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Dentelle

Fig 78.

Réduction au tiers.

Tapisserie. Réduction a moitié.

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Bb-s LAT décoré par le rayonnement d'ornements partant du centre. FtW^^*S^"^4L — Ce principe de décor procède absolument de l'exemple offert ml w^m^m^. il Par ^a nature dans les multiples rosaces formées par les fleurs. |Akl |a|lJÉ| ■ I Nous appliquons ici ce principe à l'ornementation d'un plat,

f^a \3ÊaS VI en faïence peinte ou en grès, de forme circulaire et, pour l'exercice proposé, nous donnons o m. 3o de diamètre à ce plat. Trois tons seront employés.

Figures 85 et 86. Plats en terre émaillée. Art moderne français. Ces plats sont dus au maître céramiste André Methey. La figure 85 montre l'exemple le plus simple d'un décor obtenu par rayonnement. Des taches réparties géométriquement, des couleurs harmonieuses et une belle matière suffisent à donner à cette œuvre un caractère de richesse et de force. Fond gris perle assez chaud. Valeurs foncées d'un beau bleu sourd et limitées par des ors éteints et craquelés.

Figure 86. Plat orné de petites feuillettes d'un dessin aussi simple que la dentelle (fig. 78). Aucune sécheresse dans ce décor dont la géométrie est rompue par les inégalités de l'exécution. C'est de l'art simple et vivant. Fond gris clair et verdâtre, feuillettes et bord blanc. Divisions géométriques or éteint. Des craquelures donnent de l'imprévu et de la chaleur à l'ensemble.

Figure 87. Dessin pour un grès émaillé. Art moderne français. Intéressante et harmonieuse composition. L'indication un peu sèche des détails serait sans doute atténuée par la matière. Le fond taché vibre de façon heureuse. Fig. 84.

Figure 88. Terre émaillée.

Art moderne du Maroc. Voici encore un bel exemple d'un décor produit par des taches bien réparties. Les éléments géométriques y sont associés aux éléments naturels sans qu'on sache où s'arrêtent les uns et où commencent les autres. Cet ornement est-il une feuille ou une simple tache? Il serait difficile de le discerner. L'humble artisan qui a peint le décor de ce plat n'a certes pas appris à styliser suivant les règles systématiques de nos écoles et son œuvre n'en a ni moins de saveur ni moins d'originalité.

Figure. 89. Faïence émaillée.

Art hollandais. Dclft, xvne siècle. Décor en camaïeu bleu sur Fig. 89. — Faïence peinte. Réduction au tiers. fond blanc laiteux.

Pl.11,1

NTRELACS décorant une bordure. — Les formes produites par les rubans, les tresses, les cordes s'entrelaçant furent employées de tout temps dans l'ornementation. Nous donnons quelques exemples intéressants d'entrelacs appliqués à des compositions exécutées en matières différentes. Les entrelacs sont très usités en passementerie : soutaches, macramé.

Pour faciliter l'étude de ce thème, engager les élèves à chercher des combinaisons avec des ficelles de différentes couleurs et à employer du papier quadrillé (fîg. 90). On peut proposer une bordure de o m. 12 de largeur décorée par un entrelac formant un motif qui se répéterait de 16 en 16 centimètres.

La figure 91 est la reproduction du bord d'un petit panier de forme ovale en vannerie moderne. On remarquera l'ingénieuse disposition des tresses, leurs largeurs sont choisies de façon à donner de la variété à la composition. Ces paniers, d'un prix peu élevé, sont cependant de véritables petites œuvres d'art.

Figure 92. Sculpture sur pierre. Art roman, xne siècle. De même que l'ornement publié figure 80, ce bas-relief provient de l'église de Souvigny (Allier). Musée des moulages, Trocadéro. En comparant cette sculpture avec la vannerie (fig. 91), Ton en constate la proche analogie. Il est évident que le sculpteur s'est inspiré d'un élément semblable, cela lui a suffi pour créer un décor d'un effet riche et coloré.

Figure 9,3. Faïence peinte. Art italien, xvie siècle. Frise décorant à l'intérieur le bord

d'une coupelle. La ténuité de la ligne s'entrelaçant est compensée par des taches intercalées entre les méandres, le fond est ainsi suffisamment rempli pour que la composition soit élégante sans maigreur. Ornements bleu, fond blanc laiteux.

Figure 94. Étoffe appliquée et brodée. Art français, xvr3 siècle. Musée de Cluny. Des fleu-

rettes dont les tiges s'entrelacent sont semées parmi l'ornement géométrique. Celui-ci, formant entrelac, est composé en partie de lignes droites et de lignes courbes. Harmonie riche et brillante. Fond de velours noir bleu, ornements soie jaune d'or.

sertis or.-

Fig. go.

Fk.. gi. — Vannerie. Grandeur de l'original.

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ÉCOR d'un rectangle placé verticalement. — La composition peut être étudiée pour une exécution en peinture ou en sculpture, et la destination du panneau déterminée : plaque de revêtement en faïence, panneau en broderie pour un petit écran ou panneau en bois sculpté, etc. Pour cette étude, les dimensions du rectangle seraient o m. i5 de largeur sur o m. 32 de hauteur.

Figure g5. Faïence peinte. Art persan. Musée de Limoges. Décor élégant formé par l"interprétation très libre de feuilles et de fleurs d'œillets. L'harmonie vive est fine, Ton peut en juger d'après la reproduction bien que les couleurs de l'original soient moins mates, plus vives et plus profondes.

Figure 96. Bois sculpté. Art breton. Provient d'un lit daté i836. Œuvre paysanne d'un bel effet décoratif. Le bois est simplement entaillé pour opposer sans transition les ombres et les lumières.

Figure 97. Bois sculpté. Art français, xve siècle. Ici le modelé est beaucoup plus fin que celui du panneau (fig. 96). Avec d'autres moyens, l'aspect décoratif est tout aussi brillant. Dans cette composition, la répartition des noirs et des parties lumineuses est savamment conçue, le contraste des clairs produits par les larges modelés des feuilles avec les points colorés formés par les grappes est tout à fait heureux. Le motif est spirituellement traduit.

Dans un étroit espace toute la vigne est représentée. Un cep, deux feuilles et quelques grappes suggèrent l'impression de l'abondante récolte, un escargot glisse sur un raisin, tandis qu'une grive en picore un autre. Les détails sont amusants à observer, et de plus, d'un bel effet décoratif. Il en est presque toujours ainsi dans les œuvres ornementales du moyen âge.

Figure 98. Panneau laqué. Art japonais. Un hélianthus simplement traduit forme le décor. Aucun arrangement apparent, du moins aucune disposition géométrique. Feuilles et fleurs sont cependant réparties sur le fond de façon à produire un très bon effet. Fond gris sablé d'or, tiges et fleurs blanchâtres, feuilles vert jaunâtre éteint.

Figure 99. Plaque de faïence peinte.

Art moderne français. Feuilles et fleurs sont bien traduits au point de vue décoratif. Harmonie bleu et jaune sur fond blanc. Fl(J q^ Buis sculpté Réduction au tiers.

Fi<;. g5. — Panneau en faïence l m à moitié.

l'i . III, p. ,;?.

EMIS de fleurs disposé géométriquement. — La construction géométrique est lisible sur les différents exemples reproduits ci-après. Chaque lobe est orné de fleurettes, de graines ou de tout .autre élément. Pour l'étude de ce thème, les dimensions adoptées pour chaque lobe sont o m. 12 sur o m. o5.

En ■ comparant les exemples que nous présentons, on se rend compte du caractère différent que présente chaque jeu de fond suivant les mesures relatives adoptées pour la largeur et pour la hauteur des lobes.

Figure 100. Brocart. Art italien, xvie siècle. Musée de Cluny. Étoffe brochée de soie et d'or d'un très riche effet. Ornements blanc mastic, fond d'or; la largeur des.

ornements donne à l'ensemble un caractère ample et somptueux.

Figure 101. Étoffe brodée. Art oriental (Smyrne). Cette étoffe est assez commune en Algérie où elle sert à confectionner des turbans pour les riches indigènes. Harmonie sobre et délicate. Sur le fond gris très fin, presque blanc, les lignes sinueuses se détachent en blanc et les motifs formant le jeu de fond sont brodés en soie jaune or pâle.

Figure 102. Acier damasquiné.

Art indien. La très curieuse fleur qui sert de décor à ce jeu de fond est assez fréquemment employée dans l'art indien. On la trouve sur un motif que nous publions ci-après, figure 046, page 190. Les limites des lobes sont mouchetées d'incrustations d'or. Leur finesse contraste heureusement avec la simplicité du dessin des fleurs.

Figure io3. Etoffe d'ameublement. Soie tissée. Art moderne français. Décor sobre et original.

Sur l'étoffe, les valeurs sont moins foncées que sur la reproduction. La partie géométrique est rouge saumon d'une tonalité éteinte, les traits dessinant les fleurs sont de même couleur saumon légèrement plus claire. Fond bis assez chaud.

Fir,. 100. — Étoffe brochée. Réduction à moitié.

Fie.

Etoffe brodée. Légère réduction.

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Fig. [02. — Acier damasquine. Grandeur de l'original.

Fig. 10.1. — Soie tissée. Grandeur de l'original.

NE bordure décorée par la répétition d'une rosace. —

Nous avons étudié précédemment le décor d'une rosace. Cet élément est fréquemment employé pour l'ornementation de bordures. Nous en publions quatre exemples exécutés en matières différentes.

Dans un cours, on proposera l'étude de ce thème en modelage et en peinture et l'on en déterminera l'appropriation.

Figure 104. Dentelle au fuseau. Art flamand. Musée des Arts décoratifs. L'irrégularité des rosaces formant le décor donne à celui-ci une souplesse agréable; le treillis de fil formant le fond est luimême irrégulier, ce qui ajoute à l'ensemble de la couleur et de l'imprévu.

Figure io5. Sculpture sur pierre. Art Khmer, xie siècle. Musée des Moulages. Trocadéro.

Nous retrouvons dans ce fragment le caractère de richesse que nous avons déjà remarqué sur les documents d'art Khmer (fig. 48 et 70). Cette ornementation en léger relief pourrait s'interpréter facilement en procédant comme il est indiqué, fig. 34, p. 24, et motiver un charmant décor exécutable en broderie. Lire la note, p. 17.

Figure 106. Décoration peinte. Art moderne français. Composition originale et variée. L'alternance de rosaces affectant une forme triangulaire inscrite dans un cercle produit un excellent effet. Harmonie sobre. Bleu verdàtre sur fond blanc, assez chaud.

Fig. 104. — Dentelle au fuseau. Légère réduction.

Figure 107. Broderie sur toile. Art bosniaque. Ces broderies exécutées par les paysannes de certaines régions de la Bosnie ont une saveur particulière. En général, les soies qui forment le décor sont de couleurs vives, mais elles sont presque toujours assemblées avec une hardiesse et un goût très sûrs. Ici les parties larges et simples des rosaces contrastent avec la minutie des autres ornements et la finesse des jours. Fleurs rouge laque, sertis jaune orange, centre des fleurs et autres ornements vert clair. Fond écru.

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Fie. io5. — Pierre sculptée. Réduction au quart

FiG. iot>. — Peinture murale. Réduction au quart.

Fig. io". — Broderie. Légère réduction.

RNEMENTATÏON d'un pentagone. — La couleur joue un rôle important dans les cinq exemples que nous présentons. A l'échelle des reproductions, figures 110 à n3, ces ornements pourraient former le décor de boites en bois laqué ou incrusté de fines marqueteries.

En proposant l'étude de ce thème à une échelle plus grande, soit om,i4 de côté, nous le destinerons à un dessous de vase ou de statuette. Le dessin devra être prévu pour une exécution en broderie ou en étoffe appliquée, deux ou trois tons seront employés. On remarquera sur le croquis, fig. 108, qu'un vide est ménagé à la partie centrale : ce vide indique l'emplacement de l'objet à supporter et il est logique de ne point décorer cet espace puisqu'il est destiné à être recouvert.

Figure 109. Étoffe appliquée. Cette composition est l'œuvre d'une enfant de douze ans. Le dessin en est naïf, mais les riches couleurs de l'original en font une très jolie chose. Fond en velours couleur chaudron ; feuillage en soie gris violacé, fleurettes jaunes, sertis en soie jaune d'or éteint.

Figure 110. Dessin pour une broderie. Art moderne français. Décor intéressant à la fois par le caractère et la couleur des éléments choisis. Contraste heureux entre la finesse des fleurs de chrysanthèmes et la simplicité des feuilles. Harmonie sobre et originale.

Figure m. Dessin pour une broderie. Art moderne français. Cette composition est plus sèche que les précédentes et cette sécheresse résulte de la répétition

trop exacte des cinq branchettes formant le décor. Si, tout en conservant les mêmes masses, le dessin des feuilles était quelque peu différent, la composition gagnerait en variété. Les feuilles brodées en soie or ou en fil d'or produisent un très bel effet.

Figures 112 et n3. Compositions provenant d'écoles primaires. Les éléments du dessin, rig. 112, sont interprétés simplement et produisent un heureux effet décoratif. La coloration n'est pas moins curieuse. Fond rose violacé éteint, graines bleu cendré, feuilles vert olive, sertis blanc.

figure n3. Mêmes qualités que la composition précédente, fond yert, gris assez chaud, feuilles vert plus Fig. ioq. — Étoffe appliquée: Réduction au tiers. clair, fleurettes violet clair et foncé.

Fig. no. — Broderie. Réduction à moitié.

1 k m. — Broderie. Réduction a moitié.

Fie ii?. — Dessin aquarelle. Réduction d'un tiers.

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RISE ornée avec des pots de fleurs. — Nous répétons encore ce que nous avons dit précédemment à propos de l'échelle des dessins. La dimension d'un dessin ainsi que l'échelle de ses éléments doit nécessairement être en rapport avec la destination de la composition. Les exemples que nous montrons ici confirment encore cette observation essentielle en décoration.

Pour l'étude de ce thème nous proposons une petite frise (fig. 114), ornement typographique formant l'entête d'une page. Cette frise a om,o5 de hauteur et se développe sur ora,i8 de longueur. Elle serait imprimée en noir et rouge.

Figure n5. Ornement typographique. Art moderne français. Composition d'un excellent effet. La richesse de la partie florale formant une bande à la partie supérieure contraste heureusement avec les parties simples de la partie inférieure. Les pots de fleurs, les vrilles, les pistils des fleurettes sont rouges, tous les autres éléments du décor sont noirs.

Fig. 116. Frise au pochoir décorant un soubassement dans un préau d'école. Art moderne français. La reproduction en noir ne donne qu'une idée imparfaite de la composition originale. La simplicité de ce décor convient à sa destination. Les éléments sont bien lisibles et peuvent être compris par des enfants. Des pots de géraniums alternent avec des roses et le tout est relié par des papillons disséminés sur le fond. Fleurs de géraniums et pots vermillon clair, roses de couleur rose amorti, feuilles vert chaud, papillons et méandres jaune. Fond mastic. Harmonie claire et gaie sans être criarde.

Figure 117. Broderie de soie sur toile fine. Art paysan. Silésie. La naïveté de dessin de cette composition lui donne une certaine analogie avec les œuvres enfantines. Sa saveur n'en est pas moins exquise tant la coloration est délicate et harmonieuse. Fleurs alternativement rose ou bleu passé, sertis gris violet, pots alternativement gris ou rose, paillettes d'or.

Fig. 114.

Fie. n5. — Ornement typographique. Grandeur.

['!,■. ni,. Décoration peinte au pochoir. Réduction au cinquième.

Fie. il". — Broderie de soie. Réduction à moitié.

ERCLE orné géométriquement. — Des lignes rayonnant de la partie centrale forment le décor. Ce thème peut motiver des recherches intéressantes et fructueuses et aboutir à une grande variété de résultats. En en proposant l'étude aux élèves, on doit inviter ceux-ci à chercher d'abord l'effet décoratif de la composition. Pour cela ils procéderont comme il est indiqué sur le croquis (fig. 118), c'est-à-dire en cherchant à bien répartir les taches. Quand l'effet produit est jugé satisfaisant, on étudie alors une distribution de lignes qui concourt à produire l'effet voulu. Les lignes peuvent être d'inégales grosseurs, en outre l'adjonction de points permet de soutenir la coloration en couvrant davantage le fond. La comparaison des deux images (fig. ug et 120) rend évidente l'importance de la distribution préalable des masses colorées.

Figure 119. Faïence italienne du xvie siècle. Composition originale décorant le fond d'une coupe. L'ornementation est composée de méandres d'une régularité relative. L'effet général est mouvementé bien que le dessin de la rosace centrale soit un peu sec et en désaccord avec la liberté caractéristique de l'ensemble, on pourrait en outre critiquer un manque de repos : toutes les parties sont couvertes également et il en résulte de la monotonie. Décor bleu sur fond blanc. Des oeuvres de la même époque montrent des décors analogues, mais de décoration différente, les lignes s'enlèvent en blanc laiteux sur des fonds gris bleu ou chamois.

Figure 120. Décor pour un plat en faïence. Art moderne français. Composition plus ample et d'un meilleur arrangement que la précédente. Les pleins ne sont pas répartis uniformément sur toute la surface, ils sont plus denses sur la périphérie, ce qui fait valoir les blancs de la partie centrale. Coloration bleu sur fond blanc laiteux.

Fig. 121. Plat en faïence. Art moderne français. Composition conçue dans le même esprit que la figure 120. Le mouvement des lignes est plus accentué et forme un décor élégant et original.

Harmonie rappelant les faïences persanes. Points et lignes de la partie centrale bleu vert, lignes et taches de la périphérie bleu outremer éteint. Fond blanc laiteux. L'effet produit par les différences de valeurs n'a pu être tra- Fig. 121. — Plat en faïence. Réduction au quart. dllit sur la reproduction en noir.

Fig. 118.

EU de fond décoré avec des cercles s'entrelaçant. — Il semble que les limites imposées par ce thème ne permettent guère d'y apporter des variantes, cependant des compositions très différentes peuvent résulter de son application.

Outre les divers aspects produits par les éléments du décor qui peuvent être dissemblables, la place relative des centres des cercles les uns par rapport aux autres peut changer absolument le caractère de la composition. Cela est évident sur les figures 128 et 124.

Pour notre étude nous proposons la disposition indiquée .figure 122. Les points de centre sont sur des lignes inclinées à 45 degrés par rapport aux côtés du rectangle. Cette disposition est différente sur les figures ii3 et 124. Figures 12.3 et 124. Art japonais. Ces documents sont extraits d'une méthode de dessin qui contient de nombreux et intéressants décors formés par des combinaisons géométriques.

Figure 12S. Bas-relief sculpté sur pierre. Art Khmer. Provient de la pagode d'Angkor Vat. Musée du Trocadéro. Aspect très riche produit par des moyens simples. Les fonds sont légèrement teintés. Ici le parti adopté est différent de celui que nous proposons sur la figure 122. Les fleurettes formant le décor ont leurs points de centre aux points de jonction des cercles.

Figure 126. Bas-relief sculpté sur pierre. Même provenance que l'exemple précédent. Composition plus simple et d'aspect plus large. Ces beaux fragments d'art oriental ancien forment le revêtement de parois.

FlG. 122.

Fie. i23. — Dessin japonais, i irandeur de l'original. Fig. 134.— Dessin japonais. Grandeur de l'original.

Fig. i25. — Pierre sculptée. Réduction au tiers.

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Fig. 126. — Pierre sculptée. Réduction au tiers.

ETITE frise ornée de feuilles. — Nous avons déjà étudié l'ornementation d'une bordure sur un même thème (page 20,%. 20 à 26). La composition que nous demandons à présent est seulement un peu plus complexe, plusieurs feuilles peuvent être réparties de chaque côté de la ligne formant axe. Ce thème sera étudié en ' dessin pour un décor à plat, peinture, broderie, céramique, tapisserie, etc., ou en modelage pour un basrelief. Nous proposons une largeur de om,io pour l'exécution de cette bordure.

Figure 127. Broderie de soie sur toile. Art paysan. Moravie. La reproduction en noir de ce document ne peut en donner qu'une idée imparfaite, car la coloration de l'original est fort curieuse. On peut toutefois apprécier le caractère particulier du décor; celui-ci, bien que composé en partie de lignes droites, conserve cependant de la souplesse et une grâce élégante. Feuilles alternativement rouges et noires. Les feuilles noires sont largement serties de bleu. Quelques ornements verts et des paillettes d'or sur le fond de toile bise.

Figure 128. Bois sculpté. Art français du xve siècle. Provient d'une stalle de la cathédrale d'Amiens. En comparant cette composition avec les figures 20 et 21, page 23, on

Fig. i3o. — Tapisserie copte. Légère réduction.

peut voir qu'elle est conçue dans le même esprit que les précédentes mais avec plus d'abondance et de finesse dans les détails. Au xve siècle, le modelé des ornements est généralement très nerveux, les saillies et les creux des moulures très affirmés. Le document que nous publions est caractéristique.

Figures 129 et i3o. Fragments d'étoffes de lin. Tapisserie. Art copte. ive siècle. Provient des fouilles d'Antinoë. Musée Guimet. En se reportant à la figure 23, page 23, on voit combien les détails des figures 129 e! i3o sont d'un dessin plus fin tout en conservant le même caractère de simplicité. Ornements brun rouge très soutenu, fond écru fonce.

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Fig. 12". — Broderie de soie. Réduction d'un tiers.

Fig. 12K. — Bois sculpté. Réduction à moitié.

Fig. 12g. — Tapisserie copte. Grandeur.

RNEMENTATION d'un carré. — Le décor de ce carré part du centre, mais il n'est point disposé suivant les diagonales ni suivant les lignes médianes.

Le croquis figure i3i montre l'arrangement proposé. Pour l'étude de ce thème nous donnons une dimension de om,i5 aux côtés du carré ; ce sera soit un carreau de revêtement en faïence peinte à un ou deux tons, soit un carreau de dallage en ciment ou bien une composition pour l'étoffe ou pour la sculpture.

Figure 182. Carreau de revêtement en faïence peinte. Art persan. xive siècle. Musée du Louvre. Très bel exemple du puissant effet décoratif produit par des masses bien réparties et des couleurs harmonieuses. Une large fleur vue de face occupe le centre du carré et quatre fleurs plus petites s'échappent vers les angles. Des feuilles sont interposées et la disposition de ces divers éléments semble imprimer à l'ensemble un mouvement de rotation. Interprétation lointaine et très naïve d'éléments naturels et dont on doit reconnaître le caractère étrange et fort. L'irrégularité même du dessin et l'ampleur de l'exécution augmentent la saveur originale de ce beau décor. La fidélité de la reproduction permet d'apprécier la souplesse de la peinture. La couleur n'est pas également foncée partout, à certains endroits elle s'est fondue avec l'émail, elle a coulé et teinté le blanc du fond. Est-ce un accident dans l'exécution, est-ce un hasard heureux ou est-ce résultat voulu par l'artiste? N'importe, puisque cela contribue à rendre l'ensemble plus varié et plus vivant.

Figure i33. Carreau de dallage en grès. Art moderne français. Composition présentant une certaine originalité dans le dessin des fleurs. La répartition des valeurs foncées et claires est assez heureuse, mais l'ensemble manque Fig. i3i.

de liberté si on le compare à l'œuvre précédente. Ce dessin a une sécheresse d'aspect que le rapprochement avec la figure précédente rend plus sensible. Le décor est toutefois bien conçu pour un dallage car on pourrait indifféremment le regarder dans tous les sens. Harmonie sobre et agréable. Fond blanc grisâtre. Ornements bleu gris violacé.

ANDE décorée avec des fleurs et des papillons. — La

liberté même avec laquelle cette composition doit être traitée rend inutile l'indication d'un schéma explicatif. Pour l'étude de ce thème on doit procéder, comme nous l'avons exposé pour le thème 18, par la recherche préalable des taches colorées qui composeront le décor. Ces taches deviendront ensuite des feuilles, des fleurs ou des papillons.

Figure 184. Broderie de soie sur étoffe tissée. Art chinois. Reproduction fidèle du document original. Ce bel exemple montre le parti qu'un artiste peut tirer d'éléments naturels. De plus, il rend évidente la supériorité d'une large interprétation sur une imitation étroite. Tous les éléments de ce décor sont reconnaissables, ils possèdent les caractères des prototypes naturels, mais ce n'est pas tant le portrait d'une pivoine que le décorateur a voulu représenter que la somptuosité de la pivoine en général, et l'étrange papillon au corps velu qu'il a dessiné est un papillon de rêve. Il est indéniable que ces éléments placés les uns à côté des autres, sans ordre apparent et sans arrangement défini, forment une composition superbe et bien équilibrée.

Figure i35. Bordure peinte. Art indien. Autre interprétation de la pivoine, mais combien moins souple et vivante que la précédente. La régularité et le calme de ce décor sont cependant des qualités qui conviennent dans certains cas, par exemple, pour une- bordure formant cadre et destinée à faire valoir la partie encadrée. Harmonie sobre et sourde que la reproduction ne traduit qu'imparfaitement. Fond rouge éteint, feuilles et fleurs jaune ocre très amorti, filets noir verdàtre.

Figure i36. Bande brodée. Art japonais. Harmonie claire, originale. Tous les éléments du décor sont brodés en soie bleue et blanche sur fond jaune. Quelques noirs dans les ailes des papillons. Les fleurs et quelques feuilles sont serties d'un fil d'or.

Figure 187. Impression sur mousseline de soie. Art moderne anglais. La reproduction en noir ne permet pas d'apprécier l'effet délicat produit par cet ornement décorant la partie inférieure de petits stores. Feuilles et lignes dessinant les papillons jaune d'or, pointillés du fond cendre bleue, fleurs blanches, fond bleuâtre.

Fig. i35. — Peinture sur bois. Grandeur.

Fig. i36. — Broderie de soie. Grandeur.

Fig. 107. — [mpression sur mousseline. Réduetion d'un tiers.

SSIETTE décorée par un jeu de fond. — La diversité des exemples que nous présentons montre que pour l'étude de ce thème il n'est pas nécessaire de proposer aux élèves le schéma d'une composition. Que le jeu de fond soit régulier comme dans les figures i3g et 148, qu'il ne présente qu'une régularité relative comme dans les exemples figure i38 et 141, ou qu'il soit tout à fait libre, on remarquera que dans toutes ces compositions le décor du fond de l'assiette est nettement séparé du décor du marli; la monotonie est ainsi évitée. Les jeux cle fond précédemment étudiés et les exemples ci-après suggéreront l'idée de compositions nouvelles. Figure 108. Faïence peinte. Art moderne français. Des graines et des feuilles réparties suivant un rhythme assez régulier produisent un effet harmonieux. La zone blanche séparant le marli du fond de l'assiette forme un repos nécessaire. Camaïeu bleu sourd sur fond blanc laiteux. Les différences de valeurs sont produites par les dépôts de la couleur.

Figure 189. Faïence de Rhodes, xvnc siècle. Musée de Cluny. Le caractère ample et fort de l'original est amoindri par l'échelle réduite de la reproduction et par l'absence de coloration. Harmonie très gaie. Pois bleu foncé, carrés mi-vert et rouge, bordure blanc et bleu, fond blanc.

Figure 140. Plat en porcelaine peinte. Art chinois. Collection Grandidier. Fleurettes disposées suivant un rythme assez régulier et petites taches polygonales interposées. Sauf la dissemblance des éléments de la composition, la conception du décor de ce plat et celle du décor reproduit figure i38 sont identiques. Coloration bleu clair, fond de la partie centrale et du marli bleuâtre, taches polygonales blanc légèrement bleuté.

Figure 141. Faïence peinte. Art moderne français. Élégante composition d'une harmonie agréable. Filets et feuilles de la partie centrale vert olive clair, fleurettes et ornements du marli bleu cendré.

Figure 142. Plat .en porcelaine. Art persan. Une ligne formant de fins méandres couvre toute la surface. Décor d'émail blanc formant un léger relief sur le fond roux violacé presque gris. Caractère de richesse et de distinction. La différence de caractère est très sensible si l'on compare ce plat avec l'assiette paysanne (fig. i38).

Figure 143. Faïence de Rhodes, xvne siècle. Musée de Cluny. Mêmes observations que pour le document de même provenance publié figure 139. Graines rouges, soulignées par deux traits latéraux bleus, petits points trilobés bleus, fleurettes du marli blanc avec quelques points vert sur le fond bleu. Fond de la partie centrale blanc laiteux. Harmonie sobre.

ÉCOR géométrique pour un jeu de fond. — Ce décor est constitué, ainsi qu'il est indiqué figure 144, par des points formant rosaces et placés aux angles des carrés. Suivant la destination de la composition, les dimensions du décor sont variables ; il est évident que les originaux dont nous publions des reproductions sont de grandeurs différentes. Dans un cours de composition décorative, on peut proposer, par exemple, un revêtement en carreaux de. faïence ou une verrière, de dimension déterminée, formée par l'assemblage de petits carreaux.

Figure 145. Projet de carrelage en ciment. Art mo-

derne français. L'harmonie sobre ■ de cette composition est très heureuse.

Fond bis clair, valeurs foncées noir mat amorti; cercles pointillés bleu cendré.

L'observation et l'étude des valeurs est inséparable de la recherche de la coloration dans une composition polychrome, mais l'observation des valeurs n'a pas moins d'importance pour un décor en camaïeu et aussi pour un bas-relief. Voir thème 99.

Les figures 146 et 147 reproduisent parfaitement les originaux, nous nous dispenserons donc d'en faire une description détaillée.

Figure 146. Dentelle à l'aiguille (Asie Mineure). Cette dentelle forme l'ornement des deux extrémités d'une écharpe en toile fine de soixante centimètres de largeur environ sur un mètre trente de longueur.

Figure 147. Dentelle à l'aiguille.

Travail italien, xvne siècle. Musée des Arts décoratifs. Cette pièce est exécutée en fil très fin auquel le temps a donné un ton ivoire agréable. Elle servait d'entre-deux autour d'une nappe.

Les ouvrages de lingerie sont nombreux où un travail analogue pourrait être utilisé, vêtements féminins, linge de table, couvre-lits, etc.

On remarque dans ces deux compositions l'heureux rapport des pleins et des vides, et combien l'irrégularité produite par la matière souple est plus agréable et plus vivante qu'un tracé géométrique impeccable.

Fig. 144.

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Pu,. 140. — Dentelle à l'aiguille. Réduction d'un quart.

Fin. 147. — Dentelle à l'aiguille. Légère réduction.

OTIF de décor pour une bordure verticale. — Ce

motif qui se répète de façon régulière est composé par des éléments disposés symétriquement a droite et à gauche d'un axe central sur lequel ils prennent naissance. L'étude peut en être proposée en décoration plane ou en modelage. Les dimensions sont déterminées suivant la destination du décor. Pour l'étude d'une ornementation peinte, pour une broderie ou pour une dentelle, on peut adopter o m. i5 de largeur, pour l'ornementation d'un pilastre en bois ou en pierre la largeur totale, moulures comprises, pourrait être de o m. 20 de largeur.

Figure 14g. Peinture. Art grec, style ionien en Asie Mineure. ive siècle av. J.-C. Provient d'un sarcophage. Musée du Louvre. Décor d'un caractère large et simple. Harmonie sévère. Ornements noir et rouge amorti sur enduit blanchâtre.

Figure i5ô, Pierre sculptée. Art Khmer. Les ornements de ce pilastre ne rappellent aucune forme végétale. Les noirs et les blancs produits par l'accentuation des creux et des reliefs donnent à ce décor une coloration brillante.

Figure i5i. Étoffe appliquée et brodée. Art espagnol, xvie siècle. Musée de Cluny. Provient d'une chasuble. Harmonie riche et brillante.

Ornements en soie jaune d'or, fleurettes en velours vert serties d'or sur un fond de velours rouge cerise.

Figure i52. Bordure peinte. Art moderne français. Composition d'un caractère élégant. Les pleins et les vides sont bien répartis et la coloration est d'Une harmonie originale. Fond mastic, feuilles jaune ocre verdàtre, fleurs dessinées par un trait rouge clair, filets latéraux ardoise.

Les quatre documents publiés sur ce thème permettent de remarquer de nouveau combien les analogies sont saisissantes entre des compositions produites à de nombreux siècles de distance. Même rythme dans les lignes, dans la distribution des surfaces, et même affirmation des éléments principaux du décor. Cependant les caractères sont différents par le choix et l'interprétation de ces cléments.

Fig. 14g. — Peinture. Réduction au quart.

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■S^eif^V? RNEMENTATION d'un polygone à seize côtés. — Si ce polygone l^^jfé^Wj^yf'à) fait partie d'un ensemble architectural, la place qui lui est J/ /(V^Jv^>tXY\\ / assignée dans cet ensemble commande en quelque sorte Farrangement de la composition. Quand l'ornement doit être vu dans tous les sens, par exemple, dans le cas d'un caisson de °l\ ^$0^â~^)ù^/ /P plafond, la disposition d'un décor rayonnant convient; mais w^Ù^k.G^F^'^Vy^. quand l'ornement doit être vu dans un sens déterminé, il vaut y.',^*^^:^^!;^^»^,-^ mieux affirmer ce sens par le dessin même des motifs décoratifs.

Pour l'étude de ce thème nous proposons le décor d'un caisson de plafond mesurant o m. 60 d'un angle à l'angle opposé. Trois tons seront employés.

Figure 154. Carreau de faïence. Art persan, xrve siècle. Musée du Louvre. Par leur interprétation, les éléments du décor ne rappellent la nature que de façon lointaine. Ce sont de grosses fleurs prenant naissance dans une sorte de panier placé à la partie inférieure. Cette composition indique bien le sens dans lequel ce carreau doit être placé. La bordure est ornée de caractères calligraphiques en bleu foncé sur fond blanc jaunâtre. Sur le fond mordoré, les fleurs blanc jaunâtre sont dessinées par un trait bleu.

Figure i55. Carreau de faïence. Art persan, xive siècle. La disposition des axes donne à cette composition une physionomie très particulière. Bien que cet arrangement et le dessin des détails

Fig. i53.

Carreau de faïence. Réduction d'un tiers.

soient absolument géométriques, l'ensemble 'présente de la souplesse et de la vie.

Figure i56. Caisson de plafond en peinture.

Art moderne français.

Cette composition présente une sécheresse due à la maigreur de certains détails. L'absolue symétrie appliquée à des éléments naturels est rarement satisfaisante. D'autre part, le dessin de ces éléments manque quelque peu de caractère et nous préciserons notre critique à propos d'un thème analogue publie page 11:.

Harmonie claire et gaie, feuilles vert olive, fleurs rouge amorti assez chaud, fond blanc jaunâtre.

ETTRE ornée. — On a toujours voulu affirmer l'importance, en écriture, de certaines lettres commençant des phrases ou des noms propres. De là, pour attirer l'attention sur ces lettres, l'usage de majuscules et de lettres ornées. La variété des décors de lettres ornées est infinie. Certains manuscrits du moyen âge et de la Renaissance contiennent des lettres, ornées de miniatures, qui sont de véritables chefs-d'œuvre. Et ces lettres sont ornées non seulement de décors géométriques ou floraux, mais parfois des personnages et des scènes sont inscrits dans le cadre formé par la lettre (voir pages 16, 38, 94 des exemples de lettres ornées avec des figures).

Ici nous ne proposons à l'étude qu'un décor ornemental. Le programme est le suivant : une lettre ornée inscrite dans un carré de om,i6 de côté et destinée au décor d'une enseigne. Dans un cours, chaque élève, ayant choisi la lettre qu'il lui plaît de décorer, procédera comme il a déjà été indiqué pour l'étude du thème 18, c'est-à-dire en cherchant préalablement l'arrangement du décor par des taches. La seule recommandation à faire dans ce cas, c'est que, quel que soit le décor qui la rehausse, la lettre doit toujours être très lisible. Le croquis (fig. 167) montre une première esquisse de la lettre ornée placée en tète de cette page. A cet état d'esquisse la composition est déjà trouvée, elle possède ses qualités principales : le mouvement des lignes, les blancs et les noirs donnent une impression agréable, il ne reste qu'à rendre intéressant le dessin de ces taches. Ici l'artiste leur a donné la forme d'un cygne aux ailes étendues, mais cette même esquisse peut être développée en choisissant des fleurs et des feuilles comme éléments décoratifs (voir page 282). Un excellent exercice consiste à demander parfois aux élèves de composer une lettre d'après un exemple donné. Soit par exemple la lettre F, page 252, composer la lettre S ou R du même alphabet.

Dans les exemples que nous publions ci-contre, la différence des caractères étant évidente nous n'en faisons point de description détaillée.

Figure i58. Argent niellé. Art moderne français. Composition très particulière décorant le couvercle d'une petite boîte en argent.

Figure 159. Impression en deux tons sur papier du Japon. Fleurs blanches, feuilles gris ardoise. Décor original et distingué.

Figure 160. Lettre manuscrite. Art italien, xve siècle. Lettre rouge, traits noirs, fond encadré par la lettre bleu. Les proportions de la lettre et de son décor sont combinées pour former un ensemble harmonieux d'un caractère riche et élégant.

Figure 161. Lettre imprimée sur un antiphonaire. Art français, xive siècle. Caractère plus sobre que le précédent exemple. Impression en noir. Lettre rouge enluminée à la main.

Figure 162. Typographie moderne. Art français. Lettre rouge. Ornements noirs.

FlG. l57.

Fig. i.c8.

Fig. 1S9

Fig. 161.

Fig. 162.

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RISE ornée suivant une disposition géométrique. —

Des carrés placés dans le sens des diagonales et se répétant forment le canevas de la composition.

Nous proposons pour l'étude de ce thème de chercher son application pour une bande brodée pouvant être utilisée pour un lambrequin de fenêtre ou de lit.

Dans ce cas la disposition d'une frange placée à la partie inférieure motive également une recherche intéressante. Hauteur totale, frange comprise, om,35 à om,40. Les projets peuvent être exécutés à une échelle réduite.

Nous présentons (fig. 164 et i65) deux exemples d'ornementation sur ce thème. On est d'autant plus surpris de l'analogie saisissante qui rapproche ces deux œuvres qu'elles ne sont ni du même pays ni de la même époque et pourtant elles présentent le même caractère de richesse, les mêmes proportions des détails ornementaux par rapport à la construction géométrique. Sur l'un et l'autre une bande de même largeur ornée de fleurettes limite la composition.

Figure 164. Bas-relief en pierre sculptée. Art Khmer, xie siècle. Provient du temple de Bayon, Cambodge. Nous avons déjà constaté, parles exemples publiés précédemment, pages 43 et 87, la profusion de détails caractéristique des œuvres ornementales de

cet art. Par sa richesse le présent document conviendrait mieux d'orfèvrerie qu'à un décor architectural.

Figure i65. Broderie de soie sur étoffe de lin. Maroc, xixe siècle. Le travail de ces belles broderies exécutées à la main se perd peu à peu et tend à être remplacé par de sèches imitations fabriquées mécaniquement. L'original dont nous donnons la reproduction est d'époque encore récente, il date de la première moitié du xixe. siècle. Caractère à la fois riche par l'abondance du dessin et sobre par la couleur. Ornements noir bleu sur fond blanc jaunâtre.

Figure 166. Ornement typographique. Art moderne français. Les arabesques de cette composition produisent un effet élégant et riche. Impression en noir et rouge.

Fig. i63.

encore à un travail

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PlG. 166.

Ornement typographique. Grandeur d'exécution.

Fig. 164. — Pierre sculptée. Réduction au quart.

Fig. i65. — Broderie de soie. Légère réduction.

AMAGE pour un Jeu de fond. — Ce décor formé de fleurettes est établi suivant des lignes sinueuses se répétant régulièrement de distance en distance ainsi qu'il est indiqué figure 167. L'échelle du dessin est déterminée par la destination attribuée à la composition, papier peint, cretonne, mousseline ou soie imprimée ou papier de garde pour un livre. Les divers exemples que nous donnons présentent tous un caractère d'élégance et de légèreté convenant à ce décor. Il est logique de ne point faire naître, sur les fines lignes de la construction, des éléments ayant un caractère de lourdeur. Figure 168. Impression sur étoffe. Art moderne français. Cettte gracieuse composition, réminiscence des dessins d'étoffes dites de style Rompadour, si usitées au xviir3 siècle, peut être utilisée pour les soies et les mousselines employées dans le vêtement féminin. La reproduction en couleur traduit bien l'harmonie délicate de l'original, sauf les violets qui sont

un peu moins foncés sur celui-ci.

Figures 169 et 170. Pochoirs japonais. D'innombrables pochoirs japonais, destinés à la décoration d'étoffes, ont été réunis dans nos musées d'art décoratifs et dans des collections particulières.

On admire à la fois dans les pochoirs japonais, la beauté du décor et la délicatesse et la perfection de leur exécution. Malgré leur fragilité les pochoirs japonais sont employés ainsi que les nôtres, mais les. pinceaux, dits pochons, dont se servent les décorateurs orientaux sont extrêmement doux.

Figure 171. Dessin pour une étoffe imprimée. Art moderne français. Avec une interprétation plus libre, cette composition possède les mêmes caractères que le dessin publié figure 168. Harmonie originale et fine. Lignes verdàtres, fleurettes jaune or éteint, fond blanc. En décrivant les couleurs de chaque exemple présenté, nous invitons ceux qui en feront l'étude à observer l'opposition des valeurs, celles-ci sont généralement bien reproduites sur les figures en noir et c'est en grande partie

Fie i6t

Fig. 1 70.

Pochoir japonais. Réduction d'un tiers.

du rapport des valeurs que résulte l'harmonie décorative.

Fig. 168. -- Étoffe imprimée. Grandeur.

l'i.. VI, p.

FlG. 175

ECTANGLE décoré avec un vase de fleurs. — Ce motif a souvent inspiré les décorateurs et on le trouve dans de nombreux dessus de porte en peinture, en tapisserie et en sculpture, dans l'ornementation de vignettes et de maints objets. Nous proposons pour son étude la composition d'un panneau en application sur tulle, destiné au décor de la partie supérieure d'une baie — panneau mesurant 1^,20 de longueur sur om,40 de largeur. Les projets seraient' étudiés à une échelle réduite.

Figure 173. Linteau de porte en pierre sculptée. Art hindojavanais. Musée du Trocadéro. Les lignes principales de cet imposant décor sont affirmées de telle façon que la composition reste lisible malgré la multiplicité des détails. Au centre, un beau vase d'une analogie saisissante avec les vases ornementaux de l'architecture française au xvne siècle. De ce vase s'échappent de riches floraisons alliant la fermeté des courbes principales à la souplesse et à la fantaisie des ornements secondaires.

Figure 1 74. Décor d'un coffre avec des clous, Art français, xvne siècle. A la fin du xvie et pendant tout le xvne siècle, de nombreux objets étaient ornés avec des clous de cuivre de différentes grosseurs et parfois de formes diverses. Ce mode de décor ne subsiste plus guère aujourd'hui, du moins en France, sauf dans quelques régions du midi où on l'utilise pour des ouvrages de sellerie, colliers, harnais, etc., et en Bretagne pour quelques meubles.

Figure 175. Vignette. Typographie française moderne. L'original, imprimé en jaune et noir, est un tiers plus grand que la reproduction.

FlG. 1-2.

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Fig. 180.

ETITE frise décorée avec des rubans. Ce thème d'ornementation est un de ceux dont l'emploi offre le plus de difficultés. Dans nombre d'ceuvres où les rubans sont utilisés comme éléments décoratifs, on peut critiquer l'un ou l'autre de ces défauts opposés : la mollesse ou la raideur. Pour l'étude de ce thème nous en proposons l'application au décor de la partie verticale du chambranle d'une porte. Le projet prévu pour une exécution en pierre ou en bois serait exécuté de préférence en modelage. La bande décorée, filets latéraux non compris, aurait o m. 18 de largeur. Des rameaux de feuillages peuvent être répartis parmi les

rubans. Ce programme peut également être proposé pour une application

en tapisserie. Figure 177. Sculpture sur pierre. Art français, xne siècle. Provient du

portail de l'église abbatiale de Charlieu (Loire).

Décor ^souple produit par l'interprétation d'un

ruban ondulant.

Figure 178. Sculpture sur pierre. Art français,

xne siècle. Même provenance que le précédent

exemple. Interprétation toute différente. Le ruban, traité de façon plus conventionnelle encore,

est plié à angles droits pour former une sorte

de grecque. Les ombres et les lumières de ces

deux décors produisent une coloration s'harmo-

nisant parfaitement avec les lignes de l'architecture.

Figure 179. Sculpture sur bois. Art français.

Fin du xve siècle. Provient des stalles de la

cathédrale d'Amiens. La fermeté de cet ornement

n'est pas exempte d'une certaine sécheresse,

mais cette fermeté convient au travail du bois. Figure 180. Vignette, Art français, xvie siècle.

Ce document est un exemple de la charmante

fantaisie et de la liberté que nos aïeux apportaient dans leurs créations

ornementales.

Figure 181. Filet peint. Aft moderne français. Décor de l'encadrement

de baies à l'intérieur d'un magasin de modes. Fond de la paroi jaune

d'or éteint, fond du filet gris très clair, rubans blanc amorti, sertis du

même ton que la paroi, filets latéraux or mat.

Fig. 1-6.

Fig. 179. — Bois sculpté, xv siècle. Réduction à moitié.

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RNEMENTATION géométrique d'un cercle. Le thème 18 présentait le décor géométrique d'un cercle au moyen de lignes. Nous proposons ici l'étude d'un décor obtenu en peinture au moyen de surfaces et en sculpture par des plans entaillés à angle's vifs! La rosace publiée (fig. 49) montre déjà un exemple d'un décor presque entièrement géométrique.

Les conseils donnés précédemment pour la recherche préalable d'une composition au moyen de taches s'appliquent à l'étude de ce thème. Le cercle est divisé en un nombre de parties plus ou moins grand suivant qu'on veut obtenir une décoration fine ou large, mais, dans un cours, aucun croquis explicatif ne peut être indiqué par le maître parce que la combinaison géométrique même constitue l'intérêt et l'originalité de la composition et que les combinaisons sont variables à l'infini. Figure 182. Plat en grès. Art moderne français. Large décor d'un bel effet décoratif. Ornements bleus, sur fond gris. La comparaison des deux figures 182 et i83 fait ressortir la différence des caractères.

Figure i83. Exemple du parti qu'on peut tirer pour une application en décoration plane du document publié figure 188.

Figure 184. Faïence peinte. Fond d'une coupe à fruits. Art moderne français. Décor élégant où les éléments floraux sont si étroitement liés à la géométrie qu'en ce cas, ils ne font plus office que de simples taches.

Figure i85. Assiette en faïence. Art moderne français. Nous avons rapproché ces deux exemples pour faire saisir le caractère différent de l'un et de l'autre. Le dessin figure i85 est moins élégant, il convient au décor d'une

assiette paysanne mais il est aussi plus original, moins issu de formules scolaires. Figures 186, 187 et 188. Décors entaillés dans le bois. Art français, xvnie siècle.

Auvergne, Musée ethnographique, Trocadéro. Ces décors géométriques furent usités de tout temps et dans les pays les plus divers. Ici ils ornent des parois de boîtes ou forment le fond de moules à gâteaux. On trouve des exemples semblables au Mexique, en Suède, dans l'Inde. Dans quelques localités de l'Algérie, les indigènes se servent encore de marques analogues pour reconnaître les pains qu'ils font cuire au four banal.

Figures (8g et igo. Coupelles en faïence à reflets métalliques. Art marocain. Ornements or rouge sur fond blanc jaunâtre; on voit combien, malgré la maladresse du dessin, l'effet décoratif de ces frustes ornements est plus puissant que celui produit par Fig. i83.. — Faïence peinte. Réduction au quart, le décor publié figure [84.

Fig. 182. — Grèsémaillé. Réduction au cinquième.

i VII, p. io3.