CORRESPONDANTS DE THEATRE. — COSMORAMA

CORRESPONDANTS DE THEATRE. — Voy. Agents draîtatiques.

CORSER. — Au théâtre, coiser un rôle, une scène, un acte, c'est, lorsqu'on en a reconnu la nécessité, donner à ce rôle, à cette scène, à cet acte, plus d'importance, plus de corps qu'ils n'en avaient primitivement. D'une pièce dont l'intrigue est un peu faible, un peu lâche, un peu dénuée d'intérêt, on dit que cette intrigue n'est pas assez corsée. Enfin, lorsqu'un spectacle composé d'une certaine façon commence à moins attirer le public et à faiblir au point de vue de la recette, on corse ce spectacle en y ajoutant une pièce, destinée à corser aussi la recette.

CORTÈGE. — Puissant moyen d'effet matériel auquel on a souvent recours, et qui est toujours employé avec succès dans les théâtres à grand déploiement scénique. Au moment d'une fête, ou d'une cérémonie, ou d'une action importante , le défilé d'un long cortège , nombreux, riche, pompeux, avec ses costumes fidèlement historiques, souvent accompagné de musique, parfois rendu plus imposant encore par la présence de chevaux magnifiquement caparaçonnés, produit sur le spectateur un effet irrésistible et lui arrache des applaudissements. A l'Opéra, le cortège du premier acte de la Juive, avec la volée de cloches qui raccompagne, celui du cinquième acte du Prophète, auquel vient se joindre toute la pompe d'une grande cérémonie rehgieuse dans ime vaste cathédrale, sont d'un effet imposant et magistral.

CORYPHÉE. — Dans le chœur du théiitre grec, le coryphée était chargé de guider les choreutes (choristes) , de leur indiquer la mesure, et son office devant le public était de prendre parfois la parole au nom du chœui* et de dialoguer avec le personnage en scène. — Le rôle du coryphée dans l'opéra moderne est à peu près semblable : le coryphée, homme ou femme, est un chanteur plus habile ou mieux doué que ses compagnons au point de vue de la voix, qui comme eux fait sa partie dans les chœurs, mais que parfois on détache

de l'ensemble pour lui confier un solo plus ou moins développé, après quoi il rentre dans le rang et reprend sa partie chorale.

COSMORAMA. — Ce mot, qui signifie vue, représentation d£ V univers, est celui qu'un honune intelligent, l'abbé Gazzera, avait donné à un spectacle de curiosité et d'instruction imaginé par lui et qui pendant 25 ans, de 1808 à 1832, eut un grand succès à Paris. L'abbé Gazzera avait fait reproduire, dans une nombreuse série de tableaux à la gouache et à l'aquarelle, les sites et les monuments les plus remarquables du monde entier, ainsi que les chefs-d'œuvre de l'art antique et les ruines de ceux qui ne sont plus. Son but était de faire connaître, en exposant ces tableaux dans son Cosmorama, les progrès de l'arcliitecture et des arts chez toutes les nations de la terre, et, en même temps , de faire une sorte de cours de géographie pratique, historique et descriptive au moyen de notices accompagnant les tableaux. Voici comment on décrivait ces tableaux :

L'ouverture du Cosmorama eut lieu le 1*^ janvier 1808, sous l'ancienne galerie vitrée du Palais- Royal. Il consistait en un grand salon autour duquel étaient placés vingt-quatre verres d'optique, et à travers chacun d'eux le public pouvait voir trois tableaux. Chaque exposition se composait donc de 72 tableaux , qui tous les mois étaient renouvelés en totalité ou en ])artie, en suivant autant que possible un ordre méthodique , tant pour la géographie que pour la chronologie. On commença par l'Asie ; on parcourut ensuite l'Amérique, l'Afrique, et on aurait terminé par l'Europe, qui, étant plus connue, devait moins piquer la curiosité, et dont on offrait cependant les sites les plus pittoresques et les monuments les plus célèbres. Le nombre de ces tableaux monta successivement à près de 800 , dont le quart au moins étaient l'ouvrage de plusieurs artistes distingués. Pendant quinze ans ces tableaux furent de I^IS de long sur 0™,81 de haut, et les verres d'optique eurent 18 à 22 centimètres de diamètre , puis , par suite de perfectionnements nécessaires, on porta la dimension des tableaux à 2",11 de long sur l^^jSO de haut, celle des verres à 27 ou 32 centimètres, et on réduisit à 260 le nombre des tableaux , en ne conservant que les meilleurs.

La dernière exposition du Cosmorama eut lieu au mois de septembre 1832.

COSTIÈRES. — COSTUME (le) AU THÉÂTRE.

COSTIÈRES. — Ce sont des nies do fer, pratjfjuées doiis le plancher de la scène, à chaqne plan de coulisses, pour livrer passage à la tige des m&ts qui supportent les décorations latéraJcs et permettre à ces mâts, qni sont montés sur des chariots roulant sous le plancher, dans le premier dessous, de glisser à volonté, de façon à avancer plus ou moins SOT la scène ou, au contraire, à reculei' autant qu'il le faut. Comme plusieurs mâts sont nécessaires à chaque plan, pour pouvoir être sub- Bbitués les uns aux autres dans les changements de dréors rapides, il y a ii chaque plan,

dans les grands théâtres, deoï on trois costières. L'espace compris entre denx jeux de coatières et qui sépare chaque plan s'appelle rw; la me comporte Jordinai rement 1 mètre 14 de large et s'étend sur toute la largeur de la scène ; c'est sur cet espace que se trouve la trappe de chaque plan, qui se divise en fractions d'un mètre environ. L'espace compris entre deux costières prend le nom de faussa rue.

COSTUME (Lk) au THEATRE. —

L'histoire des viiriutions et des progrès du costume au théâtre est chose fort délicate et

fort difficile à faire. Elle a été plus d'une fois entreprise, mais non pas jusqu'ici, à notre avis, d'une façon rationnelle et satisfaisante. On pense bien que nous ne saurions la retracer à cette place; le sujet est vaste, et l'espace nous ferait trop complètement défaut. Nous nous bornerons à résumer, à l'aide d'une citation, l'ensemble de la question, et à faire connaître les efforts intelligents grâce auxquels la vérité historique, en ce qui concerne le costume, est enfin scrupuleusement respectée aujourd'hui sur nos théâtres. Voici ce qu'on lisait dans un petit recueil fort intéressant, TOpinion du Parterre, publié en l'an XIII (180G) :

Les jeuDea gens qui fréquentent actuellement le Théâtre de la Nation (la Comédie-Française) ne

saveni pas dans quel état le costume et la décoration, accessoires ëÎ impottanls de l'art dramatique, se trouvaient vcrK le milieu du sii'cle dernier. Quelqiies vieiiï amateurs. M. de Xîménez entre autres, en ODt conservé le souvenir; niuia pour en donner une idée, je vais citer uneleltre imprimée en 1787 dan H une des feuilles publiques de la capitale.

« Il y a environ trente ans que les chefs-d'œuvre de notre scène étaient repréEenIca dans un Heu qui conservait la forme originaire des tliéâtrcs en France, c'est-à-dire celle d'un jeu de paume. Là, une partie des spectateurs, enfermée dans des loges, étaient séparés les uns des antres par des barreaux BcmblablcB ù ceux qui ferment celles des bétes féroces dans les ménageries De d ux Ct du théittre étaient quatre rangs de grad ds u se plaçaient encore des spectateurs Douz lust e suspendus an cintre, lors m#me qu I ep ésenta t

le ciel , descendaient » chaque acte ; et après avoir offert à UD muucheur halnte l'occasion de montrer sa dextérité, remontaient en cadence au bruit de quelques mauvais violons. Sur cette ecène paraissaientleâ acteurs tragiques, vêtus d'une espèce de cotte de mailles, terminée par uu panier assez grand, sur lequel était étendu un triple cotillon, chargé de trois franges d'or ou d'argent. Si le personnage était grtc, l'acteur avait un casque, et UQ chapeau samionté d'un liaut plumet s'il était romain. Cette coilfuro couronnait une large perruque à trois marteaux. On a vu un acteur, célèbre alors