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<3t désagréables. Prenez, >en eifef, dans T^ntiphonier romain, ûiidniis tout autre antipho- ' pier antérieur au x* siècle, les antiennes dû Noël, dip Pâques, de l'Ascension, dô la Penlecôte et dos autres anciens offices de !'aniiée : cpmparez-les, avec les antiennes des offices postérieurs , comraç ceîles dé la §hînle Trinité, de 13 sainte Eucharistie, et vous sftrez frappé de la différence àe comnosiliôn ; les premières étant fort ^impies et les autres Irop'chargces et trop modulées. Prenez encore l'office du Saînl-9acremenU t'tjj qu*on le donna dans ie xiii' siècle : ceux (jui -le tirent avaîcjit assurément du çoftt poyr la bell§ mélodie., mAis ils n'en avaient aucun pour les Ijîen adapter ; et d*ailleurs, il

iiàraît même qu'ils no savaient pas le latin. 1$ ne co/n|X)sercnt donc rieu de nouveau; ils choisiienl seulement toûi ce qu'ils tim- VÔrenV ((é plus beau dins les autres oiDcc$ de Tannée et voulurent l'appliquer au texte qu'on leur avait fourni : mais ils i'asscrvii^nt aux notes qu'ils avaieiil empruntées des ahciens,au lieu qu'ils auraient dû. asservir les notes h rexigc^nce du texte, et ils auràient évité limi de contre-sens qu'on y trouve presque partout.

• « Quand donc on trouve des pièces do cbantqui se ressemblent, en les examinant de prèë, on discernera facilement 1rs originales de celles qui ne sont qu'imitées h ces marques non équivoques, tes plus anciennes sont ordinairement siniiples, mélodieuses, coulantes; elles sont aussi comme on Tu déjà dît, piixè correctes pour l'expression çt (a liaison des paroles; elles sont encore plus variées et plus diversifiées; ce qui est une perfection qu'on ne doit pas négliger. Te! est l'esprit du véritable chant grégorien. H ne doit être- ni lourd ni précipité, c'esl-hdire ni trop ctiargé do noies, ni trop décharge ; car sous prétexte d'éviter fo {vo{> àrand nombre do notes, il ne faut pas non plus donner dans Textrémité opposée, ôommo il est arrivé h quelques auteurs dopais la réforme, qui les ont tellement refrancliées,quMls ont fait de leur chant comme un squelette qui n'a plus quQ les accouples €hac[ae pièce, doit avpirdnns ses différentesi parties^ des proportions relatives entre elles et relatives au tout. Tout ce qui est pesant QU confus, dur ou mal assorti comme le' sont pres(|ue tous les rénons graduels du moyen âge, (|uelc|uefois les antiennes du corj)S de l'office, les traits, les AlUluiaf et tant d'autres pièces qui se perdent, pour ainsi dire, dans la muUiludo des notes; tout ce qui est trop nu ou trop décharné, tout cela n'est point le vrai chant grégorien.

« Aussi a-t-il fallu enfin y revenir, et c*est ce qu'on a tenté depuis deux siècles. On a commencé par corrigor le chant romain que nous appelons le romain moderne : et quelques églises ont suivi cet exemple, comme celle de Paris. Car il est aisé do reconnaître que tous les chants des différentes églises viennent du romain ; qu'h peu de choses près, c'était |)arlout le môme eliant avant les nouveaux bréviaires, et que

Içs onangerpêiits qui s'y trouvaient U im\ venaient des différentes mains par lesqueHes ils avaient passé, n'ont jamais altéré le fond jusqu'à le rendre méconnaissable.

' « Plusieurs éj^lises donc, après la correction du romain moderne, corrigèrent aussi le leur. On le déchargea alors dans la plupart de cette multitude de notes, sous lesquelles il était comme accablé surtout dans les livres Graduels : il devint par là çlus coulant et le texte' plus intelligible- On revint alors du mauvais goût qui avait fait mépriser la^

auantilé; et excepté peut-être les seuls hartreux, personoe aujourd'hui n'est plus tçuchéde la réponse attrilméeà saint Grégoire : Qu'il est indigni de ta parole de Dieu de roêsujettir aux régies de la grammaire. Non qu'on observe ou qu'on doi ve observer kl quantité, suivant ta rigueur des règles dç. la poésie, mais seulement suivant les règles' d'une prononciation grave, pesée et exacte. »

COÏÏCENTOR. -T- Coobantre, ou chantre ' accompagnant et suppléant.

CQNCEllT SPIRITUEL. — « Concert qui tient lieu dé spectacle public à' Paris, du-'; rant les temps qiie les autres spectacles sont fermés. Il est établi au chAteau des' Tuileries; les concertants y sont très-nombVcux et la salle est fort bien décorée. On y exécute des motels, des s^Tophonies, et ron se donne aussllé plaisir d'y défigurer de temps en temps quelques airs italiens. ».^ (J. J. Rousseau.)

Ce qu'on entendait par concert spirituel ou concert de musique spiriiuellel était, si nous ne nous trompons, la musique livrée à* ses propres forces, consistant en voix et en' instruments, et dégagée de Faction, de la scène, du spectacle, des accessoires du théâtre.

Sur f.E coTiCERT spirituel. (Extrait des Curiosités de la musique de M. Fétïs, Pa-" ris, 1830, in 8', , pp. S^-W.) — « Autrefois î) nV avait point de représentation à l'Opéra le 2 février, jour de la Purification icra Vierge, le 2^ mars, fôle de rAhnon-' ciatibn, depuis le dimanche de la Passion iusquli celui de Quasimodo inclusivement, les jours de l'Ascension, de la Pentecôte et de la Fôte-Dîeu, le 15 août, fête de l'Assomplîon do la Vierge, le 8 septembre, jour de la Nativité, le 1" novembre, fête de la Toussaint, le 8 décembre, jour de la Conception, le 24 et le 25 décembre, veille çt jour de Noël. Un musicien de la chambre et de la chapelle du roi, nommé Philidor, conçut, en 1725, le projet de remplacer ces représenta-' tions par des concerta spirituels^ c'est-à-dire des concerts où l'on n'exécuterait que de la musique instrumentale. Son idée fut goûtée, et il obtint le privilège d'établir ce' concert au château des Tuileries, sous l<^ condition de payer à l'Opéra une somme de six mille livres par an. Le premier concert eut lieu le dimanche de la Passion, 18 mars 1T25. (Voir les deux articles du Mercure de France^ à la suite.) Il commença par une suite d'airs de violon de Lalande, suivie d'un caprice du même auteur^ et do^

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DE PL4IN CHANT

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son Con/Uebor^ On \ona ensuite un donoerlo de Corelli, intitulé la HuU de Pfoël^ et le concert Goit par le Cantate Daimino de Lalar\dç. It avait commencée six heures du soir çt finit à huit, laissant ras^eroblée, qui avait été très-nombreuse, dan^ le ravissement dé 06 qu'elle; venait d^nteadre.

« En 1728, Ehiiidor céda son pçivil^gç,

Îui fut 8uccessiv.enieat wpjoité par l'Acar émie royale de musique en 173<^; par Royer, en 1741 ; par Qaperan, en 1730; par Mondonville, en 1735; par d'Auvergne, en 1763; par. Rartoi, eh 1771 ; par Gavi^niès et Le Pùc, en, 1773, et enfin ^par Legros, qui s>n changea eu 1777, et qui le garda jusqu'à ce que les événements de la révolution eussent détruit cette institution.

t Les frères Besozzi, oui firent un yoyaçe à Paris en 1733, furent fes premiers mi^si-? cians. étra.ngers qui se firent entendre au concert spirituel. Ces artistes célèbres, qui firent pour les instruments à vent la révojulïon que Coreili avait faite pour le violon^ eieîtèrent renlbousiasme, dans le^duos dç hautbois et de basson qu'ils eiécuièreut alors. Leur exemple a élé suivi depuis, par Içs inslrumen. listes les p^us habiles, tels que Bertrand, Heisser, Rodolphe, Viotti, Jarnowick, etc., et par les chanteurs les plus renommés^ comme Farinelli. Caflfarelh et David. La réputation de ca concert devint même si bien établie que nul ^f^ croyait avoir mis le sceau à la sienne s'il ne s*y é^ait fai^ entendre. Si quelque musicien se distinj^uait dans son art, ses amis Tobligéaient en quelque sorte à se rendre à Paris pour s'V faire entendre au concert spirituel ; eux-mêmes l'accompagnaient pour jouir de son succès, et bientôt son nom, inconnu ju^u^àlors; ^e répandait en Europe. 11 résultait de l'imérèt qu'on prenait à cet établissement, Que les étrangers et les habitants les plus distingués des provinces abondaient a Paris dans la quinzaine de PAques, et que cette saison était la plus brillante pour la capitale.

« Cependant, malgré te goût que toute la nation manisfestait pour le concert spirituel , et quoiqu'on y eût entendu des virtuoses étrangers qui eussent dû servir de modèle, il ne parait pas qu'oin eût soi^gé , avant 177fl[, à sortir de la mauvaise route où l'oa était en France, tant pour le choix de la musique que pour le mode d'exécution.

Voici ce que dit Burney sur ce sujet :

« J'allai à cinq heures au concert spiri- « tuel (le 14 juin 1770),, le seul (jmusement « public qui soit permis dans les jours de « grande fête. Le premier morceau fut un « motet de Lalande, Dominus regnavit^ « composé & grand cbœur et exécuié avec « plus de force que d'expression. Le style « était celui du vieil opéra français, et me « parut fort ennuyeux, quoiqu'il fût couvert « d'applaudissements par I auditoire. Il y « eut ensuite un concerto de hautbois, exé- « cuté par Besozzi, neveu des célèbres bas- V son et hautbois de ce nom , à Turin. Je « suis forcé de dire, pour l'honneur des

K f ran^ais, qu0Ce çdôTceab fl|it très^sppfaudr. « Ç'e^t fa^ire yn pas vers la réforme que de « tolérer ceqtii deyrait être adopté: Apres que « Besôzzi eut achevé ^on morceau, made- « moisèll.e Delcambre cria VExaudi Beu^ « avec toute la forcé de poumons dont elle « était capable , et fijit au^si bien accueillie « que si Bèsozzi n'eût rren fajtt. VinI « ensuite TVài^eria, premier violon au prince «Idë Carignan, qui joua fort bien up conte certo qu'on goûta peu. Madame Philidor « chanta un motet de la composition de son « mari ; mais, quoique ce morceau fût d'un « m.eilÏjéurgenrepoUrlechanletwMirrharmoT.

« nie que ceux qui avaient été cnahtés précé- « demment, il ne fut pas af>piaudi avec l'en-. « thousiasme qui hé laisse pas de doute sur « Te succès. Le concert se terminai par un « Beaiu$ vir, motet h grand chœur, mêlé de « $oJos. Lechanteur qui récitaH ceux d.é hau- « te-contre beugla knssx fort qu'il aurait pu « le faire si on lui eût mis le couteau sur ia ^ gorge. Je n'eus pai^ de peine à m'aperceV <^ voir, par la satisfaction qui régnait suq « toutes les' physionomies,' que c'était la « musique que les Français sentaient et qui « leur copvenàit lé mieUx. Mais le demieç «chœur mit lé comble h leur plaisir. De mai « vie je n'ai entendu un tel charivarL J'a- « vais souvent trouvé que les chœurs de nos « oratorios sont tropfournisel trop bruyants ; « mais, comparés a ceux-ci, c'est une mu- « sique douce et mélodieuse, telle qu'il k « faudrait pour iuvUer au sommeil l'hé- « roïne d'une tragédie. »

« L'arrivée de Gluck et de Piccini en France, en iTth et en 1776, opéra dans le goût français une réforme nécessaire, et J*adrainislration de Legros améliora' considérablement le concert spirituel. Le choix de la musique fut mieux fait ^ des encouragements furent donnés aux jeunes artistes et aux compositeurs, et Legros prit pour principe d'accueillir tout ce qui se présentait à lui, de faii» essayer les compositions nouvelles et les artistes soit chanteurs, soit instrumentistes, et de ne rejeter que ce

aui était reconnu médiocre ou mauvais, sans istinction de noms. 11 obtint de Louis XVI la permission de transporter le concert dans la grande salle des Tuileries, aujourd'hui Fa salle des Maréchaux. Elle fut décorée avec luxe; on y construisit des lo-

(res; ce qui n'avait point eu lieu jusqu'alors, es spectateurs n'ayant eu précédemment que des chaises et des banquettes pour s*asseoir; un orgue fut ajouté a l'orchestre, celui-ci devint plus nombreux. Ce ne fut

Îue peu de temps avant les événements de 789 que le concert fut transporté dans le . local où est maintenant la salle de spectacle, aux Tuileries, et c*e8t là qu'il a pris fin en

« Dans les trente dernières années du xYiif siècle, Paris n'avait point été borné aux concerts spirituels; une autre entre* prise d'un genre analogue avait été fondée vers 1775 par M. de La Haye, fermier général, et par le baron d'Ogni fils^ surintendant