut fallu qu'il ne fût entouré que de consolations. Elles accélérèrent et troublèrent ses derniers momens. Sa faiblesse augmenta chaque jour ; il succomba enfin, et après une agonie,

pendant laquelle il conserva sa présence d'esprit et toute l'énergie de son âme , il expira le 17 floréal de l'an 8 (7 mai 1800), âgé de soixantedouze ans.

Il est enterré à Passy , dans la sépulture commune. Sa tombe n'y est distinguée que par un marbre noir, sur lequel un ami, qui lui a rendu les derniers devoirs, a fait graver cette simple inscriptioD ;

Ici répose

KiCOlAS PlCClNNI

Maître de Chapelle Napolitain,

célèbre en Italie ,

en France ,

en Europe ,

cher aux Arts et à l'Amitié i

né à Bari, dans l'écat de Kaples, en 1728 ;

. mort à Passy le 17 floréal , etc.

11 laissa une veuve et six eufans , qui n'avaient pour tou" bien que son génie, et qui n'en oui pins d'autre que son nom. Le Gouvernement a étendu ses bienfaits sur son iniérf ssante famille : elle conserve un logement national. La place créée pour PJccinni au Conservatoire de Musique a été donnée au compositeur JVIonsigny, avec la condition que la moitié des cinq mille francs d'honoraires, affectés à celte place, serait payée à madame Piccinni , comme pension alimentaire : cet artiste recommandable et modeste , J'un des premiers à qui l'on ait du l'établissement de la bonne musique en France, a reçu cette condition , non comme une charge, mais comme une grâce.

Piccinni était d'une taille audessous de la moyenne, mais bien fait et d'un maintien qui avait de la dignité. Sa figure avait été trèsagréable; son front était grand et ouvert j ses yeux bleus, parfaitement enchâssés et d'une expression à la fois douce et spirituelle , s'animaient et étincellaient quelquefois comme les yrux noirs les plus vifs .; la forme de son nez et l'union de celte partie avec le front, retraçaient un trait de figure grecque, et rappelaient que c'est , en effet , le sang grec qui coule encore dans les veines des INapoliiains dç race pure.

Sou esprit élait vif, étendu et cultivé. Les littératures latine et italienne lui était familière» quand il viijl en France, et quelques années après, il ne connaissait guère moins la fleur de la liLtoralure française.

11 parlait el écrivait très-purement en italien ; mais avec des compatriotes , il prcii rait le dialecte napolitain , la plus expressive, selon lui, la plus hardie, et la plus métaphorique des langues. 11 s'en servait surtout j>our raconter, el c'était avec vine gaieté, une vérité , une expression pantomime, à la manière de son pays, qui enchantaient les Napoliiains . et rendaient ses récits iiiie!ligtj)les à ceux mêmes qui n'entenihnt de ce dialecte que ce qu'il a d'italien.

Ses principes dans son art étaient sévères , quoiqu'il eût contribué , plus qu'aucun autre compositeur de son lems , à leur donner de l'extension et de la flexibilité. Quelque richessequ'il sût répandre au besoin dansson orchestre, il desapprouvait le luxe d'hai iiionie qu'on y prodigue aujuurcl'iiui. 11 aurait voulu conserver toujours à la voix sa suprématie.

Il aurait voulu que les dessins figurés des inslrumens eussent toujours pour but d'exprimer ce que les paroles, ou Vaciion des personnages, ou le lieu de la scène indiquent , et que la voix ne peut rendre. Des accompagnemens figurés, sans nécessité, sans objet, comme les emploient en Italie les plus fameux compositeurs , ne lui paraissaient que des contre-sens et des abus de l'art ; il n'approuvait nullement ces dessins oZ>5^?ne5 d'accoujpajjnement, que Jomelli mit le premier à la mode, et qui se prolongent viniformément dans presque toute l'eiendue d'un morceau, quoique les paroles offrent des nuances de s<^nliment ou d'idées q^ui en exigeraient dans la musiqur'.

Des muUiiudes d'instrumens divers, des effets continus d'orchestre, des masses indigestes d'harmonie , et une éternelle affecta! ion de dissonances, comme la mode est venue de 1rs employer en France , étaient pour lui une vraie monstruosité.

(f On a bientôt appris, disait-il , tout ce qui peut entrer dans l'harnîonie ; ce n'est pas ce qu'on y peu-:

mettre qui est difficile à savoir, c'est ce qu'on en doit ôler. Les quatre pariies d'instruinens à cordes, qui sont If fond de l'orchestre, se prêtent presqu'également à toutes les expressions, li n'en est pas ainsi des instrumeus à vent et de ceux de percussion.

Le hautbois a une expression qui n'est point celle de la clarinette, laquelle à son tour en a une trèsdifférente de la flûte. Les cors en changent selon le ton oi!i on les emploie : le basson , dès qu'il ne se confond pas avec la basse, devient triste et mélancolique : les trombones ne peuvent exprimer rien que de lugubre- la trompette ritn que de guerrier et d'éclatant : Tassour— diss '.nte timballe est toute militaire, et, dès que je l'entpnds, je m'attends à voir dt'ûler de la cavalerie. Si l'on réservait à chacun de ces insirumens l'emploi que la nainre oïêaie lui assigne , on produirait des effets variés, on réu-.siiait à tout.peindre, et l'on diversifî' rait sans cesse ses tableaux 5 mais on jette toutà pleines mains, tout à la fois , et t )ujours. On blase, on endurcit l'oreille, on ne peint plus rien au cœur ni à l'esprit , dont elle est la route. Je voudrais bien savoir ce qu'on fera pour la réveiller lorsque , ce qui arrivera promptement , elle se sera faite à ce vacarme, et de quelle nouvelle diablerie on s'avisera. Peut-être voudrat-on alors revenir à la nature et aux véritables moyens que Tart avoue j mais vous savez ce qui arrive aux palais émoussés par des liqueurs fortes : d'ailleurs on se met , en quelques mois, dans la tête tout ce qu'il faut savoir pour exagérer ainsi les effets : on n'apprend qu'avec beaucoup de tems et d'étude à en produire de véritables. Comment hésiterait on sur le choix ?»

Il réprouvait l'entassement des modulations comme celui de l'harmonie. «Moduler, disait il , c'est faire route, c'est aller quelque part:

l'oreille veut bien vous suivre , elle demande même à être ainsi promenée ; mais c'est à condition que, lorsqu'elle est arrivée où vous l'avez conduite, elle y trouvera quelque chose qui la paie de son voyage, et qu'elle s'y reposera quelque tems Si vous la voulez faire toujours courir, S^as lui donner ce qu'elle demande,

elle se lasse , ne vous suit plus , vous laisse courir seule, et toute la peine que vous prenez est perdue.

« Moduler, disait-il encore, n'a en soi rien de difficile : il y a une routine pour cela, comme pour tout ce qui est du métier. La preuve en est dans les modulations enharmoniques qui paraissent aux ignorans le comble de la science , et qui sont des jeux d'écoliers. C'est de créer du chant dans une modulation donnée , de n'en sortir qu'à propos , d'y revenir sans dureté et sans fadeur, de faire du changement de modulation comme de tous les autres procédés de l'art, un moyen d'expre.*»sion juste et de variété sage j c'est là ce qui est difficile. Mais quitter un ton dès qu'à peine on y est entré, se jeter dans des écarts sans raison et sans fin , aller par sauts, par bonds , seulement pour aller et pour changer de lieu , parce qu'on ne sait pas se tenir oi!i l'on est; enfin, moduler pour moduler, c'est prouver qu'on ignore le but de l'art comme ses

Erincipes , c'est affecter une sura— ondance d'imagination et de savoir pour cacher la disette de l'un et de l'autre.

PICCINNI ( Louis ) , fils du célèbre JN'icolo Piccinni et son élève, est né à ]Naples vers 1765. En 1786 , il donna, ^ l'Opéra Comique , les Amours de Chérubin, paroles de M. Desfontaines; et en 1788, au théâtre de Beaujolais , la Suite des Chasseurs et la Laitière. En 1791 , il retourna à Naples , avec son père, et composa dans cette ville deux opéras comiques ( Gli accidenti inaspet" tati et la Serva onorata ). A Venise, il donna, en i'jç^'5, L'amante statua.

A Gênes , il Malrinionio per rag-' giro A Florence, la JYotte Inibro.»

gliala. A Waples, une cantate [Ero e Leandro ), qu'il composa pour madame Billington. En 1796, il fut engagé , comme maître de chapelle, à la cour de Suède , oi!i il a passé six ans, et 011 il a composé plusieurs, prologues en suédois , ainsi qu'un opéra comique ( le Somnambule). Il est revenu à Paris en 1801 , un an après la mort de son père. Il a donne au théâtre de l'Opéra - Comique :

le Cigisbé, deMarmontel. en trois actes; TAînécct lacadelte,deM. ***?.

iT.

H l'Avis aux Jaloux, de M* Cha- 2et,

Il a aussi donné , à PAcadémie Impériale de Musique , Hyppomène elAtalante, en un acte, de M. Le Hoc.

PICCINNI ( Alexandre), peiitfils de Nicolo Piccinni , est né à Paris vers 1780. Il est membre de la chapelle de S. M. , répétiteur des spectacles de la Cour et accompagnateur de l'Académie de Musique.

Depuis Tâge de dix huit ans , il est professeur de piano. Il a étudié la composition sous M . Lesueur, maître de la chapelle de 1 Empereur Napoléon.

M. Alex. Piccini a donné les ouvrages suivans :

Au théâtre de la Montansier : Le Terme du Voyage; la Forteresse ; l'Entre sol ; Giïlcs en deuil ; les Deux Voisins; Lui-même.

Au théâtre des Jeunes- Artistes :

Arlequin au Village; la Pension des Jeunes Demoiselles; Arlequin bon Ami ; le Pavillon.

Au théâtre Saint-Martin , dont il a été chef d'orchestre , il a fait la musique des mélodrames Komulus , Robinson-Crusoë , etc.

Au théâtre Feydeau : Avis au Public, et Ils sont chez eux, opéras de M. Désaugiers.

PICCOLOMINI ( Fraxc. ), de Sienne , professeur de philosophie très-distingué, mort en i6o4, à l'âge de quatre-vingt-quatre ans , est cité par le père Martini comme ayant traité de la musique dans son Gradus philosophiœ tnoralis.

PICENTI (Antonia), cantatrice célèbre au service du prince Antoine de Parme vers 1720.

PICERLI ( Le P. Silverio ) , et non Piverli , comme l'a écrit Laborde, et d'après lui, M. Gerber , a publié à Naples . en i63i , Specchio 1*^ et Specchio a^ di Masica , I vol. in-8''.

PICHEL. On a gravé sous ce nom à Amsttrdam, chez Witvogel , en 1738, un concerto pour clavecin.

PICHL (ViNCEsLAs) , compositeur au service du duc Ferdinand, à Bruxelles. En ii;66 , il vivait à Prague , et s'y faisait déyx remarquer comme virtuose sur le violon , et cocame compositeur. Depuis qu'il

s'est Gxé à Bruxelles, il a fait graver les œuvres suivans :

Trois coucertos pour violons , six symphonies, six trios pour violons ; six trios pour flûtes, etc., à trois symphonies , et trois quatuors. Ces deux derniers œuvres ont été gravés à Amsterdam en 1790 , et forment ses quinz éme et seii éœe œuvres.

Parcni ses compositions qui n'ont pas été gravées, on distingue'douze symphonies, six concertos ()nur vio.

Ions , six concertos pour violoncelle , et plusit^urs trios.

En 1790 , il se trouvait à Milan.

PICHLER , musicien de Vienne, est connu depuis 1760, par six trios pour le violon , six pour le luth , le violon et la basse , et six autres encore pour flûte , violon et basse , qui n'ont pas été gravés.

PICOT ( EusTACHE ) , Tun des sous — maîtres de la chapelle de Louis XIII , obtint du roi un canonicat de la sainte-chapelle de Paris, dans laquelle il fonda, en 16+2, uiie procession du saint-sacrement, qui se faisait tous les ans le jour de Pâques, avant les matines, et à la-

3uelle on était obligé de chanter ifférens morceaux de musique de sa composition. Jusqu'au milieu du règne de Louis XlV , on ne se servait à la chapelle que d'instrumens à vent. Ce grand roi introduisit le premier les violons dans les motets.

PICQUET ou LE PIQUET a fait graver à Amsterdam , en 1780 , un duo pour deux soprani , avec accompagnement de quatre instrumens.

PIECHBEK , anglais , doit sa réputation à l'instrument de son invention , sur lequel il se fit entendre, en 172.4, à la cour de Londres. Cet instrument était un fortepiano qui imitait en même tems les sons de la flûte, de la trompette et des timbales avec la dernière perfection. V. Gazette de Cobourg, du mois d'octobre 1724, p- 1^1

PIELTAIN(Diettdonné.Pascal), né à Liège en 1754 , est l'un des meilleurs élèves de Jarnow^ick sur le violon. Après avoir joué pendant six années de suite au Concert Spirituel, il se rendit à Londres , où il fut neuf ans premier violon des concerts du lord Abingion. Depuis, il a séjourné

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eti Allemagne , en Pologne et en Russie , et s'est fait admirer dans les diverses cours de l'Europe. Il est actuellement résidant à Liège , sa pairie. Cet habile \iolonisle a composé et fait graver treize concertos de violon , six sonates , douze quatuors , six duos et douze petits airs pour le même instrument.

PiELTAiN le jeune , élève de Punlo, a exécuté au Concert Spirituel , en 1781 , des concertos de cor, avec une perfection Furpre— nanie,

11 se trouvait , en 1784 r a^'^c son frère, aux concerts du lord Abing- Ion , en qualité de solo.

PIERI (Maddalena), cantatrice célèbre de t'iorence, demeura, vers 1780, pendant quelque lems à Venise, oLi' elle fut tellement recherchée, qu'elle reçut cinq cents sequins ( environ six mille francs ) pour chanter, pendant le carnaval, dans un seul opéra.

PIERIUS , père des neuf sœurs , rivales des Muses , ou des Muses elles-mêmes, selon d'autres, est cité comme ayant composé des cantiques en Irur honneur.

PIERIUS (Cosmy), de Bohême, est le traducteur d'un ouvrage polonais qui parut en 1670, à VezeKov>itz, en deux volumes. La traduction allemande est intitulée ; Der gùldene Hund ( le Chien d'or ).

Le cinquième chapitre du second volume contient un dialogue entre Casimir et un organiste : De coinmaie mnsico. V. Walther.

PIERLOT , musicien de la fin du dix - huitième siècle , à Paris , fit graver, en 1786, t,rois symphonies à huit, op. 1.

PIERRE DE CLUNY ou Pctvus.

J^Taurilius , dit f^enerahihs , issu d'nne des premières maisons nobles de l'Auvergne , jouit de son vivant d'une gran<3o réputation , et mourut abbé et général de Tordre de Saint- Hugues, le 34 décembre ï557. On a de lui un traité sous le titre : De îaude Dei in instnunentis rnuslcis, Ingolstad, i546.

PIERRE , de Dresde , chanteur et maître d'école à Dresde . à Chemnitz et à ZwicTcau, au commmcement du quinzième siècle; a laissé

un grand nombre ({''inlroits et de cantiques latins et allemands, dont les mélodies sont aussi, selon toute probalité, son ouvrage. 11 mourut en ï.y^o

PIERRE L'HERMÏÏE , célèbre prédicateur des Croisades, composa à' cette fin des litanies et aulr. s oraisons , fju'il chania lui-même et tju'il apprit à chanter aux pèlerins qui venaieni à Jérusalem pendant qu'il y demeura.

PIERRE - PAUL , de Milan , virtuose distingué sur le luth vers i54o , a laissé différens livres de tabl ture pour le lulh.

PIETAGRUA ( Garlo-Luigt) , compositeur florentin très-*^stimé , a donné, à Venise, les opéras : Il Paslor Jîdo , 1721 , et Komolo e Tazio , 1 722.

PIETKIN (Lambert), musicien du dix-Septième siècle. On a imprinpié <îo lui, à \ÂévG , en 1668, un ouvrage, intitulé : Sncri concentus 2j 3 , /\ , ?> voc. In 4^-

PIETRO di MONTOYA, célèbre musicien espagnol du seizième siècle, passa la majeure partie de sa vie en

' PIFFET , dit îe Grand - JVez , violoniste à l'orchestre du grand théâtre de TOpéra , à Paris, vers 1750. On a de lui des cantates. Il se fit alors entendre quelquefois au Concert Spirituel, et s'y distingua comme un îles meilleurs solos sur le violon.

PIGEON DE LE PATERNE , professeur des langues orientales, à Paris , vers !790. Arté;<ga assure qu'il a écrit Un ouvrage fort savant sur la musique des Arabes. V. Tilistoire de l'Opéra italien de ce dernier , où il rapporte au vol. II , p. 1G8 , un passage de Touvrage de Pigeon.

PIGGOT ( FrANÇois ) , premier organiste à Péglise du Temple , à Londres, fut créé, en 1698 , à Cambridge , bachelier en musique , et succéda à Purchell dans la place d'organiste à la ehn pelle royale.

L'on chante encore aujourd'hui une de ses antiennes dans plusieurs églises de Londres.

PIGNATTA (PIKTRO-ROMOLO),

de Rome, composilcur distingue,

è donné leSGféras suivans : Cons- | tanza vince il destino , 1696 ; -^^-»

miro rè di Corinto , Sigisniondo I , al diaderna, 16965 L'Inganno senza J)anno , 1697, Paolo Emilio , 1699; Il vanto d'Jimore , 1700 j Oronte in Egitto , 1705.

PIGNORIUS ( Laurent ) , chanoine à Trevise , né à Padoue en 1671 , mourut de la peste le i5 juin î63i. 11 a écrit un traité sous le litre ; De servis , et eoruin apud 'veteres niinisteriis , in-4'' , où l'on rencontre plusieurs passages ayant rapport à la musique. Cet ouvrage fut imprimé à Augsbourg, en i6i3.